Arte bizantino

El arte bizantino es una expresin artstica que se configura a partir del siglo VI, fuertemente enraizada en el
mundo helenstico, como continuadora del arte paleocristiano oriental. En sus primeros momentos, Bizancio se
consider como el continuador natural, en los pases del Mediterrneo oriental, del Imperio romano, siendo
transmisor de formas artsticas que influyen poderosamente en la cultura occidental medieval.

Historia
En 395 Teodosio dividi entre sus hijos el Imperio romano; dejando a Arcadio el Imperio de oriente. Este hecho
va a dar origen al que ser el Imperio bizantino, que tiene ya como capital a Constantinopla, ciudad fundada por
el emperador Constantino. Debido a la cada del Imperio romano de occidente, pronto ser la capital cultural por
excelencia en el mundo occidental. As nace el arte bizantino como confluencia de los estilos griegos,
helensticos, romanos y orientales.
Desde comienzos del siglo V se va creando un lenguaje formal artstico propio y diferenciado del que se
mantiene en el Imperio de Occidente.
Despus del perodo de la lucha de los iconoclastas, aunque pobre en monumentos, comienza, en torno al
ao 850, el arte bizantino medio o Segunda Edad de Oro que perdura hasta el ao 1204; en esta poca se
consolidan los aspectos formales y espirituales del arte bizantino; Despus del dominio europeo, se da paso a
la Tercera Edad de Oro que se centra en el siglo XIV y que finaliza en el ao 1453.. El arte bizantino se dividi
en cuatro grandes etapas:

Primera Edad de Oro Bizantina: 527 - 726.

La querella iconoclasta entre los aos 726 - 843 .

Segunda Edad de Oro Bizantina: 913 - 1204.

Tercera Edad de Oro Bizantina: 1261 - 1453.

Arquitectura bizantino
En la Primera Edad de Oro, se realizan las ms grandiosas obras arquitectnicas que ponen de manifiesto los
caracteres tcnicos y materiales, as como el sentido constructivo que caracteriza el arte bizantino de este
perodo. Del mundo romano y paleocristiano oriental mantuvo varios elementos tales como materiales
de ladrillo y piedrapara revestimientos exteriores e interiores de mosaico, arqueras de medio punto, columna
clsica como soporte, etc. Pero tambin aportaron nuevos rasgos entre los que se destaca la nueva concepcin
dinmica de los elementos y un novedoso sentido espacial y, el empleo sistemtico de la cubierta abovedada,
especialmente la cpula sobre pechinas, tringulos esfricos en los ngulos que facilitan el paso de la planta
cuadrada a la circular de la cpula. Estas bvedas semiesfricas se construan mediante hiladas concntricas
de ladrillo, a modo de coronas de radio decreciente reforzadas exteriormente con mortero, y eran concebidas
como una imagen simblica del cosmos divino.
Otra aportacin de gran transcendencia fue la decoracin de capiteles, de los que hubo varios tipos; as, el de
tipo teodosiano es una herencia romana empleado durante el siglo IV como evolucin del corintio y tallado
a trpano, semejando a avisperos; otra variedad fue el capitel cbico de caras planas decorado con relieves a
dos planos. En uno y otro caso era obligado la colocacin sobre ellos de un cimacio o pieza troncopiramidal
decorada con diversos motivos y smbolos cristianos.
En la tipologa de los templos, segn la planta, abundan los de planta centralizada, concordante con la
importancia que se concede a la cpula, pero no son inferiores en nmero las iglesias de planta basilical y las
cruciformes con los tramos iguales (planta de cruz griega). En casi todos los casos es frecuente que los
templos, adems del cuerpo de nave principal, posea un atrio o nrtex, de origen paleocristiano, y
el presbiterio precedido de iconostasio, llamada as porque sobre este cerramiento calado se colocaban los
iconos pintados.
En la Segunda Edad de Oro predominan las iglesias de planta de cruz griega con cubierta de cpulas realzadas
sobre tambor y con una prominente cornisa ondulada en la base exterior..

Durante la Tercera Edad de Oro, entre los siglos XIII y XV el arte bizantino se sigue extendiendo
por Europa y Rusia, predominando las plantas de iglesias cubiertas mediante cpulas abulbadas sobre
tambores circulares o poligonales.

Artes figurativas bizantinas

La pintura y los mosaicos bizantinos, ms que su escultura, han tenido una singular importancia en la historia
de las formas de representacin plstica, el arte bizantino ha sido la fuente principal en la fijacin de la
iconografa occidental.

Escultura bizantina
La plstica escultrica bizantina supuso la culminacin del arte paleocristiano, manteniendo sus tcnicas y su
esttica de progresivo alejamiento de las cualidades clsicas: la mayor rigidez, la repeticin de modelos
estereotipados, la preferencia del bajorrelieve a las obras de bulto redondo.
Las obras ms destacadas son las labores ornamentales de los capiteles con motivos vegetales y animales
afrontados. Pero las obras capitales de la escultura bizantina son las pequeas obras, dpticos y cajas, talladas
en marfil,.

Mosaico y pintura bizantinos

El gusto por la riqueza y la suntuosidad ornamental del arte bizantino, eminentemente ulico, exiga el
revestimiento de los muros de sus templos con mosaicos, no slo para ocultar la pobreza de los materiales
usados, sino tambin como un medio para expresar la religiosidad y el carcter semidivino del poder imperial.
Terminada la lucha iconoclasta, a mediados del siglo IX es cuando verdaderamente se configura la esttica
bizantina y su iconografa. Las figuras acusan una cierta rigidez y monotona, pero muy expresivas en su
simbolismo, con evidente desprecio del natural y las leyes espaciales; son alargadas y con un aspecto de cierta
deshumanizacin.
Los nuevos tipos iconogrficos se adaptan simblicamente, segn un programa prefijado (''Hermeneia''), a las
diferentes partes del templo: el Pantocrtor (Cristo en Majestad bendiciendo) en la cpula,
el Tetramorfos (cuatro evangelistas) en las pechinas, la Virgen en el bside, los santos y temas evanglicos en
los muros de las naves. Los modelos ms repetidos son las figuras de Cristo con barba partida y edad madura
(modelo siraco) y de la Virgen que se presenta bajo diversas advocaciones. Otros temas muy repetidos son
la Desis o grupo formado por Cristo con la Virgen y San Juan Bautista, como intercesores, y los dedicados a
los doce fiestas litrgicas del ao entre las que se destaca la Anastasis o Bajada de Cristo al Limbo, el Trnsito
de la Virgen, la Visin de Manr, es decir, la aparicin de los tres ngeles a Abraham, simbolizando la Trinidad.
Durante la Tercera Edad de Oro el mosaico continu en uso hasta el siglo XIII, en esta poca se enriquece la
iconografa de los ciclos "marianos", de los santos y evanglicos, a la vez, que por influjos italianos, se aprecia
una mayor libertad compositiva
Las labores textiles se inspiraron en los modelos sasnidas (motivos encerrados en crculos); en la orfebrera
sobresale el uso de los esmaltes sobre metales preciosos, siguiendo la tcnica del tabicado o alveolado de
origen germnico, en el que los colores se separan por filamentos de oro.
Sobresalen tambin los llamados Cristo Pantocrtor, que son figuras de Jess rodeado de un aura de luz
blanca (que simboliza la pureza), y se encuentra con las piernas cruzadas. En una de las manos tiene el dedo
ndice levantado y en la otra mano las Sagradas Escrituras. Se sita en el interior de una almentra (es decir, de
un dibujo ovoidal) y est rodeado de los cuatro evangelistas u ocepas, uno en cada esquina. Esta imagen
denota temor, mando e incluso miedo.

Escultura romnica
La escultura romnica, se inserta en general, dentro de las metas artsticas del movimiento del arte romnico,
incluida la comunicacin entre la Iglesia catlica y entre los fieles, lo que es el reino de Dios en la tierra y el
templo. As, la escultura tuvo una estrecha relacin con la arquitectura, insertndose como un elemento
complementario, y se dedic principalmente a la enseanza de las escenas bblicas con relieves de piedra que
fueran comprensibles para los creyentes laicos. Esta actividad se desarroll entre el siglo XI y el XII.
Es el romnico, del siglo XI, en el que se dan a conocer las primeras obras de escultura monumental que se
presentan desde el siglo V, periodo en el que se observa un aumento de la produccin de pequea escultura y
trabajos en metal, desarrollados durante el perodo prerromnico.
Adems de la piedra, la madera fue un material importante para la construccin de iglesias sobre todo en la
parte norte de Europa y para las imgenes exentas de devocin o de altar que pocas veces se trabajaron en

piedra, la madera policromada ya a veces recubierta con metales de bronce o plata fue el material ms
utilizado.

Caractersticas
La escultura romnica, sigui los mismos pasos y evoluciones que la escultura griega, contribuyendo a su
formacin y desarrollo las mismas causas que para la arquitectura. Se inspiraba con frecuencia en los dibujos y
figuras de los cdices regionales y de los tapices venidos de Oriente.
Abraza el desarrollo de esta escultura los siglos XI y XII introducindose en buena parte del XIII y
paulatinamente da lugar a la gtica. El carcter general de la escultura romnica consiste en la imitacin de
modelos artificiales .
decimos que se constituye por la imitacin de modelos bizantinos o romanos de estilo decadente pero realizada
con mano latina y frecuentemente bajo la influencia del gusto persa o del rabe. Se caracteriza,por cierta rigidez
de formas, falta de expresin adecuada en las figuras, olvido del canon escultrico en la forma humana,
forzada simetra.
Dinmica de imitacin de modelos, una serie de leyes o normas generales que se encuentran con frecuencia en
las obras romnicas. El resultado sern escenas en las que los personajes se adaptan a ese espacio, a veces
contrayndose o estirndose, sin tener en cuenta otras consideraciones ms naturalistas. Otra norma general
es la isocefalia que encontramos en algunos grupos de figuras situadas todas con la cabeza a la misma altura.
En la escultura romnica fue muy comn la policroma siempre sobria en la viveza de colores por ms que haya
desaparecido la pintura con la accin del tiempo en casi todos los ejemplares o haya sido sustituida por
decoraciones ms modernas.
Las principales labores de escultura romnica se admiran hoy en los relieves de muy variados capiteles y en las
magnficas portadas y elegantes cornisas de muchos edificios de la poca, en cuyos frontis se representan
escenas bblicas y figuras alegricas (entre ellas, los llamados bestiarios y las personificaciones de los signos
del zodiaco, etc.) a una con imgenes de Santos en gran relieve. Adems, se ejercit la escultura romnica en
la talla de curiosos dpticos de marfil, de graves crucifijos (de marfil y de bronce) y de estatuas de la Virgen
Mara (en piedra y en madera, ya sola ya chapeada en bronce)

Escultura gtica
La escultura gtica es el estilo escultrico que corresponde al periodo gtico del arte occidental, y por tanto se
extiende desde finales del siglo XII hasta comienzos del siglo XV por la Europa Occidental cristiana. Este estilo
que permaneci durante tres siglos aproximadamente en apogeo,
Fue un tipo de escultura que evolucion a partir de la romnica. la aparicin del arte gtico fue visto como una
innovacin y fue nombrado opus modernum ( obra moderna), siendo la escultura una de sus expresiones ms
importantes.
La escultura gtica naci estrechamente vinculada a la arquitectura, pero con el tiempo fue ganando
independencia. Durante una primera etapa se cultiv un estilo austero, estilizado, de proporciones alargadas y
con una apariencia general hiertica, que quera transmitir espiritualidad, alejndose de la anatoma real de un
cuerpo. Pero pronto evolucion hacia un naturalismo ms grande, hacia el realismo, a partir de una absorcin
progresiva de influencias clsicas y una observacin ms profunda de la naturaleza. A pesar de tratarse de
forma independiente, la escultura gtica, incluso en sus etapas finales, continu estando integrada a la
decoracin arquitectnica.2 4

Antecedentes tericos
El estilo gtico fue, el resultado de establecer un nuevo vocabulario visual para la representacin de imgenes.
Una de las primeras declaraciones a favor de la representacin cristiana vino del papa Gregorio Magno quien,
hacia el ao 600, en cartas al obispo de Marsella defini los principios a seguir. El papa deca que, las
imgenes no deban ser adoradas pero tampoco destruidas, porque la representacin de escenas de la historia
sagrada y de personajes bblicos eran tiles para la enseanza de la doctrina a la masa analfabeta, que
podan leer en ellas lo que no son capaces de leer en los libros, y su contemplacin poda conducir a la
contemplacin de Dios.

Caracterizacin
Comienza siendo tan dependiente del marco arquitectnico como en el periodo romnico, con paulatinos
cambios: el abandono de los capiteles para los relieves narrativos que pasan a ser soportes decorativos la
mayora de las veces muestran fauna y flora de la regin; las arquivoltas de los prticos pasan de ser

decoradas en sentido radial para serlo en el sentido de los arcos (ahora apuntados); el altar mayor dispondr
de retablos cada vez ms complejos, que pueden ser pictricos o escultricos habitualmente de madera
policromada, sin olvidar que la policroma acompaaba tambin a la escultura en piedra. Las esculturas de bulto
redondo empiezan a independizarse de las paredes y a hacerse cada vez ms autnomas. Las adosadas a
las columnas y parteluces se hacen ms esbeltas y dinmicas.
La expresividad cambia, hacindose menos hiertica y ms emotiva, reflejando sentimientos(dolor, ternura,
simpata), acentuando la tendencia del ltimo romnico y en el contexto de una nueva mentalidad, ms urbana
y prxima a los conceptos filosficos de hombre y naturaleza en la filosofa escolstica y la renovacin de la
espiritualidad. Por ello la representacin de las escenas de la vida de Cristo se hacen desde una perspectiva
ms humana, se reflejan sentimientos y emociones. El Cristo crucificado pierde la rigidez y se representa un
cuerpo ms pesado y que sufre. La representacin de la Virgen Mara, sola o con el nio como Madre de
Dios suele hacerse ms femenina y maternal, con una suave y elegante curva compositiva, las figuras dialogan
y transmiten sentimientos. Los retablos, generalmente en madera, son las obras ms originales de la escultura
gtica. La Coronacin de la Virgen fue uno de los temas ms frecuente a partir del siglo XII,

Hacia el 1200, el estilo original se transform impulsado por el creciente inters por el naturalismo, es la
segunda etapa de la evolucin del gtico, llamada gtico clsico, pleno o protogtico. 23 24
En este periodo de la Edad Media apareci por primera vez el uso del contrapposto; este recurso tcnico
pretenda dar ms gracia y movimiento a las imgenes, que eran presentadas en actitudes ms dinmicas y se
realizaba un tratamiento de los volmenes anatmicos que, en muchos casos, ya no quedaban ocultos por la
ropa. El contrapposto gtico, visto desde el exterior, difera del clsico por una apariencia ms pronunciada que
no era el resultado del tratamiento anatmico; era ms ornamental.
Temtica simblica
Grgola

La representacin en la escultura gtica, especialmente la que decora o decoraba las iglesias, eran de
animales, reales o fantsticos, tema que ocupaba un lugar importante dentro del pensamiento medieval. Junto
con la decoracin ornamental de motivos vegetales, era frecuente incorporar imgenes del cordero y el
pescado, los animales asociados a los evangelistas toro, guila y len, y animales mticos como el grifo,
el dragn o el basilisco, todos con significados simblicos que se asociaban con una leccin moral. 34
La forma de la grgola se utiliz muy a menudo en la arquitectura de las catedrales como solucin para drenar
el agua. Segn algunas tradiciones, tenan el poder de ahuyentar los malos espritus, pero su verdadera
interpretacin an presenta muchas lagunas. Adems, la representacin de animales fantsticos ofreca libertad
al artista ante la censura eclesistica, era la manera que posean los escultores para dar formar a su fantasa e
impulsados por determinados estados de nimo, expresar lo que queran con una gran variedad de formas
extravagantes, de un gran efecto plstico.35
Hacia el 1250 la escultura arquitectnica ya mostraba signos de declive y fue sustituida por una decoracin
abstracta o floral; ganaron importancia la estatuaria independiente, los relicarios, de una forma especial, los
monumentos funerarios y las tumbas privadas. Dos caractersticas innovadoras de este ltimo gnero, en
particular, fueron la creacin de pequeas figuras que eran colocadas en nichos, habitualmente en una actitud
yacente, y el intento de representar la verdadera cara de los difuntos. Antes de finales del siglo XIII, el gtico se
haba extendido por Alemania, la Pennsula Ibrica, Inglaterra e incluso haba llegado a Italia y Escandinavia,
dando paso a la siguiente fase llamada gtico internacional.20
Durante el gtico, ninguna de las tcnicas escultricas recibieron innovaciones esenciales aunque en muchas
de ellas, de manera progresiva, se observa un gran refinamiento. Una caracterstica de este perodo fue la
concentracin del trabajo fundamentalmente en la piedra y la madera, ya que la realizacin de piezas en
bronce, por su coste y por la dificultad tcnica, era prohibitiva.