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Gnesis Beroes Ysturis.

1.

IDENTIFICACIN: FICHA TCNICA.

MANET, Edouard.
(Pars, Francia, 1832- Pars, Francia 1883)

Un bar del Folies-Bergre (Un bar aux Folies Bergre), 1882.


leo sobre lienzo, 93 cm x 130 cm.
Courtauld Institute of Art, Londres.

2. PRESENTACIN Y UBICACIN DE LA OBRA.


La obra que analizaremos a continuacin recibe el nombre de Un bar del Folies Bergre,
en referencia al cabaret con el mismo nombre localizado en el noveno distrito de la ciudad de
Pars, que adems fue la ltima obra del autor. Este cabaret fue construido con el fin de ser un
teatro para pera por el arquitecto Plumeret. El gnero al que pertenece es al retrato.
En la obra predomina la figura central de la joven rubia, Suzon, camarera del bar que
pos para Manet en su taller. Detrs de ella, gracias al espejo, podemos apreciar la presencia de
lo que parecer ser un cliente al que la joven atiende, y al resto del pblico que presencia el
espectculo.
El estilo al que pertenece la obra es el Impresionismo, movimiento que se desarroll en
la segunda mitad del siglo XIX en Europa, descantando en Francia; y se caracteriza por su
intento de plasmar la luz. Esta caracterstica en la obra que tratamos se aprecia gracias a la
iluminacin artificial que crea una luz difusa y por la presencia del espejo que refleja toca la sala
y su luz. Un hecho importante a resaltar es que Manet destaca por ser propulsor de este
movimiento.
En cuanto la ubicacin de la obra en la bibliografa del artista, podemos decir que fue el
ltimo cuadro en pintar antes de morir de una enfermedad circulatoria crnica. Adems, Un
bar del Folies-Bergre fue la segunda obra dentro de su aportacin al impresionismo.

1.

ANLISIS FORMAL.

En el primer plano de la obra tenemos a Suzon, la camarera, colocada como figura


central en el espacio simulado del cuatro. Frente a ella podemos observar la barra del bar, sobre
la cual descansan botellas y un par de decorados. Detrs, observamos el reflejo de estas mismas
botellas y decorados, del pblico que observa el espectculo; en la esquina derecha del cuadro, la
espalda de la misma muchacha de cabellos amarillos y de un hombre que se dirige a ella.
La profundidad del cuadro se logra a travs de la presencia del espejo, que deja ver lo que
se encuentra enfrente de Suzon. Observamos que ha medida en que se alejan las cosas, estas se
van haciendo cada vez ms reducidas, lo que provoca la sensacin de profundidad. Se aprecia el
uso de una perspectiva area, ya que aquello que se encuentra ms al fondo posee unos colores
ms oscuros, un uso del azul ms intenso, y a la vez se hacen ms indistinguibles; los
espectadores del final no parecen ms que pincelazos dados al azar por parte del autor, aunque
lo que con ms nitidez se aprecia en cuadro es el primer plano, lo que el espejo refleja pierde
poco a poco dicha nitidez.

Gnesis Beroes Ysturis.


Un aspecto importante a destacar en cuanto a la perspectiva del cuadro es la sensacin
de que el autor haya pintando la obra desde la perspectiva del hombre que se refleja en el espejo,
como si el espectador y dicho hombre observaran a la camarera y el entorno de esta desde el
mismo punto. Suponemos esto porque Suzon nos observa cara a cara, pero en el espejo su
espalda aparece con una inclinacin hacia su cliente.
Apreciamos que la figura de la camarera aparece bien definida, al igual que las botellas y
decorados que aparecen sobre la barra. Pero como se dijo anteriormente, las figuras reflejadas
pierden ese contorno definido para lograr profundidad, lo mismo pasa con las lmparas que
cuelgan del techo, cuyas formas no estn contorneadas con la misma precisin. Podemos
agregar tambin que la figura de Suzon aparece apoyarse sobre la barra con ambas manos,
inclinndose del torso para arriba hacia delante.
En cuanto a los colores, notamos la abundancia de los tonos fros (azul grisceo y negro),
tanto en las ropas de la retratada como en el pblico presente, sin embargo no se deja de lado los
colores ms clidos y claros (rojos y naranjas), que logran que el cuatro no se oscurezca. Estos
colores presentados de manera acorde con lo que todos podamos imaginar en un cabaret,
ayudan a mantener el realismo en su representacin detallada de la escena contempornea. La
combinacin de estos colores en el cuadro no producen ninguna sensacin fuerte, sino ms bien
calmada.

2. ANLISIS DEL CONTENIDO.


La retratada se encuentra en una habitacin llena de gente, pero se nos muestra con un
aspecto solitario. La sensacin que nos trasmite su rostro es de melancola, de una distraccin
constante a pesar de tener que estar concentrada en su trabajo. El medalln que rodea su cuello
es smbolo de otra vida, de un amor lejano a su trabajo. Con su cuadro, Manet nos muestra a
una muchacha que es definida por su trabajo, pero increblemente infeliz con l.
Al observar la imagen no nos percatamos del espejo a la primera, mas al notarlo da la
sensacin de que el espejo est entre Suzon y el resto de la gente presente en el bar, como una
especie de barrera que la separase de la multitud balda que ensucia a la sociedad, una barra
protectora que la impida contagiarse de la enfermedad de estos.
Todas las dems personas pintadas en el cuatro aparecen en el espejo, menos la figura
central, Suzon: una mujer con las manos entrelazadas junto a un hombre con barba que bien
podra tratarse de un cliente, junto a ellos otra mujer con prismticos, etc. Estos son objetos que
ella est observando a travs de un cristal oscuro.
La barra de mrmol, las botellas, el plato de frutas y las flores en el jarrn son las nicas
realidades slidas. Podemos concluir, que la posicin de ambas manos sobre la barra es para
sostenerse a algo slido, para no dejarse llevar as por las luces y las formas reflejadas en el
espejo.
Como hemos dicho antes, Manet pint a Suzon en su taller, combinando esta imagen
con bocetos pintados en el burdel para conseguir el resultado final. La intencin del artista
francs no era crear una imagen coherente, si no una relacin inconsciente entre los reflejos en
el espejo y las cosas reales. Segn ciertos comentaristas, Paris es una sala de espejos donde
Suzon flota sin poder hacer nada al respecto, aferrndose a su bar, donde las flores son un toque
para intentar preservar un poco de vida. Podemos concluir entonces que Manet capta la
frescura, la crueldad y el glamur de la vida moderna en su cuadro.
3. SIGNIFICACIN HISTRICO-ARTSTICA.
Extrado de guardian.co.uk

Gnesis Beroes Ysturis.


La obra de Manet pertenece al Impresionismo, movimiento surgido en la segunda mitad
del siglo XIX en Europa y del que fue su mayor representante. El propio Manet fue un gran
representante de este movimiento, comenzando a usar las tcnicas de este a partir de mediados
del ao 1870. A pesar de esto, no se le puede considerar un impresionista en todo el sentido de
la palabra, puesto que, por ejemplo, nunca expuso en un grupo.
Los artistas de esta poca pintaban la nueva realidad que estaba surgiendo por la
revolucin industrial, haciendo eco en los cambios, la velocidad, el ajetreo de las masas. Se
centran en temas sencillos como la vida cotidiana. Los bares, los salones de baile, los cafs y -en
el caso de la obra de Manet- cabarets, tambin eran tema de sus pinturas, lugares donde el
alboroto de las personas siempre estaba presente.
Manet, por su parte, siempre fue notorio por los temas de sus cuadros, considerados
escandalosos por la novedad de su estilo. Como el resto de pintores de la poca, se inspiraba en
las pinturas tradicionales, pero a diferencia de estos, l pretenda actualizarla y no romperla
como se le acusaba. El objetivo del francs era triunfar sin ir en contra de sus ideas, aunque
fueran rechazadas por otros.

4. CONCLUSIN.
En opinin personal, lo que resulta ms interesante de esta obra de Manet es la
perspectiva que nos da la impresin de ver a Suzon desde el punto de vista del cliente. Tambin
el hecho de que se refleje ms de lo que parece con la obra, por el hecho de que el espejo sirva de
trasfondo entre la retratada y su entorno, una separacin entre su mundo interno y el mundo
externo. Resulta curioso, no solo en esta sino tambin en otras obras del autor, la forma plana
en que se presentan las figuras, es decir, con la presencia de pocas sombras que les den ms
volumen, como simples recortes pegados sobre un fondo.
Por otro lado, resulta curioso que a Manet se le considere como padre del
impresionismo cuando tambin se dice que sus intereses no eran compatibles con los de este
movimiento a pesar de que esta obra (al igual que Desayuno sobre la hierba, 1863) resulta
importante en la historia del impresionismo.
5.

BIBLIOGRAFA.

http://es.wikipedia.org/wiki/%C3%89douard_Manet
http://es.wikipedia.org/wiki/Impresionismo
http://www.courtauld.ac.uk
http://www.guardian.co.uk

Extrado de guardian.co.uk