COLEGIO DE TEATRO FACULTAD DE FILOSOFA Y LETRAS - UNAM

Musicalizacin 2015

ORFEO - MONTEVERDI
Con estudio en la mitologa en la pera

COLEGIO DE TEATRO FACULTAD DE FILOSOFA Y LETRAS - UNAM

INDICE

Introduccin

.2

Orfeo de Monteverdi

.3

Argumento de la pera

.4

Opiniones

.2

Conclusin

.2

Introduccin

El gnero que hoy conocemos como pera constituye a la sntesis concreta de las
transformaciones que se operan en el mundo de la msica, debido a la influencia
de humanismo que existe en la corriente que conocemos como Renacimiento.
Como bien sabemos, durante dicha corriente el poder religioso da un paso atrs
frente al crecimiento de los prncipes y burguesas, la intelectualidad afirma la
confianza en los valores del ser humano y se rescata la tradicin griega de la
condena pagana.
La influencia del humanismo en la msica, se manifest con la ruptura del
monopolio de la iglesia, adoptando la sencillez, claridad y racionalidad de la
antigua Grecia, tal como estaba ocurriendo en la literatura y en las artes plsticas.
Ahora bien, la pera surge de la Camerata Florentina, un cenculo de
intelectuales, poetas y msicos que se reuna a fines del s XVI, en el palacio del
conde Giovanni Bardi de Vernio. Se denomin originalmente Opera1 in msica. Sin
embrago con el paso del tiempo se denomin pera, como nombre singular.
Debido a la presencia de la antigedad griega en este estilo musical, no es casual
que la primera composicin dramtica musicalizada que se considera una pera,
haya sido compuesta y representada en (1607) en honor a Orfeo, el cantor divino
que con su voz, acompaada de los sones de su lira, apaciguaba a las bestias
salvajes, hacan mover las piedras y desplazarse a los rboles.
As pues, en este trabajo ser tratado de manera muy breve la pera de Claudio
Monteverdi respecto a este estilo musical, ya que es la primera pera con esta
clasificacin, y en lo personal me es muy curioso, llamativo e incluso singular que
algo tan nuevo venga inspirado en los orgenes de la notacin y creacin
musical.

1 Recordemos que la palabra pera en italiano significa simplemente, obra.

ORFEO DE MONTEVERDI
La he elegido como comienzo de esta seccin por ser la primera pera que creo
puedo tomar como tal. La pera de Orfeo resulta conocida por haber sido
representada con mucha frecuencia, sobre todo en el marco de los festivales
dedicados a la Msica Antigua. Al ser el primer espectculo de corte operstico, me
ha hecho inclinarme por dicha obra.
Se estren con motivo del comienzo de las fiestas del carnaval, el 24 de Febrero
de 1607, en el Palacio de Mantua, y produjo una fuerte impresin. El comienzo de
la fiesta indudablemente brillante en cuyo marco tuvo lugar el estreno lo
constituyeron unas fanfarrias que el compositor cre para su seor, el duque
Francesco Gonzaga. Esta fecha se ha establecido como el nacimiento de la pera,
Monteverdi con su favola in msica estableci para siempre las pautas del nuevo
gnero con un revolucionario tratamiento dramtico y musical.
Va a ser Monteverdi quien utilice una amplia gama de recursos sonoros para
poner en escena la tragedia del hijo de Apolo y su amada Eurdice. Igualmente
emplea recitativos de mayor extensin y riqueza lrica que los que se conocan en
poemas musicados, as como dos, tros, conjuntos vocales, danzas.El autor
hace uso adems de una variedad instrumental desconocida hasta entonces. En
las peras pastoriles, por poner un ejemplo, se llega a un grupo constituido por
unos cuantos lades e instrumentos similares, junto a un clavecn para el
acompaamiento. Adems, este ltimo conjunto instrumental se situaba de modo
que fuera lo menos visible que se pudiera (tras el decorado, incluso). Finalmente,
en Orfeo, Monteverdi emplea variados nmeros orquestales y varios ritornellos 2.

A pesar de que no existe constancia documental, es muy probable que Monteverdi

asistiera a los primeros ensayos florentinos de la pera en msica. Las relaciones
y rivalidades que existan entre las cortes de Mantua y Florencia eran tales que sin
2 https://es.wikipedia.org/wiki/Ritornello un ritornello es la repeticin de una seccin o
fragmento de una obra

duda Monteverdi se uni al grupo que viaj hasta Florencia para asistir a las
representaciones de los Eurdice de Peri y Caccini. Fue entonces cuando el
msico cremons inmortaliz su nombre con la creacin de LOrfeo que
exploraba las posibilidades musicales y dramticas de un nuevo gnero,
Monteverdi marc el comienzo de una nueva era. Nuestro humilde homenaje a su
excelsa figura.

Aqu un apartado del argumento de la pera:

La Musa de la Msica anuncia a todos los presentes que contar la fbula de
Orfeo.
ACTO I
Se celebran los esponsales de Orfeo, hijo de Apolo y la musa Calope, y
Eurdice. Un cortejo de ninfas y pastores danzan en torno a los jvenes, llenando
de alegra el momento. Para pedir la bendicin de los dioses, los esposos deben
separarse por un breve tiempo antes de su unin definitiva.
ACTO

II
Mientras Orfeo recorre Tracia, alegre ante la inminencia de estar ya para

siempre con su amada, una mensajera le trae una triste nueva: Eurdice, mientras
recoga flores, ha muerto mordida por una serpiente. Nuestro hroe toma una
decisin: viajar al mundo subterrneo de los Infiernos para rescatar a su amada,
o para quedarse con ella si esto no fuera posible. En este viaje cuenta con la
compaa de la Esperanza.
ACTO III
Al llegar a las puertas de los infiernos, la Esperanza ha de abandonar a
Orfeo, as est escrito. Caronte, el barquero que conduce en su barca a las almas
de los muertos con destino al Reino Tenebroso, se niega a llevar al hijo de Apolo.
Afirma que estas regiones subterrneas no estn hechas para que las recorra

mortal alguno. No obstante, el barquero infernal cae en un profundo sueo,

rendido al canto de Orfeo. Este empua los remos y se encamina a travs del ro
infernal.
ACTO IV
Orfeo, ante el seor del mundo subterrneo, expone su peticin. Plutn se
niega en un primer momento, pero su esposa Proserpina intercede a favor del hijo
de Apolo, y finalmente consiente en el regreso de los jvenes a la tierra. Slo pone
una condicin: durante el regreso Orfeo no debe mirar en ningn momento a
Eurdice. En el camino de vuelta, las Furias los asaltan y amenazan a su amada.
Orfeo se vuelve para mirarla y solo alcanza a ver la sombra de Eurdice
regresando a las profundidades, envuelta en la niebla.
ACTO V
Orfeo, de vuelta a Tracia, vive consternado y triste, con el recuerdo de su
amada Eurdice atormentndolo constantemente. Su padre, el dios Apolo,
apiadado de l, lo transforma en una estrella que brille para siempre en el cielo.
Finalmente los pastores alaban el amor y la msica del hroe.

En el mito original lo que est prohibido, tanto a Eurdice como a Orfeo, no es

mirarse el uno al otro, sino hablarse (difcil para una pera...) y sobre todo mirar al
fondo: a los Infiernos, a la verdad revelada. No transgredir lo prohibido reservado a
los dioses. No saber. En el error de Orfeo es ante todo humano: no aceptar la
decisin de los dioses, dudar, volverse para verificar la presencia de Eurdice.
Orfeo ya no es un mito: es un hombre, un poeta msico cuyo nico objetivo es
Eurdice, a la que pierde por exceso de amor y de debilidad. Al final, una vez que
ha regresado a Tracia, Orfeo evita el amor de las mujeres, pero no hasta el punto
de preconizar la pederastia, como en Ovidio: no es despedazado por las bacantes
sino que se rene con su padre Apolo en apoteosis celestial pues la naturaleza ya
no responde a sus cantos. Este es el final feliz de Monteverdi en la edicin de
1609. En el libreto, el poeta haba imaginado la aparicin de las bacantes y su
intento de matar a Orfeo se resolva por la aparicin de Apolo. (El dios de la
Msica) La misma Msica que abre el drama en el prlogo.

As pues, el antecedente ms prximo a Monteverdi se encuentra en la Eurdice

de Jacopo Peri, pero puede reconocerse uno muy anterior del que se conserva
solamente el texto: se trata de la fbula de Orfeo ed Angelo Poliziano 1480;
Orfeo no haba sido 100% descalificado del cristianismo dado a sus dotes de
hacedor de milagros.
El perodo que nos ocupa, los ltimos aos del siglo XVI y los primeros del XVII,
es de una relativa estabilidad poltica, antes de la turbulenta Guerra de los Treinta
Aos. La riqueza permite a las ciudades y cortes italianas (excepto Roma, garante
de la tradicin) entregarse a la efervescencia del espritu y de los sentidos. Si
Venecia es opulenta, no lo es menos Mantua, sin dejar de vigilar celosamente a
Florencia. La msica profana es el escenario principal de las competiciones
estticas. El madrigal polifnico se libera de las ataduras contrapuntsticas
mediante la audacia de las modulaciones y de las expresiones, visionarias en
Gesualdo, pastorales en Marenzio. El cromatismo pulveriza la modalidad y crea
nuevas relaciones armnicas, el centro de gravedad de la polifona se desplaza

del tenor (el tenor medieval) hacia la voz superior, enseguida compensada por un
bajo que pronto ser continuo. (Sal de Len: 2015) El texto potico, florn del
humanismo neo-antiguo, determina desde entonces por su prosodia la estructura
misma de la meloda, su presencia impone la necesidad de hacer inteligible el
discurso musical, a menudo tendente a la homofona. Es cierto que el contrapunto
tradicional domina todava en la msica religiosa. Pero observemos las fechas: en
Roma mueren Lasso y Palestrina en 1594; en Venecia, Willaert ha desaparecido
hace tiempo (1562) y Zarlino le sigue en 1590. De otro lado, en Mantua publica
Monteverdi en 1592 su Tercer Libro de Madrigales. Y en las tribunas de San
Marcos, Gabrieli, que muere en 1612, embriaga a los oyentes con los fastos de un
estilo instrumental en pleno esplendor.

La libertad de Monteverdi ante esta agitacin esttica es fascinante. Msico en la

corte de Mantua, acompaa a su patrn en las campaas europeas. Formado en
el viejo contrapunto franco-flamenco, atento a las especulaciones tericas de los
florentinos sobre el recitar cantando, marcado por el anhelo de simplicidad de su
maestro Ingegneri, contemporneo del nacimiento del drama musical religioso en
Roma, (el oratorio, con la Rappresentatione di Anima et di Corpo de Cavalieri en
1600), Monteverdi conoce tambin las obras de la Academia de Baf y la msica
medida al estilo antiguo. En el cuarto libro de madrigales, y sobre todo en el
quinto, Monteverdi multiplica las audacias cromticas y armnicas, y se orienta
claramente hacia el bajo continuo. Al mismo tiempo asegura la necesaria garanta
terica a sus atrevimientos en el prefacio del Quinto Libro, y despus en el de los
Scherzi Musicali de 1607 bajo la pluma de su hermano. 1607 es el ao de
LOrfeo. (S.dLen:2115) La genialidad de Monteverdi consistir en retomar a su
manera todos los medios expresivos tradicionales y nuevos, organizndolos a
continuacin exclusivamente al servicio de la lgica dramtica. Su confrontacin
permanente creara un irresistible sentimiento de perfeccin y audacia. Cada
elemento en su lugar, en el momento necesario para una expresin lo ms natural
posible de las turbulencias del alma, pues Orfeo supone el reconocimiento de la

primaca del individuo sobre el mundo entero, sea el de los dioses... o el de los
cannigos.

La eleccin de Orfeo ha sido muy til para las revoluciones dramtico-musicales:

Peri, Monteverdi, Gluck Esta permanencia no debe extraarnos ya que en Orfeo
cristaliza la esencia misma de la pera: el poema y el canto, lo divino y lo humano,
la fuerza y la duda, la felicidad y la desesperacin absoluta recorren el mito del
semi-dios(en tanto que hijo de Apolo) que se enfrenta a los Infiernos con el fin de
recuperar a su esposa perdida. Orfeo es la pera. Centro de las reflexiones
neoplatnicas de los humanistas de los siglos XV y XVI, Orfeo encarna su
voluntad de conciliar el pensamiento griego y la teologa cristiana. Un vnculo
directo une a la Academia de Florencia y Marsilio Ficino, cantor rfico, y a su
alumno Angelo Poliziano (autor de la primera traduccin teatral del mito, La Favola
di Orfeo, representado en Mantua en 1480 con fragmentos musicales), con
LOrfeo, la favola in msica de Monteverdi, que se presenta en Mantua ante los
miembros de la Academia degli Invaghiti.

Despus de asistir en compaa de su maestro de capilla a las bodas de Enrique

IV y Catalina de Mdicis en el Palacio Pitti, y a la representacin de la Eurdice de
Peri sobre libreto de Rinuccini, el 6 de octubre de 1600, el duque de Mantua debe
responder al desafo de los florentinos. Confa la tarea a Monteverdi, presente en
la corte de los Gonzaga desde diez aos atrs, y por supuesto sobre el mismo
tema.
Orfeo cristaliza la esencia misma de la pera: el poema y el canto, lo divino y lo
humano, la fuerza y la duda, la felicidad y la desesperacin absoluta...

Para finalizar, la instrumentacin de LOrfeo plantea una vez ms la cuestin de la

fidelidad a las fuentes en la interpretacin. Si es evidente que ciertas indicaciones
de Monteverdi deben respetarse para no caer en contrasentidos, por el contrario el

continuo, para el que el compositor no indic nada concreto, debe obedecer al

principio de la improvisacin permanente, subrayando la lnea del bajo e
imaginando a la vez las voces intermedias. El trabajo de los intrpretes actuales
se apoya tanto en el conocimiento de fuentes tericas sobre la realizacin del bajo
continuo como en la inteligencia dramtica.

Conclusin
Como Orfeo, Monteverdi traz un camino hacia lo desconocido, consciente de
crear un arte nuevo que deba exponerse a plena luz. Pero el fracaso de Orfeo no
fue compartido por el compositor: LOrfeo es la victoria de la humanidad de los
personajes sobre la mitologa, victoria del recitar cantando sobre la recitacin
acadmica, victoria de la exigencia formal sobre la sujecin total de la msica a la
prosodia. Sobre todo, LOrfeo es la obra milagrosa de un compositor en el que la
modestia se ala con la certeza de la creacin, un compositor en estado de gracia
que leg a la posteridad un milagro de equilibrio por siempre fecundo.

Incluso en correspondencia con el origen griego en el barroco incluso a Orfeo le

siguieron toda suerte de personajes mitolgicos como protagonistas del teatro
musical, pues no era concebible que en una pera seria se ocupara de las penas
y alegras y las pasiones de cualquier mortal, slo los dioses del Olimpo, los
hroes de la Ilada, La Odisea o la Eneida y otras figuras recogidas de la mitologa
por los grandes trgicos, merecan ocupar un lugar en los escenarios.
Y hablando de un siglo ms cercano, el siglo XX los msicos se vuelcan
nuevamente hacia los mitos y leyendas de la antigedad, incluso en el
psicoanlisis.
Sin duda se ha tomado a Orfeo como representante significativo para dar cuenta
del origen de la pera y de las transformaciones que se han ido operando en ella
en sus trescientos aos de existencia. Se ver a Orfeo como protagonista de los
primeros ensayos y de la definicin del nuevo gnero.

Fuentes:
Agradecimiento especial a mi maestro de Msica, Sal de Len Mier y Tern por
apoyarme en la investigacin, citando de modo oral sus conocimientos.
Kurt Honolka, Historia de la msica, Ed adaf, Madrid, 1980.
Soler Josep, La msica 1, De la poca de la religin a la poca de la razn, Ed,
montesinos, Barcelona Madrid, 1982.
Contexto histrico del renacimiento: https://picarrsa.wordpress.com/category/elrenacimiento/contexto-historico-y-caracteristicas-generales/
Desde la mitologa hasta la msica: http://www.filomusica.com/filo42/orfeo.html
Msicos en la mitologa griega: http://clasica2.com/?_=/clasica/Historia-de-laMusica-Clasica/Musicos-en-la-Mitologia-Clasica-Griega
Orfeo de Monteverdi http://www.hagaselamusica.com/clasica-y-opera/pera/l-orfeode-claudio-monteverdi/
Historia de Monteverdi:

http://www.autopasion18.com/HISTORIA-

MONTEVERDI.htm
Historia de la pera: http://www.filomusica.com/opera.html
La fbula de Orfeo: https://es.wikipedia.org/wiki/La_f%C3%A1bula_de_Orfeo

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