ORIGEN DEL ARTE TEXTIL

COLOMBIANO CONTEMPORNEO
Mara Teresa Guerrero
Directora de los Programas de Textiles
y Artes Plsticas y profesora,
Universidad de los Andes*

* Nota: La informacin de esta investigacin se consigui a travs de artculos de prensa y entrevistas sostenidas con las artistas Marlene Hoffmann, Stelia Bernai
de Parra, Pauline Samper de Bright con Carmen Alicia Muskus y la autora de este ensayo.
Es extrao no encontrar, en la historia
del arte colombiano, expresiones
artsticas trabajadas con materiales
textiles durante la primera mitad
del siglo XX. Es como si la
sensibilidad del hombre no se de-
leitara con la produccin aborigen y
como si los tejidos de las regiones
artesanales, no marcaran en la vida
del hombre y del artista una necesi-
dad y un gusto. El uso de las man-
tas, hamacas, chinchorros fue im-
portante en la vida cotidiana, no
as, para llevarlos a una transfor-
macin y dignificacin artstica de
su estatus. La fabricacin y el con-
tacto permanente con productos
como las alpargatas, ruanas, mo-
chilas y cestos no repercutirn como
fuente de inspiracin en las mani-
festaciones artsticas de este perodo
en la historia. La riqueza en
materiales, formas y diseos pre-
sentados por estos objetos de la vida
diaria, no detuvieron la mirada del
artista para darle fines distintos,
adems de su destino inicial.
La regin del altiplano cundibo-
yacense, rica en cultivos de cebada y
trigo; adems de poseer una topo-
grafa y clima propicio para la cra
de ovejas, origina el desarrollo de la
materia prima ms importante: la
lana, material empleado en la fabri-
cacin de gran parte de los objetos
mencionados. El tejido, como medio
de superviviencia est presente en
todas las comunidades indgenas y
campesinas rurales. Estos tejidos,
adems, de proteger al hombre de
las temperaturas bajas, en otros
casos son necesarios para los
quehaceres del campesino en las
diversas actividades diarias.
Ser necesario que transcurran va-
rias dcadas para que el tapiz ad-
quiera categora de obra de arte
dejando atrs su peyorativa co
nexin con la artesana. Slo
en el momento en que el
artista se preocupa por dejar su
sello creador, la concepcin de
producto repetitivo artesanal
adquiere otro sentido y
dimensin. La artesana, en
verdad, acompaada del
encanto del pueblo, comienza a
aportar, a travs de otros
intereses y sugerencias
intelectualizadas, un nuevo
camino desconocido hasta ahora
en nuestro pas.
Surge el inters por el tejido
El espritu de la poca de los
cincuenta, origina un gran
inters en el estudio del diseo,
especialmente en el diseo
funcional. Se ensea en el
Colegio Mayor de
Cundinamarca, centro de
educacin superior a las
juventudes femeninas de aquel
entonces, mediante un
destacado grupo de profesores:
Hans Richter, profesor de
Historia de la Arquitectura,
Alberto Arboleda y Eduardo
Ramrez Vlamizar artistas y de
los arquitectos Hans Drews, Luz
Amo-rocho Carreo, Alvaro
Moreno, Dicken Castro,
Jaime Humberto Londoo,
Arturo Robledo y Hernn
Viecco, quienes impartan las
clases de diseo. Conocedores
de la orientacin y del espritu
en la enseanza planteada por
la Bauhaus y de los enfoques
estticos en el exterior por
arquitectos tan importantes
como Alvar Aalto y Saarinen,
son los encargados de impulsar
los nuevos medios y caminos
aplicables en la decoracin y el
diseo de los espacios
arquitectnicos, informacin que
estos jvenes arquitectos le
transmitan a la juventud fe-
menina del centro. Es as, de mane-
ra coincidencial, que un grupo de
estudiantes del Colegio, entre 1953
y 1956, se trasladan a Cranbrook
Academy of Art, Bloomingfield
Hills, Michigan, (Estados Unidos)
lugar que desde principios del
siglo cont con la presencia de
arquitectos y diseadores
europeos, en especial
finlandeses, encargados de
ensear el diseo aplicado, las artes
plsticas y entre ellas el tejido
como medio de expresin
importante en la cotidianeidad.
Son profesores del taller de
diseo y tejido Mariene Strengel
y Eillien Saarinen, quienes se
encuentran entre los profesores
fundadores de los cursos de esta
disciplina en Cranbrook Academy
of Art y de este nuevo arte en el
siglo XX. Entre las alumnas del
colegio Mayor de Cundinamarca
viajan a continuar sus estudios de
textiles Marlene Hoffmann,
Olga Ceballos y Stella Bernal,
quienes sern las pioneras en
Colombia, en el trabajo del tejido
como arte y expresin creativo.
La permanencia de las tres en los
cursos de tejido en la Cranbrook
Academy of Art, las unir por un
tiempo. Regresan alternativamen-
te al pas Marlene Hoffmann se
casa con el arquitecto Alvaro
Moreno y viajan por Finlandia.
Pas lleno de encantos para el
hombre enamorado del diseo y
en especial para aquel diseador
informado. De all proceden
figuras importantes en la
arquitectura moderna y el desarro-
llo urbano; pero para Marlene
Hoffmann, este viaje al pas del norte
se convierte en la etapa ms
importante de su formacin.
Olga Ceballos estudia tejido entre los
aos 1954 y 1955, se casa con el
norteamericano, diseador y pintor
Jim Amaral en 1956, ao en el que
regresa a Colombia. Desde su regreso
comienza a revivir los vnculos de la
muy rica tradicin textil existente en
las regiones de Boyac y Tolima,
departamentos con los que tiene nexos
familiares. Se interesa, como la gran
mayora de las nacientes tejedoras de
la dcada de los cincuenta, por
conocer de cerca el papel de las
artesanas, los medios y procesos
empleados y en especial las tcnicas
del tejido. Con este aprendizaje dentro
de su pas y particularmente con el
descubrimiento de nuestra tradicin
precolombina, en el ao de 1958,
comienza el montaje del taller que
llevar el nombre de su marido, AMA-
RAL. Desde comienzos el Taller
Amaral fabrica telas decorativas e
incursiona en el mundo del tejido
como arte.
Stella Bernal a su regreso al pas en
1957, adems de contraer nupcias con
el ingeniero Gilberto Parra, hacia 1964
realiza el montaje del taller TEJIDOS
STELLA, e inicia una minuciosa labor
de produccin: tejidos de gran
variedad para decoracin, corbatas,
trajes de mujer y tapices. Estos, desde
el comienzo se diferenciaron por la
rica gama de materiales y colores.
Junto con Marlene Hoffmann, Olga
Ceballos y Graciela Samper inician la
ruta como pioneras del tejido en
Colombia. Poseyeron propuestas de
gran atraccin al pblico
convirtindose muy pronto, en las
tejedoras ms conocidas del pas.
Participaban activamente y aunque sus
lneas de creacin fueron desde el
comienzo muy diferentes, el pblico
no tena la educacin visual para
diferenciarlas. Stella Bernal de Parra
ha sido la ms clsica en los
diseos y su disciplina la llev a
tener uno de los mostrarios ms
organizado y original en la forma
de presentarlo.
Mientras las alumnas del Colegio
Mayor de Cundinamarca tienen la
oportunidad de estar en contacto
con profesores actualizados, poco
a Bogot. Sin mayor preparacin
MIENTRAS LAS ALUMNAS
DEL COLEGIO MAYOR DE
CUNDINAMARCA TIENEN
LA OPORTUNIDAD DE
ESTAR EN CONTACTO CON
PROFESORES
ACTUALIZADOS, POCO A
POCO, SE DIVULGA ENTRE
DIVERSOS CENTROS
EDUCATIVOS DE LA
CAPITAL EL ESPRITU DEL
DISEO FUNCIONAL.
poco, se divulga entre diversos
centros educativos de la capital el
espritu del diseo funcional. Es
as como el nombre de Graciela
Samper surge en el medio.
Estudiante de arquitectura entre
los aos 1947-8 de la Universidad
Nacional de Colombia, casada
con el arquitecto Guillermo
Bermdez, en 1950 desarrolla
muy pronto inters por el diseo:
primero los diseos para el papel
de colgadura y posteriormente el
diseo textil, campo en el que se
fundamenta con su misma ayuda,
iniciativa e inters. Los diversos
procesos del tejido los estudia y
penetra en ellos con la viva
intencin de crear un nuevo orden
en la decoracin de interiores,
revolucionario en el gusto y la
creacin de atmsferas de aquel
entonces. Emprica en su
formacin textil, pronto es
invitada, por importantes y muy
conocidos arquitectos, a
participar en la decoracin de los
proyectos, entre ellos Hernn
Viecco, quien patrocinar sus
diseos textiles. Sus cojines tejidos y
telas empleadas en las cortinas
revolucionan el diseo de interiores.
Fabrex y Muebles Johns, son las
fbricas que introducen este cambio
en la apariencia de las casas en
profesional en este campo y con tan
solo su capacidad de trabajo y
simulacin del diseo recibida
durante su perodo como estudiante
de arquitectura, monta el taller XUE,
en 1958 (Xue: dios de la mitologa
Muisca). Su esposo y el arquitecto
Arturo Robledo son determinantes
en su inters de penetrar en las
races del tejido. Rpidamente se
identifica con la fibra, las riquezas
infinitas del color y el diseo lo
convierte en su razn de ser, en el
camino a seguir.
Expone entre los aos 1965 y 1966.
Xue, taller productor de telas de
decoracin y tapices permanecer en
produccin hasta el ao 1972, ao en
que asume la direccin de Artesanas
de Colombia, cargo que
desempaar durante doce aos,
hasta 1984.
Durante su trabajo en esa
institucin, fue muy claro el gran
inters y preocupacin que siempre
tuvo por las comunidades
artesanales; luch por la valoracin
de las artesanas colombianas y su
correcta y amplia divulgacin dentro
y fuera del pas;
vincul gran nmero de empresas
e institutos del gobierno a los pla-
nes de desarrollo y comercializacin
de los productos; busc mecanis-
mos de acercamiento y valoracin
del artesano, haciendo de Ar-
tesanas de Colombia una entidad
centralizadora con planeacin a
gran escala de los productos. En-
contr apoyo en muchos de los pla-
nes gracias al gran tesn y valor con
que defendi al artesanato. El tra-
bajo desarrollado pretenda no de-
jar regin del pas sin la proteccin
de la entidad y la organizacin en la
misma comunidad artesanal. De
personalidad amplia y carcter de
lder, Graciela Samper de Bermdez
le cambia la cara al pas a travs de
la artesana y la da a conocer al
mundo entero. Vienen artesanos de
los pases orientales con el propsi-
to de apoyar y mejorar las tcnicas
de tejido existentes de los produc-
tos comercializables, con la utiliza-
cin de diversos materiales nati-
vos. Es as como artesanos chinos y
filipinos visitaron y ensearon en
Colombia. Incluso algunos de sus
planes fueron tan ambiciosos que
encontraron resistencia en el p-
blico. La forma de trabajo de la
directora, hasta la fecha de per-
manencia en el cargo, sirvi para
convertir a esta entidad en la ms
importante en su especialidad;
preocupada por la labor de los
artesanos colombianos, y la pro-
yeccin y comercializacin de sus
productos dentro y fuera del pas.
El por qu de algunas fechas
Son varias las razones que impul-
san histricamente a definir algu-
nas fechas como momentos bsi-
cos en el desarrollo del tejido y de
actividad formativa y artstica
dentro del mundo colombiano. En
1958, de manera coincidencial en
Bogot inician los talleres de teji-
dos; Amaral y Xue, convirtindo-
se as en un momento de gran
visin e importancia para el
futuro desarrollo del tejido y su
produccin de telas utilizables en
los ambientes decorativos. Estos
talleres se darn a conocer en el
crculo de los artistas y su
produccin crece hasta llevarlos
al mbito -muy pronto-
internacional. Amaral est diri-
gido por los esposos Amaral -
Olga y Jim- y Xue -Graciela
Samper de Bermdez- quien
invita como socia en 1960, a
Pauline Samper de Bright, quien
por aquellos aos trabajaba en
publicaciones. Conocida por los
diseos geomtricos, participa
en el desarrollo y planeamiento
del diseo de telas de tapicera.
Marlene Hof fmann despus de per-
manecer durante varios aos en
Europa -Finlandia y Alemania- re-
gresa al pas. Monta su taller,
HOFFMANN en 1964 y la diversi-
dad de su produccin, desarrolla la
actividad de tejedora y de galerista
adicional al taller, desde donde
impulsa nuevos artistas.
En 1965 Olga de Amaral invita a
Pauline Samper de Bright a fundar
TAB -Tapetes Amaral Bright- fbri-
ca con un nico fin: la produccin
de tapetes anudados a mano. De
diseos y caractersticas especiales
y gran variedad de materiales de
origen natural. Pronto la produc-
cin de Tab se hace famosa dentro
del pblico capitalino y por consi-
guiente el inters por sus productos
se extiende a otros pases.
Al finalizar la dcada de los aos
cincuenta, la Embajada de Francia
dentro del marco de las actividades
culturales, exhibe en el Museo Na-
cional la obra de Jean Lurcat, inte-
grada por cincuenta y tres pinturas,
dos litografas, dieciocho tapices,
adems de dos tapices de Mathieu
Mategot. Con esta exposicin la
Embajada invita a conocer el arte de
la tapicera francesa la cual haba
brillado siglos atrs. A partir de
1915, en manos de Lurcat, quien
antes era ms conocido como pin-
tor, incursiona en el nuevo campo
del tejido, y le da a esta labor un
gran reconocimiento. Es como teje-
dor que Lurcart realiza sus mejores
obras: Bosque, Las Ilusiones de Icaro,
Las cuatro estaciones, El vino y Apoca-
lipsis, las cuales se caracterizan por
ser de grandes dimensiones. De esta
muestra, el Banco Andino (Centro
Internacional, Santaf de Bogot),
compra un tapiz que exhibe en el
primer piso.
Aos ms tarde -1970-, la misma
Embajada trae la exposicin "Tapi-
cera Francesa Contempornea"
basada en los cartones de los ms
prestigiosos artistas del siglo XX,
que bajo el padrinazgo de Jean
Lurcat, funda a finales de los aos
cuarenta la "Asociacin de los pin-
tores creadores de cartones". La
muestra exhibida en las salas de la
Biblioteca Luis ngel Arango esta-
ba integrada por: Henri Matisse,
Henri-Georges Adam, Jean Arp,
Jean Atlan, George Braque,
Alexander Calder, Sonia Delau-
ney, Hans Hartung, Le Corbu-
sier, Fernand Lger, Jean Lurcat,
Jean Mir, Nicols de Stael,
Victor Vasarely, entre otros.
Posteriormente en marzo de
1984, la misma Embajada exhibe en
el Museo Nacional, una de las
muestras ms importantes de
arte textil contemporneo que
jams haya llegado a Colombia.
"Arte Textil-Arte Flexible", in-
tegrada por artistas que haban
renunciado a trabajar con mate-
riales tradicionales, segn palabras
de Danielle Molinari en la pre-
sentacin del catlogo:
- pintores, escultores, diseadores,
"Esta exposicin comprende obras
realizadas por 10 artistas contem-
porneos que residen y trabajan en
Francia aunque todos no hayan na-
cido en Francia. Pertenecen ms o
menos a la misma generacin y son
miembros de una misma familia
difcil de definir, ya que no son ni
pintores ni escultores ni tapiceros.
Son de una categora un poco espe-
cial y tanto ellos mismos como los
dems los perciben como tal. Sin
embargo representan una fuerza
con la cual se debe de contar en el
amplio campo del arte contempo-
rneo. Si difieren en su modo de
expresin es por una individuali-
dad artstica que les permite tradu-
cir sus preocupaciones de una ma-
nera muy personal.
"Con frecuencia los llaman artistas
textiles por lo que el tejido o la fibra,
la estructura o la flexiblidad siem-
pre estn presentes en su trabajo.
No elaboran tapiceras y muchos
de ellos emplean preferiblemente
al textil, otro material flexible como
lo es el papel".1
1 Catlogo Arte Textil-Arte Flexible. Presentacin Danielle Molinari. 10 Artistas Franceses Contemporneos. Museo Nacional-Marzo 8 de 1984.
OTRO HECHO
IMPORTANTE ES
LA APARICIN DE
LA ENSEANZA
DEL TEJIDO, HOY MS
COMUNMENTE
DENOMINADA
DISEO TEXTIL COMO
DISCIPLINA DENTRO
DE LA UNIVERSIDAD
COLOMBIANA.
En el ao 1966, en Bogot se origina
un gran despliegue encausado a
despertar el nimo y entusiasmo
para crear la unin de trabajo entre
escritores, tejedoras y modelos con
el fin de presentar un desfile total-
mente diferente a los dems desfi-
les. "Desfile de Modas Ao 2000",
combin la moda y el arte de una
manera singular. Escogieron a los
artistas de mayor renombre en la
cultura de aquella poca. Participa-
ron: Alejandro Obregn, Enrique
Grau, Ligia de Herrera, Manolo
Vellojn, Carlos Rojas, Ornar Rayo,
David Manzur, Bernardo Salcedo,
Alvaro Herrn, Fernando Martnez,
Feliza Burzstyn, Jaime Gutirrez
Lega, Gonzalo Arango, Luis Ernes-
to Arocha y a este grupo se unen las
tejedoras Graciela Samper de Ber-
mdez, Olga Ceballos de Amaral,
Stella Bernal de Parra, Marlene
Hoffmann, Ligia Ceballos de Wies-
ner y Susana Goenaga. Marta Traba
participa como modelo al igual que
Estrella Nieto, Dora Franco y Alicia
Baraibar de Cote entre otras.
Cada traje representaba la tenden-
cia de la moda del ao 2000 segn el
creador, quien se una a la tejedora
y modelo, para la creacin,
confeccin y ambientacin re-
querida segn la inspiracin. La
organizacin del desfile a cargo
del Centro Universitario de la
Cultura a beneficio del Primer
Festival de Teatro de Cmara,
fue organizado en agosto de
1966 en la Galera Colseguros y
asistieron las figuras ms im-
portantes del teatro latinoame-
ricano. As surge uno de los
eventos de mayor resonancia y
que aos ms tarde (1986) se
volver a presentar en Medelln.
Algo similar fue llevado a cabo
por los alumnos y egresados de
Textiles de la Universidad de los
Andes, con ocasin del Congreso
de Egresados Uniandinos en el Cen-
tro de Convenciones de Santaf de
Bogot, en octubre de 1988.
World Craft Council es la asocia-
cin internacional que congrega las
personas interesadas en el tejido, y
adems es conocida en todo el mun-
do como la entidad divulgadora de
las artes manuales, el tejido en es-
pecial. Al fundarse en Colombia,
tom el nombre de Sociedad Co-
lombiana de Artfices Contempo-
rneos, la cual sesion entre 1966 y
1971, con la asistencia de varias
personalidades colombianas del
diseo: Olga de Amaral (presiden-
te), Marlene Hoffmann, Stella
Bernal de Parra, Graciela Samper
de Bermdez, Cecilia de Holgun,
Alicia Tafur, Dicken Castro y otros.
De esta organizacin surgi el Con-
sejo Colombiano de Artesanos que
posteriormente fue conocido como
"Proarte", asociacin colombiana
afiliada al Consejo Mundial de
Artesana.
Entre los planes de la Asociacin
estaban los de exaltar y promocionar
la artesana artstica y productores
profesional para darle una
correcta divulgacin. La
incipiente Asociacin, encargada
de valorar los nuevos lenguajes
de expresin de arte efectuaba las
reuniones en las instalaciones
del Museo Nacional. Realiz
entre 1968 y 1971 la exposicin
Anual de Artesana
Contempornea en el Museo
Nacional y logr ampliar la
participacin de artistas y
artesanos. Ella se distingui por la
participacin masiva de un
gran nmero de tejedores que se
iniciaban en aquel entonces. Las
discrepancias en los enfoques
entre algunos de los miembros
fundadores impidieron que la
Asociacin se afianzara en
Colombia y termin
desapareciendo como medio
aglutinante de los tejedores.
De seguro, esta organizacin le
habra dado a los tejedores un
seguro y excelente soporte como
un posible mejor futuro. Su
corta existencia y pocas
actividades, retrasaron el
florecimiento de este campo en el
pas. Tal vez, causas como sta,
hicieron que en alguna forma
creciera el nmero de talleres
propios y los tejedores al no en-
contrar otro camino enfocaron
su actividad a la produccin de
telas decorativas elaboradas en
telares manuales, convirtindose
en elemento bsico para la
decoracin de hogares. Este pro-
ducto ha sido muy apreciado y
de mucho inters para los ex-
tranjeros. Esto demuestra que la
tradicin del tejedor es una cons-
tante en el medio colombiano.
Los diseos textiles de estos ta-
lleres son elaborados por sus
dueos, en la mayora mujeres
y, los tejen los obreros -de am-
bos sexos- contratados especial-
mente para este oficio. Colom-
bia, comparada con cualquiera
de los pases latinoamericanos
est entre los primeros pases
de telas
manualmente elaboradas. En
Ecuador existe, tal vez el
primero, dirigido por extranjeros,
al encontrar por obvias razones la
mano de obra muy econmica.
Los intentos continuos por
aglutinar a las tejedoras se
mantiene, y recientemente en
octubre de 1993, despus de un
constante y asiduo trabajo entre
Stella Bernal de Parra, Marlene
Hoffmann, Virginia Lai-gnelet,
Liliana y Gloria Jaramillo,
Sandra Gmez entre otras, con
la asesora del presidente de la
Asociacin Colombiana de
Diseadores, Gustavo Gmez
Casalla, emprendieron la empresa
de fundar la Asociacin
Colombiana de Diseadores
Textiles Contemporneos con el
propsito de darle una coherencia,
soporte y actualizacin a esta
actividad tan numerosa hoy en
da. La existencia de esta
Asociacin es otra demostracin
de la necesidad de crear centros de
informacin para el desarrollo de
la actividad textil. Otro hecho
importante es la apari-
EL PROGRAMA
DE TEXTILES, DURANTE
MS DE VEINTE AOS DE
EXISTENCIA, HA
FORMADO DISEADORES
TEXTILES VINCULADOS A
LA INDUSTRIA TEXTIL
COLOMBIANA, LA MODA,
LA INVESTIGACIN, EL
ARTE, LA TAPICERA,
LA DOCENCIA, ADEMS
DE SERVIR DE
DIVULGADORES DE ESTA
NUEVA FORMA DE ARTE
Y EXPRESIN DEL HOMBRE.
cin de la enseanza del tejido, hoy
ms comnmente denominada Di-
seo Textil como disciplina dentro
de la universidad colombiana. Es el
caso de la aparicin del curso "Taller
de Tejido" -1968- dentro de la
Escuela de Bellas Artes de la Uni-
versidad de los Andes, iniciativa
tomada por su decano, Antonio
Roda. Para desarrollar esta labor,
nombra como profesora a Olga de
Amaral, quien plantea en su inicio y
durante un plazo muy corto de
enseanza, como debe ser la forma-
cin del artista-tejedor dentro del
medio universitario. El Taller de
Tejido es un rea adicional dentro
de la facultad de Bellas Artes que
las directivas de la Universidad de-
ciden cerrar a partir de 1971. Es all,
cuando las circunstancias de inde-
pendencia y de actividad de ense-
anza en el campo artstico se man-
tiene viva dentro de la universidad a
travs del "Taller Libre Experi-
mental de Tejido", nombre con el
que se conoci durante los primeros
seis aos.
Posteriormente, debido al cre-
cimiento de la poblacin estu-
diantil y al deseo de dar una
formalizacin acorde con el nivel
universitario, la filosofa de esta
nueva disciplina vara pau-
latinamente la estructura de los
estudios acadmicos. Desde
1976, bajo la direccin de la autora
de este ensayo, con el propsito de
darle un mejor perfil ocupacional
al egresado del Taller Libre
Experimental de Tejido, se modifica
y aumenta el plan de estudios a
cinco aos, capacitando en una
gama mayor de posibilidades y
alternativas, con la intencin de
preparar a un mayor nmero de
estudiantes en las reas del queha-
cer artstico, industrial, moda e
investigacin consiguiendo su
vinculacin a un ms amplio
campo laboral. Desde
entonces se denomina
PROGRAMA DE
TEXTILES, y otorga el
ttulo de Maestro en
Textiles entrando en
la categora de carrera
profesional.
Esta disciplina es reciente en la
formacin universitaria no slo
en Colombia sino en el
mundo. Sin embargo, no es
gratuito que Colombia sea uno
de los paises donde su desa-
rrollo se ha logrado con una
estrecha integracin y apoyo
de la industria y el
artesanado, necesario para
conseguir as, un mejor
profesional. Sern Olga de
Amaral y su hermana Helena
Ceballos, las profesoras que
transmiten el gusto por la fibra,
el tejido y las tcnicas que
involucran el tejido plano
elaborado en telar horizontal y
vertical. A las pioneras en la
enseanza del tejido en la
Universidad, le suceden como
profesoras sus alumnas.
Recalcar este hecho permite
entender la razn del creciente
nmero de talleres manuales, al
lado de la gran industria textil a
gran escala, que ha caracterizado
a Colombia desde los albores
del siglo XX. El Programa de
Textiles, durante ms de veinte
aos de existencia, ha formado
diseadores textiles vinculados
a la industria textil colombiana,
la moda, la investigacin, el arte,
la tapicera, la docencia, adems
de servir de divulgadores de
esta nueva forma de arte y
expresin del hombre.
Posterior a la iniciativa de la
Universidad de los Andes y
debido al creciente nmero de
interesados en los estudios de
diseo textil se fundan a partir de
1978 otros institutos,
universidades y academias con
programas de estudios
similares. As aparecen:
Claudia Hakim. Macrun, 1985.
Universidad del Norte
Barranquilla), Centro de Diseo
Taller 5 -1978-, Instituto del Diseo
y Expresin en Colombia -IDEC,
1977 y el instituto tecnolgico
UNITEC.
Este nuevo manejo de la enseanza
da origen a la aparicin de otros
talleres de produccin de telas ela-
boradas en telares manuales y de
caractersticas muy similares a los
talleres pioneros; ellos son: El gusano
de lana, El tallercito, Magenta, etc..
En su gran mayora manejados por
tejedoras formadas en el Programa
de Textiles de la Universidad de los
Andes que en los aos ochenta,
entran a competir con los egresados
de las instituciones ya
mencionadas.
Comparando la enseanza del tejido
con otros pases como Brasil,
Argentina y Chile, cabe destacar
que en ellos la enseanza no con-
templa un perfil profesional am-
plio, como el que se ha dado en
Colombia y que el tejedor de esos
pases cuando toma la fibra como
medio de expresin, la enfoca slo a
la creacin del tapiz, pues dentro de
la formacin no han recibido la
preparacin en las tcnicas del tejido
plano y desconocen por completo las
caractersticas del tejido plano del
telar horizontal. El diseador
textil colombiano actual, est
preparado para trabajar dentro de
esta industria, como investigador
de las tradiciones textiles colom-
bianas actuales y las que estn en
va de extincin o como
diseador de moda. La
formacin del profesional entra en
un amplio campo de irradiacin y
transformacin del diseador
textil en el pas.
La tapicera y el muro
Las tejedoras Olga de
Amaral, Marlene Hoffmann, Gra-
ciela Samper de Bermdez, Stella
Bernal de Parra y Helena Ceballos,
podra decirse que fueron ellas en
una u otra forma, las pioneras en
mostrar, una nueva forma de arte,
que se caracteriza de ser flexible
por sus materiales. Por tal razn es
digno de ser admirado en el medio
artstico. Ser la fallecida crtica de
arte Marta Traba, visionaria y lci-
da, quien marc con sus conceptos
la importancia del tejido, vinculn-
dolo con el arte colombiano, desde
los aos sesenta.
Es en la dcada de los aos sesenta
cuando las tejedoras-artistas antes
mencionadas trabajando en sus ta-
lleres, concentran parte del trabajo
en marcar la diferencia y valora-
cin de la artesana o esta nueva
manera de expresin como arte. Se
enfrenta a la creacin artstica como
una accin dinmica para exaltar el
quehacer que era manifestacin del
pueblo y en especial de la vida del
campo. Muchas de las tejedoras se
alejan de las fuentes precolombinas
y particularmente de la transmi-
sin de los tejidos dados por las
comunidades indgenas. Este pri-
mer grupo se preocupa por incur-
sionar en los conocimientos del te-
jido y la fibra existentes en el pas:
lana, camo, fique, crin,
algodn; aclarando que en raras
ocasiones utilizan materiales
sintticos. Las tcnicas del
tejido se mantienen inalterables
y la insistencia en el respeto a su
tratamiento original no es la
preocupacin.
El tapiz, tipo de trabajo
desarrollado en su mayora por
este grupo de tejedoras, est
dentro del lenguaje del muro,
espacio que le proporciona y
dicta imposiciones de natura-
leza distinta al espacio
ilusionista seguido ms de cerca
por la pintura y escultura. El
pintor, trabaja sobre la superficie
existente (el lienzo) y el
escultor, aunque cuenta con va-
rias alternativas siempre llega
al espacio real, logrado por la
construccin. Al tejedor le
interesa el espacio por lo
cambiante de la situacin
durante el proceso de ela-
boracin. Debe partir del hilo,
el elemento base y con l
conseguir los resultados ms
variados, concluyendo con lo
indispensable para la existencia
del tejido como arte. La
experimentacin mayor es cuan-
do llega a dimensiones
gigantescas, interpreta el espacio
abierto o vaco y la obra
permanece sobre el muro.
El tapiz sobre el muro tiene en
su comienzo, un comportamiento
muy similar a la pintura: la
solucin inmediata es colgarlo.
Desde Jean Lurcat, fundador de
la Bienal Internacional de la
Tapicera Contempornea en
Lausana, -1961- inicia el cambio
en el comportamiento del tapiz,
que parta anteriormente de las
pautas dadas en los cartones
elaborados por los artistas para
ser ejecutados por simples
obreros, tal era por lo general la
concepcin que regulaba el
mundo de la tapicera. La
Bienal, imparte los temas a los
futuros participantes, con la regu-
lacin se encarga de transformar la
concepcin intrnseca y marca las
nuevas pautas de la tapicera
contempornea. Entre los temas: el
tapiz sale del muro, el tapiz vuelve al
muro o el tapiz como instalacin,
etc.. son los que indican las direc-
trices y abren los conceptos a sus
ejecutantes; con ello, incitan al teje-
dor a que sea generador y el ejecutor
de la modernidad en el textil. De tal
manera, la concepcin rezagada de
copiar los cartones suministrados
por los artistas-pintores, deja de
tener vigencia.
A esta generacin innovadora del
artista-tejedor, es a la que pertene-
cen las pioneras del tejido como
expresin de arte. Amaral, Samper
de Bermdez y Hoffmann partici-
pan en exposiciones colectivas, sa-
lones nacionales y exhibiciones in-
dividuales dentro y fuera del pas.
Son ellas las llamadas a mantener la
lucha y ensearle al pblico a delei-
tarse con esta manifestacin artstica
tan personal dentro del naciente
lenguaje del mundo de hoy. En 1965,
ao en que Magdalena Abaka-
nowicz fue premiada con la medalla
de oro, se reconoce el tejido (a nivel
latinoamericano) como una
expresin ms entre Las artes,
emerge triunfantemente el mate-
rial-fibra y pronto, el mundo conoce
esta nueva forma artstica que en
pocas inmemoriables, haba acom-
paado al hombre y cumplido gran
parte de las necesidades y
encubrimientos del cuerpo. Es im-
EL TAPIZ SOBRE
EL MURO TIENE
EN SU COMIENZO, UN
COMPORTAMIENTO
MUY SIMILAR A
LA PINTURA:
LA SOLUCIN
INMEDIATA ES
COLGARLO.
portante recordar que en las cultu-
ras precolombinas el empleo de
materiales y fibras son un elemento
importante para la comunidad. Con
los mantos o mantas se pagan tribu-
tos y las ceremonias se dignifican
con su uso, adems de utilizarse
como trueque.
El tejido en Colombia, labor
de manos femeninas
Un hecho importante y que debe
tomarse en cuenta para entender
mejor la aparicin de las obras teji-
das, en su mayora monumentales,
es el apoyo de la mano de obra. Las
tejedoras colombianas no son artis-
tas-tejedoras solitarias. Producen
sus ideas, plantean la escogencia de
los materiales y para el proceso de
elaboracin del producto o tapiz
contratan una obrera. Esto permite
una intensa y rpida produccin.
Dentro de este concepto se presenta
el caso de Olga de Amaral, quien
muy pronto llega ala cima del mun-
do artstico nacional e internacio-
nal; se convierte en la ms notable
figura dentro de este medio. Las
caractersticas que hacen famosa su
obra, generalmente trabajada para
ser vistas por todos lados, son la
voluminosidad, la gran riqueza de
texturas, y el empleo de tcnicas
tubulares -que mezcla con tiras
tejidas de antemano por separado,
la artista arma los tapices de gran
tamao- las tcnicas de trenzado o
mallas, procedentes de la comuni-
dad de Guacamayas, Boyac o la
cestera de la regin de los Llanos
Orientales colombianos. Los tapi-
ces que guardan estas caractersti-
cas en su mayora fueron trabaja-
dos durante los quince primeros
aos de su trayectoria creativa.
Es a partir de los aos ochenta,
cuando Olga de Amaral disminuye
el sentido de espacialidad; el tapiz
se mantiene ligado al muro arqui-
tectnico, sugiere los ancestros pre- Ha participado en varias bienales el diseo y realizacin de tapices
colombinos y coloniales y resalta la de Lausana y viene exponiendo in- que significan algo nuevo, algo di-
"leyenda del dorado". Fortalece el dividualmente desde 1958. ferente, algo extrao y mgico en el
cromatismo en los materiales em- juego del color, las formas y los
pleados, predominando los planos Stella Bernal de Parra, tal vez la ms relieves. "De la tierra a la luna", "
superpuestos. A su personalidad fiel a las tcnicas tradicionales, vie- Mi pobre can", son formas geom-
de tejedora le adiciona el com- tricas, esfumadas, estilizadas,
ponente de pintora. Se interesa casi subjetivas, traducidas por una
tanto por las transparencias como LAS TEJEDORAS COLOM- gama de colores viva, fresca,
por los tejidos superpuestos de fuerte, que golpea, que hace
colores delicados que identifican la BIANAS NO SON ARTISTAS- impacto, dndonos la muestra del
rica tradicin del oro TEJEDORAS SOLITARIAS. talento y la personalidad de esta
colombiano desde la poca PRODUCEN SUS IDEAS, artista, que vive en funcin del
Precolombina hasta la Colonia. color y de la creatividad en una
PLANTEAN LA ESCOGENCIA
Amaral es la tejedora que ha de sus formas ms bellas: la
pasado por la mayor variedad de DE LOS MATERIALES Y PARA decoracin."
manejos y reciclajes de tcnicas. EL PROCESO DE ELABORA
Va del tapiz relieve superpuesto al CIN DEL PRODUCTO O Marlene Hoffmann, de este
muro o independiente; y hoy en grupo de artista-tejedora,
da, se ha concentrado en el tapiz TAPIZ CONTRATAN fundamenta sus diseos en dos
bidimensional. Siempre su obra UNA OBRERA. fuentes muy marcadas: por un
ha sido concebida para ser lado, su vinculacin a la tradicin
colgada. ne exponiendo desde 1965, tanto en del diseo precolombino o
exposiciones colectivas como indi- artesanal (Boyac), o el origen de
Jack Lenor Larsen, el descubridor viduales, ha planteado su obra den- su ancestro alemn. La fuente de
de la obra de esta colombiana, vio tro de la bidimensionalidad con es- sus diseos precolombinos parte
su capacidad de trabajo con la tructuras compositivas geomtricas de las muy variadas formas de los
ms inagotable vena creativa que remata en cintas tejidas que trabajos de nuestros antepasados
dentro del mundo de la fibra. De dialogan en la superficie de la obra. indios. Temas que resultan del
ella dice: "Sus paredes Esta cintas, tramadas regularmente ordenamiento lineal repetitivo, con
enhebradas proceden en capas ho- en lana, construyen el tapiz juegos de formas invertidas -positi-
rizontales que se mueven de aden- simtricamente y con los dobleces vo y negativo- que hacen parte de
tro hacia afuera y nuevamente ha- enfatiza los planos en relacin con un trabajo ejecutado para elevar el
cia adentro. Este mismo proceso es la composicin. Son trabajos que en oficio del tejedor. Las leyendas son
el que sigue las influencias que de- la mayora de los casos la composi- los temas que trata figurativamente,
terminan la apariencia final de su cin de modular. Otro medio em- demostrando un buen dominio de
trabajo. De ser as, la fuerza tran- pleado en el quehacer creativo es el las tcnicas de tejido plano, as se
quila de su obra quedara explicada que se interesa por las fibras delica- coloca dentro de las ms hbiles
por un principio de accin similar das e iridiscentes. En la noche de tejedoras, al lado de Helena Ce-
al de los arbotantes de las catedra- inauguracin de la exposicin indi- ballos. De Hoffmann en un mo-
les gticas. Estas fuerzas y vidual de Stella Bernal en la Gruta mento Marta Traba defini su obra
contrafuerzas son las siguientes: del Arte en 1968, (Bogot), Flor Ro- as: "De ese informalismo de sus
pasin en contra de la lgica, la mero de Nohora se dirige al pblico tejidos ha pasado hoy en da a la
sensibilidad en contra de la organi- expresndose de su obra as: "...ha superficie ms limpia, dibujos cla-
zacin y la espontaneidad en con- volca toda su creatividad, ahora, en ros y combinaciones abstractas. La
tra de la disciplina"2. Amaral es la precisin de las composiciones la
artista tejedora ms importante que acerca a Vassarely y al op art. Pero
tiene Colombia y de mayor recono- es un op art clido, manual donde
cimiento nacional e internacional.

2 Catlogo "15 Muros Tejidos 9 Armaduras". Presentacin Jack Lenor Larsen. Museo de Arte Moderno de Bogot, 1972.
unos colores entran y otros tierna-
mente, protegidos por la propia
urdimbre de los hilos".3 Marlene
Hoffmann ha representado al pas
en varias exposiciones internacio-
nales y viene exponiendo indivi-
dualmente desde 1963.
Marlene Hoffmann como Stella
Bernal de Parra, cuando no estn
trabajando dentro la lnea decorati-
va, desarrollan maravillosos tejidos
inspirados en las regiones del pas.
La manta, vestido que usa la mujer
"Wayuu" de la regin de la Guajira
inspirar la produccin textil de
estas dos tejedoras. La fuerza de lo
telrico est presente en ambas y la
disputa en el trabajo las forza al
dilogo con los elementos directos
del tejido. La lucha por la liberacin
del marco que les implanta el telar,
hacen de ellas unas tejedoras que
no han dejado de insistir con toda la
capacidad creadora de diseadoras
infatigables en la bsqueda de tex-
turas, relieves y materiales, elemen-
tos que las lleva a presentarse entre
las tejedoras de ms inters por las
formas abstractas de origen
geomtrico.
Las tres tejedoras anteriormente
mencionadas, adems de ser las de
mayor reconocimiento internacio-
nal, son las artistas-tejedoras de gran
insistencia en la investigacin de la
fibra. Trabajan dentro de las bs-
quedas ms arduas. Hacen com-
prender al pblico la riqueza
envolvente que posee el tejido, las
infinitas posibilidades de un len-
guaje inagotable, como cualquier
otro lenguaje plstico del hombre
del siglo XX. Hombre y mujer son
smbolo de trabajo creativo y las
manos son laboriosidad constante.
3 Catlogo 'Tapices y Estructuras Tejidas". Presentacin de Marta Traba. Galera Skandia, Bogot, 1978.
Por su parte Helena Ceballos,a partir
de 1965, (despus de trabajar cerca
de su hermana Olga de Amaral y dirigir
en varias ocasiones el Taller Amaral)
se interesa por la tcnica del gobelino,
la tapicera y el bajo y alto Uso.
Durante varios aos experimenta,
despus de un largo recorrido, por el
gusto al tejido directo y sin
intermediarios. Es la tejedora ms
virtuosa en el manejo de las tcnicas
europeas. De temtica abstracta y
diseos geomtricos, recuerda las
muy ricas composiciones del orfismo
de Delauney. Rigurosa en la ejecucin
de cada uno de sus tapices, estos se
presentan como grandes
construcciones de perfecta
elaboracin e impecable estructura.
Cromatismo latente en las zona s,
soluciones vidas de riqueza
textural y siempre inmersa en re-
cuerdos del pasado. Su obra traspasa
el tiempo y con ella entrega al
espectador una obra autosuficiente y
sensible.
Tendencia renovante
A la primera generacin de tejedoras
se contraponen las egresadas del
Taller Libre Experimental de
Tejidos, actualmente Programa de
Textiles de la Universidad de los
Andes. Son ellas Gladys Tavera de
Tllez, Liliana Villegas, Pilar Ferro,
Fabiola Sequera, Elsa Rebolledo,
Vicente Antonorzi, Beatriz Ochoa,
Clara Ins Palau, Marta Ramrez,
Claudia Hakim, Angela Pabn,
France Helena Forero, Alicia
LLorente, Carmen Urbina, Carmen
Alicia Muskus y de egresadas ms
recientes Sandra Gmez, Diana
Marcela Camelo, Sylvia Londoo,
Bettina Von Armin, Marcela
Domnguez, Jaqueline Duque, Clara
Margarita Borda y Gladys Tami.
Variados sus conceptos del tejido
contemporneo abren una nueva
brecha a la fibra dctil, maleable,
entregada a los dobleces que la in-
vestigacin que las tcnicas textiles
les suministran. De este grupo sur-
gen nuevos enfoques sobre el tejido
dejando atrs la concepcin de la
tapicera ligada al muro. En
algunos casos continan dejndolo
latente y en otros lo desprenden por
completo del muro, para entrar en
dilogos que llegan incluso a ser
esculturas tejidas. Dentro de la
variedad de materiales, el concepto
textil adquiere una dimensin
mayor, amplia y de grandes
diferencias estilsticas en relacin
con la generacin anterior: el tapiz,
como tejido, deja de tener vigencia y
entra a concebirse como "obra textil",
todo trabajo que parta de la fibra
maleable, de gran amplitud, donde
el proceso de construccin del
mismo no siempre es resultado de
una elaboracin y manipulacin de
los
materiales supeditados al te-
lar. La actual obra textil, apela a
tcnicas fuera del telar y en
ocasiones son los materiales los
que generan sus propias
soluciones, sus propias inven-
ciones, sus propias tcnicas que
sirven para distinguir al artista.
Entre las ms destacadas ar-
tistas-tejedoras estn: Liliana
Villegas en 1968 se destac con
su diseo de ruana para dos, en
1978 es invitada a participar en el
IV Saln Atenas con la obra
"Vida de la mujer", serie
compuesta de 100 muecas que
revelan la historia de la mujer.
Marta Ramrez con sus conjuros
elaborados en papel he
inspirados en la cultura wayuu.
Clara Ins Palau interesada
siempre en los temas dla mujer y
el amor. Los trabaja con papel,
encajes, rosas y pas. Carmen
Hoyos es la ms conceptual de
todas, aborda los materiales
tomando la transgresin de
conceptos y traslapando los
espacios reales o virtuales. Alicia
Llrente desde un comienzo intere-
sada en la figura humana deseos,
amores y desesperaciones desata-
dos por la espera, las elabora en
encajes. Alvaro Diego Gmez
Campuzano, el nico hombre que
hasta el momento se ha destacado
en el mbito artstico, se conoce por
trabajar sus obras de la ms variada
forma con variados materiales, los
cuales van desde naturales hasta
industriales con una gran inters
por el mdulo. Diana Marcela Ca-
melo tortura la tela industrial
hacindonos recordar los palim-
psestros; y, Sylvia Londoo, para
quien la lmina de cobre se convier-
te en la esencia de su obra, la teje
recordando los tejidos del Domin-
go de Ramos.
DENTRO DE LA
VARIEDAD DE
MATERIALES, EL
CONCEPTO TEXTIL
ADQUIERE UNA
DIMENSIN MAYOR,
AMPLIA Y DE GRANDES
DIFERENCIAS
ESTILSTICAS EN
RELACIN CON LA
GENERACIN ANTERIOR:
EL TAPIZ, COMO TEJIDO ,
DEJA DE TENER
VIGENCIA Y ENTRA A
CONCEBIRSE COMO
"OBRA TEXTIL".
La estructura bsica tradicional del
tejido es el camino y la bsqueda
que estos artistas emplean. Las fi-
bras y materiales textiles con las
que transmiten sus sensaciones y
emiten una nueva expresin la
transformacin del mismo son sufi-
cientes para entrar en la clasifica-
cin del mundo artstico y del textil
como arte. Esta tendencia, renova-
dora en la manera de abordar la
obra, presenta propuestas y abre
rutas sondeables, cada vez ms
amplias en los estilos. Adems gus-
ta de soluciones divergentes y pro-
pone lenguajes dismiles bajo la ma-
nipulacin del material, distancian-
do la elaboracin del arte textil del
medio del telar, antigua herramien-
ta bsica.
Otras tejedoras-artistas prefieren
mantenerse dentro de las tcnicas,
que para su elaboracin es indis-
pensable el empleo del telar. Son
obras, por lo general, que estn li-
gadas a tcnicas tradicionales. La
invencin se da en la diversificacin
de los materiales, en la bsqueda de
texturas y en presentar una apertu-
ra ante el problema conceptual de
la construccin del tejido. Dentro
de la tendencia de continuar tcni-
cas bases, se encuentran Carmen
Urbina, Angela Pabn y Gladys
Tami. Claudia Hakim oscila entre
los medios tradicionales y el em-
pleo del croch, pero manteniendo
siempre el concepto de la modula-
cin en la obra ya sea en pequea o
gran escala. Silvia A rango despus
de trabajar durante varios aos de
manera tradicional, ltimamente se
ha liberado, y a vinculado en su
obra materiales naturales o sintti-
cos, y en varias ocasiones ha jugado
eclcticamente con las partes del
telar horizontal.
La experimentacin es un estado
del proceso creativo. Las bsque-
das estticas se han convertido en
un desafo dentro del transcurso
del siglo XX. El nmero de respues-
tas experimentales es igual al n-
mero de artistas comprometidos con
el problema de las nuevas y propias
experiencias llevadas al mbito de
las formas estticas del textil. El
concepto experimental es una cons-
tante. Impulsa el acto creativo del
artista y permanece en al bsqueda
de propios resultados que llevan al
artista-tejedor a proponer el mate-
rial, el medio y la tcnica propios
como objetivos primordiales de la
creacin en el tiempo actual. El ex-
ponente ms sui generis es el caso
de Carolina Mayorga, quien desde
su poca de formacin como alum-
na vena experimentando con ma-
teriales en proceso; y, llega a elabo-
rar en 1993 como propuesta de pro-
yecto de grado, esculturas
ecolgicas vivientes en pasto.
Para esta generacin, el textil se
convierte en un reto donde propo-
ner, comprobar y exaltar son accio-
nes propias de su reflexin o con-
traposiciones encaminadas a pro-
ducir un arte con enfoque muy per-
sonal donde nadie se parece a nadie
y las influencias desaparecen al
enfrentarse a materiales diversos.
El manipular y transformar el ma-
terial los lleva a propuestas radica-
les y formas libres, insolentes pero
a la vez respetuosos con la tradi-
cin. Trabajan con materiales
dctiles, maleables, flexibles y
transformables hasta encontrar el
textil escultrico, el pequeo for-
mato o la proclamacin del mate-
rial. El material textil valorado en
su esencia, renueva el sistema de
como abordarlo. Este grupo, el ms
reciente de los artistas tejedores,
propone diversas maneras en el en-
foque y evolucin de los mismos.
Son eclcticos en las conclusiones,
que estn siempre en pro del enri-
quecimiento de la fibra como me-
dio creativo.
El deterioro causado tanto por la
insistencia en darle validez a lo co-
EL MATERIAL TEXTIL
VALORADO EN SU
ESENCIA, RENUEVA
EL SISTEMA
DE COMO
ABORDARLO.
nocido, como el desconocimiento
de este campo por la mayora de los
museos y galeras han retardado el
paso del nuevo arte-textil, cuya
aparicin es continua a pesar de los
tropiezos encontrados en el mbito
artstico nacional. Si la primera ge-
neracin, adems de la trayectoria
alcanzada hasta el momento, abri
un camino, la segunda se contrapo-
ne a la primera en todo. El punto de
partida adems de los materiales,
propuestas y tcnicas miran a Eu-
ropa. Se preocupan por afianzar la
tradicin del tejido en Colombia.
Casos como el de Marta Ramrez
quien es una investigadora infati-
gable de las culturas indgenas. Par-
ticularmente, de trabajo
meticulosos, se preocupa por
ligarlo a los sentimientos
ancestrales del hombre wayuu.
Fetiches, aseguranzas, augurios,
parten del papel preparado por
ella hasta expresar un mundo
mgico-religioso de mundos
ancestrales. El papel, smbolo del
paso del tiempo, arrugado, co-
loreado, enrollado e hilado,
invoca la naturaleza embrionaria
de tiempos idos.
El textil manejado por ellas, toma
fuerza y lleva connotaciones de
diversas pocas. Sin discusin
alguna, el enfoque que la
generacin reciente le da al arte
textil, lo lleva a analizar el
entorno y a encontrar relaciones
ntimas no slo del material como
del objeto creado. De la apertura
y variabilidad que tengan estos
artistas se produce el encuentro
con mundos ms ricos en conte-
nido.