TEMA 10

LA PINTURA DEL QUATTROCENTO: MASACCIO, PIERO DE LA

FRANCESCA Y BOTICELLI
(Poner la introduccin de Renacimiento, tema anterior)
PINTURA DEL QUATTROCENTO, CARACTERSTICAS
Tambin la pintura participa de las novedades de la poca. Se trata de una pintura
preocupada por la representacin visual de la Naturaleza, que encuentra su inspiracin
en la Antigedad clsica.
Durante el Renacimiento, la pintura conoce una importante evolucin que tiene su punto
de partida en la obra de Giotto. Las peculiaridades de cada autor dificulta el establecer,
con carcter general, los elementos definitorios de la pintura renacentista, como ocurre
en casi todos loa mbitos artsticos. No obstante, se pueden sealara algunos aspectos
comunes:
- Las tcnicas empleadas son el fresco, que alcanza su culminacin en la Capilla
Sixtina de Miguel ngel, y el leo, que hasta el siglo XV era absolutamente
desconocido (en su lugar se empleaba el temple). Se utilizan soportes fijos (muros) o
porttiles (tablas, lienzos). En este mismo siglo los venecianos introducen otro gran
invento: el lienzo.
- Los temas son tanto religiosos como profanos, dependiendo siempre del comitente.
Los encargos civiles se decantan por los temas mitolgicos, alegricos e histricos.
Comienza a tomar una gran relevancia el retrato, especialmente en Florencia (destaca
Boticelli). A menudo, estos retratos se aprovechan para reflejar la situacin social del
personaje y su propia personalidad.
- La perspectiva ser una preocupacin constante en este primer Renacimiento, es la
gran conquista del pintor renacentista, que descubre la posibilidad de representar en
un plano, elemento bidimensional, una tercera dimensin: la profundidad. En un
primer momento este efecto se consigue a travs de la perspectiva geomtrica o lineal;
luego llegar la perspectiva area.
La perspectiva lineal es caracterstica del Quattrocento. Toma como punto de partida la
idea de que cuanto ms lejos estn los objetos ms pequeos se han de representar. Se
trazaban unas lneas de fuga que se unen en un punto creando una especie de pirmide
visual. Esta teora se sustenta en concienzudos estudios de geometra y, especialmente,
en las aportaciones de Alberti expuestas en su tratado De pictura.
La perspectiva area surge de las teoras de Leonardo. Segn l, cuanto ms lejanos
estn los objetos mayor es la cantidad de aire que se interpone entre stos y nosotros; la
lejana desdibuja los contornos originando el sfumato. Plantea, adems, que las cosas
toman un color azulado, pues este es el color del elemento que las rodea, el aire.
- El color y el dibujo. En el Quattrocento el dibujo es ms intenso, ms ntido, ms
firme, mientras en el Cinquiecento pierde parte de su vigor a favor del color.
- La luz del Quattrocento es conceptual, es decir, no podemos adivinar la procedencia
ni el foco que la genera e ilumina todo el espacio por igual. En el siglo XVI surge la
idea de la luz dirigida que ilumina selectivamente.
- El cuerpo humano se convierte en una de las grandes preocupaciones de la plstica
renacentista, como tambin lo haba sido en el mundo grecorromano. Se analiza desde
todos los puntos de vista posibles y se emplea frecuentemente el escorzo. Se introduce
la Naturaleza y la arquitectura dentro del cuadro como fondo en el que se desarrollan las

escenas que se representan. En ocasiones, bastante idealizadas, pero sin la minuciosidad

de la pintura flamenca.
Hay un inters por la representacin naturalista, por la percepcin de los
volmenes y la introspeccin psicolgica. Todo ello en un contexto clsico, que es lo
que explica la idealizacin figurativa (naturalismo idealizado); la armona en las
composiciones (normalmente cerradas y de disposiciones triangulares); la utilizacin de
una luz difana y repartida de forma homognea en la obra, y colores igualmente
armoniosos, sin estridencia alguna.
PINTORES DEL QUATTROCENTO
Se pueden organizar de la siguiente manera:
- Primera mitad del s. XV: Fra Angelico, Masaccio, Paolo Ucello, Andrea del Castagno,
Piero della Francesca y Filippo Lippi.
- Segunda mitad del siglo XV:
- Escuela florentina: Venoso Gozzoli, Ghirlandaio, Alessandro Botticelli, Verrocchio y
Pollaiolo.
- Escuela umbra: Perusino, Pinturichio y Signorelli.
- Escuela de Papua: Andrea Mantenga.
- Escuela de Ferrara: Cosme Tura.
- Venecia: los Belleni.
MASACCIO (1401-1428). Su importancia en este periodo es enorme, ya que tuvo una
gran capacidad innovadora considerando que muri muy joven. Su labor en slo diez
aos resulta revolucionaria y slo comparable a la realizada en su momento por Giotto.
Tiene como maestro al pintor Masolino, pero en realidad los verdaderos inductores de la
nueva pintura de Massaccio son el arte de Brunelleschi y Donatello.
Massaccio es capaz de combinar cierta idealizacin tardo-gtica; la armona en la
composicin y en el tratamiento cromtico como consecuencia de la referencia clsica,
y la aportacin personal de una pintura robusta, maciza, solemne, de una enorme fuerza
expresiva.
Nos demostr con su obra que, para l, el cuerpo humano en la pintura ha dejado de
ser una silueta plana que se recorta sobre un fondo para convertirse en masa, en
volumen, en cuerpo slido y contundente. En la iglesia del Carmine de Florencia
decor, en torno a 1424 y 1427, la Capilla Brancacci con escenas de la expulsin de
Adn y Eva del Paraso, en cuyos rostros se refleja la angustia, el dolor y la vergenza
tras haber cometido el primer pecado. En la iglesia de Santa Mara Novella pinta la
Trinidad (1401-1428), en la que Cristo crucificado es sujetado por Dios Padre
entronizado bajo unas bveda de can, pintura que, al mismo tiempo que trata de
sugerir la profundidad, nos regala una representacin fidedigna de la arquitectura del
momento. Su obra ms conocida es El tributo de la moneda, en la Capilla Brancacci.
Obras: El tributo de la moneda. La expulsin del Paraso (Adn y Eva). La Trinidad.
PIERO DELLA FRANCESCA (1416-1492). Su preocupacin por la captacin de la
perspectiva le llev a escribir un tratado acerca de la misma: De Perspectiva pingendi.
Tambin l sigue en cierto modo la lnea indiciada por Paolo Uccello de
experimentacin sobre la perspectiva lineal, que Della Francesca lleva a la perfeccin.
Sus figuras son rotundas, serenas y muy escultricas. en la representacin de las formas
y los volmenes. A ello aade este pintor su dominio de los recursos de la luz y del

color. Uno de los elementos ms atractivos de su obra es la luz que colabora en la

construccin de los slidos volmenes de sus personajes. De tal forma que la luz
representada por Piero Della Francesca no parece que provenga del exterior, que sea
extraa al objeto, sino que irradie del mismo identificndose plenamente luz y color,
pues los colores son luminosos y la luz proviene de ellos.
Este dominio de la iluminacin es precisamente el que le sirve para determinar los
volmenes y la representacin del espacio.
Surge as un mundo de ambientes irreales y en cierto modo fantsticos, nacido no slo
del efecto extrao de la luz, y de la geometrizacin del espacio en perspectiva, sino
tambin de la corporeidad de sus figuras, rotundas, casi arquitectnicas.
No es de extraar por ello que se viera tan atrado por las leyes de la perspectiva y de la
proporcin postuladas por Alberti en su obra De la Pintura.
Obras: La Anunciacin. Fresco de la leyenda de la Vera Cruz. (Iglesia de San Francisco.
Arezzo). El sueo de Constantino. La Virgen, los santos y Federico de Montefeltro. La
Fragelacin.
BOTTICELLI, Sandro Filipepi, al que se conoce por Boticelli (1445-1510), pertenece
a la tercera generacin, es el gran maestro puente entre el Quattrocento y el
Cinquecento. Es, sin lugar a dudas, el mejor exponente de la pintura del
Quattrocento. Son especialmente interesantes las obras de tema mitolgico, algunas de
ellas de gran complejidad. Un ejemplo de lo anterior es La Primavera (1478), tras la
que se esconde un significado neoplatnico de difcil comprensin. Sabemos con
seguridad que Botticelli conoca y comparta las ideas de Pico Della Mirandola y
Masilio Ficino, grandes pensadores neoplatnicos.
En su primera poca, su pintura es un reflejo de la cultura literaria de la Corte de
Lorenzo el Magnfico. Es racional y naturalista, manifestacin de la tendencia
aristocrtica de la burguesa florentina: cultura, exquisitez, refinamiento, son sustantivos
propios de este crculo de los Mdicis, al cual pertenece Boticelli.
En su segunda poca, su obra adquiere un estilo propio, abandona ya totalmente la
concepcin quattrocentista del arte como medio de conocimiento para adentrarse en el
concepto de belleza, como reflejan sus muchachas adornadas de piedras preciosas,
ataviadas de rosas, con velos al viento.
Crea un nuevo tipo de belleza femenina: cuerpos desnudos, casi etreos, aunque llenos
de voluptuosidad, rostros alargados enmarcados en sueltas y ondulantes cabelleras,
acentuando el valor de la lnea, de la curva, las contracurvas en cabellos, ropajes que se
agitan y parecen flotar.
Su belleza es potica. Por eso su mundo pictrico es el de las alegoras. En sus cuadros
abundan los temas de inspiracin mitolgica y bblica.
Su pintura ser por tanto delicada, sutil, de lneas definidas y ritmos danzarines, de luces
difanas y tonos cristalinos que convierten en pomas sus pinturas.
Obras: El nacimiento de Venus. La Primavera. La Calumnia de Apeles. Entierro de
Cristo
OBRAS DEL TEMA 10
MASACCIO: El tributo de la moneda. Adn y Eva
PIERO DELLA FRANCESCA: La Flagelacin
BOTICELLI: El nacimiento de Venus. La Primavera

La Flagelacin (Piero Della Francesca)

La expulsin del Paraso (Masaccio)

El tributo de la moneda (Masaccio)

La Primavera (Boticelli)

El nacimiento de Venus (Boticelli)