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Algunas pistas para acercarse al arte que se produce hoy.

Para desarrollar este tema es necesario citar algunos autores que hacen referencia a
las prcticas artsticas contemporneas, ya que no es un secreto que la era de la
pintura, escultura, danza, msica y mtrica literaria se ha desdibujado un poco con la
llegada de nuevas expresiones como la fotografa, el cine, el performance y la
instalacin entre otros.
Uno de estos analistas del arte y de la obra artstica es Yves Michaud, quien
argumenta que las obras de arte han sido reemplazadas por dispositivos y
procedimientos que funcionaran como obras y que a su vez, produciran la
experiencia artstica. (Frietag, 2007), adems dice que el entorno est compuesto por
una estetizacin exagerada al punto de que el arte pierde su estado fsico slido para
convertirse en lquido segn Bauman y luego pasar a un estado gaseoso (como
Michaud lo indica). Vanessa Frietag relaciona estos conceptos en una resea muy
breve sobre El arte en estado gaseoso de Michaud.
Mucho se habla acerca de artistas como Duchamp y Warhol, porque fueron hito y
marcaron grandes diferencias con sus nuevas maneras de hacer obra y no solo ellos
sino todos los que se atrevieron a innovar en la expresin artstica son los que dan
lugar, segn Danto, a El final del arte. Puedes ser un artista abstracto por la
maana, un realista fotogrfico por la tarde y un minimalista mnimo por la noche. O
puedes recortar muecas de papel, o hacer lo que te d la real gana. Ha llegado la era
del pluralismo, es decir, ya no importa lo que hagas. (Danto, 1995) De esta manera
finaliza Danto su texto despus de darle vueltas al asunto de que la lnea de tiempo en
que se haba escrito la historia del arte hasta ahora, ya no existe. No solo por las
nuevas modalidades artsticas sino porque el hecho de la representacin impuls
avances tcnicos y tecnolgicos que al fin y al cabo no se estn usando para una
representacin juiciosa del entorno. Danto argumenta que podramos invertir la historia
del arte empezando con las vanguardias y terminando con los griegos, y estos ltimos
ya no veran sus esculturas como algo tan sublime sino como el momento en el que ya
se conoce todo.
Teniendo en cuenta estos conceptos, nos acercamos un poco a lo que es el arte
contemporneo, que ha pasado de ser la representacin y el registro histrico de cada
poca para convertirse en obras que producen una experiencia artstica. A travs de
los aos se han dado tan distintos tendencias artsticas que si no se usara como base
una lnea de tiempo ya establecida, sera muy difcil crear una a partir de las obras,
pues estas se han creado, citado y recreado s mismas en tan distintos contextos, que
en un hipottico caso, se podran colocar a Pollock y a los autores de las cuevas de
Lascaux en una misma categora.
Por otro lado, es evidente que las nuevas tecnologas han sido un punto de partida
para la transformacin y la definicin del arte y la obra artstica hoy en da, sin
embargo no siempre los intereses han estado enfocados a un avance artstico,
ideolgico o filosfico que permita que la disciplina cualquiera que sea se defina a s
misma. Con la llegada de estas nuevas tecnologas tambin llegan nuevos lenguajes

que se vuelven conflictivos al momento de establecer categoras, pues lo que significa


una cosa para Nelson Goodman en su texto Cuando hay arte? puede significar algo
completamente distinto para Luis Camnitzer si ambos discutieran acerca del citado
tema, no solo porque uno sea filsofo y docente, y el otro artista y pedagogo, sino
porque es muy romntico pensar que el arte se pudiera encasillar en un solo tipo de
lenguaje y solo en un ideal de categoras en la contemporaneidad.
Hoy en da vemos cientos de expresiones artsticas tanto dentro como fuera de los
hogares, y aun as, no todas estas expresiones son reconocidas como arte porque
entre otras cosas, todava estamos acostumbrados a los cnones establecidos en los
ltimos dos siglos y a pesar de que ahora podemos entender que todo es susceptible
de ser llamado arte. Tanto se presenta esta situacin de extraamiento frente a la
obra de arte y al proceso artstico, que hemos pasado de una poca tcnica a una
era digital casi sin darnos cuenta y la maquinaria y los procesos que antes parecan
sacados de un relato de ficcin, ahora estn tan inmersos en nuestro entorno que
apenas y nos damos cuenta de que existen.
La imprenta, la cmara fotogrfica y la cinematografa, son algunos de ellos, y fueron
tan impactantes en su momento, que tericos como Walter Benjamin interpretaron
desde hace ya casi un siglo que estos mecanismos estaban haciendo perder el aura
de las obras de arte, debido a la facilidad con que se permitan hacer copias o
reproducciones de las obras (Benjamin, 1989). En la actualidad es muy sencillo
encontrar libros con cientos de imgenes de obras de artes y galeras, lo que hace un
tiempo se considerara algn tipo de falsificacin, adems de esto tenemos redes
llenas de informacin artstica y clasificada al punto que las obras ms representativas
de ciertos periodos histricos, son usadas para hacer pautas publicitarias que son
reconocidas fcilmente por el comn de la gente y que de una u otra forma tienen una
carga ideolgica que ya no significa lo mismo que en el momento de su creacin.
En ese sentido, concuerdan varios tericos en que el arte ha perdido su aura, pero y
qu de la obra contempornea? Carece o no de aura? El trmino aura anteriormente
estaba directamente ligado al concepto de autenticidad, sin embargo la obra
contempornea en muchos casos ya no est hecha para ser perpetua, ni siquiera para
ser vista o expuesta dos veces, pues en el momento en el que se hace un flashmob en
determinado contexto, lo que se genera es una experiencia artstica nica e irrepetible
y una vez ms toman fuerza las ideas del arte en estado gaseoso y una estetizacin
maximizada de nuestro entorno.
Tanto Walter Benjamin como el filsofo Jaques Rancire concuerdan en que el arte es
un medio poltico que independientemente de su contexto siempre est exponiendo
una postura ideolgica determinada. Se habla de que el arte es un ejercicio combativo
que permite mostrar una posicin clara acerca de una situacin o momento poltico. A
esto se suma el hecho de que la religin, por ms que hayan transcurrido los aos,
tiene un peso que es fuertemente inherente al arte, al igual que en la edad media o al
inicio de las civilizaciones, las convenciones religiosas de la poblacin determinan en
gran medida lo que es y lo que no es arte, aunque existan artistas que se esfuercen
por hacer mella en el pensamiento impuesto, el estado y la religin tienen siglos de

historia a su favor que han desarrollado un pensamiento global casi innato en cada
sociedad.
Es entonces ac, cuando entra nuestro referente nacional de lo que sera obra de arte
contempornea. Fernando Arias quien tiene ya un buen recorrido haciendo uso de
distintas disciplinas artsticas para abordar temas como los conflictos, la sexualidad, la
religin, lo social y lo ambiental.
Uno de sus proyectos ms representativos es la fundacin MAS ARTE MAS ACCION,
con la que ha involucrado a otros artistas con el nimo de investigar temas de utilidad
global para incentivar y generar cambio. De la mano de proyectos como este, ha
usado la fotografa para exhibir acciones de protesta y a la vez denunciar las injusticias
y contradicciones de los discursos.
Una de sus ms polmicas y a la vez aplaudidas obras es: Humanos Derechos.
Humanos Derechos Colombia implica uno de los miembros de la primera lnea
de cada grupo involucrado: el ejrcito, la guerrilla, los paramilitares y los trabajadores
de la tierra. Film cada persona quitarse los uniformes y armas de fuego, para mostrar
que detrs de todo somos seres humanos. Esto puede sonar superficial al principio,
pero para estos jvenes que se revelan desnudos fue una prueba difcil de la
confrontacin. Para m, fue una tarea permanente de persuasin. Conseguir estos
individuos para actuar delante de la cmara implica ciertos niveles de riesgo.
El proceso implicaba interactuar con cada participante. Cada uno provoca odio
extremo de un lado en el conflicto u otro. Al hacer cada lado realizar la misma tarea
cre un nivel unificador. Tambin ha sido una oportunidad desafiante para intimar con
las capas de esta realidad que parecen tan imposibles de develar. En lugar de revelar
fsicamente sus cuerpos que simbolizan la opresin.
Cada persona fue filmada individualmente pero se ve que se desnudan al mismo
tiempo por como configuro la sincronizacin de cada paso. Una metfora de los
diferentes pasos - en orden inverso, que la gente ha tomado para liberarse por la
fuerza a travs de la creacin de las milicias y de las ideologas o por ser reclutado
con o sin opcin. En el caso de los civiles que se ven obligados a abandonar sus
tierras y pertenencias, la metfora acta en el mismo orden que la retirada de la
ropa.1
De esta manera se concluyen de manera muy general algunas pistas para acercarse
al arte que se produce hoy. Pero y cmo acercarse desde la escuela? El arte y la
educacin han estado ligados a lo largo de la historia, sin embargo, acercarse al arte
contemporneo ya es difcil, as que al hacerlo desde la escuela hay otros elementos
que se deben tener en cuenta.
Por un lado se deben conocer las leyes y polticas que incluyen el arte y las
expresiones artsticas dentro de la educacin en todas las etapas, y es de esta manera
que tenemos textos que nos guan a travs de un concepto contemporneo: la

1 http://www.fernandoarias.org/

educacin artstica. La cual an no termina de definirse y/o dictaminarse totalmente


debido a: las dificultades que se presentan en las expresiones artsticas de hoy en da;
las diferencias entre las distintas disciplinas artsticas; y los procesos de
interdisciplinariedad artstica que se proponen hacer en la actualidad.
En Colombia existen textos como los lineamientos curriculares para la educacin
artstica y las orientaciones pedaggicas para la educacin artstica, en los cuales a
pesar de que no se habla directamente de todas las expresiones artsticas
contemporneas, por lo menos se citan algunas, lo que permite que docentes e
investigadores en esta mbito puedan trabajar desde los estatutos que hay
implementando todas las expresiones artsticas que quepan dentro de cada disciplina.
Por otro lado se debe tomar en cuenta el contexto actual colombiano en todo sentido,
pues por medio de las diferentes experiencias artsticas dentro y fuera de las aulas, se
pueden llevar a cabo procesos importantes que den solucin a algunas de las
problemticas sociales del presente colombiano e incluso plantear soluciones a futuro.
Uno de estos casos es el colegio del cuerpo fundado por el maestro lvaro Restrepo,
quien ha sabido combinar no solo la pedagoga con una de las expresiones artsticas
contemporneas (danza contempornea), sino tambin con otras disciplinas artsticas
como la msica. En el colegio del cuerpo se trabaja con personas de todas las edades
y de distintos estratos sociales, lo que ha permitido generar a travs de la experiencia
artstica, espacios alternos que permiten el dialogo entre los actores de la comunidad
como por ejemplo vctimas y victimarios del conflicto armado.
Cuando se habla de educacin artstica, se est yendo ms all del hecho de acusar,
sealar, criticar y dar opiniones polticas y/o ideolgicas sobre un tema a travs del
arte como lo han hecho hasta ahora Fernando Arias y otros artistas contemporneos
colombianos, se est cruzando la lnea que hasta hace muchos aos trat de separar
al artista y su obra del espectador, y por medio de la educacin artstica se hace ms
real (en un buen sentido) el concepto de prosumidor que se ha usado en los ltimos
aos para describir a los sujetos que producen y consumen un producto al mismo
tiempo, lo que en este caso seran el arte, la obra y la experiencia artstica. En
conclusin, es innegable que la educacin juega un papel importantsimo dentro de la
evolucin del arte contemporneo.
Por: Jairo Andrs Rodrguez Londoo
COD: 20102188043
Bibliografa
Baudrillard, J. (s.f.). El complot del arte. En L. La Rubia de Prado, Lo esttico, lo mercantil y lo
patolgico (La estetizacin del mundo, la desilusin.
Benjamin, W. (1989). La obra de arte en la poca de su reproductibilidad tcnica. En Walter
Discursos Interrumpidos I. Buenos Aires: Taurus.
Danto, A. (1995). El final del arte. En A. Danto, El Paseante (pgs. 22-23).

Frietag, V. (2007). Sobre el arte y sus "estados fsicos" consideraciones acerca de libro "El arte
en estado gaseoso. Ensayo sobreel triunfo de la esttica". En Y. Michaud. Mxico D.F.:
Centro de Culura Econmico.
Goodman, N. (s.f.). Cuando hay arte?
Ranciere, J. (2010). Arte y Poltica.

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