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HISTRIA DA ARTE III - Maneirismo &

Barroco & Rococ
* Por Carla Nogueira
Na arte europeia, o classicismo renascentista desmembrou-se em dois movimentos diferentes: o
maneirismo e o barroco. O Maneirismo (segunda metade do sculo XVI) e o Barroco (sculo XVII
e primeira metade do XVIII) foram duas expresses de reao ao Renascimento. Ambos rejeitam a
simetria rigorosa da arte renascentista e o equilbrio expressivo dos seus personagens. Tambm se
distanciam da exatido anatmica para privilegiar a tenso promovida pela atmosfera mental das
cenas.
Maneirismo:

Maneirismo foi um estilo dentro do Renascimento aproximadamente entre 1515 e 1600. mais
estudado em suas manifestaes na pintura, escultura e arquitetura da Itlia (onde se iniciou) mas
ela
atingiu
todas
as
artes
em
quase
toda
a
Europa.
Este perodo bem complicado para se definir,em linhas gerais marcado por um alto nvel
intelectual, pela valorizao da originalidade e das vises pessoais, pela complexidade e dinamismo
e suas obras e pelo artificialismo no tratamento dos seus temas, a fim de se conseguir maior
emoo, elegncia, poder ou tenso.
Foi uma reao contra a perfeio idealista do classicismo, empregou a distoro da luz e dos
espaos da obra a fim de enfatizar seu contedo emocional e as emoes do artista. O Maneirismo
engloba uma srie de abordagens que emergiram de dentro da Alta Renascena em 1520 na Itlia e
se difundiu pela Europa at a primeira metade do sculo XVII. Caracteriza-se por uma deliberada
reao aos padres renascentistas. As figuras se tornam mais alongadas, os corpos se distanciam dos
modelos anatmicos e a composio perde a rigidez e o equilbrio simtrico tpico das obras-primas
da fase matura de Rafael e Michelangelo.
Alguns historiadores o consideram uma transio entre o renascimento e o barroco, enquanto outros
preferem v-lo como um estilo propriamente dito. O termo tem inicialmente um forte apelo
pejorativo, aplicado queles pintores que teriam abandonado a boa regra renascentista e que teriam
trilhado um caminho muito afetado e individual, sua maneira e no maneira correta, clssica.
No entanto, podemos observar na obra de Michelangelo, em sua ltima fase, uma clara tendncia ao

que seria mais tarde chamado de maneirismo. Basta averiguarmos os corpos alongados e nada
anatmicos, no naturais, no Juzo Final, retratado na parede da Capela Sistina. Em fins do sculo
XVI o maneirismo revela-se ainda mais anti-clssico, apresentando composies mais
desequilibradas e um efeito de luz artificial, como se tratasse de uma montagem teatral. Este
tratamento da luz desembocaria na criao do claro-escuro de Caravaggio, grande expoente do
Barroco do sculo XVII. A luz se detm sobre objetos e figuras, produzindo sombras antes
inaceitveis. Os verdadeiros protagonistas do quadro j no se posicionam no centro da perspectiva,
mas
em algum ponto da arquitetura, onde o olho atento deve, no sem certa dificuldade, encontr-lo. No
entanto, a integrao do conjunto perfeita.
na obra de El Greco que se percebe o grau mais avanado do maneirismo e por isto mesmo mais
distante do Renascimento. Seus corpos apresentam-se disformes e as cores e figuras se encontram
deliberadamente distorcidas. Espao e forma se encontram fundidos, as suas nuvens se assemelham
a algo concreto e os seus anjos mais parecem seres esfumaados. El Greco por muitos
considerados um precursor da arte moderna.
Uma das fontes principais de inspirao do maneirismo o esprito religioso conturbado da Europa
nesse momento. No s a Igreja, mas toda a Europa estava dividida aps a Reforma de Lutero.
Carlos V, da Frana, depois de derrotar as tropas do sumo pontfice, saqueia e destri Roma.
Reinam a desolao e a incerteza. Os randes
imprios comeam a se formar, e o homem j no a principal e nica medida do universo.
Pintores, arquitetos e escultores so impelidos a deixar Roma com destino a outras cidades.
A maior transformao foi a noo de espao, o Renascimento veio com a lgica e a coerncia,
baseando-se na perspectiva clssica,o Maneirismo rompe essa unidade com diferentes pontos de
vista coexistindo em um mesmo quadro e com a ausncia de uma hierarquia lgica nas propores
relativas das figuras entre si, onde muitas vezes a cena principal posta distncia e elementos
secundrios so privilegiados no primeiro plano. Assim as relaes naturalistas so abolidas e o
resultado uma atmosfera de sonho e irrealidade.
Na escultura o mais marcante a a figura serpentinata, uma forma basicamente espiralada que tem
sua obra-prima no Rapto das Sabinas (Figura a cima). A ideia no era nova, relembrava os gregos.
Barroco

O Barroco veio aps as Reformas Religiosas e misturava as caractersticas deste perodo: a

espiritualidade e teocentrismo da Idade Mdia com o racionalismo e antropocentrismo

do Renascimento. As obras deste perodo so rebuscadas, detalhistas e expressam as emoes da

vida do ser humano.
A palavra "Barroco" representa bem este perodo, significa "prola irregular" ou "prola deformada"
e representa de forma pejorativa a ideia de irregularidade.
O Barroco ainda no foi definido com clareza, Heinrich Wlfflin foi um dos estudiosos a abordar o
tema que o descreveu contrapondo-o ao Renascimento e definido cinco traos genricos principais:
o privilgio da cor e da mancha sobre a linha; da profundidade sobre o plano; das formas abertas
sobre as fechadas; da impreciso sobre a clareza, e da unidade sobre a multiplicidade. Ainda
confuso sua definio ainda tomada como o ponto de partida de muitos estudos contemporneos
sobre o Barroco.
O perodo desta arte que vai de 1600 a 1780 e se caracteriza pela monumentalidade das dimenses,
exagero das formas e excesso de ornamentao. um estilo marcado pela dramaticidade e exploso
dos sentimentos.Um dos traos fundamentais deste vasto perodo que durante seu apogeu as artes
plsticas conseguiram uma integrao total. A pintura barroca procura se afastar das composies
simtricas e geomtricas do Renascimento, em favor da expressividade e do movimento.
J no identificamos claramente o traado completo das linhas e dos contornos, que passam a se
apresentar esfumaados em rpidas pinceladas. O espao criado pelo contraste extremo do claroescuro. H uma ntida opo pelo drama, pelas cores exuberantes que realam as reas fortemente
iluminadas em oposio a objetos, cenrios e personagens que emergem da mais profunda
escurido. H historiadores da arte que costumam apontar uma curiosa diferena entre a execuo
barroca e a do renascimento. Neste ltimo, a ao principal ainda no aconteceu, apenas aparece
insinuada em um ato imediatamente anterior ao seu desfecho. No Barroco, a ao principal nada
menos do que o ponto de maior comoo, o pice do drama. O Davi de Michelangelo, em sua
estatura colossal, apenas concentra seu olhar titnico sobre o inimigo. Em Bernini, principal
escultor barroco, seu Davi capturado no momento em que atira a pedra em Golias.
Os traos do Barroco se desenvolvem em um contexto poltico e religioso muito peculiar. Nascido
em Roma a partir das formas do Cinquecento renascentista, logo se diversificou em vrios estilos
paralelos, medida que cada pas europeu o adaptava sua prpria cultura. O Conclio de Trento
(1545-1563) dedicou uma muito breve meno funo da arte no contexto da Contra-Reforma, o
que acabou sendo interpretada e utilizada como forte repreenso falta de decoro na arte
renascentista e maneirista, orientado pintores e escultores a usar suas habilidades para retratar temas
bblicos de forma clara e comovente.
De fato, o Barroco foi instrumento de propaganda no apenas da ContraReforma, mas tambm dos
regimes absolutistas. Sua misso deveria ser a transmisso de uma imagem de poder e
grandiosidade atravs de uma esttica vigorosa e sobrecarregada. interessante notar que neste
contexto a pintura religiosa, a pintura histrica e o retrato continuaram tendo o maior status na
hierarquia das modalidades de pintura. A natureza-morta e a pintura de paisagem tambm foram
valorizadas no mundo catlico, mas no protestante figuraram como setor principal, devido viso
luterana do pecado da idolatria.
A expanso do protestantismo se concentra no norte, centro e leste da Europa. Os prncipes alemes
adotam o luteranismo, enquanto seus camponeses buscam no protestantismo uma purificao das
prticas crists e uma alternativa aos demandados das autoridades catlicas. Parte da burguesia
europia, em pleno capitalismo comercial, adota o calvinismo, doutrina que santifica o lucro. No sul
e Oeste da Europa o catolicismo permaneceu hegemnico, tendo a Itlia, Espanha e Portugal como
esteios da tradio catlica.

Pintura
A pintura barroca uma pintura realista, concentrada nos retratos no interior das casas,
nas paisagens nas naturezas mortas e nas cenas populares (barroco holands). No norte
da Europa, Rembrandt e Vermeer ampliaram os limites do realismo.Por outro lado, a expanso e o
fortalecimento do protestantismo fizeram com que os catlicos utilizassem a pintura como um
instrumento de divulgao da sua doutrina. Na Itlia e na Espanha, a Igreja Catlica, em clima de
militncia e Contra-Reforma, pressionava os artistas para que buscassem o realismo mais
convincente possvel.
As caractersticas das pinturas barrocas so:

Composio assimtrica, em diagonal - que se revela num estilo grandioso, monumental,

retorcido, substituindo a unidade geomtrica e o equilbrio da arte renascentista.

Acentuado contraste de claro-escuro (expresso dos sentimentos) - era um recurso que visava
a intensificar a sensao de profundidade.

Realista, abrangendo todas as camadas sociais.

Escolha de cenas no seu momento de maior intensidade dramtica.

A luz no aparece por um meio natural, mas sim projetada para guiar o olhar do observador
at o acontecimento principal da obra
Escultura
A escultura barroca marcada por um intenso dramatismo, pela exuberncia das formas, pelas
expresses teatrais e pela luz e movimento. As figuras que exibem dramatismo, faces expressivas e
roupas esvoaantes. Na Itlia, destacou-se o trabalho de Bernini. Em Portugal, Antnio
Ferreira e Machado de Castro foram os escultores de maior relevo. No Brasil tornou-se clebre
o Aleijadinho. A escultura barroca contraria a idia anterior do Renascimento: a sobriedade e
racionalidade das formas. Este pensamento no se demonstrou apenas na escultura mas tambm
na pintura, moda, escrita e mesmo no modo de vida das pessoas. Um excelente exemplo da
escultura tpica do Barroco o O xtase de Santa Teresa do consagrado escultor, Bernini.
O final deste perodo nomeado de Rococ (sculo XVIII) e possui algumas peculiaridades,
embora as principais caractersticas do barroco esto presentes nesta fase. No rococ existe a
presena de curvas e muitos detalhes decorativos (conchas, flores, folhas, ramos). Os temas
relacionados mitologia grega e romana, alm dos hbitos das cortes tambm aparecem com
freqncia.
Rococ:

O estilo rococ aparece na Europa do sculo XVIII e, tendo a Frana como seu principal precursor,
se espalha em vrios pases do Velho Mundo e alcana algumas regies das Amricas, como o
Brasil. Para muitos historiadores da arte, o rococ pode ser visto como um desdobramento do
barroco em que vrios artistas passam a valorizar o uso de linhas em formato de concha e a funo
decorativa
que
a
arte
poderia
exercer.
A expresso rococ tem origem na palavra francesa rocaille, que designava comumente uma
maneira de se decorar os jardins atravs do uso de rochas e conchas. Chegando ao sculo XIX, o
estilo rococ passa a ser utilizado tambm para definir outras manifestaes desenvolvidas nos
campos da arquitetura e das artes ornamentais. No ano de 1943, graas pesquisa de Fiske Kimball,
esse movimento deixa de ser visto como uma variante do barroco para assumir caractersticas
prprias.
Em geral, a substituio das cores vibrantes do barroco por tons rosa, verde-claro, estabelecem uma
primeira diferenciao entre os dois estilos. Alm disso, a originalidade do rococ conferida no
abandono das linhas retorcidas e pela utilizao de linhas e formas mais leves e delicadas. Do ponto
de vista histrico, essa transformao indicava o interesse burgus em alcanar o prazer e a
graciosidade nas vrias obras que eram encomendadas classe artstica da poca.
A primeira fase do rococ, compreendida entre 1690 e 1730, procura se afastar dos preceitos
estticos predominantes no reinado do rei Lus XIV para introduzir o uso de linhas soltas e curvas
flexveis. Nessa poca podemos destacar os relevos e gravuras do artista Jean Berin, os quadros de
Jean-Antoine Watteau (1684 - 1721) e os projetos decorativos de Pierre Lepautre (1660 - 1744).
De 1730 a 1770, o rococ amadurece com o surgimento de outros artistas que remodelam as casas
da nobreza e da alta burguesia francesa. Nessa fase podemos destacar os trabalhos de Jacques de
Lajoue II (1687 - 1761), Juste Aurle Meissonnier (1695 - 1750) e Nicolas Pineau (1684 - 1754).
Esse ltimo artista se destaca pelo projeto de decorao do Htel Soubise, marcado por quadros,
linhas, guirlandas, curvas e espelhos que tomam o olhar do observador em meio a tantos detalhes.
A relao do rococ com a burguesia tambm pode ser vista em boa parte dos quadros que definem
esse tipo de arte. Ao contrrio da forte religiosidade barroca, a pintura desse estilo valoriza a
representao de ambientes luxuosos, parques, jardins e temticas de cunho mundano. As
personagens populares perdem espao para a representao dos membros da aristocracia. A
jovialidade e a edificao do prazer, o tdio e a melancolia so os estados emocionais que
geralmente
contextualizam
os
quadros
do
rococ.
A disseminao do rococ pela Europa foi responsvel por variaes que fugiram da tendncia

aristocrtica que predominou neste estilo. Ao alcanar pases como Portugal e Espanha, o rococ
penetra a esfera religiosa. No que diz respeito arquitetura, esse estilo no teve tanta predominncia
na Frana, mas vivenciou manifestaes mais intensas na Baviera e em Portugal. No Brasil, o
rococ teve sua presena no mobilirio do sculo XVIII e foi corriqueiramente chamado de estilo
Dom Joo V.
Caractersticas gerais:

Uso de cores luminosas e suaves, em contraposio s cores fortes do Barroco;

Estilo artstico marcado pelo uso de linhas leves, sutis e delicadas;
Utilizao de linhas curvas;
Uso de temas da natureza: pssaros, flores delicadas, plantas, rochas, cascatas de guas;
Uso de temas relacionados a vida cotidiana e relaes humanas;
Representao da vida profana da aristocracia;
Arte sem influncia de temas religiosos (exceo do Brasil);
Busca refletir o que refinado, agradvel, sensual e extico.

Arquitetura
Durante o Iluminismo, entre 1700 e 1780, o rococ foi a principal corrente da arte e da arquitetura
ps-barroca. Nos primeiros anos do sculo XVIII, o centro artstico da Europa transferiu-se de
Roma para Paris. Surgido na Frana com a obra do decorador Pierre Lepautre, o rococ era a
princpio apenas um novo estilo decorativo.
Principais caractersticas:
Cores vivas foram substitudas por tons pastis, a luz difusa inundou os interiores por meio de
numerosas janelas e o relevo abrupto das superfcies deu lugar a texturas suaves.
A estrutura das construes ganhou leveza e o espao interno foi unificado, com maior graa e
intimidade.
Escultura
Na escultura e na pintura da Europa oriental e central, ao contrrio do que ocorreu na arquitetura,
no possvel traar uma clara linha divisria entre o barroco e o rococ, quer cronolgica, quer
estilisticamente.
Mais do que nas peas esculpidas, em sua disposio dentro da arquitetura que se manifesta o
esprito rococ. Os grandes grupos coordenados do lugar a figuras isoladas, cada uma com
existncia prpria e individual, que dessa maneira contribuem para o equilbrio geral da decorao
interior das igrejas.
Pintura
Durante muito tempo, o rococ francs ficou restrito s artes decorativas e teve pequeno impacto na
escultura e pintura francesas. No final do reinado de Lus XIV, em que se afirmou o predomnio
poltico e cultural da Frana sobre o resto da Europa, apareceram as primeiras pinturas rococs sob
influncia da tcnica de Rubens.
2 Fonte

MANEIRISMO, BARROCO E ROCOC

Este texto foi elaborado com objetivo de ministrar aulas da disciplina de Histria da Arte, na
Universidade Paulista - UNIP, com os cursos de Fotografia, Design Grfico e Produo Multimdia.
As minhas lminas, em power point, busquei aproximar s teorias ao contexto sciopoltico
cultural, entre outros.
Os perodos da Histria da Arte,buscam estudos com varios vis disciplinares. Trata de um trabalho
interdisciplinar. So pocas fortes na histria da arte, principalmente, porque esses perodos tm
grande representatividade em nosso pas, BRASIL. Ao abordarmos tais pocas, faremos uma
diviso com objetivo metodolgico, pois eles sabemos que eles aconteciam paralelamente, sem vlos de forma estanque.
MANEIRISMO
O ambiente que deu origem ao Maneirismo foi marcado por mudanas na economia, na poltica, na
cultura e na religio.
Na poltica, a invaso da Itlia pela Frana, Alemanha e Espanha, entre o fim do sculo XV e o
incio do sculo XVI, que levou a uma radical alterao no equilbrio de foras do continente,
culminando no sangrento Saque de Roma de 1527 e levou a uma fuga de artistas e intelectuais para
outros pases.
O Maneirismo, em italiano, significa maneira, o termo foi utilizado por Vasari para dizer sobre a
"maneira" que cada artista trabalha.Valendo-se dos mesmos elementos do Renascimento, com um
esprito diferente, criavam uma arte de labirintos, espirais e propores estranhas, que so a marca
inconfundvel do estilo maneirista.
Embora o Barroco assumiu caractersticas ao longo da histria, e surgiu com a Contra-Reforma e a
arte desempenhou um papel propagandstico.
Uma de suas fontes principais de inspirao o esprito religioso reinante na Europa nesse
momento. Propaganda de fundo religioso, pois quem viu uma igreja barroca sentiu o cenrio. Neste
contexto a Igreja e toda a Europa estava dividida aps a Reforma de Lutero que defendeu os cinco
solas, princpios fundamentais da Reforma protestante:
Sola fide (a f);
Sola scriptura (a Escritura);
Solus Christus (Cristo);
Sola gratia (graa);
Soli Deo gloria (glria somente a Deus).
Carlos V, ao derrotar as tropas do sumo pontfice, saqueou e destruiu Roma.
Assim, os imprios se formam e o homem no era a nica medida do universo.
Reinam a desolao e a incerteza.
Acontece a transio entre o Renascimento e o Barroco e outros vem como um estilo.
O BARROCO
O termo "barroco" advm da palavra portuguesa homnima que significa "prola imperfeita".
O tratamento barroco de temas idnticos ao do Renascimento mostrava maior dinamismo,
contrastes mais fortes, maior dramaticidade, exuberncia e realismo e uma tendncia ao decorativo,

alm de manifestar uma tenso entre o gosto pela materialidade opulenta e as demandas de uma
vida espiritual. rgidas linhas dos cnones clssicos.
Os artistas barrocos foram patrocinados pelos monarcas, burgueses e pelo clero.
As pinturas e esculturas deste perodo so rebuscadas, detalhistas e expressam as emoes da vida e
do ser humano.
BARROCO NO BRASIL RIQUSSIMO!
O barroco, no Brasil, foi introduzido no incio do sculo XVII, pelos missionrios catlicos,
especialmente jesutas, que trouxeram o novo estilo como instrumento de doutrinao crist.
Bases conceituais giravam em torno da simetria, da proporcionalidade e da conteno, racionalidade
e equilbrio formal.
Assim, sua esttica primou pela assimetria, pelo excesso, pelo expressivo e pela irregularidade.
O Barroco apareceu no Brasil quando j se haviam passado cerca de cem anos de presena
colonizadora no territrio.
O
Barroco
no
foi
a
primeira
manifestao
cultural
brasileira,
pois
o
Maneirismo iniciou sua curta histria "oficial" de quinhentos anos, auto-sustentvel - contra uma
natureza selvagem e povos indgenas.
Barroco foi movido pela inspirao religiosa com enorme nfase sensorialidade e riqueza dos
materiais e s formas existente em exuberncia no Brasil.
Entre glria espiritual e xtase carnal, o arteso criou algumas obras de arte de enorme
complexidade formal e percia, como tambm a inventividade, eles eram annimos e de extrato
popular.
Outra fato que, infelizmente, ocorreu no Brasil que contribuiu para a extino de alguns
monumentos Barroco, foi a dominao holandesa, no nordeste, destruiu as edificaes catlicas e,
na segunda metade do sculo XVII, aps a expulso dos invasores, o esforo principal se
concentrou na restaurao e reforma das estruturas pr-existentes, com relativamente poucas
fundaes novas.
Antnio Francisco Lisboa, o Aleijadinho, nasceu em Vila Rica, hoje Ouro Preto MG, por volta de
1730. Era filho natural de um mestre-de-obras portugus, Manuel Francisco Lisboa, um dos
primeiros a atuar como arquiteto em Minas Gerais, e de uma escrava africana ou mestia que se
chamava Isabel.
Em Minas o rococ, especialmente, em relao elaborao das fachadas das edificaes religiosas,
ornamentao interior e a disposio quadrangular das igrejas, teve uma grande influncia.
Principalmente, porque esse contexto, em parte do perodo, o Ciclo do Ouro estava em frana
expanso.
ROCOC
Rococ forma da palavra francesa rocaille, que significa "concha", associado s certas frmulas
decorativas e ornamentais, como por exemplo, a tcnica de incrustao de conchas e pedaos de
vidro, usados na decorao de grutas artificiais, em louas, em fachadas das residncias.
O rococ tem como principais caractersticas:
Cores claras;
Tons pastis e douramento;
Representao da vida profana da aristocracia;
Representao de Alegorias;

Estilo decorativo.
Possui leveza na estrutura das construes.
Unificao do espao interno, com maior graa e intimidade.
Texturas suaves.
Um dos grandes representante do Barroco foi Manoel da Costa Athaide (Mariana MG 17621830); Pintor, dourador, encarnador, entalhador; Foi e considerado importante artista do
barroco mineiro; Em suas obras observam-se referncias aos modelos das bblias e
catecismos europeus.
O estilo barroco chega ao Brasil pelas mos dos colonizadores, sobretudo portugueses,
leigos e religiosos;
Seu desenvolvimento pleno se d no sculo XVIII, 100 anos aps o surgimento do Barroco
na Europa, estendendo-se at as duas primeiras dcadas do sculo XIX.