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RETRATO Y FOTOGRAFA

JULIO 27, 2013 SCAR COLORADO 30 COMENTARIOS

El
retrato, gnero no siempre bien entendido y
al que frecuentemente se le exigen
imposibles, es un apasionante apartado en
la historia del arte que fue revolucionado por
la fotografa.
Por scar Colorado Nates*

PRIMERA PARTE
Retrato: antecedentes y definiciones
___________________________________________

Qu es y qu no es un retrato?
Los motivos antropomrficos, es decir las representaciones
visuales con rasgos humanos o humanoides, son tan
antiguos como el hombre mismo, aunque no todos los
grficos de gente son estrictamente retratos.

Annimo.
Bienvenidos!
Caricatura de
Punch, 11 de abril
de 1896 con
ocasin de la
apertura de la
English National
Portrait Gallery.
La definicin del
retrato tampoco
es sencilla pues
ha mutado a lo
largo de la
historia. Nuestra
actual nocin de
retrato no
necesariamente encaja en el renacimiento, por ejemplo.
Cynthia Freeland establece hoy cuatro caractersticas
especficas para que una representacin humana sea
considerada un retrato:

1. Representacin de la apariencia
2. Caracterizaciones psicolgicas
3. Pruebas de presencia o contacto
4. Manifestaciones de la esencia o aire de la
persona.[1a]
Como veremos a lo largo de este texto, a partir de finales
del siglo XIX se ha exigido al retrato el mostrar las
caractersticas psicolgicas de la persona, una suerte de
revelar el alma, sin embargo esta imposicin data de
hace apenas unos cien aos. Por ejemplo, en los retratos

del siglo XVIII Poco importaba [] la psicologa de los


retratados o su caracterizacin individual. Ennoblecidos y
embellecidos, todos bajo sus pelucas igualadoras, los
modelos se ajustaban a un tipo de belleza y de elegancia
sofisticada que era semejante en todas las cortes
europeas. [1b]
Desde el siglo XV la nota esencial del retrato es
larepresentacin fiel, la mmesis (= imitacin) del
sujeto retratado. Otra caracterstica esencial en todo
retrato, sin importar su tiempo, lugar o circunstancia es
que representa a un individuo nico.[2]
Al reverso del polptico del Juicio
Final por Rogier van der Weyden
aparece un retrato del canciller
Rolin, mecenas de la obra. (14451450)
Esto nos permite definir con
ms exactitud un retrato, pues
no toda imagen de una
persona lo es. Hace falta que
la representacin se refiera a
un
individuo especficoy recono
cible.
En tal sentido el retrato se
vuelve una representacin
grfica mucho ms escasa
entre una superabundancia de
imgenes antropomrficas
pero que no son retratos.

Pinturas rupestres en Altamira


(Espaa), ca. 12,000 a.C.
Aunque los motivos
antropomrficos son muy
antiguos, no pueden ser
considerados retratos pues no
se trata de imgenes que
permitan determinar a un
individuo especfico.
Tomemos por ejemplo las
imgenes de cazadores en
las pinturas rupestres: No
existen indicios que nos
muestren si se est
representando a los
cazadores in genere o a
un cazador en particular.
Shearer West explica que los retratos representan los
rasgos externos de un individuo nico, y muestran al
sujeto dentro de las convenciones de su comportamiento,
vestido y conducta. [3]
Existen en el retrato, adems,
dos cuestiones peculiares: la teatralizacin, el acto
performtico de sentarse a posar. El segundo elemento
es el consentimiento, el acuerdo (el contrato) retratadoartista. Las imgenes cndidas tan caractersticas de
la Street Photography tampoco son retratos porque no son
de un individuo identificable pero fundamentalmente
porque se carece de ese consentimiento expreso del
sujeto. Cuando en el marco de la fotografa de calle se hace
una fotografa de un individuo reconocible que expresa su

consentimiento en ser representado entonces ms bien


hablamos de retrato urbano.
El retrato no trata exclusivamente de la representacin de
un individuo, sino tambin de un personaje que ha accedido
o incluso solicitado el ser ilustrado. Existe un convenio
(tcito o explcito) en el que el retratado deja en manos del
artista la interpretacin visual de su persona.
Como explica Roswell Angier: Un retrato, el resultado de
un proceso consensuado, depende de que el sujeto acepte
ser fotografiado.[4] Y es que cualquier definicin de
retrato requiere tomar en cuenta la inter-relacin nica
entre patrones, modelos, artistas y observadores que
caracterizan a este gnero. [5]
Henri Matisse con
modelo. Man Ray, 1928
El retrato es un acto,
un hecho, un ritual.
Como bien apunta
Paul Ardenne lejos
de ser yo, mi retrato
es una suerte
deperformance, una
teatralizacin de mi
identidad.[6]
Si bien existe una
necesidad de crear
una imagen
mimtica, cercana a
la realidad del
retratado, como
veremos tambin la idealizacin y poetizacin para mejorar
su aspecto han sido una constante desde los pintores

italianos del siglo XV pasando por los retocadores


decimonnicos y el omnipresente PhotoShop a finales del
siglo XX e inicios del XXI.

El retrato y el incremento exponencial del


ser
Ahora bien, si ser retratado importa en trmino de obtener
una imagen mimtica de la apariencia tambin implica
incrementar exponencialmente las posibilidades de ser. [7]
Aquel lugar comn sobre los nativos que temen perder el
alma al ser fotografiados es un tpico importante en el
retrato: De alguna manera el primer derecho del retratado
es el permitirse morir dentro de la imagen para ser
resucitado por ella. [8]
Ana de Cleves por Hans Holbein (el
joven), 1539
El retrato ofrece una promesa de
inmortalidad, trascendencia,
reafirmacin de poder y, en ltima
instancia, de potenciacin del
ser. Ms recientemente ha sido
una bsqueda por penetrar al
individuo ms all de su
apariencia.
En el nuevo milenio aparecer
una forma peculiar de afrontar el retrato: la bsqueda y
cuestionamiento sobre la identidad: los retratos de
participar de alguna manera con la identidad del personaje
representado. [] La nocin del siglo XXI sobre la identidad
como aquellos aspectos de carcter, gnero, raza y
orientacin sexual nica de un individuo es el legado del
siglo XVII, cuando la idea de el yo comenz a ser
explorada filosficamente. [9]

En nuestros das el retrato ya no se trata de una


caracterizacin social genrica, tpica (es decir, la
representacin de un tipo), sino una bsqueda por la
diseccin del yo, de aquellas caractersticas que ofrecen a
la persona humana una impronta individual, personalsima,
irrepetible.
En la sociedad contempornea ya no existe la misma
necesidad de reafirmacin social del siglo XIX, sino por el
contrario- un apremio por lograr que la persona se separe
de la masa y se convierta en un ente individual, con
caractersticas especficas que le otorguen identidad.

El retrato en la antigedad
El retrato es una de las formas ms universales y
perdurables de arte que se remontan a las civilizaciones
antiguas de Egipto, India, China, Atenas y Roma.[10]
En el mundo antiguo hay ejemplos de retratos de personas
prominentes representados en monedas, esculturas
funerarias y monumentos pblicos.
Escritores como Plinio el Viejo, Aristteles, Jenofonte,
Platn, Cicern, Quintiliano
y Horacio hacen menciones
del retrato en sus
obras. [11]
Moneda con el retrato de
Alejandro Magno, ca. 297 a.C.
En el mundo antiguo
predomina el uso funerario y poltico de la representacin
del individuo.
Retrato funerario, 190-220 a.C.

Aunque a lo largo de la
historia del arte las
imgenes
antropomrficas son
una constante, hay
que decir que el
retrato propiamente
dicho se establece
firmemente de manera
ms bien tarda.
En trminos generales el retrato fue escaso durante la edad
media. Una de las razones por las cuales el retrato no se
extendi ms en la poca medieval fue el dominio de los
motivos religiosos judeo-cristianos que fueron explorados
vastamente, dejando de lado las vanidades personales, al
menos temporalmente.

El retrato: Occidental y posterior al siglo


XV
El retrato madura en la historia del arte en un tiempo y
espacio concretos: durante el siglo XV en Occidente.
Aunque existen algunos ejemplos de retratos en Oriente
(particularmente en China e India), es un gnero
predominantemente occidental.
Retrato de Giovanni Arnolfini y Giovanna Cenami (El Matrimonio
Arnolfini) por Jan van Eyck, 1434

El florecimiento del retrato se


da en un entorno
econmicamente favorable en
Italia y Flandes. Los pintores
flamencos e italianos
comienzan a realizar retratos
reiteradamente y
profesionalizan el gnero.
Los flamencos son ms
directos en su representacin
mientras que los italianos
suelen tomarse ms licencias
para favorecer al retratado.
El auge comercial de ciudades como Venecia y el creciente
poder de los mercaderes que acabaran convirtindose en
mecenas del arte fueron importantes detonadores para el
retrato.

Siglos XVI al XVIII


A partir del renacimiento, la pintura se pone al servicio del
poder de manera manifiesta con el retrato como gnero
predilecto de los influyentes.
Retrato de Mara-Antonieta por Elisabeth Vige-Lebrun, 1778-1779

La relacin retrato-poder ha
implicado desde entonces en
una peculiar simbiosis.
Los ricos y poderosos
comenzaron a gustar de las
posibilidades de
trascendencia e incluso de
supuesta inmortalizacin
conferidas por el retrato, sin
mencionar la satisfaccin de
necesidades narcisistas.
La satisfaccin de ser
retratado en pintura era el regocijo de ser reconocido
personalmente y confirmado en la propia posicin: no tena
nada que ver con el deseo moderno de ser reconocido en
solitario por lo que uno es realmente.[12]
El objeto mismo (el retrato como cosa) era una
demostracin de poder. nicamente los sectores
privilegiados de la sociedad, la iglesia, la monarqua y la
nobleza podan pagar el exuberante lujo de su propia
imagen.
Los retratos son significadores de estatus de los individuos
que representan. [13a] Por lo anterior los retratos
comprendidos entre los siglos XVI y XVIII son en su vasta
mayora de militares, nobles, reyes y princesas y otros
individuos con realce social.
De hecho, el retrato haba tenido un papel determinante en
la corte pues era un autntico generador de la formacin
de la imagen pblica del monarca reinante y de su familia.
[13b]

Esto dot al retrato de un peso especfico como objeto y lo


convirti en un smbolo de poder.
Para finales del siglo XVIII el ascenso de una clase
poderosa y nueva, la burguesa, determin la aparicin de
un tipo de retrato diferente. No interesaban ya las sedas ni
el ambiente palaciego, sino la la individualidad de unos
modelos que se haban labrado su propio ascenso en la
sociedad. [13c] Incluso La intensidad de las miradas, la
sonrisa, la importancia de las manos y de sus gestos y el no
ocultar rasgos como una nariz o una boca grande,
pero marcadamente individuales sern los nuevos
elementos cannicos de un retrato ms ntimo y
encaminado a la captacin de la psicologa de los
retratados. [13d]

El camafeo
Si bien los grandes cuadros histricos eran una de las
manifestaciones del poder superabundante explicitado
mediante el retrato, durante tres siglos existi una forma
ms ntima de representacin del individuo: el camafeo.
Camafeo. Francia, finales del
siglo XV (marco, siglo XVII)
Este objeto ornamental data
del siglo V antes de Cristo y
aparece en Alejandra donde
se incluan escenas
mitolgicas pero tambin
retratos.[14]
El camafeo se convirti en
una forma popular de retrato
en el siglo XVIII. Se difundi ampliamente en Inglaterra
alrededor de 1760.[15] Era elaborado frecuentemente con

materiales preciosos y por tanto estaban reservados a


ciertos sectores pudientes.
Aunque el camafeo fue un difundido continente para el
retrato ntimo, resulta un antecedente importante para una
manifestacin an ms difundida: el retrato de silueta.

Los retratos de silueta


La revolucin francesa provoc un profundo cambio en la
sociedad y la cultura.
La democratizacin social implic nuevos privilegios para
clases previamente ignoradas. Las clases en ascenso vean
con avidez la posibilidad de contar con un retrato debido a
las connotaciones que implicaba. La solucin para las clases
inferiores estuvo, al menos durante algn tiempo, en el
retrato de silueta.
Las siluetas fueron una forma
popular de retrato a finales del
siglo XVIII y principios del XIX.
Inicialmente estos retratos de
sombras se hacan a mano y los
contornos eran cortados en papel
negro montado sobre un fondo
blanco.[16]
Las siluetas forman parte de una
naciente cultura popular de la
imagen. En el imaginario de finales del siglo XVIII e inicios
del XIX se incrusta la familiar visin de un marco ovalado
que contiene una silueta en color negro slido, ya sea
colgado en un saln o en un minsculo camafeo hecho ex
profeso, la silueta se convierte en la expresin popular del
retrato en este perodo.

En 1786 Guilles-Louis
Chrtien inventa
el fisionotrazo, mquina
para trazar perfiles basado
en el pantgrafo. El
fisionotrazo era capaz de
registrar el perfil de una
persona de forma rpida y
barata.[17]

El dueo
de un fisionotrazo poda hacer ms de 8,000 siluetas en un
ao.[18] Este artilugio lleg a Estados Unidos en 1790.
[19] Muchos pintores de poca monta encontraron en el
retrato de silueta un negocio lucrativo. Sin embargo la
tradicin de 300 aos del retrato pintado en miniatura
declin de manera prcticamente inmediata cuando lleg
un invento absolutamente revolucionario: la fotografa.[20]
[21]

SEGUNDA PARTE
La revolucin fotogrfica y el retrato
___________________________________________

Retratos y daguerrotipo
La daguerrotipia y las formas originarias de fotografa
como el calotipo adoptaron rpidamente el gnero del
retrato. La fotografa por su propio derecho tuvo un
impacto decisivo en la historia del retrato.[22]
Efectivamente, como veremos adelante, la fotografa
implic una genuina revolucin respecto del retrato. La

fotografa no releg el retrato a la obsolescencia, sino que


expandi todo su potencial.[23a]
Robert Cornelius, autorretrato. Daguerrotipo.
1839
Inicialmente la falta de sensibilidad de
las placas provoc que los retratos
implicaran largas tomas de hasta
quince minutos de exposicin. Sin
embargo cuando aparecieron otros
procedimientos como el colodin
hmedo de Frederick Scott Archer los
tiempos para obtener la exposicin fueron reducindose
cada vez ms, acelerando el proceso.
En cuanto a lo esttico, los primeros fotgrafos echaron
mano de los estilos e ingredientes del retrato utilizados por
la pintura.
Entre los pioneros de la aplicacin del daguerrotipo al
retrato en Estados Unidos se encontraron Samuel
Morse [23b] (el clebre inventor del telgrafo) as como
Wolcott y Draper [23c].
La fotografa tardara varias dcadas en hallar sus propias
caractersticas como medio de expresin autnomo. A
pesar de ello el xito de la fotografa de retrato fue
inmediato. Su primer impacto fue la democratizacin del
retrato: este nuevo proceso hizo que la creacin de este
tipo de imgenes fuera mucho ms accesible y abierta al
pblico en general.[24]
En The Photographic News de 1858 se lea El retrato ya no
es el privilegio de los ricos.[25] Efectivamente, en aquel
entonces un daguerrotipo costaba 50 centavos la imagen,

[26] el equivalente a media jornada de trabajo. Aunque no


era barato, resultaba mucho ms accesible que una pintura.
Edgar Allan Poe. Daguerrotipo por Mathew B.
Brady, 1848.
Para comprender el auge fotogrfico
vale la pena anotar que solamente en
Marsella trabajaban cuatro o cinco
miniaturistas. Ms tarde laboraban entre
40 y 50 fotgrafos que producan un
promedio de 1,200 placas por ao Para 1853 se hacan 3
millones de daguerrotipos anualmente y solamente en la
ciudad de Nueva York haban 86 galeras de retrato.[27]
Si bien en los primeros aos de la fotografa el proceso
estaba relativamente reservado a las clases pudientes, muy
rpidamente bajaron los costos y mejoraron los procesos
tcnicos de modo que prcticamente cualquier persona
poda acceder a un atesorado retrato.
La reduccin tanto de tiempo como de costo fue una forma
atractiva para muchos retratados que evitaban la pintura
fueron mucho menos reacios a ser fotografiados.[28]
Honorato de Balzac. Daguerrotipo por Louis-Auguste Bisson. 1842
El auge del retrato fotogrfico signific para los pintores un
golpe importante, como lo explica John Berger: los
pintores y sus mecenas se inventaron una serie de
cualidades misteriosas, metafsicas, con las que demostrar
que lo que ofreca el retrato pictrico era incomparable.
Slo un hombre poda interpretar el alma de la persona
retratada; una mquina (la cmara) nunca podra hacerlo
[] Todo ello es doblemente falso. En primer lugar, niega el
papel interpretativo del fotgrafo, que es considerable. En
segundo lugar, otorga a los retratos pictricos una

percepcin psicolgica que est


ausente en el noventa y nueve
por ciento de ellos.[29]

El rostro de la nueva
clase media
El siglo XIX vio florecer a una
nueva capa social: la naciente
clase media.
A mediados del siglo XIX el
retrato no era nicamente de individuos: se estaba
conformando una gran estampa de esta nueva clase media
como grupo social.
Zachary Taylor. Autor no identificado. ca. 1843-45
En los retratos de los siglos XV y XVI muy rara vez
aparecieron retratos de miembros de clases bajas[30], sin
embargo los retratos de personas de la clase media no
eran un simple reflejo de la jerarqua social, estaban
ayudando a darles una expresin visual.[31]

El retrato como forma de inmortalizacin


y trascendencia
Retrato y memoria luctuosa
Es oportuno comentar que el retrato se ha usado para una
variedad de propsitos dinsticos, conmemorativos,
personales y propagandsticos.[32]
Una funcin muy importante y antigua del retrato es
lafuneraria. Incluso podra decirse que fue esta la razn
primigenia para que existiera el retrato.[33]
Thomas Aston en el lecho de muerte de su esposa. John Souch,
1635

El retrato parece ofrecer al


observador un sustituto
mgico al individuo
representado trayendo del
pasado al presente la
persona.[34]
En cualquier caso, ya sea que
los retratos funcionen con
propsitos biogrficos,
estticos o documentales, estn frecuentemente asociados
con el pasado y la memoria, y por extensin con la
muerte. El retrato retiene mgicamente la vida de los
fallecidos.[35]
Y es que los retratos mantienen
nuestras conexiones con la gente,
ofrecen un tipo de inmortalidad y
contacto con los seres amados
que se encuentran ausentes.[36]
Explica Walter Benjamin que No
es de ninguna manera casual que
el retrato sea la principal
ocupacin de la fotografa en sus
comienzos. El valor de culto de la
imagen tiene su ltimo refugio en
el culto al recuerdo de los seres amados, lejanos o
fallecidos.[37]
La funcin funeraria est ntimamente ligada al
propsitotrascendente del retrato. Una parte importante
del embrujo de la representacin del individuo es la
satisfaccin del deseo de una cierta inmortalidad que
trascienda a la muerte.[38]

La funcin poltica

Una forma adicional de trascendencia ligaba al retrato con


la perpetuacin, y de alguna forma legitimizacin, del
poder.
Abraham Lincoln por Mathew B.
Brady, ca. 1860
El uso del retrato para
propsitos polticos sugiere en
primer lugar la propaganda, pero
existe una sutil diferencia entre
los gobernantes que quisieron
generar coercin o lavados de
cerebro de sus sbditos al
explotar una imagen de poder y
aquellos que utilizaron el retrato
para mostrar su autoridad a un
grupo social particular dentro de un mbito histrico. [39a]
Incluso el propio Abraham Lincoln reconoca la importancia
de la fotografa en su carrera poltica. [39b]
Susan Sontag nos recuerda que Las fotografas son un
modo de apresar una realidad que se considera
recalcitrante e inaccesible, de imponerle que se
detenga.[40] Justo lo que requiere el ser humano respecto
de su imagen para ser inmortalizado.

Nocin documental y mimtica: El retrato


biografa
El retrato tuvo a lo largo de su historia una importante
nocin documental [41] y mimtica. Se trataban de
imgenes que registraban no solamente facciones del
rostro sino ropajes, accesorios e incluso muebles y escenas
que dotaban al retratado de un contexto.

El retrato deba ser una representacin clara, discernible, es


decir, mimtica del individuo. En tal sentido la fotografa se
converta en un registro, un documento de la persona.
El uso puramente documental del retrato comenz a
extenderse en la figura de la fotografa de identificacin
utilizada en documentos oficiales como los pasaportes.

Fotos de pasaporte,

de

tarjetas de crdito,

de

identidad de todo

tipo

Nadie cree hoy en

da que

estas fotos transmitan parte alguna de nuestro ser


interno.[42] Pero la foto de identificacin no aspira a ser

arte, sino un objeto de cotejo para poder separar a una


persona del resto del conjunto humano. En tal sentido el
papel icnico-mimtico del retrato es crucial: El parecido
era lo nico esencial, y lograr la reproduccin fidedigna de
los rasgos era de una importancia primordial.[43a] El
retrato en tal sentido se reduce a una funcin meramente
burocrtico-registral.
En el siglo XX la nocin documental del retrato sera puesta
en tela de juicio por Richard Avedon, quien declarara
que: Un retrato no es una semejanza. En el mismo instante
en que una emocin o un hecho se convierte en una
fotografa deja de ser un hecho para pasar a ser una
opinin. [43b]
Princesa de Broglie. Jean Auguste
Dominique Ingres (1851-53)
Evidentemente la fotografa
desbanc automticamente a la
pintura en el aspecto icnico del
retrato: el pintor no poda aspirar a
un grado mayor de mmesis
e iconicidad que el ofrecido por la
fotografa.
Como veremos ms adelante, el
problema era que la fotografa realizaba retratos demasiado
fieles que no disimulaban fcilmente los defectos fsicos del
retratado. Sin embargo la fotografa emancip a la pintura
de la carga de la mmesis.
Al verse desprovista de la obligacin de copiar fielmente al
mundo, objetivo alcanzado por la fotografa, la pintura pudo
explorar inusitadas posibilidades expresivas, de modo que a
la larga la fotografa ms que implicar una competencia
para la pintura en realidad la liber. [44]

En el terreno documental, el retrato comenz a tener


afinidades con las formas literarias de la biografa. De algn
modo el retrato deba ser una sntesis biogrfica del
retratado.[45] De modo que ya no era solamente un tema
de mmesis, sino tambin de sntesis.
En poco tiempo las exigencias al retrato crecieron: No
solamente deba ser una representacin del aspecto visual,
ni siquiera una sntesis biogrfica, lleg el momento en el
que se le exigi captar el temperamento, carcter y
personalidad del retratado. Se le exigi al retrato apresar el
alma, la emanacin de una persona.

El retrato del ser: Psicologa y


expresividad
Los primeros retratos fotogrficos poco tenan que ver con
las complejas nociones sobre el carcter o la identidad. No
se ocupaban del yo interior. Como retratos, hundan su
races en una concepcin del yo que se remonta a la
antigua Roma, esto es, la nocin de persona, un vocablo de
origen etrusco que en realidad significa mscara. La idea
consista en que el yo era algo que se llevaba puesto, como
una mscara.Lo que fuera que hubiera detrs de aquella
mscara no era relevante. [46]
Durante una buena parte del siglo XIX el retrato tuvo una
funcin relativamente sencilla y directa: capturar el aspecto
exterior de una persona.
Los fotgrafos, movidos frecuentemente por un fuerte
sentido mercantil, comenzaron a crear frmulas que
repetan incesantemente: desde la obligada columna de
mrmol pasando por el libro para los caballeros y el abanico
para las damas, los gestos y composicin de los retratos
provenan de un molde hecho en serie.

Rogers Derby. Carte de vistie.


Esta situacin se acentu con la
llegada del formato de laCarte de
Visite inventadas en 1854 por Andr
Adolphe Eugne Disdri. Las pequeas
imgenes de 6 x 10cms permitan a
cualquier persona obtener una copia
en papel con la fotografa de
personajes clebres del mbito de la
intelectualidad, la poltica o el teatro.
Con la carte de visite la fotografa se convierte
definitivamente en un producto de masas: tanto en su
factura como en su consumo. Sin embargo a la par del
crecimiento mercantil y de frmulas prefabricadas en la
fotografa, surga la nocin de arte.
La fotografa poda ser arte, y aunque
su primera funcin fue entendida en el
mero terreno de lo documental, el
trabajo de fotgrafos como Gustave
LeGray o H.P. Robinson expandan los
horizontes estticos de una forma de
arte que no dejaba de tomar prestadas
referencias a la pintura, pero que iba
en camino de madurar como medio de
expresin esttica.
El giro ms importante que tuvo el retrato en el mbito de
la fotografa lo dio Julia Margaret Cameron, dama de
buena posicin que recibi una cmara fotogrfica como
regalo de cumpleaos y que comenz a realizar imgenes
alegricas inspiradas en pinturas y gneros clsicos.

Pero la cmara de Julia Margaret Cameron se ocupaba de


mucho ms que idlicos tableaux vivants prerrafaelistas.
Comenz a realizar retratos de sus amigos y vecinos:
Charles Darwin, Alfred Tennyson, Thomas Carlyle o Sir John
Herschel.
Sir John Herschel por Julia
Margaret Cameron, 1867
La fotgrafa declar:

Cuando he tenido a
hombres de semejante
talla ante mi cmara, mi
alma entera se ha
esforzado por cumplir
con su deber y ha
intentado captar con
fidelidad la grandeza de
su interior, as como los
rasgos del hombre
exterior.[47]
Hay que decir que este
concepto ya lo haba
preconizado Jean Auguste Dominique Ingres: El buen
artista ha de penetrar en la mente del modelo.[48]

Como ya explicamos la nocin de persona estaba


identificada con la mscara. Julia Margaret Cameron []
debi ser la primera fotgrafa en anunciar de manera
explcita su inters por traspasar dicha mscara.[49] Julia
Margaret Cameron abra una caja de Pandora: la pretensin
de lograr capturar algo ms que la mera apariencia, las
virtudes, temperamento carcter y virtudes del retratado.
[50]
Sarah Bernhardt. Nadar.

Retrato y el yo
simblico
As como existe un yo fsico,
real, tangible, observable,
tambin hay un yo
simblico,
una percepcin de quin se
es. El retrato no deja de ser
como escuchar la propia voz
grabada en un micrfono: la
voz que escucha todo el
mundo no es el timbre que
nosotros mismos
escuchamos.

El yo simblico es tambin una percepcin que puede estar


disociada de la realidad. Roland Barthes dice que la
Fotografa es el advenimiento de yo mismo como otro: una
disociacin ladina de la conciencia de la identidad.[51] Y
es que el clebre semilogo francs revela que La Fotoretrato es una empalizada de fuerzas. Cuatro imaginarios se
cruzan, se afrontan, se deforman. Ante el objetivo soy a la
vez: aquel que creo ser, aquel que quisiera que crean, aquel
que el fotgrafo cree que soy y aquel de quien se sirve para
exhibir su arte.[52]
Exigir a la fotografa que el retrato revele al yo simblico
se convirti en una de las grandes obsesiones para el
retrato durante ms de un siglo, obcecacin que an
persiste en nuestro das de muchas maneras.
Virginia Oldoini, Condesa de
Castiglione. Pierre Louis Pierson
(1863-1866)
Curiosamente parece ser
que lejos de hacer una
estampa visible del yo
simblico existe un nuevo
producto. Cuando el nio
pregunta Quin era yo
antes de ser yo mismo? El
sujeto del retrato puede
preguntarse Quin soy yo
ahora, gracias al artificio de
la imagen, ahora que veo claramente que no soy quien yo
pensaba? [53]
El retrato tambin implica para el sujeto un peligro: la
posibilidad de obtener una imagen tan engaosa como
insatisfactoria.[54a] As como muchas personas sienten

profundo desagrado al escuchar su voz grabada, una


disonancia similar puede darse ante una falta armona entre
la percepcin del yo simblico y la apariencia fotogrfica
que se observa.
John y
Louise
Adams.
Carte de
visite. ca.
1865

Yo

simblico, espejo y retrato


Un caso interesante es el experimento realizado por el
antroplogo Edmund Carpenter con nativos Biami de Nueva
Guinea en 1975 [54b]: Cuando [los biamis] se vieron en un
espejo por primera vez en sus vidas, sus sujetos, cuyo
hbitat natural de pozos y ros fangosos no ofreca reflejos
naturales, reaccionaron
con una consternacin
extrema [] El Yo
simblico se convierte de
repente en algo explcito,
pblico y vulnerable. Es
probable que la respuesta
inicial del hombre a esta
experiencia sea siempre
traumtica.[55a]
Los nativos de Nueva Guinea sufrieron un shock al confrontar por
primera vez su apariencia con el yo simblico

Aunque parece un tema meramente anecdtico, esta


investigacin de Edmund Carpenter nos debera recordar
que los espejos no se popularizaron en occidente hasta bien
entrado el siglo XIX. El invento del espejo tal como lo
conocemos se difundi de manera ms amplia hasta
que Justus von Liebig encontr en 1835 la manera de
incorporar una fina capa de plata metlica sobre vidrio a
travs de la reduccin qumica de nitrato de plata. No sera
descabellado pensar que muchas personas confrontaron su
yo simblico con su yo fsico en una fotografa antes que
en un espejo durante buena parte del siglo XIX.
Sin embargo an en el caso del espejo, la nocin del yo
simblico est tan insertado en la psique humana que
personas afectadas por el Desorden Disociativo de la
Personalidad (MPD Multiple Personality Disorder) [55b],
anorexia, bigorexia [55c] y esquizofrnicos [55d] ven en el
espejo imgenes irreales de su ser. De modo que podra ser
que la persona que vemos en el espejo, y por extensin en
una fotografa, sea un producto tanto neurolgico como
cultural.
Autorretrato con espejos. Ilse
Bing. 1931
Adicionalmente habra que
recordar que toda fotografa
es una forma de traduccin
y que en el retrato tambin
puede traicionar las
expectativas del modelo. Es
preciso anotar que hablar
de traduccin implica, inevitablemente, hablar de
traicin.[56a] En otras palabras, el consabido traduttore
traditore.

Venus ante el espejo (detalle). Peter


Paul Rubens. 1615
Pero la cmara no es la nica
intrprete adulteradora de la
realidad, a veces parecemos
olvidar que hasta un espejo con
su aparentemente perfecta
mmesis genera un reflejo
lateralmente inverso, es decir, la
izquierda luce como derecha y
viceversa. Sin embargo la imagen no luce de cabeza, como
debera ocurrir tomando en cuenta que los rayos de luz
solamente viajan en lnea recta y que en la cmara oscura
la imagen resulta invertida de izquierda a derecha y
tambin de arriba hacia abajo.
Boy in Mirror o Distortion. Portada el
Saturday Evening Post ilustrada por
Norman Rockwell. 13 de agosto, 1921
Este hecho tan aparentemente simple
(el que la imagen en un espejo
solamente est invertida lateralmente)
ha intrigado a Platn, Kant y ms
recientemente estudiosos como
Martin Gardner y Richard Gregory
(autores de The New Ambidextrous Universe y Mirrors in
Mind respectivamente) quienes han tratado de dar una
explicacin sin lograr ponerse de acuerdo. De modo que
incluso en el espejo nos enfrentamos a una engaosa y
peculiar forma de infidelidad. [56b]
Finalmente, podra aplicarse a la fotografa lo que dice Mark
Pendergrast sobre el espejo: Los espejos carecen de
sentido hasta que alguien los mira. [56c] Del mismo

modo, mutatis mutandis, tambin las fotografas pueden


carecer de sentido hasta que alguien las mira.

Y de nuevo, el poder: fotografa, retrato


y poder
El siglo XIX tuvo profundos cambios en la percepcin y
creacin del poder. Si en tiempos pretritos la pertenencia a
la nobleza, formar parte de las clases guerreras o
sacerdotales o incluso ser influyentes comerciantes abran
al individuo las puertas de la influencia y el poder, el
perodo decimonnico creaba nuevas formas de relieve
social que no implicaban necesariamente influencia
econmica ni supremaca poltica.
Napolen I en su trono imperial. Jean
Auguste Dominique Ingres (1806)
A partir de la Ilustracin, naci
una nueva aristocracia: la
intelectual. En el siglo XIX aparece
una indita y creciente clase de
profesionistas de la medicina, el
derecho, la ciencia y la educacin
cuando se le dio a dichos
profesionales un reconocimiento
sin precedente as como una gran
autoridad. [57]
Alejandro Dumas. Nadar. La
intelectualidad comenz a gozar de una nueva forma de celebridad
y, a su manera, de poder.

Como ya qued asentado


anteriormente, el retrato
implica un acuerdo:
comprendemos que la
fotografa es en parte una
transaccin social y a menudo
tambin una transaccin
desigual.[58]
Durante muchos aos la
relacin artista/retratado
estaba a favor del rico patrn
cuya influencia y poder
dejaban al pintor en una posicin muy inferior. Aunque
artistas como Tiziano, Van Dyck o Velzquez recibieron
honores y reconocimientos de la realeza los artistas
estaban considerados muy por debajo de sus retratados en
trminos de clase. [59]
Sin embargo esto cambi radicalmente con la fotografa
pues ahora el artista est situado en el lado del objetivo
que confiere el poder.[60]
El clebre Nadar (Gaspard-Flix Tournachon), uno de los
retratistas decimonnicos ms importantes expresaba:
Entre los hombres dignos, incluso entre los ms
eminentes, descubr una ansiedad, un nerviosismo extremo,
casi una angustia, respecto de los detalles ms
insignificantes de su traje o los matices de su
expresin.[61]
Autorretrato. Richard Avedon. Avedon us cmaras de gran formato
durante una larga parte de su carrera que resultaban,
indudablemente, intimidantes para su retratados.

Con la fotografa la relacin de


poder cambi. Como dice William
Ewing: el acto fotogrfico
representa un desequilibrio de
poder.[62]
Sin embargo la cmara confiri a
sus operadores un poder del cual
muy pocos pintores disfrutaron.
Las misteriosas caractersticas de la
fotografa otorgaron a sus operadores un halo de
alquimistas dotados con la enigmtica capacidad para
enaltecer o destruir personas. Este poder del fotgrafo
aument al pasar de los aos y encontr un punto
particularmente lgido en la figura deRichard Avedon.
Cuando este renombrado fotgrafo de moda comenz a
realizar retratos las relaciones de poder modelo/fotgrafo se
haban alterado totalmente. Avedon crea el proyecto The
Family en 1976 para la revista Rolling Stone y realiza 69
retratos de las personas ms poderosas de Estados Unidos
en los mbitos intelectuales, econmicos pero sobre todo
polticos.
Avedon siente profundo desprecio por esta clase y su
desafo es descomunal. Acecha a sus retratados, les tiende
trampas, llega al extremo de mentirles a los Duques de
Windsor para arrancarles la mscara prefabricada de
nobleza/celebridad.
Los duqes de Windsor. Richard Avedon. 1957. El fotgrafo quera
arrancar a toda costa la mscara real del matrimonio: les dijo que
en la maana haban atropellado a su perro y en ese momento
accion el obturador.

Ante las personas ms poderosas


de su pas y de su tiempo Avedon
es quien mueve los hilos. Este
retratista lleg a convertirse en
un fotgrafo extraordinariamente
poderoso que subyug a los ms
influyentes: El mismo Henry
Kissinger suplic misericordia al
fotgrafo.[63]
En este caso los papeles y las relaciones de poder se
invirtieron: Un retrato de Richard Avedon lleg a convertirse
en un genuino certificado de celebridad. [63b] Ya no eran
los patrones y mecenas los poderosos. Se haba creado un
extrao crculo simbitico donde cada celebridad que
capturaba Richard Avedon le dotaba de mayor poder y ste
a su vez impregnaba de celebridad a sus fotografiados en
un singular fenmeno de ida y vuelta.

Celebridad, narcisismo y comunicacin


de masas la reproducibilidad
La fotografa implic por su naturaleza una pieza que acab
siendo reproducible. En el caso de una pintura existe esa
aura del objeto nico de la que habla Walter Benjamin.
Pero la fotografa es un objeto masivo desde que se realiza
hasta que se distribuye. Uno de los grandes
entretenimientos del siglo XIX era coleccionar Cartes de
Visite de polticos e intelectuales.
Las celebridades ahora tenan rostros y, lo mejor,
cualquiera poda tener un pedacito de esas personas.
Oscar Wilde. Napolen Sarony, 1882

Estudios de retrato como el de Mathew


Brady lucraron con la imagen de las
celebridades de manera espectacular.
Lo mismo ocurri con las Cartes de
Visite. La propia fotografa catapult la
carrera y fama de numerosas personas.
El papel de la celebridad en el retrato
fue amplificado por la invencin de la
fotografa en el siglo XIX que hicieron
la adquisicin de imgenes de gente famosa mucho ms
sencilla. [64]
El fenmeno de la celebridad se convirti en un crisol de la
occidental sociedad narcisista. El ser retratado implica
ganar un lugar en el ciclo metafsico del ego[65]
Maurice Barrymore. Napolen Sarony
Se dice que el narcisismo es el
desorden ms comn del mundo
occidental. [66]
La desmedida preocupacin por la
admiracin ajena sin importar la
empata hacia los sentimientos de los
dems as como una frgil auto-estima
vulnerable a la ms mnima
crtica[67] es una afeccin psicolgica
donde el retrato se convierte en lea para la hoguera.
El retrato ha sido fundamental para la celebridad, pues el
cultivo de sta implica la diseminacin de la mmesis. Los
retratos de celebridades se enfocan menos en la clases y el
status social que en la individualidad y carcter de estrella
del sujeto representado. [68]
El ms grande fotgrafo de celebridades a finales del siglo
XIX fue Napolen Sarony, quien explot las nuevas

tecnologas de modo que, para inicios de


1860, desplazaba la imagen nica del
daguerrotipo a favor de los positivos en
papel que podan realizarse a partir de un
negativo.Ahora las celebridades no solamente podan
admirarse en la galera; una pequea y barata rplica de la
imagen [] poda ser llevada a casa e incluirse en el lbum
familiar[69]
Miles Orville afirma que Sarony fue una de los grandes
creadores
de nuestra
cultura
popular.[70
]

Este ciclo iniciado en el siglo XIX alcanz alturas


insospechadas donde se imbric el comercialismo, la
fantasa y la celebridad con Andy Warhol y su Pop Art. Sin
embargo basta con dar un vistazo a las portadas de las
revistas del corazn para atestiguar la fascinacin por la
celebridad que sigue siendo impulsada por la fotografa
hasta nuestros das.

Retoque, mentiras y retrato

Desde la aparicin del Photoshop creado por Adobe en la


dcada de 1990, las nociones relativas a la verdad
fotogrfica y este medio como testigo fiel e imparcial han
quedado en entredicho.

Hoy en da es difcil
encontrar una credulidad
total ante las fotografas
de publicidad o las
portadas de revistas: El
pblico asume de
manera automtica que
las fotografas han sido
retocadas.
A pesar de que se tiende a creer que estos retoques que
generan idealizaciones de los sujetos retratados son
exclusivas de nuestros aos recientes esto dista de ser
cierto: Ya desde los primeros momentos de la fotografa se
realizaban alteraciones con el propsito de mejorar el
aspecto de los retratados.

En el daguerrotipo
el paso de
colorearlo era una
etapa importante
en la manufactura
de la imagen
final.Poco a poco
la labor de retoque
se hizo tan
importante como la de la toma fotogrfica misma. Aunque
el retoque parece cosa de la era del PhotoShop, era una
prctica muy entendida durante el primer siglo de
existencia de la fotografa.
Ya en el siglo XIX A las mujeres poco agraciadas las
converta en mujeres bonitas, a las mujeres bonitas en
francamente guapas y, en todo caso, el aspecto fsico se
mejoraba en gran medida. De este modo las fotografas
que se enviaban sin ningn reparo a los amigos, como
retratos de gran parecido, se retocaban cada vez ms y
ms, lo que llev a un crtico a exclamar: Especialistas del
retoque! Oh, cuntos pecados ticos cometis de los que
no habis de dar cuenta![71]
Robert Johnson 1930
Joyce F. Menschel
Photography Library.
El retoque no lleg
con el PhotoShop, es
casi tan antiguo como
la fotografa misma.
Por supuesto que la
conciencia del
engao es mucho

ms aguda en tiempos recientes; Las dulces mentiras del


mundo de la publicidad tambin han contribuido a esta
duda sobre la credibilidad de los retratos.[72]

Fotografa verncula: El rostro del retrato


en el nuevo milenio?
Ya desde el posmodernismo comenzaba una manera
distinta de afrontar el retrato. El cuestionamiento a las
exigencias de capturar el alma, las nociones documentalesregistrales y la propia nocin de retratar el rostro de
manera discernible se comenz a convertir en una
constante duda.
El retrato posado del estudio ha dado paso a una forma
mucho menos pretenciosa: la humilde instantnea del
aficionado, con su indisciplinada exuberancia, es lo que ha
triunfado. Los rostros captados en estos momentos de
descuidos les parecen mucho ms reales que los ms
ntimos; y la acumulacin de momentos de este tipo se
contempla como una contribucin mucho ms profusa al
retrato de una persona que lo que podra transmitir una
nica fotografa realizada en un estudio.[73]

Si se esperaba que el retrato fuese una mmesis de la


persona, una biografa e incluso una forma de revelar la
personalidad, el retrato vernculo se ha convertido en una
expresin peculiar en la fotografa reciente.

A manera de conclusin
El retrato fue uno de los grandes detonadores para la rpida
expansin de la fotografa. A su vez, los antecedentes de la
pintura fueron cruciales para el invento presentado por
Daguerre en 1839.
El impacto de la fotografa en el retrato ha significado un
conjunto de cambios cruciales que van desde la obsesin
por capturar temperamento y carcter en una imagen hasta
el impulso de la celebridad por medio de los fenmenos
visuales de masas.

Marilyn Monroe, actriz, Ciudad de


Nueva York, 6 de mayo de 1957.
Richard Avedon
Para el nuevo milenio existe
el reto de cuestionar las
nociones tradicionales del
retrato mediante la
indagacin sobre la identidad
y las potencialidades del
retrato vernculo como una
redefinicin del retrato en el siglo XXI.
En los aos por venir se vislumbra que el retrato seguir
siendo un gnero fundamental en la historia del arte, pues
la necesidad de afirmacin y preservacin del ser resulta,
como hemos visto, parte integral de la naturaleza humana.
Queda en suspenso un anlisis ms amplio y detallado de
los fotgrafos recientes que trabajan el retrato en el nuevo
milenio que esperamos analizar prximamente.
Por lo pronto nos toca a los fotgrafos de hoy desafiar qu
es un retrato y aportar elementos ontolgicos y teleolgicos
que redefinan su esencia y propsitos.
Finalmente se agrega a la lista de pendientes el examen del
conjunto de retratos que conforman el
inmenso corpusiconogrfico depositado en las redes
sociales.
Carlos A. Crdova lo expresa con claridad: Situado en la
interseccin de la presencia, la representacin y la
metfora, el retrato es el gnero ms filosfico de la
fotografa, oscilando entre el anhelo y la ausencia.[74]

Finalmente, en nuestra prxima entrega haremos un repaso


por el primognito del retrato: el autorretrato.

* scar Colorado Nates es


Profesor/Investigador titular de la Ctedra de Fotografa
Avanzada en la Universidad Panamericana (Ciudad de
Mxico).
Es autor de los libros:

Ideas Decisivas: 650 reflexiones fotogrficas

Fotografa 3.0 Y despus de la Postfotografa Qu?

Instagram, el ojo del mundo


Fotografa de documentalismo social

Fotografa Artstica Contempornea

El Mejor Fotgrafo del Mundo.

Co-fundador de la Sociedad Mexicana de


Daguerrotipia y miembro de The Photographic
Historical Society(Rochester, NY).
Las opiniones vertidas en los artculos son personales y no reflejan
necesariamente las posturas de la Universidad Panamericana.

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julio de 2012.

Notas
[1a] (Traducida) Freeland Cynthia, Portraits and Persons: A
Philosophical Inquiry. Edit. Oxford University Press, Oxford,
2010, Pg. 49
[1b] Reuter Anna (Coord.), Goya y la pintura espaola del
Siglo XVIII, Edit. Museo del Prado, Madrid, 2000, Pg. 26
[2] West Shearer, Portraiture, (Kindle Edition) Edit. Oxford
University Press, Oxford, 2004, Pg. 21 (Las negritas son
nuestras)
[3] (Traducida) West Shearer, Op. Cit., Pg. 29 (Las negritas
son nuestras)
[4] Angier Roswell, Saber ver: el retrato fotogrfico. Edit.
Ediciones Omega, Barcelona, 2008, Pg. 1 (Las negritas son
nuestras)
[5] West Shearer, Op. Cit., Pg. 37
[6] (Traducida), Ardenne Paul, Face to Face: The Art of
Portrait Photography. Edit. Flammarion, Pars, 2003, Pg. 7
[7] (Traducida), Ardenne Paul, Op. Cit., Pg. 6
[8] (Traducida), Ardenne Paul, Op. Cit., Pg. 9
[9] West Shearer, Op. Cit., Pg. 29
[10] (Traducida) Freeland Cynthia, Op. Cit. Pg. 1
[11] West Shearer, Op. Cit., Pg. 14
[12] Berger John, Sobre las propiedades del retrato
fotogrfico, Edit. Gustavo Gili, Barcelona, 2006, Pg. 25
[13a] West Shearer, Op. Cit., Pg. 71
[13b] Reuter Anna (Coord.), Op. Cit., Pg. 25
[13c] Reuter Anna (Coord.), Op. Cit., Pg. 26 (Las negritas
son nuestras)
[13d] Reuter Anna (Coord.), Op. Cit., Pg. 26 (Las negritas

son nuestras)
[14] (Traducida) Freeland Cynthia, Op. Cit., Pg. 61
[15] Ibdem
[16] (Traducida) Freeland Cynthia, Op. Cit., Pg. 62
[17] (Traducida) Freeland Cynthia, Op. Cit., Pg. 63
[18] Ibdem
[19] Ibdem
[20] (Traducida) Brilliant Richard, Portraiture, Edit. Harvard
University Press, Cambridge, Mass., 1991, Pg. 103 citado
por Freeland Cynthia, Portraits and Persons: A Philosophical
Inquiry. Edit. Oxford University Press, Oxford, 2010, Pg. 62
[21] (Traducida) Freeland Cynthia, Op. Cit., Pg. 62 [
22] West Shearer, Op. Cit., Pg. 190
[23a] West Shearer, Op. Cit., Pg. 191
[23b] Snelling Henry H., The History and Practice of the Art
of Photography; or The Production of Pictures Through the
Agency of Light. Containing all the Instructions Necessary
ofr the Complete Practice of the Daguerrean and
Photogenic Art, Both on Metallic Plates and on
Paper. (Edicin Kindle), Edit. Amazon Digital Services, sin
lugar de publicacin ni fecha de edicin, Loc. 138
[23c] Harrison William Jerome, The Story of the Invention of
Photography, (Edicin Kindle), Edit. A. J. Cornell
Publications, 2012, Loc. 245
[24] (Traducida) Freeland Cynthia, Op. Cit., Pg. 68
[25] Ewing William A., El rostro humano: el nuevo retrato
fotogrfico, Edit. Blume, Barcelona, 1998, Pg. 19
[26] Orvell Miles, American Photography, (Kindle Ed.) Edit.
Oxford University Press, Oxford, 2003, Loc. 343
[27] (Traducida) Freeland Cynthia, Op. Cit., Pg. 69
[28] West Shearer, Op. Cit., Pg. 189
[29] Berger John, Sobre las propiedades del retrato

fotogrfico, Edit. Gustavo Gili, Barcelona, 2006, Pg. 20


[30] West Shearer, Op. Cit., Pg. 82
[31] West Shearer, Op. Cit., Pg. 87
[32] West Shearer, Op. Cit., Pg. 43
[33] West Shearer, Op. Cit., Pg. 63
[34] West Shearer, Op. Cit., Pg. 59
[35] West Shearer, Op. Cit., Pg. 62
[36] (Traducida) Freeland Cynthia, Op. Cit., Pg. 43
[37] Benjamin Walter, La obra de arte en la poca de su
reproductibilidad tcnica, Edit. Itaca, Mxico, 2003, Pg. 58
[38] (Traducida) Freeland Cynthia, Op. Cit., Pg. 46
[39a] West Shearer, Op. Cit., Pg. 66
[39b] Sougez, Marie-Loup (coord.), Historia general de la
fotografa, Edit. Ctedra, Madrid, 2007, Pg. 86
[40] Sontag Susan, Sobre la fotografa. Edit. Alfaguara,
Mxico, Pg. 229
[41] West Shearer, Op. Cit., Pg. 53
[42] Ewing William A., Op. Cit., Pg. 25
[43a] Ewing William A., Op. Cit., Pg. 18
[43b] Portillo Guzmn, Fernando. El hombre que no cesa:
August Sander y Richard Avedon, artistas con cmaras
fotogrficas Disponible en http://earchivo.uc3m.es/bitstream/10016/9010/1/hombre_portillo_I
C_2005.pdf Consultada el 26 de julio de 2013
[44] West Shearer, Op. Cit., Pg. 189
[45] West Shearer, Op. Cit., Pg. 50
[46] West Shearer, Op. Cit., Pg. 189
[47] Angier Roswell, Op. Cit., Pg. 13
[48] Parramn Jos M., How to Draw Heads and
Portraits,Edit. Watson-Guptill, Nueva York, 1990, Pg. 66
[49] Angier Roswell, Op. Cit., Pg. 13 [50] West Shearer, Op.
Cit., Pg. 21

[51] Barthes Roland, La cmara Lcida. Nota sobre la


fotografa, Edit. Paids, Barcelona, 1989, Pg. 40
[52] Barthes Roland, Op. Cit., Barcelona, 1989, Pg. 41
[53] (Traducida), Ardenne Paul, Op. Cit., Pg. 13
[54a] (Traducida), Ardenne Paul, Op. Cit., Pg. 12
[54b] Pendergrast Mark, Mirror Mirror: a History of the
Human Love Affair with Reflection, (Edicin Kindle), Edit.
Basic Books, Nueva York, 2003, Loc. 6936
[55a] Ewing William A., Op. Cit., Pg. 16
[55b] Pendergrast Mark, Mirror Mirror: a History of the
Human Love Affair with Reflection, (Edicin Kindle), Edit.
Basic Books, Nueva York, 2003, Loc. 6761
[55c] Pendergrast Mark, Op. Cit., Loc. 6779
[55d] Pendergrast Mark, Op. Cit., Loc. 6788
[56a] (Traducida), Ardenne Paul, Op. Cit., Pg. 17
[56b] Pendergrast Mark, Op. Cit., Loc. 6689
[56c] Pendergrast Mark, Op. Cit., Loc. 52
[57] West Shearer, Op. Cit., Pg. 86
[58] Ewing William A., Op. Cit.Pg. 16
[59] West Shearer, Op. Cit., Pg. 39
[60] Ewing William A., Op. Cit.Pg. 16
[61] Nadar, Quand jetais photoraphe, citado por Ewing
William A., Op. Cit., Pg. 16
[62] Ewing William A., Op. Cit., Pg. 16
[63] The Economist. Richard Avedon, portrait
photographer, died on October 1st, aged 81. 7 de
octubre de 2007. Disponible en
www.economist.com/node/3262302 Consultada el 25 de
julio de 2012.
[63b] Rourke, Mary (Los Angeles Times) citada
en Obituary: Richard Avedon / Photographer whose
portraits captured models inner world. Pittsburgh

Post Gazette. 2 de octubre, 2004. Disponible


en http://www.postgazette.com/stories/local/obituaries/obituary-richardavedon-photographer-whose-portraits-captured-modelsinner-world-552579/?print=1 Consultada el 28 de julio de
2013
[64] West Shearer, Portraiture, (Kindle Edition) Edit. Oxford
University Press, Oxford, 2004, Pg. 95 [65] (Traducida),
Ardenne Paul, Op. Cit., Pg. 7
[66] Seddon David, About Narcissism, Part 1 What it
is and some Typical Behaviours, Disponible
enhttp://www.counselling-directory.org.uk/counsellorarticles/about-narcissism-part-1-what-it-is-and-some-typicalbehaviours Consultada el 23 de julio de 2013
[67] Mayo Clinic staff, Narcissistic personality
disorder,Disponible
enhttp://www.mayoclinic.com/health/narcissisticpersonality-disorder/DS00652 Consultada el 23 de julio de
2013
[68] West Shearer, Op. Cit., Pg. 93
[69] Orvell Miles, Op. Cit., Loc. 484
[70] Orvell Miles, Op. Cit., 492
[71] Ewing William A., Op. Cit., Pg 21
[72] Ewing William A., Op. Cit., Pg. 25
[73] Ewing William A., Op. Cit., Pg. 24
[74] Crdova Carlos A., Trptico de sombras, Edit. Centro
de la Imagen, Mxico, 2012, Pg. 32
v

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