Problemas de periodizacin y problemas de estilos

Pilar Ramos
TEMA 6: PROBLEMAS DE PERIODIZACIN Y PROBLEMAS DE ESTILO
Introduccin: El concepto de periodizacin
Julio Arstegui define el periodo histrico como un "espacio de inteligibilidad" para
los problemas estudiados por el historiador.1 Obsrvese que ya en esta definicin,
bastante actual, Arstegui da a entender que se periodiza en funcin del objeto de
estudio, y que, por tanto, objetos distintos necesitan diferentes periodizaciones. Se trata
de una idea hija del concepto relativo de "tiempo" despus de Einstein, Husserl,
Heidegger, y Bergson.
En la historia de la msica las periodizaciones se han realizado en general bien
tomando como criterio cuestiones de estilo musical (poca del bajo continuo por
utilizar el nombre que diera Riemann) o de historia general (por ejemplo cuando
hablamos de la msica en el Siglo de las luces). No siempre los autores especifican en
qu trminos estn hablando, por lo cual sigue discutindose si el Barroco es un estilo o
una poca, y lo mismo sucede con el Modernismo, el Postmodernismo, el Manierismo,
etc.
Vamos ahora a considerar con cierto detenimiento las principales periodizaciones
que se han realizado en la historia de la msica occidental. Dejaremos al margen la
poca antigua y la medieval pues quedan fuera de la asignatura. Por razones opuestas
veremos con rapidez las periodizaciones de los siglos XIX y XX, pues algunos de sus
conceptos como Postmodernismo o Neoclasicismo los estudiaremos al hablar de
Stravinsky y de la msica actual.
RENACIMIENTO
La cronologa ms aceptada para el Renacimiento musical hoy engloba a los siglos XV
y XVI y concide en lo esencial en los mismos principios que parten de la tradicin
decimonnica de Burckhardt y Ambros. 2 Esta es la cronologa con la que trabajaron
Paul Henry Lang, Gustave Reese, Friedrich Blume, Howard Mayer Brown, Allan W.

Julio Arstegui, Arstegui, La investigacin histrica: teora y mtodo, Madrid,: Crtica, 2001, p.
?????
2
Jacob Burckhardt Die Kultur der Renaissance in Italien (1860), August Wilhelm Ambros Geschichte
der Musik im Zeitalter der Renaissance bis zu Palestrina (1868)
1

Problemas de periodizacin y problemas de estilos

Atlas, etc.3 Es una cronologa que casa mal con el concepto de Renacimiento como
poca histrica, que suele estabecerse de manera ms amplia. Por ejemplo Paul Oskar
Kristeller mantiene como Renacimiento (en historia de la cultura) el periodo 1300-1600,
especificando:
El trmino Renacimiento ha dado origen a un debate interminable entre los historiadores de las
ltimas centurais, apareciendo una gran variedad de opiniones respecto a la significacin y
caractersticas de este periodo historico, a su relacin con los perodos que le precedieron y
siguieron, y a la epoca precisa en que se inici y desapareci. Segn las opiniones que tomemos en
cuenta, el Renacimiento ha durado desde veintisiete aos solamente hasta nadamenos que
cuatrocientos aos, sin hacer caso de los que pretenden que el Renacimiento no ha existido
nunca.4

Reinhard Strohm volvi a considerar el problema de la periodizacin en un libro que

ha tenido gran impacto, donde define al Renacimiento como una racionalizacin del
fracaso de los historiadores en comprender la Edad Media.5 Strohm trata nicamente el
siglo XV, que fue considerado por Huizinga (1920) como el Otoo de la Edad Media en
su clsica monografa de ese nombre (centrada en los Pases Bajos) y por Burckhardt
como el Renacimiento (Italiano).
El trmino Renaissance, francs, lo utiliz por primera vez Michelet en su Historia
de Francia (1855), razn por la cual se escribe y pronuncia a la francesa tanto en alemn
como en ingls y en otros idiomas. Pero a qu responde el Renacimiento como concepto
musical? Aunque Gustave Reese no explic los criterios de cronologa y estructura
adoptados en su manual (1954), s dej clara su visin de continuidad de esta poca con
respecto a la Edad Media. Reese vi el Renacimiento como un periodo de una unificacin
cultural en la msica, de modo que durante el siglo XVI hubo un lenguaje internacional.
Segn Reese los avances producidos en el Renacimiento son:
- una fluidez rtmica y una complejidad que la msica vocal nunca ha superado, la
la realizacin ms completa de las posibilidades de la triada,
- la regulacin de la disonancia y la racionalizacin de los intervalos armnicos,
- la expansin del mbito tonal y
- la creciente homogenidad de las voces a travs de la imitacin contrapuntstica.

Paul Henry Lang La msica en la civilizacin occidental (Buenos Aires: Eudeba, 1963 [1941], Gustave
Reese, La msica en el Renacimiento (Madrid: Alianza Msica, 1988 [1954), Friedrich Blume,
Renaissance and Baroque Music (New York: Norton, 1967), Howard Mayer Brown Music in the
Renaissance (Prentice Hall: Englewood Cliffs, 1976, existe una reedicin posterior a cargo de Louise
Stein), Allan W. Atlas La msica del Renacimiento. La msica en la Europa occidental, 1400-1600.
Madrid: Akal, 2002 [1998]
4
Paul Oskar Kristeller, El pensamiento renacentista y las artes. (Madrid: Taurus, 1986).
5
Reinhard Strohm, The Rise of European Music 1380-1500. (Cambridge: Cambridge University Press,
1993), p.5.
2

Problemas de periodizacin y problemas de estilos

A esta tesis evolucionista se opuso Lowinsky6 quien consider al Renacimiento

como una era revolucionaria, rompedora con la Edad Media y liberadora de todas sus
trabas:
1. En el siglo XV se di un fuerte crecimiento y reorganizacin de las
instituciones musicales relacionadas con la emigracin de los compositores del
norte a Italia y la interaccin de las tradiciones septentrionales y meridionales.
2. La msica de este periodo se caracterizaba por una emancipacin de las
restricciones medievales: las formas fijas de la poesa, los modos rtmicos, la
isorritmia, el principio del cantus firmus y la afinacin pitagrica.
3. La crtica a la esttica medieval.
4. Emancipacin del antiguo sistema modal medieval y el desarrollo de la msica
ficta, la armona y la introduccin del cromatismo y la modulacin
5. Transicin de la concepcin de la msica polifnica de sucesiva a simultnea.
6. El alargamiento del espacio tonal (mbito)
7. El nacimiento de la expresividad y de las nuevas relaciones entre msica y
palabras.
8. El desarolllo del virtuosismo instrumental y vocal
9. La creciente autonoma de la msica instrumental
10. Repudio de la autoridad por parte de los msicos.
Para Lewis Lockwood varias de estas tesis estn exageradas, a veces no es que estos
rasgos sean nuevos sino que tienen una nueva evolucin. Por ejemplo aunque en
princpio de cantus firmus perdi importancia como procedimiento compositivo en el
XVI en comparacin con el XV, mantuvo un papel importante y adems en la msica
instrumental y en el aspecto pedaggico su importancia, si cabe, creci. Lo que plantea
Lockwood es que no se puede hablar en una dicotoma de libertad contrapuesta a la
tirana anterior, sino que prevalecen un nuevo conjunto de impulsos estticos, un nuevo
conjunto de condiciones tcnicas y sociales, y unos desarrollos en la tcnica musical.
No hay ninguna razn para pensar que una poca es mejor que otra.7
La relacin de la msica con el Humanismo ha sido tambin un tema debatido. La
monografa clsica de Claude V. Palisca,8 ha sido contestada en ciertos aspectos por
Reinhard Strohm.9 Una magnfica sntesis en castellano de estos problemas es el ensayo
de Mara Jos Vega Ramos La teora musical humanista y la potica del

Edward E. Lowinsky Music in the Culture of the Renaissance Journal of the History of Ideas, XV
(1954)., Reeditado en Music in the Culture of the Renaissance and Other Essays Ed. Bonnie J.
Blackburn (Chicago and London, 1989)
7
Lewis Lockwood. "Renaissance." Grove Music Online. Oxford Music Online. Oxford University Press.
Web. 28 Oct. 2014.
8
Claude V. Palisca, Humanism in Italian Renaissance Musical Thought (New Haven: Yale University
Press, 1985)
9
Reinhard Strohm, Music, Humanism, and the idea of a rebirth of the arts in Music as concept and
practice in the late Middle Ages. The New Oxford History of Music Vol. III.1 Ed Reinhard Strohm and
Bonnie Blackburn (Oxford, 2001),
3

Problemas de periodizacin y problemas de estilos

Renacimiento.10
EL MANIERISMO
La voz Mannerism en el Oxford Companion to Music no deja ninguna duda
respecto al rechazo que este trmino suscita entre sus autores, Denis Arnold y Tim
Carter:
Es muy apropiado para describir las obras de los compositores vanguardistas del siglo XVI
tardo como Gesualdo, quien en sus intentos por describir vvidamente las palabras utiliz
armonas e intervalos extraordianrios, cromatismo, etc. Sin embargo, hay dudas de que todo el
periodo ca. 1530-1630 pueda etiquetarse como Maniersita a no ser que se sostenga que toda la
polifona del Renacimiento es en alguna manera amanerada en su intencin y efecto 11

De hecho, el New Grove sigue sin contar con la voz dedicada al Manierismo. Es
especialmente significativo que la historiografa italiana apenas utilice el trmino,12 pese
al xito del Manierismo en el campo de la historiografa artstica italiana. La
monografa clsica sobre el tema es la de Maria Rika Maniates,13 quien propuso como
manierismo musical la poca comprendida entre los aos 1530 y 1630. Segn esta
investigadora el concepto de Maniera habra dominado tanto el pensamiento como la
prctica musical en ese periodo, y comprendera no slo una estilizacin puramente
musical o tcnica sino tambin una estilizacin esttica de ideales retricos. Desde su
punto de vista Maniera abarca la idealizacin de una prctica conservadora al mismo
tiempo que las distintas manifestaciones de la experimentacin radical.
Se acepte o no el trmino como periodo esttico o como tendencia estilstica (la
mayora de controversias en torno al Manierismo vienen precisamente de quienes
piensan que es un periodo o quienes sostienen que es un estilo), no puede negarse que
esta polmica ha aportado:
-

Una revalorizacin impresionante de los madrigalistas tardos considerados

antes como epgonos decadentes del Renacimiento o esbozos extravagantes del
Barroco. Si se les estudia como manieristas se les estudia desde una esttica
concreta, la suya.

10

Mara Jos Vega Ramos, La teora musical humanista y la potica del Renacimiento Humanismo y
literatura en tiempos de Juan del Encina coord. Javier Guijarro Ceballos, (Salamanca, 1999),
11
Arnold, Denis and Tim Carter . "Mannerism." The Oxford Companion to Music. Ed. Alison Latham.
Oxford Music Online. Oxford University Press. Web. 28 Oct. 2014.
12
No lo emplearon, por ejemplo F. Luisi La musica vocale nel Rinascimento. Studio sulla musica vocale
profana in Italia nei secoli XV e XVI (1977), Caludio Gallico Historia de la Msica 4: La poca del
Humanismo y del Renacimiento (Madrid: Turner, 1986 [1978]) ni Lorenzo Bianconi, Historia de la
Msica, 5. El siglo XVII. (Madrid: Turner, 1986 [1982]).
13
Maria Rika Maniates, Mannerism in Italian Music and Culture. (Manchester: Manchester University
Press, 1979)
4

Problemas de periodizacin y problemas de estilos

La continuidad entre el siglo XVI y el XVII que supone el imperio de la

Retrica como paradigma. En este sentido es relevante el estudio de Paisca Ut
oratoria musica. The rhetorical basis of musical Mannerism (1979).14

EL BARROCO
Manfred Bukofzer diferenci tres periodos principales para la msica barroca
italiana que se han manejado bastante en musicologa.15 Las caractersticas seran:
a) 1580-1630:
- oposicin al contrapunto
- la ms violenta interpretacin de las palabras
- recitativo afectivo en ritmo libre.
- deseo de disonancia: armona experimental y pretonal
- formas seccionales y de pequea escala
- comienza la diferenciacin vocal/instrumental
b) 1630-1680:
- estilo bel-canto en la cantata y la pera (distincin entre aria y recitativo)
- crecimiento de las secciones
- vuelta a la textura contrapuntstica
- reduccind e los modos a mayor/menor
- progresiones acrdicas gobernadas por una tonalidad rudimentaria
- igual importancia de lo vocal/instrumental
c) 1680-1730:
- la tonalidad regula las progresiones acrdicas, el tratamiento de la disonancia y
la estructura formal
- la tcnica contrapuntstica culmina en la total absorcin de la armona tonal
- Las formas crecen tomando grandes dimensiones
- Aparece el estilo concierto y el nfasis en el ritmo mecnico
- Intercambio de idiomas vocal/instrumental. La msica vocal est dominada por
la instrumental
En la misma fecha (1948) la belga Suzanne Clerck remont el comienzo del Barroco
hasta mediados del siglo XVI, en donde ella localiz una fase del Barroco primitivo.
El segundo periodo, Barroco pleno (plein baroque), ocupaba todo el siglo XVII.
Finalmente, una vez que el estilo estaba acabado haba un Barroco tardo (baroque
tardif), que se extenda desde 1700 hasta 1740 o 1765. Obsrvese que tanto Bukofzer
como Clerck evitaron las fechas de la muerte de compositores clave como Palestrina
(1594), Lasso (1594) o J. S. Bach (1750) como delimitaciones del Barrroco.

14

The Meaning of Mannerism ed. Ribinson and Nichols (Hannover, M. H., 1972).
M. Bukofzer, La msica en la poca barroca (Madrid: Alianza, 1987 [1948]), pp. 16-19 de la ed.
americana.
5
15

Problemas de periodizacin y problemas de estilos

Claude Palisca defendi sin embargo una cronologa muy diferente: 1540-1720. En
ella no haba evidentemente una unidad estilstica, (qu tiene en comn un madrigal de
Marenzio, un aria de Caccini y una sonata de Hndel?) pero s una actitud acerca de la
expresividad afectiva. Los compositores se esforzaron en la expresin de los estados
afectivos en la mayor parte de su msica, tuviera texto o no. Y esto es, segn Palisca, lo
que los unific por encima de la diversidad estilstica.16 Aunque esta propuesta no ha
tenido demasiado xito, coincide con la de historiadores del arte que tambin unificaron
Renacimiento y Barroco, aunque prefiriendo, al contrario que Palisca, utilizar como
trmino de poca el Renacimiento. Es el caso de Leonardo Benevolo, cuya Storia
dellarchitettura del Rinascimento (1968) abarcaba desde 1418 hasta 1750, Rudoff
Wittkower y Manfredo Tafuri.17
La historiografa compleja de este trmino puede verse en la voz que realizara
Palisca para el New Grove. Baste decir que aunque parece ser que la primera vez que se
utiliz la palabra barroco con un significado de crtica artstica fue para referirse a la
msica ya en 1733, an en fechas tan tardas como 1911, Hugo Riemann prefera hablar
de la poca del Bajo Continuo (Generalbass-Zeitalter)

y no de barroco. La

historiografa francesa y la italiana ha sido, con alguna excepcin especialmente

reticente a usar el trmino barroco para referirse a la msica (y en el caso francs, a
cualquier arte).18
EL SIGLO XVIII
La periodizacin del siglo XVIII es especialmente problemtica, tanto en la historia
del arte como en la de la literatura. Se suceden, y a veces tambin se dan de manera
simultnea, estilos artsticos tan distintos como el barroco tardo, el rococ, el
churrigueresco, el estilo sentimental, el neoclasicismo, el estilo imperio, los primeros
romnticos, etc. En msica la clasificacin estilstica es tambin compleja. Un cuadro
completo de las cronologas puede verse en el Atlas de Msica, vol. 2 pp. 300 y 366.
James Webster, una de las principales autoridades en Haydn y Mozart, ha abordado
en un artculo la problemtica de la periodizacin musical del siglo XVIII. Fue
publicado en 2004 dentro del nmero inaugural de la revista Eighteenth-Century

16

Claude V. Palisca Baroque Grove Music On line (consulta del 26 de enero de 2009).
Leonardo Benevolo, Historia de la Arquitectura del Renacimiento (Madrid:Taurus, 1972 [1968]),
Wittkower, La arquitectura en la Edad del Humanismo (Buenos Aires: Nueva Visin, 1958), Tafuri, La
Arquitectura del Humanismo (Madrid: Xarait, 1978).
18
Un caso llamativo es Bianconi, que no lo utiliza en su obra Lorenzo Bianconi, Historia de la Msica, 5.
El siglo XVII. (Madrid: Turner, 1986 [1982]).
6
17

Problemas de periodizacin y problemas de estilos

Music.19 Tenis tambin colgada en 'Contenido del curso' una traduccin que alumnos
de la licenciatura de Historia y Ciencias de la Msica. Mi recomendacin es que tratis
de leer el texto en ingls.
Webster rechaza la visin tradicional que planteaba el ao 1750 (muerte de Johann
Sebastian Bach) como la frontera entre el Barroco y el Clasicismo, y por tanto, como la
principal divisin del siglo XVIII. Establece una periodizacin basada en cuestiones
musicales ms que en cuestiones culturales o artsticas, para lo cual extiende el siglo
XVIII tanto en su comienzo (lo retrotrae a ca. 1670) como en su final (lo alarga hasta
ca. 1830). Por cierto, ca. quiere decir "circa" en latn, es decir "alrededor de".
En el primer apartado, Webster reflexiona sobre la periodizacin, en tanto que
periodizar implica hacer una interpretacin o construccin a partir de la informacin
disponible. Se trata de una construccin que sirve a las necesidades y deseos de quienes
escriben la historia. En la segunda parte del texto, Webster se centra en plantear su
propia construccin del siglo XVIII como periodo histrico-musical. Defiende un
periodo central (desde 1720 hasta 1780) en donde por una parte, se determinan las
caractersticas de la pera de corte que se consolidan en toda Europa y por otra parte, se
simplifica el estilo musical. Ese periodo central tambin se justifica desde el punto de
vista cultural en el auge de la Ilustracin y estticamente en la convivencia entre el
clasicismo y el estilo galante o tambin a partir de 1760 en el impulso del
"Empfindsamer Stil". Esquema de la periodizacin de Webster
1) 1660-1720: Barroco tardo
(evidentemente considera un barroco anterior, cuyo origen no especifica)
- racionalizacin de la pera italiana,
- creacin de la tragdie lyrique de Lully,
- estandarizacin de los gneros instrumentales: suite, sonata a solo con
continuo, sonata en tro, concierto solista y concierto grosso
- emergencia de una armona funcional (tonalidad)
2) 1720-1780: llamado por Dahlhaus Preclasicismo
- forma definitiva de la pera seria, consolidada en el sistema internacional
de la pera de corte
- simplificacin en la armona, meloda, frases, textura
- clasificaciones estilsticas segn la finalidad (iglesia, cmara y teatro) y
las naciones (italiano, francs y mixto [alemn])
3) 1780-1814 Primer periodo viens moderno (Denominacin de Webster),
incluye la primera msica autnoma instrumental
sustitucin de los estilos nacionales por un estilo universal
19

James Webster The eighteenth century as a music-historical period?, Eighteenth-Century Music, 1:1
(2004), 47-60,
7

Problemas de periodizacin y problemas de estilos

Como veris, la divisin del siglo XVIII que propone Michels en el Atlas de Msica
(vol. 2, p. 300) no se corresponde con la proposicin de Webster, pero servir para
ubicar los principales compositores, obras y acontecimientos de los siglos XVII y
XVIII.

El estilo galante
Siguiendo a Dahlhaus (Die Musik des 18. Jahrhunderts.), hacia 1720 el concepto de
estilo galante fue aplicado por A. Scheibe, J. J: Quantz y F. M. Marpurg a compositores
modernos que estaban de moda. Entonces el estilo galante que hasta entonces haba
sido una cateogra social, se aplic a rasgos musicales que marcaron una ruptura
estilstica:
-

el abandono de la escritura estricta

la tendencia a escribir frases meldicas cortas y repetitivas
la ralentizacin del ritmo armnico
un estilo ligero y sin pathos
la reduccin de la ornamentacin barroca

En la monografa ms reciente, Robert O. Gjerdingen abarca autores de muy diversa

procedencia (Italia, Alemania, Austria y Francia) que estuvieron activos durante todo el
siglo XVIII. Por tanto no maneja un concepto tan restrictivo de galante como han
hecho estudiosos anteriores.20
Sturm und Drang y Empfinsamer Stil
El trmino Sturm und Drang no tiene la misma entidad que Barroco o
Clasicismo. Para muchos de vosotros ser un trmino extrao, para el cual no tendris
referencias auditivas. Las dificultades mayores que suelen ir aparejadas a este
movimiento, son, por una parte, su diferenciacin con respecto al "Empindsamer Stil", y
por otra, su diferenciacin con respecto al Romanticismo.
1- Con respecto a la diferenciacin entre "Empfindsamer Stil" y "Sturm und Drang" las
voces respectivas contenidas en el New Grove On line, escritas ambas por Daniel Heartz
y Bruce Alan Brown, son breves y muy clarificadoras. Copio aqu, traducido, el prrafo
que sobre la diferencia entre ambos movimientos se incluye en la voz "Empfinsamkeit":
Algunos historiadores han considerado la Empfindsamkeit como un paralelo musical del Sturm
und Drang. La dramtica fluidez requerida por ambos [movimientos] lleva a establecer tal
paralelismo. [Carl Philipp Emmanuel] Bach escribi que quera expresar muchos afectos, que se
20

Robert O. Gjerdingen, Music in the Galant Style. New York, Oxford University
Press, 2007
8

Problemas de periodizacin y problemas de estilos

siguieran inmediatamente unos despus de los otros, y en muchas de sus piezas podemos encontrar
cmo destaca un discurso fluido, transicional, que va rpidamente de una emocin a otra. Sin
embargo, el aspecto ntimo, casi privado del arte de [C. Ph. E.] Bach representa una cualidad que
pide la definicin de Empfinsamkeit y lo coloca a parte, como un fenmeno paralelo, que
anticipa, a la vez que transcurre, junto al movimiento ms popular del Sturm und Drang. El
instrumento favorito de [C. Ph.E.] Bach era el clavicordio. Los lmites entre su mundo artstico y
los ideales de su generacin no eran los que podan abarcar todas las visiones revolucionarias de
los jvenes Herder, Goethe y Schiller. La diferencia fue ms de grado que de clase o tipo. En una
fecha tan tarda como alrededor de 1785, Schubart, un Strmer tpico, escriba en las Ideen
alabando el clavicordio como el instrumento empfindsame par excellence, llamndolo ese
instrumento solitario, melanclico e inexpresivamente dulce [] aqul que no prefiere rugir,
enfurecerse y bramar, aqul cuyo corazn muchas veces se desborda en sentimientos dulces, pasa
de largo del clavicmbalo y del piano y escoge un clavicordio [C. Ph. E.] Bach, a diferencia de su
amigo Brenda, se apart del melodrama, y resisti incluso los intentos de amigos literatos, como
Gerstenberg, de poner textos a sus fantasas. stos [amigos] pueden calificarse fcilmente como
Sturm und Drang, pero [C. Ph. E.] Bach no, por su precaucin y su rechazo a caer en lo teatral
sobrepasando el mbito de su teclado."

Daniel Heartz y Bruce A. Brown dan una cronologa de mediados del siglo XVIII para
el "Empfindsamer Stil" y mas tarda, con un punto lgido en la dcada de 1770, para el
movimiento "Sturm." Carl Dahlhaus en su libro Die Musik des 18. Jahrhunderts.
Laaber Verlag, 1985, que me parece la mejor monografa de conjunto sobre el siglo
XVIII, considera a ambos movimientos dentro de un periodo mayor que l denomina
Preclsico (1720-1780) especificando que no es teleolgico, es decir, que no es menos
perfecto que el clsico ni tena por qu desembocar en el clasicismo. De hecho
Dahlhaus considera que el clasicismo es nicamente el clasicismo viens, para otras
geografas prefiere el trmino Preromanticismo. La cronologa que da Dahlhaus es:
- Empfindsamer Stil (1730-1760). Los principales representantes seran Quantz,
C. Ph. E. Bach y Telemann. Y el estilo se caracterizara por fuertes contrastes de
expresin, la cantabilidd, melodas menos ornamentadas pero ms sentimentales,
sorpresas e incoherencias armnicas sin consecuencias para la macroestructura de
la forma.
- Sturm und Drang (1760-1780). Rechazo del racionalismo de Voltaire, los dolos
son Rousseau, Shakespeare, la naturaleza, el pueblo, la originalidad. Fuertes
contrastes meldicos, dinmicos y de timbre. Desarrollo de efectos orquestales
(crescendi graduales, forte-piano muy seguidos). Los representantes seran C. Ph.
E. Bach, Beck, las sinfonas 26, 39, 44, 45, 52 y 49 de Haydn y algunas obras de
Mozart anteriores a la K. 361 y al Rapto en el Serrallo (1781). Dahlhaus considera
pues a C. Ph. E. Bach como Empfindsamer y como Strmer, (l diferencia entre
distintas obras y distintos estilos en este hijo de Bach, no voy a detenerme aqu).
Sin embargo, otros autores (como Heartz) consideran que C. Ph. E. Bach no es
Strmer.
2. Respecto a la diferenciacin entre Sturm und Drang, Empfindsamkeit y el
9

Problemas de periodizacin y problemas de estilos

Romanticismo, quera hacer las siguientes observaciones. Si se concibe la historia

como los libros de divulgacin, de manera que la msica es cada vez ms disonante o
cada vez ms complicada o cada vez ms expresiva, no se comprende el "Sturm
und Drang". Sobre todo porque despus de ste movimiento no vino el Romanticismo,
sino el Clasicismo. Pero es que la msica nunca fue, de manera continua,
ininterrumpida y rectilnea cada vez ms algo. Hay muchas marchas atrs,
desviaciones, y lneas muertas en la historia en general, y en la historia de la msica en
particular. Por poner ejemplos que deberan ser familiares a todos, Dufay es bastante
ms consonante que Machaut, y Monteverdi es bastante ms consonante que Gesualdo.
Ya Dahlhaus, (Die Musik des 18. Jahrhunderts.) seal cmo no haba que entender
el preclascismo (aos 1720-1780) de manera teleolgica es decir, como si fuera una
sucesin de estilos que condujeran necesariamente al clasicismo. Efectivamente el
"Sturm und Drang", est ms cerca del Romanticismo que del Clasicismo en algunos
aspectos. Pero quiero sealar que el "Sturm und Drang" es un movimiento temporal y
espacialmente definido. Algunos historiadores, de aquellos de nada nuevo bajo el sol
reducen todo a Renacimiento y Barroco o a Clasicismo y Romanticismo. (Del mismo
modo que, para algunos, no hay ms filosofa que Parmnides y Herclito, o de la otra
pareja, Platn y Aristteles). Por ejemplo, Friederich Blume en Classic and Romantic
Music (cuya primera edicin es de 1970 pero cuyo original alemn escrito para la
enciclopedia Musik im Geschichte und Gegenwart es an anterior) habl de una
corriente clsica y otra romntica que atravesaran paralelamente varias fases estilsticas
de la historia de la msica entre el XVIII y el XIX. Efectivamente, en la historia hay
ciertos movimientos pendulares, pero esas reducciones tan simplificadoras hacen perder
todos los matices y caractersticas concretas de cada momento histrico que es siempre
nico.

Clasicismo
Dahlhaus21 consider el clasicismo como un fenmeno especficamente viens,
marcado por las figuras de Haydn, Mozart y Beethoven. Michels en el Atlas de Msica,
vol. 2 p. 367 sigue esta misma idea. En consecuencia, Dahlhaus prefiri referirse al
periodo 1789-1814 como Prerromntico cuando se refera a la msica que no era

21

Carl Dahlhaus, Das 18. Jahrhundert als musikgeschichtliche Epoche, Die Musik des 18.
Jahrhunderts, ed. Dahlhaus, Neues Handbuch der Musikwissenschaft, vol. 5 (Laaber: Laaber, 1985).
10

Problemas de periodizacin y problemas de estilos

vienesa.

22

Sobre el concepto actual de clasicismo, vase la voz Classical en el New

Grove.
EL SIGLO XIX
Esta es la meditada periodizacin sobre el siglo XIX que estableciera Dahlhaus en su
monografa, que sigue siendo, casi 25 aos despus, la referencia clsica.23 Utiliz
criterios musicales y tambin criterios histricos:
1)
2)
3)
4)
5)

1814-1830
1830-1848
1848-1870
1870-1889
1889-1914

Por ms que estos periodos oscilan entre los 15 y los 20 aos, Dahlhaus no sigue el
mtodo de las generaciones que tan de moda estuvo a finales del XIX (y entre los
musiclogos espaoles durante todo el siglo XX). Al margen de la fundamentacin de
Dahlhaus para delimitar cada uno de estos periodos, en los cuales no podemos
detenernos, merece la pena resaltar las cuestiones siguientes de este manual:
-

Dahlhaus fue rehacio a utilizar el trmino Romanticismo ms all de 1830,

aunque reconoca que en Francia este movimiento tuvo especial fuerza en la
dcada de 1830. Y especficamente rechaz el que autores como Wagner o
Brahms pudieran ser tachados de romnticos. Otros autores hablan de un
Segundo Romanticismo tras las revoluciones de 1848. Es el caso del Atlas de
Msica (pp. 434 y 435 que habla de un Romanticismo tardo entre 1850-90).
Para los que estis estudiando Historiografa de la msica fijaos que ello supone
considerar que los msicos supuestamente romnticos tardos lean a los
positivistas (es decir, esencialmente antiromnticos) por la maana y componan
romntico por la tarde.
Segn la nocin popular, la msica del romanticismo es una poca autocontenida que se
extiende desde el periodo clsico a la msica contempornea de nuestro siglo, se diferencia
del clasicismo por una tendencia formal hacia la desintegracin, y de la msica moderna
por su directa expresividad, que luego se volvi abstracta en el expresionismo. Este es un
grave error: una categora tomada de la historia de las ideas pero que carece de suficiente
foco como para ser til para la historiografa ha sido utilizado como una etiqueta
simplemente porque nuestra subdesarrollada consciencia histrica falla al pensar que el
siglo XIX, como la mayora de los otros peiodos, estaba interioremente dividida, y de aqu
la bsqueda de un nico nombre vlido para ello est condenado al fracaso. Ni Verdi ni

22

Daniel Heartz and Bruce Alan Brown. "Classical." Grove Music Online. Oxford Music Online. Oxford
University Press. Web. 29 Oct. 2014.
23
Die Musik des 19. Jahrhunderts (Neues Handbuch der Musikwissenschaft, Vol. 6) Wiesbaden:
Akademische Verlagsgesellschaft Athenaion, 1980. Hay traduccin al ingls, e italiano. NineteenthCentury Music Berkeley: University of California Press, 1989.
11

Problemas de periodizacin y problemas de estilos

Bizet ni Mussorgsky fueron romnticos; y aunque estamos justificados al llamar romnticos
a Bellini y Donizetti, esto nos dice poco acerca de ellos.24

- Dahlhaus Tambin se opuso a la utilizacin de otros trminos cajn de sastre

como tardorromaticismo o postromanticismo. Aquellos que estudiis la
asignatura Historiografa de la msica veris algunos de sus argumentos en el
captulo 9 sobre la historia estructural de sus Fundamentos. Se refiri al estilo
del primer Schnberg, Mahler, primer R. Strauss, y Debussy, es decir a los
compositores que escriben entre 1889 y 1914, (que histricamente suele
llamarse la Belle poque) como modernos (aunque en algunas ocasiones la
traduccin inglesa emplea modernistas trmino que Dahlhaus no utiliz en
alemn, aunque s us Jugendstil).

Dahlahus tambin se opuso a la utilizacin del calificativo Impresionista, como

definitorio de un estilo. Es una etiqueta a la cual, recordemos, ya se opuso el
propio Debussy, como veremos en su momento.

El Modernismo
El primero en utilizar la etiqueta de modernismo para designar de forma aprobatoria un
movimiento contemporneo ms extenso de renovacin esttica fue Rubn Daro, el reconocido
fundador del modernismo a principios de la dcada de 1890. Existe un consentimiento casi
unnime entre los historiadores literarios del mundo hispnico de que el nacimiento del
movimiento modernista en Amrica Latina tiene el significado, entre otras coas, de una
declaracin de independencia cultural de Amrica del Sur. [..] Sus representantes, perfectos
contemporneos de los dcadentes franceses, flirtearon durante un breve tiempo con la nocin
de decadencia, adoptaron ms tarde la etiqueta de simbolismo (que se haba hecho popular en
Francia despus del Manifiesto Simbolista de Moras en 1886) y finalmente despus, en los
primeros aos de la dcada de 1890, decidieron llamarse modernistas. [..] aunque el modernismo
hispano es considerado a menudo como una variante del simbolismo francs, sera mucho ms
correcto decir que constituye una sntesis de todas las principales tendencias innovadoras
manifestadas a finales del siglo XIX en Francia. El hecho es que la vida literaria francesa de ese
perodo se dividi en una diversidad de escuelas conflictivas, movimientos, e incluso sectas
(dcadisme, symbolisme, cole romane, etc.,) que, en su esfuerzo por afirmarse como
entidades separadas, no fueron capaces de darse cuenta de lo que realmente tenan en comn. []
Como extranjeros, aunque algunos de ellos pasaron incluso largos perodos en Francia, estuvieron
separados del clima de las rivalidades de grupo e insignificantes polmicas que prevalecieron en la
vida intelectual parisina del momento, y fueron capaces de penetrar y trascender las nuevas
apariencias de diferencia para captar el espritu subyacente de renovacin radical, y que
fomentaron bajo el nombre de modernismo. 25

Como vis por la cita anterior, a diferencia de todos los otros trminos (Renacimiento,
Barroco, Clasicismo, Romanticismo, Galante, Sturm, etc.) el Modernismo es un
concepto que naci en Latinoamrica y se utiliz por primera vez en castellano. Como
suele suceder, Modernismo no significa hoy lo mismo que significaba para Rubn
24

Carl Dahlhaus, Nineteenth-Century Music Berkeley: University of California Press, 1989, p. 16

Matei Calinescu, Cinco caras de la modernidad: modernismo, vanguardia,
decadencia, kitsch, posmodernismo. Madrid: Tecnos, 2003 [1977], p. 82
25

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Problemas de periodizacin y problemas de estilos

Daro, y, especialmente significa una cosa muy distinta para la historiografa

anglosajona. Es habitual que historiadores britnicos y americanos hablen de la segunda
escuela de Viena, o lo que es lo mismo, de la msica atonal y dodecafnica como
modernista.26 Cuando precisamente esa msica iba en contra de los valores y de la
esttica del modernismo tal y como lo entenda Rubn Daro (vase la nota arriba).
Por tanto, cuando se escribe en castellano y se espera que lea un pblico
latinoamericano hay que tener mucho cuidado con el trmino modernista, porque es
fcil caer en contradicciones. Tambin en Alemania, Francia y en Italia se elude
emplear el trmino modernista para la msica posterior a los aos 20 del siglo XX. En
Alemania H. Danusser habla, como hizo Dahlhaus, de la msica Moderna no
modernista.27
Por otra parte, segn cmo definamos modernismo y modernidad, tendremos que
articular qu entendemos por Postmodernismo y Postmodernidad.
EL SIGLO XX
En el Atlas de Msica, vol. 2 pp. 518 y 519 puede verse una muy til cronologa y
periodizacin de este siglo. La mayora de autores toman las dos guerras mundiales
como ejes sobre los que articulan diferentes periodos, es el caso de Robert P. Morgan28
y de Paul Griffiths y Ulrich Dibelius, quienes hacen comenzar sus estudios sobre la
msica ms reciente en 1945.29
Uno de los mayores problemas de la periodizacin del siglo XX es que resulta
imposible centrarse en Europa. Naturalmente, es incongruente tambin que solo
hablemos de Europa en la Edad Media y la Edad Moderna, pero el etnocentrismo queda
ms disimulado cuando se estudia estas pocas que cuando pasamos de 1900, pues gran
parte de los compositores ms relevantes no son europeos. Es sin duda significativo que
un especialista en la msica contempornea como Paul Griffiths titule la Parte VII,

26

Es el caso de Richard Taruskin en su The Oxford history of western music 6 vols.,

New York: Oxford University Press, 2005; Matthew Riley (ed.) Brittish music and
modernism (1895-1960). (Burlington: Ashgate, 2010), Charlotte de Mille (ed.) Music
and Modernism, c. 1849-1950 (New Castle: Cambridge Scholars, 2011).
27
Vase por ejemplo la voz de Danusser Neue Musik en la Segunda edicin de Musik
im Geschichte und Gegenwart.
28
Robert P. Morgan, La msica del siglo XX. Madrid: Akal, 1994 [1991]
29
Ulrich Dibelius La msica contempornea a partir de 1945. Madrid: Akal, 2004
[1966 y 1998], Paul Griffiths, Modern Music and after. Directions since 1945. Oxford:
Clarendon Paperbacks, 1995
13

Problemas de periodizacin y problemas de estilos

correspondiente a los aos (1908-1975) de su Breve Historia de la Msica Occidental

como Tiempos enmaraados.30Vanguardia
Vanguardia es un concepto genrico, al igual que lo es clasicismo. Quiere esto decir
que podemos decir que Marenzio estaba en 1580 a la vanguardia, sin que su msica
tenga muchos puntos en comn con La consagracin de la primavera de Stravinsky
(1913), ni sean comporables tampoco las reacciones que suscitaron en vida ambos
compositores. Lo mismo que podemos hablar de la polifona clsica de Palestrina.
Recurrir de nuevo a Calinescu sobre el trmino vanguardia:
[Poggioli observ que el trmino arte de vanguardia pertenece casi exclusivamente a las
lenguas y culturas neolatinas] La situacin ha cambiado dramticamente desde que
[Poggioli] escribiera estas lneas. Por una parte, el trmino y concepto de
vanguardia ha arraigado tanto en pases de habla inglesa como en Alemania [..]; por otra,
aunque conservando en algunos contextos su significado genrico la vanguardia tiende a
convertirse en una categora predominantemente histrica, agrupando a los movimientos
ms extremos surgidos especialmente durante la primera mitad de nuestro siglo. Incluso
como nocin histrica, la vanguardia se emplea en una desconcertante diversidad de
oposiciones terminolgicas. En la crtica americana, por ejemplo, vanguardia es
generalmente sinnimo de modernismo y se opone a los anteriores movimientos del
romanticismo (especialmente en sus formas tardas) y del naturalismo, as como al ms
reciente y apocalptico postmodernismo. En la Italia contempornea, la historizacin del
concepto de vanguardia es evidente en la distincin que normalmente se hace entre la vieja
avanguardia (designada frecuentemente como avanguardia storica) y la neo-avanguardia
o, a veces, el sperimentalismo. Un proceso parecido tuvo lugar en Espaa, pero all la
nocin de vanguardia se opuso, desde el principio, a la de modernismo. 31

Se refiere ah a la obra de Renato Poggioli32 Desde una ptica distinta, el marxismo,

fue tambin influyente el libro de Peter Brger que vi esencialmente la vanguardia
como un movimiento que iba en contra del concepto de obra de arte:
Los movimientos europeos de vanguardia se pueden definir como un ataque al status de
arte en la sociedad burguesa. No impugnan una expresin artstica precedente (un estilo),
33
sino la institucin arte en su separacin de la praxis vital de los hombres

Como veremos, es dudoso, sin embargo, que Stravinsky, Bartk o Schnberg, los
protagonistas de la vanguardia musical en la poca de entreguerras, fueran contrarios al
concepto de arte.

30

Paul Griffiths, Breve Historia de la Msica Occidental, Madrid: Akal, 2009 [2006].
Matei Calinescu, Cinco caras de la modernidad: modernismo, vanguardia,
decadencia, kitsch, posmodernismo. Madrid: Tecnos, 2003 [1977], p. 125
31
32

Teoria dellarte de avanguardia (Bolonia: Il Mulino, 1962). Hay traducciones en castellano (Madrid:
Revista de Occidente, 1964) ingls (1968), chino, croata, etc,
33
Peter Brger, Teora de la vanguardia. Barcelona: Paids 1987 [1974], p. 103
14

Problemas de periodizacin y problemas de estilos

Cabe aadir que el trmino Vanguardia suele englobar movimientos como el

Expresionismo, Futurismo, Dadasmo, Surrealismo, y otros que veremos en su
momento, y que pueden ser antagnicos esttica y musicalmente.34
Neoclasicismo
Si bien algunos estudiosos opusieron vanguardia y neoclasicismo, y, concretamente
Dodecafonismo y Neoclascismo, la tendencia actual es ver al Dodecafonismo como una
variante del Neoclasicismo, algo que, por cierto, ya sugiri el propio Stravinsky en una
de sus conversaciones con Robert Craft. Danusser prefiere el trmino Clasicismo
moderno. Veremos su problemtica cuando estudiemos el siglo XX, pero conviene
anunciar ya que en su vertiente tonal (no en la dodecafnica) ha sido uno de los estilos
dominantes entre 1920 y 1960 en geografas tan diferentes como la URSS (o Rusia
sovitica, valga la redundancia), la Espaa Republicana y la franquista, o la msica
cinematogrfica norteamericana.
La monografa clsica es el estudio de Scott Messing, a la que hay que aadir el
influyente artculo de Richard Taruskin. Un resumen puede verse en la voz NeoClassicism en el New Grove.35
Veremos al estudiar la msica del siglo XX otros trminos que, como ha ocurrido a lo
largo de estas pginas, son unas veces utilizados para designar estilos y otras, pocas,
como Serialismo, Experimentalismo, New-Age, Minimalismo o Postmodernismo.

34

Mario De Micheli Las vanguardias atsticas del siglo XX. Madrid: Alianza Forma, 1985 [1966].
Scott Messing, Neoclassicism in Music: from the Genesis of the Concept through the
Schoenberg/Stravinsky Polemic (Ann Arbor, 1988) R. Taruskin, Back to Whom? Neoclassicism as
Ideology, 19th Century Music, xvi (19923), 286302; Arnold Whittall. "Neo-classicism." Grove Music
Online. Oxford Music Online. Oxford University Press. Web. 29 Oct. 2014.
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