Crtica ao espetculo A Terra de Ldo Ivo, assistido em 12/11/2014

Por Guilherme de Miranda Ramos*

Poesia. Ldo Ivo. Teatro. Esse foi o trinmio proposto pela Associao Teatral das
Alagoas (ATA), com o espetculo A Terra de Ldo Ivo, criado a partir de trechos de
poemas do escritor alagoano de prosa e verso, durante o projeto Teatro Deodoro o
Maior Barato.
Ao entrar no teatro, sou recebido pela escurido na plateia e por uma agradvel
sonoplastia. guas e mais guas bailaram em meus ouvidos, numa clara referncia
predileo do escritor pelo elemento. E a escurido, por mais breve que tenha se
mantido (por que no permaneceu at o incio do espetculo? Estava perfeito!),
reportou-me ao poema de Ldo, O Corao Presunoso: (...) Estamos no escuro /
como no cinema. / Corao impuro, / qual o teu problema? (...).
Fiat Lux! E fez-se a luz. Sou, ento, apresentado a cinco fragmentos de Ldo Ivo,
transfigurados em atores e atrizes. E a cinco smbolos de Macei: a sereia, o farol, a
jangada, o coqueiro Gog da Ema e a nossa pequena esttua da liberdade, traduzidos em
cenografia, num universo potico brando. E branco.
O minimalismo, o branco (que a juno de todas as cores) em cena, agrada. Ainda
mais quando o texto potico. Mais ainda quando so poesias. De Ldo Ivo? Para que
mais? E os detalhes nos figurinos, numa cor um pouco mais escura, deu a unidade
cnica necessria: livros, guarda-chuvas, malas, acessrios, os prprios atores e atrizes,
vestindo branco, como se tudo fizesse parte de folhas de papel a serem preenchidas com
as palavras do autor. Isso foi poesia. Encenada.
Com o tempo, a cena revela mais uma surpresa, mais um smbolo: o sol. Alagoano,
fragmentado, em todos e para todos, nos estandartes que cada um de ns (representados
pelo elenco) carrega dia aps dia. "(...) E meu corao que sombrio / como um sol
visto s avessas / tem cano ininterrupta (...)" (Ldo Ivo, em: Os Frutos da
Imobilidade).
Os versos, bem costurados por Ronaldo de Andrade, funcionam, mas em algumas cenas
precisam de mais naturalidade. Para que no paream poeira solta ao vento do
momento, ferindo olhos. Mas brisa suave, que chega e nos beija os ouvidos. Como
sussurros de amor terra que Ldo Ivo tanto amava e se declarava em suas obras.
H alguns momentos que falta emoo. H outros poucos que h emoo demais. Nesse
vai e vem, se voc se permite sonhar e no liga para detalhes meramente tcnicos, no
h muito a dizer, que Ldo Ivo j no tenha dito (num dos trechos do poema A
Queimada, adaptado e presente no espetculo): Queime tudo o que puder: / as cartas
de amor / as contas telefnicas / o rol de roupas sujas / as escrituras e certides (...) /
Destrua os poemas inacabados, os rascunhos, (...) / No deixe aos catadores do lixo
literrio nenhuma migalha. / No confie a ningum o seu segredo. / A verdade no pode
ser dita.
Porque, por mais que queiramos, que tentemos, nunca conseguiremos expressar a
verdade absoluta em todas as cenas. Sempre haver uma nova apresentao, uma nova

interpretao, que tornar algo mais verdadeiro que outro, sem desmerecer a verdade
encenada anteriormente. Isso teatro. E assim na vida.
A sonoplastia, a msica, assinada por Mcleim que j reincidente na boa causa
teatral tem a graa necessria. Ela cumpre seu papel. S faltou um pouco mais de
esmero da tcnica nas pausas e nos recomeos das cenas, pois minha impresso de a
faixa era curta demais e, na sua repetio, seu retorno foi muito seco. Contrastante com
a graciosidade da encenao.
A luz, recortada, como que projetada atravs de janelas e brechas da vida das
personagens, teve suas penumbras. Ator aqui, luz ali, mas... Nem todo grupo pode ser
dar ao luxo de um ensaio tcnico (qui, ensaio geral) com tempo suficiente para
correes de uma iluminao - to precisa - antes da apresentao. Da, algum engano
compreensvel.
O elenco est em processo, assim como o espetculo. Um passo de cada vez. notvel
a pureza de Monique Dantas, o lirismo de Ronaldo de Andrade, a leveza de Andr Lins,
o empenho de Petrcio Trindade e a entrega de Lindianne Heliomarie.
A ATA tem quilometragem invejvel (atua desde 1955), mas cada estreia uma estreia.
O espetculo est sendo apurado, vem ganhando corpo, ganhando rimas declamadas e
no mais s escritas. A poesia precisa de seu tempo, o teatro idem. A cada nova
apresentao, outras emoes viro e tornaro o resultado cada vez mais primoroso.
Destaque para os crditos da produo: uma coisa importante para qualquer grupo, mas
sempre enfadonha para o pblico, ficou muito bem resolvida com a sesso de fotos,
ao fim do espetculo. Mais poesia (visual), abrandando a lista de pessoas e instituies
que, repito, precisam ser divulgadas, pois, sem elas, nada do que foi apresentado seria
possvel. Faam isso. Faam isso sempre. bem melhor do que mergulhar a plateia
numa escurido solitria, ao som de palavras, palavras, palavras..., como disse
Shakespeare, atravs de Hamlet. Porque, infelizmente, quase ningum presta ateno
nos crditos meramente citados nos incios das apresentaes - a no ser patrocinadores
e parceiros.
Pena que o grande pblico no estava l. Mas pude escutar sussurros na diminuta
plateia, atenta produo. Havia algum recitando poesia com a ATA. No estava no
palco de corpo, mas estava de alma. No isso o que queremos de nossos espectadores?
Sim! Havia algum f de poesia ali! Mas quantos mais tambm poderiam estar? No me
cabe questionar isso, agora. S lamento.
Falta pouco para a ATA completar 60 anos. Apesar da terceira idade institucional, o
grupo vem se reinventando. Ao invs de fechar-se em casulos tradicionalistas, abriu
portas para novos scios. Sangue novo, ideias novas, novos sonhos. Juntas, essas
geraes diferentes trabalham com o que gostam (e no que gostam), em prol do teatro
alagoano.
Evo, ATA!
Linda Mascarenhas deve estar orgulhosa.
Ldo Ivo tambm.

E que venham mais 60 anos.

(*) Guilherme de Miranda Ramos, artista intermdia, ator, diretor teatral,
escritor/poeta/dramaturgo, compositor e msico prtico. Especialista em Gesto de
Organizaes Sociais (UFS), Arquiteto e Urbanista (UFAL), alm de ter concludo os
cursos Atualizao em Histria da Arte (UFPE) e Gesto de Polticas Culturais
(UFAL).