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INTERPRETACIN CORAL
EDUCACIN VOCAL
Prof.: Ignacio Nieto Miguel
e-mail: ignietomiguel@fyl.uva.es
Crditos: 6 ECTS
Tutoras: Lunes de 9 a 11 y de 13 a 14. Mircoles: 9-12h
Introduccin
1.- Visin general del instrumento vocal
2.- Postura
-
3.- Respiracin
-
La respiracin y el cantante
Definicin
El paso de voz
BIBLIOGRAFA GENERAL
INTERPRETACIN CORAL
INTRODUCCIN
Todas las culturas utilizan la voz y, aunque el mecanismo sea el mismo, las tradiciones
culturales con respecto a la produccin de la voz son tan diferentes como las caras, los
lenguajes y las ceremonias de las personas del mundo. En la tradicin occidental de la
msica clsica hay unas normas ampliamente aceptadas con respecto a lo que son el buen
canto y el malo, y lo que constituye una conducta vocal sana o insana. Incluso en esta
minscula parte de la cultura occidental hay enormes discrepancias en cuanto a los detalles
de la produccin vocal y los maestros de canto tienen la reputacin de nos ser capaces de
ponerse de acuerdo entre si a no ser que pertenezcan a la misma escuela.
Es importante que el profesor de la voz establezca si el objetivo principal de la formacin
es producir un cantante que aproveche al mximo el potencial de voz, al mismo tiempo que
consigue un conocimiento del proceso, o bien producir una serie de clones ligeramente
imperfectos de la voz del propio maestro. El objetivo del profesor ha de ser llegar a resultar
innecesario. No est realizando un experimento cientfico verificable; no hay un control
de comparacin, puesto que las voces se desarrollan en tamao y calidad a meda que
avanzan la edad y la experiencia, aunque no haya nada que interfiera en el proceso natural.
Lo ms importante es que el profesor rara vez se encuentra lo que podra denominarse
virginidad vocal. Los cantantes siempre han cantando antes de tomar clases y han
adoptado en este proceso una compleja amalgama de influencias (desde el canto de los
padres al recin nacido hasta la radio y la televisin) a travs de una serie de modelos
(coros, conjuntos,....), todo lo cual va estableciendo gradualmente una personalidad vocal y
una tcnica de canto propia.
Los factores genticos, lingsticos y culturales desempean tambin un papel muy
importante en el establecimiento de un patrn de conducta vocal.
En la formacin de la voz para el canto pueden aplicarse algunas reglas generales, a saber:
-
El canto debe ser percibido por la audiencia como una actividad libre y natural. A
pesar de las exigencias mecnicas y energticas que impone, en ningn momento
La tcnica vocal nunca debe ser un fin en si misma. Los cantantes son como
deportistas, no como culturistas. Despus de todo, se trata de msica, y tristemente
ya habremos asistido a numerosas horas de produccin vocal con una buena
formacin tcnica en un cantante que no tiene indicio alguno de inteligencia o
comprensin musical.
Los profesores de canto nunca deben intentar sacar talento de donde no lo hay. El
objetivo principal del maestro debe ser ayudar a los cantantes a alcanzar sus propias
posibilidades.
TEMA 2: LA POSTURA
Es evidente que una buena postura tiene una importancia capital para un buen canto,
aunque a menudo es un aspecto al que no se presta demasiada atencin. La manera en que
organizamos nuestros cuerpos en el espacio y la forma en que los utilizamos habitualmente
en la vida diaria est en consonancia con los patrones de uso que han evolucionado a lo
largo de nuestras vidas. Estos patrones que hemos desarrollado desde las fases iniciales de
la infancia se han ido estableciendo a partir de un proceso que evoluciona a medida que se
va consiguiendo cada tarea. El objetivo de aprender a andar en un nio es
fundamentalmente establecer el equilibrio y luego pasar de A a B sin caerse. Cada tarea se
lleva a cabo de una forma orientada al objetivo y sin tener en cuenta la calidad de la accin
o la naturaleza del patrn de hbito que se est estableciendo. Este proceso permite a la
mayora de las personas llevar una vida activa y normal. Slo cuando decidimos realizar
actividades deportivas o artsticas que requieren un alto grado de habilidad y destreza, pasa
a ser necesaria una evaluacin cualitativa de la organizacin fsica y los patrones de uso. La
postura puede dar al cantante la flexibilidad y libertad de movimientos que son esenciales
para el instrumento el canto.
Errores predecibles en la organizacin postural
Existen muchas formas de disponer el cuerpo en el campo gravitatorio, pero en el caso del
cantante, igual que en el del deportista, conviene pensar en el cuerpo situado en posicin
erguida, en bipedestacin. En esta posicin hay algunos errores de organizacin predecibles
que pueden observarse con frecuencia en la columna vertebral, sus curvaturas y equilibrio
de la cabeza.
Los siguientes errores posturales son frecuentes:
-
Una inclinacin de los hombros hacia delante, con una elevacin hacia las orejas.
Un bloqueo de las rodillas y una fijacin de la pelvis en una posicin inclinada hacia
delante y hacia abajo.
estar equilibrado y el cantante podr apoyarse en las puntas de los pies, en una pierna o
caminar sin modificar radicalmente su postura.
Lista de comprobacin de una buena postura para el canto
Los siguientes puntos aseguran una buena postura para el canto:
-
delante.
-
Peso corporal distribuido de una manera uniforme sobre ambas plantas y talones.
A partir de esta posicin de equilibrio, el cantante puede iniciar el ciclo de actividades que
se encargan de crear y mantener la voz del canto. Este ciclo empieza con la respiracin.
TEMA 3: RESPIRACIN
En el mundo de la pedagoga del canto, la respiracin y su control son objeto de muchas
polmicas y diversas escuelas pedaggicas han dedicado gran imaginacin creativa a
proponer mtodos para ello. El sistema respiratorio puede generar ms de una forma de
respiracin para crear y mantener un tono determinado. Lo que si est reconocido por la
mayor parte de la comunidad canora es que no se es un buen cantante si no se posee un
control perfecto de la respiracin o lo que en palabras italianas es Chi sa ben respirare, sa ben
cantare.
La respiracin y el cantante
Sin un control, esas dos fuerzas elsticas por s solas son capaces de proporcionar una
presin de 30 cm H2O al inicio del ciclo espiratorio. Ello adquiere gran trascendencia
tcnica para el cantante si se tiene en cuenta que slo el canto muy intenso requiere esta
presin. La mayor parte del canto requiere presiones de unos 5-20 cm H2O, por lo que est
claro que , si un control, el sistema aplica un exceso de presin contra los pliegues vocales
cerrados. Sean cuales fueren las tcnicas que los cantantes adopten, para que sean seguras y
eficaces deben controlar la retraccin elstica y los correspondientes valores de presin y
presentar el aire en la laringe a una presin apropiada para la produccin del tono y la
intensidad dinmica adecuados.
Con los cambios constantes de tono y dinmica, y la variacin permanente de las
capacidades pulmonares existentes mientras el cantante est en accin, es fcil comprender
que los mtodos de control respiratorio que adopte el cantante deben tener gran
flexibilidad y que cualquier tipo de rigidez forzada har imposible las acciones sutiles que
son necesarias.
Existe entre los cantantes una tendencia de retraer deliberadamente la musculatura
abdominal en el momento de iniciar un tono o provocar un ascenso del diafragma contra la
base de los pulmones, lo que aumenta la presin del aire contenido en ellos. Si no se
controla cuidadosamente, esta accin destruir el equilibrio esencial existente entre la
presin subgltica deseada y la produccin del tono, as como las actividades de aduccin
de los pliegues vocales en la laringe.
Existen dos procesos distintos de respiracin:
-
Por tanto, hay que pensar ms en la espiracin que en la inspiracin, como comnmente se
cree.
Existen tres tipos de respiracin atendiendo al movimiento de nuestros rganos
respiratorios
-
Respiracin en bipedestacin
Las percepciones y los patrones de movimiento que se han experimentado en decbito
supino deben conservarse todo lo posible cuando el cantante pasa a bipedestacin.
Evidentemente, habr algunas modificaciones fsicas por la fuerza de la gravedad, pero la
alineacin del cuerpo deber ser similar, y la mayora de las percepciones adquiridas en
decbito pueden transferirse aqu.
Ejercicio: Se elevan los brazos por encima de la cabeza y se desplazan el esternn y las
costillas hacia una posicin moderadamente alta. Se dejan caer los brazos a los lados
mientras se mantiene la posicin de las costillas y el esternn. ste no debe estar demasiado
elevado: ello puede controlarse viendo si es posible empujarlo an ms arriba. Desde esta
postura alta y cmoda ha de poderse respirar con facilidad sin elevacin ni descenso
algunos de la posicin del trax superior. Deben practicarse entonces los ejercicios
anteriores en esta nueva posicin.
Fase de espiracin del ciclo respiratorio
La mejor forma de considerar la fase de espiracin del ciclo respiratorio es en relacin con
la fonacin. En este punto se produce la mayora de las discrepancias en la pedagoga del
canto, dada la necesidad de desarrollar una tcnica para el control de la retraccin elstica,
el flujo de aire y las presiones subglticas. Las diversas escuelas de pedagoga ensean a los
cantantes a empujar con los msculos del estmago, a mantener las cosillas en expansin, a
apoyar, esconder la barriga e incluso a contraer los msculos de las nalgas, todo ello para
conseguir el control deseado. Gran parte de los males se deben a este empuje y esfuerzo y,
de hecho, hay ms problemas vocales causados por la espiracin forzada que por el empleo
de la voz sin ningn tipo de apoyo.
Resumen de la respiracin para el canto
Una caracterstica natural del instrumento del canto es que, cuando se ha establecido un
equilibrio entre las fuerzas de inspiracin y espiracin, el instrumento puede regular la
velocidad y la presin del flujo de aire en respuesta directa a las demandas establecidas
mentalmente para el tono y la dinmica. Es responsabilidad del cantante establecer y
mantener un entorno fsico en el que puedan producirse las modificaciones aerodinmicas
sutiles que son necesarias.
Meribeth Bunch resume acertadamente la accin respiratoria de la siguiente forma: El
apoyo del tono depende del mantenimiento de la presin subgltica. Esto se consigue
manteniendo la posicin inspiratoria de la caja costal durante el mayor tiempo posible, a la
vez que se contraen los msculos abdominales y se relaja gradualmente el diafragma. La
posicin inspiratoria de la caja costal implica una posicin alta y cmoda del trax (pero no
una posicin fija ni rgida), con objeto de que no haya interferencias en el mecanismo
vibratorio ni se produzca una accin contraria al esfuerzo espiratorio. El mantenimiento de
la posicin inspiratoria asegura que, al inicio del sonido, los msculos inspiratorios se
mantengan en accin, verificando la retraccin elstica de los pulmones y la caja costal.
A continuacin se indican algunos principios generales para un buen control de la
respiracin:
-
El cantante necesita tener una idea exacta de lo que ocurre en el cuerpo durante el
proceso de inspiracin espiracin. Aunque muchos de los msculos que
intervienen son los mismos, esta actividad es distinta del levantamiento de un peso,
el vmito, parto, excrecin, etc.
Los cantantes no deben dejar que la posicin de la cabeza sea afectada por el inicio
o el final de la emisin de una nota.
Los cantantes no deben realizar un empuje o una fuerza muy enrgica para
apoyar el sonido.
sonido de /h/ aspirado. El efecto de este fenmeno consiste en dejar la glotis sin un cierre
firme. La observacin visual revela a menudo una abertura en la glotis posterior. El efecto
tonal es el de una calidad blanda, susurrante, que carece de potencial dinmico y de
vibracin. Este tipo de inicio puede corresponder a un uso inadecuado crnico del
mecanismo larngeo.
Inicio duro
Se trata de una accin que merece la denominacin de ataque. Es producido cuando las
cuerdas vocales se colocan en aduccin intensa antes de la fonacin. La aduccin exagerada
y las fuerzas de comprensin medial determinan una elevada resistencia larngea, que
requiera una presin respiratoria subgltica ms elevada para iniciar la fonacin. La emisin
oclusiva gltica resultante es un prefacio no musical audible antes del tono cantado. Este
tipo de inicio aplica una fuerza considerable al mecanismo y puede originar lesiones en los
pliegues vocales.
Inicio equilibrado
Ocupa una posicin intermedia entre los dos extremos anteriores y produce un tono
vibrante, pleno y resonante, que tiene un inicio diferenciado y no presenta elevacin
preliminar alguna de lanzamiento o falta de aire. El crtico y experto de EEUU W. J.
Henderson consideraba, por ejemplo, a la soprano Nelly Melba poseedora de un inicio
vocal ideal. Al morir esta en 1931 escribi en el New York Times: el ataque de Melba era
una pequea maravilla. El trmino ataque no es adecuado. Melba no haca en realidad un
ataque; abra la boca y el tono ya exista. Empezaba si esfuerzo, cuando quera hacerlo y sin
traducir respiracin. Simplemente all estaba.
En el inicio equilibrado, el mecanismo de la respiracin se mantiene en la posicin de
suspensin expandida en el momento de inicio y no se produce movimiento alguno de
retraccin de la regin epigstrica que destruya el equilibrio entre la tensin de las cuerdas
vocales y la presin area subgltica que se ha establecido con la exigencia mental de un
tono y una dinmica. El resultado es el inicio claro de un sonido que el cantante produce a
menudo imaginando una pequea /h/ aspirada antes del sonido, pero sin dejar que llegue a
ser audible, y eliminando toda percepcin de expulsin de respiracin. Es importante
recordar que la forma de inicio determina el sonido vocal que deber producirse a
TEMA 5: LA RESONANCIA
Para el canto, igual que para el habla, el sonido emitido por el instrumento vocal es un
producto directo de la imaginacin tonal de quien lo crea, ejercida dentro de los lmites de
una estructura fsica que es distinta de forma natural para cada individuo. El habla precede
al canto y, con algunas excepciones, una voz de canto fina se manifiesta tambin en una
voz de habla fina. El tamao de la voz, su robustez y su potencial de resonancia son
caractersticas bsicas que corresponden a unas dotes naturales, pero todo el cantante
puede aumentar la resonancia y el color de su voz. La belleza del tono no es slo un don
natural; es el resultado de una resonancia equilibrada con un tono cmodo y no forzado.
Lamentablemente, se producen muchos problemas como consecuencia del deseo del
cantante de aumentar al mximo la potencia y la capacidad de porte de su voz a expensas
de una resonancia libre natural y otras caractersticas ms sutiles.
Lo que debe comprenderse de la voz del canto es que se trata de un instrumento que, para
nuestros fines, puede considerarse que alberga dos sistemas de vibracin, las cuerdas
vocales y el aire contenido en el aparato vocal por encima de la laringe. Ambos son
adaptables: el primero mediante las acciones de los msculos intrnsecos en respuesta a las
demandas de tono y el segundo mediante ajustes del tamao y la configuracin de los
espacios orales y farngeos que utilizan la lengua, el paladar, la mandbula y los labios para
responder a las demandas de la cualidad o la textura vocal y tonal. Lo esencial para obtener
la mejor calidad posible del sonido es que estos dos sistemas vibren en concordancia entre
s. Si no se consigue esta relacin de concordancia, los tonos carecern de vibracin,
belleza, claridad y libertad.
Para producir un tono de canto de una calidad esttica aceptable, el sistema de resonancia
de la voz selecciona para la intensificacin aquellos armnicos de la seal larngea que estn
en concordancia con la serie de armnicos del tono deseado para el canto. Slo un sistema
de resonancia que est ajustado en concordancia con la frecuencia del elemento vibrante
puede llevar a cabo con xito estos procesos de seleccin e intensificacin. Un resonador
que no estuviera en concordancia se inclinara a potenciar lo equivocado o estara limitado
en cuanto a la magnitud de la extensin que podra intensificar el armnico del tono
cantado. El resultado tonal sera poco esttico, dbil o ambas cosas. Para el cantante, la
percepcin sera de esfuerzo, incomodidad y falta de libertad.
El concepto tonal como factor de control
El principal factor de control para establecer esta relacin de concordancia entre el
elemento de vibracin que da origen a la voz y el sistema de resonancia es el concepto de
tono vocal del cantante. Este modelo tonal es un concepto mental basado en la
imaginacin y la experiencia y rivaliza en importancia con el inicio y la liberacin del tono.
Es el mecanismo que utiliza el cerebro para poner en marcha los principales ajustes
musculares del sistema de resonancia, y su modelo debe ser apropiado para los parmetros
fsicos naturales del instrumento, as como para los objetivos estticos del tono vocal.
Existen muchas formas en las que puede alterarse este requisito tcnico crucial y en casi
todos los casos la causa tiene su origen en el deseo del cantante de crear un sonido tonal
que no es apropiado a su instrumento natural. Una situacin frecuente es el deseo de
producir un sonido mayor que aquel que el cantante puede acomodar. El modelo tonal se
distorsiona tambin con frecuencia cuando os cantantes pretenden hacer que sus voces
suenen como las de sus artistas favoritos a pesar de las diferencias e edad y de dotes fsicas.
En los cantantes de pera, las exigencias dramticas y de tesitura de un papel inadecuado
hacen que el cantante intente utilizar un tono inapropiado. En los cantantes de msica pop
se produce la exigencia de copiar, por motivos econmicos evidentes, el sonido de los que
tienen xito comercial, de nuevo sin tener en cuenta las dotes fsicas o el origen racial.
El modelo que crea el cantante contiene varios factores que deben ser apropiados para las
dotes naturales del cantante en cuestin, como tamao, color, calidad emocional e
intencionalidad dramtica del tono; debe hacer adems una definicin precisa de la forma
vocal y el tono.
Todo error de clculo en la concepcin de estos elementos puede tener graves
consecuencias en cuanto a la libertad y la dinmica del instrumento vocal. As, por ejemplo,
los intentos de cantar con un sonido tonal demasiado grande conducen invariablemente a
la generacin de una presin excesiva y una hipervalvulacin defensiva de la laringe. Esta
accin agresiva de la respiracin y la consiguiente reaccin larngea son altamente fatigosas
para la laringe y originan un sonido tonal poco claro y que generalmente falla en el tono.
Los intentos de crear un sonido inadecuadamente dramtico presentan algunos de los
problemas de los patrones errneos citados y una tendencia a exagerar los armnicos
inferiores del espectro, con lo que el sonido tonal es pesado, con una mala definicin vocal
y del tono.
Adems, muchos cantantes, al intentar cantar en un tono bajo dejan que el sonido pierda la
vibracin, con una aduccin dbil de las cuerdas vocales y una presin subgltica
inadecuada, que origina un tono susurrante y una entonacin errtica.
Enfoque de libertad tonal y modelado tonal
Tal vez el enfoque ms constructivo sea suponer que la voz responder libremente al
modelo tonal apropiado si las tensiones musculares de la faringe, la mandbula y la lengua
no interfieren en la coordinacin natural eficaz de la respiracin y la laringe. La liberacin
de estas tensiones, en caso de que existan, es orientada por el profesor de canto de diversas
formas:
-
Las vocales deben formarse con la mandbula laxa y la lengua relajada y adelantada,
permitiendo que la resonancia de la voz crezca a medida que aumenta la
coordinacin con la respiracin.
Los inicios deben coordinares adecuadamente, sin falta de aire ni ataque gltico
exagerado. Tradicionalmente se han utilizado para ello ejercicios de staccato, as
como las frases largas de legato para el asentamiento vocal de la respiracin.
arpegios
patrones
secuenciales
rpidos
han
sido
utilizados
Debe practicarse un habla relajada pero refinada, que tenga semejanzas tcnicas con
el canto.
Entre las estrategias para desarrollar una buena resonancia se incluyen las siguientes:
concretas, a veces tristemente, sin tener muy en cuenta lo que puede ocurrirle al
instrumento para alcanzar el resultado. De hecho, existen varias formas posibles de
alcanzar esta sensacin de colocacin hacia delante, algunas de las cuales tienen un efecto
negativo sobre la voz del canto. La sensacin de cantar hacia delante que es consecuencia
de un tono vocal bien producido es real para el cantante. Lo que debe identificarse es que
el generador primario de estas sensaciones est situado en otro lugar del sistema de
resonancia, en particular la cavidad laringea.
Voz de cabeza y de pecho. Se producen confusiones similares como consecuencia de las
sensaciones concordantes experimentadas en las cavidades del crneo en el margen de
tonos ms alto y en la cavidad torcica en el margen de tonos ms bajo, que dan origen a
las imgenes de la voz de cabeza y de pecho. Estas impresiones sensitivas han
contribuido a crear confusin en la terminologa y la comprensin de los registros vocales,
y resulta difcil convencer a algunos cantantes de que estas sensaciones no aportan nada a la
calidad tonal del sonido emitido que aprecia la audiencia.
Apoyo de respiracin: este concepto parece tener su origen en las percepciones de los
cantantes de la actividad de las regiones torcicas inferior y abdominal superior. En la
accin de suspensin de respiracin, la sensacin de apoyo se asocia a las acciones
antagonistas naturales de las musculaturas diafragmtica, torcica y abdominal, y la
intensidad de esta relacin vara con el aumento y disminucin del tono y la dinmica tonal.
Aunque esta sensacin de apoyo es muy real para el cantante, es imprescindible
comprender que este margen de actividades musculares es producido de manera refleja en
respuesta a las demandas mentales de tono y dinmica. Estas percepciones no deben
interpretarse como indicativas de que la forma en que se controla el tono o la intensidad
consiste en empujar deliberadamente sobre el diafragma, traccionar el abdomen o crear
diversas contorsiones voluntarias con los msculos torcicos.
Garganta Abierta: Este concepto es otra imagen muy utilizada por el cantante y los
pedagogos. Cuando la voz del cantante funciona bien, hay una sensacin de libertad,
abertura y espacio en las cavidades orofarngeas. El cantante responde de hecho a la
ausencia de tensiones constrictivas indeseables en el sistema, generalmente en la parte
posterior de la lengua, la faringe y el interior de la propia laringe. Para el cantante, la
garganta se percibe como abierta y ello es deseable.
Godfrey Arnold ha sugerido que los fenmenos mecnicos del ascenso y descenso en la
escala vocal (los cambios de registros) se parecen a los procesos de cambio de marcha de
un coche al aumentar y reducir la velocidad2. Esta analoga puede emplearse para poner de
relieve la cuestin del centro de control para las transiciones del registro, aunque no
represente exactamente las transiciones suaves y graduales que desea el canto. En el
automvil, cuando el cambio de marchas est en manos del conductor (cambio manual),
ste puede optar por conducir a una marcha lenta con un nmero de revoluciones por
minuto elevado o por utilizar menos revoluciones del motor en una marcha ms larga. Es
posible que algunos conductores no tengan presentes los principios de un uso eficiente del
mecanismo y continen acelerando sin preocuparse en absoluto por cambiar la marcha, es
decir, pueden optar por dejar que las revoluciones por minuto continen aumentando
mientras el coche va adquiriendo velocidad. Este uso inadecuado puede provocar un
sobrecalentamiento del motor y un fallo mecnico. Se produce una tensin similar en el
mecanismo si el proceso de cambio de marcha se realiza bruscamente o a destiempo.
2
Research potential in obice registers, in vocal Registres in Singing (ed. J. W. Large). Mouton, The
Hague, 1969.
tensin de los bordones del registro grave del piano, conseguir los tonos agudos. Para ello,
deberamos aumentarla hasta cargas imposibles de mantener. En la zona del pasaje se
produce un desdoblamiento vibratorio de las fibras musculares de las cuerdas. Su masa
muscular vibra bifsicamente y al aligerar su volumen muscular y volverse ms
membranosas, son capaces de emitir el sonido con ms facilidad y relajacin larngea en la
nueva tesitura.
El pasaje en las voces femeninas: podra creerse que las voces femeninas no disponen de
registro monofsico, pero en realidad disponen de l como las voces de hombre. La voz
emitida en el grave, tiene unas caractersticas de voz bifsica, pero es monofsica. El pasaje
de la voz es en cierta manera ms fcil de realizar; por lo que las cuerdas vibran con ms
facilidad y soltura, tendiendo a sonoridades craneales. Este desdoblamiento de las fases se
repite hasta tres veces con toda normalidad, llegando en las voces de sopranos ligeras hasta
el cuarto registro. En estas zonas ms agudas de la voz, la masa total de las cuerdas vocales
deja de vibrar, siendo solamente sus bordes adelgazados los que vibran al producir el
sonido como un silbido o voz de silbato.
Seno maxilar: entre la cavidad orbitaria y el hueso maxilar (exactamente debajo del
ojo).
Seno etmoidal: forma la pared hueca que separa el ojo de la fosa nasal.
3.- En la laringitis seca, que origina un barnizado de los pliegues vocales, la aplicacin de un
producto que destruye ese barniz (alfaquimotripsina) induce una mejora instantnea de la
voz.
4.- Una discreta inflamacin de los pliegues vocales produce una importante alteracin
vocal.
5.- En periodos de cambios hormonales se producen disfonas originadas por un
engrosamiento de la capa superficial de la mucosa del borde del pliegue vocal.
Perell subraya, por otra parte, que lo que se denomina vibracin de los pliegues vocales
aparece en realidad, mediante observacin estroboscpica y cinematogrfica ultrarrpida
como una ondulacin de su mucosa. Durante la fonacin, esta ondulacin se dirige de la
infraglotis hasta la entrada del ventrculo. Por influencia de la corriente de aire, la mucosa
de los pliegues vocales parece agitarse y ondular como una alfombra que se sacude.
En 1968, Mac Leod y Silvestre, inspirndose en la fisiologa del msculo de las alas de los
insectos, exponen la teora neurooscilatoria.
En 1974, Hirano analiza la incidencia de la estructura del pliegue vocal en cuanto a la
produccin fonatoria y diferencia el msculo vocal, que constituye el cuerpo del pliegue
vocal, y la mucosa, que forma la cubierta.
Por ltimo, en 1981, Dejonckre, basndose en los conceptos de Hirano, describe la teora
osciloimpedancial de la vibracin de los pliegues vocales.
Coro Mixto a cuatro voces, formado por dos voces de mujer o nio, y dos voces de
hombre. Como es conocido, los trminos correspondientes a cada una de las voces
son: Soprano, Cantus o tiple; Contralto, tenor y bajo. (Hay intermedias que no cuentan
para el coro). Las dos primeras se llaman voces blancas, por ser voces de mujeres o
nios; las dos ltimas voces graves (voces masculinas). Esta mezcla de voces blancas
y graves da origen al nombre de coro mixto.
Coro de voces iguales: podemos distinguir: coro masculino; coro femenino; escolana
de nios. Todos estos conjuntos pueden cantar a 3, 4 y ms voces con slo dividir
alguna de ellas.
Tipos corales: son los distintos conjuntos segn el nmero de los que lo componen. Si se
sigue el proceso histrico coral, veremos cmo su composicin vara desde un cantor por
voz hasta los grandes coros en el S. XIX. Entre ambos extremos caben muchas
posibilidades.
Con un margen de flexibilidad, actualmente los tipos ms frecuentados son:
-
Cuarteto vocal mixto: compuesto por SATB. Es el equilibrio sonoro ideal con el
nmero mnimo de cantores, y el conjunto de mayores exigencias por parte de sus
componentes. Puede haber tambin cuartetos de voces iguales (King Singers).
Octeto Otxote: si doblamos el cuarteto surge esta agrupacin tan tpica y de menos
riesgo.
Gran Coro o Masa Coral: se trata de una gran masa de cantores. Normalmente cuanta
ms la cantidad que la calidad, la promocin cultural de los mismos que el propio
objetivo musical. Es el coro ms extendido hoy en da y su nmero oscila entre los 40
y 60 cantores.
Orfen: el nmero de personas que lo integra puede ser ilimitado, aunque normalente
gira en torno a 100.
En el momento del ICTUS, la mano, ayudada por una mueca tensa pero flexible, deber
realizar un movimiento de dar sumamente rpido. Este movimiento es el que definir
propiamente el ICTUS.
El movimiento que realizamos al ejecutar el Impulso motor, es muy similar al que realiza el
percusionista al tocar el Timbal. Cuando la maza golpea el parche correspondera al Ictus,
cuando la maza rebota sobre el parche y sale despedida, correspondera a la Preparacin; y
cuando la maza ejecuta con decisin el movimiento descendente, para impactar sobre el
parche, correspondera al Ataque.
El movimiento completo del Impulso motor aplicado a un comps de 4/4 sera el
siguiente:
COMPASES
Tcnicamente, los compases son sucesiones de IMPULSOS MOTORES que poseen
distinta direccin espacial y que se agrupan dando lugar a la formacin de diferentes
esquemas preestablecidos. Ese desplazamiento espacial podr ser realizado por la traslacin
de la mano sola o, si el esquema de comps resulta excesivamente grande de dibujar,
ayudada por el antebrazo y tambin por el brazo, si fuera preciso.
Principios Generales
1.- Todas las partes de cualquier comps han de batirse a la misma altura y sobre una
BARRA DE APOYO IMAGINARIA que se colocar a la altura del NIVEL DE
ACCIN y sobre la cual nos apoyaremos para ejecutar al ICTUS, la PREPARACIN y el
ATAQUE. Nuestra intencin ser siempre dar, esto es, golpear la Barra de Apoyo.
Dicho en otras palabras: batir todas las partes del comps en una misma lnea.
2.- La primera parte de cualquier comps ha de distinguirse claramente de las dems por
medio de un decidido movimiento perpendicular al suelo, cuya PREPARACIN ha de ser
realizada con un movimiento ms largo que las partes restantes.
3.- Cuanto ms rpido es el tempo, las distintas partes del comps se batirn ms prximas;
en el caso de un Allegro, todas las partes seran batidas en un mismo punto con breves
movimientos de mueca.
4.- Mantened la mano siempre en continuo movimiento; no detenerla en ningn rincn del
comps.
5.- Batid las partes del comps, no el ritmo.
6.- Marcad el comps del modo ms natural posible.
7.- No forzar ningn msculo que no sea necesario.
8- Como regla general: las batidas cortas y rpidas de compases, con mejor entendidas
rtmicamente que las largas y lentas.
Compases de Uno
Usados en tempos rpidos de 2/8, 3/8, etc., realmente consistiran en la batida sucesiva de
IMPULSOS MOTORES sencillos, que se ejecutan a la misma altura y sobre el mismo
punto de la Barra de Apoyo.
Compases de Dos
Para tempos lentos de 2/8, moderados 2/4 y 6/8, y rpidos de 4/4, 2/2, etc. La primera y
segunda parte se baten en el mismo sitio, pero con sentido contrario. El esquema es muy
parecido a una J que mira hacia la derecha.
Compases de Tres
Usados en tempos lentos 3/8, moderados y 3/2, y rpidos 9/8, etc. La segunda parte se
bate hacia la derecha y coincide con la tercera, pero con sentido adverso. Si batiramos el
comps de tres con la izquierda, la segunda parte sera hacia la izquierda.
Compases de Cuatro
Usado en Lentos 4/8, 2/4 subdivididos, moderatos 4/4 y 4/2, y en rpidos 12/8, etc. La
segunda parte es ahora hacia la izquierda. En la izquierda sera simtrico. El Impulso motor
que se produce sobra la tercera parte, es ms largo que los de la segunda y cuarta parte y un
poco menor que el de la primera.