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VI CICLO DE CONCIERTOS FUNDACIN BBVA

DE MSICA CONTEMPORNEA -

PLURALENSEMBLE
Retrato II

Dmitri Shostakvich /
Alfred Schnittke:
la msica en Rusia
en los siglos xx y xx

Fundacin BBVA
La Fundacin BBVA es expresin del
compromiso del Grupo BBVA con la
mejora y el bienestar de las sociedades en las que est presente. Fomenta y apoya la investigacin cientfica
y la creacin artstica de excelencia,
as como su proyeccin a la sociedad.
Dentro del programa de Cultura, dedica especial atencin a la msica
clsica, con nfasis en la composicin del siglo xx y comienzos del
presente. La tipologa de actividades
incluye las siguientes:
Concursos y premios, como son el
Premio Fundacin BBVA Fronteras
del Conocimiento y la Cultura, en
la categora de Msica, y el Premio
de Composicin Asociacin Espaola de Orquestas Sinfnicas (AEOS)Fundacin BBVA.
Ciclos de interpretacin de msica
de los siglos xx y xxi, entre los que
destacan el Ciclo Retratos, a cargo
de PluralEnsemble, en el Auditorio
Nacional de Msica de Madrid; el
Ciclo de Solistas y el de Conciertos
de Msica Contempornea, en las
sedes de la Fundacin BBVA en
Madrid (Palacio del Marqus de
Salamanca) y Bilbao (Edificio de
San Nicols), respectivamente.

Formacin acadmica de excelencia, a travs de un programa de becas destinadas a la Joven Orquesta


Nacional de Espaa (JONDE), complementado con la creacin de la
Academia Orquesta Nacional de
Espaa-Fundacin BBVA, un nuevo
programa pedaggico en colaboracin con la Orquesta y Coro Nacionales de Espaa (OCNE), que har
posible la participacin de msicos
de la JONDE en conciertos de la
OCNE, y el apoyo a la Ctedra de
Viola Fundacin BBVA Escuela Superior de Msica Reina Sofa y a la
Sinfonietta de Msica Contempornea de la misma escuela.
Ciclos de Jvenes Intrpretes, desarrollados en las sedes de la Fundacin en Madrid y Bilbao.
Grabaciones en audio y vdeo y difusin de msica de nuestro tiempo, sealadamente la serie NEOSFundacin BBVA y la Coleccin de
Compositores Espaoles y Latinoamericanos de Msica Actual, impulsada por la Fundacin BBVA en
colaboracin con el sello Verso. Se
desarrollan tambin proyectos singulares dedicados a la grabacin
en audio o en vdeo de la interpre-

tacin de artistas particularmente


destacados, entre ellos los dos
dedicados al maestro Achcarro
(con Opus Arte y con Euroarts),
a obras o figuras emblemticas,
como Toms Luis de Victoria (con
la BBC), la Carta Blanca Ecos y
sombras dedicada a Cristbal
Halffter (con Koala Productions) y
la grabacin del estreno mundial
de su pera Lzaro (con NEOS),
el Panamb de Ginastera (con
Deutsche Grammophon), las peras Eugene Onegin de Chaikovski y
Rigoletto de Verdi (con la Asociacin Bilbana de Amigos de la pera [ABAO]), Spanish Landscapes
de Leticia Moreno (con Deutsche
Grammophon), y Aura de Judith
Juregui (con BerliMusic).
Colaboracin recurrente con orquestas e instituciones dedicadas a
la msica clsica y la pera, destacando el programa con la ABAO, el
Teatro de la Maestranza de Sevilla
y la Real Orquesta Sinfnica de Sevilla (ROSS), la Orquesta y Coro de
la Comunidad de Madrid (ORCAM),
la Orquesta Sinfnica de Madrid,
el Teatro Real de Madrid, y el Gran
Teatro del Liceo de Barcelona.

Encargos de composicin a creadores espaoles e internacionales, en especial con el Centro


Nacional de Difusin Musical
(CNDM), la ORCAM, y la Orquesta
Sinfnica de Euskadi, adems de
otros encargos directos.
Ciclos de conferencias y actividades
orientadas a difundir y desvelar al
pblico interesado el significado de
la creacin musical. Apoya tambin
publicaciones de referencia en el
mbito de la msica como la revista
Scherzo.
Pocas reas de la cultura expresan
de manera tan acabada como la
msica el equilibrio entre el mantenimiento de una rica tradicin
reactualizada y enriquecida permanentemente y de innovacin radical,
aportando ambas una componente
esencial de la sensibilidad de nuestro
tiempo. Y por ello forma parte central
del programa de la Fundacin BBVA,
con una dedicacin que le ha hecho
merecedora de la Medalla de Oro al
Mrito en las Bellas Artes, y la Medalla de Honor de la Real Academia de
Bellas Artes de San Fernando.

Intrpretes
PluralEnsemble
Director
Fabin Panisello
Programa
Primera parte
Quinteto para cuerda y piano
Moderato
In tempo di Valse
Andante
Lento
Moderato pastorale
Alfred Schnittke
Msica lgubre*
Alexander Radvilovich

Intervienen
Flauta: Jos Sotorres
Clarinete: Carmen Domnguez
Piano: Alberto Rosado
Violn I: Ema Alexeeva
Violn II: Erica Ramallo
Viola: Ana Mara Alonso
Violonchelo: David Apellniz
Director artstico
Fabin Panisello
Coordinacin artstica
y produccin
Mara Mendialdua

Segunda parte
Tro de cuerda
Parte I
Parte II
Parte III
Sofiya Gubaidlina
Dos piezas para cuarteto de cuerda
Elega
Polka
Dmitri Shostakvich
Eindruck Ausdruck III
Vladmir Tarnopolski
*Obra de estreno

Sbado, 15 de noviembre de 2014 19:30 horas


Fundacin BBVA, Palacio del Marqus de Salamanca
Paseo de Recoletos 10, Madrid

Notas al programa

La msica rusa tuvo que atravesar


en el siglo xx una dura etapa durante la existencia de la Unin Sovitica
para no perder la alta cualificacin
que alcanzara en el xx. Aun con el
fuerte freno de la etapa ms frrea
con la vigencia del realismo socialista y la condena de la msica
formalista, algunos autores pudieron alcanzar un alto grado de inters
y, probablemente, el ms significativo de ellos fue Dmitri Shostakvich.
Aos despus, con la relajacin del
rgimen, algunos compositores pueden irrumpir hacia las posiciones de
vanguardia y expandir su obra en
Occidente. Alfred Schnittke y Sofiya
Gubaidlina representan en este
concierto a la primera generacin
de vanguardia rusa de equivalencia
internacional. Su ejemplo permiti
que, con el paso a la Rusia actual,
florecieran nuevas generaciones,
de entre las que hoy figuran en el
programa Vladmir Tarnopolski y
Alexander Radvilovich.
Alfred Schnittke fue uno de los
grandes nombres de la primera
vanguardia sovitica y luego rusa.
Nacido en Engels en 1934, muri
prematuramente en Hamburgo en
1998. Hijo de un judo de origen alemn, empez sus estudios en Viena,
pero luego los hizo en el Conservatorio de Mosc. Tuvo una fuerte
influencia inicial de Shostakvich,

pero sus obras fueron sospechosas


para el rgimen, que prohibi su
Primera Sinfona. Con una salud frgil, Schnittke se march de Rusia
en 1990 y vivi en Hamburgo como
profesor del Conservatorio hasta su
muerte, tras la cual fue repatriado a
Rusia y enterrado en Mosc con los
mximos honores.
Su carrera internacional fue espectacular, basada en una obra muy amplia de carcter poliestilstico y una
gran factura tcnica. Dej nueve sinfonas, cuatro conciertos para violn,
varios para piano, dos para violonchelo, dos para viola, as como cinco
concerti grossi, la cantata Fausto, tres
peras (entre las que La vida con un
idiota sobre Lenin alcanz celebridad mundial) y diversas obras ms
de todo tipo. Su Quinteto para piano
y cuerda es una obra temprana que
escribi entre 1972 y 1976 con motivo
de la muerte de su madre y es tal vez
una de sus composiciones ms rusas. Evoca conscientemente el ambiente del Quinteto de Shostakvich
y logra una amplia emotividad, aunque tcnicamente desarrolla aqu su
conocido poliestilismo. Cada uno de
los cinco movimientos son formas
cerradas con materiales temticos en
constante transformacin. Tambin
le gusta juntar acontecimientos profundamente dismiles y confrontarlos
dialcticamente.
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Alexander Radvilovich naci en San


Petersburgo en 1955. Estudi en su
ciudad natal con Sergui Slonimski y
realiz cursos con Witold Lutosawski,
Ton de Leeuw y Brian Ferneyhough.
Es profesor en el Conservatorio y en la
Universidad de San Petersburgo y ha
compuesto dos sinfonas, varios conciertos y obras de cmara, como su
celebrada Pierrots Dream. Para esta
ocasin, Radvilovich ha compuesto
una obra de estreno que l mismo
comenta: Msica lgubre es una
reflexin musical personal sobre la
situacin histrica contempornea,
la cual ha cambiado de modo radical
en los ltimos tiempos. As como en
la msica de los expresionistas, escrita an durante un perodo excelente
de Europa, se senta la respiracin
amenazante de la Primera Guerra
Mundial, en Msica lgubre puede
orse la amenaza de potenciales catstrofes. Esta obra ha sido escrita
para PluralEnsemble, que realizar su
estreno absoluto en Espaa.
Sofiya Gubaidlina es uno de los
nombres ms internacionales de la
reciente msica rusa. Naci en 1931
en Chstopol, la zona trtara de la
Unin Sovitica. Estudi en el Conservatorio de Kazn y luego prosigui sus
estudios en Mosc. En 1970, junto a
Vktor Suslin y Viatcheslav Artiomov,
que eran sus alumnos, fund Astreia,
un conjunto de improvisacin con ins6

trumentos folclricos. Desde 1980,


con la interpretacin de un Concierto
para violn por parte de Gidon Kremer,
adquiri fama internacional. Hasta
1992 vivi en Mosc, pero a partir de
entonces tiene su residencia oficial
en Hamburgo, aunque ha viajado por
todo el mundo recibiendo premios
y distinciones, as como importantes encargos. Gubaidlina es una
persona religiosa y muchas de sus
obras tienen que ver con ese hecho,
practicando tcnicas avanzadas que
acabaron confluyendo en lo que se
ha bautizado como minimalismo
mstico. Ha destacado en obras concertantes con diversos instrumentos
y es famosa su Pasin segn San Juan
de 2000. Su msica para acorden ha
sido muy celebrada.
El Trio de cuerda de Gubaidlina data
de 1989 y suele relacionrsele con
sus tres cuartetos de cuerda, aunque
es una obra por completo independiente. La autora trata cada uno de
los instrumentos como si fueran personajes con carcter independiente
que deben interactuar entre ellos.
Esto se hace de tres maneras diferentes, que se aplican a cada una de las
tres secciones de la obra. En el primer
movimiento son muy comunicativos y
crean diversas texturas que culminan
en un largo pasaje climtico con que
termina el movimiento. Aqu usan
materiales no confrontados, pero en

el segundo movimiento se oponen el


violn y el violonchelo a la viola. En
el tercer y ltimo movimiento, cada
instrumento acta independientemente, como queda muy claro en el
final, donde el violonchelo produce
largos sonidos graves, la viola cortos
sonidos pinzados y el violn repite obsesivamente una breve frase. La obra
fue un encargo de Radio France y la
compositora la dedic a la memoria
de Bors Pasternak.
Dmitri Shostakvich fue el gran compositor, tanto a nivel nacional como
internacional, de la Unin Sovitica.
Nacido en San Petersburgo en 1906
y muerto en Mosc en 1975, desde
muy joven alcanz notoriedad con
el xito de su Primera Sinfona. Tuvo
fuertes desencuentros con las autoridades por obras como la Sinfona
n. 4, retirada durante muchos aos,
o la pera Lady Macbeth del distrito
de Mtsensk, que caus la indignacin
de Stalin. Tuvo que reivindicarse varias veces, pero al final fue reconocido como una de las grandes figuras
artsticas de su pas. Autor de quince
sinfonas, su obra camerstica es tambin valiosa, destacando su ciclo de
quince cuartetos, algunos de ellos
magistrales. No fueron las nicas
obras dedicadas a esta combinacin.
Dos piezas para cuarteto de cuerda es una obra de juventud que

Shostakvich compuso en 1931, cuando tena veinticinco aos. Es una buena muestra de su temprano dominio
instrumental y, aunque es breve y con
cierta levedad esttica, muestra muy
claramente los continuos cambios de
talante del compositor, que se muestra tierno y melanclico en la primera
pieza y desarrolla luego una polka
con soterrado sentido del humor.
Vladmir Tarnopolski naci en
Dniepropetrovsk en 1955 y estudi en
Mosc con Edison Denisov, dndose
a conocer en su pas con un exitoso
Concierto para violonchelo y orquesta
en 1980. Desde entonces su msica
ha figurado en los principales centros
y festivales de Europa y ha recibido
numerosos encargos. Su msica, que
suele expresarse concisamente, busca un enlace entre lo consonante y lo
disonante, el sonido y el ruido. Es profesor del Conservatorio de Mosc y ha
ganado premios como el Paul Hindemith en Alemania. Su obra EindruckAusdruck III es la tercera de las versiones de esa obra con tal ttulo. La
primera, para piano solo, se escribi
en 1989; la segunda, para piano y
conjunto grande, data de 1992; y
la tercera, que hoy se escucha, es
para piano y pequeo conjunto y se
estren en Mnich el 2 de octubre
de 1996. La obra parte de la creacin
pictrica de Vasili Kandinski y se basa
en doce elementos heterogneos que
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son proyecciones sonoras del arte del


pintor. En el desarrollo, estos elementos se relacionan como un caleidoscopio que prefigura diversos modelos
en el espacio musical. Algunos elementos no cambian en toda la composicin, mientras que otros reciben
un desarrollo intenso, dando carcter
dramtico a la obra. El autor busca
una especie de psicodrama musical
en el que las explosiones del universo
inconsciente sean espontneas.

Toms Marco

Fabin Panisello
Compositor y director argentino-espaol afincado en Madrid, es director y
fundador de PluralEnsemble y director de la Escuela Superior de Msica
Reina Sofia y del Instituto Internacional de Msica de Cmara de Madrid.
Se form como compositor con Francisco Krpfl en Buenos Aires y con
Bogusaw Schaeffer en el Mozarteum
de Salzburgo (Diploma de Excelencia, 1993). Complet su formacin
con Elliott Carter, Franco Donatoni,
Brian Ferneyhough y Luis de Pablo
en composicin y con Peter Etvs
en direccin.
Han interpretado su obra artistas
como Pierre Boulez, Peter Etvs,
el Cuarteto Arditti, Susanna Mlkki,
Dimitri Vassilakis, Allison Bell,
Laia Falcn, Marco Blaauw, Leigh
Melrose o Francesco DOrazio y
agrupaciones como la Orquesta de
la Sdwestrundfunk (Baden-Baden),
Deutsches Symphonie-Orchester
de Berln, Orquesta Nacional de Espaa, Orquesta del Mozarteum de
Salzburgo, Orquesta de la Comunidad
de Madrid, Orquesta Sinfnica de la
BBC, Orquesta de la pera de Lyon,
Ensemble Modern, Nouvel Ensemble
Modern y Orquesta Sinfnica de Puerto Rico, entre otras.

as como becas de numerosas fundaciones, incluida la beca del rector del


Mozarteum de Salzburgo. Desde 2010
es miembro de la Academia Nacional
de Bellas Artes de Argentina.
Como compositor y director ha
actuado en los principales festivales del mundo dedicados a la msica actual, como Wien Modern,
Donaueschingen, Bienal de Mnich,
Otoo de Varsovia, Prsences, Musica de Estrasburgo, Ars Musica,
Ultraschall, Aspekte, Manca, Spazio
Musica, el ciclo de msica contempornea de la Westdeutscher
Rundfunk, Klangspuren Tirol, adems
de, en Espaa, la Quincena Musical
Donostiarra. Ha participado como codirector en dos estrenos absolutos de
Karlheinz Stockhausen, Hoch-Zeiten
y Mixtur-2003, con las orquestas
de la Westdeutscher Rundfunk de
Colonia y la Deutsches SymphonieOrchester de Berln.
Ha estrenado numerosas obras y grabado discos para sellos como NEOS y
col legno (Mnich), Cypres (Bruselas)
o Verso (Espaa). Publica sus obras en
la editorial Peters de Frncfort.

Ha obtenido premios como el Mozarts


Erbe que concede la ciudad de
Salzburgo o el Premio Iberoamericano de Composicin Rodolfo Halffter,
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PluralEnsemble
PluralEnsemble es un conjunto instrumental especializado en la msica de
los siglos xx y xx, fundado por Fabin
Panisello, su director titular. Buscando
siempre la ms alta calidad interpretativa, desarrolla anualmente una temporada estable de conciertos y giras,
alternando el repertorio ms exigente
de solista con obras para conjunto.
Por sexto ao consecutivo desarrolla el Ciclo de Conciertos Fundacin
BBVA de Msica Contempornea en
el Auditorio Nacional de Msica de
Madrid y el Ciclo de Solistas Fundacin BBVA en su sede del Palacio del
Marqus de Salamanca, y participa
asimismo en el V Ciclo de Conciertos
de Msica Contempornea organizado por la Fundacin BBVA en su sede
de Bilbao. Realiza habitualmente
giras nacionales e internacionales.
Adems, dentro de su programa pedaggico divulgativo, realiza el proyecto Claves de Acceso en el Crculo
de Bellas Artes de Madrid.
A lo largo de su trayectoria ha intervenido con gran xito de crtica y
pblico en los principales festivales
internacionales especializados, como
son Musica de Estrasburgo, A Tempo
de Caracas, Prsences de Pars, Ars
Musica de Bruselas, Manca de Niza,
Spaziomusica de Cagliari, Aspekte
de Salzburgo, IFCP Mannes de Nueva
York, el Festival Internacional de Msica Contempornea de Alicante, la
Quincena Musical Donostiarra de San
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Sebastin, el ciclo de la WDR de Colonia, Nous Sons del Auditori de Barcelona, el Festival de Otoo de Varsovia,
Ultraschall y la Konzerthaus de Berln
y Klangspuren del Tirol, entre otros.
Colabora con artistas como Peter
Etvs, Salome Kammer, Hilary
Summers, Cristbal Halffter, Marco
Blaauw, Jrg Widmann, Dimitri
Vassilakis, Nicholas Isherwood , Alda
Caiello, Allison Bell, Jos Manuel
Lpez Lpez, Siegfried Mauser, Jorg
Widman, Wolfgang Lischke, Cristian
Baldini, Nicolas Altstaedt, Zsolt
Nagy, Csar Camarero, Jon Ketilsson,
Pablo Mrquez, Charlotte Hellekant,
Matthias Pintscher, Hansjrg
Schellenberger, Tadeusz Wielecki,
Lorraine Vaillancourt, Pter Csaba,
Johannes Kalitzke, Luis de Pablo o
Toshio Hosokawa.
Ha realizado numerosas grabaciones
para diversas emisoras de radio europeas (WDR, RBB, RNE, RF, ORF, RTBF o
la Radio Polaca, entre muchas otras),
as como grabaciones discogrficas
para los sellos col legno, Verso,
Cervantes y NEOS.

Depsito legal: M-30615-2014

Retrato I

octubre

2014

malcolm crowthers

19:30h

La voz noh en los siglos xx y xx:


Oriente y Occidente
Director: Fabin Panisello
Solista: Ryoko Aoki (voz noh)
Msico invitado: Horacio Curti (shakuhachi)
Sala de Cmara. Auditorio Nacional de Msica de Madrid
Tlf.: 91 365 99 82 entradas@pluralensemble.com

15

Retrato II

2014

Director: Fabin Panisello

Retrato III

2014

Director invitado: Felix Renggli

Retrato IV

2015

Director: Fabin Panisello

Dmitri Shostakvich/Alfred Schnittke:


la msica en Rusia en los siglos xx y xx
noviembre
19:30h

Fundacin BBVA. Palacio del Marqus de Salamanca


Tlf.: 91 374 54 00 musica@fbbva.es

Igor Stravinsky/Gyrgy Ligeti:


msica para instrumentos de viento xx-xx
diciembre
19:30h

febrero
19:30h

25

marzo

2015

19:30h

22
abril

2015

19:30h

www.fbbva.es

Sala de Cmara. Auditorio Nacional de Msica de Madrid


Tlf.: 91 365 99 82 entradas@pluralensemble.com

Olivier Messiaen/Grard Grisey:


la mirada espectral I
Fundacin BBVA. Palacio del Marqus de Salamanca
Tlf.: 91 374 54 00 musica@fbbva.es

Retrato V

Anton Webern, Alexander von Zemlinsky


y el siglo xx
Director invitado: Peter Rundel
Msico invitado: Johannes Schwarz (contraforte)
Sala de Cmara. Auditorio Nacional de Msica de Madrid
Tlf.: 91 365 99 82 entradas@pluralensemble.com

Retrato VI

Pierre Boulez/Grard Grisey:


la mirada espectral II
Director invitado: Jean Deroyer
Solista: Ema Alexeeva (violn)
Sala de Cmara. Auditorio Nacional de Msica de Madrid
Tlf.: 91 365 99 82 entradas@pluralensemble.com

PluralEnsemble
www.pluralensemble.com

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