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El arte y su funcin social hoy.

Un cuestionamiento desde la teora hacia lo concreto.
(Ciudad de Buenos Aires)
Laura Lorena Feijo

Ha llegado a ser evidente que nada referente al arte es evidente ni el mismo, ni en su

relacin con la totalidad, ni siquiera en su derecho a la existencia. El arte todo se ha
hecho posible, se ha franqueado la puerta a la infinitud y la reflexin tiene que
enfrentarse con ello (T. Adorno)

Este breve ensayo es parte de la voluntad de un proyecto de investigacin iniciado en

el 2008 y no acabado, en el cual se llama a reflexionar acerca de la interrelacin del
arte y la sociedad actual, desplazando al arte de un posicionamiento a-problemtico
analizando la posibilidad de su incidencia sobre la sociedad, o lo social.
Sin entrar en grandes debates tericos, har breve referencia a la autonoma del arte
en tanto aquel concepto de autonoma de la forma como fundamento del arte
moderno1 hacia la autoconciencia, es decir a la no dependencia a modelos ni
esquemas anteriores o exteriores a las leyes de su propia creacin y consistencia.
Concepto que nace problematizando la necesidad de la des-jerrquia de las facultades
sensoriales y racionales, de la separacin entre forma y contenido, de la disociacin
entre imagen y praxis.
Un arte con lenguaje propio, que en un principio se ha identificado con la forma o
mmesis y que en un perodo posterior se determina por la pertenencia a un campo
especfico, pero no por ellos separado de las tendencias sociales. A partir de esta
ambigedad de lmites especficos se ir ingresando progresivamente en la idea de
autonoma relativa, reflexionando en la relacin dentro del campo artstico en la
creacin social de sus elementos estructurales que lo constituyen y le dan sentido,
como generadores sociales de esquemas de percepcin, pensamiento y accin que a
su vez son posibles de ser modificados por las prcticas mismas o por el contrario,
contribuyen a reproducir una estructura. 2
Esto sucede concretamente mediante el poder de legitimacin lo artstico (la obra de
arte y al artista) que poseen las instituciones como escuelas, teatros, museos, galeras,
salas de concierto, festivales, bienales de arte etc .
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Susana Tambutti, cuadernillo de Historia de la Danza. IUNA 2009.

Espacios donde se legitima y tambin circula el artista y su obra, siendo por esa
posibilidad lugares de PODER.
Continuidad o cambio, son variables dentro de la estructura de lo dado, de lo
establecido, que suceden en el terreno de la lucha de las relaciones diferenciales de
poder, tanto material como simblico.

Orden Social y Arte

El deterioro de las instituciones y la re estructuracin del Estado partir del
neoliberalismo hasta hoy (como proceso inacabado), lleva a preguntar cmo repercute
en el campo artstico y cultural, y como los artistas en tanto agentes sociales,
responden, se adecan o transforman.
Este proceso histrico que conlleva a una reforma del Estado (primero con la dictadura
militar seguida luego de la dcada del 90) ha dejado al mercado como mecanismo en la
asignacin de recursos y servicios, cediendo espacio al accionar del sector privado cada
vez ms concentrado y globalizado. Proceso que ha sido signado por el retraimiento
en la financiacin de servicios, educacin, cultura y salud, el desempleo, la
precarizacin y flexibilizacin laboral que fractura la anterior subjetividad del
trabajador, sujeto de anteriores reivindicaciones ganadas y de identidad nacional.
Ante esta retirada del Estado el proceso globalizador en lo cultural se puede notar en
la formacin de conglomerados multimedia y la proliferacin de los cibermedios, el
vaciamiento de espacios culturales y artsticos y la privatizacin de la cultura.
En este sistema, los circuitos de circulacin artstica se dividen entre lo comercial y lo
sublime en su bsqueda de aumento ganancias y legitimacin de un sentido3.
El arte y el artista entonces se cosifica, la obra se convierte en cosa en tanto artemercanca en contraposicin a un arte simblico, nacido de la necesidad humana y del
trabajo, con sus nociones especficas de trazo, movimiento o ritmo etc, que como tal
tiene la posibilidad de cuestionar sus condicionamientos.

Cada civilizacin de masas en un sistema de economa concentrada es idntica y su esqueleto la

armadura conceptual fabricada por el sistema comienza a delinearse.
Los dirigentes no estn ya tan interesados en esconderla; su autoridad se refuerza en la medida en que
es reconocida con mayor brutalidad. Film y radio no tienen ya ms necesidad de hacerse pasar por arte.
La verdad de que no son ms que negocios les sirve de ideologa, que debera legitimar los rechazos
que practican deliberadamente. Se autodefinen como industrias y las cifras publicadas de las rentas de
sus directores generales quitan toda duda respecto a la necesidad social de sus productos.
HORKHEIMER, May y ADORNO, Theodor Dialctica del iluminismo Ed. Sudamericana,
Buenos Aires, 1988.

Sin embargo, es de notar en esta ltima dcada en ciudad de Buenos Aires la apertura
de muchos espacios culturales, la proliferacin de compaas de danza y teatro
independiente, y de obras de arte auto gestionadas tanto en el circuito alternativo,
como en el oficial, en Hospitales o crceles, y ms an: con identidad barrial o
militante etc Cules son las motivaciones que dieron impulso a esta forma de
produccin o de circulacin? Cul es su relacin con el estado y el sector privado?
Cul es su pblico? Cul es su historia?
No somos pocos los que cuestionamos cmo esto se relaciona con el proceso de
legitimidad social, institucionalizacin y consagracin en la produccin local de bienes
artsticos y cules son las POSIBILIDADES de su DESARROLLO, y de una voluntad de
ACCIN primero, y luego de una accin real o concreta del arte y principalmente del
artista, sobre sus condicionamientos de creacin.
Si entendemos al arte como interpretacin de la realidad, que se desarrolla
principalmente en el terreno del deseo, y fusiona el acto humano imaginario con el del
trabajo concreto (caracterstica liberadora y transformadora del creador y de su
entorno) a partir de la proliferacin de estos espacios alternativos a lo oficial o
comercial, van surgiendo nuevos artistas que singularizan un estado de lo social y por
lo tanto de lo poltico, INTERPELANDO tambin la apropiacin de los medios de
distribucin, circulacin y produccin de la obra de arte por parte de una grupo que
ejerce el poder o DOMINA.
El artista es portador de un discurso y de un sentir por sobre lo netamente discursivo, y
de una esttica que se concreta relacionndose con los medios materiales que lo
hacen posible. Es que el artista es un ser humano relacionado con su entorno, dentro
de una realidad histrica y de las condiciones de posibilidad que le dan sentido. Es en
este lugar donde el posicionamiento del artista como ser social y poltico, participa
ineludiblemente en la posibilidad de cambio y de disputa del sentido, y por lo tanto,
del poder.

Estos espacios, sujetos y obras, nacen de una necesidad. Podramos preguntarnos por
la funcin social del arte, o si el arte en s lleva implcita una funcin social. Si esta es la
respuesta entonces habr quizs que replantearse o ampliar nuestro sujeto de anlisis.

Cultura y Arte.
Es verdad que se debe potenciar la produccin local de la industria cultural, pero qu
hacemos con aquello que no es industria? Qu hacemos con la experimentacin, las escuelas
de arte, las orquestas de cmara, aquello que no es rentable, que no tiene lugar en el
mercado, que no genera ganancia y que cada vez parece importar menos?

4
Ana Wortman

El arte est ligado a la cultura. Y esta se podra definir como formas de hacer, de
comunicarse, relacionarse, esparcirse y de crear objetos que generan identidad o
referencialidad en un grupo social.
Estas formas, que se construyen en un espacio de posibilidades especfico no son solo
dadas, sino creadas y modificadas por sujetos concretos, por hombres y mujeres, por
jvenes y adultos, y por las instituciones que los contienen o los expulsan.
La realidad neoliberal transform las posibilidades de produccin y consumo no solo a
nivel econmico sino que acentu un diferencial de acceso a espacios de construccin
cultural. Quienes quedan fuera, son los artfices de lo otro. La necesidad de otra
cultura, otra manera de relacionarse y construir ser tal vez el motor que contendr al
otro arte que a su vez desde un proceso anterior a la dcada del 90, se concretaba
en acciones que apelaban a otro sentido en sus propios circuitos y escuelas, y que se
modifica y ampla a principios del siglo XXI (Ao 2001)
Es entonces que este arte, o mejor dicho, estos artistas han contribuido a modificar el
modelo hegemnico cultural? Y es que el arte no solo representa las relaciones de
produccin; las realiza 4
Es entonces que esa autonoma del arte, con sus propias caractersticas se relativiza
en su necesidad de devenir obra?
Y es en ese proceso de creacin que intervienen adems del deseo del creador, de su
sentir subjetivo, las condiciones que la posibilitan, los medios con los que cuenta y los
materiales: sus propias condiciones simblicas y culturales que le dan sentido.
Condiciones que estn contenidas por instituciones tales como Escuelas, Teatros,
Galeras, Centros Culturales tanto oficiales o hegemnicas como Bachilleratos
Populares, C. C autogestivos, Espacios Culturales alternativos como espacios de
militancia y resistencia. Estos ltimos espacios donde se exhibe o produce arte como
manera de intervenir en lo cultural rompiendo con la uniformizacin del mundo.
Podramos decir entonces que hay una cultura hegemnica y otra (u otras) que la
cuestionan directa o indirectamente. 5

Garca Canclini La produccin simblica Ed. Siglo XXI

La lgica cultural del capitalismo contemporneo remite a transformaciones en lo macroeconmico,
como tambin en la dimensin cultural de la vida social y econmica, en la reorganizacin del campo
cultural y en la emergencia de nuevas subjetividades. Por eso en el contexto actual podemos advertir
modificaciones en las prcticas culturales, ya que estamos hablando de otros sujetos y otra cultura. Ana
Wortman El desafo de las polticas culturales de la Argentina Clacso
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En este complejo entramado de creacin, el arte contiene sus propios medios de

produccin y sus particulares luchas por el poder, distintos a otros campos (cientfico,
econmico, poltico). Aunque ninguno est separado del otro, es indispensable
diferenciarlas para poder llegar a una comprensin de su especificidad. El arte ha
llegado a ser una esfera autnoma en sus saberes, la esttica ha nacido como un saber
ordenado que le da sentido en s mismo en el proceso de secularizacin iniciado ya
desde el renacimiento. Y es este proceso que le ha creado su propia crcel social,
siendo que la condicin desestabilizadora del arte al desnormalizar la realidad y
subvertir los dems discursos parece haber quedado atada a condicionamientos de
acceso a lo instituido, o mejor dicho a lo validado por lo instituido.
Sin embargo el arte se escapa de esto. Se escapa de condicionamientos econmicos
y polticos concretos, la experiencia artstica puede ser en cualquier espacio y tiempo.
La lucha es ideolgica.

Una aproximacin hacia la poltica del arte

Es poltico en la medida en que enmarca no slo obras o monumentos, sino el sensorium de
un espacio-tiempo especfico, siendo que dicho sensorium define maneras de estar juntos o
separados, de estar adentro o afuera, enfrente de o en medio de, etc. Es poltico en tanto que
sus haceres moldean formas de visibilidad que reenmarcan el entretejido de prcticas,
maneras de ser y modos de sentir y decir en un sentido comn; lo que significa un "sentido de
lo comn" encarnado en unsensorium comn
Jaques Ranciere

Cmo se genera el espacio de lo artstico, cules son sus objetos y quienes estn
valorados como capaces para utilizarlos o criticarlos?
Quin escribe las normas de lo que es esttico? Cul es el saber o la expresin
que se sublima?
Parece haber una tensin en las polticas del arte, una es el arte que se fusiona con la
vida, que se eleva a lo colectivo y rompe las barreras que lo delimitan. Y otra es la de
un arte que se construye a partir de tomar conciencia de las contradicciones de
existencia en lo representativo. Pero ambas estn relacionadas y deben conciliarse,
aun contradictorias, para intervenir realmente hacia un cambio.
La experiencia sensible de lo artstico se establece en una instancia de comunin con la
vida presentndose ante la misma y al mismo tiempo, la obra de arte se diferencia de
otras experiencias sensitivas creando un determinado territorio.

No es posible politizar lo artstico con el solo hecho de realizar un acto esttico, es

necesario para producir un cambio o ruptura reflexionar acerca del por qu hacer. De
la misma manera, es acotado representar la vida, y las tensiones de vida, sin cuestionar
los elementos tcnicos y discursivos que constituyen su campo. Es necesario ser crtico
ante lo que se considera como arte en su estructura y las modificaciones que produce
su dialctica con el hacer meramente sensitivo. Se dice que el arte es liberador y esta
es la razn por la cual si no se tienen en cuenta los elementos antes descriptos su
libertad ser condicionada y fcil de ser manipulada.
Podemos pasar a identificar un espacio de puja poltica en el campo cultural que se
relaciona estrechamente con lo artstico. En este campo prevalece una cultura
hegemnica que legitima ciertas obras de arte y por supuesto, ciertos artistas.
Opacando y velando su poder transformador.
Entonces Dnde quedan aquellos que desde su propia subjetividad en un espacio
histrico comn a todos, pero tambin poltico, social y econmico distinto a esa
visin del mundo porque quedan (por opcin o por condicin) fuera de ese orden
establecido, crean y se comunican con el mundo brindando su visin esttica y crtica
por poseer un cierto entrenamiento en la expresin de su sensibilidad, de un lenguaje
y de la vida.
Muchas veces son los espacios culturales alternos (no solamente fsicos en su devenir
histrico), distintos contrarios los dominantes, quienes logran aglutinar esos
creadores y esas creaciones. Y a su vez estas creaciones pueden ser parte de ellos,
porque no se recibe ni se crea individualmente, sino grupalmente, generando una
propia representacin de lo que llamamos realidad y elaboracin simblica.
Cuando no, cuando la obra de arte queda en una especie de limbo material y/o
histrico, el sistema hegemnico le da nombre y lo coloca en su circuito de circulacin,
tomando para s un arte que no parece nacer propiamente de lo instituido o para lo
instituido, o dejndolo en el olvido (Un ejemplo de ello son algunas de las obras del
pintor porteo Xul Solar, Ricardo Campani, Quinquela Martn y los escritores Roberto
Arlt, Elas Castelnuovo, Oliverio Girondo, Armando Tejada Gmez o Roberto Santoro
entre tantos, grupos de danza y teatro como el Fray Mocho, El descueve grupo que
nace y se separa del Taller de danza del Teatro San Martn, C`est tout Idem, el ENTRE
grupo de performance dirigido por Blanca Rizzo, o en menor medida el Colectivo
Entrelneas por estar an en actividad).

Queda entonces por seguir pensando y accionando dentro del campo artstico, y en la
relacin crtica entre el artista con los espacios culturales. Y cul es el compromiso
poltico que estos tomarn con lo artstico, o con el arte y lo instituido.

Bibliografa bsica:
-

HORKHEIMER, May y ADORNO, Theodor Dialctica del iluminismo Ed. Sudamericana, Buenos
Aires, 1988.

ADORNO, Theodor Teora Esttica Ed Orbis, 1983

BENJAMIN, Walter La obra de arte en la poca de su reproductibilidad tcnica Publicado en

BENJAMIN, Walter Discursos Interrumpidos I, Taurus, Buenos Aires, 1989

DERRIDA, Jacques. El teatro de la crueldad y la clausura de la representacin. Anthropos,

1989

GADAMER, George El arte despus de la muerte del arte en La actualidad de lo bello

Paids, 1991.

GALASSO, Roberto (coordinador) Los malditos Vol I. Ediciones Madres de Plaza de Mayo,
2005

GARCIA CANCLINI, Nestor La produccin simblica, teora y mtodo en sociologa del arte, Ed
s. XXI, 2006

Martn, HEIDDEGUER El arte y el espacio Revista ECO, Bogot, Colombia. Tomo 22

RANCIERE, Jacques La paricin de lo sensible

WORTMAN Ana El desafo de las polticas culturales de la Argentina Clacso