La pera: origen y referentes

La pera (obra musical en italiano) es un arte total en el que confluyen la msica, el canto, la poesa, las artes
plsticas y, en ocasiones, la danza. En cada obra todos los componentes de la pera combinan su expresividad y
belleza. Esta compleja alquimia hace que cada funcin sea un espectculo extraordinario, monopolizando la vista, el
odo, la imaginacin y la sensibilidad del pblico, en el que todas las pasiones humanas estn en juego.
El origen de la pera, tiene lugar en Florencia donde se reuna un crculo de artistas y profesores llamados la
Camerata Florentina, todos en torno al conde Giovanni Bardi, entre las dcadas de 1570 y 1580. Este grupo trataba
de dar vida nuevamente al olvidado arte dramtico de la antigua Grecia, la Tragedia Griega. Entre ellos se
encontraba Vicencio Galilei (compositor y terico, padre del astrnomo Galileo Galilei y quin public por primera
vez algunos fragmentos conservados de la msica griega antigua) y Giovanni Caccini cantante y compositor. Las
investigaciones de la Camerata no influyeron mucho en la sociedad de la poca, pero si influenciaron la esttica de la
pera que vendra posteriormente.
Dafne (1597) de Jacopo Peri fue la primera composicin considerada pera, tal como la entendemos hoy. Fue un
intento de revivir la tragedia griega clsica, parte del ms amplio revivir de las caractersticas de la antigedad,
propio del Renacimiento. Euridice (1600) de Peri, es la primera pera que ha sobrevivido. A partir de principios del
siglo XVII, la estructura continu evolucionando gracias al compositor Claudio Monteverdi.
Italia es uno de los pases con mayor tradicin en la pera. Los compositores Gioacchino Rossini (17921868) y
Giuseppe Verdi (18131901) y los tenores Enrico Caruso (18731921) y Luciano Pavarotti (19352007) son
algunos de sus principales exponentes.

Juventus Lrica
Es una asociacin civil sin fines de lucro que desde el 26/03/1999 promueve oportunidades de formacin y
desempeo profesional para los artistas jvenes y ofrece un espacio alternativo y de excelencia para que la pera
pueda ser disfrutada por todos, democratizando el acceso a la cultura e igualando oportunidades de contacto con el
arte. En sus primeros 10 aos, con 59 producciones de pera, 1.200 artistas en el escenario y ms de 100.000
espectadores, ha estimulado el florecimiento del gnero y ha dado origen al circuito de pera independiente en
Buenos Aires. El Programa de Becas de Formacin Artstica, ha marcado un antes y un despus en la vida de muchos
artistas que comenzaron su carrera en la Asociacin y hoy se desempean en los ms importantes escenarios
nacionales e internacionales. Con una poltica de precios accesibles, de ciclos de conferencias gratuitas, de conciertos
a cielo abierto con entrada libre y del sobretitulado en espaol, trabaja para que aquellos que tradicionalmente no
podan disfrutar la pera, tengan un lugar donde conocerla, apreciarla y aplaudirla.
Ana DAnna, Directora Artstica de Juventus, expone:
"Quienes concebimos Juventus Lyrica en 1998, nos unimos con la idea de crear un espacio de formacin y
experimentacin para trabajar en profundidad el gnero lrico. La idea que gua nuestro trabajo es que las voces y los
actores crecen en el escenario. Por eso es importante brindarle al cantante la oportunidad de realizar un rol
completo, en un escenario real, y acompaado por una orquesta sinfnica. Los directores musicales y escnicos de
Juventus Lyrica trabajamos a partir de lo que el cantante es, con la concepcin de que cada ser humano es irrepetible,
lejos de los tradicionales estereotipos de la pera, que anulan y sustituyen la riqueza gestual propia de cada artista.
En la relajacin y la concentracin, en la conciencia de ser instrumento e instrumentista a la vez, cada cantante vive
en el escenario en la piel de un personaje gracias a una unin triangular entre el director musical, el director escnico
y l mismo. Para nosotros la pera es, sobre todo, un encuentro humano. En nuestro camino no hay divismos ni
deportistas cantantes, slo la humildad y la sumisin necesarias como para encarar una obra de arte. Es posible que
aun as, el arte no se haga presente. Sin embargo, es la bsqueda del hecho artstico lo que nos interesa. Es imposible
fracasar si se plantea ese camino".
Mara Jaunarena, hija de D'Anna y Directora Ejecutiva, sintetiza el propsito de Juventus: La pera no fue concebida
as en su inicio, pero con el tiempo se fue convirtiendo en un arte de elite. Nuestra idea es volver a los orgenes y para
eso hacemos hincapi en la actuacin y en que no sea necesario ningn conocimiento previo, porque la pera es un
espectculo total: rene teatro, msica y arte visual.

La pera: Otello
Otello es una pera en cuatro actos con msica de Giuseppe Verdi y libreto en italiano de Arrigo Boito, a partir de la
obra de Shakespeare Otello, el moro de Venecia. Fue la penltima pera de Verdi, y se estren en el Teatro alla Scala
de Miln, el 5 de febrero de 1887.

Sinopsis
Otello, general moro al servicio de la Repblica de Venecia y gobernador de Chipre, regresa victorioso de su batalla
contra el Turco. El malvado Yago urde un plan para desprestigiar a Cassio, recientemente ascendido, obligando a
Otello a degradarle. Yago convence a Cassio para que vaya a hablar con Desdmona y as ella interceda por l ante su
marido, la conversacin entre ellos despierta los celos en el moro. Otello pedir a Yago pruebas de la infidelidad de
su mujer, ste robando un pauelo a Desdmona le dice al moro que Cassio guarda un regalo que confirma el pecado.
Cuando Otello averigua que Desdmona no tiene el pauelo, es devorado por los celos, an ms al escuchar
escondido la conversacin de Yago con Cassio quien est ahora en posesin del dichoso pauelo. Movido por una
furia ciega Otello mata a Desdmona en la cama matrimonial, desoyendo las splicas de la pobre inocente. En un
breve eplogo, Emilia le revela que la supuesta traicin de Desdmona era slo un invento de su marido Yago, Otello,
vencido por el remordimiento, se quita la vida dando un ltimo beso a Desdmona.

Los Autores
Compositor: Giuseppe Fortunino Francesco Verdi (1813-1901)
Compositor romntico italiano de pera del siglo XIX, el ms notable e influyente de la pera italiana y puente entre
el belcanto de Rossini, Donizetti y Bellini y la corriente del verismo y Puccini. Fue autor de algunos de los ttulos ms
populares del repertorio lrico, como los que componen su triloga popular o romntica: Rigoletto, La Traviata e Il
Trovatore y las obras maestras de la madurez como Aida, Don Carlo, Otello y Falstaff.

Libretista: Arrigo Boito (1842-1918)

Poeta, narrador y refinado compositor italiano, conocido sobre todo por sus libretos y su pera Mefistfeles, con la
que pretendi introducir en Italia el estilo wagneriano.
Fue considerado un escritor scapigliati. El movimiento de vanguardia literaria y artstica Scapigliatura (libertinaje)
se desarroll tras la proclamacin del reino de Italia (1861) sobre todo en el norte, y en particular en Miln, capital
del mundo editorial y del periodismo. Los scapigliati adoptaron posiciones bastante crticas frente a la literatura y la
cultura italianas de su tiempo, admirando sobre todo a autores extranjeros como Baudelaire, Gautier, Heine,
Hoffmann, Jean Paul y Poe: una predileccin que determin un positivo efecto de apertura y rejuvenecimiento de la
cultura literaria italiana.

Texto original: William Shakespeare (1564-1616)

Dramaturgo, poeta y actor ingls, que vivi durante el reinado de Isabel I. Es considerado el escritor ms importante
de lengua inglesa y uno de los ms destacados de la literatura universal, sus piezas se representan en mayor nmero
de veces y en ms naciones que las de cualquier otro escritor y sus obras han sido traducidas a ms de 70 idiomas. La
New Encyclopedia Britannica seala que "muchos lo consideran el mayor dramaturgo de todos los tiempos.
Otello se acerca, a travs de dilogos sencillos y de monlogos impactantes. Todos los personajes de la obra son un
smbolo en s mismos, todos representan algo, por esas razones y la calidad de su temtica merece ser nombrada
cmo una de las obras ms transcendentes de William Shakespeare, junto con Hamlet, El Rey Lear y Macbeth. Fue
escrita alrededor de 1603 y se piensa que la primera puesta en escena se celebr el 1 de Noviembre de 1604 en el
palacio de White Hall de Londres.

Contexto histrico

Despus de la Guerra franco-prusiana, Europa vivi un perodo de paz que favoreci los avances cientficos, tcnicos,
sociales y econmicos, particularmente en Francia, Reino Unido, Alemania, Rusia, Austria-Hungra e Italia. Cabe
indicar que, en esa poca, prcticamente todas las naciones con gran influencia poltica a nivel mundial eran
europeas, las rivalidades (polticas o econmicas) entre estas potencias obligaban a guardar un equilibrio de poder
que, precisamente, impidi durante cuatro dcadas que tales rivalidades fueran solucionadas mediante una guerra.
La tendencia general en la gente de esta poca era optimista y ambiciosa respecto al porvenir, gracias a las
innovaciones tecnolgicas que se difundieron masivamente. El positivismo (que defiende la fe en la ciencia) y el
cientifismo (que proclama que la ciencia lo explica todo) hicieron su aparicin y empezaron a ganar abiertamente
adeptos entre los intelectuales. La vida colectiva se habiia modificado. En las grandes ciudades, adquirioi un caraicter
impersonal y anoinimo, donde la ascendencia de las familias y personalidades notables se circunscribiia cada vez mais
a sus propios ciirculos y aimbitos clubs, salones, hipoidromos, oipera, casinos, parques o avenidas distinguidas de la
ciudad, lugares de veraneo y donde la influencia de la vida religiosa y de las iglesias se desvaneciia. La prensa
conformariia de forma creciente la conciencia de las masas urbanas. La presencia de eistas en las calles y lugares
puiblicos, y la aparicioin de nuevas formas de cultura colectiva (el music hall, la prensa popular y sensacionalista, el
cine, los espectaiculos deportivos), testimoniaban el cambio.
El trmino Belle poque se difundi entre los franceses a partir de 1919, responda en parte a una realidad recin
descubierta que impona nuevos valores a las sociedades europeas (expansin del imperialismo, fomento del
capitalismo, enorme fe en la ciencia y el progreso como benefactores de la humanidad), describe una poca en que
las transformaciones econmicas y culturales que generaba la tecnologa influan en todas las capas de la poblacin,
y tambin expresa un sentimiento de nostalgia hacia un perodo de tiempo de estabilidad y bienestar, en oposicin al
drama de la Primera Guerra Mundial y las dificultades de la posguerra. Ms que nada se trat de una proyeccin
ilusoria sobre aspectos del pasado que se ensalzaron en tiempos difciles, pero que ha perdurado hasta el da de hoy,
en que Belle poque sigue evocando todo aquello que implica lujo y disipacin mundana.

Contexto expresivo
Las exposiciones universales realizadas en Pars en los aos 1889 y 1900 son los smbolos de la Belle poque, por su
insistencia en la promocin del progreso cientfico y por atraer la atencin a nivel realmente mundial. Tales
exhibiciones servan igualmente para resaltar ante un pblico mundial la fe en la ciencia y la tecnologa, exaltando la
capacidad del individuo para dominar y vencer los obstculos que le planteaba la naturaleza. Si bien tales ideas
databan de la poca de la Ilustracin, ahora eran difundidas, entendidas y aceptadas como vlidas por grandes masas
humanas y no slo por una lite intelectual.
Bajo el ttulo La belle epoque. Arte in Italia 1880-1915, se expusieron en el Palacio Visconteo de Pavia, un centenar de
obras de artistas italianos, como Federico Zandomeneghi y Giuseppe De Nittis, entre otros. La mayor parte de las
obras se concentran en la figura y el retrato femeninos. Algunas son de carcter publicitario como corresponde a
aquel tiempo en que se descubri el comercio a gran escala.
El arte tom nuevas formas con el impresionismo y el modernismo. El estilo llamado Art Nouveau, caracteriz a la
Belle Epoque. Este movimiento artstico surgido a finales del siglo. XIX, en respuesta al empleo abusivo en la tcnica
de razones clsicas o tradicionales.
La Exposicin de 1878 marc el inicio de la consagracin del impresionismo. El 1889 represent el triunfo de los
simbolistas y, por ltimo, en el ao 1900 marc la consagracin del Art Nouveau. Enormes pantallas de la industria
francesa y el comercio, estas exposiciones pretenda atraer a nuevos mercados en pases lejanos.
El Art Nouveau presenta adornos valiosos, colores brillantes y curvas sinuosas sobre la base de las elegantes formas
de animales, plantas y mujeres. Estilo extravagante mezcla de barroco, rococ y el clasicismo, utilizando materiales
como el vidrio y el hierro. Principalmente decorativo, de pie en las fachadas de los edificios en forma de vidrieras y
mosaicos, apareci en objetos decorativos como muebles, puertas, y los vasos, as como la innovacin en la forma de
joyera.
La msica reflej un momento de esplendor con las peras de Richard Wagner y Giuseppe Verdi, situados dentro de
la tradicin musical alemana e italiana, respectivamente. Otras escuelas musicales propugnaban el retorno a las
tradiciones nacionales pero dentro de los cnones clsicos, como los rusos Chaikovski, Msorgski o RimskiKrsakov, mientras otros fusionaban elementos clsicos y populares como el austriaco Johann Strauss.

Contexto de produccin y estreno

El Otello de Giuseppe Verdi es sin ninguna duda una de las grandes obras maestras de la pera, representando el
culmen del drama en msica italiano.
Desde el estreno de Aida tuvieron que pasar 16 aos y 94 compases para que el pblico pudiera volver a disfrutar de
una nueva y apenas reconocible meloda operstica verdiana.
Verdi haba regresado reinventndose de nuevo con una genial adaptacin del drama shakesperiano, mrito tambin
del excelente libreto de Arrigo Boito. Con Otello, Verdi logra una obra de equilibrio perfecto, donde, por primera vez
en la lrica italiana, se funden asombrosamente la parte vocal y la instrumental, en un discurso dramtico nico y
prodigioso que hace desaparecer por completo las formas cerradas, como arias o recitativos, sustituidas por un
tejido musical en continua evolucin con el drama pero. y esto es importante, sin renunciar a su propio estilo.
La larga trama que tuvieron que tejer el libretista y compositor Arrigo Boito, el editor Giulio Ricordi y el director de
orquesta Franco Faccio para persuadir al Maestro de que compusiera Otello, empieza en 1879, cuando le entregaron
un boceto del libreto de Boito.
Pero antes habran de superar ciertas dificultades, ya que Boito form parte importante de los scapigliati, quienes se
revelaban contra la cultura ms tradicional y burguesa de la que precisamente Verdi era su mximo exponente
musical. As fue que Boito debi disculparse repetidamente con el compositor, incluido un malentendido despus del
estreno de su pera Mephistopheles, claramente Verdi lo puso a prueba en la colaboracin de los cambios del libreto
de Simon Boccanegra.
No fue hasta marzo de 1884 cuando comenz, en absoluto secreto para el pblico, la composicin del Otello que se
complet a final de 1886. Verdi prepar la produccin con su habitual meticulosidad, eligiendo personalmente a los
cantantes, dirigiendo la puesta en escena y el vestuario. El reparto elegido para el estreno fue con lo mejor de la
poca, el tenor Francesco Tamagno como Otello, el malvado Yago fue Victor Maurel, el bello Cassio lo interpret
Giovanni Pairoli y Romilda Pantaleoni como Desdmona. Dirigi la orquesta Franco Faccio.
La representacin consigue un xito colosal que se extiende rpidamente a todos los grandes teatros de Europa,
levantando una gran admiracin por el nuevo lenguaje creado por el maestro, sin que ello significara renunciar a
nada de su pasado, ni perder sus valores meldicos y dramticos por los que haba sido tan admirado.

Anlisis de la pera
Personajes
Otello: moro y general del ejrcito veneciano. Provoca envidias por su matrimonio con Desdmona, esa envidia y ese
odio hacia l hace que sea el objetivo de Yago para realizar sus malvados planes. Guiado por sus celos mata a su
esposa y jura muerte a Cassio. Al conocer la verdad de toda la historia hiere a Yago y se suicida.
Desdmona: mujer de Otello. Bondadosa, devota y fiel esposa, acaba asustndose de las reacciones de su marido por
algo que ella ignoraba. Antes de morir pide piedad a Dios y a Otello pero ste guiado por sus celos la mata. Otello la
ve como una vulgar cortesana, sin derecho a vivir y su amor hacia ella se convierte en odio.
Yago: alfrez de Otello. Es un personaje inteligente, sabe como manipular a los dems y engaarlos. Trata mal a su
esposa y la utiliza. Es un personaje envidioso y traicionero, por eso provoca tantas muertes.
Cassio: capitn de Otello. Leal, inteligente, ingenuo es un buen hombre pero Yago le tiene envidia y le mete en su
malvado plan. Tras las mentiras de Yago, Otello le acaba quitando su puesto de capitn y jura su muerte por creer
que le engaaba con su mujer.
Roderigo: caballero veneciano. Enamorado de Desdmona, siente rencor hacia Otello. Influenciable, fcil de engaar,
se ala con Yago para poder conquistar a Desdmona pero es traicionado por ste.
Emilia: esposa de Yago, est al servicio de Desdmona. Su marido no le tiene ningn aprecio y la trata mal, la acusa
de mentirosa y la engaa para poder llevar a cabo sus planes. Al final se demuestra su sinceridad y humildad cuando
descubre todas las mentiras de su marido.
Montano: ex-gobernador.
Lodovico: enviado de Venecia. Trae rdenes para que Otello regrese a Vencecia y Cassio lo sustituya en el gobierno.

El texto original vs. la pera

El Otello de Shakespeare y el de Verdi-Boito comparten una misma idea, no es slo la historia de un malvado que
consigue destruir a su superior, sino mucho ms: es la historia de un hombre que experimenta la imposibilidad de
disociar el amor de la vida.
Hay algunas diferencias notables entre las dos obras, en la pera se elimina el primer acto de Shakespeare que est
situado en Venecia, es bastante cmico y tiene como protagonista a Yago. Lo que logran Verdi y Boito con el corte son
dos cosas fundamentales, una unidad espacial, en Chipre, que le da mayor empaque y un protagonismo claro de
Otello frente a Yago. Adems el Moro, gana ya desde el principio, con el clebre Esultate, una categora de gran
guerrero que la novela no destaca. Pero la mayor diferencia est en el papel de Yago, en Shakespeare las
motivaciones malignas del alfrez son claramente un deseo no correspondido por Desdmona y el racismo hacia el
Moro. Mientras que en la pera el famoso e impresionante Credo de Yago lo convierte en un malvado puro, inmoral,
vil y desquiciado. Tambin se disimula la importancia del racismo y los deseos erticos se transforman en un amor
ms romntico.
Como anteriormente Aida, Violetta y Leonora, nuestra Desdmona est predestinada a la muerte, vctima de nuestra
sociedad, y como ocurre con todas las heronas verdianas, est preparada para su sacrificio, no porque tenga el deber
de hacerlo o por locura sino por un amor puro y absoluto que para Verdi, siempre pesimista, no puede existir en este
mundo.
Esas dos nuevas oraciones, el Credo de Yago y el Ave Mara de Desdmona, que son invenciones dramticas
necesarias de Verdi y Boito, sitan a los dos personajes como polos opuestos representando el Mal y el Bien ms
puros. Slo queda que el Moro decida a quien creer.
El asesinato de Desdmona no es el xito de los prfidos planes de Yago sino un acto de amor que ante la
imposibilidad de existir lo convierte en inmortal. Y eso se descubre ms claro en Verdi, cuyo final resulta superior al
propio de Shakespeare.

Desarrollo

Se puede considerar que Otello es la tragedia de los celos. Los celos no slo son el principal tema de la obra sino que
se repiten como motivo recurrente, entrelazando a todos los personajes. Otello tiene celos de Cassio acerca de
Desdmona. Yago tiene celos de Cassio, tanto a nivel profesional como amoroso, y celos de Otello, que se convierten
en odio, odio que lo lleva a destruirlo. Roderigo tiene celos de Otello y de Cassio. En el bando contrario estn aquellos
que no sienten celos pero los provocan inconscientemente: Desdmona y Cassio.
Entonces, ms bien, se puede establecer que Otello es un drama que desarrolla la idea de una desconfianza
generalizada entre todos los personajes. No slo hay celos, hay competencia, envidia, odio, incomunicacin y
desdicha. Por todas partes aparece la sensacin de que nadie conoce ni se fa de los otros. Shakespeare describe el
drama de la pasin humana, que como siempre en sus tragedias, acaba en el asesinato. La obra es un mensaje a la
psicologa humana de la suceptilidad ante las deslealtades o traiciones.
Esta tragedia destaca precisamente por su cercana, por la universalidad de su temtica, la intolerancia, la maldad,
los celos, las pasiones humanas, temas que siempre conquistan al pblico. Otello es una tragedia domstica, no habla
de reinos ni de gente de la corte, ni de familias poderosas. Es una tragedia que basa su pilar fundamental en el
vnculo de la pareja.
En base a todo lo expuesto anteriormente, podemos nombrar como actantes principales de la obra a Yago, Otello y
Desdmona. Sobre el anlisis de la relacin y caractersticas de estos tres personajes es que pretendo extraer el tema
y configuracin para el diseo del afiche requerido.
Yago se siente rechazado por el moro al no haber recibido un ascenso militar. Representa el odio al servicio de la
hipocresa; simboliza la tirana y la perversidad. Tiene a todos los que le rodean engaados, y jams sospechan de
sus oscuras intenciones. Es el personaje intolerante que odia a Otello, por ser diferente y por haberse involucrado
tan bien en el crculo social de Venecia y para ello confecciona un plan tan diablico como astuto. Lo que ms llama la
atencin de este personaje, adems de su infinita maldad, es su gran habilidad para insinuar que Desdmona es
infiel. Logra decir ciertas cosas sin realmente decirlas: consigue transmitir a Otello sus insanos pensamientos a base
de sutiles insinuaciones, que hacen perder al moro la objetividad y el contacto con la realidad.
Resulta interesante el hecho de que Yago utiliza la propia naturaleza de cada personaje para volverla en su contra. Se
gana la confianza de Otello hacindole creer que es honrado, pero a sabiendas de que Otello es propicio a la sospecha
le provoca celos y odio hacia Desdmona; Desdmona es bondadosa y Yago aprovecha su virtud para que, la misma
al interceder por Cassio, alimente las sospechas de Otello; Roderigo por su amor incondicional no correspondido
hacia Desdmona, se vuelve ttere de Yago; el ingenuo Cassio en su deseo de recuperar su puesto y su honra, tambin
es vctima de Yago quien lo convierte en instrumento para su plan maestro (destruir a Otello); Emilia es utilizada y
traicionada por su propio marido, Yago.
A si pues, por medio de estos ilusos instrumentos se logra el maravilloso giro de la obra en el que la victoria de Yago
es inminente pues ha logrado convertir a Otello en un ser fuera de su raciocinio, que cegado por los celos mata a la
mujer que ama convirtindola en vctima.
Otello es un personaje cuya personalidad se encuentra escindida entre la razn y los celos irracionales. Es la cara y la
cruz de esta historia, un militar fuerte que lucha por unos ideales, pero a la par, est inseguro de su pareja, porque en
el fondo se siente inferior. Mientras avanza la obra, parece que Otello es un personaje paradjico. Cmo puede
luchar contra ejrcitos y sin embargo, dejarse engaar tan fcilmente? Otello est a mitad de camino entre Venecia y
sus orgenes. An encontrndose con los venecianos, Otello se siente un extrao, por eso, se deja cegar por los celos,
porque no cree de verdad, que Desdmona pueda amarlo. En el fondo es un personaje lleno de prejuicios creados por
una sociedad que no acepta que alguien diferente pueda tener un buen puesto y adaptarse a unas costumbres y pas
que no es el suyo.
La anagnrisis de Otello: recurso narrativo, muy vinculado a la tragedia griega clsica y utilizado por Shakespeare en
sus obras dramticas, especficamente en sus tragedias. Consiste en el descubrimiento por parte de un personaje de
datos esenciales sobre su identidad, sus seres queridos o su entorno, ocultos para l hasta ese momento. La
revelacin altera la conducta del personaje y lo obliga a hacerse una idea ms exacta de s mismo y de lo que le rodea.
Desdmona es de carcter bondadoso y representa todo lo bueno que puede haber en un ser humano, pero tambipen
se constituye como smbolo femenino que representa el amor incondicional y la sumisin de la mujer de la poca
ante su marido. Uno de los momentos de mayor tensin dramtica se produce cuando Otello la repudia; ella no sabe
el por qu de este abandono y sufre mucho. Acusada de infidelidad es un personaje victima, asimilable a las mujeres

maltratadas, cuya belleza le lleva a recoger los reproches del marido. Se podra decir que Desdmona es la anttesis
de Yago.

Esquema actancial

La pareja sujeto-objeto es la pareja bsica de todo relato. El sujeto se relaciona con el objeto de su deseo por una
flecha que indica el sentido de su bsqueda. Debemos considerar que no siempre el hroe de la historia es el sujeto
de la accin. A pesar de la importancia del rol de Otello, ste no es el sujeto de la accin, sino Yago, quien desea ser
superior a Otello.
Otro detalle a considerar es que si bien los personajes son la corporizacin de los actantes, frecuentemente estas
corporizaciones pueden ser objetos y figuras no antropomorfas. Como en este caso sucede con el pauelo de
Desdmona, que forma parte del actante ayudante, fuerza que ayuda a Yago en su deseo de destruir a Otelo.
Considero que el pauelo es un elemento a destacar, ya que sintetiza a un mismo tiempo las figuras del amor y la
traicin: ese pauelo que simbolizara el amor entre Otello y Desdmona, a su vez condujo a la destruccin de ambos.
Tambin se le puede entender ms metafricamente como un velo, que vela y devela una verdad.
Este sera un elemento interesante (por la polisemia de su imagen) y muy aprovechable desde lo grfico, para
trabajar en el desarrollo del afiche.

ESQUEMA ACTANCIAL
DESTINADOR
Rencor/Envidia

SUJETO
Yago

DESTINATARIO
Yago

AYUDANTE
Astucia/Manipulacin
+
Grupo de adyuvantes:

OBJETIVO
Destruccin de Otello

OPONENTE
Verdad

(Emilia/Desdmona)

Rodrigo
Cassio

Desdmona
Otello

Emilia

Como propongo en este esquema actancial, el Sujeto de la pera no es Otelo sino Yago, quien movido por el Destinador (Fuerza motora), su rencor
contra Otello, acta en pos de alcanzar su Objetivo/Objeto de deseo (la destruccin de Otello), para su propio beneficio (Destinatario). Para tal fin, se
presentan las Fuerzas Adyuvantes y Oponentes: Yago encuentra en su propia persona (su astucia y capacidad de manipulacin) y en otros (el grupo de
adyuvantes) lo necesario para llevar a cabo su plan; por otro lado a toda esta orquestacin estratgica se le opone la Verdad, que a travs de los personajes de Emilia y Desdmona pujan por la justicia contra la falsedad (aunque en el caso de Emilia, demasiado tarde). De cualquier modo, la Fuerza
Opositora no es suficiente para contrarrestar el peso de la Fuerza Ayudante y el Sujeto logra cumplir con su Objetivo.