MANGA

Manga ( o tambin ?) es la palabra japonesa para designar a las

historietas en general. Fuera de Japn se utiliza tanto para referirse a las
historietas de origen japons como al estilo de dibujo utilizado en el manga.

El manga japons constituye una de las tres grandes tradiciones

historietsticas a nivel global, junto con la estadounidense y la franco-belga.
Abarca una extensa variedad de gneros y llega a pblicos diversos. Es una
parte muy importante del mercado editorial de Japn y motiva mltiples
adaptaciones a distintos formatos: series de animacin, conocidas como
anime, o de imagen real, pelculas, videojuegos y novelas. Cada semana o
mes se editan nuevas revistas con entregas de cada serie, al ms puro estilo
del folletn, protagonizadas por hroes cuyas aventuras en algunos casos
seducen a los lectores durante aos.1 Desde los aos ochenta, han ido
conquistando tambin los mercados occidentales.
Hokusai Katsushika, un representante del ukiyo-e, acu el trmino manga
combinando los kanji correspondientes a informal ( man) y dibujo ( ga).
Se traduce, literalmente, como dibujos caprichosos o garabatos. Los
japoneses llaman tambin al manga imgenes insignificantes, pues
compran al ao ms de mil millones de volmenes en blanco y negro,
impresos en papel barato.

Al profesional que escribe o dibuja mangas se le conoce como mangaka.

Tambin algunos autores producen sus mangas en vdeo.

Caractersticas distintivas[editar]

Diagrama de lectura de un manga.

En japons las vietas y pginas se leen de derecha a izquierda, y la mayora
de los mangas que se traducen a otros idiomas respetan este orden. El ms
popular y reconocido estilo de manga tiene tambin otras caractersticas
distintivas, muchas de ellas por influencia de Osamu Tezuka, considerado el
padre del manga moderno.

Scott McCloud seala, por ejemplo, la tradicional preeminencia de lo que

denomina efecto mscara, es decir la combinacin grfica de unos

personajes caricaturescos con un entorno realista, como tambin sucede en
la lnea clara.3 En el manga es frecuente, sin embargo, que se dibujen de
forma ms realista alguno de los personajes u objetos (stos ltimos para
indicar cuando sean necesario sus detalles).4

McCloud detecta tambin una mayor variedad de las transiciones entre

vietas que en los comics occidentales, con una presencia ms sustancial del
tipo que denomina aspecto a aspecto, en la que el tiempo no parece
avanzar.5

Tambin hay que destacar el gran tamao de los ojos de muchos de los
personajes, ms propio de individuos occidentales que japoneses, y que tiene
su origen en la influencia que sobre Osamu Tezuka ejerci el estilo de la
franquicia Disney.

En el manga, es comn el uso de abundantes lneas paralelas para

representar movimiento o sorpresa.
A pesar de ello, el manga es muy variado y no todas las historietas son
asimilables a las ms popularizadas en Occidente, abordando de hecho todo
tipo de estilos y temticas, y comprendiendo autores de dibujo realista como
Ryichi Ikegami, Katsuhiro Otomo o Takeshi Obata.

Historia[editar]

Dos pginas del manga de Hokusai con una representacin de los baos
termales.
El manga comienza su vida entre los aos 1868-1912 debido a la llegada de
personas de occidente a Japn y pronto ste estilo de dibujo fue tomando
mayor popularidad entre los Japoneses.6 El manga nace de la combinacin
de dos tradiciones: La del arte grfico japons, producto de una larga
evolucin a partir del siglo XI, y la de la historieta occidental, afianzada en el
siglo XIX. Slo cristalizara con los rasgos que hoy conocemos tras la Segunda
Guerra Mundial y la labor pionera de Osamu Tezuka.

La tradicin grfica japonesa[editar]

Las primeras caractersticas del manga pueden encontrarse en el Chjugiga
(dibujos satricos de animales), atribuidos a Toba no Sj (siglos XI-XII), del
que apenas se conservan actualmente unos escasos ejemplares en blanco y
negro.

Durante el perodo Edo, el ukiyo-e se desarroll con vigor, y produjo las

primeras narraciones remotamente comparables a los gneros actuales del
manga, que van de la historia y el erotismo a la comedia y la crtica. Hokusai,
una de sus figuras, implantara el uso del vocablo manga en uno de sus
libros, Hokusai Manga, recopilado a lo largo del siglo XIX. Otros dibujantes,
como Gyonai Kawanabe, se destacaron tambin en este perodo artstico.

La prensa satrica de origen occidental (1862-)[editar]

Comparacin de Charles Wirgman (arriba) y Ktar Nagahara (abajo) en

1897.
Durante el siglo XIX, en plena transicin de la era feudal a la industrializada,
los artistas occidentales se maravillaban del ukiyo-e, gracias a la extica
belleza que transmita. Con todo, los verdaderos inicios del manga moderno
no se debieron al esteticismo del arte del perodo Edo, sino a la expansin de
la influencia cultural europea en Japn.7

Fueron Charles Wirgman y George Bigot (ambos, crticos de la sociedad

japonesa de su tiempo), quienes sentaron las bases para el desarrollo ulterior
del manga. La revista britnica Punch (1841) fue el modelo para la revista
The Japan Punch (1862-87) de Wirgman, como lo haba sido antes para otras
revistas similares en otros pases. Tambin en 1877 se public el primer libro
infantil extranjero: Max y Moritz del alemn Wilhelm Busch.8

La expansin de las tcnicas historietsticas europeas se tradujo en una

produccin lenta pero segura por parte de artistas autctonos japoneses
como Kiyochika Kayashi, Takeo Nagamatsu, Ippei Okomoto, Ichiro Suzuki y
sobre todo Rakuten Kitazawa, cuya historieta Tagosaku to Mokube no Tokyo

Kenbutsu se considera el primer manga en su

sentido moderno. Todos ellos oficiaron de pioneros, difundiendo su obra a
travs de publicaciones como Tokyo Puck (1905), aunque, igual que en
Europa, el uso de globos de dilogo que ya era habitual en la prensa
estadounidense desde The Yellow Kid (1894) todava no se haba
generalizado. Simultneamente, desde 1915 se empez a ensayar la
adaptacin del manga a la animacin, lo que ms tarde devendra en el
surgimiento anime.

Los primeros mangas infantiles (1923)[editar]

Manga annimo (1912-1926).

Los aos 1920 y 1930 fueron muy halageos, con la aparicin y triunfo del
kodomo manga (historietas infantiles), como Las aventuras de Shochan
(1923) de Shousei Oda/Tofujin y Los Tres Mosqueteros con botas en la cabeza
(1930) de Taisei Makino/Suimei Imoto. Curiosamente, la primera historieta de
estilo manga aparecida en Espaa fue un cmic infantil de esta poca,
publicado en el nmero 35 bis de Bobn9 en 1931, un mes antes de que se
proclamase la Segunda Repblica Espaola.10

El cmic estadounidense -en especial Bringing up father (1913) de George

McManus - se imita mucho en los aos 20,7 lo que ayuda a implantar el globo
de dilogo en series como Speed Taro (1930-33) de Sako Shishido, Ogon Bat
(1930, un primer superhroe) de Ichiro Suzaki/Takeo Nagamatsu y Las
aventuras de Dankichi (1934), de Keizo Shimada, as como la tira cmica
Fuku-Chan (1936-), de Ryuichi Yokohama.11 Para entonces, haban surgido
historietas blicas como Norakuro (1931-41) de Suihou Tagawa, ya que el
manga sufra la influencia de las polticas militaristas que preludiaban la
Segunda Guerra Mundial, durante la cual fue usado con fines
propagandsticos. En 1945, las autoridades de ocupacin estadounidenses
prohibieron de manera generalizada este gnero.

Nacimiento del manga moderno (1945)[editar]

Tras su rendicin incondicional, Japn entrara en una nueva era. El
entretenimiento emergi como industria respondiendo a la necesidad
psicolgica de evasin ante una cruda posguerra. La falta de recursos de la
poblacin en general requera de medios baratos de entretenimiento, y la

industria tokiota de mangas basados en revistas vio surgir competidores.

Apareci as el Kamishibai, una especie de leyendas de ciego, que recorra los
pueblos ofreciendo su espectculo a cambio de la compra de caramelos. El
Kamishibai no competa con las revistas, pero s otros dos nuevos sistemas
de distribucin centrados en Osaka:

Las bibliotecas de pago, que llegaron a constituir una red de 30.000 centros
de prstamo que produca sus propios mangas en forma de revistas o tomos
de 150 pginas.
Los libros rojos, tomos de unas doscientas pginas de papel de baja calidad
en blanco y negro, cuyo rasgo caracterstico eran sus portadas en color rojo y
su bajo precio. Esta industria pagaba a sus artistas sueldos prximos a la
miseria, pero a cambio les otorgaba una amplia libertad creativa.
Osamu Tezuka, un estudiante de medicina veinteaero apasionado de los
dibujos animados de Fleischer y Disney, cambiara la faz de la historieta
nipona con su primer libro rojo: La nueva isla del tesoro, que vendi de sbito
entre 400.000 y 800.000 ejemplares, gracias a la aplicacin a la historia de
un estilo cinematogrfico que descompona los movimientos en varias
vietas y combinaba este dinamismo con abundantes efectos sonoros.

El xito de Tezuka lo llev a las revistas de Tokio, particularmente a la nueva

Manga Shnen (1947) que fue la primera revista infantil dedicada en
exclusiva al manga, y en la que Tezuka public Astroboy. En estas revistas
impuso su esquema de epopeya en forma de serie de relatos y diversific su
produccin en mltiples gneros, de los que destacan sus adaptaciones
literarias y el manga para chicas o shjo manga. A mediados de la dcada de
1950 Tezuka se traslad a un edificio de la capital llamado Tokiwasi, al que
peregrinaran los nuevos autores. Hay espacio, sin embargo, para autores
como Machiko Hasegawa, creadora de la tira cmica Sazae-san (1946-74),
Kon Shimizu o Shigeru Sugiura con un grafismo muy diferente, nada
disneyano.

Un ao despus, Shnen desapareci y los libros rojos agonizaron. Entre

ambos, y por obra de Osamu Tezuka, haban puesto los pilares de la industria
del manga y anime contemporneos.

El lenguaje del manga (1959-)[editar]

Leiji Matsumoto en 2008.

El triunfo de las revistas de manga acab con el Kamishibai, y muchos de sus
autores se refugiaron en el sistema de bibliotecas. Las revistas de manga
eran todas infantiles, y las bibliotecas encontraron su nicho creando un
manga orientado hacia un pblico ms adulto: el gekiga. Abandonaron el
estilo de Disney por otro ms realista y fotogrfico y se abrieron a nuevos
gneros ms violentos, escatolgicos o sensuales como el horror, las historias
de samuris, los mangas sobre yakuzas, el erotismo, etc. Entre ellos cabe
destacar a Sanpei Shirato que en 1964 patrocinara la nica revista
underground de la historia del manga, Garo. La competencia en el terreno
grfico del gekiga oblig a las revistas a reducir la presencia del texto,
aumentando el nmero de pginas y el tamao para mejorar su visin.

Con el comienzo del auge econmico, el pueblo nipn exiga ms manga. En

respuesta, una de las principales editoras de libros, Kdansha, se introdujo en
1959 en el mercado de revistas. Su ttulo Shnen Magazine cambi la pauta
de periodicidad mensual a semanal, multiplicando la produccin e
imponiendo a los autores el estajanovismo, aunque esta vez con sueldos
millonarios. Pronto, otros grupos editores como Shueisha, Shgakukan o
Futabasha se le uniran. Este sistema de produccin sacrificaba el color, la
calidad del papel y la sofisticacin temtica, llevndose tambin de paso la
crtica poltica, pero aumentara vertiginosamente las ventas hasta cifras
astronmicas y con ellas los beneficios empresariales, convirtiendo al manga
en el medio de comunicacin ms importante del pas.

Otros importantes autores de estos aos son Fujio Akatsuka, Tetsuya Chiba,
Fujiko F. Fujio, Riyoko Ikeda, Kazuo Koike, Leiji Matsumoto, Shigeru Mizuki, G
Nagai, Keiji Nakazawa, Monkey Punch y Takao Saito.

La expansin internacional (dcada de 1990)[editar]

Fanservice y los temas sexuales comenzaron a dominar manga durante los

aos 80.
En 1988, gracias al xito de la versin cinematogrfica de Akira, basada en el
manga homnimo del dibujante Katsuhiro Otomo, publicado en 1982 en la

revista Young Magazine de la editorial Kdansha, la difusin internacional del

manga comenz a aumentar de forma explosiva. El gran xito de esta
pelcula en Occidente vena precedido de una tradicin en aumento de emitir
anime japons en las cadenas de televisin europeas y estadounidenses. Ya
en los aos 60, Osamu Tezuka haba vendido los derechos de emisin de su
primer Astro Boy a la cadena estadounidense NBC consiguiendo un xito
notable entre la audiencia infantil. Posteriormente, se sucedieron las series
de animacin Mazinger Z, Great Mazinger o Grendizer, siendo esta ltima un
estallido meditico en Francia, donde se la conocera como Goldorak. Todas
ellas se basaban en las historietas del mangaka G Nagai, actual magnate de
un imperio de distribucin editorial. En la dcada de 1980, empezaron a
destacarse series de otra ndole, como The Super Dimension Fortress
Macross, parte del compendio de series conocido en Occidente por Robotech,
obra de Carl Macek, o la revisin de Osamu Tezuka de Astroboy pero en esta
ocasin vuelta a filmar en color y con aires ms modernos. A sta se sum la
saga pica Gundam.

Otro de los autores ms relevantes en este apogeo meditico de finales de

los ochenta y principios de los noventa, fue el mangaka Akira Toriyama,
creador de las famosas series Dragon Ball y Dr. Slump, ambas caracterizadas
por un humor picante, irreverente y absurdo (aunque la primera de ellas se
caracteriz ms por un contenido de accin ms que de humor). Tal fue el
xito de estas dos obras que en algunos pases europeos llegaron a
desbancar de las listas de ventas al cmic estadounidense y nacional durante
bastantes aos. Este fenmeno fue ms marcado en Espaa, donde Dragon
Ball vendi tantos ejemplares que se la considera la historieta de origen
extranjero ms vendida de la historia. En el propio Japn, la revista Shnen
Jump en momentos puntuales, especialmente durante algunas semanas
que coincida con episodios decisivos de la serie Dragon Ball lleg a
aumentar su tirada semanal en 6 millones de ejemplares.

Otros importantes autores de estos aos son Tsukasa Hj, Ryichi Ikegami,
Masakazu Katsura, Masamune Shirow, Mitsuru Adachi, Yuzo Takada, Rumiko
Takahashi, CLAMP, Jir Taniguchi, Takehiko Inoue, Nobuhiro Watsuki, Tite
Kubo, Eiichir Oda, Masashi Kishimoto, Masami Kurumada, este mangaka se
coron con su grandiosa obra Saint Seiya (Los caballeros del Zodiaco) el cual
tiene muchos seguidores hasta el da de hoy, Kurumada es uno de los
mangakas ms reconocidos por sus grandiosas obras inspiradas en la
mitologa de distintas culturas, Naoko Takeuchi, Wataru Yoshizumi y Chiho
Saito.

Exportaciones[editar]
Cuando se comenzaron a traducir algunos ttulos de manga, se les aada
color y se inverta el formato en un proceso conocido como flopping para
que pudieran ser ledos a la manera occidental, es decir de izquierda a
derecha, tambin conocido como espejado. Sin embargo, varios creadores
(como Akira Toriyama), no aprobaron que sus trabajos fueran modificados de
esa forma, ya que se perda la esencia de la imagen y el encuadre original, y
exigieron que mantuvieran el formato original. Pronto, como consecuencia de
la demanda de los fanticos y la exigencia de los creadores, la mayora de las
editoriales comenz a ofrecer el formato original de derecha a izquierda, que
ha llegado a convertirse en un estndar para los lectores de manga fuera de
Japn. Tambin es frecuente que las traducciones incluyan notas de detalles
acerca de la cultura del Japn que no resultan familiares a las audiencias
extranjeras y que facilitan el entendimiento de las publicaciones.

La cantidad de mangas que han sido traducidos a un mltiples idiomas y

vendidos en diferentes pases sigue en aumento. Han surgido grandes casas
editoriales fuera de Japn como la estadounidense VIZ Media centradas
nicamente en la comercializacin de manga. La francesa Glnat vive una
segunda juventud gracias a publicacin de cmic japons. Los mercados que
importan ms manga son Francia (siendo este pas el segundo del mundo en
edicin de cmics de origen japons por detrs solamente del mismo Japn),
los Estados Unidos, Espaa y el Reino Unido.

Francia sobresale por poseer un mercado sumamente variado a lo que manga

se refiere. Muchos trabajos publicados en Francia caen en gneros que
usualmente no tienen mucho mercado en otros pases fuera de Japn, como
el drama orientado a adultos o los trabajos experimentales y alternativos.
Artistas como Jir Taniguchi que resultaban desconocido para la mayor parte
de los pases occidentales ha recibido mucho predicamento en Francia. La
diversidad de manga en Francia se debe en gran parte a que este pas tiene
un mercado de historietas conocido como franco-belga muy bien establecido.
En el sentido contrario, autores franceses, como Jean Giraud se han quejado
de el manga llega a Europa, pero el cmic europeo no va a Japn.12

La compaa TOKYOPOP, se ha dado a conocer en los Estados Unidos

acreditndose el auge en ventas de manga, particularmente para un pblico

de chicas adolescentes. Muchos crticos coinciden en que sus publicaciones

agresivas hacen nfasis en la cantidad sobre la calidad siendo responsables
de algunas traducciones de dudosa calidad.

Aunque el mercado de historietas en Alemania resulta pequeo en

comparacin con otros pases de Europa, el manga ha favorecido cierto auge
de las mismas. Luego de un imprevisto comienzo temprano en los aos 1990,
el movimiento manga tomo velocidad con la publicacin de Dragon Ball en
1997. Hoy, el manga mantiene un 75 a 80% de las ventas de historietas
publicadas en Alemania, con las mujeres sobrepasando como lectoras a los
varones.

La compaa Chuang Yi publica manga en ingls y chino en Singapur; algunos

de los ttulos de Chuang Yi son importados a Australia y Nueva Zelanda.

En Corea, se puede encontrar manga en la mayora de las libreras. Sin

embargo, es comn la prctica de leer manga en lnea ya que resulta ms
econmico que una versin impresa. Casas editoriales como Daiwon y Seoul
Munhwasa publican la mayor parte del manga en Corea.

En Tailandia antes de 1992-1995 la mayora del manga disponible sala de

forma rpida, sin licencia, de baja calidad. Recientemente, las traducciones
licenciadas han comenzado a aparecer, pero continan siendo baratas
comparadas con otros pases. Entre las editoriales de manga en Tailandia se
encuentran Vibunkij, Siam Inter Comics, Nation Edutainment y Bongkouh.

En Indonesia, se ha producido un crecimiento rpido en las industrias de este

tipo, hasta convertirse en uno de los mercados ms grandes de manga fuera
de Japn. El manga en Indonesia es publicado por Elex Media Komputindo,
Acolyte, Gramedia.

Influencia fuera de Japn[editar]

La influencia del manga es muy destacable en la industria de historietas
original de casi todos los pases del Extremo Oriente e Indonesia. Al da de
hoy el manga tambin se ha consolidado en la sociedad occidental debido al

xito cosechado durante las dcadas pasadas, dejando de ser algo exclusivo
de un pas para constituirse en un fenmeno comercial y cultural global, en
competencia directa con la hegemona narrativa estadounidense y europea.

El ejemplo ms claro de la influencia internacinal del manga se encuentra

en el denominado amerimanga, es decir, el conjunto de artistas fuera del
Japn que han creado historietas bajo la influencia del manga y el anime
japons pero para un pblico estadounidense. Y es que el manga se ha vuelto
tan popular que muchas compaas fuera del Japn han lanzado sus propios
ttulos basados en el manga como Antarctic Press, Oni Press, Seven Seas
Entertainment, TOKYOPOP e incluso Archie Comics que mantienen el mismo
tipo de historia y estilo que los mangas originales. El primero de estos ttulos
sali al mercado en 1985 cuando Benn Dunn, fundador de Antartic Press,
lanz Magazine (cmic) y Ninja High School. Artistas como los
estadounidenses Brian Wood (Demo) y Becky Cloonan as como el canadiense
Bryan Lee O'Malley (Lost At Sea) estn en gran parte influenciados por el
estilo de manga comercial y han sido alabados por sus trabajos fuera del
crculo de fanticos de manga y anime. Mientras que Antarctic Press se
refera a sus trabajos como amerimanga, no todos estos trabajos
inspirados en el manga son creados por estadounidenses. Muchos de estos
artistas que trabajan en Seven Seas Entertainment en series como Last Hope
o Amazing Agent Luna son de origen filipino y TOKYOPOP tiene una gran
variedad de artistas coreanos y japoneses en algunos de sus ttulos como
Warcraft y Princesa Ai. Otros artistas estadounidenses con influencia del
manga en algunas de sus obras son Frank Miller, Scott McCloud y sobre todo
Paul Pop. Este ltimo trabaj en Japn para Kdansha en la antologa de
manga Afternoon y luego de ser despedido (debido a un cambio editorial en
Kodansha) continu con las ideas que haba desarrollado para la antologa,
publicando en los Estados Unidos bajo el nombre de Heavy Liquid. Su trabajo
contiene, por tanto, una gran influencia del manga sin las influencias
internacionales de la cultura otaku. En el otro sentido, la editorial
estadounidense Marvel Comics lleg a contratar al mangaka japons Kia
Asamiya para una de sus series bandera, Uncanny X-Men.

En Francia existe el movimiento llamado La nouvelle manga iniciado por

Frdric Boilet, que trata de combinar la sofisticacin madura del manga con
el estilo artstico de las historietas franco-belgas. Mientras que el movimiento
envuelve a artistas japoneses, un puado de artistas franceses han adoptado
la idea de Boilet.

En Europa, de hecho, se est desarrollando actualmente a marchas forzadas

los mangakas espaoles. Tanto es as, que las editoriales extranjeras estn
buscando a mangakas espaoles para la publicacin de mangas en sus
respectivos pases. Ejemplos como Sebastin Riera, Desire Martnez, Studio
Ksen, y muchos otros estn consiguiendo poco a poco posicionar este nuevo
manga, llamado Iberomanga, o Euromanga, cuando engloba a los autores
que se estn dando a conocer en Europa. Adems, existen muchos artistas
aficionados que son influidos exclusivamente por el estilo del manga. Muchos
de estos artistas se han vuelto muy populares haciendo pequeas
publicaciones de historietas y mangas utilizando mayormente Internet para
dar a conocer sus trabajos.

Sin embargo, lo ms importante de todo es que gracias a la irrupcin del

manga en Occidente, la poblacin juvenil de estas regiones ha vuelto a
interesarse masivamente por la Historieta como medio, algo que no suceda
desde la implantacin de otras formas de ocio como la TV.

La industria del manga[editar]

Tienda manga en Japn.

El manga en Japn es un autntico fenmeno de masas. Un nico dato sirve
para ilustrar la magnitud de este fenmeno: En 1989, el 38% de todos los
libros y revistas publicados en Japn eran de manga.

Como se puede suponer por esta cifra, el manga no es solo cosa de jvenes.
En Japn hay manga para todas las edades, profesiones y estratos sociales,
incluyendo amo/as de casa, oficinistas, adolescentes, obreros, etc. El manga
ertico y pornogrfico (hentai) supone una cuarta parte de las ventas totales.
Desde 2006 existe en la ciudad de Kyoto el Museo Internacional del Manga de
Kioto, que constituye una novedad al ser el primero de su gnero.13 En la
actualidad cuenta con 300.000 artculos y objetos relacionados con la
materia, de los que se distinguen especialmente los 50.000 volmenes con
los que cuenta la coleccin del museo.13

Publicaciones[editar]
Y en cuanto a las revistas de manga, conocidas tambin como revistas

manga o revistas antolgicas, hay que decir que sus tiradas son
espectaculares: Al menos diez de ellas pasan del milln de ejemplares
semanales. Shnen Jump es la revista ms vendida, con 6 millones de
ejemplares cada semana. Shnen Magazine le sigue con 4 millones. Otras
conocidas revistas de manga son Shnen Sunday, Big Comic Original, Shonen
Gangan, Ribon, Nakayoshi, Margaret, Young Animal, Shojo Beat y Lala.

Las revistas de manga son publicaciones semanales o mensuales de entre

200 y 900 pginas en las que concurren muchas series distintas que constan
a su vez de entre veinte y cuarenta pginas por nmero. Estas revistas
suelen estar impresas en papel de baja calidad en blanco y negro con
excepcin de la portada y usualmente algunas pginas del comienzo.
Tambin contienen varias historietas de cuatro vietas.

Si las series mangas resultan ser exitosas se publican durante varios aos.
Sus captulos pueden ser recogidos en tomos de unas 200 pginas conocidos
como tankbon, que recopilan 10 u 11 captulos que aparecieron antes en
revista. El papel y las tintas son de mejor calidad, y quien haya sido atrado
por una historia concreta de la revista la comprar cuando salga a la venta
en forma de tankbon. Recientemente han sido impresas versiones de lujo
para aquellos lectores que buscan un impreso de mayor calidad y que buscan
algo especial.

De forma orientativa, las revistas cuestan en torno a 200 o 300 yenes (algo
menos de 2 o 3 euros) y los tankbon cuestan unos 400 yenes (3,50 euros).

Otra variante que ha surgido por la proliferacin del intercambio de archivos

a travs del Internet es el formato digital que permite la lectura en un
computador o similar; denominndose e-comic. Los formatos ms
comnmente usados para ello son el .cbr y .cbz, que realmente son archivos
comprimidos (en rar y en zip, respectivamente) con imgenes en formatos
comunes (jpeg y gif sobre todo) en su interior. Tambin se suelen distribuir
como imgenes sueltas o tambin en formato pdf o lit.