La Edad Media

La Edad Media, Fe, Ciencia y Magia La edad media tomo un rumbo de alto
significado para el resto de la vida. Tomo un rumbo religioso el cual permiti el
paso a una sociedad restringida por lo que debera ser su salvacin. La Edad
Media:
Momento de la historia que viene llena de cambios que aportaron demasiado
para la cultura filosfica, la fe, el contexto en el que vivimos hoy y sobre todo
el proceso de enseanza que nos dejo para ver el mundo distinto.
La Fe:
Al pasar el tiempo, la fe es ahora lo que consideramos como Catlicos y
Cristianos, lo que nos mueve, la creencia en que hay un ser superior, el cual
nos ayuda y nos protege. En la Edad Media, la fe considera a cada ser humano
como criatura de Dios. La vida cotidiana, las relaciones con los demas, el
conocimiento del mundo, el sentido del tiempo, el significado de la muerte,
todo se mide segn parmetros divinos.
La Ciencia:
Se da en un proceso de nuevos descubrimientos sobre el ser humano en el
Siglo Xll, surgen universidades en las cuales no solo la teologa es vista, sino
que tambin el derecho, la ciencia, la medicina y el ser humano como tal son
un punto de vista critico y nuevo. En el mbito de la ciencia ser un proceso de
nuevo descubrimientos para el ser humano en el siglo xii surgiendo
universidades n
El cristianismo se convirti en religin que legalizada por Constantino en el ao
303 la cual se extendi por toda Europa jugand
La Magia:
Es considerada como lo que se y lo que no se ve, animada por fuerzas
espirituales las cuales al entrar en contacto con ella puede cambiar la
realidad.Debido al nuevo surgimiento de las iglesias tambin aparecen
hechiceras y brujas, las cuales son acusadas por homicidios en especial de
nios. despus de estas sentencias, la iglesia practicaba exorcismos para curar
sus almas.
El Cristianismo
Convertido en religin de estado por Teodosio el Grande despus de que el
Emperador Constantino lo legalizara en el ao 303. Fue extendido por toda
Europa hasta alcanzar regiones Barbaras y Nobles. Despus de de convertirse
en religion de estado, todo alcanza un estado de estabilidad tna critico que la
religin juega entonces un papel fundamental en la poltica y la cultura. La vida
cristiana, toda se media bajo parmetros divinos, lo cual significa que para
llevar una vida digna de Dios los hombres de la Edad Media deban abandonar
su voluntad y su vida para poder ser seres religiosos. en este punto para ser
una persona libre de pecado, ser monje era lo ideal. Para ser monje es
necesario renunciar a todo lo material y enfocarse en lo espiritual, para ellos
tnicas rotas y viejas. Ser monje significaba cumplir con ciertas tareas entre
ellas la realizacin de manuales. Tanto para la iglesia como para el hombre
medieval era de gran importancia profesar la palabra de Dios, pero en las

zonas rurales las practicas eran distintas, se mantenan unos rituales

propiciatorios, practicas animistas y cutos paganos, aunque de no eran de
agrado para la iglesia, estas fueron agregadas a la doctrina.
En cambio en otras zonas de hacan en las plazas y en los monasterios cultos
en Latn. Estos cultos eran armonizados por incienso e imagines que hacan
referencia a un Dios, estos cultos eran fundamentales para el hombre de la
Edad Media ya que predicaban la palabra divina. La Edad Media fue punto de
partida para algunas creencias que tomamos nosotros en cuenta en este Siglo.
La iglesia como tal significaba divinidad, autoridad, control y esperanza. Los
hombres medievales tomaban en cuenta cada paso dado por la iglesia, la
misma ofreca espacios de libracin que fueron llamados das festivos, estos
das ayudaban a que la toda la sociedad, disfrutara del sabor del pecado sin ser
juzgado o castigado por nadie.
Para ellos estos das eran "benditos" ya que debido a su falta de libre expresin
y opresin constante eran espacios de sentirse como el comn ser humano con
libertad.

Medieval
Ensayo Arte Medieval La Edad Media fue el periodo de la historia de Europa que
transcurri entre el ao 476, hasta el descubrimiento europeo de Amrica, en
1492. Lo que es igual a la etapa que se desarroll entre la edad antigua y la
edad moderna. El Arte en la edad Media no era considerado como tal. Es poco
probable que los artistas de ese entonces entendieran o aplicaran dicho
trmino como lo conocemos hoy en da, ya que ellos, no hacan sus obras de
manera independiente con fines de belleza para la impresin de determinado
pblico. Se tiene que considerar en primer lugar, que eran patrocinados por la
iglesia, y esta era la que financiaba sus trabajos. En segundo lugar, ellos lo
consideraban una ofrenda a Dios, razn por la cual, no escatimaban en gastos
al momento de hacer su trabajo, y consideraban que este deba de tener la
mejor calidad posible, ya que se trataba de un regalo al Omnipotente. En tercer
lugar, es probable que se consideraran alguna clase de mdium, ya que los
creyentes en ese momento pudieron contar con algn medio ms explicito
para percibir el mundo espiritual por medio de pinturas o esculturas, lo que fue
de ayuda para aumentar la fe y el fervor espiritual. Arte Romnico. El Arte
Romnico predomino en Europa en los siglos XI y XII. Su origen estuvo sujeto a
diversos acontecimientos, tales como la subida al trono de Francia de los
Capetos, la consolidacin y difusin del cristianismo, el inicio de la Reconquista
en la Pennsula Ibrica y, fundamentalmente, el nacimiento de las lenguas
romnicas. Por lo cual el Arte Romnico tiene sus bases en el Arte Cristiano,
adems de haber utilizado las diferentes opciones de construccin que se
haban utilizado en la temprana Edad Media (romana, prerromnica, bizantina,
germnica y rabe). Algunas caractersticas eran que las entradas de las
iglesias romnicas se utilizo el arco de medio punto o media circunferencia. Los
muros de las iglesias eran muy gruesos y apenas y tenan ventanas. A ambos
lados de la fachada se construan dos torres con muy pocas ventanas, como los

castillos. Arte Gtico. Se desarroll en Europa occidental durante los ltimos

siglos de la Edad Media, desde mediados del siglo XII hasta la implantacin del
Renacimiento. El Arte Gtico tuvo un cambio hacia la sensibilidad religiosa
haciendo nfasis en los mrtires, en su arquitectura estuvo incondicionalmente
apoyado por la monarqua, la cual estaba por encima de la continua
desintegracin del sistema feudal. En el aspecto econmico, Europa estaba en
constante expansin, el resurgimiento del comercio y mejoras en las tcnicas
de agricultura, adems del aumento de la poblacin, alent a la urbanizacin.
Si el arte Romnico estaba fuertemente unido a lo rural, el arte Gtico lo
estuvo en lo urbano. Las principales caractersticas de la arquitectura Gtica,
fue que en las entradas empezaron a utilizarse el arco apuntado, con forma de
lanza. Los muros de las catedrales gticas eran ms finos, razn por la cual se
podran abrir grandes ventanales que se cubran con vidrieras de colores. Las
fachadas gticas por lo general se dividan en tres pisos. Las iglesias gticas
estaban ms adornadas que las romnicas, un ejemplo seran unas pequeas
torrecillas llamadas pinculos. En lo alto de las torres se construan unas
esbeltas agujas de piedra, para dar sensacin de ms altura. Con todo esto se
puede concluir que la afirmacin de que la Edad Media fue una poca de
estancamiento cultural, tiene cierta falsedad, ya que el arte sigui progresando
de la mano de la religiosidad y por peticin de esta.

Comentarios sobre Fotografa

Doc. Fotografa
Podemos lograr ver que la fotografa surge de la unin de dos experimentos antiguos de ah
surge este descubrimiento muy trascendental e importante para la vida del ser humano, el
cual se logra gracias a varios elementos que forman parte de este proceso de invencin en el
cual se encuentran materiales naturales, como ser plata, y sustancias sensibles a la luz lo
cual llega a ser parte del primer prototipo de cmara llamado cmara oscuro, que ms que
capturar una imagen de la intemperie, capturaba sombras de formas exteriores por medio de
un agujero sobre una superficie de tal forma que el tamao de la imagen quedara reducido y
as plasmado.
En el material proporcionado pudimos ver que este experimento se remonta a mucho
tiempo atrs, entre Siglos XV y XVi lo cual a m en lo personal me impresiona el hecho de
que en ese tiempo se mantena un conocimiento bsico de algo que hoy en da en muy
importante y que a lo largo de nuestras vidas ha servido de muchas formas, ya sea
aportando a aspectos como Legal, Moda, Economa, Educacin etc. Algo que podra verse
como insignificante por la facilidad de tener acceso a ello, pero al estudiar y comprender su
Historia nos damos cuenta que es gracias a un estudio rigoroso de muchos personajes que
en su tiempo dedicaron su vida a conseguir optimizar este invento, algunos hacindolo por
error, otros por pasatiempo, por ansias de reconocimiento, por amor a la qumica, al arte
pero todo se encierra en un magnifico Invento que cambio la historia de arte.
Pudimos ver que en ese proceso de descubrimiento se utilizaron varios mtodos para lograr
encontrarlo por ejemplo los antiguos astrnomos rabes que la utilizaban para medir la
posicin del sol con un aparato llamado cmara oscura los cuales gracias a esa

implementacin lograron desarrollar espejos reflexivos, lentes etc. Estos fueron unos de
tantos que utilizaron este principio para x ocupacin, para ese entonces no se haba logrado
llegar a ese punto de poder fijar una imagen en una superficie. Es muy bonito ver los
aparatos que utilizaban para dicha prctica de reflexin de figuras, algo rusticas que
carecan de elementos electrnicos, con poca ingeniera, pero a la ves llenas de
imaginacin, estudio, ganas de invencin y con la ganas de satisfacer una necesidad de
reproducir formas exactas lo que dio paso a acercarse a la fotografa, que en sus comienzos
fue llamada heliografa, empleada por Niepce.
Se puede apreciar en la historia personajes como Louis Jacques y Mande Daguerre que
fueron personas pilar para la invencin de la cmara y de la fijacin de imgenes, logrando
hacer avances en ellos a lo cual le nombraron Daguerrotipos (Fotografa o Imagen fijada en
una chapa metlica, capturada por una cmara oscura)) los cuales pudieron tomar la primer
fotografa en la que aparece el patio de la casa Niepce. Con esta recopilacin de la
invencin de la fotografa nos damos cuenta del valor que tiene esta herramienta que sin
duda alguna es muy importante en nuestras vidas. Lo cual nos ha llevado a conocer muchas
historias de nuestros antepasados llenas de valor, drama, poesa, santidad etc. Que sin duda
alguna ha marcado mucho en la vida de varias personas en todo el mundo.
Con el tiempo se ha ido perfeccionando este proceso de la fotografa, desde la aplicacin de
luz para poder capturar fotos en lugares oscuros, como ser el flash que en su tiempo cuando
se descubri fue gracias a un proceso de polvos finos de magnesio y de ah su desarrollos
con implementacin de lmparas especiales, hasta el da de hoy con implementacin de
luces LED.
Podra seguir desglosando el maravilloso desarrollo de la fotografa como ser la
implementacin del color en las primeras transiciones del blanco y negro a color, pasando
por la fabricacin de los primeros rollos de pelcula fotogrfica en 1884, hasta la invencin
de la fotografa digital, hay tanto materia para hablar de la fotografa, pero se puede resumir
en que ha sido como lo he dicho anteriormente en un invento que vino a cambiarnos la vida
a llenarnos de tanta alegra, aportes a las sociedades desempeando un papel muy
importante en materia del flujo de informacin, como herramienta para la ciencia y su
desarrollo, apoyo para la tecnologa, como una forma de arte y expresin, son tantos los
mbitos en los que se desarrolla la fotografa que es asombroso como algo tan comn como
la fotografa nos puede servir. Hoy en da pienso que la Fotografa ha logrado acaparar
mucho espacio en las vidas del ser humano ya que con la implementacin de las redes
sociales ha jugado un papel trascendental ya que de eso se basan la redes sociales, y siendo
esto algo que ha revolucionado en el trato de relaciones entre los seres humanos, es gracias
a ese invento que comenz como algo rudimentario, carecido de belleza, pero que marco
algo ms que algo superficial en nuestras vidas al punto de dominar la mayor parte de las
facetas de los seres humanos.
Semana 9
-En la Edad Media, el arte evoluciona a medida que los seres humanos
continan abordando lo tradicional y lo nuevo, incluyendo temas bblicos, el
dogma cristiano, y la mitologa clsica, tomando en cuenta que el arte
paleocristiano fue un pilar en el arte ya que aparte de ser una manifestacin
artstica del hombre tambin fue una herramienta que se utiliz para

representar historias bblicas a travs de diversos temas y gneros. El arte

paleocristiano era diferente que el propsito del arte que se ha visto
anteriormente. En lugar de ser una descripcin exacta de la realeza, se
convirti en una manera de contar una historia.
En conclusin, el paleocristiano no slo era atractivo a la vista, sino tambin
una manera de contar una historia y mostrar temprana valores cristianos,
creencias y costumbres. La mayor parte de las piezas, sin ningn conocimiento
previo podra ser fcilmente identificada como el arte cristiano.

-Tomado conciencia de la gran capacidad de la imagen como instrumento

educativo

-Durante la Alta Edad Media, luego de la cada de imperio Romano se da lugar

a un nuevo estilo de arte el cual sirvi para dar a distinguir una nueva era en la
cual el cristianismo marca una parte importante en la vida y rgimen del
hombre dndole el chance a la iglesia catlica financiar muchos proyectos, y
los ejemplos ms antiguos del arte cristiano se pueden apreciar en sus capillas
bautismales, capillas que posean pinturas que mostraban a Jesucristo como el
redentor, o un pastor de un rebao y demostrando tambin la redencin del ser
humano. EL arte le da lugar a que Constantinopla (la capital del Imperio
Bizantino) lugar que forma parte de este origen de la expansin de la fe
cristiana por todo el mundo. Este arte significa mucho para la religin porque
fue la que permiti que llegara el mensaje de Cristo a muchos creyentes y
tambin por las reliquias artsticas de esa poca que se convierten hoy en da
en tesoros de la iglesia.

-El artista bizantino se basaba en las creaciones resultantes del arte griego y
paleocristiano. Asimismo, demuestra tener importantes influencias orientales,
particularmente de la regin persa y musulmana.
El exterior de las edificaciones y catedrales es bastante sencillo y se hace uso
de materiales muy bsicos como el ladrillo o la piedra. Mientras que el interior
de los mismos es ricamente decorado con mosaicos llenos de color y pinturas
murales.

-La arquitectura romnica exalta la victoria de Jesucristo crucificado en el

mundo y este tipo de arte se centra en reflejar o resaltar una vida dedicada y
servicio a Dios en la cual simboliza la creciente riqueza de las ciudades
europeas y el poder de los monasterios de la Iglesia. Por ejemplo, los edificios
romnicos, especialmente los monasterios e iglesias, fueron marcados por
arcos de medio punto, gruesos muros de piedra, y la construccin estable. Se
logra ver que a diferencia de las artes conocidas anteriormente, en esta, aparte
de relatar una historia bblica, la enaltecen y los modelos de iglesias del
romnico se enfocan en "iglesia de peregrinacin." Como conclusin el arte
romnico se utilizaron como una representacin grfica valindose del lenguaje

de la escultura y pintura con la cual se reflejaban la autenticidad del evangelio

que se daba a conocer por medio de las mismas en sus templos mostrando a la
iglesia y sus servidores como humildes portadores de la verdad y no tratando
de hacer una descripcin de exaltada humanidad sino ms bien de una
presencia superior, no fsica.

El estilo gtico se trata de un estilo en muchas ocasiones incomprendido y no

se le da el valor real. Sin embargo, hay que destacar que fue un arte
internacional en el occidente europeo y de gran trascendencia por su
prematuro uso del naturalismo que influir posteriormente en el Renacimiento.
Tendencia que marcaba o caracterizaba una organizacin feudal en la
monarqua y a la iglesia polarizan las dos formas de vida ms estable y que en
sus pinturas denotaban que el Monge y militar dos mitades que denotaban
servicio a Dios para defender la iglesia y de ah el castillo y el templo sean las
imgenes ms elocuentes en sus pinturas. Tambin mostraban la forma de vida
de ese tiempo en los cuales se puede ver sus logros al ir expandiendo sus
iglesia y su poder.

Hay un montn de maneras de analizar 900 aos de arte medieval, incluyendo

el examen de decoracin dentro de las iglesias. Formas humanas, como la
Virgen con el Nio Jess evolucionan a partir de grandes cabezas en cuerpos
pequeos en el cristianismo temprano a las formas abstractas en la poca
romnica. En la poca gtica, la Virgen y el Nio son ms naturalista con,
figuras huesudas altos. Incluso los rasgos faciales de la Virgen y el Nio
cambiaron ms de 900 aos. Por la poca gtica en Francia, Mara tuvo un
accesible, semblante clido, sealizacin del reconocimiento de la Iglesia que
las imgenes deben atraer a la gente en vez de intimidarlos. En el
Renacimiento, los artistas se volveran ms audaz sobre la exploracin de los
temas del cristianismo, incluso en obras encargadas por la Iglesia.
El arte barroco lo veo como una ruptura a la tensin y el equilibrio de Miguel
ngel, traspasando lo tradicional y jugando con las curvas y apariencias
infinitas, dndole mayor sentido a lo sensorial que a lo racional. Ese paso de la
accin al sentimiento redefine mltiples conceptos que caracterizan un periodo
en la historia, en el que la iglesia Catlica se divide para, hasta el momento, no
volver a unirse. Este arte desarroll un concepto de percepcin visual tan
grande que hizo que la escultura y la pintura se unieran para formar un solo
arte junto a la arquitectura. Hacen de lo extravagante y sobrecargado una
constante en esta poca, por lo que muchos lo denominan un "arte decadente
y corrompido", pero que logra un desarrollo de la abstraccin que en verdad
podramos denominar coherente y lcido, vemos tambin que en este arte se
busca que en las imgenes, ya no confundan a los creyentes sino dejarles claro
que ellos poseen la verdad y son capaces de difundirla.
Se sintetiza la bsqueda de "quebradas perspectivas y efectos luminosos" que
pertenecen a un barroco clsico, an muy comn a las pautas estticas griegas
y romanas, pero al servicio de la iglesia catlica, de donde salieron los
mecenas ms caractersticos de la poca como son las columnas retorcidas, las

bases circulares y mixtas, la utilizacin de la cpula y el paso del caballete al

fresco (en la pintura); cambian las perspectivas urbansticas y de percepcin.
Logra denotar que en el barroco es la un descripcin fsica de la evolucin en
las sociedades conforme al conocimiento que estos desarrollan, descubren
analizan y aportan para ellos mismo. Por ello el estilo de vida del barroco bien
pude denotar la creatividad del ser en toda su expresin tal como lo hicieron
los grandes maestros de este periodo artstico tan importante para nosotros
hoy en da.
El neoclasicismo es algo muy importante para la historia del pensamiento del
hombre y del arte, fue el ltimos movimiento universal y que influyo en gran
medida en la mayor parte del mundo. El neoclasicismo se vio encarecido a
finales del siglo, XIX, con Napolen que es la ltima etapa de esplendor que se
vive, las imaginacin del ser humano, siguio luchando entre s para crear
nuevas formas de pensar y formas de expresin, un nuevo estilo artstico ms
emocional, el Romanticismo, empez a manifestarse y as el ir y suvenir
del proceso histrico que se desarrolla en el hombre y en su expresin artstica.
Podemos ver claramente como el neoclasicismo, llevo a que se condujeran a
otras desviaciones e interpretaciones tal como quienes pretendieron construir
una ciudad monumental, que se quedar plasmada en la historia,los
pensamientos y pasiones del hombre. Aquellas opulentas y majestuosas
ciudades, que algn da existieron de nuevo son recreadas. Siempre nosotros
los hombres sentimos que podemos perfeccionar, cierto pensamiento o suceso,
que lo podemos hacer mejor an.
El neoclsico es y seguir siendo una muestra del eterno retorno, seguiremos
recreando mundos antiguos. Y por ello pienso que el neoclasicismo fue una de
las mejores formas de expresin del arte humano.

Semana 10
Historia del Arte Universal India, China y Japn 1 y 2
El Budismo fue algo que influyo en el despertar y desarrollo del arte de estas
naciones, ya que desde la India se rego hacia el oriente gracias a las
peregrinaciones de los monjes budistas y la ruta de la seda lo cual dio lugar a
que el estilo y la religin tuvieran un alcance muy significativo en toda la
regin oriental.
Podemos ver en el arte de estas naciones que el budismo fue quien propicio o
alumbro las primeras formas arquitectnicas en las cuales se logra ver tipos de
edificaciones muy propias de ese estilo como ser las estupas, utilizadas como
templos por dicha religin. De igual forma se logra ver en china y Japn con
una arquitectura casi similar que contaba con una superficie y colorido algo
diferente pero bajo un mismo concepto religioso, donde se jugaba con la
madera y la piedra haciendo de ella una combinacin armoniosa, sorprendente
con la naturaleza y con los jardines.

En resumen todos estos tipos de arquitectura tienen sus caractersticas propias

del lugar pero sin dejar la influencia que tuvieron de la religin budista.
Se logra Apreciar en el arte de estos pases una escultura sobria, religiosa, con
una belleza formidable en sus acabados. En los que mostraba mayor parte de
sus esculturas a su dios (Buda) enfatizando los valores que rigen esa creencia y
plasmndolos en la apariencia de las esculturas como ser la paz, serenidad,
salud mental etc.
Podemos apreciar en el arte oriental un poco ms de detalle en los acabados
de sus obras en comparacin al arte Ind que en retrospectiva fue de ah
donde se origin y desarrollo este estilo artstico. Entre sus obras artsticas se
encuentran las esculturas, pinturas, estampas, el bronce, porcelana, el jade, y
en cuanto a materiales tcnicas y soporte que nos podamos imaginar, se
encuentra en este arte, con una belleza extraordinaria, con la mescla de lo
natural con la obra hecha por el hombre, enfocado en la meditacin y el culto
religioso, prcticamente esta arquitectura oriental supo soltarse o quitar lo que
era necesario, creando y tomando parte de su estilo de obra, algo sin exceso
de adornos y lujos, desnudo, elegante, de impecable geometra, contenida en
el ornato y sobria del color. Sus espacios claros, el planismo de sus estructuras
completan una imagen arquitectnica de frasca y renovada modernidad
sorprendente desde la globalizada retrica del Siglo XXI.
Lo esencial de la cultura y religin del arte japonesa se recogen muy
probablemente en la pintura, pero sobretodo en el gravado, con la arquitectura
y el jardn completan la aportacin ms notable de este pueblo al conocimiento
del arte mundial.
Elegancia en la composicin y delicadeza en el color y el trazo son dos cosas
que se logran apreciar y que quedaron grabadas en la pintura y la estampa
Japonesa, habindose desarrollado y desligado del apoyo literario de un texto
para ser ella misma.
China.
Aqu encontramos la muralla China que es una de las obras ms notables de
este pas, tambin podemos encontrar la ciudad de Pequn llamada la ciudad
Prohibida que cuenta con detalles arquitectnicos muy ejemplares como la
organizacin, los jardines de su interior, los palacios imperiales que en absoluto
le dan una belleza absoluta a dicha obra (prestando atencin de la naturaleza).
Podemos ver que el desarrollo del arte ha llegado a que las civilizaciones
antiguas de este pas lograran concretar conocimientos muy importantes en
urbanizacin, en organizacin de obras, la implementacin de construcciones
monumentales y no solo enfatizarse en el arte popular. Nos dejamos ver la
influencia del budismo en sus obras del arte, en sus pagodas, jardines y en el
sinnmero de adornos decorativos que cada uno de ellos cuenta con sus
significados religiosos.
Hierros Artsticos
En esta parte logramos ver como el hierro, a pesar de ser un material muy
difcil de manejar y moldear logra servir de aporte al arte, implementndose
como material para adornos bajo un proceso algo rustico en el que se calienta

y golpea el hierro para conseguir piezas hermosas y duraderas de optima

durabilidad, sirviendo como partes decorativas de verjas, portones, balcones
que aparte de embellecer sirven de proteccin. Esta materia sin duda forma
parte vital en este mundo tan maravillosa del Arte.
Arte y arquitectura de las reas de Oriente Prximo, norte de frica, norte de la India y Espaa que
formaron parte del territorio del islam en diversos momentos desde el siglo VII.
Dos rasgos dominantes del arte y la arquitectura islmica, la importancia de la decoracin
caligrfica y la composicin espacial de la mezquita, estuvieron ntimamente ligados a la doctrina
islmica
y
se
desarrollaron
en
los
primeros
tiempos
de
su
religin.
El profeta Mahoma fue un rico comerciante de La Meca que experiment una serie de revelaciones
divinas a los 40 aos y comenz a predicar la nueva fe. Sus enseanzas estn contenidas en el
Corn, libro sagrado de los musulmanes, que recogi la herencia lingstica de la literatura rabe.
La posicin esencial que este libro ocupa en la cultura islmica y la esttica propia de la escritura
arbiga, contribuyeron al desarrollo de los estilos decorativos caligrficos en todos los campos del
arte islmico. Con la palabra escrita, especialmente las inscripciones cornicas, se decoraron las
mezquitas
y
sus
objetos
litrgicos.
El arte islmico evolucion a partir de muchas fuentes, como las romanas, paleocristianas o
bizantinas, que se entremezclaron en su primera arquitectura, el arte persa Sasnida y los estilos
del centro de Asia, incorporados a travs de las incursiones turcas y mongolas. El arte chino
constituy un ingrediente esencial de la pintura, la cermica y las artes textiles.
El desarrollo del arte islmico desde el siglo VII al XVIII se divide en tres periodos. El periodo de
formacin, que coincide aproximadamente con el califato Omeya (661-750), bajo cuyo mandato el
territorio islmico se extendi desde Damasco (Siria) hasta Espaa; el periodo medio que abarca la
poca de los califas Abases (750-1258), establecidos en Bagdad (Irak), hasta la conquista
mongola, y el periodo que transcurre entre esta conquista y el siglo XVIII.
Dentro de esta secuencia se pueden discernir, en las diferentes partes del mundo islmico,
diversos estilos artsticos asociados a las correspondientes dinastas de gobernantes.
El arte islmico es la imagen de lo trascendente. Es la expresin de un fenmeno cultural, religioso
y
poltico.
Es un arte eclctico. Es nuevo, pero se crea a travs de la asimilacin de rasgos de las diferentes
culturas con que entra en contacto ( egipcia, bizantina, grecorromana, occidente cristiano...)
mediante las conquistas, siendo las dos corrientes ms importantes por su influencia la de la Persia
Sasnida y la de Bizancio, ya que en lugar de acabar con las antiguas culturas, las adopta.

Introduccin

Desde sus inicios en el primer siglo del Imperio Romano, el cristianismo se ha extendido en todo el
mundo para convertirse en la religin principal, sistema de valores, y la agenda social de la
humanidad: por lo menos hasta el siglo 20. Ejecute primero por Cristo y los Apstoles, dio
gradualmente a luz a su propia organizacin jerrquica, la Iglesia cristiana, que con el tiempo se
convirti en el patrn ms grande y ms influyente de las artes. De hecho, desde el principio, la
Iglesia Cristiana utiliza muchos tipos diferentes de arte con el fin de crear una identidad para s
mismo, aumentar su poder y as atraer a los fieles. En el proceso se desarroll su propia
iconografa cristiana, basndose en gran medida en la arquitectura (catedrales, iglesias,
monasterios), escultura (estatuas de la Sagrada Familia, as como profetas, apstoles, santos),
pintura (retablos, murales de la iglesia), el arte decorativo (vidrieras, mosaicos) e iluminados
manuscritos (Evangelios, salterios). De hecho, durante el siglo 16, la Iglesia encarg tanto arte
bblico - el uso de dinero recaudado a travs de impuestos ms altos, y la "venta" de beneficios e
indulgencias - que dio lugar a protestas generalizadas: protestas que se unieron a la Reforma y la
divisin de la Iglesia en la catlica romana y protestante. Aun as, se puede decir que, en
Occidente, al menos, la historia del arte es la historia del arte cristiano.

Arte paleocristiano en Roma (c.150-450)

Hasta la legalizacin del cristianismo en el ao 313, el arte cristiano primitivo fue relativamente
escasa. Inclua la pintura al fresco en las paredes de algunas de las catacumbas (enterramientos
fuera de las murallas de la ciudad), y la "casa-iglesia" lugares de encuentro; un nmero de diseos
arquitectnicos simples para estructuras (Martyrium) erigidos sobre las tumbas de los mrtires; y
una serie de sarcfagos, tallada con diversos emblemas o relieves de Jess, Mara y otras figuras
bblicas. En estos primeros tiempos, cuando todava estaban siendo perseguidos los cristianos, la
mayora del arte romano cristiano se mantuvo (literalmente) parte de una cultura underground. Lo
que es ms, el cristianismo (junto con las imgenes usadas para simbolizar o ilustrarlo) segua
evolucionando de una sociedad secreta (cuyas imgenes fueron inteligible slo a unos pocos
iniciados) a un organismo pblico (cuya imaginera fue entendido por todos). Por lo tanto, para
empezar, la pintura cristiana y, en particular, la escultura paleocristiana motivos tanto de arte
romano y griego utilizado: la imagen del "Cristo en majestad", por ejemplo, se deriva de los dos
retratos y representaciones del dios griego Zeus imperiales romanas . Tom siglos de iconografa
cristiana a normalizarse, y armonizar con los textos bblicos.

Una vez que el cristianismo fue legalmente permitido, su necesidad de arte religioso aument
rpidamente. Las nuevas iglesias fueron construidas como centros de culto, con el diseo
arquitectnico de la baslica romana bsica (utilizado para la administracin cvica y la justicia). Una
tpica iglesia baslica tena una nave central con uno o ms pasillos a ambos lados y un bside
poligonal semicircular / en un extremo, cubierto por una semi-cpula o bveda de seccin; el
bside se convirti en el presbiterio y contena una plataforma elevada, sobre la cual estaba
sentado el obispo, sus sacerdotes, y tambin el altar. Baptisterios tambin fueron diseados y
construidos para diversos ritos, especialmente el bautismo seguido de uncin con aceite, ya que la

gente no bautizados no podran entrar en la baslica cristiana. La mayor parte de la decoracin

interior de estos nuevos edificios religiosos se hizo con mosaicos, pinturas murales aunque tambin
se han descubierto. La decoracin escultrica de los sarcfagos se hizo ms compleja, a menudo
ilustrando numerosas escenas de la Biblia. Pero casi nadie escultura en la ronda se hizo, por temor
a crear dolos de estilo pagano. Escultura de la relevacin era, por tanto, norma, sobre todo en
piedra, aunque talla de marfil fue otro medio popular. En general, el siglo cuarto fue testigo de ms
arte, el uso de materiales ms ricos, y el desarrollo de secuencias narrativas precisos, como en los
mosaicos de Santa Mara la Mayor en Roma y las posteriores iglesias del siglo 5to de Rvena.
Adems, durante el siglo quinto, la imaginera cristiana comenz a otorgar mayor importancia al
significado religioso que al realismo. As perspectiva realista, proporciones, el color y la luz fueron
bajadas a favor de las convenciones y smbolos estandarizados, al retratar figuras bblicas y
eventos.

Arte bizantino: Iconos, Mosaicos, Arquitectura (c.450-1450)

Arte bizantino, que es el arte de la Iglesia Ortodoxa Oriental - la forma de cristianismo que surgi
en Constantinopla (anteriormente llamada Bizancio, ahora llamada Estambul), la sede del Imperio
Romano en el este - fue la primera categora de arte cristiano florezca realmente . Una expresin
del estado teocrtico que representaba, el arte bizantino cristiana especializada en arquitectura,
arte del mosaico, murales y pintura de iconos. Artistas bizantinos tambin sobresalieron en
artculos de joyera, orfebrera y objetos de marfil, y produjeron el primer manuscrito iluminado o
cdice.

A medida que el poder de Roma se neg, el de Constantinopla creci. En 535, los ejrcitos de
Justiniano I (482-565), emperador bizantino 527 a 565, invadieron Italia (en su mayora ocupada
por los brbaros) y en el 540 conquistaron Rvena, que se convirti en la sede del gobierno
bizantino en Italia. De 540 a 600, el exarca de Ravena instig un importante programa de
construccin de iglesias en la ciudad y su municipio puerto de Classe: que incluyen la Baslica de
San Vitale y la Baslica de San Apolinar in Classe. La Baslica de San Vitale combina una cpula
romana, puertas y torres escalonadas, con un bside poligonal bizantina, as como capiteles
bizantinos, y los ladrillos estrechas. Es famosa por sus mosaicos bizantinos, el arte del mosaico
ms espectacular y mejor conservado fuera de Constantinopla. Para obtener ms informacin,
consulte: Ravena Mosaicos (c.400-600).

As las cosas, la arquitectura bizantina logr sus formas distintivas de la vida de Justiniano, que
construy cuatro iglesias principales en Constantinopla, entre ellos: la Baslica de los Santos Sergio
y Baco (iniciado 526); la Baslica de Santa Irene (iniciado 532); la baslica de los Apstoles (53646) - cuyo diseo fue replicado en la catedral de San Marcos en Venecia - y el mayor de todos, la
Baslica de Santa Sofa (1532-37) (convertidos a una mezquita en 1453, ahora un museo) .
Coronado por una enorme cpula cuyo peso se llev a muelles de esquina por secciones

triangulares cncavas revolucionarias de piedra, llamado pechinas, y decorada con mosaicos de

oro y mrmol multicolor, la iglesia de Santa Sofa fue la culminacin de la arquitectura romana y
una gran inspiracin para los edificios posteriores a lo largo el Oriente Medio, incluida la Mezquita
del Sultn Ahmed.

El arte del mosaico era la caracterstica ms importante del arte bizantino durante casi mil aos:
comparable con la escultura en la Antigua Grecia, el panel pintado del Renacimiento del Norte, o el
retablo en el siglo 16 Venecia. Brillando en la luz de las velas y, a veces decorado en pan de oro,
estos rompecabezas de cristal exquisitos se regan por reglas rgidas en cuanto a color, tamao y
composicin, mosaicos tenan dos objetivos fundamentales: para embellecer la casa del Seor (y
intimidar al espectador), y para educar a los fieles analfabetos en la historia del Evangelio. Las
piezas de mosaico individuales (teselas) fueron a menudo deliberadamente establecen de manera
desigual, para crear movimiento de la luz y el color.

El rpido aumento del poder rabe en el siglo sptimo, y las dificultades econmicas consecuentes
sufridos por el Imperio Bizantino, condujo a una revaloracin de la cultura rabe y el arte islmico.
Durante el siglo octavo (726-787) y el siglo noveno (814-842) este culmin en dos "iconoclasias",
en que se impuso la prohibicin de todas las obras de arte figurativas. Esto fue por muy mal con
mosaicos bizantinos. Muchos emigraron a Roma que se opone firmemente a la iconoclasia. Otros,
paradjicamente, fueron a las ciudades rabes donde se producen algunos de los mejores
mosaicos jams abstractos. Vase, por ejemplo, los de la Cpula de la Roca Islmica (seiscientos
ochenta y ocho-noventa y uno, Jerusaln) y la Gran Mezquita (715, Damasco).

Rvena sigue siendo la mejor fuente de mosaicos que sobreviven. Estos incluyen: Cristo como el
Buen Pastor mosaico (450, Mausoleo de Galla Placidia); el Bautismo de Cristo de mosaico (siglo
sexto, Arian Baptisterio); el mosaico de la reina Teodora (547, la Baslica de San Vitale); Cristo ante
Poncio Pilato mosaico (550, San Apolinar Nuovo, Classe). En Estambul, consulte los mosaicos del
suelo (400-550) en el Palacio Imperial; los mosaicos Galera Sur (c.1260) de Santa Sofa; y la
Dormicin de Mara mosaico (1310, Iglesia del Monasterio Chora). En otra parte del Imperio
Bizantino, ver los mosaicos en Iglesia de San Demetrio (650) en Salnica; y los pendientes
mosaicos del bside del siglo 12 primeros en la catedral de Torcello, Venecia.

Pintura mural fue sustancialmente ms baratos que los mosaicos y por lo tanto estaba reservado
para las iglesias ms pobres. Ms tarde, sin embargo, como las dificultades econmicas creci, se
convirti en una alternativa ms generalizada. Se caracteriza por la gran escala composiciones
'arquitectura' - muralistas bizantinos normalmente utilizan una pared entera como su 'lienzo' - por lo
general lleno de detalles narrativos sin tener en cuenta los principios de tiempo y lugar. Murales
cristianos bizantinos existentes famosos incluyen: los de la cmara funeraria (450-500) en Nicea
(Iznik); que llora Cristo (1164, Iglesia de San Pantalen, Nerezi, Skopje, Macedonia); la Crucifixin
(1209, Iglesia de San Joaqun y Santa Ana, Studenica, Serbia).

Dado su carcter teocrtico, tal vez no sea sorprendente que la cultura bizantina es ms conocida
por sus iconos que sus murales. Apareci por primera vez durante el cuarto siglo temprano, estas
pinturas sobre tabla dptico devocional a pequea escala (a veces llamados "iconos que viajan") de
Jesucristo, la Virgen Mara o los santos, result enormemente popular. Pantallas de la Iglesia
(iconostasios) estaban llenos de ellos, al igual que los domicilios particulares. Despus de la
victoria de los icondulos pro-figurativas sobre los iconoclastas en 842, la produccin de iconos
aument dramticamente, y las tcnicas de propagacin icono de la pintura a Grecia y Rusia, en
particular a Kiev, Novgorod y Mosc. Ejemplos famosos de pintura de iconos bizantinos incluyen:
La Virgen Hodegetria (mediados del siglo quinto, Monasterio de Hodegon, Constantinopla: hoy
perdido); San Pedro (c.550, el Monasterio de Santa Catalina, el monte Sina); San Miguel (c.9501000, Tesoro di San Marco, Venecia); la Santa Virgen de Vladimir (c.1131, Galera Tretyakov,
Mosc); Virgen de Don Icono (c.1380, Galera Tretyakov, Mosc) por Tefanes el Griego, fundador
de la escuela de Novgorod de icono-pintura (c.1100-1500); y la Madre de Dios Hodigitria (desde
1502 hasta 3) por Dionisio, una maestra temprana de la Escuela de Mosc de la pintura (c.15001700).

Bizantina ilustracin libro cristiano parece haber comenzado a finales del siglo quinto, con el
Garima Evangelios (recientemente fechados por carbono a 390-660). Otras iluminaciones
cristianos antiguos incluyen la Rabbula Evangelios (c.586, Biblioteca Medicea Laurenziana,
Florencia). Ambos manuscritos probablemente fueron creados en un monasterio sirio o Jerusaln.

Arte medieval cristiana: Los manuscritos iluminados (450-1200)

Con la cada de Roma y la desintegracin del Imperio Romano, Europa Occidental entr en la
Edad Oscura (400-800), un perodo de incertidumbre poltica y el estancamiento cultural. La nica
fuerza unificadora posible era el cristianismo, pero con Roma saqueada y la Iglesia Romana bajo
presin, su influencia era limitada. Slo en Irlanda, un pas aislado del continente europeo, hizo
florecer el cristianismo. De hecho, el arte y la cultura monstica irlandesa fue crtico en mantener
vivas las ideas de la antigedad clsica, as como el mensaje de la Biblia. El arte medieval
temprana en Irlanda estaba dominado por la elaboracin de los manuscritos iluminados, en
particular el Cathach de San Columba (c.610), el Libro de Durrow (c.650-80), los evangelios de
Lichfield (c.730), el Echternach Evangelios (690-715), el Lindisfarne Evangelios (698) y el
impresionante libro de Kells (800). Debido a la tradicin del pas en curso de arte celta, la mayora
de los ilustradores de manuscritos irlandeses utilizaron diseos clticos abstractos, en lugar de la
imaginera figurativa preferido por artistas continentales.

Usando habilidades derivadas de tradiciones anteriores de arte celta Metalistera, monasterios

irlandeses tambin eran responsables de los buques de eclesisticos de alta calidad, como el cliz
de Ardagh (octava / siglo noveno, el Museo Nacional de Irlanda), decorado en el estilo La Tene del
arte.

Un tercer tipo de arte cristiano, que apareci en Irlanda durante la Edad Media fue Escultura Cruz
Alta (c.750-1150 CE). Consta de diferentes tamaos monumentos, todos ellos basados en el
diseo estndar del Celtic-Cruz. Decorado sea con patrones abstractos o escenas narrativas de la
Biblia (rara vez dos), estos monumentos constituyen el conjunto ms importante de escultura
exenta producido entre la cada de Roma (c.450) y el inicio del Renacimiento italiano (c.1400 ).

Arte cristiano medieval en el continente seguido caminos similares, aunque un poco ms tarde.
Arte carolingio (c.750-900), por ejemplo, (la cultura del reino franco de Carlomagno I) se inspir en
modelos bizantinos en vez de irlandeses. Scriptoria monsticos en Aachen, Pars, Reims, Metz y
Tours producen bellos ejemplos de pintura medieval como el Godescalc Evangelistary (c.783), el
Salterio de Utrecht (c.830) y la Biblia Grandval (c.840). Cuture carolingio fue seguido por el arte
otoniano, bajo el Sacro Emperador Otn I, II y III (900-1050). Inspirado por las tcnicas carolingios,
as como elementos bizantinos - al igual que el uso de la hoja de oro - arte otoniano fue famoso por
sus manuscritos ricamente decoradas, incluyendo el Perikpenbuch de Enrique II (c.1010), el
Bamberg Apocalipsis (c.1020), el Hitda -Codex (c.1025) y el Codex Aureus Epternacensis (c.1053).
Vase tambin: Arte Medieval Alemana (c.800-1250).

Nueva arquitectura cristiana tambin fue visto bajo Carlomagno - vase, por ejemplo, el Gatehouse
del Monasterio Lorsch (792 hasta 805) y la Capilla Palatina (800, Aachen) - y bajo los Otones - ver
la Iglesia de San Cyriakus en Gernrode (961 ), la catedral de Bamberg (comenzado 1004).

Adems, la orfebrera y orfebrera reaparecieron en el continente, al igual que la escultura, aunque

la escultura medieval (al menos bajo los Otones) tendi a concentrarse en los muebles de la iglesia
- altares, tumbas, puertas, candelabros, y los sepulcros, en lugar de embellecer la arquitectura de
la iglesia . Tambin se produjeron algunos murales, como La resurreccin de la hija de Jairo y la
curacin de la hemorragia Mujer (c.980, Iglesia de San Jorge, Reichenau).

Iglesia romnica Arquitectura (c.1000-1150)

La arquitectura y la cultura otoniana superpone considerablemente con el arte romnico, un trmino

que en la prctica se describe un nuevo estilo a nivel europeo de la arquitectura cristiana. Fue la
primera gran campaa de un edificio de la iglesia, iniciada por Roma y por las nuevas rdenes de
monjes cristianos, que inclua catedrales, abadas e iglesias parroquiales. (En el Reino Unido, el

romnico se conoce como arquitectura normanda.) De la arquitectura romnica se inspir en gran

medida por los diseos romanos clsicos, y se caracteriz por una nueva monumentalidad,
marcando la creciente estabilidad de la edad y el renacimiento de la cultura cristiana europea
despus de cuatro siglos de oscuridad .

Las ms famosas iglesias romnicas y edificios religiosos incluyen: Cluny Iglesia II (981, Borgoa);
Iglesia de S. Pedro Monasterio de Roda (1022, Catalua); Iglesia de la abada de San Miguel,
Hildesheim (1033, Alemania); Catedral de Ely (1080, Inglaterra); Catedral de Pisa (despus de
1083, Italia); La Grand Chartreuse Abbey (1084, Grenoble); Catedral de Durham (despus de
1093, Inglaterra); Catedral de Speyer (1106, Alemania); Iglesia de la abada de Sainte-Foy (1120,
Francia); Baptisterio de San Giovanni, Florencia (1128, Italia); Cluny Iglesia III (1130, Francia);
Catedral de Maguncia (1137, Alemania); Crac de los Caballeros (despus de 1142, Homs, Siria);
Iglesia Abada de Fontenay (1147, Francia); Worms Catedral (1200, Alemania); y la Iglesia de la
Magdalena (1215, Vzelay).

Arquitectura romnica tuvo que hacer frente al creciente nmero de peregrinos que visitan los sitios
de reliquias sagradas de toda Europa. En Francia / Espaa, por ejemplo, arcos masivos fueron
construidos para hacer frente a las enormes multitudes devotas en el Camino de Santiago, la ruta
de peregrinacin a la Catedral de Santiago de Compostela (1075-1211) en Galicia, noroeste de
Espaa, donde los restos del apstol Santiago se informa enterrado. Otras iglesias romnicas en la
ruta incluyen St Etienne Iglesia de peregrinacin (1063, Nevers), y la Iglesia de Saint-Sernin
Peregrinacin (1120, Toulouse).

Para decorar sus iglesias, arquitectos romnicos confiar en vidrieras, pinturas murales y escultura.

Produccin Vidrieras se concentra en centros como el de Renania (Alemania) y en la regin de Ile

de France y Poitiers. Enmarcado por primera vez en el plomo, los diseos se basan en fuertes
contrastes de color (azul, rojos intensos, amarillos). (Vase tambin: arte del vitral: Materiales,
Mtodos.) Ejemplos famosos incluyen ventanas de vidrio como: El Profeta Oseas (1130, de la
pared sur de la catedral de Augsburgo); y La Crucifixin de Cristo (1165, Catedral de Poitiers). Se
utilizaron Murales - como en las iglesias bizantinas - para educar al feligrs analfabetos. Estilos
eran tpicamente dinmica y animada, mientras que los artistas espaoles crearon murales
romnicas con una mezcla de arte espaol e islmico. Escultura apareci sobre todo en el exterior
de las iglesias, en un estilo ms bien esttica o de madera. El ms famoso artista romnico fue
probablemente el escultor Gislebertus (1120-35), conocido por su trabajo de ayuda en los portales
de
Catedral de Saint Lazare de Autun.

Arquitectura gtica, libro-Pintura (c.1150-1375)

Arte gtico, tambin, era todo acerca de la arquitectura cristiana. Fue en deuda con un
renacimiento de la ciencia y las matemticas, especialmente la geometra euclidiana. Mientras que
el romnico se caracteriza por su masividad de escala, gruesos muros, ventanas estrechas y los
interiores oscuros, la arquitectura gtica deslumbr con sus bvedas altos, enormes vidrieras y
amplios interiores y bien iluminadas. El uso de arcos apuntados para difundir el peso del techo, y el
vuelo revolucionaria contrafuertes para apoyar a las paredes, permiti arquitectos para crear una
iglesia que refleja plenamente la gloria de Dios. El estilo gtico apareci por primera vez en la
abada de Saint-Denis, cerca de Pars (comenzada 1140), y en menos de un siglo haba
revolucionado el diseo de la catedral en toda Europa. Para la mxima expresin de la arquitectura
gtica religiosa, vase: Sainte Chapelle (1241-48) en Pars.

Otros edificios gticos famosos incluyen las catedrales de Laon (1160), Notre Dame de Pars
(1160), Chartres (1194), de Bourges (1195), Reims (1211), Amiens (1220), Salisbury (1220),
Burgos (1220) , la Abada de Westminster, Lincoln (1230), (1245), Colonia (1248), Friburgo (1275),
la catedral de York (1280), Rouen (1281), Siena (c.1290), Barcelona (1298), Orvieto (1330) , Miln
(1386), Sevilla (1402), y otros.

Escultura arquitectnica fue otra caracterstica importante. Estatuas de columnas y relieves de

figuras del Antiguo Testamento, as como representaciones de Cristo y otros miembros de la
Sagrada Familia, eran comunes. Escultura gtica desarrolla en una serie de pequeos pasos
creativos. Primero fue un mayor realismo, visiblemente diferente de la apariencia en lugar de
madera del idioma romnico; entonces vemos figuras ms elegantes con cortinas suave; a
continuacin, las cifras con un slido, aspecto en posicin vertical, con gestos ms contenidas.
Finalmente lleg figuras con posturas delicadas y grueso que cuelga cortinas de pliegues en forma
de V de largo. Entre los ms grandes escultores eran Nicola Pisano (c.1206-1278) y Arnolfo di
Cambio (c.1240-1310).

Escultores del gtico tardo, con sede en Alemania a principios del siglo 15 y 16, producen un
estallido de exquisita talla en madera cristiana en una serie de retablos trptico espectaculares, ya
que nunca se igualaron. Destaca por la emocin de sus figuras expresionistas, Estos maestros
talladores incluidos Michael Pacher (1435-98), Veit Stoss (c.1447-1533), Tilman Riemenschneider
(c.1460-1531) y Gregor Erhart (c.1460-1540) . Ver: Arte gtico alemn (c.1200-1450).

Fuertemente influenciado por la escultura, pintores gticos eran tambin trabaja creando ocupadas
de arte religioso, pero no a las iglesias en el interior, donde ahora enormes vidrieras proporcionan
el color y la ilustracin bblica de que previamente haba sido proporcionada por los murales:
vase, por ejemplo, el vidrio translcido teido arte dentro de la catedral de Chartres (c.11941250). En lugar pintores gticos centraron en los manuscritos iluminados, como los franceses
Moralisees Biblias (c.1230-40), Le Somme le Roi (1290), el Codex Manesse (1310), Horas de

Jeanne d'Evreux (1328), Psaltar de Bonne de Luxemburgo (1349), el Ingls Amesbury Salterio
(1240), Queen Mary Salterio (1,330) y el Arundel y Luttrell salterios (1340). Estos son slo algunos
de los muchos libros de horas, salterios, misales apocalipsis, Biblias y otros textos evanglicos
iluminados que emanaban de scriptoria monsticos de la poca. Vase, en particular, las obras de
Jean Pucelle (1390-34). Para ms informacin, vase: Historia de manuscritos ilustrados (600 a
1200).

Hacia el final de la poca gtica, surgi un rico estilo de arte, entre las cortes reales de Europa, que
actuaban como una especie de puente entre la cultura gtica y renacentista. Conocido como gtico
internacional (c.1375-1450), este estilo fue ejemplificada por una serie de iluminaciones cristianos
que llegaron a su punto mximo en obras como Les Las muy ricas horas del Duque de Berry
(1416) por los hermanos Limbourg (todos murieron de la peste, 1,416); las horas del mariscal de
Boucicaut, por Jacquemart de Hesdin (c.1355-1414), y El Misal de Jean des Martins por
Enguerrand de Charenton (Quarton) (c.1410-1466).

-----------------------------------------------------------Arte en la Edad Media era diferente basado en la ubicacin en Europa, as como el perodo de
tiempo. Sin embargo, en general, el arte de la Edad Media se puede dividir en tres perodos y
estilos principales: Arte bizantino, romnico Arte y Arte gtico. Gran parte del arte en Europa
durante la Edad Media fue el arte religioso con los temas y temas catlicos. Los diferentes tipos de
arte incluyen pintura, escultura, orfebrera, grabado, vidrieras y manuscritos.

El final de la Edad Media es a menudo sealado por un gran cambio en el arte con el inicio de la
poca del Renacimiento.

Arte Bizantino

El inicio de la Edad Media a menudo se llama la Edad Media. Este es el perodo de tiempo 500 a
1000 dC. La principal forma de arte durante ese tiempo era el arte bizantino producido por los
artistas desde el Imperio Romano de Oriente, tambin llamado Bizancio.

Arte bizantino se caracteriz por su falta de realismo. Los artistas no trataron de hacer sus pinturas
realistas, pero se centraron en el simbolismo de su arte. Pinturas se mantuvieron sin sombras y los
sujetos fueron en general muy serio y sombro. Los temas de las pinturas eran casi exclusivamente
religiosa con muchas pinturas que son de Cristo y de la Virgen Mara.

Arte Romnico

El perodo de Arte Romnico comenz alrededor del ao 1000 y dur hasta alrededor de 1300 con
el comienzo del perodo de arte gtico. Art antes de que se llama pre-romnica. Arte romnico fue
influenciado tanto por los romanos y arte bizantino. Su atencin se centr en la religin y el
cristianismo. Inclua detalles arquitectnicos como el arte del vitral, grandes murales en paredes y
techos abovedados, y las tallas en los edificios y columnas. Tambin incluy el arte manuscrito
iluminado y la escultura.

Arte Gtico

Arte gtico surgi de arte romnico. Artistas gticos comenzaron a usar colores ms brillantes, las
dimensiones y perspectiva, y se movieron hacia un mayor realismo. Tambin comenzaron a usar
ms las sombras y la luz en su arte y probaron nuevos temas ms all de la religin incluyendo
animales en escenas mticas.

-------------------------------------------------- ----------------------------------Los romanos queran su arte y arquitectura para ser til. Planearon sus ciudades y construyeron
puentes, acueductos, baos pblicos y mercados, edificios de apartamentos, y puertos. Cuando un
oficial romano orden escultura para una plaza pblica, l quera saber las futuras generaciones de
la grandeza de Roma. Aunque los usos prcticos de arte eran claramente romana, el arte forma a
s mismos fueron influenciados por los antiguos griegos y etruscos.

A finales de los 600 antes de Cristo, las personas ms poderosas de Italia fueron los etruscos, que
haban venido de Asia Menor y se establecieron en la Toscana, un rea al norte de Roma. Aunque
los etruscos importaron estilos de arte griego, que lograron mucho por s mismos. Desarrollaron un
tipo muy realista de la escultura retrato. Tambin fueron los primeros en introducir el uso del arco
de piedra en la arquitectura.

Arquitectura
Los romanos pusieron las lecciones de los etruscos en prctica. Los baos y las arenas son
homenajes a la habilidad de los grandes constructores de Roma. Debido al uso del arco, los
romanos podan construir en una escala mayor que los griegos, que utiliza el dintel (una viga
sostenida por dos columnas). El arco puede soportar mucho ms peso que el dintel. Acueductos
romanos solan ser tres niveles de arcos apilados uno encima de otro. Y sus edificios, como las
Termas de Caracalla, encierran enormes reas abiertas.

En el siglo primero aC los romanos desarrollaron el uso del hormign. Podra ser vertido en
cualquier forma de arcos, bvedas o cpulas. Concreto habilitado arquitectos para construir
estructuras de inmenso tamao. Una de esas gigantesca construccin fue el Templo de la Fortuna
en Palestrina, construido por el gobernante Sila alrededor del 80 aC El arquitecto utiliza concreta
para apoyar terrazas y construir lo que haba en efecto un rascacielos. Para construir sus teatros al
aire libre, los griegos haban excavado las laderas de las colinas, con las colinas de apoyar las
gradas en pendiente de asientos. Pero los ingenieros romanos utilizaron concreta para apoyar los
tres niveles gigantescos del Coliseo, su principal estadio para espectculos pblicos. Los niveles
celebraron asientos para ms de 45.000 espectadores.

Escultura
Los romanos utilizaron una gran cantidad de decoracin esculpida para embellecer su arquitectura.
Las columnas se colocan a menudo en las paredes de edificios como parte de la decoracin. (En
realidad apoyaron ningn peso a s mismos.) Muchas de estas decoraciones fueron copiados de
estilos griegos. De hecho, muchas formas griegas simplemente se colocan en las fachadas de los
edificios romanos sin ninguna razn prctica para estar all.

Al retratar a sus dioses, los griegos haban sido influenciados por sus ideas de forma y la belleza.
Escultores romanos estaban muy influenciados por los griegos. Pero los romanos mostraron su
habilidad y originalidad en sus retratos. Ellos retrataron sus emperadores, generales y senadores
con un grado de realismo desconocido para los griegos. Adelgazamiento del cabello, doble mentn,
narices torcidas - todos los rasgos fsicos que hacen que una persona se vea diferente de otro - se
puede encontrar en el retrato romano.

Cuadro

En el ao 79, una erupcin del volcn Vesubio destruy la ciudad de Pompeya, cubrindola con
capas de lava que se endurecieron en roca. Las pinturas murales que se conservan en esta roca
nos dicen casi todo lo que sabemos acerca de la pintura romana.

Pintura se hace generalmente como una forma de decoracin. En Pompeya, por ejemplo, las
pinturas fueron ejecutadas en las paredes interiores de las casas en fresco (pintura sobre yeso
hmedo). A menudo se utilizan estos murales para hacer que la habitacin parezca ms grande,
dando la ilusin de profundidad, o para crear un paisaje pastoral donde no haba ninguna ventana o
vista.

Columnas y otras formas de la arquitectura a menudo eran pintadas en las composiciones o

utilizados para enmarcar los murales y aadir a la sensacin de profundidad. Un sistema de la
perspectiva era conocido y utilizado por los romanos. Rojo, negro, y blanco crema estaban entre
los colores ms populares.

Pintura romana alcanz un alto grado de naturalismo travs de la comprensin de los artistas de la
perspectiva y el uso de la luz y la sombra. Los romanos pint muchas escenas encantadoras de la
naturaleza y retratos de nios y hermosos hombres jvenes y mujeres. Religin, tambin, inspirado
su arte.

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Arte bizantino es el arte del Imperio Romano de Oriente. Constantino, el primer emperador cristiano
del Imperio Romano, traslad su capital de Roma a la antigua ciudad griega de Bizancio. l cambi
el nombre de la ciudad de Constantinopla despus de s mismo. Pero el arte del Imperio Romano
de Oriente que l fund se conoce como bizantino.

Arte bizantino se extiende desde la fundacin de Constantinopla en el ao 330 hasta que los turcos
tomaron la ciudad en 1453. Sin embargo, poco despus de la cada de Constantinopla, artistas de
las islas griegas, en los Balcanes y en Rusia sigui creando obras en el estilo bizantino .

En los das de su esplendor, Constantinopla fue la ms hermosa ciudad del mundo. Por encima de
las puertas y torres de las murallas de la ciudad se alzaban las doradas cpulas de las iglesias y la
altura, columnas creadas por los emperadores brillante. Algunas de las ms famosas estatuas de la
antigua Grecia haba sido trado a la ciudad. La enorme palacio del emperador brillaba con el oro y
la plata, mrmol y mosaicos. All, el emperador, cubierta de joyas, estaba rodeado de sacerdotes
en tnicas brillantes y por los hombres de armas de todas las razas brbaras.

El Imperio Bizantino era un estado religioso. El emperador no slo era el gobernante de su pueblo,
pero el representante de Dios en la tierra. Las ceremonias de la iglesia y de la corte estaban
destinados a mostrar el carcter sagrado del emperador. Sus magnficas joyas, trajes, y la corona
tenan la intencin de darle un aspecto majestuoso y santo.

El propsito del arte bizantino era glorificar a la religin cristiana y expresar su misterio. Todo el arte
bizantino se llena de una especie de simbolismo espiritual - cosas de la tierra tienen el propsito de
representar el orden del cielo. Otra de las caractersticas del arte de este rico imperio es un amor
de esplendor.

Arte bizantino es una combinacin de arte oriental y occidental clsica. El Imperio Bizantino hered
las ideas y formas de arte del mundo clsico de Grecia y Roma. Sin embargo, parte del imperio
estaba en Asia y frica. Las costas de Asia se podan ver desde Constantinopla. Era natural que el
arte de este imperio se debe en gran medida influenciado por el arte del Cercano Oriente.

El arte de Grecia y Roma era naturalista - artistas queran mostrar al mundo sobre ellos, ya que en
realidad pareca. Su mayor inters estaba en el cuerpo humano. Para crear una belleza ideal,
mostraron el cuerpo como se vera si fuera perfecto.

El arte del antiguo Cercano Oriente era ms un arte de la decoracin. Artistas llenos reas grandes
y planas con patrones que se repiten una y otra vez. En lugar de copiar la naturaleza, hicieron las
formas naturales en patrones planos. No tenan el gran inters en el cuerpo humano que los
artistas clsicos hubieran hecho, y ellos no dudaron en cambiar la forma del cuerpo para adaptarse
a sus diseos. Otra caracterstica del arte oriental era un uso del color que brilla intensamente.

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Uno de los estilos ms importantes del arte europeo que se desarroll durante la Edad Media fue
llamado romnico. Este estilo comenz durante la dcada de 1000 y se prolong durante ms de
200 aos.

Antes de la poca romnica, gobernantes poderosos como Carlomagno y Otn el Grande ayudaron
a sentar las bases de este nuevo estilo de arte. Ordenaron a sus constructores a disear palacios e
iglesias similares a los antiguos templos romanos. Arquitectura romnica es masiva, bajo y de
aspecto slido. Arcos de medio romanos, gruesos muros y ventanas pequeas son tpicas de los
edificios. Las iglesias fueron construidas en la forma de una cruz, con la baslica (un tipo de edificio
romano) como base para el diseo. Otra caracterstica importante de la arquitectura romnica fue
el uso de un campanario separado, o el campanario. Fue construido al lado de la iglesia principal.

La nueva arquitectura incorpora otros estilos tambin. Formas germnicas, asiticos, bizantinos,
musulmanes y cristianos han contribuido a su aspecto nico.

Tanto la pintura y la escultura en la era romnica fueron decorativo y muy ornamental. A menudo
incorporan formas extraas plantas entrelazamiento y animales imaginarios grotescas.

Pintura romnica sigui las tradiciones establecidas por el arte espiritual del Imperio Bizantino.
Cosas Naturalismo-pintura, ya que podra realmente aparecer-no era destacaron. Los artistas se
concentraron principalmente en el color expresivo y composiciones rtmicas. Hicieron esto para
agitar las emociones religiosas dentro del espectador. Muchos murales fueron pintados durante
este perodo, a menudo en fresco (en adelante, yeso hmedo fresco). La produccin de
manuscritos iluminados tambin aument.

En la escultura, por primera vez desde los das del antiguo mundo romano, fue creado obra
monumental. La mayora del trabajo era religiosa. Estatuas representan escenas bblicas, as como
santos y mrtires. Escultura raramente exista, aparte de la arquitectura. La mayor escultura
romnica decora los porches, puertas y columnas de iglesias.

El estilo romnico variado ligeramente en cada pas. Pero domin Europa Occidental hasta que fue
sustituido por el estilo gtico.

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El estilo de arte conocido como gtico se desarroll en Europa durante la Edad Media. Fue sobre
todo un mtodo de construccin: caractersticas gticas aparecieron por primera vez en la
arquitectura. Muchas de las grandes catedrales e iglesias del mundo se construyeron en estilo
gtico entre los siglos 12 y 16.

Catedrales gticas son altos, sus arcos se elevan hacia el cielo, y rayos de sol vierten a travs de
ventanas altas de cristal de colores y se baan la madera, mampostera, y el mrmol. Las paredes,
columnas, entradas, y las puertas estn talladas con figuras y escenas de la Biblia. No slo las
grandes catedrales y abadas, pero cientos de iglesias ms pequeas fueron construidas en el
estilo. El estilo gtico se hizo popular en toda Europa. Se extendi a casas y castillos y luego a la
pintura, la escultura y las artes decorativas.

A pesar de que tena un espritu propio, la arquitectura gtica fue en muchos sentidos basado en el
estilo antes conocido como romnico. Arquitectura romnica haba conservado gran parte del estilo
de la poca romana. Poco a poco los planes de los edificios pblicos romanos se cambiaron para
adaptarse a las necesidades de la religin cristiana. El resultado de estos cambios fue la
arquitectura romnica.

Las personas que hicieron arte gtico no lo llaman por ese nombre. Para ellos el trabajo que
hicieron fue simplemente la nueva moda - el nico estilo posible que podra ser utilizado para los

edificios y objetos, pinturas y esculturas, las letras y la obra de orfebrera. El trmino "gtico" fue
utilizado por primera vez durante la poca del Renacimiento, que sigui a la Edad Media. Desde
hace algn tiempo el estilo gtico fue descrito como moderno, en contraste con la clsica romana,
que fue llamado antiguo. Sin embargo, para dotarla de un nombre propio, la gente del
Renacimiento tomaron la palabra "gtico" de los godos, las personas que haban invadido el
Imperio Romano. La gente del Renacimiento crean, equivocadamente, que los godos haban
trado este estilo con ellos.

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l trmino "barroco" es utilizado por los historiadores del arte para describir la pintura europea, la
escultura y la arquitectura creada en el perodo comprendido entre 1600 a 1750. Cuando se aplica
primero a las artes visuales, en el final de este perodo, "barroco" transmiti un actitud bastante
negativa. Sugiri sabor extrao o simplemente mala. Slo en los tiempos modernos fue el trmino
liberado de tales asociaciones poco halagadores. Se utiliza para describir el arte producido en el
perodo entre el final del Renacimiento en la dcada de 1500 y los inicios de la modernidad en los
posteriores de 1700. El barroco es muy rica y diversa. As que no solo trmino puede describir con
precisin todo el arte producido en estos aos.

Caractersticas
La diversidad del arte barroco es el resultado de varios factores. El primero es geogrfica. Cultura
renacentista se origin en Italia alrededor de 1400. Poco a poco se extendi desde Florencia a lo
largo de gran parte de Europa. Arte barroco apareci casi al mismo tiempo en casi todas las
capitales europeas. A principios de 1600, los artistas de varias nacionalidades que trabajan en
diferentes pases crearon obras de gran originalidad. Estos artistas incluidos de Espaa, Francia y
los Pases Bajos, as como Italia.

Haba preferencias compartidas entre artistas de diferentes naciones con respecto al tema y estilo.
Pero tambin hubo diferencias significativas. En cada pas hay una considerable variedad de estilos
entre los que elegir. Un realismo terroso que copi la vida era una opcin. Otro era una manera
ms refinada que revivi los estilos clsicos de la antigua Grecia y Roma y del Renacimiento. Un
estilo dramtico, cargado de emociones que pretenda representar lo sobrenatural todava era un
tercero. La eleccin de objeto con frecuencia iban de la mano con esas opciones de estilo.

Creencias y prcticas religiosas jugaron quizs el papel ms importante en las diversas

expresiones del arte barroco. La Reforma de mediados de 1500 de dividir a Europa en los pases
catlicos y los pases protestantes. En la mayora de los pases protestantes, como Alemania e
Inglaterra, el arte era considerado un lujo innecesario y fue suprimida. Pero en un pas protestante,
Holanda, se ha creado una nueva clase de arte. Se bas en las rutinas de la vida cotidiana. Pero

todava sigui la doctrina calvinista de la prohibicin de las imgenes que representaban temas
religiosos. En los pases catlicos como Italia, Espaa y Francia, que era diferente. Pintores y
escultores continuaron la prctica de larga data de la utilizacin de historias bblicas como su tema
principal.

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Uno de los estilos ms importantes del arte europeo que se desarroll durante la Edad Media fue
llamado romnico. Este estilo comenz durante la dcada de 1000 y se prolong durante ms de
200 aos.

Antes de la poca romnica, gobernantes poderosos como Carlomagno y Otn el Grande ayudaron
a sentar las bases de este nuevo estilo de arte. Ordenaron a sus constructores a disear palacios e
iglesias similares a los antiguos templos romanos. Arquitectura romnica es masiva, bajo y de
aspecto slido. Arcos de medio romanos, gruesos muros y ventanas pequeas son tpicas de los
edificios. Las iglesias fueron construidas en la forma de una cruz, con la baslica (un tipo de edificio
romano) como base para el diseo. Otra caracterstica importante de la arquitectura romnica fue
el uso de un campanario separado, o el campanario. Fue construido al lado de la iglesia principal.

La nueva arquitectura incorpora otros estilos tambin. Formas germnicas, asiticos, bizantinos,
musulmanes y cristianos han contribuido a su aspecto nico.

Tanto la pintura y la escultura en la era romnica fueron decorativo y muy ornamental. A menudo
incorporan formas extraas plantas entrelazamiento y animales imaginarios grotescas.

Pintura romnica sigui las tradiciones establecidas por el arte espiritual del Imperio Bizantino.
Cosas Naturalismo-pintura, ya que podra realmente aparecer-no era destacaron. Los artistas se
concentraron principalmente en el color expresivo y composiciones rtmicas. Hicieron esto para
agitar las emociones religiosas dentro del espectador. Muchos murales fueron pintados durante
este perodo, a menudo en fresco (en adelante, yeso hmedo fresco). La produccin de
manuscritos iluminados tambin aument.

En la escultura, por primera vez desde los das del antiguo mundo romano, fue creado obra
monumental. La mayora del trabajo era religiosa. Estatuas representan escenas bblicas, as como
santos y mrtires. Escultura raramente exista, aparte de la arquitectura. La mayor escultura
romnica decora los porches, puertas y columnas de iglesias.

El estilo romnico variado ligeramente en cada pas. Pero domin Europa Occidental hasta que fue
sustituido por el estilo gtico.