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DESENHO COMO FORMA DE PENSAMENTO

Diego Rayck da Costa1


UDESC
Resumo
Este artigo apresenta algumas reflexes sobre o desenho orientadas por distintas
concepes que o associam ou identificam com o processo de pensamento. Sem o
intuito de deter-se em uma anlise histrica detalhada, o artigo traz um breve
levantamento de discursos e prticas sobre o desenho, aqui entendido como
dispositivo para projetar, em seu aspecto no apenas instrumental de preparao e
visualizao de um objetivo, mas em seu aspecto abstrato de pensamento visual
atrelado intencionalidade. No percurso deste levantamento o desenho ser
compreendido desde ferramenta de investigao visual, implicado originalmente na
representao baseada em observao, at a explorao dos seus prprios limites na
produo artstica contempornea.
Palavras-chave: desenho, pensamento visual, arte contempornea
Abstract
This article presents some reflections about drawing guided by different conceptions
that associate or identify it with the thinking process. With no intent in perform a
detailed historical analysis, this article presents a brief survey of discourses and
practices about drawing, viewed as a device to project, not only in an instrumental way
in the preparation and visualization of a goal, but in the abstract aspect of visual
thinking tied to intentionality. In the course of this survey drawing will be understood
from visual research tool, originally implicated in observation based representation, to
the exploration of its own limits on artistic production.
Keywords: drawing, visual thinking, contemporary art

Inicio este texto com um breve esclarecimento sobre seu contexto de


origem. Como pesquisador que investiga o prprio processo artstico, fui
aduzido, por motivaes que se justificam pelas especificidades dos trabalhos
que realizo, a pesquisar sobre desenho2. Ao analisar a bibliografia que me era
disponvel sobre o assunto tive a confirmao de poder abord-lo alm de
territrio

rigidamente

delimitado,

categoria

normatizada

ou

linguagem

autnoma. Esta confirmao tributria das atuais concepes sobre o carter


permevel do desenho com outras prticas, sua capacidade de estabelecer
1

Diego Rayck da Costa artista e mestrando do PPGAV-UDESC na linha de pesquisa


Processos Artsticos Contemporneos. Desde 2004 ministra como professor colaborador
disciplinas na rea de Gravura e Desenho nos cursos de graduao em Artes Visuais da
mesma instituio.
2
O presente artigo adaptao de um dos captulos da Dissertao de Mestrado locus
suspectus o desenho no espao e os espaos do desenho a ser defendida no segundo
semestre de 2009.

acessos, trnsitos e correspondncias em diferentes momentos do processo


artstico e sua clareza ao evidenciar a prpria trajetria processual.
Considerando a relao que o artista-pesquisador estabelece na sua
investigao em artes, a tentativa de olhar frontalmente para o desenho parece
lev-lo dissoluo, tornando necessrio trat-lo de forma oblqua como se
procede para observar um objeto na penumbra. difcil encontrar uma forma
de sistematiz-lo sem reduzir sua complexidade, mesmo restringindo a reflexo
a um conjunto definido e pequeno de trabalhos. Isto, parcialmente, parece se
explicar por esta posio paradoxal do desenho enquanto conceito amplo,
interdisciplinar e dinmico e, simultaneamente, conjunto de prticas com certas
particularidades que podem ser tratadas sob esta mesma designao:
desenho. Este artigo no pretende optar entre uma ou outra destas
concepes, pois parte do pressuposto de que elas no apresentam uma
dicotomia estanque, nem sequer um ponto fronteirio ntido, mas que esta
condio complexa e conflituosa constitutiva do desenho.
Ciente das limitaes implcitas desta situao, pretendo percorrer
brevemente a trajetria do desenho e suas definies, no apenas enquanto
objeto grfico, mas como forma de pensamento. Para isso recorro a autores
que analisam desde textos histricos fundamentais na tradio da arte
ocidental at obras paradigmticas do passado artstico recente, buscando
assim situar algumas questes relativas ao desenho na contemporaneidade
vinculadas sua acessibilidade de execuo e possibilidade de projeo e
desdobramentos em diversas etapas de elaborao e desenvolvimento no
processo artstico.
O entendimento corrente de desenho ainda fortemente relacionado
ideao, aos processos de pensamento e criao mental. Para o artista e
pesquisador espanhol Juan Jos Gmez Molina, a idia de que desenhar
corresponde a pensar fundamental para todo o desenvolvimento de toda a
teoria do desenho desde o incio do Renascimento at hoje em dia3.
3

MOLINA, Joan Jos Gmez Molina (org). Las Lecciones del dibujo. Madrid: Ctedra, 2006.
Molina comenta que a definio de Bruce Nauman, de que desenhar equivalente a pensar,
contiene en el encabezamiento la idea que va ser fundamental em todo el desarrollo de toda la
teora del dibujo desde los incios del Renascimiento hasta hoy em dia, passando, por

Podemos encontrar significativa presena desta definio no contexto


humanista do Renascimento, quando a intelectualizao que distinguiu a
atividade artstica naquele momento das atividades prioritariamente artesanais
produziu textos que se referiram diretamente ao desenho enquanto expresso
de um conceito. Para a pesquisadora Jacqueline Lichtenstein, uma concepo
na qual o desenho remete sempre ordem do projeto j estava presente em
Aristteles e encontra ressonncia na afirmao do pintor e arquiteto italiano
Federico Zuccaro, em 1607, de que desenho no matria, nem corpo, nem
acidente (...) e sim forma, concepo, idia, regra e finalidade 4. Partindo desta
remisso, parece pertinente lembrar o que Lichtenstein coloca sobre o sentido
do

termo

originalmente

utilizado

na

poca:

disegno

significava

simultaneamente concepo e contorno, projeto e execuo manual do


traado, diferente dos termos franceses dessin e dessein (que vindos da
mesma raiz latina se confundiam at o sculo XVII) ou dos ingleses drawing e
design, que nos dois idiomas se referem respectivamente a noes de desenho
e projeto5.
Esta definio inicial se construa em um debate pblico de amplas
implicaes ideolgicas sobre a intelectualizao da arte e sua importncia na
formao de modelos de representao. Alm disso, o contexto de uma
posterior instrumentalizao do desenho, acentuada pelos academicismos
nacionalistas e pela Revoluo Industrial, favoreceram um entendimento mais
rigoroso na distino entre o desenho interno e o desenho externo, j
presentes nas idias de Zuccaro6. Um exemplo disso a diferenciao entre
desenho intelectual e desenho prtico, estabelecida pelo pintor Charles Le
supuesto, por todos los movimientos renovadores de este siclo: el que dibujar corresponde a
pensar. P. 44.
4
LICHTENSTEIN, Jacqueline (org). A Pintura textos essenciais. Volume 9: o desenho e a
cor. Rio de Janeiro: Editora 34, 2006. p. 12. Considerando a herana de tal definio, para
Bernice Rose esta atribuio metafsica do desenho por Zuccaro importante referncia para o
entendimento do carter conceitual do desenho, encontrando pertinncia, por exemplo, na
produo de artistas norte-americanos nos anos 60 como Sol LeWitt. ROSE, Bernice. Drawing
Now. Nova Yorque: MoMA, 1976. p. 9 e 68-76.
5
Lichtenstein, op. cit., p. 19
6
Rose, op. cit., p.9. Zuccaro prope esta distino entre disegno interno, pensamento, e
disegno externo, realizao grfica. O disegno interno corresponde a processos intelectivos e
Zuccaro explica que utiliza este termo para se dirigir a artistas e arquitetos, adequando sua
definio para a discusso desta rea de saber, diferenciando disegno interno dos termos
inteno e idia, utilizados respectivamente por filsofos e telogos. Molina. Op.cit. p. 44.

Brun em conferncia na Academia Real de Pintura e Escultura da Frana em


1672, que expressa a teoria dominante, legitimada pela Academia em sua
trplice funo pedaggica, terica e poltica7.
Posicionamentos que confluam para uma concepo como a de
Zuccaro j podiam ser encontrados anteriormente em textos de autores como
Cennini, Vasari e Leonardo, tendo os escritos deste ltimo se tornado uma
referncia constante at hoje para a discusso sobre desenho.
Para Molina, esta espcie de patrimnio universal em que se
converteram os textos de Leonardo confirma o predomnio de um universo
imaginrio e ideolgico de uma poca. Isto porque sinais do que se supe ser
influncia das reflexes de Leonardo ocorreram muito antes da publicao de
seus escritos, o que permite a suposio de que suas idias expressavam
tambm o patrimnio coletivo de valores comuns dos artistas daquele perodo
e que influenciou geraes posteriores8.
No contexto brasileiro, com as peculiaridades de um pas colonizado,
vale atentar para uma noo de desenho que antecede a concepo europia
importada pela Misso Francesa, vinculada experincia neoclssica no
modo de produzir, criar e pensar a arte, a cincia e a tcnica9. Este
entendimento de desenho, conforme comentado pela artista Edith Derdik a
partir de observaes de Flvio Motta, no se restringe a materiais e
convenes do desenho sistematizado por esta tradio, mas a uma
possibilidade da experincia humana do desenho enquanto ao, atitude, que
encontra correspondncia nas investigaes em arte contempornea10.
Derdyk registra dois relatos nos quais pessoas, fora de uma formao
com influncia direta da herana europia erudita, identificam suas criaes
plsticas e verbais, como artesanato popular e poesia em um registro apenas
oral, com uma idia de desenho. Esta identificao caracteriza o que a autora
7

Lichtenstein, op. cit., p. 13. A autora coloca ainda que, diferente da dimenso da discusso
entre coloristas e desenhistas que ocorreu na Itlia no sculo anterior, na Frana a questo
tomou maiores propores, pois os partidrios do desenho encontraram condies para tornar
sua posio uma doutrina oficial do Estado especialmente pelo carter normativo e
regulamentado que o ensino do desenho, tal qual era concebido, permitia.
8
Molina, op. cit., p. 44.
9
DERDYK, Edith (org). Disegno. Desenho. Desgnio. So Paulo: SENAC, 2007. p. 22.
10
Derdik, op cit., p. 21.

denomina desenho vivo, dotado de uma tonalidade atemporal, dada a


natureza do desenho enquanto linguagem expressiva e funcional (...) e
evidenciando, por outro lado, as singularidades, dadas as pregnncias da
realidade dos lugares naquilo que o desenho atrai e na forma como projeta
discursos11.
Considerando tais relatos, Derdyk ainda chama ateno para a hiptese
de Mrio de Andrade de que a participao efetiva do desenho na origem da
escrita evoca as qualidades mentais e abstratas do pensamento que se
concretiza nas escrituras de um mundo sem legendas12.
Seja pela herana das reflexes renascentistas ou pelas hipteses da
origem comum da escrita e do desenho, este ltimo permanece atrelado
dimenso abstrata do pensamento e s instncias de relacionamento entre
este pensamento e o mundo. E este outro fator determinante na tradio da
arte ocidental sobre o desenho e com grande importncia em seu legado: uma
forma do homem perceber, refletir e se relacionar com seu entorno. Isto
justificado por uma concepo que compreendeu como distintos o mundo
natural e as criaes humanas, servindo ento para a formulao de modelos
de realidade13. Giorgio Vasari escreve em 1568 que da percepo da natureza
se forma um juzo, um conceito, que pode ser expresso enquanto desenho14.
Tal afirmao alm de confirmar o entendimento do desenho enquanto obra
gerada na mente mostra como o desenho enquanto projeto no pode ser
dissociado de uma ao investigativa, apesar de reconhecer uma maior
valorizao da idealizao sobre a experimentao sensvel, uma vez que
esse juzo assemelha-se a uma forma ou idia de todas as coisas da natureza,
que por sua vez sempre singular em suas medidas, enquanto esse desenho
no seno a expresso e manifestao do conceito que existe na alma ou
que foi mentalmente imaginado por outros e elaborado em uma idia15.
11

Ibidem. p.21.
Ibidem. p. 22 .
13
O assunto da tenso entre o que o homem apreende e organiza e o que lhe escapa
compreenso abordado por Miguel Copn em Conocimiento como naturaleza muerta In
Molina, op. cit., p. 429.
14
A vida dos mais excelentes pintores, escultores e arquitetos (o primado do desenho) In
Lichtenstein, op. cit., p. 20.
15
Ibidem. p. 20.
12

Para compreender melhor como a aproximao entre desenho e idia se


mantm ao longo dos sculos que nos separam das primeiras definies
renascentistas, oportuno lembrar que esta relao permaneceu efetiva
mesmo nos momentos de problematizao da institucionalizao do desenho,
como ocorreu no Romantismo. A curadora Emma Dexter considera que, entre
os sculos XVIII e XIX os valores romnticos fizeram do desenho um meio
ideal para expressar o descontentamento dos artistas em relao aos valores
institudos: o desenho enquanto forma de criar um mundo imaginrio, um local
de alteridade e oposio s normas estabelecidas do comportamento, tradio
e religio16. Este potencial do desenho enquanto meio crtico atravs de uma
posio subjetiva estaria diretamente relacionado ao seu carter de
honestidade, ou seja, ao imediatismo e intimidade estabelecidos pelo artista
no prprio desenhar.
Apesar do enfoque romntico na subjetividade, o desenho neste
contexto continua sendo uma maneira de pensar, de desenvolver e apresentar
imagens a partir de um sujeito inquieto. O entendimento do desenho com uma
predominncia do carter descritivo e objetivo, desenvolvido progressivamente
por demandas instrumentais na criao de modelos estticos e tcnicocientficos, tambm encontra na descoberta da fotografia outro elemento que o
conduz a uma crise17.
Logo amplia-se o entendimento do desenho enquanto linguagem no
plenamente normatizada, no condicionada a determinaes instrumentais e
capaz de expressar os anseios e posicionamentos de artistas diante das
questes propostas pela arte moderna. Uma nova perspectiva de arte autoreferente e que problematiza modelos vigentes anteriores, considerando a
16

DEXTER, Emma. Vitamin D New perspectives in drawing. Londres: Phaidon, 2005. p. 9.


(...) drawing as a means to create a world of opposition to the established norms of behavior,
tradition and religion. A autora considera esta contribuio romntica essencial para o desenho
na contemporaneidade, identificando-a com um vis narrativo, informal, associativo, biogrfico
e histrico-cultural, que seria negligenciado em relao a um vis conceitual, filosfico e
processual na abordagem terica da produo atual.
17
Segundo Molina, em certos centros de formao isto levou, em longo prazo, ao descrdito do
ensino do desenho proporcional defasagem destes centros em relao arte
contempornea. Pois, nestes casos, se consolidaram os valores mais reacionrios e negativos
da antiga Academia, segundo os quais, o ensino do desenho o compreende enquanto modelo
formal de representao ao invs de conceito conflituoso da configurao de uma idia. Molina,
op. cit., p. 26.

autonomia das formas e o papel revolucionrio do artista, pode encontrar neste


perfil imediato, subjetivo e especulativo do desenho um meio favorvel de
trabalho.
Em propostas como De Stijl, e Cubismo, que argumentaram pelo
abstracionismo e geometrizao em detrimento dos cdigos anteriores de
representao, o desenho serviu de dispositivo de investigao de uma
dimenso organizadora e estrutural das formas. Os estudos de decomposio
de figuras realizados por artistas destes movimentos, como na srie Vaca,
1917, de Theo Van Doesburg, evidenciam a explorao desta possibilidade do
desenho18.

(esquerda) Andr Masson. Dessin Automatique, 1924, desenho. masson.jpg; 72 dpi. GRAYSCALE.

Formato JPEG, 2009. Acesso em: 30 set. 2009.


(direita) Theo Van Doesburg. Vaca, 1917, desenhos. cow_vandoesburg.jpg; 72 dpi. GRAYSCALE.
Formato JPEG, 2009. Acesso em: 09 jul. 2009.

Em propostas como Dadasmo e Surrealismo, que argumentaram por


uma reformulao dos processos de criao artstica e sua relao com o
culturalmente institudo, o desenho possibilitou formas distintas de acesso

18

Van Doesburg afirma no manifesto da arte concreta que a obra de arte deve ser
inteiramente concebida e formada pelo esprito antes de sua execuo (l'oeuvre d'art doit tre
entirement conue et forme par l'esprit avant son excution) Apud BOUCHIER, Martine. L'art
n'est pas l'architecture. Paris: Archibook, 2006. p.124. A afirmao justifica a participao pelo
desenho, enquanto meio ligado ao pensamento e ideao, na pesquisa deste tipo de
concepo projetiva de gnese do processo criativo.

subjetividade do artista e experimentao19. Um exemplo desta situao so


as experincias de automatismo no desenho desenvolvidas por Andr Breton e
Andr Masson nos anos 20.
As

contribuies

destes

outros

movimentos

de

vanguarda

estabeleceram uma ampliao do campo do desenho, reintegrando-o, dentro


de uma perspectiva da arte, a um vasto marco de referncias voltadas para
outras disciplinas20.
Alm disso, o contnuo processo de diluio das categorias artsticas,
iniciados no contexto dos eventos subversivos dadastas ou operaes
duchampianas de apropriao e deslocamento, configuram-se nos anos 60 em
um conjunto de prticas diversificadas. Muitas vezes estas prticas esto
prximas de aes e elementos cotidianos, que fazem uso do desenho tanto
por este seu carter interdisciplinar verstil, quanto por sua correspondncia
com o pensamento, seja em um registro mais analtico ou mais intimista.
Atualmente, o entendimento do desenho permite consider-lo, alm de
ferramenta para o estabelecimento de modelos, um complexo meio de
configurar idias que no se limita dualidade pensamento/imaterialidade e
grafismo/materialidade, como podemos perceber na afirmao do artista Bruce
Nauman de que desenhar equivalente a pensar21. Nauman comenta ainda
sobre algumas possveis posies do desenho na produo contempornea:
Alguns desenhos so feitos com a mesma inteno da escrita: so
notas que se tomam. Outros tentam resolver a execuo de uma
escultura particular ou imaginar como esta funcionaria. Existe um
terceiro tipo, desenhos representacionais de obras, que se realizam
depois das mesmas, dando-lhes um novo enfoque. Todos eles

19

Para Herschel Chipp, Breton fala sobre a arte como meio de registrar as configuraes
visveis de imagens existentes no subconsciente ao afirmar que a pintura surrealista no
uma questo de desenho, mas simplesmente uma questo de trao CHIPP, Herschel B.
Teorias da arte moderna. So Paulo: Martins Fontes, 1996. p. 375.
20
Como comenta Molina, esta amplitude prpria de sua natureza, vai alm de limitaes
disciplinares, uma vez que o desenho est relacionado atividade essencial de compreenso,
de nomeao das coisas. Molina, op. cit., p. 17. O debate sobre esta essencialidade do
desenho desperta interesse, mas conduz muito alm da discusso proposta pelo texto, que
procurar abord-lo tendo como referncias o campo artstico, fazendo algumas digresses
apenas quando for essencial.
21
Nauman apud Molina, op.cit., p. 33. Texto de Nauman para a exposio Drawing & Graphics
de 1991.

possibilitam uma aproximao sistemtica no trabalho, inclusive se


22
foram sua lgica interna ao absurdo.

A partir desta afirmativa possvel pensar nas diferentes etapas nas


quais o desenho desempenha importante funo no processo dos artistas. Aqui
sistematizados nos momentos de anotaes de idias, projeto de trabalho e
registro de obra, o desenho tambm se encontra em posies no to
definidas, envolvendo simultaneamente alguns destes aspectos e mesmo vindo
a ser o procedimento atravs do qual se configura a obra.
Um exemplo disto a forma como algumas propostas artsticas dos
anos 60 se aproximam do desenho. Para analisar o desenho na obra de Robert
Smithson, Fernando Castro Flrez parte da investigao de Robert Moris sobre
os colossais desenhos primitivos no deserto de Nazca. Nesta situao, Moris
relaciona estes desenhos antigos com uma parcela da produo em arte
contempornea por sua obsesso com o espao enquanto vaco palpable. O
que seria para os ndios um exterior indeterminado, em 1970, para o artista,
seria um interior delimitado, uma ausncia recapturada23. A busca por este
tipo de desdobramento de um espao exterior em um espao interior, para
Moris, estaria fortemente presente na arte dos anos 60 e 70. Flrez comenta:
Certamente o minimalismo, uma arte diagramtica derivada de planos
e desenhos gerados em pginas planas, uma das realizaes mais
intensas desta experincia de reduo, uma configurao esttica
que media entre o conhecimento notacional das relatividades planas
e a posio objectual: o sistema e o diagramtico integrado na
24
relatividade perceptiva da profundidade.

22

Nauman apud Molina, loc. cit., traduo nossa. (...) Algunos dibujos se hacen com la misma
intencin que se escribe: son notas que se toman. Otros intentan resolver la ejecucin de uma
escultura em particular, o imaginar como funcionaria. Existe um tercer tipo, dibujos
representacionales de obras, que se realizam despus de las mismas, dndo-les um nuevo
enfoque. Todos ellos possibilitam uma aproximacin sistemtica em el trabajo, incluso si a
menudo fuerzam su lgica interna hasta el absurdo.
23
FLREZ, Fernando Castro. Robert Smithson. El dibujo en el campo expandido In Molina,
Juan Jos Gmez (org). Estrategias del dibujo en el arte contemporneo. Madrid: Ctedra,
2006. p. 553-592.
24
Flrez, Ibidem, p. 553, traduo nossa. Ciertamente el minimalismo, un arte diagramtico
derivado de planes y dibujos generados em pginas planas, es una de las concreciones ms
intensas de essa experiencia de anonadamiento, uma configuracin esttica que media entre el
conocimiento notacional de las realidades planas y la posicin objetual: el sistema y lo
diagramtico integrado en la relatividad perceptual de la profundidad..

Esta busca dos artistas da landart, que se aventuraram para alm do


espao urbano e organizado, atravessando territrios limtrofes, desertos,
runas e subrbios, encontrou no desenho uma via para trabalhar problemas
complexos

que

envolviam

experincia

espacial:

deslocamentos,

sobreposies, vazios, interferncias e espelhamentos, especialmente no


contexto de problematizao dos mecanismos institucionais da arte na poca.
O trabalho sobre estes problemas pode ser pensado em termos de
questionamentos sobre os valores da tradio escultrica, mas, segundo
Flrez, apoiado pelas palavras de Moris, a lgica deste trabalho a do
desenho: desde Rodin, toda escultura moderna pressupe o desenho.
Especialmente desde os anos 60, toda obra tridimensional procede do
desenho25.
Trabalhos relacionados s noes trabalhadas pela landart, em sua
recorrncia a desenhos mapas, anotaes, diagramas, assim como
caminhadas, viagens e intervenes na paisagem articulam o conhecimento
notacional das relatividades planas com uma dimenso espacial sensorial. A
obsesso cartogrfica de alguns dos seus artistas reala a importncia de
sistemas de referncia com propostas que no se limitam a simples operaes
de correspondncias, que ampliam as relaes usuais contempladas entre uma
anotao grfica e o local que tem como referncia, como nos diagramas
apresentados por Richard Long de suas caminhadas no campo em A walk by
all roads and lanes touching or crossing an imaginary circle de 1977, ou o
desdobramento entre linguagem e natureza apresentados por John Baldessari
em Califrnia map project, de 1969, que conta com um mapa e fotografias de
intervenes na paisagem. Os desenhos de plantas-baixas que compreendem
a srie Self-portrait as a building, de 1989, do artista holands Mark Manders,
so um exemplo de como os artistas hoje trabalham, atravs do desenho, dos
recursos notacionais, questes de identidade entre o espao interno e o
externo e de desdobramentos entre a experincia espacial e suas
especulaes abstratas.
25

Robert Moris, the present tense of space. Apud Flrez, Ibidem, p.554. desde Rodin, toda
escultura moderna presupone el dibujo. Especialmente desde los ans 60, toda obra
tridimensional procede del dibujo.

10

Richard Long. A walk by all


roads

and

crossing
1977,

an

lanes

touching

imaginary

interveno

em

or

circle,
mapa.

long.jpg; 72 dpi. GRAYSCALE.


Formato JPEG, 2009. Acesso em:
08 jul. 2009.

Tambm importante lembrar neste momento que a presena do


desenho na estruturao e desenvolvimento das teorias artsticas sempre
contgua arquitetura. Neste contexto de conceituaes, a elaborao dos
discursos sobre o desenho sempre compreende, ou pelo menos subentende,
sua participao nos territrios da arte e arquitetura. Textos renascentistas
fundamentais, como os de Alberti e Leonardo, citam a correspondncia entre
as medidas das edificaes e do corpo humano. A representao nas pinturas
demanda o conhecimento da perspectiva para a representao dos corpos e
das obras arquitetnicas como um conjunto visual coerente de simulao da
profundidade e estruturao espacial. Logo, temos uma tradio de alguns
sculos que estabelece formas de correspondncias entre arte e arquitetura.

11

Nas classificaes propostas especialmente pelas teorias estticas mais


antigas, as artes so definidas em relao ao que no arte utilizando
analogias entre um tipo de arte e a forma de expresso que a caracteriza26.
Considerando estes antecedentes, a arquiteta e filsofa Martine
Bouchier, afirma que a teoria esttica de Hegel foi inaugural como uma histria
moderna da relao arte(s)/arquitetura ao apresentar a arquitetura como
situao negativa contra a qual as artes se organizam27. Bouchier parte deste
pressuposto da esttica de Hegel e de uma proximidade com a noo de
campo

de

expandido

Rosalind

Krauss28

para

analisar

esta

relao

arte(s)/arquitetura na produo artstica contempornea, entendendo que esta


alteridade encontra-se em uma condio muito particular no sculo XX devido
ao alargamento das fronteiras artsticas, de suas operaes que reivindicam
elementos cotidianos, ordinrios, fora do campo da esttica.
Esta relao de alteridade entre arte e arquitetura evidencia sua
relevncia devido presena constante da arquitetura nos debates artsticos
contemporneos, alm de conduzir s reflexes de certas manifestaes e
tendncias na arte atravs de sua condio negativa. As questes levantadas
anteriormente sobre a land art e minimal art, as prticas site-oriented, a arte
voltada para o contexto institucional ou urbano, so permeadas por
preocupaes espaciais que passam pela arquitetura. Uma vez que o desenho
encontra fortes implicaes enquanto elemento constitutivo e operacional da
arquitetura,

as

desdobramentos

reflexes
e

que

processos

ocorrem
so

em

seus

determinantes

diversos
na

estados,

formao

desenvolvimento das discusses citadas.


Podemos encontrar um exemplo na obra do artista norte-americano
Gordon Matta-Clark, na qual o corte estabelecido por operaes de
26

BOUCHIER, Martine. L'art n'est pas l'architecture. Paris: Archibook, 2006, traduo nossa.
(... l)analogies entre un type dart et la forme dexpression qui la caractrise.p.8.
27
Bouchier afirma que Le systme hglien se prsente comme un moment clef de lhistoire
de lestthique architecturale dans la measure o les mcanismes de la relation des arts ont
pour la premire fois t definis selon les critres dune diffrenciation qui identifie et localise
larchitecture comme moment ngatif partir duquel les arts sorganisent. Bouchier, loc. cit.
28
KRAUSS, Rosalind E. La originalidad de la vanguardia y otros mitos modernos. Madri:
Aliana, 1996. Podemos reconhecer na proposta do conceito de campo expandido de Krauss o
uso de uma condio negativa , assim como em Hegel, por estabelecer uma comparao da
escultura com a no-paisagem e no-arquitetura.

12

interseces nos edifcios reorganiza os espaos. Matta-Clark subverte


recursos da arquitetura, empregando variaes destas operaes que alteram
os edifcios, gerando situaes que perturbam nosso relacionamento cotidiano
com estas construes.

Gordon

Matta-Clark. Vista de Conical


Intersection, 1975, registro de interveno.
matta1.jpg; 72 dpi. GRAYSCALE. Formato JPEG,
2009. Acesso em: 10 out. 2009.

Gordon Matta-Clark. Estudos

para Conical Intersection, 1975,


desenho. matta1.jpg; 72 dpi.
GRAYSCALE. Formato JPEG,
2009. Acesso em: 10 out. 2009.

Neste caso interessante comparar os registros fotogrficos das obras


Conical Intersection e Days End (1975) e seus respectivos desenhos de
estudos, nos quais possvel perceber que as intervenes de Matta-Clark
passam pelo mesmo tipo de planejamento que uma edificao. Sobre a obra

13

Circus ou The Caribean Orange29, que se estrutura de forma semelhante, o


artista comenta:
a idia do projeto gerar uma srie de cortes circulares [...] que se
tornam mais energeticamente liberados assim que tomam forma
esfrica ao longo de um eixo diagonal ascendente. Estes cortes
estabelecem uma progresso de espaos menos delimitados at mais
abertos na medida em que atravessam o teto no extremo sul da casa
30
geminada.

As palavras que o artista utiliza evidenciam a participao do desenho


no registro arquitetnico de sua obra: cortes circulares, formas esfricas, eixo
diagonal, termos descritivos ligados s representaes geomtricas so
articulados para alterar a realidade espacial da construo, confirmando um
ponto comum de sua natureza com o desenho enquanto idia e realizao
grfica.

Gordon Matta-Clark. Estudos para Circus

ou The Caribean Orange, 1978, desenho.


matta8.jpg; 72 dpi. GRAYSCALE. Formato
JPEG, 2009. Acesso em: 10 out. 2009.

29

O trabalho consistia em mltiplas seces nos trs andares de uma construo vizinha ao
Museum of Contemporary Art de Chicago, e funcionou entre os dias 28 de janeiro e 13 de
fevereiro de 1978, antes que o prdio fosse anexado ao museu em suas obras de ampliao.
LEE, Pamela M. Object to be destroyed the work of Gordon Matta-Clark. Cambridge: MIT
Press, 2001. p. 141.
30
Matta-Clark apud Lee, op. cit., p. 142-145. The idea of the project is to generate a series of
circular cuts () that become more energetically liberated as they take spherical shape along a
diagonally ascending axis. These cuts dictate a progression of less enclosed to more open
spaces as they break through the roof at the south end of the townhouse.

14

De uma maneira geral, as obras de Matta-Clark intersectam o edifcio


no apenas enquanto construo slida, material, mas tambm enquanto
desenho, com todas as implicaes humanas envolvidas, rearticulando o
arranjo de planos, linhas e vazios em suas convenes e implicaes
funcionais, estticas e ideolgicas.
A partir destas reflexes podemos pensar que o desenho se define, alm
de uma prtica grfica, como um pensamento investigativo, especulativo, que
transita entre as necessidades e intenes do homem em relao ao mundo.
Considerando as prticas artsticas recentes, podemos compreender melhor
porque o desenho atualmente mais compreendido como um sistema de
relaes, de idias e mtodos do que apenas o resultado grfico de expresso,
de externalizao destas instncias, no se limitando condio de um meio
preparatrio ou documental das obras artsticas, mas integrando-as enquanto
elemento conceitual que permeia estas obras, que as desenvolve e constitui.
O desenho se manifesta no apenas no plano bidimensional, nem
apenas em experimentos espaciais lineares, mas tambm em toda a realizao
na qual ele participa como pensamento de forma efetiva, expandindo uma
definio desgastada de desenho condicionada por hierarquizaes e
categorizaes artsticas, tcnicas e cientficas profundamente problematizadas
em nosso contexto contemporneo.
A abordagem do desenho como processo nos permite compreend-lo
alm de um resultado, de um determinado ponto esttico e definitivo. Esta
nfase processual aponta para o carter temporal da obra, seus trajetos
possveis, sobreposio de escolhas, referncias e remisses: como define
Cecilia Almeida Salles, desenhar testar hipteses visuais31.
No campo artstico, o monitoramento destes processos de especial
importncia para as linhas de pesquisa voltadas para o contexto potico do
desenvolvimento das obras. A dinmica destas hipteses ao longo de uma
trajetria artstica permite a construo de sentidos no previsveis ou
calculveis de forma objetiva ou instrumental, pois cada obra, cada processo,
instaura suas prprias normas e probabilidades, demanda um mtodo e um
31

SALLES, Cecilia Almeida. Desenhos da criao. In Derdyk, op.cit., p.37.

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tipo de comprometimento especficos que so descobertos pelo artista na


medida em que as opes so feitas.
Obras como a de Matta-Clark exercem seu efeito crtico ao questionar
convenes na relao entre arte e arquitetura, e este questionamento
desenvolvido atravs do desenho, das articulaes entre suas instncias
ideais/abstratas, grficas/notacionais e concretas/espaciais. As qualidades
investigativas, confessionais e especulativas do desenho, assim como sua
coexistncia nas vias mais subjetivas ou funcionais do pensamento humano, o
tornam um importante meio na elaborao e reformulao de modelos, de
formas de aproximao e interpretao do mundo.
Referncias
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CHIPP, Herschel B. Teorias da arte moderna. So Paulo: Martins Fontes, 1996.
DERDYK, Edith (org). Disegno. Desenho. Desgnio. So Paulo: SENAC, 2007.
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MIT Press, 2001.
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