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INTERSTCIOS PERMEVEIS: ENTRECRUZAMENTOS E CIRCULARIDADES


ENTRE A ARTE E O DESIGN

Reinilda de Ftima Berguenmayer Minuzzi. UFSM

RESUMO: No contexto de uma reconfigurao do ecossistema artstico atual que considera


as relaes e dinmicas de trocas e simbioses entre campos distintos, o deslocamento de
produes e manifestaes vinculadas seja arte ou ao design aponta para no
linearidades entre domnios e sistemas particulares. Percorrendo tais produes na
contemporaneidade, so notveis suas possibilidades de hibridaes. O texto, nesta
direo, aponta mobilidades e conexes evidenciadas na explorao de tecnologias e
processos similares, bem como novas dimenses de cada um das reas. Para tal, relaciona
pluralidades constitutivas em objetos, estendendo sua abrangncia e categorizao como
manifestao contempornea em artes ou design.
Palavras-chave: Artes visuais. Design. Hibridismo. Ecossistema artstico.

ABSTRACT: In the context of a reconfiguration of current artistic ecosystem that considers


the relationships and dynamics of exchanges and symbiosis between different fields, the
displacement of productions and events is linked to art or design point to nonlinearities
between domains and particular systems. Going through such productions in contemporary,
are remarkable possibilities of hybridization. The text in this direction, pointing connections
and mobilities evidenced in exploring similar technologies and processes, and new
dimensions of each of the areas. For this purpose, constituent lists pluralities in objects,
extending its scope and categorization as a contemporary manifestation in the arts or design.
Key words: Visual arts. Design. Hybridity. Artistic ecosystem.

Entrecruzamentos histricos: inter-relaes primordiais entre arte e


design
Nascida das rupturas estabelecidas pelas vanguardas histricas modernas e
ratificada em posturas plurais a partir do ps-modernismo, a arte contempornea
abre espao para investigaes ou manifestaes artsticas de natureza ampla,
estabelecendo hibridaes entre campos, linguagens, meios e procedimentos. Nas
distintas transformaes ocorridas ao longo deste percurso, tornam-se visveis
interferncias e entrecruzamentos ocorridos a partir do contexto sociocultural e
poltico estabelecido naquele perodo. Da mesma forma que tais movimentos
artsticos contriburam na alterao das bases do design grfico, por exemplo, na

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visualidade da pgina impressa (HULBURT, 2002), a arte tambm se deixou


influenciar. Segundo Braga, o design grfico foi agregador das intenes de unio
da arte e da tcnica, que marcaram a comunicao visual dos movimentos de
vanguarda da arte, arquitetura e design na passagem do sculo XIX para o XX.
(BRAGA, 2011, p.11).
Permitido este dilogo profcuo, os campos se interconectam, e no caso do
design, sentimento e subjetividade ganham espao, os processos de criao
exploram novas concepes estticas, permitindo a fuso de cores, grafismos,
fotografias, tipografias distintas, mesclas de tcnicas e sobreposies, para
transmitir de forma atrativa e impactante mensagens diferentemente dos esquemas
modernistas previsveis.
Neste mbito, vale lembrar o movimento Arts and Crafts, liderado por John
Ruskin, no transcurso da industrializao inglesa, ao qual se integrou William Morris,
arquiteto e designer, cujo trabalho abordava questes como arte, sistemas sociais e
produo manufatureira. Em sua prtica, buscando relacionar arte vida, retomou a
produo artesanal e manual no sentido de qualificar os produtos gerados de forma
criativa, focando-se, sobretudo, na produo de mveis, tapetes, estampas para
tecidos e papis de parede.
Tais posicionamentos se refletiram em outros movimentos como o Art
Nouveau, alcanando o surgimento da Bauhaus e influenciando, posteriormente, a
produo no campo. Nesta inter-relao, sabe-se que a pedagogia da Bauhaus
esteve ancorada em princpios da criao artstica e acompanhada de perto por
importantes nomes da arte em seu quadro docente, tais como Josef Albers,
Johannes Itten, Wassily Kandinsky, Lszl Moholy-Nagy, Oskar Schlemmer, entre
outros. A escola alicerou a evoluo do design como profisso, com a
sistematizao de conceitos e teorias do design, que se alimentaram do
entrecruzamento com a viso artstica e a produo industrial.
Outros movimentos artsticos como o Construtivismo Russo e o De Stijl
tambm foram pontos de contato entre as atividades de artistas-designers e
designers-artistas. Curtis (2011) ressalta a relevncia da influncia exercida na
relao arte e tecnologia no que tange constituio do design moderno,

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destacando, neste sentido, o uso de novas tecnologias da poca (litografia,


impresso tipogrfica, fotomontagem e fotografia) pelos construtivistas em propostas
de comunicao visual. A autora adverte que a mudana conjuntural ocorrida na
poca, na Rssia, alinhou a vanguarda cultural com uma nova ordem social, durante
a qual artistas como Alexander Rodtchenko, El Lissitzky e Vladimir Tatlin atuaram na
produo de cultural material, em detrimento da pintura ou escultura, por exemplo.
Essa sintaxe esttico-formal desenvolvida foi referncia para a Bauhaus.
Artistas e designers receberam e estabeleceram influncias em um contexto
de relaes recprocas, em variados momentos histricos. Nesta trajetria, muitos
exemplos podem ser levantados. No Brasil, Alusio Magalhes, atuando por dez
anos como artista plstico e grfico, nos anos 60 volta-se exclusivamente ao design
por entender que permitiria um compromisso social maior do que a pintura, restrita
s galerias. Ao deslocar-se para o campo do design, torna-se referncia e formador
na rea (CURTIS, 2011).
Nessa diversidade de conceitos, de tcnicas e de processos interrelacionados, nota-se uma circularidade na gerao de produo nos campos da
arte e do design, suscitando certa interdependncia entre as reas, assim, elas se
contaminam e se adaptam, evidenciando potenciais de permeabilidade positiva.
Constituem dois organismos em uma relao simbitica1, a qual considera tanto
suas analogias como suas distines, possibilitando complementaridades.

Concepes e interferncias: dialogicidade perceptiva


Para Pradel, a arte da segunda metade do sculo XX no comporta qualquer
definio. Ela se satisfaz em ser contempornea, criando o mais extravagante dos
inventrios (PRADEL, 1999, p.8 apud COSTA, 2010). Nesta direo, Bausbam
(2007) refere que a arte hoje precisa ser compreendida em sua natureza hbrida,
como

campo

de

entrecruzamento

de

diversas

determinaes,

inexistindo

possibilidade de uma pureza visual; seus dispositivos so complexos, maleveis,


instveis, em transformao.
Considerando o pensamento contemporneo, que abarca a pluralidade, o
heterogneo, a complexidade, a dissoluo de fronteiras, a interdisciplinaridade, a

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hibridao, diversos autores tm evidenciado o interfaceamento entre campos e as


decorrncias disto. Tal discusso encontra embasamento nos princpios advindos do
conceito de rizoma proposto por Deleuze e Guattari (1995), tais como a conexo, a
heterogeneidade, a multiplicidade. Ressalta-se, neste mbito, a ideia de totalidade
no unificada, composta de singularidades individuais, que estabelecem entre si
conexes, agenciamentos, relaes recprocas. Para Latour (1994), a rede uma
forma de se pensar os hbridos, surgidos a partir destas relaes.
Igualmente, abordando a questo da interdisciplinaridade, Guattari (1992)
lembra que para que ela no seja de fachada, deve-se hibridizar-se, favorecendo
as transgresses e apropriaes de fronteiras, de mecanismos e conhecimentos
inerentes. Couto (1999), por sua vez, remete natureza multifacetada do design, o
que exige interao, interlocuo e parceria. Denis(2012) recorda que artistas,
arquitetos, entre outros atores sociais, estiveram engajados na qualificao da
produo industrial emergente com o incio e estabelecimento de todo tipo de
fbricas, influenciando de forma significativa at mesmo a formao do campo
profissional. O autor lembra que uma das grandes vantagens de reconhecer a
complexidade do mundo perceber que todas as coisas esto interligadas (DENIS,
2012, p.42). Nesta direo, ressalta a importncia de um pensamento sistmico na
abordagem dos desafios deste mundo complexo; isso vindo acompanhado de uma
inventividade de linguagem, que traz, no dilogo com a arte, formas de acesso
criatividade e inovao na gerao de alternativas de projeto.
Por outro lado, e cada vez mais, em suas propostas, os artistas tm
estabelecido relaes com reas como a cincia, gerando produes cada vez mais
abrangentes e questionadoras. A isso, soma-se a busca de integrao de novas
tecnologias, a investigao atravs de mdias digitais e a criao de novos
processos e solues. Vale apontar, recentemente, como exemplo, o uso das
tecnologias de fabricao digital ou impresso 3D, que permitem a produo de
objetos fsicos em trs dimenses com base em um modelo digital. Surgida para
utilizao nas reas de engenharia a arquitetura e j explorada no design,
proporciona aos artistas um novo campo de investigao, o qual pode estrear pelo
questionamento do carter utilitrio do processo (BRAZ; NUNES, 2012) entre outras
possibilidades.

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Permeabilidades criativas: exemplos contemporneos


Nesta direo, busca-se destacar os hibridismos e entrecruzamentos
existentes e possveis nas produes contemporneas dos dois campos, Arte e
Design, proporcionando novas experincias perceptivas a partir de sua concepo,
levando em conta, do mesmo modo, essas manifestaes em sua apresentao e
distribuio.
Pode-se ilustrar este aspecto com o trabalho de Helena Hietanen, designer
txtil finlandesa, o qual feito a partir de fios de fibras pticas, combinando tradies
de artesanato e tecnologia de ponta de fibra ptica para criar tecidos que transmitem
luz. As peas resultam em superfcies txteis nicas, com motivos elaborados, cuja
dimenso esttica tangencia uma proposta artstica, em detrimento de sua utilidade
ou funcionalidade como material luminoso, constituindo, muitas vezes, instalaes
txteis. A designer teve contato com o material (fibra ptica) em uma feira e buscou
adapt-lo para criar padres de renda tradicionais atravs da combinao de
artesanato tradicional manual com tecnologias atuais.
A designer explora, assim, uma prtica artesanal tradicional, as tramas txteis
como a renda, recuperando-a com materiais de alta tecnologia. De acordo com
Beleyrian e Dent (2008), ela inicia seus projetos em escala, como se fossem uma
obra de arte e alguns deles acabam por se tornar obras artsticas em grande escala.

Figura 1 - Helena Hietanen. Detalhe de tecido com fibra tica

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Figura 2 - Helena Hietanen. Instalao txtil com fibra tica

Outro exemplo a produo de Kel Domnech, artista espanhol, escultor,


marceneiro, restaurador, designer, que gera esculturas eclticas, usando objetos e
materiais descontextualizados, onde a liberdade criativa aliada execuo precisa
da feitura. Combinando arte e objeto, ele experimenta de forma nica, cores,
texturas, materiais. A partir de um conceito ou uma ideia que precisa ser contada, a
qual pode evoluir de uma pea de mobilirio antigo, projeta e constri o restante at
a escultura final.

Figura 3 Kel Domnech. Objeto.KD 038

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Figura 4 Kel Domnech. Objeto KD 015.

O trabalho recebe influncias de todas as reas e perodos. Por vezes, inicia


a criao pela desconstruo, com base em um estudo histrico que direciona a
uma proposta drstica e transgressora. Segundo Domnech, "em um mundo que
no sabe para onde est indo, experimentar a nica maneira de encontrar o
caminho. Tecer o presente vai nos levar para o futuro (DOMNECH, 2013).
As experincias sinestsicas possibilitadas hoje pelas obras de arte
interativas, as quais, geralmente, tm base na aplicao de processos tecnolgicos
e materiais sofisticados, apresentam, de forma potencializadora, formas tangveis de
impresses sensoriais, contedo emocional e valores humanos. Beleyrian e Dent
(2008) citam a tecnologia da informao, os dispositivos efmeros, os lasers, a
acstica, como modos de transformao de energias e vibraes em formas
tangveis para estas aplicaes.
As instalaes do artista japons Hiro Yamagata, baseadas em seus estudos
de fsica quntica anteriores formao e atuao artstica, usando lasers de
grande energia para criar chamativas emisses de luz e cor, combinam
conhecimento cientfico com tecnologias atuais para produzir arte efmera. Um
exemplo o projeto realizado em Bamiyan, no Afeganisto, sobre o local onde foram
destrudas esttuas de Buda, as quais o artista recriou com lasers de energia solar,
devolvendo-as aos nichos onde estiveram por mais de 1.500 anos.

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Figura 5 Hiro Yamagata. Instalao com lasers de energia solar.

Usman Haque, arquiteto e artista radicado em Londres, trabalha com design e


pesquisa para criar ambientes receptivos, nos quais a arquitetura transformado
com foco na interao, conscincia contextual, atravs da computao ubqua,
conectividade mvel, computao vestvel e design centrado no usurio, propondo
que as tecnologias alterem a compreenso do espao e as relaes interpessoais. O
espao da arquitetura deixa de ser esttico e imutvel para ser dinmico e fluente;
nele o artista explora instalaes interativas, dispositivos com interfaces digitais e
atuaes coreogrficas. O artista trabalha tambm no espao exterior, produzindo
eventos pblicos que envolvem a interao dos espectadores.

Figura 6 Usman Haque. Instalao com bales de hlio e celulares.

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Estmulos sensoriais, em materiais analgicos e digitais, que produzem ondas


eletromagnticas, frequncias subsnicas, sistemas de cancelamento de rudo,
entre outros, luz ambiental, aromas, umidade, temperatura, circulao de ar,
provocam reaes intensas no pblico. A instalao Haunt, por exemplo, de 2005,
abarca aspectos registrados pela parapsicologia em espaos ditos encantados,
permitindo ao participante/interator sentir uma presena, ter calafrios e sensao
de medo pelo som de alucinaes, embora a experincia paranormal tenha sido
criada (BELEYRIAN, DENT, 2008).
Consideraes finais
Arte e design se constituem como dois organismos vivos que se relacionam
continuamente, seja entre si, seja em um contexto ampliado de alteridades
conectivas. No complexo ecossistema artstico atual, as simbioses ocorrem gerando
hibridaes e dinmicas potentes para cada parte.
Ao deslocar-se entre linguagens e processos, em percursos no lineares,
alimentam produes e manifestaes que expandem os distintos campos, como
nos exemplos citados. As mobilidades buscadas nesta trajetria exploram
possibilidades tecnolgicas, muitas vezes especficas, alcanando novas dimenses
nos produtos originados. Constata-se a convenincia de tais encontros e
interferncias, ao colcar em contato, para uma relao fecunda, sistemas capazes
de se reconfigurar em suas manifestaes criativas.

NOTAS
1

Simbiose uma relao mutuamente vantajosa entre dois ou mais organismos vivos de espcies diferentes. Na
relao simbitica, os organismos agem ativamente (diferente de "comensalismo") em conjunto para proveito
mtuo, o que pode acarretar especializaes funcionais de cada espcie envolvida. Quando no existe
obrigatoriedade na relao, constitui uma protocooperao.

REFERNCIAS
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BRAZ, Soraya; NUNES, Fbio Oliveira. Impresso 3D e Artes: novas situaes e


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Zibel. Alm das formas: introduo ao pensamento contemporneo em artes, design e
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Reinilda de Ftima Berguenmayer Minuzzi


Formao Artes Visuais e Doutorado Engenharia Produo/Gesto do Design, UFSC.
Docente no Dept. de Artes Visuais/UFSM desde 1991. Lder do Grupo de Pesquisa Arte
Design/CNPq. Atua no Programa Ps-Graduao Artes Visuais/Mestrado Artes
Visuais/UFSM. Coordenadora da Especializao Design de Superfcie/UFSM. Associada
ANPAP. Membro Ncleo de Produtores Visuais de Santa Maria, RS.