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RENACIMIENTO BARROCO

SIGLOS XV - XVII

Entre el Renacimiento y el Barroco

SIGLOS XV - XVII

Siglos XV y XVI: la era de la polifona, del contrapunto, una msica en la que varias lneas musicales
independientes entre s tejen un complejo entramado armnico.
Siglo XVII: nacimiento del melodrama. Meloda acompaada. Una lnea meldica acompaada de un
bajo instrumental, bajo contnuo.

Siglos XV y XVI: Renacimiento.


En todas las artes se vuelve al ideal clsico, buscan un enlace con la antigedad, con Grecia y Roma.

Y en msica?

Siglo XVII: Barroco

No haba modelos. No podan copiar la msica antigua.


No fue hasta finales del siglo XVI que empezaron a preguntarse por la
msica que se interpretaba en la antigua Grecia y llegaron a la conclusin
de que no poda ser polifnica. La polifona era un invento medieval.
Entonces comienza la bsqueda de un estilo nuevo que pudiera
entroncarse con la antigedad clsica y llegan a la meloda acompaada,
a la esttica del barroco y a un nuevo gnero: la pera.

SIGLOS XV - XVII

Entre el Renacimiento y el Barroco

1. Disolucin de las doctrinas musicales medievales fundadas sobre Boecio y


San Agustn.
2. La msica explicada a travs de las matemticas. Lnea pitagrica. Zarlino.
3. La palabra y la msica. Glareanus.
4. La palabra y la msica: el nacimiento del melodrama.
5. La palabra y la msica en la msica religiosa.
6. La palabra y la msica: la seconda prattica.
7. La teora de los afectos y las discusiones sobre el melodrama.

1. Disolucin de las doctrinas medievales

SIGLOS XV - XVII

Johannes Tinctoris (1435 1511)


Terico del siglo XV que naci en Flandes.
Tratados que marcan la ruptura con el pensamiento medieval.
Deffinitorium musicae
Pequeo diccionario musical.
Marcado por unas definiciones llenas de subjetividad.

Armona: cierta placidez producida por los sonidos apropiados.


Compositor: inventor de cualquier meloda nueva.
Consonancia: combinacin de sonidos distintos que lleva dulzura a los odos
Disonancia: combinacin de sonidos distintos que por su naturaleza ofenden a los odos

1. Disolucin de las doctrinas medievales

SIGLOS XV - XVII

Johannes Tinctoris (1435 1511)


Complexus effectuum musices:

Enumera los efectos que puede producir la msica en el ser humano a travs de los sentidos,
de los estmulos emotivos. (ver diapositiva siguiente)
No dice nada sobre la correspondencia entre armona y cosmos ni sobre la divisin de Boecio
de la msica mundana, humana e instrumentalis.
Hace referencia nicamente a la msica instrumentalis, la que se oye y se puede analizar en
funcin de los efectos que produce.

1. Disolucin de las doctrinas medievales


Compexus effectuum musices
Deum delectare Agradar a Dios
Dei laudes decorare Adornar las alabanzas a Dios
Gaudia beatorum amplificare Aumentar el gozo de los santos
Ecclesiam militantem triumphanti assimilare Parecerse a la Iglesia militante y triunfante
Ad susceptionem benedictionis divinae praeparare Preparar para la recepcin de la bendicin divina
Animos ad pietatem excitare Impulsar los sentimientos hacia la piedad
Tristiam depellere Alejar la tristeza
Duritiam cordis resolvere Ablandar la dureza del corazn
Dyabolum fugare Poner en fuga al diablo
Extasim causare Conducir al xtasis
Terrenam menten elevare Elevar la mente terrenal
Voluntatem malam revocare Apartar la mala voluntad
Homines Laetificare Alegrar a los hombres
Aegrotos sanare Sanar a los enfermos
Labores temperare Atenuar el trabajo
Animos ad praelium incitare Incitar los nimos a la lucha
Amorem allicere Atraer el amor
Jocunditatem convivii augmentare Aumentar la alegra de los banquetes
Peritos in ea glorificare Dar fama a quien la practica
Animas beatificare Beatificar las almas

1. Disolucin de las doctrinas medievales

SIGLOS XV - XVII

En esta poca se produce un cierto renacer del aristotelismo: reconocimiento del placer como
el objetivo, en absoluto secundario, de la msica.

Adam de Fulda. 1490. Musica:


Por muchas razones, resulta evidente que la msica es de no poca
utilidad para los estados del alma. Su primer fin es el placer; de hecho,
el espritu humano () necesita de algn placer que lo conforte, sin el
cual no puede apenas vivir (), su segundo fin es el de ahuyentar la
tristeza.

1. Disolucin de las doctrinas medievales

SIGLOS XV - XVII

Se identifica al sentido del odo, como destinatario de la msica.


Se identifica al placer como el fin de la msica.

Cambio radical de la perspectiva desde la que se juzga la msica.


Edad Media: pensamiento abstracto y moralista.
Renacimiento: concepcin de la msica en clave psicolgica y en clave racionalista
naturalista, esto es, relacionada con la teora de la armona que est en la naturaleza.

Este ltimo punto representa el nexo con el mundo antiguo, tpico del Renacimiento, pero
ya no desde un punto de vista filosfico y metafsico, sino desde un punto de vista musical
y prctico. La armona aqu se refiere a la msica prctica, la que se oye, no a la msica
inaudible que ordena el cosmos.

2. La msica explicada a travs de las matemticas. Lnea pitagrica.

SIGLOS XV - XVII

GIOSEFFO ZARLINO (1517 1590)


Busca los fundamentos de la teora musical en la naturaleza de los sonidos.
Zarlino intenta explicar, a travs de la razn, el uso que se hace de los intervalos musicales en un momento
en que empezaba a gestarse el sistema tonal.

En el origen de los intervalos no hay una relacin arbitraria o convencional sino otra
basada en la naturaleza, que se puede explicar desde la razn.
Todas estas explicaciones que comienza Zarlino en la segunda mitad del siglo XVI tendrn
su culminacin dos siglos ms tarde en la obra de Rameau, Tratado de la armona.

Zarlino no era consciente de que se estaba gestando un nuevo sistema, el sistema tonal,
que dejara de lado el complejo mundo modal de la Edad Media que rega igualmente la
polifona renacentista.

2. La msica explicada a travs de las matemticas. Lnea pitagrica.

SIGLOS XV - XVII

GIOSEFFO ZARLINO (1517 1590)


Zarlino teoriz sobre el fenmeno de los armnicos superiores: todo cuerpo vibrante produce,
adems de su sonido fundamental, una serie infinita de otros sonidos con intensidad decreciente.
(entre los primeros sonidos se encuentran la tercera mayor y la quinta justa). l no lleg a
sistematizar el sistema tonal, pero si que asent las bases.
Nueva armona fundamentada sobre dos modos: el mayor y el menor. El fenmeno de los armnicos le
sirvi a Zarlino para demostrar que el acorde perfecto mayor estaba en la naturaleza: es un acorde bello y
consonante porque es natural, porque existe en la naturaleza, porque se puede explicar con la razn. El
perfecto menor lo explica a travs de la relaciones matemticas de los intervalos.

PODEMOS RELACIONAR TODO ESTO CON EL MUNDO PITAGRICO?

2. La msica explicada a travs de las matemticas. Lnea pitagrica.

SIGLOS XV - XVII

GIOSEFFO ZARLINO (1517 1590)

Zarlino entronca con la tradicin pitagrica a travs de la concepcin matemtica del sonido y de la
explicacin de los intervalos.
No obstante, Zarlino no entra en temas metafsicos o filosficos. No habla de una msica inaudible
que ordene el cosmos. Toda la msica que describe Zarlino se oye, se puede tocar y cantar. Para l
el mundo natural de los sonidos se puede explicar a travs de las matemticas y eso le ayuda a
crear todo un pensamiento racional que explica los sonidos y los intervalos.
Todas las cosas creadas por Dios fueron por l ordenadas en virtud del Nmero:
mejor dicho, tal Nmero fue el principal modelo en la mente de ese Hacedor.

Para Zarlino el mundo musical es una copia fiel del mundo natural que est creado en base al nmero.

2. La msica explicada a travs de las matemticas. Lnea pitagrica.

SIGLOS XV - XVII

Ya en el barroco encontramos una lnea que defiende la autonoma de la msica instrumental desde
un punto de vista matemtico, como haba hecho Zarlino. Esta lnea la sigue por ejemplo Descartes,
filsofo francs del siglo XVII y ms tarde Rameau:

Descartes, Leibniz, Euler y finalmente Rameau


defendern, siguiendo la estela de la tradicin
pitagrica misma, la msica como lenguaje
perfectamente autosuficiente, en tanto que encuentra
su fundamento y razn de ser en los fundamentos
naturales y eternos de la armona tonal.

3. Palabra y msica
GLAREANUS (1488 1563)
Uno de los primero tericos humanistas.
Dodekachordon:
Se posiciona en favor de la palabra frente a la msica. Distingue entre:
- Symphonetae: escriben un mayor nmero de voces.
- Phonasci: los que inventan melodas, los autnticos msicos.
Los symphonetae son ms eruditos, pero no respetan la funcin ms
sencilla y natural de la msica, la de subrayar y exaltar el sentido de las
palabras hacindolas ms eficaces y expresivas.

Una de las grandes polmicas de la historia de la msica y de la pera: qu es


ms importante el texto o la msica?

SIGLOS XV - XVII

SIGLOS XV - XVII

4. Palabra y msica: el nacimiento del melodrama

Surge la necesidad de encontrar un sistema sencillo y racional para


adaptar las palabras a la msica.
Se pretenda lograr una mayor comprensin de los textos, una
revalorizacin de la palabra en relacin con la msica.
A finales del Renacimiento, el lenguaje verbal se convierte en el modelo al
que el lenguaje musical debe adaptarse y someterse: ste ser el ideal de
la Camerata de los Bardi.

Conde Bardi

4. Palabra y msica: el nacimiento del melodrama

SIGLOS XV - XVII

La camerata de los Bardi


Florencia. Finales del siglo XVI: a partir de 1581.
Grupo de msicos, poetas, cantantes, intelectuales y nobles de mentalidad tardo renacentista que
discutan acerca de temas relacionados con el arte y la literatura, igual que las clsicas academias
griegas.
Presidente del grupo: Conde Bardi.
Nombre oficial: Camerata Fiorentina.
Actividades: organizacin de las fiestas y diversiones de la corte de los Medici florentinos.
Integrantes de renombre, igual que sus mecenas: Ottavio Rinucini (poeta), Jacobo Peri y Giulio
Caccini (compositores), Vincenzo Galilei (intelectual), cantantes (Francesca Caccini).
Temas candentes: cmo eran las representaciones teatrales en la antigua Grecia? En qu
medida se cantaban o declamaban las grandes obras de los dramaturgos griegos?

4. Palabra y msica: el nacimiento del melodrama

SIGLOS XV - XVII

La camerata de los Bardi


Vincenzo Galilei tenia relaciones con grupos de estudiosos de la antigedad clsica en Roma. Tras
varias consultas con ellos concluy que:
- El teatro musical griego era totalmente cantado.
- La msica no era polifnica sino mondica, la polifona fue un invento medieval.
- La monodia es ms natural, ms acorde con la naturaleza del hombre, es eterna, inmutable.
Dialogo della musica antica et della moderna (1581)

La msica, por falta de ejemplos conservados del mundo clsico, haba quedado al margen de la
reacreacin renacentista. La msica haba seguido las formas heredadas del mundo medieval.
Problema: no haba msica griega que recrear. No haba modelo.
Partieron de conjeturas ms o menos claras: la msica ira unida al texto siguiendo la variable
longitud o cantidad de las slabas del idioma. Tampoco sirvi de mucho, el idioma no era el mismo.

4. Palabra y msica: el nacimiento del melodrama

SIGLOS XV - XVII

Lo que caus gran impresin fue la nocin de que el canto fuera individual y no colectivo.
Experimento: poner en escena una obra de caractersticas lo ms semejantes
posible a lo que ellos imaginaban que poda haber sido el teatro clsico.
Su idea no era la de reconstruir el antiguo teatro griego, sino realizar una
nueva creacin: no tomaron como base una obra teatral griega existente, sino
un texto nuevo, de inspiracin clsica, al que adaptaban una msica nueva. Lo
que queran era poner en msica una obra teatral: pera in msica. Nosotros,
lo hemos llamado pera.

Proyecto ejecutable gracias a los mecenas: Medici.


1597. Dafne. Peri / Rinuccini. Tibia acogida

4. Palabra y msica: el nacimiento del melodrama

SIGLOS XV - XVII

Crticas contra la polifona:


- La teora de los afectos no puede apreciarse bien en ese complejo entramado de voces, en
el que la msica est por encima de la palabra. Los afectos tienen que estar ligados a la
palabra.
- Es irracional: no se encuentra en la naturaleza.

La continua delicadeza proporcionada por la abundancia de acordes, mezclada


con ese poco de aspereza y amargura que proporcionan las disonancias,
adems de otros miles de superfluos modos de artificio, que con tanta destreza
andan buscando los contrapuntistas de nuestro tiempo para alagar los odos,
resultan ser un gran obstculo de cara a conmover el nimo y provocar
afeccin alguna; nimo que, entretenido en los brazos de ese placer, no tiene
tiempo de entender o reflexionar sobre las tan mal proferidas palabras.
Vincenzo Galilei

5. Palabra y msica en msica religiosa

SIGLOS XV - XVII

Qu opinaban las distintas Iglesias sobre esta relacin entre la palabra y la msica?
Por una vez, laicos y religiosos coinciden.
Lutero ya haba exigido una mayor comprensin de las palabras buscando una msica ms cercana al
pueblo. Buscaron melodas ms fciles para adaptar sus textos litrgicos en lengua verncula.

El Concilio de Trento (1545 1563) tambin exige una mayor claridad en la msica religiosa para poder
comprender el texto, aunque en este caso no rechazan la polifona, simplemente intentan aligerar su
complejidad. El mximo exponente: Palestrina.
Desde el mundo religioso se pide igualmente que la msica ceda ante la palabra en intento de gestionar la
complicada relacin msica texto.
Todo esto que en la msica profana haba desembocado en el nacimiento de la pera, en msica litrgica
nos lleva a dos gneros solemnes y grandiosos: la cantata sacra y al oratorio.

5. Palabra y msica en msica religiosa

SIGLOS XV - XVII

En el luteranismo intentan otorgar a la msica la capacidad de acercarse a Dios sin necesidad de


apoyarse en ningn texto, valindose exclusivamente de la dulzura misma de los sonidos.
Nos alejamos aqu de aquel pensamiento medieval en el que la msica deba tener un texto religioso
para ser moralmente aceptada.
Leibniz (1646 1716)
Terico que pertenece al mundo luterano.
Para l la msica posee una innegable estructura matemtica, pero no por ello debe ser contraria
a la sensibilidad del oyente.

Esta lnea de pensadores a favor de la msica sobre la palabra culmina en la obra terica de Rameau,
en la obra instrumental de Bach y ms adelante en el triunfo absoluto de la msica instrumental
durante el siglo XIX.

6. Palabra y msica: la seconda prattica

SIGLOS XV - XVII

ARTUSI (1540 1613)


El nico pensador de este momento a favor de la msica frente a la palabra, autntico defensor de
la polifona contrapuntstica.
Fue el defensor de la polifona frente a las innovaciones de Monteverdi, que l mismo denomin la
Seconda prattica. La principal innovacin contra la que se posiciona Artusi fue la monoda
acompaada con un bajo continuo que marc un nuevo estilo musical, el barroco.
Artusi defendi la polifona, el contrapunto, las fugas, las composiciones estudiadas, ya que todas
podan organizarse con una serie de reglas objetivas y claramente definidas. La nueva monodia
acompaada apelaba a los sentidos, a los afectos, a la sensibilidad del individuo. Artusi
simplemente no entenda esta nueva esttica que se escapaba de las normas establecidas.
Su lnea de pensamiento no tiene futuro. En esta poca nos adentramos en el nuevo estilo barroco,
la era de la meloda acompaada, del bajo contnuo, de los contrastes y de las pasiones.

7. La teora de los afectos y las discusiones sobre el melodrama

SIGLOS XV - XVII

La teora de los afectos


Se retoma el espritu del humanismo renacentista y de la ms antigua teora del ethos musical, la
idea de que hay una relacin directa entre la msica y el nimo.

La msica barroca posee los instrumentos tcnico lingsticos apropiados para suscitar los
correspondientes sentimientos o emociones en quien escucha y para expresarlos.
En el Renacimiento, Glareanus y Zarlino ya haban descrito el tema de los afectos.
El nimo humano exhibe un cierto carcter que depende del temperamento innato de cada
individuo, y, por ello, el msico se ve empujado a preferir un tipo de composicin frente a otro. Nos
encontramos, por tanto, con una variedad de composiciones tan grande como la variedad de
temperamentos discernibles en los individuos.
Kircher, 1560

SIGLOS XV - XVII

7. La teora de los afectos y las discusiones sobre el melodrama

Durante el barroco se escribieron autnticos diccionarios musicales de pasiones y


afectos cuyos vocablos o cuyas figuras no eran, de modo genrico, los estilos
musicales, sino, de modo ms especfico, los acordes, intervalos, ritmos, acentos,
dinmica, instrumentos usados en la poca barroca que encuentran sus races en el
melodrama y en la msica que nace bajo el modelo de la expresin melodramtica.
Apuntes, pgina 105.
Esto implicaba una unin entre msica y poesa que permita la intensificacin de las pasiones, un
nuevo instrumento musical asociado con el lenguaje verbal.

SIGLOS XV - XVII

En el siglo XVI comienza a cambiar el estatus del msico, del compositor, del terico y del intrprete.
Aquella diferencia entre el terico y el compositor o el intrprete empieza a difuminarse.
Hay que esperar hasta el siglo XVIII para que cambie del todo la situacin social del msico, pero en el
Renacimiento se inicia este proceso lento, lleno de contradicciones que conducir a la integracin de la
msica en la cultura humanista de la que haba sido excluida hasta entonces.

Glareanus y Zarlino son los dos compositores y tericos. Sus teoras estn muy basadas en sus propias
composiciones.

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