READY

MADE (duchamp) - OBJET TROUV - ENSAMBLAJE / COLLAGE

(dad)- FOUND FOOTAGE (50s) - POP ART (warhol) - APROPIACIN (80s) -
TV tecnologas en casa, de uso domestic (nuevas tecnologas: tv, internet,
programas de edicin digital) ZAPPING - INTREVENCIN - RECICLAJE

Sample
Cover
Pastiche
Retake
Remix
Recombinacin
Remontaje
Reapropiacin
Repeticin
Rplica
Recontextualizacin
Resignificacin
Simulacin
Mockumentary
Parodia

El apropiacionismo es un movimiento artstico que sigue el procedimiento de la
apropiacin. En las artes visuales, el trmino apropiacin se refiere, a menudo, al
uso de elementos tomados para la creacin de una nueva obra, sea pintura,
escultura o incluso poesa.1
Estos elementos tomados pueden ser imgenes, formas o estilos de la historia del
arte o de la cultura popular, o bien materiales o tcnicas obtenidas de un
contexto no artstico. Desde la dcada de 1980 el trmino tambin se refiere ms
especficamente al hecho de citar la obra de otro artista para crear una nueva
obra. La obra puede alterar o no la obra original.

La apropiacin, de una manera u otra, siempre ha formado parte de la historia de
la humanidad. La historia del arte tiene una larga tradicin de los prstamos y el
uso de estilos y formas ya existentes anteriormente. Los estudiantes de arte
siempre han aprendido de artistas establecidos y han progresado mediante la
copia. El arte y la cultura visual comenzaron con la apropiacin, tomando
imgenes,3 sonidos y conceptos del mundo e interpretndolos de una manera
artstica.4
De hecho, el apropiacionismo, ya se utilizaba en la Edad Media incluso en la
msica donde se compona a travs de la copia, con pequeas variaciones, de
otras obras musicales ya existentes.5 Leonardo da Vinci us el apropiacionismo,
utilizando diversas fuentes dentro del campo de la biologa, las matemticas, la
ingeniera y el arte, para sintetizarlas todas en las invenciones y obras de arte.
Charles Darwin examin, recontextualiz y difundi grabados cientficos y
biolgicos ya existentes para demostrar su teora de la evolucin.6
A principios del siglo XX Pablo Picasso y Georges Braque incorporaron objetos

no artsticos dentro de sus obras. En 1912, Picasso peg un trozo de hule sobre
un lienzo. Obras posteriores como Guitarra, diario, vidrio y botella de 1913 estn
hechas con recortes de peridicos, que van creando formas convirtindose en los
preliminares del cubismo sinttico. Ambos artistas incorporaron aspectos del
mundo real en sus obras, dando lugar a la discusin entre la significacin y la
representacin artstica.

Cinco aos ms tarde, en 1917, Marcel Duchamp introdujo la idea del ready
made, poniendo un urinario sobre una peana, con la firma "R. Mutt". El urinario
no era ni original ni nico, Duchamp defenda su proceso creativo en el hecho de
seleccionar el urinario como obra de arte y mostrarlo en un contexto artstico.
Incluso lleg a utilizar una copia de la Mona Lisa en su obra L.H.O.O.Q., con estos
ready made, se trataba de hacer partcipe al espectador y por lo tanto con su
observacin se le implica en que el objeto expuesto sea considerado una obra de
de arte. El movimiento Dada, Duchamp era uno de los miembros continu
con la apropiacin de objetos cotidianos, pero sin intentar elevar el estatus de
objetos cotidianos a objetos artsticos. Se basaba ms en un tipo de arte donde el
azar y la aleatoriedad constituan la base del proceso creativo. Artistas como
Hugo Ball, Jean Arp, Hans Richter, Richard Huelsenbeck, Andr Breton, Tristan
Tzara y Francis Picabia formaron parte del movimiento dad, apoyando a la
irracionalidad y rechazando deliberadamente las normas del arte vigentes hasta
el momento.7
Los surrealistas, tambin incorporaron el uso de objetos encontrados, un
ejemplo es la obra de Meret Oppenheim Objecto (Luncheon in Fur) (1936). Los
objetos tomaban un nuevo significado cuando se combinaban con otros objetos
inverosmiles.
En 1938 Joseph Cornell produjo el que podra considerarse el primer trabajo de
apropiacin del cine. Cort y reconstruy aleatoriamente la pelcula Rose Hobart.
Este trabajo inspirara posteriormente a varios videoartistas.
En la dcada de 1950 Robert Rauschenberg utiliz lo que denomin combines
(combinaciones), literalmente, la combinacin de objetos ready made, tales como
neumticos, camas, pintura, serigrafas, collages y fotografas. Del mismo modo,
Jasper Johns, trabaj al mismo tiempo que Rauschenberg, incorpor objetos
encontrados en su trabajo. Johns tambin consign las imgenes simblicas,
como la bandera de Estados Unidos.
El movimiento Fluxus tambin us el apropiacionismo: sus miembros mezclaban
diferentes disciplinas artsticas, incluidas las artes visuales, msica y literatura. A
lo largo de los aos 1960 y 1970 organizaron acciones, pequeos eventos
artsticos y produjeron esculturas con materiales no convencionales. El grupo
incluso se apropi del sistema postal en el desarrollo del mail art, o arte postal.
Sus actuaciones intentaban elevar la banalidad, apropindose como elemento
artstico y separndola de la alta cultura.
Junto con artistas como Roy Lichtenstein y Claes Oldenburg, Andy Warhol se
apropi de imgenes de arte comercial y de la cultura popular, as como de las
tcnicas de estas industrias. A menudo llamados artistas pop, vieron la cultura
popular de masas como la cultura verncula principal, compartida por todos,

independientemente de la educacin de las personas. Estos artistas captaron el

concepto de efmero producido a partir de la cultura producida en masa.
En 1958 Bruce Conner produce la influyente A movie una pelcula en que se
recombinan diferentes clips de otras pelculas para producir un nuevo trabajo
donde se analiza la propensin de la humanidad hacia la violencia. Al mismo
tiempo, Raphael Montaez Ortiz particip en el Destructionisme movimiento en el
que los objetos y las pelculas se cortaban, desmontaban, quemaban y destruan
parcialmente para dar lugar a nuevas obras de arte. En 1958 Ortiz produjo
Cowboy and Indian Film, una pelcula basada ntegramente en el
apropiacionismo.
A finales de 1970 Dara Birnbaum trabaj con el apropiacionismo para producir
obras de arte feministas. Entre 1978 y 1979 produjo una de las primeras
apropiaciones en vdeo. Technology, Transformation: Wonder Woman, enla que
se apropiaba de escenas de la series de televisin Wonder Woman para producir
un nuevo trabajo.
El trmino apropiacionismo se utiliz durante los aos 80 del siglo XX, por
artistas como Sherrie Levine, quien se dirigi enn el acto de apropiarse como el
tema central de su trabajo artstico.8 Levine cita a menudo obras enteras en sus
trabajos, por ejemplo, fotografiando las imgenes de Walker Evans. Levine
desafi las ideas de originalidad, llamando la atencin en las relaciones entre el
poder, el gnero, la creatividad, el consumismo y el valor de los productos
bsicos, las fuentes y usos sociales del arte. Levine juega con el concepto de casi
igual. Durante los aos 1970 y 1980 Richard Prince volvi a fotografiar
anuncios, como el de los cigarrillos Marlboro, u obras de fotoperiodismo. Prince
quera hablar de temas relacionados con el materialismo y la idea del
espectculo referenciada en la propia experiencia.
La apropiacin se relaciona con las prcticas de los 80s con artistas como
Sherrie Levine, Cindy Sherman, Peter Halley y Richard prince. Y con el discurso
posmodernista y la teora del simulacro de Jean Baudrllard pero no est reducido
a ese periodo de tiempo.
Los apropiacionistas comentan sobre todos los aspectos de la cultura y la
sociedad del siglo XX. Joseph Kosuth se apropi de imgenes para analizar temas
de filosofa y epistemologa. Otros artistas como Jeff Koons, Barbara Kruger, Greg
Colson y Malcolm Morley tambin trataron el tema del apropiacionismo en sus
trabajos.
En la dcada de 1990 los artistas continuaron usando el apropiacionismo,
utilizndolo como medio para hacer frente a las teoras y las cuestiones sociales,
en lugar de centrarse en las propias obras.Damian Loeb utiliz el cine para
analizar la diferencia entre simulacro y realidad. Otros artistas de la dcada de
1990 como Christian Marclay, Deborah Kass y Damien Hirst tambin usaron esta
tcnica. Hay artistas que incorporan y utilizan objetos tanto artsticos como no
artsticos. Por ejemplo, Cory Arcangel incorpora aspectos nostlgicos de la
cultura de masas a travs de la re-elaboracin de videojuegos y programas de
ordenador antiguos. Otros artistas contemporneos como los Chapman Brothers,
Benjamin Edwards, Joy Garnett, Paul Pfeiffer o Pierre Huyghe continan
investigando los lmites del apropiacionismo.

William Wess distingue tres tipos de montaje de found footage, los ha

denominado compilaciones, collage y apropiaciones.

Se lo relaciona de manera directa con las prcticas de los artistas

dadastasdesde el collage hasta los ready made.
Para ubicarlo enun momento de la historia se puede afirmar que
estaprctica se da de manera consciente por primera vez conel realizador
experimental Bruce Conner y su A movie byBruce Conner de 1958.
Este camino iniciado por BruceConner, continu desarrollndose
ampliamente desdefines de los 60 con realizadores como Gustav
Deutsch,Jonas Mekas, David Rimmer, Yervant Gianikain y AngelaRicci
Lucci, Craig Baldwin, Ken Jacobs entre otros, y porLatinoamrica los
nombres ms reconocidos son los deCamilo Botero Jaramillo, Gustavo
Galuppo, Pablo Mariny Eugeni Bonet, entre otros.
El found footageexperimental tiene como su principal referente a
PeterTscherkassky, y algunas de sus obras ms recientes sonHappy-End
(1996), LArrive (1997/98), Outer Space(1999), Get Ready (1999),
Dream Work (2001) e Instructionsfor a Light and Sound Machine (2005).
Un caso extremo y contemporneo que responde a estalnea materista es
el de la obra Wound Footage (2003-2009) del director alemn Thorsten
Fleisch.
Elvira en el Ro Loro (2009) del realizador argentinoJos Villafa
Gustavo Galuppo, trabaja convideo y se encuentra ms vinculado al
mundo del videoarte, dentro de sus obras ms recientes se
encuentran:Yo, Duras (2010), Fedra o la desesperacin (corto 2008),Sweetheart - Storie(s) About Accidents of Love (2006) yDas
enteros bajo las piedras (2004). La peculiaridad dela obra Yo, Duras
(2010)
Teora deCuerdas (2011) y fue realizado bajo la direccin colectivade
Lujn Montes, Gabriel Gonzlez Carreo, Clara Fras,Laura Focarazzo,
Oscar Maio, Luciana Foglio, Eugenia DeRossi, Sergio Brauer, Juan
Tancredi, Antonio GonzlezMediondo y Amado Casal.
Tearoom (1967/2002) de William E. Jones y March14,1938 (2008) de
Christoph Weidrich

En el mockumentary o falso documental (se apropian de un medio y de un
formato, del cine documental) para falsear las histroias ficticias, hacindolas
pasar por reales.

orson welles, radio

Intervencin, en arte, es un trmino polismico, que segn el contexto tiene
significados diferentes:

Intervencin como continuacin o modificacin de una obra de arte
Como adicin de contenido (funcional y esttico) sobre una obra de arte
anterior, la intervencin es la accin de completarla (por estar inacabada) o bien
de modificarla con un nuevo criterio. Es una constante especialmente en la
arquitectura, cuyos edificios pueden estar en construccin durante largos
periodos de tiempo, por ejemplo: la terminacin de una catedral romnica en
estilo gtico, el remate de la catedral de Florencia con la cpula renacentista de
Brunelleschi, las sucesivas modificaciones de la Baslica de San Pedro de Roma,
las del Palacio del Louvre de Pars, o la construccin del Templo Expiatorio de la
Sagrada Familia de Barcelona; ha sido una constante histrica que las
intervenciones ms atrevidas, las que cambian radicalmente el aspecto de los
edificios, especialmente de los considerados emblemticos, hayan sido polmicas
entre sus contemporneos.1
Las intervenciones tambin se producen en pintura o escultura: la modificacin
de El Juicio Final de Miguel ngel por Daniele da Volterra il Braghettone; u otras
mutilaciones o sustituciones de rostros o partes del cuerpo de figuras que se
producen por criterios morales o polticos (damnatio memoriae). En muchas
ocasiones, la intervencin sobre una obra terminada la realiza su mismo autor,
con diferentes criterios (son clebres las de William Turner y otros pintores
ingleses de finales del XVIII y principios del XIX durante los das de barnizado
que precedan a las exposiciones acadmicas). Si se realizan durante el mismo
proceso de creacin se denominan pentimenti (arrepentimientos).
Intervencin como restauracin de una obra de arte
En la restauracin de obras artsticas, la intervencin es la actividad del
restaurador sobre la obra original, que puede ser una intervencin agresiva,
que suprima partes deterioradas o consideradas no salvables, aadiendo otras
nuevas (que a la larga pueden hasta perjudicar el original, como ocurre con
pigmentos o barnices en pintura), o bien una intervencin conservadora, lo
ms respetuosa posible con el original. Muy significativamente, estas
expresiones coinciden en su uso con los distintos criterios empleados por
mdicos y cirujanos en los tratamientos mdicos y las intervenciones
quirrgicas.
Intervencin como accin artstica original y diferenciada sobre un espacio
Como accin artstica original y diferenciada, la intervencin es la que modifica
alguna o varias de las propiedades de un espacio, que pasa a ser un espacio
artstico por el simple hecho de que un artista decida desarrollar sobre l su

actividad. Su condicin de obra de arte no es evidente en un sentido material,

puesto que la mayor parte de las veces estas intervenciones son por su propia
naturaleza arte efmero, no destinado a perdurar, sino a desmontarse pasado un
breve tiempo, y sus restos materiales no tienen la condicin de obras de arte,
sino de material de desecho. Paradjicamente, ese destino efmero lo comparten
algunas obras de arte contemporneo destinadas a perdurar, al menos en la
voluntad de su creador, cuyo peculiar aspecto ha producido accidentes, al ser
tomadas por alguien como simple basura o material de reciclaje, condiciones con
las que no tienen ninguna diferencia material. Muy habitualmente no hay
consenso social sobre la condicin artstica de una intervencin, especialmente
cuando se hace de forma espontnea o no se somete a permisos o regulaciones
oficiales, con lo que puede ser considerada vandalismo o gamberrismo al no
haber ninguna diferencia material con esos conceptos (graffitti, arte callejero).
Las intervenciones como accin artstica suelen consistir en la ocupacin fsica
de parte del espacio pblico por objetos dispuestos en un determinado lugar por
un artista, el uso de una determinada parte de un museo para un fin "no
convencional", u otras acciones imposibles de clasificar, porque no hay ms
lmite a la modalidad de una intervencin que la imaginacin del artista. El
trmino "intervencin" es un vocablo en continua evolucin, y segn la rama del
arte, la voluntad del artista o la obra misma, adquiere significados diferentes.
Actualmente es ms una palabra descriptiva de una obra, que una categorizacin
en la que puedan ubicarse claramente obras con caractersticas comunes. La
polmica que suele acompaar las intervenciones es considerada por los artistas
como parte del resultado artstico que buscan, como provocacin, y suscitan la
reflexin sobre los lmites del arte mismo y su relacin con las instituciones yel
mercado de arte, as como con los mismos conceptos de mercado, poder y
sociedad.
Las vanguardias artsticas posteriores a la Primera Guerra Mundial (1918),
especialmente el dadasmo y el surrealismo, se caracterizaron por actividades
artsticas no convencionales que pueden ser caracterizadas de instalaciones,
como la recogida de objetos cotidianos para ser exhibidos como piezas de museo
y la utilizacin de las piezas habituales de los museos como mero soporte de la
actividad artstica (Marcel Duchamp);5 o la ocupacin de espacios para la
realizacin de actividades extravagantes, de la que fueron continuidad los
happenings de mediados del siglo XX.
Desde finales del siglo XX, ya con el uso frecuente de esa denominacin, las
intervenciones de Christo lograron una enorme repercusin meditica (forrar
islas enteras de color rosa, el Pont Neuf de Pars, el Edificio del Reichstag de
Berln). Similar impacto han tenido las convocatorias de grandes grupos de
personas para desnudarse, adoptar una determinada postura y ser fotografiadas
por Spencer Tunick.

Apropiacionismo y derechos de autor
Esta prctica artstica a menudo ha generado problemas o discusiones en cuanto
a la gestin del copyright. En Estados Unidos es el pas donde se han generado
ms denuncias y juicios al respecto. La jurisprudencia est empezando a

investigar la divisin entre las obras de transformacin y las obras derivadas.

Muchos pases estn siguiendo el ejemplo de EEUU, hacia unos derechos de autor
ms restrictivos.

La serie de Latas de sopa Campbell, tambin conocida como 32 latas de sopa
Campbell, fue producida por Warhol en 1962 y es uno de sus trabajos ms
conocidos.
Ya en los aos 50 y 60 del siglo XX, Andy Warhol se enfrent a una serie de
demandas judiciales por las fototografas que utilizaba en sus serigrafas. Patricia
Caulfield, fotgrafa, haba hecho unas fotos a unas flores para una revista, y en
1964 Warhol forr las paredes de la galera de arte de Leo Castelli en Nueva York
con reproducciones serigrafiadas de la fotografa de Caulfield. Despus de ver un
cartel de su trabajo en una librera, Caulfield reclam la propiedad de la imagen.
Warhol consigui llegar a un acuerdo fuera de los juzgados, dando a Caulfield un
canon para el uso futuro de la imagen, as como dos pinturas.
Por otro lado, la famosa pintura Latas de sopa Campbell de Warhol, por lo general
no es considerada como una infraccin de los derechos de autor, a pesar de verse
claramente la lata, porque obras de arte y latas de sopa no son competencia
directa, segn el abogado Jeroni Gibson, experto en marcas.
Jeff Koons tambin se ha enfrentado a cuestiones de derecho de autor debido a
su trabajo. El fotgrafo Art Rogers present una demanda en contra de Koons
por infraccin de derechos de autor en 1989. La obra de Koons, Cadena de
cachorros era una reproduccin en tres dimensiones de una fotografa en blanco
y negro de Rogers que Koons haba visto en una tarjeta de felicitacin comprada
en un aeropuerto. El artista aleg fair use y parodia en su defensa, pero Koons
perdi el caso. En octubre de 2006 Koons gan otro juicio utilizando el
argumento del fair use. Por una comisin formada por siete expertos en pintura
del Museo Guggenheim de Berln, Koons se bas en parte de una fotografa
tomada por Andrea Blanch llamada Silk Sandals by Gucci y publicada en agosto
de 2000 en la revista Allure. Koons tom la imagen de las piernas y sandalias de
diamantes de la foto (omitiendo otros detalles de fondo) y la utiliz en su pintura
Nigara, que tambin incluye otros tres pares de piernas de mujer colgando
sobre un paisaje surrealista. En su presentacin ante la corte, el abogado de
Koons, John Koegel, dijo que Nigara era una obra de arte completamente nueva.
El juez encontr que esta obra haca un uso transformador de la fotografa de
Blanch, por lo que no sustitua o duplicaba el objetivo de la original, escribi el
juez, pero lo utiliza como materia prima en una nueva manera de crear nueva
informacin, nuevas estticas y nuevas ideas.
En el ao 2000, la escultura Himno de Damien Hirst, que Charles Saatchi haba
comprado en un contrato de 1m) se exhibi en la exposicin Ant Noises de la
Saatchi Gallery. Hirst fue demandado por violacin de derechos de autor sobre
esta escultura. Hirst haba ampliado a 6 metros de altura y seis toneladas de peso
un juego de anatoma hecho por una empresa de juguetes, que le denunci. Hirst
pag una suma no revelada a dos organizaciones benficas, Children Nationwide
y Toy Trust en un acuerdo realizado fuera de los juzgados.

Fair use


El uso legtimo o uso razonable es un criterio jurisprudencial desarrollado en
el sistema del derecho anglosajn (o common law) que permite un uso limitado
de material protegido sin necesitar permiso del dueo de dichos derechos, por
ejemplo para uso acadmico o informativo.

Logo de Fair use.

Permite la cita o incorporacin, legal y no licenciada, de material protegido en un
trabajo de otro autor, bajo el requerimiento de cumplir cuatro condiciones.
El trmino "Fair use" surgi en los Estados Unidos, y fue posteriormente
adoptado por la ley israel. Un concepto similar, el Fair dealing, existe en
jurisdicciones del Derecho anglosajn. Las jurisdicciones del Derecho continental
poseen otras limitaciones y excepciones a los derechos de autor.
Antecedentes
En Estados Unidos, el fair use es una doctrina legal sobre el copyright, que
permite un uso limitado del material con derechos de autor, sin la necesidad de
requerir permiso a los titulares de tal derecho. Este uso limitado atae a
cualquiera que no posea los derechos sobre el material, y comprende una
licencia de uso restringida a fines didcticos o de revisin de material (tipo
review).
Esto provee un marco legal para citaciones sin licencia o incorporacin de
material con derecho de autor en otras obras. Esta disposicin est basada en los
derechos del discurso libre contemplados en la Primera Enmienda de la
Constitucin de los Estados Unidos.
En Estados Unidos, la legislacin sobre marcas registradas tambin incorpora el
"fair use" con motivo de defensa de los derechos sobre la marca. Sin embargo,
hay que notar que aunque las denominaciones son iguales, las doctrinas s son
bastante diferentes. Los tribunales de los Estados Unidos consideran cuatro
factores para determinar si es vlida la defensa de uso razonable:

el propsito y el carcter del uso en disputa;

la naturaleza de la obra protegida con derechos de autor;
la importancia de la parte utilizada en relacin con la obra en total, y
el efecto de dicho uso en el mercado sobre el valor de la obra protegida con
derechos de autor.

En el caso de marcas registradas, el usuario secundario debe demostrar que no

est usando una marca de nombre descriptiva, geogrficamente descriptiva o
personal en el sentido de las marcas registradas, sino slo para describir sus
bienes o servicios, o el origen geogrfico de los mismos, o bien, para nombrar a la
persona que dirige la empresa.
Uso legtimo de las obras protegidas
El uso legtimo slo describe las condiciones bajo las cuales el material protegido
por derecho de autor puede ser usado sin necesidad de permiso. Por lo cual, todo
aquel material liberado y sin derecho de autor, es de dominio pblico y no
corresponde aplicar la doctrina del uso legtimo. Las obras de dominio pblico
pueden ser utilizadas para cualquier propsito.
El uso razonable es considerado una de las excepciones a los derechos
exclusivos de un autor sobre sus obras. En general, se considera uso
razonable la utilizacin de una obra con propsitos de crtica, realizacin
de comentarios descriptivos, noticias, enseanza e investigacin.
Para decidir si el uso de una obra es razonable, tambin se toman en cuenta
algunos otros factores:
Si el uso es sin fin de lucro y educativo, o si es comercial;
La porcin del trabajo utilizada;
El efecto de ese uso sobre el mercado potencial o el valor del trabajo protegido.


NOMBRES Y PROYECTOS:

Bruce Conner
Gustav Deutsch
Jonas Mekas
David Rimmer
Yervant Gianikain
Angela Rici Lucci
Craig Baldwin
Ken Jacobs
Peter Tscherkassky
Thorsten Fleisch
William E. Jones (tearoom)
Christoph Weidrich
Peter Delpeut
Bill Morrison (decasia)
Nancy Spero , Torture of Women (1976)
Agnes Varda, los Cosechadores y yo

80S Peter Halley, Sherrie Levine, Richard Prince, and Cindy Sherman

Maurizio Cattelan (proyecto editorial: revista permanent food)
Language Removal Services (proyecto sonoro)
Peter Delpeut en Lyrical Nitrate- 1990

Francis Picabia
Bertolt Brecht
Guy Debord
Akasegawa Genpei
Dan Graham
Cildo Meireles
Martha Rosler
Mike Kelley
Glenn Ligon
Pierre Huyghe
Aleksandra Mir
Noel Brch
Decassia, del director britnico Bill Morrison
Artists surveyed: Akasegawa Genpei, Santiago lvarez, Art Workers Coalition,
Ross Bleckner, Marcel Broodthaers, Victor Burgin, Maurizio Cattelan, Hans-Peter
Feldmann, Douglas Gordon, Johan Grimonprez, Peter Halley, Hank Herron, Pierre
Huyghe, Mike Kelley, Idris Khan, Barbara Kruger, Sherrie Levine, Glenn Ligon,
Steve McQueen, Alexandra Mir, Keith Piper, Richard Prince, Jorma Puranen,
Cindy Sherman, John Stezaker, Retort, Martha Rosler, Philip Taaffe Writers:
Malek Alloula, Jean Baudrillard, Walter Benjamin, Nicolas Bourriaud, Benjamin
H. D. Buchloh, Johanna Burton, Douglas Crimp, Thomas Crow, Guy Debord,
Georges Didi-Huberman, Marcel Duchamp, Okwui Enwezor, Jean-Luc Godard,
Isabelle Graw, Boris Groys, Raoul Hausmann, Sven Ltticken, Cildo Meireles,
Kobena Mercer, Slobodan Mijuskovic, Laura Mulvey, Jo Spence, Elisabeth
Sussman, Lisa Tickner, Reiko Tomii, Andy Warhol, John C. Welchman

Naomi Uman
Bruno Varela
Gregorio Rocha
Artemio Narro

Ximena Cuevas
Anticuerpo
Bruno Varela
Gregorio Rocha
Marie Christinne Camus
Dr. Lakra

El Ciler
Marie Christinne Camus
Itzia Fernndez
Manolo Arriola
Michael Ramos Araizaga
Mara Jos Als
Ezequiel Reyes
Buscando a Larisa
La maleta Mexicana
Jornadas de Reapropiacin
Manifiesto Mxico
Da del foundfootage
Libro La familia Sandy
Camilo Botero Jaramillo
Gustavo Galuppo
Pablo Marn
Eugenio Bonet
Jos Villafae
Lujn Monts

Amateur (1910)

Alan Berliner, family album

Artistas: martin Arnold, Alone


Buscando a lariza, Santiago lvarez

Peter Forgash


La lnea paterna, jos buil (9.5 path de los 20s)

Humo en tus ojos (personajes aislados)

Family album, alan berliner

Zelig
Tarnation (autoapropiacin, estilo mtv, apropiacin musical, apropiacin
esttica, etc)
Steal this film

Familia desconocida, Alan Berliner (en vimeo, 10 mins.)

LINKS:

L'Art dlicat de la matraque / The Delicate Art Of The Bludgeon (2009)
Jean-Gabriel Priot
https://vimeo.com/12768521
Nitrate Dreams
Colette Saint Yves
https://vimeo.com/38218858
HOME MOVIE HOLES
Albert Alcoz
https://vimeo.com/10499016
EL EXORCISTA. EL MUSICAL (fragmento)
Stanley Sunday
https://vimeo.com/19326629
Rosita, El Espejo
Michael Ramos Araizaga
https://vimeo.com/7928528
Benny Benassi Presents the Biz (Fan Video) Planet of the Apes Party Fun Time
Bradonio
https://vimeo.com/26043132



http://www.youtube.com/watch?v=mTarJ0Op7W8

http://www.youtube.com/watch?v=_cMfzTk6t_0

http://www.youtube.com/watch?v=enVAz7Dzo-8

http://www.youtube.com/watch?v=l1RUgctVQzQ

http://www.youtube.com/watch?v=7oe6efq_0BE

http://www.youtube.com/watch?v=XhmZ7C-oXDY

http://www.youtube.com/watch?v=P-QjvfIj_94

http://www.youtube.com/watch?v=bihaVMiqwws


http://www.youtube.com/watch?v=4FMjBtvsx2o


http://www.youtube.com/watch?v=QEkMKdf_9Fs

http://www.youtube.com/watch?v=T7g5DxkgZBg


http://www.youtube.com/watch?v=cf9ah8IUVgw


http://www.youtube.com/watch?v=55sQhjU04ek


http://www.youtube.com/watch?v=Lgcv5iPmG84

http://www.youtube.com/watch?v=z9e9lgQx-MM

https://www.youtube.com/watch?v=8KTI6nKaebI

https://www.youtube.com/watch?v=Lk0yfcP_t5U


FESTIVALES:
http://www.foundfootagefest.com/

jornadasdereapropiacion.tk

Archivos:

Ubuweb

http://www.theatlasgroup.org/

http://www.vdb.org/category/tags/found-footage

https://www.youtube.com/user/britishpathe

http://www.metmuseum.org/research/metpublications
http://cinereciclado.tumblr.com/

http://www.digitalartlab.org.il/ArchiveList.asp?path=subjects

http://www.cinetecanacional.net/controlador.php?opcion=noticias&id=303

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Huyssen, Andreas. En busca de futuro perdido. Cultura y memoria en tiempos de
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El arte y la memoria de Francis Yates

Appropiation, documents of contemporary art series, MIT, edited by David Evans
Formas de clasificacin de Antonio Buenrichter

Intentando la felicidad, construyendo la politopa (jonas mekas)

Arte y archivo, ana mara guasch

Martn Prada, Juan (2001). La Apropiacin Posmoderna: Arte, Prctica

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El arte y la memoria de Francis Yates

Formas de clasificacin
Antonio Buenrichter

Intentando la felicidad, construyendo la politopa (jonas mekas)


Free use.gb


Atlas Mnemosyne de Aby Warburg

Nestor garca canclini

Arte y archivo, ana mara guasch

Juan paco verrusti

David wood

Andrs garca franco

Susan pick

Federico dvalos orozco

Jorge la Ferla Cine digital

El texto de David Oubina,
Hacia una Juguetera filosfica
Lev Manovich El lenguaje de los nuevos medios
Peter Delpeut en Lyrical Nitrate- 1990
Noel Brch
The atomic caf-1982- de Kevin Rafferty, Jayne Loador y Pierce Rafferty,