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A Antiguidade

Quando nasceu a msica? - Como as primeiras manifestaes musicais no


deixaram vestgios, praticamente impossvel responder. Alguns estudiosos
nem tentam; outros enfrentam o problema com base naquilo que se sabe sobre
a vida humana na Pr- histria e preenchem as lacunas com certa dose de
imaginao. Mas nenhuma hiptese diz com exatido o momento em que os
primitivos comearam a fazer arte com os sons.
Ao que parece, o homem das cavernas dava sua msica um sentido
religioso. Considerava-a um presente dos deuses e atribua-lhe funes
mgicas. Associada dana, ela assumia um carter de ritual, pelo qual as
tribos reverenciavam o Desconhecido, agradecendo-lhe a abundncia da caa,
a fertilidade da terra e dos homens.
Com o ritmo criado - batendo as mos e os ps -, eles buscavam tambm
celebrar fatos da sua realidade: vitrias na guerra, descobertas
surpreendentes. Mais tarde, em vez de usar s as mos e os ps, passaram a
ritmar suas danas com pancadas na madeira, primeiro simples e depois
trabalhadas para soarem de formas diferentes. Surgia, assim, o instrumento de
percusso.
Os barulhos da natureza deviam fascinar o homem desses tempos, dando-lhe
vontade de imitar o sopro do vento, o rudo das guas, o canto dos pssaros.
Mas, para isto, o ritmo no bastava, e o artesanato ainda no permitia a
inveno de instrumentos meldicos. De modo que estranhos sons tirados da
garganta devem ter constitudo uma forma rudimentar de canto, que, junto com
o ritmo, resultou na mistura de palmas e roncos, pulos e uivos, batidas e
berros. Era o que estava ao alcance do homem primitivo. E ter sido um estilo
que resistiu a sculos.
Contudo, segundo os atuais conceitos de msica, essas tentativas de
expresso foram demasiadamente pobres para se enquadrarem na categoria
de arte musical. Mas, do ponto de vista histrico, elas tiveram uma importncia
enorme. Porque a sua rtmica elementar acompanhou o homem medida que
este se espalhava sobre a Terra, formando culturas e civilizaes. e evoluiu
com ele, refletindo todas as transformaes que a humanidade viveu at
chegar a ser como agora.
OS PRIMEIROS ELEMENTOS
A noo que hoje se tem da msica como "uma organizao temporal de sons
e silncios" no nova. Civilizaes muito antigas j se aproximaram dela,
descobrindo os elementos musicais e ordenando-os de maneira sistematizada.
Os historiadores tm encontrado inscries as quais indicam que um carter
nitidamente ritualstico impregnava a maior parte da criao musical da
Antiguidade.
Por muito tempo as formas instrumentais permaneceram subdesenvolvidas.
Predominava a msica vocal. Essa forma, adicionando msica o reforo das

palavras, era mais comunicativa e as pessoas assimilavam-na melhor. Assim


se explica o grande desenvolvimento que atingiu entre os antigos.
Os povos de origem semita cultivavam a expresso musical, tornando-a
bastante elaborada. Os que habitavam a Arbia, principalmente, distinguiramse pela criatividade. Possuam uma ampla variedade de instrumentos e
dominavam diferentes escalas. Segundo parece, tocavam sobretudo para
danar, pois foi entre eles que surgiu a "Sute de Danas", um gnero que
sobrevive ainda hoje.
A Bblia mostra que tambm os judeus tinham a msica como hbito. Davi fala
sobre ela nos "Salmos", e diversas outras passagens bblicas contm menes
a respeito.
Na China, o peculiar era a prpria msica, devido sua monumentalidade. Os
chineses utilizavam nada menos que 84 escalas (o sistema tradicional da
msica ocidental dispunha de apenas 24). a variedade da sua instrumentao
era imensa. E j por volta do ano 2255 a.C. o domnio sobre a expresso
musical atingia tal perfeio entre eles, que sua influncia se estendia por todo
o Oriente, moldando a msica do Japo, da Birmnia, da Tailndia e de Java.
A LIRA E A LRICA NA GRCIA
Mas indiscutivelmente, foram os gregos que estabeleceram as bases para a
cultura musical do Ocidente. A prpria palavra msica nasceu na Grcia, onde
"Mousik" significa "A Arte das Musas", abrangendo tambm a poesia e a
dana. O ritmo era o denominador comum das trs artes, fundindo-as numa s.
Dessa forma a Lrica era um gnero potico, mas seu trao principal era a
melodia e at seu nome deriva de um instrumento musical - a Lira. como os
demais povos antigos os gregos atribuam aos deuses sua msica, definindo-a
como uma criao integral do esprito, um meio de alcanar a perfeio.
Seu sistema musical apoiava-se numa escala elementar de quatro sons - o
Tetracorde. Da unio de dois tetracordes formaram-se escalas de oito notas,
cuja riqueza sonora j permitia traar linhas meldicas. Estas escalas mais
amplas - os Modos - tornaram o sistema musical grego conhecido
posteriormente como Modal.
O canto prendia-se a uma melodia simples, a Monodia, pois os msicos da
Grcia ignoravam as combinaes simultneas de sons (harmonias). Mas nem
por isso deixavam de caracterizar com seus Modos um sentido moral - o Ethos
-, tornando os ritmos sensuais, religiosos, guerreiros, e assim por diante.
Uma vez que os ritos religioso quase no mudavam, conservando a tradio,
com o tempo criaram-se melodias-padro, muito fceis e conhecidas de todos.
Eram os Nomoi, cujo acompanhamento se fazia com a Ctara e o Aulos. A
ctara descendia da lira e, como ela, tinha cordas. O aulos era um instrumento
de sopro, ancestral do nosso obo.
Partindo dos Nomoi, a msica da Grcia evoluiu para a lrica solista, o canto
conjunto e o solo instrumental. Depois, vieram as grandes tragdias
inteiramente cantadas, que marcaram o apogeu da civilizao helnica (do
sculo VI ao sculo IV a.C.).
Da por diante, a decadncia do povo encaminhou a msica da Grcia para o
individualismo e o culto s aparncias. Parecendo prever a dominao que lhes
seria imposta pelos romanos, os gregos ironizavam a sua prpria destruio.

MELODIA - UM INSTRUMENTO DE F
O cristianismo mostrou ao homem um mundo interior que ele desconhecia, e
essa revelao transformou a sua viso de si mesmo, bem como a sua posio
face s coisas.
Movidos por esse novo modo de ser, os primeiros cristos desenvolveram sua
prpria arte com o objetivo de exteriorizar no somente sensaes, mas
sentimentos de integrao religiosa. Esta ideologia que se generalizou nos
sculos iniciais da Idade Mdia foi a causa de origem da monodia crist.
Os Hinos e Cnticos da nova concepo musical inspiravam-se nos Salmos da
Bblia. Solo e Cro, ou Coros alternados, dialogavam nas oraes musicadas,
sendo que a participao de um dos grupos vocais s vezes no ia alm dos
"aleluias" e "amns" que marcavam o fim de cada passagem.
Aos poucos, formaram-se artistas profissionais que aperfeioaram o canto das
melodias. A princpio, dividiram o texto em slabas, atribuindo apenas um som a
cada uma delas (canto silbico). Mais tarde, por influncia da msica oriental,
as slabas j reuniam vrios sons, enriquecendo-se com um ornamento vocal
(melisma).
Os grandes centros da Igreja - Bizncio, Roma, Antioquia e Jerusalm - eram
tambm os grandes centros da msica, cada qual com sua liturgia musical
particular.
No sculo IV, em Milo, Santo Ambrsio criou um estilo que tomou o seu nome
- ambrosiano. Na mesma poca, Santo Hilrio compunha na Frana uma
msica de caractersticas diferentes - o chamado estilo galicano. E trs sculos
depois, na Espanha, Santo Isidoro seguiria uma terceira tendncia - o estilo
morabe.
Contudo, foi em Roma que se estabeleceram os padres que deram ao canto
litrgico da Igreja Romana uma forma fixa. Quem os organizou foi o fundador
da Schola Cantorum, Papa Gregrio Magno - o que explica o nome de Canto
Gregoriano com o qual se tornou conhecido esse gnero musical.
Caracterizava-se por uma melodia linear e plana - o "cantus planus". Por isso
chamam-no tambm, mais tarde, de cantocho.
ESMRO DAS FORMAS VOCAIS
Um conceito j inteiramente abstrato de msica orientava a inveno dos
mestres franco-flamengos, que foram os pioneiros do estilo renascentista.
Chegavam a compor para 36 vozes paralelas, num verdadeiro malabarismo
contrapontstico. A virtuosidade era praticamente uma norma seguida por essa
escola na qual se destacaram Guillaume Dufay (1400-1474) e Johannes
Ockeghem (1430-1496). E a virtuosidade foi levada a um ponto muito alto por
Josquin des Prs (1445-1521), o mais brilhante de todos os flamengos.
No clima da Renascena, a polifonia catlica passava das igrejas para os
sales da aristocracia. Os reformistas protestantes faziam o oposto, indo
buscar entre o povo os seus temas musicais. Enquanto isso, os flamengos
percorriam a Europa propagando o seu estilo, que fez nascer vrios gneros de
cano (chanson, song e lied). Na Frana, Clment Janequin (1480-1558) no
foi o nico a sofrer a influncia flamenga. Na Inglaterra, tambm, a escola dos
virtuoses conquistou seguidores como William Byrd (1543-1623). O compositor
Orlando de Lassus (1531-1594) viveu em vrios pases, de modo que difcil

saber onde conheceu a msica dos flamengos. Mas no h dvida de que ela
transparece em suas obras, cuja expressividade sugere a crise espiritual do
seu tempo.
Gioseffe Zarlino (1517-1590) formulou as noes bsicas da Trade Tonal,
estabelecendo que a tnica, a dominante e a subdominante seriam,
respectivamente, a primeira, a quinta e a quarta notas de um certo tipo de
escala. Essa inveno terica trouxe novos recursos msica.
Por seu sabor popular, o canto protestante passava frente da liturgia catlica
e a inquietao da Igreja ante esse fato se mostrou no Conclio de Trento
(1563), quando os jesutas esboaram uma tentativa de revitalizar a sua
msica.

O Barroco
SUA EXCELNCIA, A PERA BARRCA
A Renascena transformara a mentalidade europia, mudando radicalmente as
suas concepes.
Divindade: em seu lugar, agora estava o Homem. Reviviam os ideais artsticos
da Antiguidade Clssica.
A msica do perodo Barroco acusou as conseqncias desse novo espirito.
Os grandes coros polifnicos foram gradualmente substitudos pelo canto
individual (homofonia) com acompanhamento instrumental. Buscava-se
centralizar na voz de um nico cantor a comunicabilidade musical. Em
conseqncia, tornou-se hbito apoiar o cantor com os acordes de um
instrumento (baixo contnuo). Era a melodia acompanhada.
Outro sinal da mudana dos tempos foi o retorno s grandes tragdias gregas
cantadas, que conduziria, em seguida, ao desenvolvimento da pera na Itlia.
Paradoxalmente, esse gnero que refletia a vida opulenta dos burgueses ricos
das cidades italianas desfrutou desde o incio de uma grande popularidade. A
Eurdece que Jacopo Peri (1561-1633) e Giulio Caccini (1550-1618)
escreveram no ano de abertura do sculo XVII fez tanto sucesso que provocou
seguidores. Claudio Monteverdi (1567-1643) dessa poca; contudo, foi mais
alm. Queria originalidade e a obteve, introduzindo na pera a orquestra,
dinamizando a sua harmonia com acordes avanados para a poca, e
aperfeioando o Melodrama, que se tornaria uma caracterstica bsica do
gnero.
A revoluo monteverdiana estendeu-se ao resto do continente, inspirando a
formao de grandes mestres do Barroco, como o alemo Heinrich Schtz
(1585-1672) e o talo-francs Jean Baptiste Lully (1658-1695) tambm usou as
inovaes de Monteverdi para criar as suas Trio-Sonatas. Com duas partes
agudas e uma grave, esse gnero foi um percussor da prodigiosa msica
instrumental do sculo seguinte.

Referncias Bibliogrficas

http://www.portalsaofrancisco.com.br/alfa/historia-da-musica/index.php Pesquisa Realizada em 28 de maro de 2012

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