18 JAN | 2014

remix ensemble CASA DA MSICA

18:00 SALA SUGGIA

Peter Rundel direco musical

Marisol Montalvo soprano
Victor Pereira clarinete
1 Parte

Peter Rundel direco musical

Hans Zender
Frin No Ky, para soprano, clarinete e ensemble

Peter Rundel nasceu em Friedrichshafen, Alemanha, e

estudou violino com Igor Ozim e Ramy Shevelov em Co
lnia, Hanver e Nova Iorque, e direco com Michael
Gielen e Peter Etvs. O compositor Jack Brimberg foi
tambm um dos seus mentores em Nova Iorque.
convidado regularmente para dirigir a Orquestra da
Rdio da Baviera, Orquestra Sinfnica Alem e Orquestra
Sinfnica da Rdio de Berlim, Sinfnica da Rdio de Estu
garda, Sinfnica WDR de Colnia e orquestras das rdios
de Hamburgo, SWR de BadenBaden, Frankfurt, Saarland,
ORF de Viena, Orquestra Nacional da RAI em Turim, mu
sikFabrik em Colnia e Ensemble intercontemporain.
No mbito do teatro musical, dirigiu produes na
pera do Estado da Baviera, Festwochen de Viena, pe
ra Alem de Berlim e Festival de Bregenz. O seu trabalho
na pera inclui o repertrio tradicional e tambm produ
es teatrais de msica contempornea inovadora.
Em 2005 tornouse maestro titular do Remix Ensemble
no Porto esta colaborao frutuosa documentada pelo
grande sucesso das apresentaes em importantes festi
vais europeus.
Depois de encerrar 2012/13 com uma produo acla
mada de Stockhausen no Lincoln Center Festival em
Nova Iorque, nesta temporada destacamse trs produ
es de pera em grande escala alm de vrios compro
missos orquestrais. Dirige a estreia de Universumsstulp de
Stephan Winkler na pera de Wuppertal e uma nova pro
duo da pera Bluthaus de Georg Friedrich Haas, ence
nada por Peter Mussbach, no Wiener Festwochen e no
Kulturfabrik Kampnagel em Hamburgo. Peter Rundel foi
novamente convidado para dirigir no Ruhrtriennale, des
ta vez com Die Materie de Louis Andriessen numa produ
o de Heiner Goebbels.

[1989;c.18min.; estreia nacional]

Unsuk Chin
Gougalon, cenas de um teatro de rua
[2009-2011;c.20min.;estreia nacional]

1. Prologue Dramatic Opening of the Curtain

2. Lament of the Bald Singer
3. The Grinning Fortune Teller with the False Teeth
4. Episode between Bottles and Cans
5. Circulus vitiosus Dance around the Shacks
6. The Hunt for the Quacks Plait
2 Parte
Hans Zender
Cinco Preldios de Claude Debussy [orq.1991;c.13min.]
1. Voiles
2. Danse de Puck
3. Gnral Lavine eccentric
4. Des Pas sur la Neige
5. Les Collines dAnacapri
Unsuk Chin
AkrostichonWortspiel (AcrsticoJogo de Palavras),
sete cenas de contos de fadas para soprano e ensemble
[1991;rev.1993;c.17min.]

1. Hide and Seek

2. The Puzzle of the Three Magic Gates
3. The Rules of the Game sdrawkcab emiT
4. Four Seasons in Five Verses
5. Domifare S
6. The Game of Chance
7. From the Old Time

Abertura Oficial Ano do Oriente

Portrait Unsuk Chin II Compositora em Residncia

Notas ao programa disponveis

em www.casadamusica.com,
na pgina do concerto ou no
separador downloads.

17:15 | Cibermsica
Palestra prconcerto por Rui Pereira
oriente 2014

MECENAS PROGRAMAS DE SALA

MECENAS CASA DA MSICA

APOIO INSTITUCIONAL

MECENAS PRINCIPAL
CASA DA MSICA

Marisol Montalvo soprano

A imprensa francesa considerou Marisol Montalvo uma
verdadeira revelao no papel de Lulu, que cantou na
pera Nacional de Paris: A soprano Americana tem uma
forte presena vocal e de palco, e executa este papel exi
gente com incrvel intensidade . A personagem criada
por Berg tornouse central no seu repertrio, tendoa de
sempenhado em muitos dos teatros mais prestigiados
tais como a pera Alem de Berlim, Teatro de la Maes
tranza, pera de Toulouse e na produo aclamada de
Calixto Bieto no Teatro da Basileia.
Marisol Montalvo tem desenvolvido uma colaborao
intensa com Christoph Eschenbach e a Orquestra de Fi
ladlfia. Como intrprete requisitada das obras de Mat
thias Pintscher, cantou o seu Herodiade Fragmente com
a Orquestra de Saarbrcken, Mitteldeutscher Rundfunk
Orchester, num Concerto Promenade da BBC, e ainda em
Munique, Paris e Londres; bem como Twilight Song e a es
treia alem de Lespace dernier.
Juntouse Filarmnica de Los Angeles para interpretar
rias de concerto de Mozart e regressou para um concer
to em celebrao dos 50 anos da bossa nova. Trabalhou
ainda com a Sinfnica de Londres (Das klagende Lied), Or
questra de Paris (Double Jeu de Dalbavie), Filarmnica de
Viena (Just an accident de Staar), Orchestre Colonne (Pour
un monde noir de Chaynes), Festival Musica de Estrasbur
go (Sieben Frhe Lieder de Berg e AMind of Winter de Benja
min). Tem sido igualmente elogiada pelas suas interpreta
es numa gama alargada de repertrio opertico.
Victor Pereira clarinete
Depois de estudar na Academia de Msica de Castelo de
Paiva, Victor Pereira continuou a sua formao na Esco
la Superior de Msica e das Artes do Espectculo do Ins
tituto Politcnico do Porto, onde concluiu a Licenciatu
ra na classe de Antnio Saiote, tendolhe sido atribudo o
Prmio Fundao Eng.Antnio de Almeida. Detm ain
da, desde 2006, o grau de Mestre em Msica (Performan
ce) pela Universidade de Aveiro, onde trabalhou com Alain
Damiens. Paralelamente, efectuou masterclasses com Pe
rez Piquer, Michel Arrignon, Paul Meyer, Alain Damiens,
Howard Klug, Phillipe Cupper, Guy Chadash e Guy Deplus.
Foi premiado em vrios concursos dos quais se desta
cam: o 1 Prmio no IIConcurso Nacional de Jovens Cla
rinetistas (nvel superior), organizado pela Associao
Portuguesa do Clarinete; 3 Prmio no IConcurso Inter
nacional de Clarinete do Porto, no qual lhe foi tambm
atribudo o Prmio do Pblico, 3 Prmio no Concurso
Jovens Msicos (nvel superior) da RDP, 2 Prmio na ca
tegoria de msica de cmara (nvel superior) no Concur
so Jovens Msicos da RDP e finalista no 3rd Osaka Inter
national Chamber Music Competition & Festa, no Japo.
Victor Pereira solista do Remix Ensemble Casa da M
sica desde 2000. Foi tambm convidado a colaborar com a
Orquestra Sinfnica do Porto Casa da Msica, Orquestra
Sinfnica da Galiza, Orquestra Gulbenkian, Filarmonia das

PATROCINADOR
ANO ORIENTE

APOIO ANO ORIENTE

Beiras e Ensemble Orquestral do Porto. professor de clari

nete e msica de cmara na Academia de Msica de Caste
lo de Paiva e na Escola Profissional de Msica de Espinho.

remix ensemble casa da msica

Peter Rundel maestro titular
Desde a sua formao em 2000, o Remix Ensemble apre
sentou em estreia absoluta mais de oitenta e cinco obras e
foi dirigido pelos maestros Stefan Asbury, Ilan Volkov, Kas
per de Roo, PierreAndr Valade, Rolf Gupta, Peter Rundel,
Jonathan Stockhammer, Jurjen Hempel, Matthias Pints
cher, Franck Ollu, Reinbert de Leeuw, Diego Masson, Emi
lio Pomrico, Brad Lubman e Paul Hillier, entre outros.
No plano internacional, apresentouse em Valncia,
Roterdo, Huddersfield, Barcelona, Estrasburgo, Paris,
Orlees, Bourges, Reims, Anturpia, Madrid, Budapes
te, Norrkping, Viena, Witten, Berlim, Amesterdo, Co
lnia, Zurique, Luxemburgo e Bruxelas. O projecto The
Ring Saga, com msica de Richard Wagner adaptada por
Jonathan Dove e Graham Vick, levou o Remix Ensemble
ao Festival Musica de Estrasburgo, Cit de la Musique em
Paris, Saint QuentinenYvelines, Thtre de Nmes, Le
Thtre de Caen, Grand Thtre du Luxembourg e Grand
Thtre de Reims. Em 2012 fez a estreia mundial do con
certino para piano Jetzt genau! de Pascal Dusapin no pro
grama de encerramento do Festival Musica de Estrasbur
go, apresentouse na Fundao Gulbenkian em Lisboa e
na Filarmnica de Berlim. Entre os projectos para 2013,
mereceu destaque a pera Quartett, de Luca Francesconi,
com encenao de Nuno Carinhas, apresentada no Por
to e em Estrasburgo. Em 2014 apresenta em estreia mun
dial Le soldat inconnu de Georges Aperghis, uma enco
menda da ECHO, e tem concertos agendados em Lisboa,
Paris, Ourense, Madrid e Colnia.
O Remix tem dez discos editados com obras de Pauset,
Azguime, CrteReal, Peixinho, Dillon, Jorgensen, Staud,
Nunes, Bernhard Lang, Pinho Vargas, Wolfgang Mitte
rer, Karin Rehnqvist e Pascal Dusapin. A prestigiada re
vista londrina de crtica musical Gramaphone incluiu o
CD com obras de Dusapin na restrita listagem de Esco
lha dos Crticos do Ano 2013.
Violino
Angel Gimeno
Jos Pereira
Ana Pereira
Viola
Trevor McTait
David Lloyd
Violoncelo
Oliver Parr
Filipe Quaresma
Contrabaixo
Antnio A. Aguiar
Flauta
Stephanie Wagner
Ana Raquel Lima
A CASA DA MSICA MEMBRO DE

Obo
Trombone
Jos Fernando Silva
Ricardo Pereira
Francesco Sammassimo
Percusso
Clarinete
Mrio Teixeira
Victor J. Pereira
Manuel Campos
Ricardo Alves
Joo Cunha
Pedro Fernandes
Fagote
Roberto Erculiani
Piano
Jonathan Ayerst
Trompa
Vtor Pinho
Nuno Vaz
Harpa
Trompete
Carla Bos
Ales Klancar
Bandolim
Antnio Vieira

Hans Zender
wiesbaden (alemanha), 22 de novembro de 1936

Hans Zender nasceu em Wiesbaden, Alemanha, a 22

de Novembro de 1936. Estudou nos Conservatrios de
Frankfurt e Friburgo, diplomandose em composio
(com Wolfgang Fortner), piano e direco. Nos anos ses
senta obteve duas bolsas para residncias de um ano na
Villa Massimo, em Roma, uma das distines mais im
portantes concedidas a artistas alemes. Em 1999 viria a
ser convidado de honra da mesma instituio.
Entre 1964 e 68 foi Maestro Titular da pera de Bona,
cargo que veio a desempenhar tambm na Orquestra Sin
fnica da Rdio de Saarbrucken (197184) e Orquestra de
Cmara da Rdio Holandesa (198790). Foi ainda Maes
tro Convidado Principal da pera Nacional de Bruxelas
(198790) e, desde 1999, Maestro Convidado e membro
do Conselho Artstico da Orquestra Sinfnica SWR de
BadenBaden e Friburgo. Entre 1984 e 87 foi Director Mu
sical da pera Estatal de Hamburgo. membro das Aca
demias das Artes de Hamburgo, Berlim e Munique. Mais
recentemente, na temporada de 2005/06, foi Compositor
em Residncia da Orquestra Sinfnica Alem de Berlim.
Hans Zender foi Professor de Composio no Conser
vatrio de Frankfurt entre 1988 e 2000, cidade que lhe
atribuiu o Prmio Goethe em 1997. Recebeu igualmente
o Prmio da Cultura de Hessen. A sua discografia vas
ta, contandose ainda numerosas gravaes para a televi
so. Mantm uma actividade regular a nvel internacio
nal, como maestro convidado.
No domnio da composio, Hans Zender afirmou
se internacionalmente a partir dos anos sessenta, mui
to particularmente em dois domnios: a msica vocal,
onde se destacam a srie de peas vocais CantoI (1965)
a CantoVII (1992) ou, mais recentemente, Tres canciones
(2005) e LogosFragmente (2008), e a vertente vocal da m
sica cnica com Stephen Climax (1984) ou Don Quijote de
la Mancha (1991); o domnio da transcrio, ou adapta
o de obras de outros compositores, sendo de destacar
Cinco Preldios de Debussy (1991, includos neste progra
ma), Schuberts Winterreise (1993) e 33 Vernderungen uber
33 Vernderungen (escritas em 2011, segundo as Variaes
Diabelli de Beethoven, a apresentar pelo Remix Ensemble
no prximo dia 11 de Maro de 2014).
Neste programa esto representadas estas duas verten
tes. A primeira obra em programa, Frin No Ky, para so
prano, clarinete e ensemble, data de 1989 e inscrevese
no domnio da msica vocal com acompanhamento ins
trumental. Esta obra denota, ainda, outra vertente im
portante no percurso do compositor: a influncia da cul
tura japonesa enquanto reflexo da forte impresso que
lhe causou a primeira viagem ao pas do Sol nascente.
O intelectualismo da Europa, a tecnologia, a presso e
o rudo da vida quotidiana: tudo isso me pareceu contes
tvel como nunca antes, afirmou Hans Zender por altu
ra da sua primeira obra sob a influncia da cultura japo
nesa, Muji no kyo, para soprano, instrumentos solistas e
ensemble (1975), com base num texto japons da Idade

Mdia e que se caracteriza pela simplicidade e o siln

cio. Seguiuse um ciclo de sete peas, iniciado em 1977 e
concludo vinte anos depois, com o ttulo comum LoShu,
expresso que na China antiga designava um quadrado
dividido em nove partes e que levou o compositor a re
flectir sobre o espao e o tempo contidos nessa estrutura.
Frin No Ky tem por base uma quadra do poeta Ikkyu
(13941481), um monge budista Zen natural de um su
brbio de Quioto.
Numa mudez imvel, num som em movimento.
Ser o sino, ser o vento, ser a voz do sino?
Apavorado, o velho monge acorda da sua sesta diurna.
O que precisa de soar? A viglia da meianoite
ao meiodia?
O ttulo parte da juno das palavras Fu (vento) e Rin
(sino). Segundo o prprio compositor Hans Zender, este
um poema sobre percepo acstica. Na sua explica
o, prossegue: Aobra dividida em quatro partes enun
cia o poema em quatro lnguas: a primeira parte em japo
ns, a segunda em ingls. Depois seguese uma cadncia
instrumental. A terceira parte contm os textos em ale
mo e a quarta parte contm fragmentos entrelaados
em japons, ingls, alemo e chins, os quais, reunidos,
engrandecem a proporo do texto. Por outro lado, cada
uma das quatro partes est relacionada com as estrofes
respectivas do poema: a primeira pela sua atitude con
templativa, a segunda pelo seu jogo de comparao, a
terceira parte pelo seu aspecto dramtico e a ltima pelo
reforo exttico, no sentido de uma impenetrabilidade
racional do todo.
A segunda pea de Zender no programa, Cinco Preldios
de Claude Debussy, data de 1991 e inserese no domnio
da orquestrao. As cinco peas escolhidas fazem parte
do conjunto de 24 Preldios para piano do compositor
francs Claude Debussy (18621918), publicados em dois
cadernos de 12 Preldios nos anos 1910 e 1913. Os prel
dios de Debussy so obras da maior importncia na lite
ratura pianstica universal. Ao contrrio de ciclos de pre
ldios anteriores e at mesmo posteriores, como os de
Bach, Chopin, Alkan ou Chostakovitch, os preldios de
Debussy no esto conectados por um esquema de rela
es tonais entre si. Na verdade, cada um constitui uma
pea independente, razo pela qual so muitas vezes
apresentados individualmente ou em pequenos grupos
escolhidos pelos intrpretes. Acresce que cada um tem
um ttulo de carcter extramusical, facto que na maior
parte dos casos no constitui um plano programtico
mas antes uma sugesto para a interpretao. Vrios au
tores partilham a opinio de que Debussy ter alcanado
nestas peas o expoente mximo na chamada arte da su
gesto, a induo de imagens e outros estmulos senso
riais atravs da msica.
Diversos compositores orquestraram peas para pia
no de Debussy, nomeadamente preldios, praticamente
desde a data da sua estreia. A tarefa representa sempre
uma interpretao das prprias intenes do compositor
e uma atribuio de significado resultante de uma an

lise detalhada da msica. partida, a transposio para

os sons de uma orquestra de uma obra escrita para piano
abre um grande leque de possibilidades tmbricas. Isso
particularmente relevante no caso da msica de Debus
sy devido ao grande detalhe polifnico da sua escrita, aos
diferentes nveis de tessitura representados, variedade
de tonalidades ou escalas que surgem, por vezes, em si
multneo. E o prprio Debussy chegou a utilizar nos seus
preldios para piano trs e quatro sistemas de pautas em
simultneo (em vez dos dois comuns), no porque fos
se necessrio mas para, assim, criar uma comunicao
mais clara das suas intenes.
A escolha de Hans Zender recaiu sobre quatro preldios
do primeiro caderno (Voiles, Danse de Puck, Des Pas sur la
Neige e Les Collines dAnacapri) e um preldio do segundo
caderno (Gnral Lavine eccentric). A sua ordenao cor
responde a uma dramaturgia escolhida por Zender.
A seleco tem incio com Voiles, pea enigmtica e con
templativa escrita na escala de tons inteiros. A primeira
indicao de tempo, Modr, seguida da rara indicao:
num ritmo sem rigor e caressant. As terceiras descen
dentes que iniciam a pea so entregues aos obos e logo
depois dobradas pelas flautas. Este motivo apresentado
com coloridos em constante mutao devido a uma cri
teriosa escolha de instrumentos. Sob ele, as cordas can
tam a melodia principal, pontuada por efeitos tmbricos
na percusso e um ostinato rtmico na harpa. Toda a exe
cuo rtmica desta pea lenta, muito devido densa po
lifonia que Hans Zender escolhe e indicao original
sem rigor, representa uma extrema complexidade.
O penltimo preldio do primeiro caderno inspirado
num personagem shakespeariano e dos mais conheci
dos. D pelo nome de La Danse de Puck, sendo Puck um
espirito malfico que habita os bosques e assusta os via
jantes que se atrevem a atravesslos. O preldio extre
mamente rico nas articulaes de cada motivo e na sua di
menso polifnica, deixando mesmo adivinhar possveis
orquestraes, sobretudo nos motivos associados a toques
de trompas ou trompetes. Zender toma uma opo densa
mente polifnica, desde logo ao dispersar o motivo inicial
por vrios instrumentos. Simultaneamente, oferece pea
um lirismo e um carcter prximo do grotesco que no pia
no so praticamente impossveis de alcanar.
Em Gnral Lavine eccentric, a orquestrao pe em
evidncia o lado excntrico do personagem com as sono
ridades do trompete e do trombone, sendo que a caixa re
fora, ainda mais, o seu lado militar. A escolha do contra
fagote para o solo que representa o caminhar do general,
acompanhado ao ritmo de cakewalk, assinala o lado hu
morstico da pea.
De Pas sur la Neige (passos sobre a neve) encontra uma
aluso muito directa ao ttulo logo no incio. As duas pri
meiras notas que fazem uma espcie acompanhamen
to perptuo representam os passos na neve, sendo que a
primeira (nota R) mais rpida e fica presa, a soar para
a segunda, mais longa (nota Mi), como se os ps ficassem
presos na neve. Zender brilhante na atmosfera esttica
e nostlgica que alcana.

Les Collines dAnacapri um preldio extremamente vir

tuoso, de ritmos rpidos e articulao muito clara, pri
vilegiando os sons cristalinos do piano e explorando a
ressonncia de harmnicos. Nos instrumentos de sopro
e nas cordas estes efeitos so extremamente difceis, so
bretudo nas passagens de uns instrumentos para os ou
tros. H vrios ritmos de dana, homenagens a tarante
las e, na parte central, uma cano napolitana feita com
mais rubato, momento em que a orquestrao permite
acrescidos recursos expressivos.
rui pereira (2014)

Unsuk Chin
seul, 14 de julho de 1961

Unsuk Chin nasceu em Seul, na Coreia do Sul, estudou

com Ligeti em Hamburgo e actualmente reside em Ber
lim. uma das compositoras mais importantes da sua
gerao, tendo sido galardoada com os prmios Grawe
meyer (2004) pelo seu Concerto para violino e Arnold
Schnberg (2005). A sua obra inclui tanto partituras elec
trnicas como acsticas. Com uma linguagem moderna,
a msica de Chin lrica e tem um poder comunicativo
que a distancia de correntes doutrinrias, revelando um
ouvido apurado para a instrumentao, cores orquestrais
e imaginao rtmica.
As composies de Unsuk Chin so regularmente inclu
das nas programaes das orquestras, ensembles de m
sica contempornea e solistas mais prestigiados do mun
do, contando com o apoio entusiasta de maestros como
Kent Nagano, Simon Rattle, Peter Etvs, David Robert
son, MyungWhun Chung e George Benjamin, e dos vio
linistas Christian Tetzlaff e Viviane Hagner. Tm sido to
cadas por agrupamentos como a pera Estatal da Baviera,
Filarmnica de Berlim, Sinfnica de Chicago, Filarmnica
de Los Angeles, Filarmnica de Londres, Filarmnica da
Radio France, Sinfnica Alem de Berlim e Filarmnica da
China, e ainda Ensemble intercontemporain, London Sin
fonietta, Ensemble Modern and Kronos Quartet.
A msica de Unsuk Chin est gravada na srie 20/21
da Deutsche Grammophon, e a pera Alice in Wonder
landest disponvel em DVD editado pela Unitel Classi
ca. Foi a primeira Compositora em Residncia da Orques
tra Filarmnica de Seul e Directora Artstica do Ciclo de
Msica Contempornea desta orquestra desde 2006. Re
centemente foi compositora associada do Tonsttarfes
tival no Konserthusem Estocolmo. Em 2014 Composi
tora em Residncia na Casa da Msica e no prximo ms
de Maro o alvo de um concerto monogrfico no Miller
Theatre em Nova Iorque.
Notas da compositora
Gougalon (cenas de um teatro de rua). O ttulo deriva do
altoalemo antigo. Inerentes ao ttulo esto os seguintes
significados: vendar os olhos; fazer gestos ridculos; ludi
briar algum com pretensa magia; ler a sorte.

O ttulo referese a um momento proustiano que vivi

completamente inesperado durante a minha primei
ra estadia na China: em 2008 e 2009 visitei Hong Kong e
Guangzhou, entre outros lugares. A atmosfera das zonas
residenciais antigas e pobres, com as suas vielas estrei
tas, vendedores ambulantes de comida e pequenos mer
cados tudo isto muito perto de ecrs gigantes, edifcios
ultramodernos, e centros comerciais a brilhar fezme
recordar momentos da minha infncia h muito tem
po esquecidos. Lembroume muito a cidade de Seul nos
anos sessenta, do perodo aps a guerra da Coreia e an
terior modernizao radical. De condies que hoje em
dia j no existem na Coreia do Sul.
Lembreime, em particular, de uma trupe de saltimban
cos que vi por diversas vezes quando era criana, num su
brbio de Seul. Estes msicos e actores amadores viaja
vam de terra em terra para venderem remdios caseiros
que na melhor das hipteses no causavam nenhum
efeito s pessoas. Para entreter os habitantes de cada
lugar, montavam uma pea de teatro com msica e dan
a, dividida em vrias cenas. (Recordo ainda que os argu
mentos rodavam volta de amores no correspondidos
e que terminavam invariavelmente com o suicdio da he
rona.) O nvel era muito amador e extremamente kitsch,
mas, no entanto, originava emoes fortes entre os es
pectadores: o que no assim to surpreendente se pen
sarmos que tambm era praticamente o nico tipo de en
tretenimento num dia a dia marcado por grande pobreza
e estruturas repressivas. Brinquedos e entretenimentos
com electrnica ( j para no falar de Arte) eram, obvia
mente, desconhecidos. Assim, toda a vila estava presen
te neste grande acontecimento, uma circunstncia de
que todos queriam beneficiar: videntes, vendedores am
bulantes e charlates. Entre estes estavam tambm os ne
gociantes de perucas, a quem as jovens podiam vender,
para levar algum dinheiro para as famlias, as suas pr
prias tranas e rabosdecavalo.
Gougalon no se refere directamente a esse teatro de
rua miservel e diletante. As recordaes acima descri
tas servem apenas de moldura, assim como os nomes de
cada andamento no pretendem ser ilustrativos.
Esta pea sobre um imaginrio de msica folclrica
que estilizado, quebrado em si prprio, e apenas apa
rentemente primitivo.
AkrostichonWortspiel (AcrsticoJogo de Palavras), uma
encomenda da Fundao Gaudeamus, foi composta em
1991 por altura do Concerto de atribuio do Prmio
Gaudeamus e a sua primeira audio, numa verso in
completa, decorreu em Amesterdo, pelo Nieuw Ensem
ble sob a direco de David Porcelijn. A obra foi conclu
da dois anos mais tarde e a estreia da verso definitiva
decorreu no Queen Elizabeth Hall, a 8 de Setembro de
1993, num concerto do Premiere Ensemble sob a direc
o de George Benjamin.
AkrostichonWortspiel consiste em sete cenas dos con
tos de fadas The Endless Story de Michael Ende e Alice
through the Looking Glass de Lewis Carroll. Os textos se
leccionados foram trabalhados de diferentes formas: por
vezes, as consoantes e as vogais foram agrupadas aleato

riamente; outras vezes as palavras foram lidas em senti

do contrrio de forma a manter o significado simblico.
Cada uma das sete peas construda em redor de uma
nota que funciona como um centro de controlo, mas nos
seus meios de expresso cada pea completamente di
ferente das outras. So expressos sete estados emocio
nais distintos, de acordo com a descrio dos contos, os
cilando entre o luminoso e o grotesco.
As afinaes de alguns instrumentos do ensemble va
riam entre um quarto e um sexto de tom de forma a al
canar uma boa microtonalidade. A soprano, no seu solo,
flutua entre estes dois sistemas de afinao, dependendo
da sua prpria percepo a cada momento.
(Traduo das verses inglesas: Rui Pereira)