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LXS

TRABAJADORXS
DE LA LUNA
ESPEJOS
29 NOV 2014 18 ENE 2015
MAC Quinta Normal
artistas y colectivos participantes
ARAA GALPONERA [ar] ALICE CREISHER [de]
ANDREAS SIEKMANN [de] ALEJANDRA PRIETO [cl]
AZUL BLASEOTTO [ar] BERT THEIS [lu] + ISOLA ART CENTER [it]
CAJA NEGRA [cl] CARLOS TRILNICK [ar] CARLOS OSORIO [cl]
CHTO DELAT [ru] DEMOCRACIA [es] EDUARDO MOLINARI [ar]
EN MEDIO [cl] FRANCISCO PAPAS FRITAS [cl] GUILLERMO NEZ [cl]
ICONOCLASISTAS [ar] + CRAC [cl] JAVIER RODRGUEZ [cl]
JUAN CARLOS ROMERO [ar] JRGEN STOLLHANS [de] KHALED JARRAR [ps]
LORETO GARN GUZMN [cl] & FEDERICO ZUKERFELD
MARCELO BRODSKY [ar] MXIMO CORVALN PINCHEIRA [cl]
PRABHAKAR PACHPUTE [in] RUPALI PATIL [in]
SINTRACAP + MATTHIJS DE BRUIJNE [nl]
TALLER SERIGRAFA INSTANTNEA [cl] VCTOR HUGO BRAVO [cl]
VCTOR HUGO CODOCEDO [cl] ZANNY BEGG [au]
idea y coordinacin
ETCTERA
LORETO GARN GUZMN [ar] FEDERICO ZUKERFELD [ar]

ESPEJOS

EL SALITRE COMO PASADO FUTURO

LXS TRABAJADORXS DE LA LUNA es el cuarto captulo del proyecto ESPEJOS, un

En el principio de nuestra investigacin tomamos como punto de partida la mineria


en el norte de Chile durante inicios del siglo pasado, como una metfora til para
retratar las consecuencias de la explotacin de recursos.

proyecto contextual basado en una investigacin artstica de colaboracin extradisciplinaria. Comenz en 2010 durante las celebraciones de los Bicentenarios de
las Independencias latinoamericanas, como una investigacin acerca de la funcin de
las industrias creativas en las polticas de la memoria. Desde entonces el proyecto
ha sido concebido como una serie de momentos des-localizados junto a artistas,
activistas, tericos y organizaciones sociales. A travs de encuentros, presentaciones,
conferencias y exposiciones entre otras experiencias. Cada uno de los momentos,
que estructuran ESPEJOS, son tambin, en algunos casos, los ttulos de cada uno
de los eventos o captulos.
El primer captulo Crisis y Representacin, realizado los das 19 y 20 de Diciembre
de 2011, fue un ready-made social: acciones y sealamientos en el espacio pblico
de la ciudad de Buenos Aires que problematizaban los efectos de la llamada crisis
de representacin, a diez aos de la crisis Argentina del 2001. El evento form parte
de dOCUMENTA 13 en la plataforma AND, AND, AND, organizada por Rene Gabri y
Ayreen Anastas.
El segundo captulo La Amnesia de Clo (y la revolucin de los cuerpos errantes)
en abril de 2012, tuvo formato de conferencia-performance en C2M, Centro 2 de
Mayo, Madrid.
El tercer captulo El Camino Incierto al Pas de las Maravillas entre junio y agosto de
2012, fue una exposicin internacional en el Centro Cultural de la Memoria Haroldo
Conti, ubicado en los edificios de la ex ESMA (Escuela de Mecnica de la Armada).
El predio que haba funcionado como escuela militar, y como Centro Clandestino de
Detencin durante la ltima dictadura militar, fue transformado en un espacio para
la memoria y los derechos humanos luego de la expropiacin por parte del estado
en 2004. Este cuarto captulo recupera parte de los tpicos centrales de las etapas
anteriores (crisis de representacin e industria de la memoria) centrndose ahora
sobre las causas y consecuencias (visibles e invisibles) de las polticas de extraccin
de recursos naturales (extractivas).
La investigacin con mtodos artsticos propone una hiptesis acerca del propio
contexto sociopoltico en el que interviene, mediante una narracin compuesta por
fotografas, videos, archivos, objetos e instalaciones que funcionan como hipertextos,
citas o didasclicas en la puesta en escena que es la exposicin.
Este proyecto indaga sobre la contemporaneidad, sobre el estado actual del mundo
en que vivimos, tomando como eje central las causas y efectos del llamado modelo
extractivista.

En el cambio de siglo XIX el qumico britnico Sir William Crookes ofreci una
conferencia en la Asociacin Britnica para el Avance de la Ciencia en Bristol titulado
El problema del trigo donde hizo pblico que la cosecha del trigo y otros cereales
dependa bsicamente del salitre de Chile.
Este nitrgeno fijado se utilizaba, no solo en la industria armamentista, sino tambin
como fertilizante para aumentar el rendimiento agrcola y producir ms alimentos para
la creciente poblacin. Las reservas de tierra para cultivo en Europa -particularmente
en Alemania- se estaban agotando y el futuro dependa de las reservas de salitre de
Chile. Se necesitaba con urgencia ms y ms nitrgeno para ser usado como nutriente
de las plantas. El nitrgeno no solo estaba presente en la tierra del norte chileno,
de hecho segn las investigaciones haba enormes cantidades de nitrgeno en
la atmsfera, pero ni plantas ni seres humanos pueden hacer uso de esta sustancia
inerte porque hasta entonces no exista un mtodo tcnicamente viable para fijar el
nitrgeno atmosfrico en compuestos qumicos. El salitre sinttico an no haba
sido descubierto.
Sin embargo, en 1913, la compaa IG Farben (actualmente BASF, Bayer, Hoechst,
AGFA) comenz a desarrollar un proceso para fijar el nitrgeno atmosfrico y producir
amonaco sinttico del aire. De esta manera se inaugur la primera planta de sntesis
de amonaco en el mundo, monopolizando la produccin y distribucin mundial de
fertilizantes minerales y abriendo una nueva etapa en la historia. A partir de ese
momento Alemania comenz a producir y exportar salitre sinttico, sin necesidad de
recurrir a la importacin del salitre chileno. Tiempo despus las salitreras del norte
chileno pasaran a ser pueblos fantasmas y el pas atravesara una profunda crisis al
perder la mayor parte de sus exportaciones.
BASF que hasta entonces haba sido exclusivamente una empresa de tintas, ahora se

coinverta en un proveedor de productos agrcolas, posicionando a la industria qumica


alemana como lder mundial, y en algunas zonas incluso contando con el monopolio
mundial. En la actualidad BASF es proveedora de qumicos para el round-up de la
plantacin de transgnicos y Bayer una de las mayores inversores en las patentes
de semillas, ambas empresas trabajan en conjunto con la multinacional Monsanto.

CHTO DELAT / (Colectivo Que Hacer)


San Petersburgo y Mosc, Rusia
PERESTROIKA SONGSPIEL
\ Video (16 min) \ 2008 \

CARLOS OSORIO
Santiago, Chile

POR LA EXTRACCIN A LA FUERZA


/ Escudo patrio de prtesis dentales y fotografas / 2014 /

Uno de los tpicos recurrentes en este laberinto de espejos, est relacionado con
las operaciones simblicas implcitas en los modelos de representacin del Estado.
El caso particular de Rusia durante la disolucin del rgimen de las Repblicas
Socialistas Soviticas (URSS) durante la llamada Perestroika, fue considerado
como el modelo de apertura a la democracia y el libre mercado. Esta referencia,
aparentemente distante, puede ayudarnos a comprender la funcin actual del Estado
en esta nueva etapa del capitalismo financiero global.

Los escudos nacionales simbolizan la representacin de una nacin, por lo cual los
conos y colores escogidos deben sintetizar el poder o las riquezas del territorio. El
escudo de armas chileno fue diseado en 1834, por el artista britnico Carlos Wood
Taylor. Est compuesto de una estrella de plata de cinco picos al centro de un campo
cortado, color azul turqu en el espacio superior y rojo el inferior, sosteniendo el
plumaje tricolor, un huemul a la derecha y un cndor a la izquierda, ambos animales
tienen una corona naval de oro.

Al ingresar en la sala 1, Perestroika Songspiel aborda un episodio clave durante el inicio


de la Perestroika. La trama de la pelcula se desarrolla el 21 de agosto de 1991, tras la
victoria popular sobre el golpe de estado restauracionista. El film est estructurado
como una antigua tragedia, dividida en un coro y un grupo de cinco protagonistas.
Los personajes representan estereotipos sociales generados durante el periodo de
transicin, cada uno de ellos con una visin particular de su rol en la historia: un
demcrata, un hombre de negocios, un revolucionario, un nacionalista y una feminista.
El coro es la encarnacin de la opinin pblica que realiza juicios morales sobre los
protagonistas y anuncia su futuro como si se estuviese observando dicho proceso
desde el presente.

Bajo los pies de los animales est la leyenda Por la razn o la fuerza.

En la actualidad la sociedad rusa se encuentra en un panorama poltico e institucional


que difiere de aquel modelo socialdemcrata idealizado durante la Perestroika: el
sueo neoliberal de un pas abierto y regido por paradigmas estandarizados en lo
econmico poltico y cultural, basados en modelos europeos o globalizados. Pero en
lugar de la prometida modernizacin liberal de Rusia, las consecuencias reales de
dichas polticas se pueden evidenciar en la atomizacin y fragmentacin de la sociedad
post-sovietica y el renacimiento de la violencia como parte de un aparato de Estado
represivo que se instala fuertemente a partir del ao 2000. Sin embargo este nuevo
Estado autoritario, supuestamente alejado del fantasma del Estalinismo, promueve el
programa neoliberal de privatizacin e ingreso de capitales financieros trasnacionales.
Mientras tanto, surge un nuevo estrato social que potencia el resentimiento y el
nimo nacionalista entre la poblacin empobrecida, provocando el resurgimiento de
ideologas fascistas.
El video retrata paradjicamente aquel complejo momento marcado por la crisis de
representacin incluso en las llamadas polticas de la memoria, que oscilan entre la
negacin total de la modernidad Sovitica y su reevaluacin crtica.

En la obra de Carlos Osorio, el escudo esta hecho de moldes de prtesis dentales,


artificio creado para reemplazar la dentadura cuando los seres humanos la hemos
perdido.
Perder los dientes es sinnimo de debilidad, vejez o pobreza, entonces nuestros molares
se quedan sin fuerza, sin capacidad de morder. Quizs sea ese el estado de nuestra
dentadura social una vez hayamos exportado todos los recursos no renovables del pas.
Qu tipo de prtesis tendremos que inventar para poder sobrellevar esta tragedia?
En este dental escudo la leyenda original ha sido transformada por Por la extraccin
a la fuerza.
Como parte de la misma obra Osorio incluye una serie de fotografas a blanco y negro
con diferentes trasmutaciones de los personajes del escudo nacional.

VCTOR HUGO BRAVO


Santiago, Chile
AA (ANARQUA AXIOLGICA)
\ Instalacin dimensiones variables \ 2014 \

Al ingresar en la sala 2 entramos a un nuevo campo de batalla simblica. Justo detrs


del muro donde se exhibe la obra del colectivo de artistas rusos, se sostiene -casi
en cada y bajo una sombra camuflada- una inmensa hoz y un martillo. Compuesta
por ensambles de materiales de desecho, a su lado se observan dos grandes letras
negras A de las cuales se erige un extrao objeto desde donde salen sonidos e
imgenes a blanco y negro.
Vctor Hugo Bravo forma parte de una generacin que creci en dictadura, de all su
esttica, el contenido de su obra, y sobre todo los ttulos de sus proyectos: Objetos
Nazionales, Yo Looser, Yo Bestia, el Robot Nazinger, De-fensa Familiar, o I Kill My
Curator, fueron construidos manualmente como simuladores de una guerra biopoltica
en el corazn del mundo del arte. En ellos usualmente aparecen imgenes del cuerpo
fragilizado de la mujer, o el propio cuerpo del artista, amenazante o vejado, junto a
camuflados juguetes blicos. Con referencias religiosas y polticas despliega mapas,
objetos punzantes y armas de todo tipo. En su obra el artista exhibe obscenamente
las relaciones entre poder, poltica y violencia en la cultura y la sociedad chilena
post dictatorial.
Su instalacin Aa (Anarqua Axiolgica) ha sido creada en dilogo con las temticas
del proyecto. Detrs de un penetrante rojo-sobre-rojo el artista camufla el logo del
partido comunista, confrontndolo axiolgicamente con el radical color negro de la
tradicin libertaria iniciada en Chile en 1880 por influencia de anarquistas espaoles
y argentinos. Sobre el rojo intenso el artista traza una lnea negra con la que pareciera
querer marcar una huella del anarquismo en Chile, fundamental en el surgimiento del
movimiento obrero y la organizacin de los trabajadores de las salitreras durante los
inicios del siglo XIX. Los reclamos de los anarquistas por aumentos salariales para
los trabajadores salitreros terminaron en los violentos episodios de 1907, durante la
llamada Matanza de la Escuela Santa Mara de Iquique, en donde ms de 3.000
personas fueron asesinadas en manos del ejrcito.
La instalacin se completa con un video donde una mujer enjaulada, toca los barrotes
de su celda como si se tratase de un arpa mientras entona El gaviln, cancin de
Violeta Parra.

JRGEN STOLLHANS
Colonia, Alemania

THE GOETHE-MACHINE
/ Videoinstalacin, dimensiones variables / 2014 /
Jrgen Stollhans traduce despojos de nuestra cultura visual cotidiana en
combinaciones de varias capas de texto e imagen. El artista propone una forma
artsticamente desafiante en su prctica no-lineal de pensar. Usando asociaciones
arbitrarias (y otras ms exactas) se sirve de la irona y utiliza fuentes de un amplio
espectro de campos que van desde la poltica a la historia, la industria, la ciencia e
incluso la exploracin espacial. Sus dibujos de gran formato, collages y animaciones
a menudo se muestran en combinacin con elementos escultricos, objetos e
instalaciones y se basan en una coleccin de materiales recolectados durante aos
en su archivo personal.
En el transcurso de su investigacin para esta exposicin, Jrgen desarroll esta pieza
indita inspirada en el ttulo y los tpicos del proyecto. The Goethe Machine est
compuesta varias partes. Un collage-pancarta donde se superponen las estructuras
industriales de una salitrera en el norte de Chile sobre territorios lunares. La fbrica
est cerrada y los trabajadores de la luna ya no estn all. Dnde habrn ido? Hay
una huelga? Se habrn agotado los recursos astrales? Se estar por cerrar la ltima
mina planetaria?
Al lado de la pancarta se encuentra Beim Durchblttern der Zeitung (Mientras
hojeaba el peridico) es un afiche creado a partir de una noticia de un antiguo diario
alemn. All se observa la imagen un crter donde cientos de personas protestan y
estn siendo reprimidas por la polica. Ahora el paisaje es el de Gorleben, al norte
de Alemania y el crter fue provocado por una explosin de nitrato producido
artificialmente en las fbricas de BASF.
En esa misma regin, hasta el da de hoy se transportan y acopian anualmente cientos
de contenedores de basura nuclear que permanecen en la ciudad y continan las
protestas contra el tratamiento de residuos qumico-radiactivo. La obra se completa
con Der metaphysische Sponsor, oder Das Institut (El patrocinador metafsico, o El
Instituto) una video-animacin donde una ilustracin de Goethe se encarna sobre
una bomba de extraccin de petrleo.

PRABHAKAR PACHPUTE
Bombay, India
EARTHWORK OF HADASTHI
(MOVIMIENTO DE TIERRAS DE HASADISH)
\ Video animacin stop-motion (3:36 min) \ 2013 \

Para Prabhakar los descensos en las minas de carbn en Chandrapur (donde


su familia ha trabajado durante tres generaciones) ha sido desde siempre una
experiencia cotidiana.
En sus dibujos, animaciones e instalaciones se pueden encontrar agudas observaciones
sobre la vida de los mineros: el trauma de impacto de vivir en la mina, no solo para
quienes trabajan all, sino tambin para aquellos que viven por encima de las minas.
El gobierno de la India argumenta que intenta desalentar gradualmente el uso de
carbn para calefaccin o cocina (que prevalece en gran parte de la India) ya que
su uso lleva a una significativa deforestacin y la emisin de humo tiene graves
consecuencias para la salud. Ms del cincuenta por ciento de las necesidades
energticas de la India se suplen por el uso de carbn mineral. De continuar as la
dependencia del carbn aumentar, a medida que el costo de la energa alternativa
continue siendo alto. La extraccin no solo es para abastecer el consumo propio, sino
que gran parte de la produccin tiene como destino la exportacin.
Millones de indios an no tienen acceso a la electricidad, por eso el carbn que se
encuentra en abundancia en la India representa la fuente nica de energa dominante
para el futuro del continente. A pesar de esto, la compensacin monetaria por la
explotacin y emisin es muy baja, y en la actualidad aquellas tierras inmensamente
frtiles, que antes se destinaban a la agricultura, ahora se usan para la explotacin
minera. Un crimen ecolgico sostenido por la corrupcin poltica y la especulacin de
las multinacionales.
En la actualidad los agricultores y campesinos desocupados que ya no pueden plantar
y cosechar debido al auge minero, y se ofrecen como obreros para puestos de trabajo
en las minas, obligados a abandonar su trabajo habitual (y su salud) para pasar a ser
un precario trabajador minero, protagonista de una verdadera devastacin ambiental.
Utilizando carboncillo de la propia mina, Prabhakar ha pasado semanas trabajando
para la realizacin de Earthwork of Hadasthi (Movimiento de tierras de Hasadish). La
video animacin que aqu presentamos, y que ilustra paso a paso el proceso extractivo,
desde que se instala la mina de carbn hasta que se agotan los recursos naturales.

ANDREAS SIEKMANN
Berln, Alemania

DE DONDE VIENE EL CARBN Y


QUIEN EST PAGANDO POR L
/ Pictogramas grficos / 2013 /
Este proyecto surge cuando el artista fue invitado a presentar una obra en un
certamen de arte pblico para intervenir una antigua mina de carbn en Alemania
(Zeche Lohberg) que fue cerrada en 2005 y sus instalaciones e infraestructura seran
trasformadas en una serie de monumentos, parque de la memoria de su antigua
funcin minera.
A partir de tal invitacin, Siekmann se embarc en un complejo anlisis acerca
del porqu del cierre de dicha mina, focalizando su investigacin en cules son las
verdaderas razones econmicas y polticas del fin de la explotacin minera local (en
Alemania) y la creciente tendencia a la externalizacin de la produccin de carbn en
otros pases. El artista realiz una intensa bsqueda para descubrir (y sobre todo para
hacer visible) de dnde proviene todo el carbn que se consume en Alemania desde
que la mina fue cerrada, descubriendo que el mineral se importa desde Colombia.
Su proyecto se compone de tres partes: la primera, la construccin sobre una de las
estructuras industriales de un Theatrum Mundi (figuras de tamao natural con
movimientos mnimos) como una cita a la tradicin practicada por los mineros hacia
fines del siglo XIX, en la regiones alemanas de Sajonia y Turingia. All los trabajadores
construan sus pequeos teatros de marionetas con los que narraban escenas de
los desastres naturales y los acontecimientos del mundo. La segunda parte de la
obra es una tira grfica de pictogramas con conos que ofrecen informacin visual
sobre hechos y contextos: estadsticas de expulsiones y matanzas, la contaminacin,
los negociados por la responsabilidad de emisiones y polucin, la diplomacia de
recursos, el greenwhasing (lavado ecolgico), la violacin de los cdigos de conducta
por parte de las corporaciones, el uso de combustibles fsiles, el crecimiento de las
importaciones, los movimientos de resistencia y protesta, etc.
En uno de los carteles se superponen la antigua topografa minera en la cuenca
del Ruhr (Alemania) con la topografa de las minas de carbn de las provincias
de la Guajira y el Csar (Colombia). En la grfica se nombran, una por una, las
empresas mineras involucradas (como por ejemplo Xstrata, Glencore y Mount
Drum) involucradas en la explotacin e importacin de carbn desde Colombia
hasta Alemania. Presentamos una seleccin de 5 pictogramas del proyecto original.

ALEJANDRA PRIETO
Santiago, Chile
PRENSA
\ Objeto. Cobre, carbn, resina, goma \ 2014 \

Las consecuencias de la hper-explotacin (especficamente del carbn) son siempre


invisibilizadas. No solo es difcil imaginar el mineral en su hbitat, sino an ms
imaginarlo transformado en otro objeto. Desde hace ya varios aos que Alejandra
Prieto utiliza minerales para la creacin de sus obras. Los objetos que crea nacen
como un subproducto del propio mineral que, fuera de la cadena de produccin y
distribucin original, se reinserta ahora como arte, produciendo otro tipo de commodity
que cuestiona su propio origen (la mina) y su nuevo destino (la coleccin de arte).

ALICE CREISHER
Berln, Alemania

los hOIHNOnNes Se LenHzo y Nres esNrellOs


/ Poemas codificados para decodificar / 2014 /

Alice Creischer ha sido una figura destacada desde la dcada de los 90 en el


movimiento que enfocaba su prctica hacia un arte ms poltico en Alemania. Junto a
su compaero, el artista Andreas Siekmann, han curado proyectos como Ex Argentina
(Museo Ludwig, Colonia, 2004) o Principio Potos (Museo Reina Sofa, Madrid,
2012), siempre concebidos como investigaciones histricas y contextuales acerca del
funcionamiento de procesos polticos, econmicos y culturales.

Sus objetos ponen en tensin la belleza de la forma con las peligrosas, precarias
y explotadoras condiciones de extraccin de carbn. El contraste extremo entre el
uso masivo del carbn como combustible y la utilizacin del mismo como material
escultrico ubica su obra entre la fetichizacin del objeto artstico y lo efmero del
objeto de consumo. De esta manera, los fragmentos minerales pueden transformarse
en un par de zapatillas Nike, un pauelo de Hermes, un lujoso candelabro de techo
e incluso un oscuro espejo.

En sus trabajos, muchas veces basados en una investigacin militante, logra producir
una alquimia entre belleza y denuncia, a veces ms expuesta, a veces camuflada; lo
que hace que los censores culturales deban hacer un doble esfuerzo para develar la
subversin de su potica. Desde 2012, Alice estudia y analiza los depredadores de
hoy en da, aquellos que engullen los bienes comunes en beneficio propio. En su obra
En el estmago de los predadores una triloga compuesta de video, objetos, collages y
poemas decodificados, Creisher crea representaciones grotescas -y reales- sealando
a los responsables directos de los procesos poltico-econmicos contemporneos.

Existe una larga tradicin en artesanas talladas en carbn mineral. Originalmente eran
creadas por los propios mineros durante sus tiempos de descanso, estos souvenirs
reproducen a escala aquellos objetos de la vida cotidiana y su trabajo: miniaturas de
un taladro, un tractor oruga, una pala frontal o un camin minero.

Al observar sus collage y objetos, nos podemos preguntar qu puede hacer el arte
para contrarrestar la violencia sistmica de la cual forma parte? Y esta pregunta no es
nada absurda, ya que las obras de arte se encuentran a menudo en los estmagoscolecciones de los mismos predadores.

La obra de Prieto cumple aqu una funcin dual: por un lado pone en evidencia cmo
opera la plusvala simblica: el hecho de conocer (o no) cul es el material utilizado
para la creacin del objeto artstico genera un valor agregado, dejando abierta la
interrogante de donde proviene la materia prima que se ha transformado arte y a
dnde ir a parar la manufactura procesada. Por otro lado, establece un dilogo entre
la cultura artesanal y el arte contemporneo, que muchas veces se apropia, o rechaza
la labor del artesano por no considerarla arte.

En esta exhibicin se presenta los hOIHNOnNes Se LenHzo y Nres esNrellOs, un


poema para decodificar: ser usted mismo quien deba descubrir que se esconde tras
este poema en clave, que narra la historia de la Mina Santa Teresa (con reservas de
cobre, oro, plomo, plata y zinc) propiedad de la Minera Colquirisi S.A, ubicada a 20
minutos de la ciudad de Huaral al norte de Lima.

Prensa, obra que presentamos en esta exposicin, es una mquina compuesta de dos
plataformas rgidas que se aproximan por accionamiento mecnico-manual. Usadas
en la esfera artstica para imprimir sobre papel, para el grabado o la encuadernacin,
la prensa est tambin presente como un elemento central en la industria minera:
volquetes, gras y mquinas excavadoras estn siempre estn provistas de prensas.

Si usted logra decodificar y comprender los mensajes encriptados en cada


prrafo del poema, comenzar a descubrir las dainas consecuencias que tiene la
megaminera. Ese es el mismo ejercicio que deben hacer pobladores -y activistas
ambientalistas cada vez que intentan develar qu est detrs y quienes se benefician
con las terribles violaciones a los derechos de los pobladores de las reas aledaas
a la zona minera.

EDUARDO MOLINARI / ARCHIVO CAMINANTE


Buenos Aires, Argentina
B.O.G.S.A.T (LA RESPONSABILIDAD)
\ Instalacin fotogrfica y archivo \ 2013 \

Son la Pachamama y la Tierra sin Mal meras ensoaciones? Es posible un camino


emancipatorio repitiendo el lenguaje y los modelos de desarrollo de nuestros
antiguos y presentes opresores? Puede pensarse el modelo hegemnico de agronegocios y su maquinaria transgnica como un drone, vehculo ciego, invisible y
teledirigido, con enorme poder letal cuyas consecuencias exterminadoras para los
humanos y la naturaleza responden a muy opacas responsabilidades? Qu agenda
poltica hay detrs del rgimen de visibilidad del modelo transgnico? Quin gobierna
en la repblica unida de la soja?
Estas fueron algunas de las inquietudes que guiaron el trabajo de investigacin que
Eduardo Molinari realiza desde comienzos del 2012 sobre el fenmeno del modelo
agroindustrial en Argentina. En su prctica autodenominada como Archivo Caminante,
el artista hace de su transitar cotidiano un recurso de creatividad para su agudo
sentido crtico. Recoge, rene, colecciona y organiza, imgenes, fotografas, documentos
histricos y contemporneos que encuentra a su paso y los devuelve reconvertidos
en objetos e instalaciones.
Su investigacin lo lleva a reflexionar acerca de las consecuencias sociales, sanitarias,
ambientales y culturales de la llamada sojizacin. Nuevamente el artista se pregunta:
podemos afirmar que estamos habitando una cultura transgnica? La principal
caracterstica de esta cultura sera la centralidad de la recombinacin, operacin
que organiza el modo hegemnico de produccin. Por un lado se recombinan
genes de diversas especies en el ADN de las plantas para la produccin de semillas
transgnicas. Por otro lado, ya no es necesario para el capital hacerse cargo de las
vidas de los trabajadores (ni pensin, ni salud, ni vacaciones pagadas) basta con
recombinar fragmentos del tiempo de trabajo de personas -que pueden incluso estar
des-localizadas en distintas partes del mundo- para articular la cadena de produccin.
Por ltimo, en Argentina la forma legal predominante es el uso de la propiedad
de la tierra destinada 100% al monocultivo transgnico en los llamados pool de
siembra: una recombinacin de propietarios que aglutina a productores locales con
ingenieros agrnomos e inversores. A la cabeza de este modelo se encuentra la
multinacional Monsanto.

MXIMO CORVALN PINCHEIRA


Santiago, Chile

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JARDN
/ Instalacin / 2014 /

Luego de tantas preguntas sobre cultura transgnica nos encontramos con una fuente
de posibles respuestas.
Los Organismos Genticamente Modificados (OGM) son aquellos que han sido
producidos en laboratorios a partir de la modificacin de un organismo a travs
de la ingeniera gentica, incorporndole genes de otro organismo para producir las
caractersticas deseadas.
Para Mximo esto no es algo del todo desconocido, ya que hace varios aos viene
explorando el mundo de las posibilidades recombinantes del cido desoxirribonucleico,
entendindolo tambin como una herramienta poltica en el uso forense. En 2012
present en el Museo de la Memoria y los Derechos Humanos, una instalacin
compuesta de una serie de esculturas lumnicas, insectos o molculas brillando en la
penumbra ante el sonido del agua. Una etapa arqueolgica de su obra, que de alguna
manera an contina presente, donde el artista utiliza como metfora las tcnicas
de investigacin gentica a travs del ADN utilizadas por los equipos de antropologa
forense en la bsqueda de los restos de los detenidos desaparecidos.
Como continuidad, pero tambin como quiebre de aquella serie de instalaciones, en
la obra que se aqu se expone, el artista se sale de la plida osamenta virando hacia
un microambiente donde la vida vegetal convive con energa, cables y neones.
Nos invita a sumergirnos en un estanque de memoria, para recordar cmo era la vida
antes de las recombinaciones genticas utilizadas para la produccin transgnica. Al
mirar esta fuente usted podr sentir que quizs ese jardn podra convertirse en un
mundo, una posibilidad de vida orgnica que nos sobreviva.
Volvemos a recorrer el pequeo jardn y una nace una nueva pregunta: sern stas
plantas orgnicas las rarezas que se exhiban en un museo del futuro transgnico?

11

RUPALI PATIL
Bombay, India
MILL / MALL / MOON
(MOLINO / CENTRO COMERCIAL / LUNA)
\ Dibujos, impresin digital \ 2014 \

El trabajo de Rupali es acerca de una rea especfica de la ciudad de Bombay en la


India, el barrio Parel, o Lower Parel, que a partir de 1915 que se convirti en una zona
industrial, cuando se establecieron las fbricas textiles y de algodn, y se trasladaron
los trabajadores migrantes del campo a vivir en aquella zona.
A comienzos de este siglo la mayora de estas fbricas cerraron y desde entonces el
barrio sufri una planificada transformacin urbana: los trabajadores desocupados
fueron removidos a las periferias y Parel se convirti en una de las zonas de mayor
crecimiento del mundo.
Los degradados terrenos de las antiguas fbricas textiles multiplicaron su valor,
multiplicando ocho veces al precio por el cual fueron adquiridos. Las casas de obreros
y fbricas del barrio se transformaron en poco tiempo en gigantes torres de vidrio
o edificios residenciales para la clase media y alta. Producto de la gentrificacin y
la especulacin inmobiliaria el barrio se llen de hoteles de cinco estrellas, centros
comerciales y residencias de elite como los emblemticos edificios Dosti Flamingos
y Kingston Towers.
En las imgenes creadas por Rupali que aqu mostramos, aparecen los trabajadores
nocturnos del centro comercial, con ellas la artista seala un acontecimiento que ha
puesto en disputa el barrio y sus transformaciones: la construccin de Palladium
un centro comercial de lujo de 45 pisos al que solo personas en automvil pueden
ingresar. Los trabajadores de la antigua fbrica textil en la que el centro comercial
fue emplazado, reclamaron sin xito al gobierno que el territorio se convirtiese en un
complejo de viviendas para los trabajadores desocupados.
La artista seala con su obra la circularidad de los acontecimientos provocados por
estas transformaciones en la ciudad, donde los sectores ms empobrecidos han
sido removidos hacia las zonas ms degradadas de la ciudad, son esos mismos
trabajadores textiles desocupados quienes pasan a convertirse en obreros de la
construccin que terminan levantando edificios de lujo a los que jams podrn acceder.

ZANNY BEGG
Sidney, Australia

12

TREAT (OR TRICK) / TRATO (O TRUCO)


/ Video (7 min), instalacin / 2009 /

La video instalacin Treat or (Trick) hace alusin a una inversin de a la frase que
repiten los nios en bsqueda de caramelos durante la noche de brujas. En esta obra
Zanny, nos expone la crtica situacin de estar sentados y observando las manos
invisibles del mago que nos ensea los trucos de la economa. Conejos, palomas y
monedas, prestidigitan el desastre de la humanidad.
Zanny utiliza la metfora de una cena colectiva, resaltando que se trata aqu no slo
de hablar sobre qu es lo que estamos cenando sino de cmo se distribuye esa cena
y cules son los intereses a cada lado de la mesa. Partiendo de una frase de Adam
Smith y contraponindola a textos extrados de El Capital de Carlos Marx, se sirve
de las animaciones del video donde ironiza acerca de los intereses y movimientos de
la cadena de produccin y servicios dentro del sistema capitalista.
En La Riqueza de las Naciones, Adam Smith hace la afirmacin bastante sombra:
No es la benevolencia del carnicero, el cervecero o el panadero lo que nos procura
nuestra cena, sino el cuidado que ponen ellos en su propio beneficio. No nos dirigimos
a su humanidad sino a su propio inters, ni les hablamos de nuestras necesidades.
Esta avara visin de las relaciones econmicas sustenta en gran parte nuestras
nociones contemporneas de la cultura y la sociedad: damos slo en la medida de
que podamos tener, nuestro derecho a tomar es slo la premisa de nuestra capacidad
de dar. De acuerdo con esta visin de la reciprocidad, nuestro asiento en la mesa de la
cena de la humanidad slo es asegurado por nuestro beneficio econmico para quienes
sirven la comida. Pero qu pasa con aquellos que vienen a la mesa hambrientos,
sin poder hablar de otra cosa que de sus propias necesidades? Cmo pueden
convencer al carnicero, al cervecero o al panadero para su servicio de comida diaria?
La respuesta de Bertolt Brecht a Adam Smith podra ser: Primero la comida despus
la moral, pues es slo cuando la cena de la humanidad est bien alimentada, es que
podremos discutir de la delicada economa de los modales en la mesa.

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LA ARAA GALPONERA
Mendoza, Argentina
PASEO EXTICO POR LAS TIERRAS DEL EXTRACTIVISMO
\ Rollo, dibujo colectivo \ 2014 \

El extractivismo produce diversos paisajes que confluyen bajo el mismo modelo


econmico: empresas mineras, monocultivo de soja, girasol y maz, manipulacin
gentica de semillas para solventar la industria alimentaria, y finalmente, la especulacin
financiera e inmobiliaria. Como consecuencia de los efectos de este plan econmico a
gran escala, durante los ltimos aos han surgido una ola de reclamos y protestas por
parte de pobladores, vecinos y grupos ambientalistas. Como respuesta, los gobiernos
(nacional y provinciales) han iniciado por una campaa meditica de criminalizacin
de la protesta, aplicando la llamada Ley Antiterrorista a los activistas que protestan
contra Monsanto, defendiendo a las corporaciones antes que a los habitantes.
La Araa Galponera es un colectivo mendocino que viene trabajando desde hace
aos en el espacio pblico de su provincia. Con intervenciones urbanas, grficas o
performances, siempre vinculadas a diferentes luchas y reclamos sociales, salen a
las calles para demostrar que la accin artstica colectiva funciona como un aliado
indispensable para los movimientos sociales. Desde hace tiempo varios miembros
del colectivo se han mudado a otras partes y viven en zonas equidistantes del
pas trasandino, por lo cual para elaborar una obra grupal han tenido que inventar
estrategias para crear un territorio imaginario comn, que les permita seguir
interactuando bajo la identidad del colectivo. En esta exposicin presentan un trabajo
desarrollado colectivamente durante el trascurso de este ao (y que tienen previsto
continuar), se trata de un ejercicio de dibujo y escritura colectiva, una especie de
cadver exquisito acerca de las consecuencias subjetivas del modelo extractivista en
diversos puntos de la Repblica Argentina.

BERT THEIS + ISOLA ART CENTER


Milano, Italia

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FIGHT SPECIFIC ISOLA


/ Mural y documentos / 2014 /

No hace mucho tiempo, Isola era un antiguo barrio industrial y pulmn verde en
una zona cntrica de Miln. Una de esas antiguas reas donde conviven parques y
jardines junto a viejas fbricas y galpones industriales. El barrio est ubicado muy
cerca de la estacin central de trenes, y con el paso del tiempo la poblacin ha crecido
debido a la migracin hasta convertirse en un centro de diversidad multicultural donde
conviven trabajadores con gente de clase media, artesanos, comerciantes, artistas e
intelectuales (y por supuesto, tambin algunos criminales). Isola, que significa isla
en italiano, ha venido viviendo desde los ltimos veinte aos un desarrollo urbano
basado en intereses comerciales y especulacin inmobiliaria, emprendimientos
que obviamente tenan poco inters por las necesidades reales del barrio y de la
comunidad local.
Buscando dar respuesta al salvaje proceso de gentrificacin, artistas, curadores,
filsofos y activistas de Miln -y distintas partes el mundo- decidieron crear un
espacio para experimentar estrategias innovadoras como una forma de resistencia
a la transformacin urbana, regenerando el tejido social y promoviendo una
cultura alternativa.
Durante los ltimos diez aos Isola Art Center funcion como una plataforma
experimental abierta para el arte contemporneo con sede en el barrio. Sus proyectos
auto gestionados y sin presupuesto se sostuvieron gracias a la energa, el entusiasmo
y la solidaridad, de vecinos, activistas y artistas que ensayaron el uso de nuevos
trminos como cubo sucio (en oposicin al white cube), centro disperso y fight
specific (parodiando el site-specific).

Utilizando un largusimo rollo de papel como una bitcora de viaje, ste papiro que
ha sido intervenido con grficas o dibujo por los miembros del colectivo recorre el
territorio. Viaja de provincias en provincia, de barrio en barrio, all donde residen los
miembros del colectivo.

Sin embargo la lucha cultural de Isola Art Center no impidi (por desgracia) que el
gobierno de la ciudad de Miln realizara la demolicin de su centro cultural ubicados en
la Stecca degli Artigiani para la construccin de un inmenso rascacielos, apropindose
tambin de toda el rea verde y los parques de los alrededores.

El rollo pasa de mano en mano: cada vez que uno lo recibe, lo interviene y lo enva a
otro miembro de grupo. De esta manera los contenidos y el trazo se convierten en
una obra de colaboracin grupal donde quedan plasmadas sus reflexiones, acciones
y pensamientos.

En la exposicin presentamos Degradazione, Speculazione, Demolizione una obra


ready-made de un mural pintado en los muros del el barrio de Isola durante los aos
80. Se exhibe junto a la imagen original y un libro que documenta la experiencia
llevada adelante por los artistas intentando responder a la presin constante del
desarrollo neoliberal y la gentrificacin.

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CAJA NEGRA ASOCIADA


Claudia Osorio Claudio Oyarce Rene Van Kilsdonk
Leonardo Portus Neto Vctor Hugo Bravo
Santiago, Chile

ICONOCLASISTAS + CRAC Valparaiso


Buenos Aires, Argentina / Valparaso, Chile

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TE INVIT YO A VIVIR AQU?


/ Cartografia, grficas / 2014 /

REPULSA \ Instalacin \ 2014 \


Los talleres Caja Negra nacieron en 1983 a partir de los organizadores de un espacio
de resistencia cultural, el Caf Concert del Comendador de la Universidad Catlica.
Se instal como un espacio independiente ubicado la Avenida Irarrzaval 2345
en uoa, donde arquitectos, diseadores y artistas compartan talleres (algunos
tambin residan).En esos talleres se han formado cuatro generaciones de artistas
compartiendo un espacio de creacin, intercambio y discusin y se presentaron cientos
de exposiciones individuales y colectivas.
Durante la ltima dcada el barrio ha cambiado radicalmente: las pequeas y
antiguas casas comenzaron a transformase en grande torres y condominios de
edificios. Restaurantes de comida internacional y bares aparecieron a lo largo de
la avenida. El auge desenfrenado de la construccin, la especulacin inmobiliaria y
la falta de regulacin por parte del Estado, ayudaron a potenciar la gentrificacin
(aburguesamiento) del barrio.
En 2014, a ms de treinta aos de su fundacin, toda la manzana donde se ubicaba
el taller haba sido adquirida por las empresas constructoras. El antiguo predio que
ocupaban los talleres, era el ltimo bastin que resita, hasta que finalmente fue
adquirido y as lleg el fin del proyecto colectivo y la demolicin, que no solo implica
la destruccin de uno de los ltimos espacios de resistencia cultural independiente y
alternativo, sino tambin es el fin de una historia y la destruccin del proyecto colectivo
de estos artistas visuales.
En el comunicado pblico Cierre definitivo del espacio Caja Negra Artes Visuales,
Vctor Hugo Bravo, coordinador del taller escriba: Estimados fundadores,
colaboradores y amigos de Caja Negra, la semana pasada y de forma sorpresiva, nos
avisaron que tenemos un mes para dejar nuestro querido espacio despus de ms
de 20 aos de trabajo ininterrumpido. Nada de lo pactado se cumpli y finalmente
esta vorgine progresista termin por devorarnos de forma intempestiva, generando
una crisis de proporciones que dej a muchos de nosotros sin espacio de trabajo y en
algunos casos sin vivienda. A pesar de la campaa para intentar salvar el proyecto,
los talleres fueron finalmente demolidos y en su lugar se levanta un condominio de
ms de 20 pisos. En la exposicin presentamos Repulsa una instalacin colectiva
que contiene una serie de torres y objetos creados por artistas de Caja Negra antes,
durante y despus de la demolicin.

Te invit yo a vivir aqu? con esta frase respondi el alcalde de Valparaso Andrs
Silva, cuando uno de los pobladores damnificados por el incendio de abril de 2014 lo
increp: Seor, yo he estado aqu tres semanas sin agua, el bao tapado con mierda.
Ahora vienen porque pas esta desgracia, pero usted aqu nunca ha venido y se lo
digo a usted y sus delegados: nunca han venido aqu a dar la cara por el agua. Usted
vivira tres semanas, sin agua, sin baarse?.
La degradacin del territorio y su poblacin forman parte de una estrategia poltica
gubernamental en las grandes ciudades del mundo. Las urbes se transforman al ritmo
de los intereses privados, financieros y especulativos, vinculados principalmente con
los holdings portuarios y el turismo como negocio. La especulacin sobre Valparaso
viene desde que el puerto fue privatizado en un 86% durante el gobierno militar,
lo cual implic que del inmenso flujo de mercancas y capitales que circulan por
el puerto, la ciudad slo recibira beneficios nfimos para sus habitantes. La pesca
artesanal fue desplazada por un trabajo precario y mal remunerado. Los espacios
de uso comn fueron cerrados o su acceso fue restringido para orientar el desarrollo
urbano orientado al consumo turstico. Valparaso se ha convertido en un mecanismo
fundamental para el funcionamiento de la mquina especulativa, y la vida cultural
del puerto se transforma da a da, importando modelos de vida ajenos a la propia
identidad de sus barrios.
La cartografa que usted puede observar en la sala 3, fue producida durante un
Taller de Mapeo Colectivo organizado por CRAC (Centro de Residencias y Arte
Contemporneo) y coordinado Iconoclasistas, un colectivo surgido en Buenos Aires en
2006 conformado por Julia Risler y Pablo Ares. Los Iconoclasistas trabajan como un
laboratorio de comunicacin y recursos contras hegemnicos realizando cartogrficas,
vectoriales, y graficas. Durante los das 24, 25 y 26 de abril de 2014 en el Espacio
Social y Cultural Santa Ana ubicado en Cerro Cordillera, Valparaso se elaboraron
estos mapeos donde participaron: Centro Comunitario Espacio Santa Ana, Radio
Placeres, Movimiento de Trabajadores y Trabajadoras Clotario Blest, Agenda Kuir,
revista Aural, revista Escner Cultural junto a otros sujetos y colectivos.

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COLECTIVO EN MEDIO +
ESTUDIANTES DEL LICEO DE APLICACIN
Francisco Villarroel Paula Urizar Matilde Campos Cristin Prez
Sebastin Robles Mara Jess Schultz Mara Jess Olivos
Coordinacin: Mximo Corvaln-Pincheira
Santiago, Chile

\ Accin colectiva, intervencin urbana \ Registro de video y sillas aplanadas \2012-2014 \

Esta serie de ejercicios colectivos surgen como producto de una reflexin crticarelacional donde los artistas se vinculan codo a codo en la contingencia del movimiento
estudiantil chileno. Un intento por dialogar con sus discursos y materialidades
en acciones que alteren los smbolos hegemnicos de la educacin tradicional
y normalizada: el orden de la sala de clases, la funcin de sillas y pupitres en la
estructura de control, o la autoimagen del alumno.
La revitalizacin del movimiento estudiantil ofreci distintas posibilidades de acciones
y mecanismos de intervencin demostrando que los estudiantes como sujeto social
ocupan un rol central en la esfera pblica; y que estos jvenes son los autnticos
protagonistas para definir el futuro de una sociedad.
En este contexto, el colectivo gener un trabajo junto a los estudiantes del Liceo
de Aplicacin de Santiago de Chile quienes, en dicha ocasin, mantenan tomado
su establecimiento educacional. De estos encuentros surgieron dos acciones
participativas: la primera accin caracterizaba la violencia con el cual el aparato del
sistema educacional estigmatiza el rol del estudiantado, subyugando a los alumnos
a verse a s mismos como infantiles, inmaduros para discernir y opinar sobre asuntos
polticos, meros consumidores del conocimiento. El aplanamiento de sillas como
metfora responde a dicha opresin agresiva alterando su propio simbolismo.
La segunda accin toma como exclusivos protagonistas a los alumnos del Liceo de
Aplicacin, quienes aprueban en una asamblea su participacin colectiva en una
intervencin pblica callejera. El colectivo los invita a aprovechar la deposicin de
dicha toma y peregrinar con sus sillas hacia otro espacio institucional, para desplazar
sus reclamos (la toma u ocupacin) hacia otros contextos. De esta manera, el grupo
de estudiantes march en direccin al Museo de la Solidaridad Salvador Allende
alzando sus sillas, instalndolas para bloquear las entradas del museo de la misma
forma que lo hicieran durante la toma del Liceo.

TALLER SERIGRAFA INSTANTNEA


Santiago, Chile

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/ Instalacin / Serigrafas, impresiones grficas / 2012-2014 /

Desde hace ms de dos aos que el Taller de Serigrafa Instantnea, un colectivo de


jvenes artistas y activistas, ha acercado esta tcnica a la gente de diferentes regiones
del pas, llevando sus talleres pblicos, participativos de propaganda a los lugares
de conflicto en donde activistas y pblico en general aprenden la tcnica, disean y
estampan sus propias consignas. Acompaando marchas de estudiantes, reclamos
de Derechos Humanos, en apoyo a la lucha del pueblo mapuche contra HidroAysn
y Alto Maipo, entre otras.
El 11 de septiembre de 2013 durante la marcha de conmemoracin de los 40 aos del
golpe cvico-militar, el Taller de Serigrafa Instantnea llev adelante una intervencin
urbana en que se pegaron ms de cinco mil afiches, la accin involucr alrededor de
40 organizaciones polticas y colectivos artsticos.
Lo que diferencia a esta agrupacin de otros colectivos culturales es su forma
organizativa horizontal, su metodologa para coordinar acciones masivas con gran
eficacia en trminos propagandsticos, verdaderas campaas visuales donde queda
en manifiesto su compromiso con diferentes causas sociales.
Su presencia constante en marchas, protestas y otros eventos culturales, estampando
en vivo, funciona como una caja de resonancia grfica que amplifica la voz de aquellos
grupos que salen a las calles a luchar por sus derechos. Han participado en marchas
por la educacin, el Da del Trabajador, la Marcha por la Igualdad, actos por el Da
del Joven Combatiente, la USACH, o la Primera Feria de Arte y Poltica Mapuche,
entre muchas otras.
Aqu presentan un recorte de su produccin como breve antologa resumida de
sus acciones en las marchas. Afiches, graficas y poleras ocupan ahora las paredes
del museo intentando desacralizar el espacio de exhibicin y recuperarlo como una
plataforma de visibilidad para las demandas de aquellos que luchan.

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JUAN CARLOS ROMERO


Buenos Aires, Argentina
FURIA
\ Instalacin grfica, afiches \ 2014 \

KHALED JARRAR
Ramalah, Palestina

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DOCILE SOLDIER (SOLDADO DCIL)


/ Video 34 min / 2011 /

El artista argentino Juan Carlos Romero es un testimonio viviente de la unin de arte


y militancia. Su cuerpo-obra ha atravesado la censura y el exilio propio de un contexto
social cargado de violencia poltica. Se form en una escuela industrial y luego ingres
a la Escuela Superior de Bellas Artes de la Universidad Nacional de La Plata, para
aos ms tarde, hacia 1954, pasar a trabajar como tcnico en ENTEL la compaa
telefnica estatal argentina, donde particip activamente de la militancia sindical.

En Palestina se sabe ms de Chile de lo que cualquier santiaguino sabe de Medio


Oriente.

El 1973 junto a otros artistas, present una ambientacin titulada Proceso a


Nuestra Realidad, donde levant una pared de ladrillos en las puertas del Museo
de Arte Moderno, para luego, horas antes de la inauguracin, intervenir los muros
con inscripciones y afiches que repetan consignas polticas condenando la reciente
Masacre de Ezeiza durante el regreso de Pern del exilio, cuando tendencias derecha
e izquierda, ambos dentro del Peronismo, se enfrentaron en una sangrienta balacera
camino al aeropuerto internacional.

Antes de descubrir que era artista, Khaled Jarrar, era soldado y formaba parte de la
guardia de escolta de Yasir Arafat. Hasta que tiempo despus de la muerte del lder
Palestino, l cambi de ocupacin e ingreso a la -recientemente fundada- Academia
Internacional de Arte Palestina, con sede en la ciudad cisjordana de Ramala.

Con sus ms de 80 aos, Romero contina realizando sus intervenciones grficas y


performances, acompaando las acciones callejeras de las nuevas generaciones. Es
un insaciable colector de registros de acciones y reivindica que la accin artstica debe
colaborar a la concientizacin poltica en el contexto social.

State of Palestine (Estado Palestino) su proyecto que inici hace dos aos, consiste
en la creacin de toda una artillera simblica vinculada a los elementos constitutivos
de la representacin de un estado: performances nmadas que consisten en la
estampacin de pasaportes con un sello de migraciones, creado por Khaled, para
sealar el ingreso-egreso al territorio palestino.Realiz ediciones de estampillas de
correos nacionales que representan la an oficialmente inexistente, nacin palestina.
Y hasta una serie de merchandising postales, bolsos y camisetas con el logo Estado
Palestino.

En una de sus series grficas ms conocidas el artista elige una palabra, la imprime
e interviene los espacios con ella, repitindola obsesivamente, superponindola,
desplegndola reiteradamente. La grfica presente en sta exposicin es un afiche
amarillo con letras negras con el cual Juan Carlos recubre la totalidad de un estrecho
pasillo. La palabra surge a partir de las conversaciones con el artista acerca de los
temas y conceptos que tratara la muestra.
Luego de una larga conversacin, Romero dijo: estoy pensando qu puedo decir,
qu puedo proponer para esta muestra, y despus de todo lo que hablamos sobre el
extractivismo, los transgnicos y la gentrificacin viene a mi cuerpo una sensacin y a
mi mente en una sola imagen, una idea fija que se repite una ira que solo se puede
definir con una palabra: Furia.

La colectividad palestina se asent en Chile a principios del siglo XX escapando


del Imperio Otomano y a pesar de las diferencias culturales con la sociedad chilena
lograron establecerse y pasaron formaron parte de la clase media, e incluso fundaron
un club de ftbol.

All comenz su incursin por los territorios minados del arte contemporneo, para
transitar con sus obras los senderos que conducen a los check-points culturales.

En el video Docile Soldier que presentamos en esta exposicin se evidencian


las relaciones de poder entre el fotgrafo-soldado (en este caso el propio Jarrar)
personificado como un oficial que gua el procedimiento de sus subordinados,
hacindolos pasar al frente uno por uno y posar para un retrato-funa.

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DEMOCRACIA (Colectivo)
Madrid, Espaa
SER Y DURAR
\ Video (18 min), fotografas \ 2011 \

Si miramos detrs de los espejos, hay un sin nmero de fechas grabadas. Entre
ellas 1936, ao en que se produjo el golpe de Estado que dara paso a la guerra civil
espaola. En 1939 el franquismo daba fin a La Repblica, instalndose en el poder
hasta el ao 1975. El bando republicano que fue derrotado por el bando nacional,
estuvo constituido en torno al gobierno legtimo de Espaa: el Frente Popular, una
coalicin de partidos marxistas, republicanos, anarquistas y nacionalistas, apoyado por
el movimiento obrero, los sindicatos y los demcratas constitucionales. A ms de 78
aos de iniciada esa guerra y su posterior dictadura, an se realizan exhumaciones
en bsqueda de los cuerpos desaparecidos.
En el Cementerio Civil La Almudena en Madrid, se encuentran enterrados, entre
otros: presidentes, dirigentes, intelectuales y artistas de los sectores de la izquierda
republicana y el anarquismo. Como una especie de muralla callejera, las lpidas estn
llenas de imgenes y consignas grabadas en epitafios.
Las obras del colectivo Democracia parecen estar marcadas por la larga tradicin de
resistencia cultural al fascismo franquista. Ser y durar, video y fotografas presentadas
aqu, son un reflejo entre lo que se olvida y lo que perdura. Democracia, traz un
recorrido por tumbas y lpidas en el cementerio e invit a un grupo de Traceurs,
practicantes de una de las ms recientes expresiones de la cultura urbana: el parkour
o arte del desplazamiento, a realizar un recorrido entorno a dicha narracin. Parkour
es una disciplina fsica cargada de filosofa que consiste en desplazarse por territorios
urbanos superando los obstculos que se presenten en el recorrido (vallas, muros,
paredes,etc) en la forma ms fluida y eficiente posible y con las nicas posibilidades
que ofrece el cuerpo humano.
El traceur (trazador) marca su propio camino a travs de los obstculos urbanos
imponiendo su ruta sobre la funcionalidad de la ciudad. Una psicogeografa
situacionista, donde el ciudadano, en vez de ser prisionero de una rutina diaria, atraviesa
las situaciones urbanas de una forma nueva y radical. Una coreografa entre la ausencia
de los cuerpos que ya no estn y se representan en frases grabadas sobre placas y
memoriales de fra piedra, en contraste con esos clidos cuerpos que danzan en las
cornisas de la vida, abrazando muros y saltando al vaco, desacralizando as al propio
cementerio. La guerrilla de Traceurs lleva en su lema el da en que todo sea plano,
estaremos muertos y el mrmol de los epitafios del Cementerio de Madrid responde
no lloris mi muerte, proseguid la lucha, adelante siempre, por encima de mi tumba.

MARCELO BRODSKY
Buenos Aires, Argentina

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LA CLASE
/ Fotografa en papel de algodn intervenida con crayones /
/ Imagen original 1967, intervencin original 1996, reescrito en 2009 /
LA CAMISETA
/ Fotografa, impresin de pigmentos / 2005 /
En 2012 para la primer exposicin del Proyecto ESPEJOS, El Camino Incierto al Pas
de las Maravillas, en la ex Escuela de Mecnica de la Armada (ESMA) en Buenos
Aires presentamos un material que fue muy importante para nuestra investigacin
Memoria en construccin, el debate sobre la ESMA (La Marca Editora, 2005) un
libro donde convocados Marcelo Brodsky, artistas, intelectuales y organismos de
derechos humanos contribuyeron en este volumen donde se debata el destino del
predio del ex centro clandestino de detencin que sera trasformado en un espacio
para la memoria.
En dicho libro se publicaron por primera vez registros de un grupo de detenidos
desaparecidos en la ESMA, que fueron tomadas (y rescatadas) por Vctor Basterra,
un detenido quien junto a otros prisioneros, integr forzadamente un servicio de
falsificacin de documentos montado por la Armada entre 19801983. Desde que
esas fotografas salieron a la luz, pasaron a conformar una de las pruebas judiciales
ms importantes para demostrar la el plan sistemtico de exterminio y la existencia
de campos de concentracin y detenidos desaparecidos.
Cuando Marcelo -quien adems de fotgrafo es un activo colaborador de los
organismos de Derechos Humanos- tuvo acceso a dichas fotografas encontr un
registro de Fernando, su hermano quien an se encuentra desaparecido.
Aqu presentamos una foto de aquella foto de su hermano, capturada por Brodsky
del archivo original, titulada La Camiseta, junto a un texto de su misma autora en
que contextualiza y acompaa la imagen.
Adicionalmente incluimos una de sus obras ms reconocidas La Clase una foto del
curso de 1967 cuando estudiaba en el Colegio Nacional Buenos Aires. En 1996 el
Brodsky recuper esta foto y la intervino con crayones de colores escribiendo textos
que indican cul haba sido el destino de sus compaeros. A Claudio lo mataron en
un enfrentamiento, Martn fue el primero que se llevaron. No lleg a conocer a su
hijo o Ana se fue a vivir a Israel hace 20 aos son algunas de ellas.

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AZUL BLASEOTTO
Madrid, Espaa
REGISTRO EXACTO
\ Historietas \ 20122014 \

Los juzga un tribunal, los condenamos todos fue una convocatoria de la agrupacin
argentina de derechos humanos H.I.J.O.S (Hijos por la Identidad y la Justicia contra el
Olvido) y y el Instituto Universitario Nacional del Arte (I.U.N.A) en la que se invit a
artistas y estudiantes de Bellas Artes, a dibujar-documentar durante las audiencias de
los juicios a los responsables de las violaciones a los derechos humanos de la ltima
dictadura militar (1976-1983).
El motivo de este llamado tena una clara funcionalidad, puesto que hoy en da, los
juicios no pueden ser abiertamente televisados, ni fotografiados, pero en cambio, si
est permitido tomar notas y realizar dibujos durante las audiencias.
De esta manera Azul Blaseotto asisti a dichas jornadas en los tribunales de justicia
y se convirti en una documentalista, dibujando testimonios, alegatos y defensas,
rostros y expresiones all presentes. En sus historietas, recupera el protagonismo
de uno de los personajes de sus cmics: la alocada sper-hroe Frau-K, quien
acompaada por croquis y bocetos que fueron realizados durante los juicios propone
un dilogo con el presente en una desdibujada sala de audiencias en 2D.
En la sala 4, usted encontrar la obra Registro exacto, extractos de los cuadernos de
Blaseotto en los que ha documentado decenas de juicio dejando constancia de aquel
acercamiento entre artistas y estudiantes al terreno mismo de la justicia.
En palabras de la artista Dibujo en los Tribunales Federales de Comodoro Py en la
ciudad de Buenos Aires, desde hace cinco aos. All veo las relaciones visibles, pero
tambin opacas entre justicia y arte. Dimensiones sociales que aparentemente no
tienen mucho en comn, per sin embargo, a partir en 2006 con la reapertura de
los juicios por crmenes de lesa humanidad cometidos durante la ltima dictadura
cvico-militar en Argentina las imgenes han probado, nuevamente, ser necesarias.

JAVIER RODRGUEZ
Santiago, Chile

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CARAVANA DE LA MUERTE / PESADILLA


/ Historietas / 2014 /

Javier Rodrguez realiza una obra en donde se cruzan dos hechos histricos: la
persecucin coordinada en contra de aquellos sujetos y organizaciones que resistan
a la dictadura militar en Chile, y la construccin del relato oficial por parte de los
medios de comunicacin mediante el uso y la manipulacin de la informacin. En esta
muestra exhibe dos de sus historietas Caravana de la muerte y Pesadilla.
La caravana de la muerte es el nombre que recibi la campaa llevada adelante
por una comitiva del Ejrcito de Chile, que recorri el pas durante los meses de
septiembre y octubre de 1973. Esta misin, ordenada directamente por Augusto
Pinochet, buscaba revisar y agilizar los procesos judiciales de personas detenidas tras
el golpe militar. Para tal efecto fue designado el general Sergio Arellano Stark, a quien
se le otorg el poder de acelerar procesos y uniformar criterios en la administracin de
justicia a los prisioneros. El grupo de asesinos estaba compuesto por diez miembros
de las Fuerzas Armadas (entre quienes se destaca el Mayor Pedro Espinoza Bravo y
Armando Fernndez Larios y Marcelo Moren Brito, miembros de la DINA).
La caravana parti el 30 de septiembre de 1973 desde el Aerdromo de Tobalaba en
Santiago a bordo de un helicptero Puma del ejrcito. Su recorrido inicial: Rancagua,
Curic, Talca, Linares, Concepcin, Temuco, Valdivia, Puerto Montt y Cauquenes. Dej
a su paso 26 personas muertas. En el norte de Chile la misin parti el 16 de octubre
de 1973, recorriendo las ciudades de La Serena, Copiap, Antofagasta, Calama,
Iquique, Pisagua y Arica. El saldo de muertos fue de 71 personas. El total de personas
asesinadas (y desaparecidas) fue de 97, entre dirigentes sindicales, funcionarios de
Unidad Popular, obreros, campesinos, periodistas, profesores y estudiantes.
Como contrapunto, al lado de la Caravana de la Muerte, se encuentra el cmic
Pesadilla dnde se retrata la declaracin del FPMR (Frente Patritico Manuel
Rodrguez) en la que el Comandante Benito se dirige a la poblacin en el ao 1984.

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VICTOR HUGO CODOCEDO


Santiago, Chile
EL PAPEL DEL TRABAJO \ DOBLE SUPERFICIE
\ Registro de performance y archivo \ 1981 \

Hace ya algunos aos que el mundo del arte se ha generado una especie de fiebre
archivstica. Con el pretexto tardo de recuperar la memoria de aquellas amnesias
temporales que haba sufrido la narracin oficial del arte nuestro continente, los
70, los 80 -y ahora incluso los 90- se convirtieron en objeto de investigacin de
historiadores, crticos y socilogos. Un importante (y a veces polmico) ejercicio de
investigacin y puesta en valor de prcticas artsticas olvidadas o fuera del mercado.
Victor Hugo Codocedo (19541988) podra haber sido parte aquellos artistas en el
listado del repositorio historiogrfico, pero al parecer, al igual la intencin del artista
con su prctica, escapo de la agenda de inscripciones, y su archivo se encuentra en
resguardado de su familia.
Vctor fue un artista paradjico para los movimientos artsticos en Chile a fines de
los 70 y comienzo de los 80, ya que no form parte de la Escena de Avanzada, pero
tampoco form parte de llamada la vuelta a la pintura. Mantenindose como una
individualidad que convivi con ambas escenas, pero escapndose de inscripciones
tericas, y documentaciones. En dialogo con su hija Paula acerca de los tpicos del
proyecto, decidimos exhibir dos trabajos del artista que fueron escogidos por ella.
Estos registros van desde ejercicios ntimos, video-poema, lecturas-performances
e intervenciones pblicas.
El Papel del Trabajo fue una performance realizada octubre de 1982 en la fbrica
establecimientos metalrgicos Domingo Sandoval F. Rodeado de cajones de
viruta de fleje de acero, el artista realizaba (y documentaba) una lectura de textos
de Federico Engels.
Codocedo, vestido con casco y ropa de trabajo, acompaado por sus amigos, lea un
fragmento de El papel del trabajo en la transformacin del mono en hombre (1876).
Esta accin fue registrada en fotografas y video, y luego exhibida por nica vez en
el Instituto Chileno Francs de Cultura. En la vitrina usted puede observar una serie
fotocopias intervenidas que forman parte de Doble Superficie accin realizada en
1981 que consisti en un llamado pblico a travs de un anuncio en el peridico La
Tercera de la Hora, para participar de una accin de arte correo. El artista escribi
una serie de instrucciones acerca de cmo realizar la intervencin de fotografa en la
que l posaba sosteniendo un cartel en blanco y la gente poda intervenirlo a travs
de fotocopiar la pgina del peridico y luego enviarla al artista.

CARLOS TRILNICK
RosarioBuenos Aires, Argentina

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19782003
/ Video / 2003 /

En 2003, al cumplirse 25 aos del Mundial de Ftbol de 1978 organizado en


Argentina durante la dictadura militar, Carlos Trilnick realiz 19782003 un video
donde registra su performance en el estadio de River Plate en Buenos Aires. Los
recuerdos de aquel campeonato est teido de sangre, vuelven a la memoria las
imgenes de los goles, el triunfo y el festejo del general Videla compartido por miles
de personas, levantando sus brazos en seal de victoria. El relator deportivo de radio
Muoz utilizaba su relato para defender y promocionar las acciones de la dictadura
con sus palabras: los argentinos somos los mejores, somos campeones, somos
Derechos y Humanos
Sin embargo a slo pocos metros del estadio de mundialista, en la ESMA (Escuela
de mecnica de la Armada) cientos de personas eran torturadas y asesinadas. La
ciudad y sus alrededores estaba llena de centros de detencin clandestinos, al igual
que en las grandes ciudades Rosario, Crdoba o Mendoza. La droga del deporte y sus
cmplices fascistas utilizaron a la seleccin argentina para intentar limpiar la imagen
del gobierno militar. Solo un equipo de prensa holands realiz una cobertura en la
ronda de las Madres de Plaza de Mayo quienes buscaban desesperadamente a sus
hijos y familiares desaparecidos.
En la intervencin que documenta el video, el artista camina hasta un arco del estadio
y extiende una tela negra sujeta desde ambos postes, un acto de silencio, de luto
y contra-festejo de homenaje a aquellos que sufran en silencio mientras el pas
celebraba.
La obra aqu exhibida llama a reflexionar acerca de las oscuras relaciones que se
establecen en poltica, deporte y propaganda.
Como el mismo artista afirma en una entrevista acerca de este proyecto: creo que
los artistas contemporneos tenemos la funcin de sealizar ciertos aspectos de
la historia, mantener viva cierta memoria, y tambin mantener una mirada crtica a
nuestra historia ms reciente.

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SINCATRAP +
MATTHIJS DE BRUJNE + ISABEL ALVARADO
Chile \ Holanda \ Chile
Tocori Berr: guitarras, percusin y arreglos

EL RELOJ DE LA COCINA
\ Instalacin sonora \ 2014 \
En el estudio de SINTRACAP (Sindicato de Trabajadoras de Casa Particular) instalado
en la sala 5, hay un parlante en el medio donde resuena una cancin compuesta por
Isabel Alvarado, El reloj de la cocina habla de la realidad de las trabajadoras de casas
particulares en Chile, ya que Isabel es parte del sindicato. ste constituye un espacio
de encuentro y solidaridad entre las mujeres trabajadoras y un esfuerzo frente a las
muchas limitaciones para poder autorganizarse: poco tiempo libre, desvalorizacin
del trabajo, los vnculos que se establecen entre cada trabajadora con un empleador,
etc. Estas mismas limitaciones, describen la situacin en la que por aos se han
desenvuelto, y que si bien registra algunos avances, hay claridad en que queda mucho
camino por recorrer.
La invisibilidad de su trabajo, la discriminacin y la falta de igualdad de derechos
respecto del resto de los trabajadores, grafican su realidad no slo como trabajadoras,
sino tambin como mujeres. El sindicato fue fundado en 1947, pero se reactiv en los
ltimos aos como una instancia para construir redes, fortalecer el nivel de conciencia
y compromiso frente a esta realidad y su lucha. En la pared hay un dibujo de Mara
Conde, trabaja en Costa Rica, es una de las 53 millones de trabajadores domsticos
en todo el mundo. En el estudio de SINTRACAP hay planchas tapizadas con paos
de limpieza, smbolo del Sindicato de Trabajadoras Domesticas en Holanda. Ese
sindicato es joven, desde hace desde 8 aos existe como una seccin del Sindicato
de Limpiadores (FNV Bondgenoten). A diferencia de Chile, en Holanda muy pocas
trabajadoras trabajan puertas adentro, pero la mitad de ellas, son indocumentadas.
Una vida muy complicada sin acceso a la salud pblica o a poder viajar, sin educacin
para nias menores de 18 aos y muchos problemas en las casas. Ambos sindicatos
trabajan por lo mismo tarea en esta momento. La ratificacion del convenio 189 del
OIT. Un lucha para derechos como horas de descanso diarias y semanales (por lo
menos 24 horas), derecho a un salario mnimo y a elegir el lugar donde viven y pasan
sus vacaciones. Adems, los trabajadores domsticos no estn obligados a residir en
la casa en donde trabajan, ni a quedarse en la casa durante sus vacaciones.

FRANCISCO PAPAS FRITAS


Santiago, Chile

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LADRILLO ANGULAR
/ Instalacin dimensiones variables, esculturas / 2014 /

Papas Fritas es un errorista. Conocido por sus fechoras, ya sea tatuar en su espalda
el logo institucional del CNCA bajo la consigna I love my sponsor, o auto criminarse
el haber incinerado los pagars originales de las deudas de miles de estudiantes de
la Universidad del Mar y exhibir las cenizas en una galera. Papas Fritas es un artista
que podra haber pertenecido a cualquier vanguardia histrica, siendo expulsado de
ella por pensar como piensa y actuar como acta. Lamentablemente an estamos
en tiempos posmodernos donde las vanguardias son negadas -o fetichizadas- y en
un pas donde su radicalidad podra convertirse en sinnimo de delito.
En su instalacin El ladrillo angular, producida especialmente para sta exposicin,
el artista propone un anlisis acerca del continuismo de las polticas de saqueo y la
explotacin del capitalismo neoliberal que fueron impuestas a partir del golpe de
estado y que a pesar del retorno a la democracia continan vigentes hasta el da
de hoy. Su proyecto est inspirado en el libro El ladrillo (197072). Sus autores,
influenciados por el grupo de economistas liberales conocido como Chicago Boys
publicaron este texto que represent una biblia para el neoliberalismo, proponiendo
un giro radical respecto a las polticas econmicas del gobierno socialista basadas en
la substitucin de importaciones por la produccin nacional, el control de precios y la
restriccin de las importaciones mediante la aplicacin de aranceles o los susidios para
el desarrollo. El ladrillo en cambio postulaba el principio privatizador: la apertura al
libre mercado, aranceles bajos o nulos para la importacin, la desregulacin de estado
a travs del fin de los controles de precios y los subsidios. Esta poltica econmica
continu durante todo el gobierno militar, y sin ninguna modificacin sustantiva
durante todos los gobiernos que le han seguido.
Este documento fue clave para la imposicin del libre mercado como modelo,
fomentando la hiperexplotacin de recursos naturales para la exportacin, en un
proceso aclamado como el milagro de Chile. En la instalacin que recibe al pblico
al ingresar al museo hay una serie de esculturas de los gobernantes chilenos desde
1973 hasta 2013. Parados sobre inamovibles ladrillos en las escalinatas de Quinta
Normal, su obra evidencia el poder del mercado en la poltica y continuidad del modelo
econmico extractivo.

NOTAS SOBRE EL MODELO NEOCOLONIAL


Extractivismo es un trmino instalado hace pocos aos por el pensador y activista
uruguayo Raul Zibechi, quien define al extractivismo como una segunda fase del
neoliberalismo. Segn el pensador, la primera fase fue la privatizacin que se impuso
en los pases del cono sur gracias a las dictaduras militares. La segunda fase se ha
insertado en nuestros pases despus del ao 2000 con los gobiernos progresistas,
un modelo que ha ido creciendo a la par de las crisis econmicas -y de representacinsufrida por los pases centrales de Europa. Este modelo, que actualmente organiza
la economa de nuestros pases, est basado en la dependencia de la extraccin
intensiva de recursos naturales, de bajo procesamiento, y destinado a la exportacin.
Podemos encontrar dos formas de extractivismo: uno basado en la extraccin de
recursos no renovables (hidrocarburos y minerales) y otro que extrae los recursos
agrcolas y forestales renovables (soja, trigo, maz, quinua, madera, entre otros).
El autor define el modelo extractivista como una forma de neo-colonialismo. Al ser
primario exportador este patrn de desarrollo hace que la economa del pas se
especialice en la produccin de materias primas para su exportacin.
La funcin de los pases del sur es abastecer de materia prima ante la creciente
demanda de los pases del norte que han cesado la explotacin en sus propios
territorios. Por ello en el actual siglo XXI, el extractivismo se ha convertido en una
forma de divisin internacional del trabajo entre los pases centrales ricos y los
pases perifricos pobres, los llamados pases en desarrollo.
Segun Zibechi no existe extractivismo sin especulacin de la vida. No solo se trata
de la materia prima que se extrae, sino del deterioro del territorio, de las condiciones
de vida, de la alimentacin, del suelo en el que vivimos, la calidad del agua que
bebemos, lo que marca la gran diferencia entre el futuro de los pases centrales y
los pases perifricos. El extractivismo trae a su vez una fuerte criminalizacin de
los movimientos sociales y colectivos ambientalistas que se oponen al modelo,
criminalizacin y judicializando las protestas, y la mayor parte de los casos recurriendo
incluso a la militarizacin de las reas donde se produce la extraccin de materia prima.
En las salas del museo usted encontrar reflexiones, metforas e investigaciones,
provocaciones y denuncias acerca la cadena que forma parte del modelo extractivista:
explotacin de los recursos naturales, especulacin de la vida, gentrificacin,
militarizacin e industria de la memoria.

Auspician

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