Renacimiento

Para otros usos de este trmino, vase Renacimiento (desambiguacin).

Hombre de Vitruvio, dibujo de Leonardo da Vinci, expresin del canon esttico renacentista.

Renacimiento es el nombre dado a un amplio movimiento cultural que se produjo en Europa

Occidental durante los siglos XV y XVI. Fue un perodo de transicin entre la Edad Media y los
inicios de la Edad Moderna. Sus principales exponentes se hallan en el campo de las artes,
aunque tambin se produjo una renovacin en las ciencias, tanto naturales como humanas. La
ciudad de Florencia, en Italia, fue el lugar de nacimiento y desarrollo de este movimiento, que
se extendi despus por toda Europa.
El Renacimiento fue fruto de la difusin de las ideas del humanismo, que determinaron una
nueva concepcin del hombre y del mundo. El trmino renacimiento se utiliz reivindicando
ciertos elementos de la cultura clsica griega y romana, y se aplic originariamente como una
vuelta a los valores de la cultura grecolatina y a la contemplacin libre de la naturaleza tras
siglos de predominio de un tipo de mentalidad ms rgida y dogmtica establecida en la
Europa medieval. En esta nueva etapa se plante una nueva forma de ver el mundo y al ser
humano, con nuevos enfoques en los campos de las artes, lapoltica, la filosofa y las ciencias,
sustituyendo el teocentrismo medieval por elantropocentrismo.
En ese sentido, el historiador y artista Giorgio Vasari formul una idea determinante: el nuevo
nacimiento del arte antiguo (Rinascita), que presupona una marcada conciencia histrica
individual, fenmeno completamente nuevo. De hecho, el Renacimiento rompi,
conscientemente, con la tradicin artstica medieval, a la que calific como un estilo
debrbaros, que ms tarde recibir el calificativo de Gtico. Sin embargo, los cambios tanto
estticos como en cuanto a la mentalidad fueron lentos y graduales. El concepto actual
de renacimiento ser formulado tal y como hoy lo entendemos en el siglo XIX por el
historiador Jules Michelet.
Desde una perspectiva de la evolucin artstica general de Europa, el Renacimiento signific
una ruptura con la unidad estilstica que hasta ese momento haba sido supranacional. El
Renacimiento no fue un fenmeno unitario desde los puntos de vista cronolgico y geogrfico:

su mbito se limit a la cultura europea y a los territorios americanos recin descubiertos, a los
que las novedades renacentistas llegaron tardamente. Su desarrollo coincidi con el inicio de
la Edad Moderna, marcada por la consolidacin de los estados europeos, los viajes
transocenicos que pusieron en contacto a Europa y Amrica, la descomposicin
del feudalismo, el ascenso de la burguesa y la afirmacin del capitalismo. Sin embargo,
muchos de estos fenmenos rebasan por su magnitud y mayor extensin en el tiempo el
mbito renacentista.1
ndice
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1Aspectos generales
o

1.1Contexto histrico

1.2Definicin

1.3Esttica

2Arte
o

2.1Etapas

2.2Italia

2.2.1Arquitectura

2.2.2Pintura

2.2.3Escultura

2.3Espaa

2.4Francia

2.5Alemania

2.6Flandes y Pases Bajos

2.7Otros pases

2.8Arte colonial hispanoamericano

2.9Artes grficas y decorativas

2.10Jardinera
3Literatura

4Teatro

5Msica

6Danza

7Filosofa

8Ciencia

9Vida y costumbres

10Vase tambin

11Referencias

12Bibliografa

13Enlaces externos

Aspectos generales[editar]
Contexto histrico[editar]
Artculo principal: Edad Moderna

Imprenta europea del siglo XV. La difusin de la cultura gracias a la imprenta fue una de las principales
causas dinamizadoras de la nueva corriente cultural renacentista.

El Renacimiento marca el inicio de la Edad Moderna, un perodo histrico que por lo general
se suele establecer entre el descubrimiento de Amrica en 1492 y laRevolucin francesa en
1789, y que, en el terreno cultural, se divide en el Renacimiento (siglos XV y XVI) y
el Barroco (siglos XVII y XVIII), con subdivisiones como el manierismo, el rococ y
el neoclasicismo. Otros historiadores sitan la fecha de inicio en 1453, cada

de Constantinopla, o bien remarcan un hecho trascendental como la invencin de

la imprenta (hacia 1440 aproximadamente, de la mano de Johannes Gutenberg).2
Los antecedentes histricos del Renacimiento cabe situarlos en la decadencia del mundo
medieval ocurrida a lo largo del siglo XV por diversos factores, como el declive del Sacro
Imperio Romano Germnico, el debilitamiento de la Iglesia catlica a causa de los cismas y
los movimientos herticos que daran origen a laReforma protestante, la profunda crisis
econmica derivada del anquilosamiento del sistema feudal, y la decadencia de las artes y las
ciencias, lastradas por unateologa escolstica sumida en el escepticismo.3
Frente a esta decadencia, los principales centros acadmicos europeos buscaron regenarse a
travs del retorno a los valores de la cultura clsica grecorromana. A su vez, comenz a
fraguarse una nueva sociedad fundamentada en el auge de los nuevos estados centralizados,
con poderosos ejrcitos y administraciones burocratizadas inicio del autoritarismo
monrquico preconizado por Maquiavelo, as como en el crecimiento demogrfico y una
economa centrada en una nueva clase social emergente, la burguesa, que puso los
cimientos delcapitalismo y una economa mercantil y preindustrial; todo ello coadyuvado por el
progreso tcnico y cientfico experimentado durante este perodo, fundamentado en la
imprenta y la consiguiente velocidad de difusin de las novedades. 4 Surgi as una visin del
mundo ms antropocntrica, desligada de la religin y el teocentrismo medieval, en la que el
hombre y los avances cientficos supondrn la nueva forma de valorar el mundo:
el humanismo, un trmino inicialmente aplicado a los especialistas en disciplinas grecolatinas
(derecho, retrica, teologa y arte), que se hara extensivo a filsofos, artistas, cientficos y
cualquier estudioso de las diversas ramas del conocimiento que comenzaron entonces a
aglutinarse en un concepto de cultura general.3
En Italia, el epicentro de la cultura renacentista, la divisin del territorio en ciudades-estado
con diferentes regmenes polticos repblicas como Florencia o Venecia, estados
monrquicos como Miln y Npoles o el dominio papal en Roma propici el ascenso de una
lite econmica que patrocin la cultura y el arte como instrumentos de propaganda del
estado, cada uno rivalizando con los dems en magnificencia y esplendor. La educacin se
volvi ms accesible, dejando de estar circunscrita al clero, y se favoreci el debate
intelectual, con la fundacin de universidades y el patrocinio de la literatura. 5
Por su parte, el siglo XVI estara marcado por los grandes descubrimientos geogrficos
iniciados con la llegada de Coln aAmrica en 1492 (establecimiento de la ruta del
Cabo por Vasco da Gama, 1498; vuelta al mundo de Magallanes, 1519-1521; desembarco
de Corts en Mxico, 1519; conquista de Per por Pizarro, 1530-1533), as como por la
ruptura de la unidad cristiana causada por la Reforma protestante de Martn Lutero (1520), el
desarrollo de la ciencia y la tcnica (Nova Scientia de Tartaglia, 1538; De
revolutionibus de Coprnico, 1543; Anatoma de Vesalio, 1543) y la expansin del humanismo
(Erasmo de Rterdam, Giovanni Pico della Mirandola, Ludovico Ariosto, Toms Moro, Juan
Luis Vives,Franois Rabelais).3

Definicin[editar]

La Fornarina, pintura de Rafael, expuesta en el Palacio Barberini de Roma. En el Renacimiento se

afianza el retrato como gnero autnomo. Aqu se aprecia adems el inters por el desnudo, procedente
del arte clsico, dando como resultado una imagen heroicade la dama representada.

El trmino Renacimiento procede del italiano Rinascita y fue acuado por el artista e
historiador Giorgio Vasari en sus Vidas (15421550), en alusin al renacer de lacultura
clsica tras el oscurantismo medieval. Como tal, supone un fenmeno tanto social como
poltico y cultural que abarc todo el continente europeo durante los siglos XV y XVI.3 En la
historiografa moderna, la primera definicin del Renacimiento procede del historiador
francs Jules Michelet (La Renaissance, 1855),6 mientras que la visin actual del mundo
renacentista fue forjada por Jacob Burckhardt en su ensayo La cultura del Renacimiento en
Italia (1860).4
Aunque se suele situar el inicio del Renacimiento en el siglo XV numerosos historiadores lo
retrotraen al siglo XIV o an al XIII, a la obra de algunos artistas considerados precursores,
como Cimabue y Giotto en pintura o Nicola Pisano en escultura. Estos sentaron las bases de
los primeros artistas plenamente renacentistas en la Florencia del primer cuarto del siglo XV,
como el pintor Masaccio, el escultorDonatello o el arquitecto Brunelleschi, todos ellos
interesados en el naturalismo, la armona y las proporciones matemticas. 7
En este clima cultural de renovacin, basado en modelos de la antigedad clsica, surgi a
principios del siglo XV un movimiento artstico en Italia de gran vitalidad, que se extendera de
inmediato a otros pases de Europa.8 El artista tom conciencia de individuo con valores
intrnsecos, se sinti atrado por la cultura y el saber en general, y comenz a estudiar los
modelos de la antigedad, a la vez que estudiaba disciplinas como la anatoma e investigaba
nuevas tcnicas, como el claroscuro y la perspectiva, desarrollndose enormemente las
formas de representar el mundo natural con fidelidad. El paradigma de esta nueva actitud
es Leonardo da Vinci, quien se interes por mltiples ramas del saber, pero del mismo
modo Miguel ngel Buonarroti, Rafael Sanzio, Sandro Botticelli y Bramante fueron artistas
conmovidos por la imagen de la antigedad y preocupados por desarrollar nuevas tcnicas
escultricas, pictricas y arquitectnicas, as como por la msica, la poesa y la nueva
sensibilidad humanstica.9
No cabe duda de que el Renacimiento evolucion en buena medida del arte medieval, una
parte del cual no haba dejado de valorar e imitar el arte clsico; pero el artista renacentista
busc imperiosamente distanciarse de la etapa posterior, a la que menospreciaban por su

supeditacin a los valores religiosos y por su estilo antinaturalista, proveniente no de una falta
de habilidad tcnica en imitar a la naturaleza, sino de una voluntad propia de eludirla para
enfatizar otros valores ms subjetivos, ligados a la espiritualidad. Sin embargo, el propio
artista renacentista no valor este hecho y se sinti distinto, renacido; as, Lorenzo
Valla lleg a afirmar que no saba por qu las artes haban decado hasta tal punto, y casi
muerto; ni tampoco por qu haban resurgido en esa poca; apareciendo y triunfando tantos
buenos artistas y escritores.10

David (1440), de Donatello,Museo Nazionale del Bargello,Florencia. En esta obra se representa un

personaje bblico como un hroe de la Antigedad clsica, una clara muestra del nuevo concepto
renacentista del arte.

Buena parte del surgimiento de esta nueva escala de valores, en que artistas y literatos sern
exaltados por encima de personajes de noble cuna, proviene del sistema de ciudades-estado
italianas de tipo republicano, alejadas as de los modos autoritarios de la aristocracia y el
clero, con sociedades en que se valoraba ms el mrito propio que no el proveniente del
nacimiento en una determinada estirpe. En esta nueva sociedad se valora ms la virtud cvica
que la caballeresca o contemplativa, el talento personal fuese en los negocios, la ciencia o
el arte que el rancio abolengo.11
Conviene remarcar que un factor que coadyuv enormemente al xito de las nuevas teoras
artsticas fue el mecenazgo, tanto de ciudades y entidades de diversa ndole como de
personajes provenientes tanto de la aristocracia y el clero como de la nueva burguesa
emergente. Para estos personajes, el patronazgo de la cultura era una seal de poder y
estatus social, que otorgaba a quien lo ejerca prestigio y ostentacin frente a sus semejantes.
Algunos de los mecenas ms distinguidos fueron: el florentinoLorenzo de Mdicis, apodado
el Magnfico; Federico da Montefeltro, duque de Urbino; Ludovico Gonzaga, marqus de
Mantua; Alfonso el Magnnimo, rey de Npoles; Francesco y Ludovico Sforza, duques de
Miln; adems de los papas y cardenales de la Iglesia.12
El artista renacentista es heredero de los preceptos de la cultura clsica, pero los reiterpreta a
travs del humanismo, reafirmando los valores intrnsecos del mundo perceptible y del ser
humano como parte de esa realidad sensible. Aunque no renuncia a la religin y los valores de
la realidad cristiana, da preponderancia a esta nueva visin humanstica por encima de la

trascendencia religiosa. As, a la visin esttica del universo preponderante durante la Edad
Media se sucede una visin dinmica que se sustenta en la exprimentacin y en la
revalidacin del mtodo cientfico como fuente de conocimiento.13 Por otro lado, los nuevos
valores supremos del artista sern la belleza y la armona, desligadas de la religin y
sustentadas en el estudio de la naturaleza, que a travs de la medida y la proporcin otorgan
al artista nuevas herramientas para realizar sus obras. 14
Mientras surga en Florencia el Quattrocento o Primer Renacimiento italiano as llamado por
desarrollarse durante los aos de 1400 (siglo XV), originado por la bsqueda de
los cnones de belleza clsicos y de las bases cientficas del arte, se produjo un fenmeno
similar y coetneo en Flandes especialmente en pintura, basado principalmente en la
observacin de la naturaleza. Este Primer Renacimiento tuvo gran difusin en la Europa
Oriental: la fortaleza moscovita delKremlin, por ejemplo, fue obra de artistas italianos.9
La segunda fase del Renacimiento, o Cinquecento (siglo XVI), estuvo marcada por la
hegemona artstica de Roma, cuyospapas (Julio II, Len X, Clemente VII y Pablo III, algunos
de ellos pertenecientes a la familia florentina de los Mdici) apoyaron fervorosamente el
desarrollo de las artes, as como la investigacin de la antigedad clsica. Sin embargo, con
las guerras de Italia (saco de Roma en 1527), muchos de estos artistas emigraron y
conllevaron la propagacin de las teoras renacentistas por toda Europa. 9
As, a lo largo del siglo XVI el Renacimiento italiano se extendi por toda Europa,
desde Portugal hasta Escandinavia, y desde Francia hasta Rusia. Muchos artistas viajaron en
busca de formacin o mecenazgo, y las grandes cortes europeas
como Fontainebleau, Madrid, Praga o Dresde se llenaron de artistas de mltiples
nacionalidades. Se valoraba especialmente a los artistas italianos, pero numerosos
extranjeros que fueron a formarse a Italia adquirieron as una nueva reputacin. Un factor
coadyuvante de la difusin del nuevo arte fue el grabado, cuya fabricacin en serie permiti
expandir las obras de los artistas por todo el continente.15 Tambin aument
considerablemente el mercado del arte, y la labor de los marchantes fue esencial para
conectar a artistas y compradores; uno de los mayores centros de mercado del arte de la
poca fue Amberes.16 Tambin creci el coleccionismo, y aparecieron las llamadas cmaras
de arte (Kunstkammern), generalmente pertenecientes a personajes de la aristocracia y la
realeza, unas estancias donde se exponan objetos de arte de todo tipo, libros y objetos de
toda clase, e incluso minerales o muestras naturales, de la flora y la fauna; una de las ms
afamadas fue la de Rodolfo II en Praga.17
Caractersticas
De forma genrica se pueden establecer las caractersticas del Renacimiento en:

La vuelta a la antigedad: resurgieron tanto las antiguas formas arquitectnicas

como el orden clsico y la utilizacin de motivos formales y plsticos antiguos. Asimismo,
se tomaron como motivos temticos la mitologa clsica y la historia, as como la adopcin
de antiguos elementos simblicos. Con ello el objetivo no era efectuar una copia servil,
sino la penetracin y el conocimiento de las leyes que sustentan el arte clsico. Buena
parte de esta revalorizacin del arte clsico vino por los hallazgos arqueolgicos de piezas
como monedas, camafeos o esculturas romanas, as como la recuperacin de tratados
clsicos como los de Vitruvio, esenciales en la renovacin de la arquitectura. 8

Surgimiento de una nueva relacin con la naturaleza, que iba unida a una
concepcin ideal y realista de la ciencia. La matemtica se va a convertir en la principal
ayuda de un arte que se preocupa incesantemente en fundamentar racionalmente su ideal
de belleza. La aspiracin de acceder a la verdad de la naturaleza, como en la antigedad,

no se orienta hacia el conocimiento de fenmeno casual, sino hacia la penetracin de la

idea.8

El Renacimiento hace al hombre medida de todas las cosas. Presupone en el artista

una formacin cientfica, que le hace liberarse de las actitudes gremiales y mecanicistas
ms propias del medievo y elevarse en la escala social. Esto supone revestir al artista de
una nueva consideracin, la de creador. La figura humana es el nuevo centro de inters
del artista, que estudia con detenimiento la anatoma para hacer una representacin
fidedigna, al tiempo que valora aspectos como el movimiento y la expresin. 8

El mecenazgo: las clases altas patrocinaban y encargaban obras constantemente,

ya que el arte era visto como un instrumento de prestigio y refinamiento, lo que condujo a
un momento de gran brillantez en todas las disciplinas artsticas. Los principales centros
de mecenazgo fueron la Florencia de los Mdicis en el Quattrocento y la Roma papal en
el Cinquecento.8

Esttica[editar]

Ejemplo cannico para representar la cabeza humana acorde con La Divina Proporcin de Luca Pacioli.

La cultura renacentista supuso el retorno al racionalismo, al estudio de la naturaleza, la

investigacin emprica, con especial influencia de la filosofa clsica grecorromana. La esttica
renacentista se bas tanto en la antigedad clsica como en la esttica medieval, por lo que a
veces resultaba algo contradictoria: la belleza oscilaba entre una concepcin realista de
imitacin de la naturaleza y una visin ideal de perfeccin sobrenatural, siendo el mundo
visible el camino para ascender a una dimensin suprasensible. 18
Uno de los primeros tericos del arte renacentista fue Cennino Cennini: en su obra Il libro
dell'arte (1400) sent las bases de la concepcin artstica del Renacimiento, defendiendo el
arte como una actividad intelectual creadora, y no como un simple trabajo manual. Para
Cennini el mejor mtodo para el artista es retratar de la naturaleza (ritrarre de natura),
defendiendo la libertad del artista, que debe trabajar como le place, segn su voluntad
(come gli piace, secondo sua volont). Tambin introdujo el concepto de diseo (disegno),
el impulso creador del artista, que forja una idea mental de su obra antes de realizarla
materialmente, concepto de vital importancia desde entonces para el arte moderno. 19
En ese contexto surgieron varios tratados ms acerca del arte, como los de Leon Battista
Alberti (De Pictura, 1436-1439; De re aedificatoria, 1450; y De Statua, 1460), o Los
Comentarios (1447) de Lorenzo Ghiberti. Alberti recibi la influencia aristotlica, pretendiendo
aportar una base cientfica al arte. Tambin habl de decorum, el tratamiento del artista para
adecuar los objetos y temas artsticos a un sentido mesurado, perfeccionista. 20 Fue Alberti

quien agrup a la arquitectura, la escultura y la pintura en el grupo de las artes liberales, ya

que hasta entonces eran consideradas como artesana; con ello, elev al artista a la categora
de creador intelectual.21 Ghiberti fue el primero en periodificar la historia del arte, distinguiendo
antigedad clsica, perodo medieval y lo que llam renacer de las artes (Renacimiento). 22
El Renacimiento puso especial nfasis en la imitacin de la naturaleza, lo que consigui a
travs de la perspectiva o de estudios de proporciones, como los realizados por Luca
Pacioli sobre la seccin urea: en De Divina Proportione (1509) habl del nmero ureo
representado por la letra griega (fi), el cual posee diversas propiedades como relacin o
proporcin, que se encuentran tanto en algunas figuras geomtricas como en la naturaleza, en
elementos tales como caracolas, nervaduras de las hojas de algunos rboles, el grosor de las
ramas, etc. Asimismo, atribuy un carcter esttico especial a los objetos que siguen la razn
urea, as como les otorg una importancia mstica.23
Por otro lado, Giorgio Vasari, en Vida de los ms excelentes arquitectos, pintores y escultores
italianos desde Cimabue hasta nuestros tiempos (15421550), fue uno de los predecesores
de la historiografa del arte, al confeccionar una crnica de los principales artistas de su
tiempo, poniendo especial nfasis en la progresin y el desarrollo del arte. 24

Arte[editar]
Artculo principal: Arte del Renacimiento

Etapas[editar]

David de Miguel ngel. Diseada y ejecutada para presidir la plaza principal de Florencia, esta escultura
es en realidad una estudiada alegora poltica bajo la apariencia del tema cristiano. La visin resulta
amplificada por las dimensiones colosales de la estatua, pensada para no perderse en el espacio de la
plaza. Hoy en da la sustituye una copia, mientras que el original est en la Academia de Florencia.

Diferentes etapas histricas marcan el desarrollo del Renacimiento: la primera tiene como
espacio cronolgico todo el siglo XV: es el denominado Quattrocento, y comprende el Primer
Renacimiento tambin llamado Renacimiento temprano o Bajo Renacimiento, que se
desarrolla en Italia; la segunda surge en el siglo XVI y se denomina Cinquecento: su dominio
artstico queda referido al clasicismo o Alto Renacimiento tambin llamado Renacimiento
pleno, que se centra en el primer cuarto del siglo. En esta etapa surgen las grandes figuras
del Renacimiento en las artes:Leonardo, Miguel ngel, Rafael. Es el apogeo del arte
renacentista. Este perodo desemboca hacia 1520-1530 en una reaccin anticlsica que

conforma el manierismo, que dura hasta el final del siglo XVI. Mientras que en Italia se estaba
desarrollando el Renacimiento, en el resto de Europa se mantiene el arte gtico en sus formas
tardas, situacin que se iba a mantener, exceptuando casos concretos, hasta comienzos del
siglo XVI.25
En Italia el enfrentamiento y convivencia con la antigedad grecorromana, considerada como
un legado nacional, proporcion una amplia base para una evolucin estilstica homognea y
de validez general. Por ello, all fue posible su surgimiento y precedi a todas las dems
naciones. Fuera de Italia, el desarrollo del Renacimiento dependera constantemente de los
impulsos marcados por Italia: artistas importados desde Italia o formados all haran el papel
de verdaderos transmisores. Monarcas como Francisco Ien Francia o Carlos I y Felipe
II en Espaa impusieron el nuevo estilo en las construcciones que patrocinaban, influyendo en
los gustos artsticos predominantes y convirtiendo el Renacimiento en una moda.

Italia[editar]
Arquitectura[editar]
Artculo principal: Arquitectura del Renacimiento

La Iglesia de Santa Maria Novella, en Florencia, con fachada de Leon Battista Alberti. La ordenacin
geomtrica que propone Aberti en el diseo queda mitigada por el empleo de mrmoles polcromos,
conforme a la tradicin local.

La arquitectura renacentista tuvo un carcter marcadamente profano en comparacin con la

poca anterior. Surgi en una ciudad en donde la arquitectura gtica apenas haba
penetrado, Florencia. A pesar de ello, muchas de las obras ms destacadas fueron edificios
religiosos.
Con el nuevo gusto, se buscaba ordenar y renovar los viejos burgos medievales e incluso se
proyectaban ciudades de nueva planta. La bsqueda de la ciudad ideal, opuesta al modelo
catico y desordenado del medievo, sera una constante preocupacin de artistas y mecenas.
As, el papa Po II reorden su ciudad natal,Pienza, convirtindola en un autntico muestrario
del nuevo urbanismorenacentista. En s, las ciudades se convertiran en el escenario ideal de
la renovacin artstica, oponindose al concepto medieval en el que lo rural tena un papel
preferente gracias al monacato.
Al tomar elementos de la arquitectura clsica, los arquitectos renacentistas lo hacan de forma
selectiva, as por ejemplo en lugar de utilizar la columna dricaclsica se prefiri el orden
toscano. Igualmente se crearon formas nuevas, como la columna abalaustrada, nuevos
rdenes de capiteles o decoraciones que si bien se inspiraban en la antigedad haban de
adaptarse al uso religioso de las iglesias. As, los amorcillos clsicos que acompaaban
a Venus en las representaciones griegas o romanas pasan a ser angelotes (putti).
Los arquitectos emplean las proporciones modulares y la superposicin de rdenes que
apareca en los edificios romanos; las cpulas se utilizaron mucho como elemento

monumental en iglesias y edificios pblicos. A partir de este momento, el arquitecto abandona

el carcter gremial y annimo que haba tenido durante la Edad Media y se convierte en un
intelectual, un investigador. Muchos de ellos escribieron tratados y obras especulativas de
gran trascendencia, como en el caso de Leon Battista Alberti o Sebastiano Serlio.
Los elementos constructivos ms caractersticos del estilo renacentista fueron:

Estructurales: arco de medio punto, columnas, cpula semiesfrica, bveda de

can y cubierta plana con casetones.26Todos ellos haban sido usados en la antigedad,
especialmente por el arte romano, y se recuperan ahora, modificndolos. Decae
paulatinamente el tradicional mtodo de construccin del gtico, y se abandona en gran
medida las bvedas de crucera, el arco apuntado, las naves escalonadas y, sobre todo, la
impresin de colosalismo y multiplicidad de los edificios medievales. Predominaran ahora
valores como la simetra, la claridad estructural, la sencillez y, sobre todo, la adaptacin
del espacio a la medida del hombre.

Decorativos: pilastras, frontones, prticos,

motivos herldicos, almohadillados, volutas, grutescos, guirnaldas, motivos
de candelieri (candelabros o pebeteros) y tondos o medallones. Algunos de estos ya se
haban utilizado en el gtico, otros son creaciones originales y la mayora se inspiraron en
modelos romanos y griegos. En cuanto a la decoracin, el Renacimiento preconiz el
despojamiento, la austeridad, el orden. Solo a finales del siglo XVI esta tendencia se
rompera en favor de la fantasa y la riqueza decorativa con el manierismo.

Por etapas, se pueden distinguir dos grandes momentos:

Baslica de San Pedro, obra de Bramantey Miguel ngel, autor del diseo final que se ejecut en su
mayor parte; la cpula fue terminada por Giacomo della Porta, y la fachada es obra de Carlo Maderno,
de poca barroca. Concebida inicialmente segn un diseo centralizado, las variaciones en la direccin
de la obra dieron como resultado un nuevo prototipo de iglesia, llamado a extenderse con
laContrarreforma.

El Quattrocento tuvo su centro neurlgico en Florencia y la Toscana. La sencillez y

claridad estructural y decorativa fue el rasgo fundamental de la arquitectura de este
momento. Los modelos clsicos se someten a un proceso de estilizacin y se adaptan al
templo cristiano. Fue frecuente recurrir a los rdenes clsicos, con columnas y pilastras
adosadas, capiteles (con preferencia el corintio, aunque sustituyendo los caulculos por
figuras fantsticas o de animales), fustes lisos y casi omnipresencia delarco de medio
punto. Se usa tambin la bveda de can y de arista, y cubiertas de madera con
casetones. Lo que fundamentalmente distingue a la arquitectura del Quattrocento de la del

Alto Renacimiento es la decoracin menuda (putti, guirnaldas de flores o frutos, grutescos,

etc.), las cpulas con nervios, con ciertos resabios gticos (catedral de Florencia,
deFilippo Brunelleschi) y las fachadas simtricas de pisos superpuestos (palacio
MediciRiccardi, de Michelozzo) o con sillares almohadillados (palacio Rucellai,
de Bernardo Rossellino, proyecto de Alberti, palacio Pitti). En general, la arquitectura
cuatrocentista da la impresin de orden, sencillez, ligereza y simetra, predominando en el
interior de los edificios la luminosidad y la desnudez. Los arquitectos ms destacados de
este perodo fueron Brunelleschi (Baslica de San Lorenzo, 1420; Baslica del Santo
Spirito, 1436) y Leon Battista Alberti (San Andrs de Mantua, 1460); y la principal obra fue
la catedral de Santa Mara del Fiore de Florencia y su famosa cpula, obra de
Brunelleschi.27 Del resto de Italia destacan: la Cartuja de Pava, de Giovanni Antonio
Amadeo (1475); la iglesia de San Zacaras de Venecia, de Mario Codussi (1470); y
elCastel Nuovo de Npoles, de Francesco Laurana (1453).28

El Cinquecento tuvo como centro Roma: en 1506 Donato Bramante terminaba su

clebre proyecto para la Baslica de San Pedro en el Vaticano, que sera el edificio que
marcara la pauta en lo restante del siglo XVI.29 En esta etapa, los edificios tienden ms a
la monumentalidad y la grandiosidad. Miguel ngel introdujo el orden gigante en su
proyecto para la Baslica vaticana, lo que rompi con el concepto de arquitectura hecha a
la medida del hombre.30 Los palacios se adornaban con elaborados bajorrelieves (palacio
Grimani de Venecia, 1549, obra de Michele Sanmicheli) o de esculturas exentas
(Biblioteca de San Marcos, 15371550, Venecia, obra de Jacopo Sansovino).
Predominara de este modo la idea de riqueza, monumentalidad y lujo en las
construcciones. A medida que avanza el siglo, el manierismo se introdujo en la
arquitectura, con edificios cada vez ms suntuosos, rebuscadas decoraciones y elementos
que pretenden captar la atencin del espectador por su originalidad o extravagancia
(palacio del T, enMantua, de Giulio Romano). Podemos distinguir, de este modo, como
en las dems disciplinas artsticas, dos periodos: el clasicismo de principios de siglo,
con autores como Bramante, Miguel ngel, Antonio da Sangallo el Viejo, oJacopo
Sansovino;31 y el manierismo, que se da a partir de 1530, siendo sus principales
autores Andrea Palladio,Giorgio Vasari, Giulio Romano, Jacopo Vignola y Vincenzo
Scamozzi.32 Hay que apuntar que la ruptura del manierismo no fue radical puesto que ya
en la obra de Miguel ngel aparecen elementos que la preludian.33