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Por Javier Bello

I. Hacia una nueva situacin

Sin duda el golpe de estado del 11 de septiembre de 1973 ha marcado


un punto de referencia obligada en la lectura que la crtica ha realizado
sobre la poesa que hizo aparicin tras "la heroica gesta". El estado de
las cosas que "ocup" el panorama general de la nacin modific en
amplios sentidos la prctica de la poesa en todos los puntos
nacionales de produccin, incluso multiplicndolos. El exilio de muchos
de los integrantes de la promocin de poetas que se ha dado en
llamar generacin emergente de los aos sesenta, y el intraexilio
sufrido por los dems, incluso la prdida de libertad, determin no slo
el quiebre de un espacio potico que estaba signado por la
participacin y la comunicacin entre sus miembros, sino tambin por el
ingreso del anteriormente pausado y "normal" relevo generacional a la
irregularidad; en fin, el quiebre de una tradicin establecida desde
principios de siglo a nivel prctico: de comportamiento cultural.

El nuevo estado de las cosas observ la aparicin, bajo difciles


condiciones, de una nueva promocin potica que intent romper el
silencio general, resquebrajndolo. El solo hecho de levantar la voz
pblicamente a travs de un texto potico era, consecuentemente con
el estado de represin imperante, un peligro y al mismo tiempo una
declaracin de libertad. La poesa de la dcada del 70 se encuentra en
constante referencia al discurso oficial represivo y al silenciamiento del
ambiente. Esta relacin estableci un lenguaje potico aparentemente
"nuevo" que recorre, en una primera instancia, el arco que dibujan las
posibilidades que existen entre la poesa de testimonio y los discursos
donde se presenta la autocensura. De mucha ayuda resulta, para la
clarificacin de este contexto, el panorama crtico que presenta
Soledad Bianchi en su artculo "Un mapa por completar: la joven poesa
chilena.".(1)

La situacin generada tras el golpe de estado de septiembre de 1973


sigue siendo determinante para la comprensin del giro que algunos
poetas de la dcada del 70 ejercan en el panorama de la literatura
nacional, estableciendo el contexto que perfilar posteriormente las
obras que aparecen durante la dcada siguiente. Con la intencin de
alejarse de la retrica contingente que ocupaba parte del espacio de la
creacin (en tanto retrica) y de cierta representacin maniquesta de la
realidad, aparece la ruptura artstica que proponen las
obras neovanguardistas. Antes del golpe de estado comienzan a darse
a conocer en Valparaso, alrededor del Caf Cinema, las obras de los
poetas Juan Luis Martnez y Ral Zurita, las cuales tendrn gran
influencia posteriormente. En Santiago se crea el grupo
multidisciplinario "Colectivo de Acciones de Arte" (CADA), que
conforman el poeta Ral Zurita y la narradora Diamela Eltit, entre otros,
que marcar el panorama general de los discursos artsticos intentando
intervenir en el "cuerpo doloroso" de la realidad, a travs de medios
plsticos, visuales, conceptuales y poticos, para revelarlo en toda su
complejidad, intentando borrar con esa prctica fronteras no solamente
genricas sino tambin las que parece haber entre Arte y Vida (2). En
esta praxis se encuentra tambin, en mi opinin, la obra de Rodrigo
Lira, recopilada -al menos en su soporte textual- tras su suicidio en
1981 en el libro Proyecto de obras completas (Santiago,
Minga/Camalen, 1984), con un prlogo del poeta Enrique Lihn, que
constituye un interesante marco no slo para la obra de Lira sino
tambin para su contexto. Ante un entorno social ominoso y un
panorama literario adverso, el discurso de Lira presenta un voluntad
moderna parodiadora y, de tanto en tanto, carnavalesca, de poseer la
realidad, iniciando en su acercamiento el espacio de la "ceguera", el
texto "de la lengua trabada": la focalizacin muy cercana produce la
imposibildad de (no) decir lo que (no) se ve. De otro modo, en la obra
de Diego Maquieira, diversos discursos poseen el texto-escenario,
producindose as el cruce y la desidentificacin total de las intenciones
organizadas por el "poeta-director teatral", el "coregrafo" de las voces
del texto, encubierto bajo la sonrisa del homo ludens.

En los aos posteriores, la mirada que recorre los intersticios de la


realidad, colapsa a partir de la contradiccin entre su voluntad de
observacin y el enfoque minimalista que la impide. En dos posiciones
aparentemente contradictorias, se ubican las obras de Andrs Morales
y de los poetas llamados "los brbaros". En la obra del primero, la
controlada convulsin del intento histrico de ordenar un panorama sin
posible jerarquizacin desde la distancia adoptada, lleva al "punto
muerto" una representacin muda y solitaria de la parlisis del sistema
comunicativo, utilizando la superficie de la coercin endecasilbica.
"Los brbaros" -Guillermo Valenzuela, Sergio Parra, Vctor Hugo Daz y
Mal Urriola- intentan, por el contrario, recuperar, en la fragmentacin
de los restos del "terremoto social" de 1973 el lenguaje de la tribu,
disperso en los diversos cdigos citadinos, logrando, sin embargo, ms
bien, dispersar el propio lenguaje de sus textos.(3)

Los poetas que aqu se presentan dejan de ocupar esa zona marcada
discursivamente por la poesa de las dcadas anteriores, para hacerse
cargo de un contexto que difumina las "marcas" y las "heridas" de ese
"cuerpo". En sentido inmediato, no pertenecen ya a la situacin
generada tras el golpe de estado de 1973, sino a un contexto
aparentemente "transitivo" donde los actores de la oficialidad intentan
destensar esas "marcas", aflojarlas hasta que desaparezcan, eliminar
las diferencias entre los discursos mayoritarios -que, oponentes, se
proyectaban sobre ese "cuerpo del dolor"- para as multiplicar sus dos
"miradas" en la infinitud de ellas. De pronto, la posibilidad de observar
desde tan diversos lugares, a la vez tan poco diferenciados, deslumbra
y paraliza: las oposiciones se disuelven, para el bien de la "paz social",
en la posesin oblcua de una multitud de miradas que intentan borrar
los signos sobre un "cuerpo", ahora, "anestesiado".

En este clima de indeterminacin tanto cultural como esttica de los


ltimos seis aos, aparentemente parece sustentarse cualquier objeto
artstico emergente en esa situacin, determinada e indeterminada a la
vez. Sin embargo, como tantas veces se ha insistido sobre la historia
de las ideas y las producciones estticas, stas eligen
representaciones que no estn directamente ligadas a la realidad en
trminos de reflejo, de estructura determinante a superestructura
determinada, como quera el primer Lukacs; las imbricaciones entre
realidad y arte son definitivamente mucho ms complejas que una
simple jerarquizacin basada en la dependencia de uno con respecto a
la otra. Precisamente, ste es uno de los conceptos fundamentales que
hay que tener presente tras ingresar en el territorio de esta nueva
produccin emergente en la dcada del 90, si bien contina
formalmente con los hallazgos de la tradicin potica chilena de este
siglo, e incluso de las promociones inmediatamente anteriores, lo hace,
como se ver, con voluntad esttica diversa. Para ello se hace
necesario dejar en claro que el observador se encuentra en un contexto
sociopoltico que ha sufrido diversas transformaciones con respecto al
que corresponda a los estudios que intentaron fijar ciertas lneas de
conducta de la promocin potica anterior. (4)

Por Javier Bello

II. Los Discursos

Los poetas chilenos emergentes en la dcada del 90, pertenecen


histricamente al contexto discursivo del periodo que se ha dado en
llamar "transicin hacia la democracia".

El diseo de un panorama de los hechos polticos y sociales podra


conformar la base comprensiva del desplazamiento que han sufrido los
diversos discursos en el mbito de la opinin nacional. Los sucesos que
enmarcan la "transicin" del pas han devuelto esos discursos, los cuales
se encontraban sometidos al espacio marcado por el enfrentamiento
social -lugar de la represin y tambin de la utopa- al reino de la opinin,
mbito que, ya en su concepcin hegeliana, representa el error por
naturaleza. Los hablantes de todos los mbitos sociales actuales saben
que se encuentran en esa situacin y, salvo aquellos oficiantes en el
territorio de la creencia, lo reconocen en los diversos espacios pblicos.
La complejizacin de la discusin nacional ha trado como consecuencia
la multidireccionalidad de las "voces" que la conforman y con ella el
desconcierto de los sentidos, el desorden de los significados: la prdida
de oposiciones altamente determinantes ha producido un clima de
igualacin discursiva permanente.

La supuesta necesidad de consenso ha sido el lema a travs del cual la


autoridad ha tratado de convencer al pas de que ste se encuentra en un
periodo de transicin hacia la definitiva normalizacin democrtica, la cual
culminara con el logro de la "reconciliacin" nacional. Esta voluntad est
entrecruzada de serios intentos culturales pblicos (oficiales, no
gubernamentales, de mercado) de aliviar, en este campo como en el
social, las "peligrosas" tensiones. Se intentan religar as los fragmentos de
la historia y el "cuerpo" nacionales, oficializando aquellos elementos que,
anteriormente, bajo la poltica de censura del gobierno militar, eran
marginalizados, relegados fuera del mbito pblico. La instauracin de
una aparentemente amplia "libertad" discursiva, controlada a travs de
vas de censura indirectas, pero efectivas, por la Iglesia Catlica y otras
instituciones moralizantes, conlleva la desactivacin de las posiciones
confrontacionales y la hibridacin de las diversas "voces" que se
confunden, se contaminan y se indeterminan en la multiplicidad de una
cultura posmoderna -resultado en parte, tambin, de la
internacionalizacin y globalizacin del pas- delatando as el manejo
oblicuo del poder, caracterstico del estadio financiero del capitalismo en
su grado avanzado, que convive en Latinoamrica con amplias
situaciones de miseria y de injusticia premodernos, en el rico y dramtico
sincretismo que histricamente ha caracterizado a nuestras "colonias".

El poder no tiene una sola "mscara" reconocible, sino que posee muchos
dispositivos de funcionamiento que obedecen no a un centro sino a
varios, en teora inidentificables. Junto con los intentos oficiales de
mantener esta indeterminacin, grupos no gubernamentales, ajenos al
proyecto de la autoridad, intentan focalizar y hacer visibles dichos ncleos
en un trabajo poltico que, con variables recubiertas, intenta reutopizar el
campo de los discursos polticos y culturales, ambiguo mbito que
enmascara un prctico manejo del poder.

Enmarcado en la situacin poltica del pas, es necesario observar el


contexto discursivo imperante donde, considerando como primera sea
de identidad y diferenciacin su especificidad literaria, las "voces"
poticas que aqu se introducen puedan ser asociadas. Todo texto
literario, por ms que no se quiera ver, tiene un valor extraliterario que
establece una especie de juego de alusin y elusin con sus valores
literarios y que radica, segn se ha observado ampliamente, no en la
biografa del autor o las biografas y realidades de los referentes que
cuestiona, sino en la amplia masa de discursos que la sociedad produce y
alberga. Este "valor" ingresa al texto literario, es decir, se vuelve materia
literaria, en la medida en que es "llamado" por ste, a veces de modo
sutilsimo. En este caso, los textos poticos que aqu interesan,
establecen, en este marco, una interaccin y una convivencia que pasa
por una diferenciacin no explcita, "callada", la cual slo puede ser
descubierta en esa determinada contextualizacin, es decir, ponindola
"en situacin", como querra Enrique Lihn, para detectar as lo que, como
caracterstica promocional, es necesario conocer para entender a gran
parte de estos poetas: su bsqueda de modos discursivos que no se
asimilan a los ms extendidos del entorno; el uso de registros que no
atraigan a estos ltimos a menos que provengan de locaciones y grupos
marginales (Nicols Daz) o que, participando de la "mayora discursiva",
e integrados al texto, cumplan una funcin desestabilizadora -sin utilizar el
recurso moderno de la parodia, como lo veremos ms adelante- en tanto
son sometidos al servicio de algn otro discurso, descentrando ambos,
volvindolos ajenos a s mismos, como es el caso del discurso religioso
de Juan Herrera.

El ms interesante modo de convivir en el desorden general de los


discursos, dice relacin con la construccin del espacio en los textos de
estos poetas. Si este contexto discursivo es ledo como el "espacio del
desconcierto" donde los discursos se vuelven indeterminados, los textos
construyen un espacio delimitado, que vuelve inteligibles las imgenes
que encierran en ese espacio heterotpico, que presentaremos ms
adelante. Se trata de textos que no son neutros con respecto a ese
contexto discursivo, como podra pensarse al observar su
distanciamiento; en el "encierro" heterotpico(5), adems de utilizar los
discursos del medio para construir otro espacio que los vuelva
reconocibles, se metaforiza ese "espacio del desconcierto" del que se
habla en la imagen principal que recorre toda esta temprana produccin y
que pone de relieve la aventura vital que en estos tiempos protagonizan
los jvenes: el contemplarse "perdidos". No gratuitamente los poemas que
aqu se presentan estn cruzados por la presencia de "peregrinos",
"caminantes", "navegantes", "argonautas" y, por sobre todo, "nufragos".

As, estos poetas encuentran, en la correspondencia con un nuevo


contexto sociopoltico y discursivo, pese a establecer continuidades
literarias, una primera distincin con respecto al pasado potico
inmediato, que recorri el camino desde el testimonio y la autocensura, la
parodia, la experimentacin, el espectculo de las voces y su
silenciamiento, hasta la "barbarie tribal". Quiz estas nuevas poticas,
que presentan particulares directrices escriturales, funcionen no como un
colofn del panorama potico descrito, sino como el comienzo de un
prximo.

Por Javier Bello

III. Las agrupaciones: entre la afirmacin


y la negacin

Descrita ya la escena, habra que atender a los movimientos que realizan


y a las ligazones que establecen entre ellos los personajes que la
componen o que, en el espacio que hay entre la afirmacin y la negacin,
entre la cuidadosa asociacin y la callada reticencia, intentan componerla.
A primera vista, la diversidad de formaciones grupales que estos poetas
conforman parece hablar de una numerosa serie de interrelaciones e
intercambios literarios. Sin embargo, la caracterstica que ha primado en
las diferentes agrupaciones con respecto a sus interrelaciones las aleja
ampliamente de la "solidaridad" y voluntad de conocimiento que una, de
alguna u otra forma, a las formaciones poticas grupales de los aos 60,
en la mayora de los casos de provincias: "Trilce", "Arspice", "Espiga" y
"Tebaida"(6), dcada en que no se puede localizar la poesa o, al menos
situarla, sin hacer referencia a la importante formacin grupal (grupos
formalizados) que condicionaba su produccin -con algunas pocas
excepciones, como la de scar Hahn- hacia el debate general en los
Encuentros de Poesa, si la comparamos con la dcada potica anterior,
caracterizada quiz por oposiciones estticas solitarias (Arteche/ Lihn/
Teillier). Los grupos emergentes en los aos noventa conforman,
mayoritariamente, un sistema cuyos elementos estn desconectados y
cuyos integrantes se (re)conocen en instancias ligadas a instituciones
mayores y ajenas a sus lugares de reunin, como lo es la Fundacin
Pablo Neruda, cuyo taller anual, dirigido con acierto por dos poetas
emergentes en la dcada de los sesenta -Jaime Quezada y Floridor
Prez- se produce, casi siempre, una representacin ms o menos
general de las diversas formaciones poticas de los centros productores
nacionales, inters correspondiente a esa mirada que observa como una
globalidad relativa y quebradiza, quiz utpica, lo que se ha denominado
en este siglo "la poesa chilena". En el Taller de la Fundacin Pablo
Neruda, desde su formacin en 1988, han coincidido muchos de los
poetas que hoy observamos vigentes en el panorama nacional, desde
Mal Urriola hasta Alejandra del Ro y Nicols Daz, desde Sergio Parra y
Luis Ernesto Crcamo hasta David Preiss o Andrs Anwandter. De la
misma manera, la conformacin de un panorama ms unitario ha sido
posible gracias a diferentes concursos de poesa, entre los cuales los ms
definitorios siguen siendo los "Juegos Literarios Gabriela Mistral" y el
Concurso de Poesa de la Federacin de Estudiantes de la Universidad
Catlica de Chile, pese a la escasa difusin de la que gozan.

El rescate y la recreacin de la tradicin que realizan los poetas de esta


promocin merece atencin en este punto. Sin duda, con excepciones
relativas, los referentes ms cercanos de comportamiento tradicional, de
continuidad sistematizada o de evidente y voluntariosa ruptura, se alejan
del planteamiento de la "lectura secreta", que rompe con ambos tipos de
acercamiento grupal al pasado potico, ambos opuestos, pero, ambos,
paradjicamente "modernos".

El intento de interrelacin entre los diversos grupos formalizados de los


poetas emergentes en la dcada del 60, no tuvo como inters principal el
reconocimiento de las propias obras, sino el amistoso acercamiento a la
generacin anterior como pie para la pronta aceptacin en lo que se
consideraba entonces "la poesa chilena": en el primer Encuentro de
Poetas que organiz en Valdivia el grupo "Trilce", al cual asistieron poetas
de otros grupos nacionales, los entonces nuevos poetas realizaron uno
por uno, pero grupalmente, una sistemtica y profunda lectura de sus
inmediatos antecesores, los poetas del 50, promocin que estableca un
vnculo crtico con los grandes proyectos fundacionales de la poesa
chilena contempornea (Neruda, Huidobro, Mistral, De Rokha). Tal actitud
de recuperacin, de eleccin grupal de la tradicin, se encuentra alejada
de la generalidad de las formaciones que aparecen en la dcada del 90,
donde, lo compartido, adems de la modalidad general de acercamiento
al problema de la tradicin, es, ms bien, la infraestructura material. La
lectura realizada sobre la tradicin por los actuales jvenes poetas del
Sur, que aparentemente podran acercarse a este tipo de lectura grupal,
no representa de ninguna manera un coto cerrado, pues no implica un
acercamiento de conocimiento sistemtico a una ordenada generacin
precedente: pese a los vlidos intentos crticos de algunos poetas
principales de estas formaciones sureas ligadas a tres centros
universitarios (Valdivia, Osorno y Temuco, en ese orden) por acercar su
produccin a amplios referentes nacionales (Yanko Gonzlez y Bernardo
Colipn en Zonas de emergencia (7) ) es visible que su intencin y su
logro son otros; pese a que poetas como, entre otros, Gonzlez Cangas,
Colipn, Velzquez, Vollmer y Huenn, el ms independiente de stos del
centro editorial de Valdivia (Paginadura, El Kultrn, Barba de Palo),
reconocen pertenecer a una corriente llamada "poesa del Sur" (distinta y
hasta opuesta a la sensibilidad suscitada por el sujeto lrico, emigrado ya,
desde los 60, a "lares" urbanos: Prez, Quezada, y ahora Vjar y Gmez)
que reinicia la continuidad de la produccin potica en Chile a partir del
poemario de Jorge Torres, titulado Recurso de amparo (Valdivia, edicin
particular, 1975) y que se contina en l y en otras "voces" como las de
Clemente Riedemann, Sergio Mansilla y Rosabetty Muoz, entre otros, a
travs de los aos 80, su lectura no es coincidente y grupalmente
coherente, al igual que su intencionalidad es diversa, si se atiende a lo
que seala scar Galindo en su artculo titulado "La poesa del Sur:
nuevas voces y nuevos problemas", ponencia para el encuentro de poesa
joven realizado en Osorno en 1993, donde ste es comparado a aquel de
1965: "(...)nos hemos reunido para leer una obra, que en rigor, en su
mayor parte todava no irrumpe, pero que se espera exista. Una ocasin
en la cual los poetas jvenes no se dedican a discutir la obra de otros
escritores levemente menos jvenes, sino que nos reunimos a discutir
una obra por escribirse y, de alguna manera inexistente".(8)

Por otro lado, los intentos rupturistas como los que practic
la neovanguardia chilena, surgida en los ltimos aos de los 70, no se
encuentran mayoritariamente entre los poetas de esta promocin. Las
poticas de Ral Zurita (quien luego retornara, a travs de la utopizacin
de su escritura, al sujeto potico del "vate", que se crea desaparecido) y,
segn creo, la de Rodrigo Lira, entre otras, complejizaron el poema,
invadindolo de otros signos e conos, ponndolo a distancia de la
retrica potica de la denuncia, practicada con asiduidad en los aos
anteriores. Esa voluntad exiga por lo tanto un quiebre esttico con los
discursos dominantes en el panorama de la poesa chilena, actitud de
reaccin casi "viral" cuyos gestos pasaban por la parodia, la
carnavalizacin, el enmascaramiento, los retorcimientos rtmicos, la
inclusin de las costumbres jergales de los discursos crtico-tericos, de
conos provenientes de la plstica, la eliminacin de las fronteras
genricas, entre tantos otros modos que se apropian de la poesa de los
aos 80 y que aparecen an como signos de ruptura que, en realidad, son
concreciones diversas de modus operandi ya tradicionales. Me refiero a
poetas como Miguel Vera Cifras, de alguna manera Yanko Gonzlez
Cangas (quien escribe en Valdivia), Felipe Araya con Suburbios
Babilonia(Santiago, Editora Gnesis, 1989) y Luis Ernesto Crcamo
(proveniente de Valdivia) con Restos de fiesta (Santiago, Editorial
Caminos, 1991), algunos de los cuales, los dos ltimos, fueron
seleccionados en la antologa Ciudad potica post (Santiago, Instituto
Nacional de la Juventud, 1992), proyecto con el que participan de estas
intenciones. Este grupo semiformado vienen a completarlo otros poetas
que han editado bajo el sello Caminos, como Luis Lpez Aliaga y Cristin
Gmez.

La mencin a un grupo de poetas semiformado alrededor de una


antologa como Ciudad potica post hace necesario atender a los distintos
grados de formalizacin de los diversos grupos existentes. Si bien el
"Grupo Cdice" se relaciona bsicamente alrededor de la publicacin de
la revista "Licantropa" (financiada por la Vicerrectora de la Universidad
de Chile), la ligazn de sus miembros se debe a un anterior y paralelo
trabajo de taller, a la cohabitacin dentro de un mismo espacio
universitario, la Facultad de Filosofa y Humanidades de la Universidad de
Chile, y a la publicacin de la antologa Cdices (Santiago, Red
Internacional del Libro, 1993). El "Grupo Cdice" se ha mantenido
desconectado del otro grupo universitario formalizado que funciona en la
Universidad de Chile, en la Facultad de Ingeniera y su Centro de
Estudios Humansticos: el "Movimiento por los cados en brazos de
Morfeo", formacin que pese a una trayectoria de ya varios aos con
diversas expresiones efmeras, publica recin en 1995, quiz por su
independencia con respecto a la institucin universitaria, el primer nmero
de la revista "Jerigonza". Otro "grupo" santiaguino, no formalizado, es el
que se reuni alrededor del Campus Oriente de la Universidad Catlica y
del Campus San Joaqun de la misma universidad, el que integran Andrs
Anwandter (poeta de Valdivia, alejado de las formaciones de esa ciudad,
que se relaciona all mayoritariamente con Antonia Torres), David Preiss,
Cristbal Joannon y Martn Bakero (pseudnimo de Rodolfo Carrasco).
Otro independiente de Santiago, Cristin Basso, se relaciona por corto
tiempo con dos poetas de Rancagua, residentes en la capital: Mario
Ortega y Carlos Baier, quien mantuvo un pequeo grupo-taller en la
Universidad Andrs Bello. Cabe destacar que Basso y Baier publican la
primera antologa con pretensiones de generalidad de la promocin que
aqu se contempla: 22 voces de la novsima poesa chilena, Santiago,
Editorial Tiempo Nuevo, 1994, con un "Prlogo" de la poeta Teresa
Caldern, donde el desconcierto ante la aparicin de esta nueva
promocin lleva a la autora a la confusin de registros de algunos de los
autores y a errar tambin la clara filiacin generacional de otros de
stos. (9)

Vale la pena tambin mencionar las formaciones de estos aos en


Concepcin, donde alrededor de la universidad del mismo nombre han
surgido estimables poetas que conformaron, bajo la tutela, en primera
instancia, del poeta Floridor Prez, entonces residente en Concepcin, y a
partir de 1991 del docente Mauricio Ostria, un taller en la Facultad de
Lenguas, donde han confluido Fernando Reyes, Herman Johnson, Edson
Fandez (antes miembro del Taller "Fernando Gonzlez-Urzar", que
dirige el poeta Tulio Mendoza) y Pilar Cabello, de la Facultad de
Odontologa, quienes aparecen en las publicaciones denominadas Taller,
que edita la misma universidad. Estudiante de Castellano, Juan Herrera
ha colaborado junto a varios de los anteriormente nombrados en la
publicacin de la revista "Difusin", revista de los estudiantes de la
Universidad de Concepcin, que desde 1994 ha contado con el apoyo
editorial de esa casa de estudios. Marginalmente a esas formaciones,
aunque partcipe de recitales poticos conjuntos, Damsi Figueroa,
tambin estudiante de castellano, se ha relacionado con otro poeta
independiente, Carlos Henrickson, quien prolog su libro Judith y
Eleofonte (Concepcin, Letra Nueva, 1995) y con un grupo de poetas de
Talcahuano, algunos bastante mayores, llamado "Entropa Nocturna", que
sostienen una importante relacin con Editorial Letra Nueva, del poeta
Marcos Cabal, donde tambin participa el poeta Omar del Valle, quien
proviene del Taller "Mano de Obra". Tanto Damsi Figueroa como Juan
Herrera participaron en el Primer Encuentro de Poetas Jvenes
Universitarios de Concepcin, celebrado en octubre de 1995 en la
Universidad de Concepcin. El Campus Chilln de la misma universidad
cuenta con un grupo de escritores que publican la revista "La Barca", cuyo
director es el narrador Julio Mondaca.

Tambin en Valparaso, alrededor de la carrera de Castellano de la


Universidad Catlica, han circulado varios poetas de inters, como
Marcelo Pellegrini, Alejandra Rebolledo, Pedro Antonio Araya
(proveniente de Valdivia, por algn tiempo residente en Londres y en
Berln) y Juan Jos Daneri (hoy en la ciudad de Washington), Andrs
Zamora (quien ha publicado en la revista santiaguina "Jerigonza"), de los
cuales los dos primeros son editores del peridico de literatura "Botella al
Mar", en el cual han publicado poetas de la quinta regin, como Enoc
Muoz e Ismael Gaviln.

Por Javier Bello

IV. El problema de la posmodernidad:


La "Lectura Secreta"

"Porque todos estn en el secreto


y nada se ganara con partirlo en mil pedazos
si, por el contrario, es tan dulce guardarlo
y compartirlo slo con la persona elegida."

Xavier Villaurrutia

"en el centro puntual de la maraa,


Dios, la araa"

Alejandra Pizarnik

La promocin de poetas chilenos emergentes en los aos noventa est


inscrita histricamente en el momento en el que hacen aparicin en Chile
las producciones culturales llamadas "posmodernas", fenmeno que
Jameson intenta perfilar dentro de lo que llama "la lgica cultural del
capitalismo avanzado" (11). Desarrollndose en medio de la situacin que
ste impone, ella se comporta, sin embargo, contradictoriamente con
otras producciones provenientes de similar entorno y bastante cercanas
espacialmente, al mismo tiempo que su principal rasgo unitario, la
continuidad mayor que estos poetas presentan para calificarlos como
promocin, depende del clima de libertad esttica que este fenmeno
produce, generando multiplicidad de elecciones modlicas que la
constituyen como una "generacin abierta".

La contradiccin de la que hablamos puede darse precisamente entre la


eleccin "libre" de las caractersticas estticas de los textos y la no
participacin dentro de la produccin cultural de masas, "marginalidad"
que los separa de los productores artsticos posmodernos que Jameson
describe, y que, en el contexto chileno, ejemplificaremos con las obras de
algunos narradores coetneos a los autores que nos interesan, cuyas
obras han aparecido en el pas, durante los ltimos aos, con grandes
tirajes de importantes editoriales.

La particularidad de este fenmeno esttico reside, opuesta al "suceso"


de algunos de los narradores chilenos de la dcada del 90, en realizar
una apropiacin que por el momento llamaremos "posmoderna" (12) de
los medios que ofrecen las tradiciones (diversas en cada uno de los
poetas) y de las "historias" que re-cuentan, pero alejndose de la
"productividad colectiva y multvoca" que presenta el mercado y el medio
social, productividad abierta que oblicuamente, en apariencia formando
parte de un amplio "estado de libertad", es el modo no conflictivo en que
son resueltas las diferencias culturales. Los poetas, centrndose en el
silencio del acto creativo y en la "profundidad", opuesta a las
"superficialidades" posmodernas, de la coherencia artstica que repuebla
de sentido no un referente o unos referentes, sino el mismo texto, lugar de
la re-narracin mtica, donde se despliega su problemtica principal: el
hecho de la creacin (espejo del mito de la Creacin), a travs de un "yo"
que no se disuelve totalmente (Del Ro), pero que muchas veces es sujeto
de deformaciones (Daz) y deshacimientos (Jimnez), superposiciones
(Herrera); un "yo" que siempre tiene conciencia de estar "habitando
habitando no el mundo sino su creacin" (Araya), conciencia que lo
mediatiza en su "mirada" de la realidad.

La presencia en la obra de arte de un "yo" es, para Jameson, signo


indesmentible de que el observante se haya ante una obra moderna: este
sujeto, individuo autnomo burgus, ego o ser mondico, es quien sufre la
alienacin del mundo moderno e intenta levantar para el futuro, la
posibilidad de la utopa, objetivo que domina el presente (13), sujeto que
en la poca posmoderna sufrira una total fragmentacin, que lo
desintegra. En la produccin que aqu se presenta, la temtica del "yo"
potico clausura la "queja" por la imposibilidad de la utopa, bsqueda de
la modernidad, y se instala en laheterotopa,(14) espacio cerrado que
contiene el goce o la tragedia: balsa,barca, automvil, habitacin,
naufragio o crislida, donde habitar la muerte, la fiebre, la locura, el
deseo, el amor, el dolor y la reconstruccin de los espacios exteriores,
llmense pas, nacin, paisaje, infierno, paraso, ciudad, canal,
archipilago, mar o selva. Es all donde el sujeto, el "yo" potico, no sufre
una fragmentacin total que lo haga desaparecer, sino que slo asume
sta parcialmente (el gnero lrico ha sido tradicionalmente el espacio del
"yo"); el "yo" se deforma, ms bien, para adquirir una caracterizacin a
travs de la particularidad de un rasgo. El "yo" (15) que duda sobre s
mismo en los diez poemas que conforman el "Yo cactus" (16) de
Alejandra del Ro ("Yo no soy moderna/ o tal vez lo soy") intenta, luego,
parir a los hombres, al mundo y al Padre, rasgo que la constituira como
diosa; el "yo" que, posedo por su memoria, acenta su calidad de testigo
ante el exterminio, el xodo y el carcter ominoso de la ciudad en los
textos de David Preiss, donde el colectivo desfila, hacia el exilio o el
campo de concentracin; el "yo" potico presente en los textos de
Anwandter, el cual no existe ms all de su labor de comentador, quien
cita otros textos, o la realidad, que adquiere en su palabra el valor de otra
cita, por aparecer all "referida"; el "yo" alucinado de los poemas de
Nicols Mar, su sujeto cado; el "yo" de Superfashion de Juan Herrera,
que flucta entre la desaparicin total, la posibilidad de transparentarse y
enfocar la "mirada" a travs del zoom de la cmara, o ser presa y cazador
en la batalla de su juego de (des)apariciones donde "el uno es el otro"; el
"yo" que posee todos los lenguajes y se desintegra en ellos: el profeta, el
joven suburbano, el loco que es un "barro tocado", el que se trasviste de
Dietrich, el hroe caballeresco ("quiero lavar tu calzn, vida ma" (17) ); el
"yo" deformado en la fealdad del sujeto mestizo de Jaime Huenn, y su
otro, que puede recordar los poderes y misterios de la tribu; el "yo" que
pasea por los paisajes de la memoria en los poemas de Antonia Torres,
entre tantos.

En ese mismo espacio donde ocurre el "yo", la voluntad moderna de


desmitificar es sustituida, no por una mitificacin ordenada al modo de las
religiones monotestas, ni tampoco la mitificacin extensiva a todas las
esferas y planos de la maquinaria comercial posmoderna (con clara
voluntad econmica y poltica) que logra la disgregacin de la mente
observadora por su amplitud y multiplicidad (18), su exigencia de
multifocalizacin, sino la construccin de un mito concentrado dentro de
ciertos "lmites" que intenta iluminar, a travs del texto y en el texto, la
realidad de forma particular, slo transferible a quien acceda a la visin, a
quien participe del "secreto" que implica la lectura, concepto fundamental
a la hora de entender esta produccin.

El gran espacio que por antonomasia se opone al reducto heterotpico,


en el arte posmoderno, donde, segn Jameson (19), las categoras
temporales (la utopa se desarrollara a travs del tiempo) son
reemplazadas por las espaciales (la heterotopa refiere a una espacio) es
la ciudad, aquel espacio que ya es inaprensible para los "mapas" que
cada uno dibuja sobre los espacios que habita o intenta habitar: la ciudad
es el gran elemento espacial opuesto a la heterotopa que dibuja la
mayora de estos poemas; ella, por ausencia o presencia (Araya), es el
espacio que el "yo" potico abandona para internarse en un viaje que,
poblado de disfraces, trampas y tentaciones (Del Ro), lo llevar a la
"crislida" (Araya); al espacio del videojuego, donde se tiene o no, tras la
batalla, el poder (Herrera); al fondo del mar, donde se est ahogada
(Jimnez); en la balsa de los que se amarran a los mstiles para resistir
su deseo ante las "sirenas", la balsa de la duda (Del Ro); a El rbol del
lenguaje en otoo, poblado de las "armas tradicionales" (Anwandter); al
camino del xodo del "pueblo errante" (Preiss); la pieza de motel donde
"arden" en un infierno pequeo las "voces" de los discursos sagrados, de
la locura, del deseo, y los lenguajes perifricos de un centro inexistente en
el Hotel Bristol (Daz); los personajes que cruzan un ro (el Leteo) sin
llegar a la otra orilla, porque asesinaron cisnes para obtener su "plata" o
que buscan "la plata de los muertos" en los huesos de otros "locos",
"posedos", errantes en la miseria, que recorrieron los montes bajo "la
plata de la nieve" (Huenn).

As, este espacio encuentra su oposicin en la imagen de la ciudad:


espacio horizontal, fragmentario, distinto a la "crislida", que marca la
superposicin sintctica e imaginstica de los poemas de Araya; la ciudad
de Jimnez que no abre sus puertas y deja a la viajera sentada en la
berma, como Job, preguntando por los suyos; la ciudad de Del Ro donde
hay que interrogar a las Esfinges ya no por el Tiempo sino por el Instante:
"ciudades estacionadas con enloquecidas nias desatadas por las calles/
enloquecidas nias interrogando a las estatuas de la entrada/ por la
permanencia de cada segundo"; la ciudad de Anwandter -casi ausente en
la superficie del discurso- donde Tiresias soporta, ciego, el fro en un
banco de la calle; la ciudad por la que se pregunta Preiss, hacindola
aparecer como un fantasma, slo un mito, residencia mvil de los
mercaderes ante la mirada del errante, fotografa donde habitan los
"colonos ciegos del cemento"; en Daz, la ciudad es el aparato
monstruoso de "mentes bienpensantes" que lo llev al sujeto hasta el
"psiquitrico", infierno y refugio; para el mestizo, en Huenn, la ciudad es
el lugar donde se produce el quiebre de la identidad grupal y personal,
donde -como nica mencin explcita- se "anda difcil".

Confirmando esta produccin la visin posmoderna de la ciudad, cuya


imagen sirve para establecer la existencia de otro espacio, secreto, que
contradice el tropo posmoderno de una existencia constituida slo por
"superficialidades", si bien, la presencia de esa profundidad, lograda en la
heterotopa, est desgarrada (20), y en ese centro convulso se instala la
mayor contradiccin que habita las poticas y el imaginario de esta
promocin: una contradiccin que expresa el contexto de la problemtica
modernidad/posmodernidad, en tanto la primera se ofrece como memoria,
que se hace habitable en un "adentro", y en tanto la segunda y sus
condiciones aparecen como un "afuera" que est en conflicto, en "batalla",
con ese intento ya no utpico, de encontrar sentidos en lo que cierta
corriente, hija de un estado econmico de las cosas y de un determinado
mercado, intenta presentar y promover como una serie de sinsentidos. La
heterotopa se presenta como el refugio mtico y mitificado donde sujetos
perdidos, "nufragos", se "encuentran", o, donde esos seres reproducen,
en magnitudes soportables para la inteligibilidad de una conciencia, el
espacio del "afuera. (21)

Oponindose a la calificacin que hace Jameson de la generalidad del


arte que llama posmoderno, aparece esta produccin potica. La
condicin de marginalidad que estos poetas otorgan al acto y al producto
de la escritura, los aleja definitivamente de la produccin esttica que se
ha integrado a la produccin de la mercanca en general (22), donde la
experimentacin esttica obedece, sin remordimiento, de parte de los
productores artsticos, sus promotores e intermediarios, a la necesidad, a
la urgencia econmica de producir para determinado consumo, para
determinado pblico consumidor.

Sin exhibir grandes rasgos de experimentacin esttica, obedeciendo en


algunos casos a la necesidad de agradar a un pblico receptor
conservador en lo formal y vido con respecto a la sensacin sexual,
criminal o a la exorcizacin de los fantasmas polticos, parte de la
produccin narrativa chilena de los ltimos aos, cuyos autores tienen
edades similares con los poetas aqu antologados, ha escogido un camino
literario muy distinto a stos ltimos, formando parte del llamado
"miniboom Planeta" (23). Estos narradores parecen escribir para el "gran
pblico" lector chileno, que se opone al "lector secreto" propuesto por los
poetas chilenos relativamente coetneos. Ejemplos de este fenmeno
parecen ser Juan Pablo Sutherland, quien public los cuentos de ngeles
negros (Santiago, Planeta, 1994); los cuentos de Alberto Fuguet (1964)
en Sobredosis (Santiago, Planeta, 1989) y su novela Mala
onda (Santiago, Planeta, 1991), que muy similarmente al mundo del
norteamericano Bret Easton Ellis intenta perfilar el universo y el lenguaje
de los ltimos jvenes chilenos; los cuentos de Ren Arcos Levi (1969)
aparecidos en Cuento aparte (Santiago, Planeta, 1994); junto con el libro
de narraciones de Andrea Maturana titulado (Des)encuentros
(des)esperados (con varias ediciones: Santiago, Los Andes, diciembre de
1992, agosto de 1993, noviembre de 1993 y diciembre de 1993)

Sin duda, los poetas aqu antologados han hecho de la bsqueda formal y
de la no "novedad" de sus temas, cualidades ambas que dificultan su
entrada exitosa al mercado, un importante punto de diferenciacin, con
alguna excepcin, tambin relacionada con la Editorial Planeta, apoyada
por el premio de poesa de la "Revista de libros" del diario "El Mercurio",
cuyo jurado, desde la entrega del premio en 1989 a Teresa Caldern, no
ha apuntado a ningn descubrimiento que no salga de la fama pasajera:
la obra ganadora de Adn Mndez del ao de 1992 fue editada ese ao
por Planeta bajo el ttulo de Antologa precipitada. Esta produccin se
integra cabalmente al panorama artstico posmoderno que Jameson
describe, en el cual la indistincin y falta de discriminacin esttica de un
fenmeno editorial complace a una necesidad del poco exigente lector
medio chileno. Aparte de servir como dato de distincin genrica que se
hace necesaria para la formacin de un concepto de promocin que ataa
a estas obras, la anterior distincin aproxima a un rasgo fundamental de
la promocin potica que aqu se intenta perfilar y que se relaciona con
una caracterstica que puede adquirir la produccin artstica llamada
posmoderna, el concepto de marginalidad -olvidado por Jameson- con
respecto al aparataje productivo y cultural de estos tiempos, en que el arte
que a l se somete se torna simple mercanca: cuya configuracin en
estos textos se llamar aqu "la lectura secreta".

Este rasgo, que se explicar a continuacin, se relaciona en el mbito de


la poesa, la literatura y el arte en general, con la crisis de la modernidad ,
que define Octavio Paz a travs de la detencin de la crisis de la tradicin
de la ruptura en su ensayo titulado Los hijos del limo (25) y guarda
relacin con la visin del hecho potico, su funcin, su manera de
proceder con respecto al lector y la lectura que realizan estos autores
sobre la tradicin. Estos hechos y esta lectura, marcados por su sentido
marginal, no se condicionan ya por las exigencias de los relevos
generacionales modernos, movimientos que necesitan negar el pasado
para existir, negarse los unos a los otros sucesivamente, situacin que se
instala en el antes mencionado concepto de Paz.

El aceleramiento, motivado por diversas causas dependientes de los


contextos vitales de los productores (la necesidad de la produccin del
alto capitalismo, establece Jameson para el caso de los posmodernos),
de los sucesos estticos que niegan a su antecesor (negacin que les
otorgaba un parecido, segn Paz) produce en el productor-espectador-
lector una sensacin de detencin temporal en el proceso general de
ruptura de la poesa occidental (rasgo de globalizacin, apuntara
Jameson): la velocidad de los cambios no le permite a este sujeto tener
conciencia de ellos, inaugurando una nueva actitud de la bsqueda
potica y de la mirada crtica; esa mirada ya no puede dar cuenta de esa
movilidad extrema y cambia la direccin al sentido de la bsqueda:
enfrentada de esta manera la tradicin recibida, la contradiccin entre sus
concreciones y su esquema central, se descarta la voluntad superficial del
cambio y se intenta observar lo permanente.

"Los desfallecimientos de la tradicin de la ruptura es una manifestacin


de la crisis general de la modernidad", escribe Octavio Paz (26). El tiempo
de la "irrupcin del futuro", desde el cual se visualizaba el pasado, dice
Paz, parece llegar a su fin y trocarse por el tiempo de la "irrupcin del
presente":

"La concepcin de la historia como un proceso lineal progresivo se ha


revelado inconsistente. Esta creencia naci con la edad moderna y, en
cierto modo, ha sido su justificacin, su raison dtre. Su quiebra revela
una fractura en el centro mismo de la conciencia contempornea: la
modernidad empieza a perder la fe en s misma." (27).

El horror que, segn se cree, espera en el futuro -horror que culpara a los
intentos modernos de "colonizacin" del mundo en todos sus niveles-,
sera, para Paz, el causante de la duda sobre la necesidad del progreso y
del cambio. Si el tiempo histrico no camin nunca ni camina hoy
linealmente desde un punto pasado a uno futuro, se puede hablar de
muchos pasados y muchos futuros, como de muchas tradiciones y de
muchos productos estticos diversos posibles.

"El fin de la modernidad, el ocaso del futuro, se manifiesta en el arte y la


poesa como una aceleracin que disuelve tanto la nocin de futuro como
la de cambio. El futuro se convierte instantneamente en pasado; los
cambios son tan rpidos que producen la sensacin de inmovilidad (...)
[Los cambios] desaparecen con la misma celeridad con que aparecen. En
realidad, no son cambios: son variaciones de los modelos anteriores" (28)
Proliferacin e imitacin han llevado a fijar la mirada en lo permanente,
pues las diferencias se hacen imperceptibles: si los poetas modernos
buscaron el principio del cambio, los poetas que los siguen en el tiempo,
incluidos los aqu antologados, buscan "ese principio invariante que es el
fundamento de los cambios", donde "(...)el principio del cambio se
confunde con la permanencia" (29). Este cambio en la apreciacin
esttica de la tradicin, y de la funcin y necesidad del acto potico,
parece ocurrir definitivamente, en nuestro contexto nacional, con el arribo
de esta promocin, emergente en los aos 90. Este ser, segn creo, un
rasgo definitivo de esta produccin dispersa que aqu se intenta "someter"
a un orden crtico y antolgico. El principal valor de esta "mirada" sobre la
tradicin no consiste en una novedad de una promocin que emerge,
pues el fondo al que alude, la existencia de antecesores poticos
extemporneos en las obras de los nuevos poetas, se trata de una
realidad desde principios de siglo en la tradicin de nuestra poesa. Lo
que cabe destacar de este fenmeno es su irrupcin definitiva y
conciente, la desaparicin de la necesidad de diferenciarse grupalmente
de modo categrico, para afirmar la propia existencia, de la promocin
anterior o de las tendencias estticas imperantes. El rasgo definitorio de la
promocin de poetas aqu antologados ser, precisamente, su afirmacin
de existencia a travs del descubrimiento de ese principio invariante del
comportamiento potico en su relacin con la tradicin heredada.

El calificativo de "marginales" que aqu se le ha otorgado a gran parte de


los partcipes de esta promocin, dice relacin con al notoriedad
relativamente pasajera que otro tipo de escritores literarios parecen cobrar
a nivel editorial, pblico, publicitario y "crtico". Adems del alejamiento de
este sistema de produccin y recepcin que parece establecer dominios
sobre los mbitos de la cultura comprometidos con los procesos de
"readecuacin" nacional, el posicionamiento esttico de estos jvenes,
que implica una posicin vital, se enfrenta, por diversos motivos y de
diversos modos, como, al menos, distinta, por ahora, al menos, a los
institucionalizados de un lado o de otro.

Los delicados y poco perceptibles procesos de institucionalizacin que


sufren algunos poetas y grupos de poetas de esta promocin, deben ser
tratados en un anlisis ms detallado de esas formaciones, relacionadas
con la actividad de talleres, de revistas y de premios, ms apegados a la
rigurosidad literaria que al espectculo. Sin embargo, merece la pena
anotar que la relacin de la mayora de estos poetas y sus agrupaciones
con las instituciones se mantienen en calidad de "ayuda" a proyectos
independientes (dineros estatales, universitarios o no, destinados a la
cultura). La visin tcita que recorre a esta promocin de la participacin
de sus pares en el seno de las instituciones, implica que no existe
dependencia entre el pensamiento de estos productores y los valores de
las instituciones, en tanto stas respeten el convenio de independencia
necesaria en la existencia de estas relaciones.

Si bien esta condicin no los hace "marginales" en el sentido estricto de la


palabra, en su fundacin de otra marginalidad se inscribe tambin su
alejamiento no slo del contexto presentado por Jameson como
mayoritario (que efectivamente lo es), sino tambin de clasificaciones del
arte que revelan concepciones estrechas: la "medicin" que lleva a
preferir una obra a otra por criterios de calidad esttica (como afirma el
poeta David Preiss)(30), sino para conformar a travs de esa obra un
pensamiento ordenador. De la potica general tambin se desprende su
alejamiento de ciertas particularidades morales que se autopresentan
como universales y que actan como restricciones sobre la literatura, la
cultura y sus temas.

La lectura que realiza esta promocin sobre la tradicin potica plantea un


rechazo a la primaca, colectivamente impuesta, de ciertas tendencias
estticas sobre otras. Ms an, la potica que subyace a esta promocin
se opone al delineamiento de rumbos de la futura produccin de la poesa
nacional por los partcipes de la creencia que plantea que la tradicin de
la poesa chilena est constituida por la ordenacin lineal de una serie de
hitos. La mayora de los poetas de esta nueva produccin emergente
parecen entender que, precisamente por el contrario, las grandes obras
que representan universalmente a la poesa chilena son excepciones a lo
que se cree es la lengua potica nacional. La tradicin de la poesa
chilena existe. Sin embargo, las obras de Gabriela Mistral, Vicente
Huidobro, Pablo de Rokha, Pablo Neruda, Rosamel del Valle, Humberto
Daz-Casanueva, Eduardo Anguita y Gonzalo Rojas, aparecen como un
apasionante canon de ideolectos, una summa de diversas extraezas que
slo una "lectura errnea" personal puede exorcizar en la escritura de una
nueva obra potica. El argumento que representa este tipo de lectura en
la promocin de los poetas que aqu presentamos, debera convencer
tanto a los defensores de la linealidad de la tradicin potica como a sus
enemigos, que aquello que unos defienden y otros atacan no existe; que
se trata de una ilusin crtica que unos mantienen por su consistencia
colectiva -la imagen correspondiente parece ser una carrera de relevos- y
que otros quisieran destruir, con diversos conceptos que hacen alusin a
la injusticia que han cometido con aquellos escritores, menores o no, que
han sido marginados, quienes construyeron ese espejismo que contiene
en s mismo la consistencia de un tropo, surgido muchas veces de las
apreciaciones crticas como de las mismas obras. Sin embargo, una
ilusin potica no puede sustentar un pensamiento crtico. La labor crtica
implica una revisin de esas construcciones imaginsticas. Creo que la
nica confirmacin posible de la necesidad de la persistencia de una obra
potica a travs del tiempo es, como se puede rastrear a lo largo de todo
el siglo potico, la aparicin -aunque interpretativa, concreta y
mensurable- de la obra de un poeta en calidad de antecesor de un poeta
posterior -como sostiene el crtico Harold Bloom (31)-, es decir, una
intersubjetividad mantenida a travs del tiempo. De esta manera, la
tradicin de la poesa chilena, puede contemplarse como la insistencia de
sucesivas lecturas personales sobre ciertas obras poticas,
indesmentibles en su extraeza y propia personalidad.

La proposicin antipotica de Nicanor Parra, un poderoso tropo que lo


liber de la figura de Neruda y que domin el panorama potico chileno
an despus de la aparicin de Poemas y antipoemas (Santiago,
Nascimento, 1954), se transform, primero rezagadamente a partir de
algunas obras inmediatamente posteriores, como la de Enrique Lihn, y
ms tarde, a partir de la emergencia de los aos 60 en un eje esttico
predominante, que slo los mejores poetas han sabido leer como una
construccin metafrica para combinar la figura del antipoeta con la de
otros predecesores, como lo ha hecho el mismo Lihn y scar Hahn,
quienes, hasta ahora, a diferencia de los animadores y divulgadores de
esa "doctrina", parecen salir ms airosos. Es gracias a los
desplazamientos de esta virtualidad imaginativa que la antipoesa no
representa una obligacin esttica para los poetas de esta promocin, si
bien es una de las tradiciones, que en tanto voz potica individual, se
tiene como referente inexcusable. Subrayada la palabra tradicin, la
antipoesa es hoy una tradicin entre las diversas tradiciones vigentes y
no la ruptura que colectivamente represent. La antipoesa es otro de los
mecanismos tradicionales a los que se puede recurrir para crear, y Parra
se ha convertido con el paso del tiempo en uno de los predecesores
fundamentales en cualquier intrusin que se quiera realizar en nuestro
transcurso potico, cuya autoridad se fundamenta en su carcter
revisionista de las poticas llamadas "fundadoras" -Mistral, Neruda,
Huidobro, De Rokha-, ante cuyas respectivas inmanencias se establece
como nueva potica, cuyo tropo reformador ("Los poetas bajaron del
Olimpo/(...)/La poesa tiene que ser esto:/(...)/O no ser absolutamente
nada (32)") que descansa sobre la plural mscara del sujeto, ha influido
literalmente en las obras de algunas poetas posteriores. Los recursos de
la antipoesa y la figura del antipoeta se vuelven, en la obra de los poetas
aqu antologados, elementos dialogantes con especies poticas a las que
en su origen desautorizador se opona., como ocurra en algunos poetas
de promociones anteriores.

Si bien la antipoesa ha pasado por varias mediatizaciones (Lihn, Hahn,


Milln, los poetas de la generacin del 70 y algunos poetas de
la promocin de los 80) hasta hace muy poco era imposible revisarla,
grupalmente, desde la perspectiva anteriormente esbozada. Este
planteamiento, de haber podido existir, hubiera sido contemplado como
irrisorio treinta aos atrs para la emergencia del 60 y para los defensores
de la "poesa nueva" en el contexto post 73. Vanse, como ejemplo de
esto, las poticas de los poetas Federico Schopf y Floridor Prez en la
revista Trilce (33) correspondiente al Segundo Encuentro de Poesa que
organiz el grupo homnimo en la ciudad de Valdivia en abril de 1967,
donde los conceptos antipoticos son centrales, en tanto doctrina esttica,
a la hora de pensar su propia produccin.

As, paradojalmente, desde esta nueva aplicacin de los mecanismos


enseados por la antipoesa, sta pierde el sentido rupturista que la
acompa en su primer momento. De esta forma parece confirmarlo el
propio Nicanor Parra en sus declaraciones sobre la funcin de la
antipoesa "en la tierra". La variacin que el mismo autor ha realizado
sobre el tropo de sus sistema creativo ha alentado su supervivencia
colectiva, distorsionado ahora como tal por la transformacin de sus
exigencias doctrinarias. Despus de declaraciones como sta:

"La antipoesa no es un juego de saln. Al contrario: opera donde canta la


trucha, donde mis ojos te vean. Es una poesa, cmo te dijera yo, que
acta en el espacio pblico y tiene que ver con el mundo de la historia,
con las ideas, con los problemas, y necesariamente debe hacerse cargo
de esas consecuencias (34)."

Llega a opinar, en diversos medios pblicos, que el poeta debe ser un


catalizador cultural y no un elemento problemtico social y polticamente,
presentando as una visin de la funcin del poeta bastante alejada de la
moderna idea de ruptura y bastante cercana a posiciones ms
acomodaticias con respecto a la conformacin de los medios de difusin
en el espacio pblico nacional, el que entreg ya -y seguir entregando-
su reconocimiento.

La recuperacin de las tcnicas parrianas de escritura que realizan


algunos de los poetas antologados, inscritos en un nuevo contexto textual,
integran a la antipoesa no siempre al pastiche (35) que se incorpora
como mercanca artstica -una ms- al circuito consumista de la
produccin posmoderna ("serpiente que se muerde su propia cola", como
escribi el propio Parra, en su versin ecologista) sino a un mbito de
otros alcances.

Este mbito de "otros alcances" al que se incorporan los diversos cdigos


poticos tradicionales, ms ligado a la intersubjetividad que a la
interobjetividad del espacio pblico, corresponde a lo que aqu se llama
"estar en el secreto", secreto que constituye un espacio de libertad que
juega con los lmites de la lectura. Si se acepta a sta como un complejo
sistema paralelo a los procesos de racionalidad e imaginacin humanas
(metonimia y metfora, anlisis e integracin), se ponen en evidencia los
lmites existentes en el comportamiento cultural posmoderno, que
Jameson entiende como una combinatoria infinita de elementos, y se
evidencia una cuestin hermenutica fundamental, cuestin que
disolvera la visin que entrega el autor de la produccin artstica
posmoderna como un mero pastiche que integra elementos en una
aleatoria indiscriminada, sin supuestos sentidos, sin la presencia
de estructuras profundas como las que este acercamiento hermenutico
plantea existentes bajo las poticas analizadas por este trabajo en un
contexto que quiz deberamos llamar posmoderno. Esta situacin, por
otro lado, no favorece el uso de algunos procesos textuales en esta
produccin, como por ejemplo la parodia, que Jameson acertadamente
clasifica como uno de los procederes fundamentales de las obras
artsticas modernas.

Este espacio, descubierto en esta emergente produccin potica, desde


el tratamiento de materias contextuales, el anlisis textual y la elaboracin
de un sistema que organiza el comportamiento literario tradicional de esta
promocin, no pretende sugerir la presencia de lneas hermenuticas
vlidas para cualquier produccin actual, sino que dependen de un
contexto determinado por la situacin y el gnero del discurso.

Si bien las continuidades que pretendo existentes en esta pormocin de


poetas de jvenes no son vlidas para varios de los narradores de
similares edades, s son aplicables a escrituras de similares intenciones:
por ejemplo, las crnicas de Pedro Lemebel, reunidas bajo el ttulo de La
esquina es mi corazn (Santiago, Cuarto Propio, 1995) y los poemas de
Nicols Daz. Estas escrituras podran pensarse como simples pastiches,
bajo el concepto de Jameson, pero se entregan al lector como escrituras
que recuperan unos cdigos de las periferias de la "tribu" y no conviven,
en el espacio pblico, con el pastiche mayoritario de los discursos:
escrituras ambas que establecen marcas no deseadas, lmites que se
accionan y sancionan como polticos al compararse con el contexto al que
aqu se refiere.

Las escrituras de los poetas antologados, habitantes de la sincrona (no la


sincrona igualadora del panorama artstico posmoderno, sino
la sincronade la rebelin del presente, de la que habla Paz), que
Jameson opone a la diacrona, espacio temporal de la modernidad,
establecen en su juego entre produccin y tradicin la permanencia de
la ansiedad (anxiety) (36) como motivacin hacia la "rebelin" del sujeto
escritural frente a sus precursores, el cual, bajo las distintas
mediatizaciones que ya se han anunciado, configura el comportamiento
literario de esta promocin.

Esta ansiedad o angustia, atributo de la poesa moderna que el crtico


norteamericano Harold Bloom reconoce en la tradicin potica
anglosajona como una estructura intersubjetiva, pero concreta, que
pervive fuera de la linealidad histrica, se vuelve insustituible como
concepto en esta promocin, pues se escenifica en un sujeto potico
encarnado en una imagen figurativa, la imagen del poeta -supuestamente
desaparecido tras la "muerte del autor"- que se comporta situado en su
circunstancia, la que se integra a una estructura profunda -inexistente en
el concepto de posmodernidad de Jameson-, la cual se establece en
el espectculo (37) del texto, poniendo as en cuestin la banalidad del
espectculo textual ("lgica espacial del espectculo", segn
Jameson(38)), porque pese a que "todo es disfraz" como escribe
Alejandra del Ro, lo "verdadero" se logra a travs del cambio en el "viaje"
de los diversos disfraces del sujeto, diversos "cambios de piel" que dejan
marcas memorables como, por ejemplo, las "suturas" de un "suelo hecho
de parches" (Del Ro), un territorio mestizo que si bien da cuenta de la
transformacin de estilos modernos en cdigos posmodernos
(Jameson (39)), siguen develando significativamente, no en un sinsentido,
diferencias de afirmaciones tnicas (Huenn), genricas (Daz, Del Ro) o
religiosas (Herrera, Daz) a travs de la utilizacin de diversos discursos
donde la ruptura de la cadena significante (Lacan (40)) se realiza contra el
"nombre del Padre" y su sintaxis (Lacan), sea este "padre" la figura del
Padre, generador de la Palabra, o la figura del antecesor (Bloom (41)) o,
ms bien, ambos al unsono, como sucede en los poemas de Del Ro
(diosa-Padre/ Del Ro-Gabriela Mistral) o con la sintaxis entrecortada de
Araya (crislida-Padre/ Araya-Gonzalo Rojas) y los fragmentos de
discursos ligados por suturas de otros discursos (rizoma (42) -Padre
rbol) en la potica de Daz, o, ya desde el ttulo, la descomposicin -una
variacin clsica y antipotica a la vez de la metapoesa de Lihn- deEl
rbol del lenguaje en otoo de Andrs Anwandter.

De lo anterior deriva una manera particular de ver y practicar la propia


existencia literaria. La detencin del tiempo ante el vaco de los cambios,
imagen temporal de estos poetas, los lleva a decidir entre ser fulminados
por el peso desmesurado de la "tradicin" o su angustiosa y personal
lectura. Esa decisin adquiere correspondencias vitales que estos poetas
exhiben ante un medio ofensivo y aplastante: la apata, la reflexin, la
mueca irnica, la conciencia delirante, la predisposicin mstica, la
expresin de la furia, son actitudes que contraponen el tiempo degradado
a espacios que no son slo productores de nostalgia, pues los
poetas transmutan la intensidad de la experiencia vital del instante en la
intensidad del acto de escritura del poema, hecho que compromete, como
dice Preiss (43), la existencia. As, el momento vital y el momento del
poema, y el momento, tambin vital, de la contemplacin de la "tradicin",
son estadios cuyos lmites se difuminan: los lmites entre la literatura y la
experiencia, no lo real-referencial -la experiencia que se comunica est
irrealizada, transmutada por la visin potica- siempre distinto a la
autorreferencialidad del poema. Intensidad vital del momento, intensidad
del momento de la escritura y, luego, intensidad del momento de la
lectura.
Desde esta perspectiva el acto de la escritura se configura como un
placer o un dolor, un don o un castigo, una condenacin o una salvacin,
que no rebasa los lmites personales, pero que se comunica como un
"secreto" a travs de otro acto, al que atiende de modo preferencial esta
promocin de poetas: el acto de la lectura. Basta con atender a los
poemas de Antonia Torres, la multiplicidad de la cita en El rbol del
lenguaje en otoo de Andrs Anwandter, la constante reflexin esttica
de Y demora el alba de David Preiss, el indito de Alejandra del Ro,
titulado Escrito en braille, entre tantas otras metforas y referencias a la
lectura. Este acto no recorre el espacio desde el mbito de lo personal
hacia lo pblico, sino que se transporta desde la situacin de la escritura
hacia el mbito de lo interpersonal e intersubjetivo. Este acto, ya se ver -
eliminada la existencia de un uno, "yo es otro", Rimbaud dixit- devuelve
no slo la comunicacin del "otro" textual con el "otro" lector, sino tambin
con el "otro" ledo, el "otro" encontrado en algn lugar del mapa de la
tradicin -no un territorio histrico, sino un mbito que adquiere las
caractersticas de un imaginario sin tiempo- del que el "otro" textual se
vuelve, a su vez, un "otro" lector.

Se trata aqu de una serie de poetas a la que no podemos llamar "grupo",


que tampoco se pretende generacin en tanto "grupo de ruptura
colectiva", pero que presentan un eje unitario anclado en la
interindividualidad a la que apuntan las anotaciones anteriores: por sobre
su concepcin personal del canon los une una relacin de "secreto de
iniciados" que los integra en la diferencia, no igualndolos sino
estableciendo vasos comunicantes, una especie de rizoma ( (44)) entre
lector y poeta, que es a la vez lector de otros poetas coetneos y otras
obras que supuestamente pertenecen a una determinada tradicin que la
lectura vivifica, sacndolas de la linealidad, y hace entrar en el "secreto":
el espacio creado es una especie de intercomunicacin a partir de la
poesa y su prctica, sujetos aislados que no se comunicaran de otro
modo si no existiera esa conexin personal con sus predecesores, una
imagen construida como una "fantasmagora". Finalmente, con respecto a
la constitucin de una "tradicin", parece postularse que este proceso
subyace a todas las obras poticas rescatadas como predecesoras,
fundamento que supera, en el caso de los poetas ms influyentes, los
diversos postulados estticos colectivos de ruptura. La poesa, medio de
una particular comunicacin, es un "acto al margen", como dice Andrs
Anwandter (45). Esto que parece plantear la potica de esta promocin
para el contexto literario nacional, coincide con lo que Octavio Paz
designa como el comportamiento fundamental que l observa en la
poesa moderna de occidente (46).

Hija contradictoria de la posmodernidad y de la "aldea global", la "lectura


secreta" se practica, alejada de todo voluntarismo esttico colectivo,
contra ellas y gracias a ellas. Es un "secreto de iniciados", mujeres y
hombres que se encuentran, como lectores y productores, encerrados en
ese crculo cuya existencia permite, a un tiempo, la amplia posibilidad de
las lecturas y una concepcin abierta de la "aldea tolstoiana", pero al
mismo tiempo se niegan, por ese mismo convenio de "conjurados", a
participar de un contexto que convertira sus producciones en meras
mecancas de infinita disposicin, entregando el espacio interior del
poema a la falta de lmite, al sinsentido. Por eso: "Los bufones estn en
otra parte/ No tienen nocin estn en otro crculo/ al que arrastraron
tambin a los escuchas", en el poema "Hammellin" de Germn
Carrasco (47).

Esta concesin quitara intencin al hecho literario encifrado desde un


particular contexto personal para un desciframiento igualmente personal.
Las ediciones limitadas -muchas veces producto de la necesidad- son, sin
embargo, un medio de difusin correspondiente a estas intenciones
literarias, que mantienen en conocimiento al crculo no homogeneizado de
"iniciados" que se oponen, al menos en estos plazos, a la publicacin
editorial para un lector medio del que estos poetas se ven alejados a
causa de la formacin de ste a travs de las imposiciones -
aparentemente elecciones, donde stas pierden sentido- del medio
cultural y del facilismo de los medios de comunicacin de masas.

Este lector parece ubicarse no slo entre estos "iniciados", sino tambin, y
por sobre todo, en otro tiempo y en otro espacio. Tanto en el libro principal
de Cervantes, o en la obra de Gabriela Mistral, por ejemplo, -quien
permaneci silenciosa hasta convertirse hoy en uno de los predecesores
principales de la poesa chilena- parece construirse un lector que ya no
existe como pblico a su lado (el poeta trovador), lector que se contina
en el contexto posmoderno como "pblico de masas", sino en un "crculo"
que se constituye tambin como heterotopa, pues es un espacio cerrado
imaginario que se extiende ms all de cualquier espacio fsico
determinante y es, al mismo tiempo, cualquier lugar donde se cierren "las
puertas y ventanas", "las puertas y las llagas", como escribe Del Ro. Ese
espacio al que se ingresa despus de cumplir con ciertas condiciones que
impone el propio poema, vence el tiempo lineal concibiendo un lector
planeado. Los textos no conceden, en los mejores casos, una ancdota, y
tratan de hacer presentes, en los niveles en que puede llevarse a cabo
una lectura anecdtica, marcas que espejean la lectura hacia espacios
reflexivos (Anwandter) o espacios mitificados (Del Ro, Huenn). Estas
tcnicas, estas tcticas, son atradas hacia el texto desde, por ejemplo,
las Soledades de Gngora, donde desplazan al lector, apenas aparece la
historia contada del poema narrativo, hacia la imagen, o, como sucede
en El ingenioso hidalgo Don Quijote de La Mancha, desde los niveles
concedidos a lo "antiguo" (aventura) y a lo moderno (verosimilitud) en una
obra que parece pedir ser leda por un lector planeado
(contemporneo?).

Los poetas de esta promocin participan de un modo de lectura alejado


del modo grupal de lectura de las generaciones modernas: la
condenacin o acercamiento a un pasado literario inmediato desaparece y
se extiende crticamente a ste como a otros comportamientos en
cualquier "lugar" de la "historia literaria", cercano o alejado en el tiempo.
Tambin desaparece la admiracin grupal a unos determinados modelos
literarios, como fue el caso de los modelos en competicin de Sartre y
Camus durante la dcada de 1950 entre los narradores chilenos, modelos
ante los cuales se optaba colectivamente, establecindose de este modo
un patrn literario generacional. Cada poeta ha realizado una lectura
personal de algunos poetas determinados, mientras que aquello que de la
obra se lee (la "entrada" por la que se accede (48) convive en el "claustro"
de la "lectura secreta": se privilegia el modo de lectura y no la sustancia
leda; el lector se enfrenta a un tipo de acercamiento tradicional modal
que investiga los complejos permanentes de las "mquinas" productoras,
y no sus particularidades ceidas al contexto de ruptura; es decir, se
enfrenta a un problema hermutico.

V. El problema del cnon


"Falo el pensar y vulva la palabra"
Octavio Paz

El problema central que enmarca y subyace a todos los


trabajos crticos que, como ste, pretenden organizar un
grupo de producciones literarias en un panorama
relativamente coherente, es la interesante discusin
terica (y prctica) que gira en torno a la
conceptualizacin, problematizacin y alcances
del Canon, aunque la mayora de ellos no haga explcito
su acercamiento a esta materia. En la antigua premisa
viconiana: "slo podemos conocer aquello que hemos
creado" (49), se establecen los marcos hermuticos
propios de una discusin de esta ndole. Desde esta
perspectiva todo trabajo crtico que pretenda fijar un
determinado grupo de obras, es decir, constituirse como
praxis antolgica, lo har en funcin de una feliz o infeliz
coincidencia, como la que ocurre entre una lengua y su
gramtica: si bien el intento de enmarcar es obligatorio,
ya que el tiempo concreto de la lectura se configura,
ante la inmensidad de aquello que se puede leer, tras un
proceso crtico de seleccin previa, los modos a travs
de los cuales se ingresa a la sustancia viva y mvil de la
literatura determinar las facciones de ese corpus de
obras. El Canon, reglamentacin, proteccin y medida,
que habita, en la actual investigacin literaria, entre los
aportes de la teora y las sucesivas valoraciones de la
crtica, y en la prctica, entre las diversas preferencias
que determinan la produccin y recepcin de las obras,
rene aquellos mbitos de juicio y valor que -
observados en conjunto y puestos en situacin- develan
los lugares en que residen y de qu modo la creacin
literaria, al igual que nuestra costumbre de lectura y de
apreciacin, al igual que los diversos estudios que
establecen lneas histricas de ordenamiento literario,
no emergen de un pensamiento desinteresado. Es
necesario, entonces, para comenzar, poner en evidencia
el carcter construido de esta categora, la naturaleza
artificial de este constructo, instalado en una paradoja
perceptiva: lo precario de la experiencia como nicos
medio y fin posibles del conocimiento.

Dos son las lneas fundamentales de trabajo y


elaboracin tericas que se han desarrollado alrededor
de la categora de Canon y que han servido para su
posterior definicin. La primera de ellas, recupera la
tradicin hebraica hermenutica y, la segunda, la
preceptiva historicista grecolatina. Trabajos similares al
que aqu se presenta ignoran determinadas obras que
no coinciden con las reglas de la apreciacin que se
impone (por lo general trabajos ordenadores), o
desvirtan otras, haciendo desaparecer sus ncleos de
sentido conflictivos para poder incluirlas en un espacio
de coincidencia (en su mayora obras interpretativas).

La necesaria constitucin de un corpus, que aqu se


pretende llevar a cabo -el ingreso de una serie de
nuevas "voces" agrupadas por la sistemtica del orden,
autoorganizadas en su propia aparicin- es el espacio
propicio para una reflexin alrededor de la actividad
interpretativa de las lecturas, percibiendo el trabajo
escritural de esta promocin como un movimiento de
transformacin y cambio respecto de la "tradicin". No
se intenta aqu reformular o negar los conceptos y
categoras canonizados por los estamentos acadmico y
crtico de la "tradicin de la gran poesa chilena" y
reemplazarlos por otros, sino de plantear el carcter
preceptivo e ilusorio de su construccin, lo provisorio de
sus lecturas, sobre las cuales se ha fabricado como un
mecanismo perfecto -ausentados el tiempo y el espacio
de la lectura individual como coordenadas decisivas- un
territorio del que se ha escamoteado lo vital y
fecundante: aquellos espacios en los que se establecen
la comunicacin, las metforas, las estructuras retricas,
la sintaxis, las preferencias estticas y los diferentes
campos semnticos: la construccin potica que activa
el texto y lo vuelve un organismo vivo, dialogante y
cuestionador de las categoras vitales; una aparicin
desestabilizadora de las diversas coordenadas
interpretativas, y, al fin y al cabo, el detonante de otras
producciones que, bajo diferentes condiciones, lo
subviertan. El texto literario concebido como "un
peligro", como quera Emile Cioran.

Un intento diferente es el planteado por Harold Bloom


en The Western Canon: The Books and School of the
Ages (50) , libro en el que realiza una cida crtica a la
academia estadounidense respecto de los llamados
"estudios culturales": los estudios marxistas, feministas,
afrocentristas y el "new historicism". La crtica de fondo
planteada en este texto gira alrededor de los criterios
extraliterarios de evaluacin respecto de la Literatura y
la obra literaria, especialmente los que dicen relacin
con apoximaciones polticas y sociales que reducen los
perfiles estticos a pura "ideologa". No es papel de la
Literatura, dice Bloom, hacernos mejores o peores
personas, o redimir un determinado modelo social. Para
l, slo las propias obras son capaces de abrir el Canon,
es decir, establecer "la relacin entre un escritor
individual y su lector que ha sido preservada fuera del
texto y que olvida el prejuicio de la lista de libros
requerida para un estudio determinado" (51).

Desprovisto de sus connotaciones religiosas,


el Canon se define entonces como una lucha entre las
obras por sobrevivir a una eleccin interpretativa. Para
Bloom, lo central resulta ser el acto de persuadir al
lector de que un espacio nuevo ha sido abierto en el
largo catastro mortuorio de los textos elegidos por la
tradicin. Desde esta perspectiva, el intento sostenido a
travs de este estudio se enmarca en la modelizacin
propuesta por el autor con el objetivo de demostrar "lo
ingenuo" de estas aproximaciones. Para Bloom
el Canon "es el verdadero arte de la memoria, la
autntica fundacin del pensamiento cultural (...)". (52)

En verdad, el Canon es, para Bloom, no slo


consecuencia de la creacin artstica, sino su patrn
fundante, pues sin la existencia de este "espacio de
pensamiento" no se estableceran preferencialmente
influencias que provocaran el movimiento dialctico de
la creacin. El Canon, bajo estos preceptos, es sinnimo
de Arte. No es un serie de estrictas ordenaciones,
fijaciones, establecimientos estancos, que su estudio
desvirtuara, sino el espacio en movimiento de las
diversas interpretaciones poticas. Si bien el Canon es
una gramtica sobre una determinada materia, sta no
debe slo fechar, situar y juzgar moralmente, sino que
integrarse al "juego" dialctico de la creacin.

La teorizacin sobre el Canon devela cmo los


mecanismos ordenadores -en fin, la capacidad humana
de establecer lmites- se tornan, ante lo desconocido,
peligrosos e intolerantes. Tanto la funcin
correspondiente a conceptos represivos como el "bien" y
el "orden", como los intentos de violacin del Canon con
un inters poltico -ambos intentos moralizadores- no se
integran a un mbito entregado a la pura "perversidad"
de la lectura, al placer del dominio letra a letra, al intento
de luchar contra los "padres" de la escritura por obtener,
como dice Bloom, un sitio en la Inmortalidad. La
actividad antolgica, resumidero de los ms variados
modos de valoracin literaria, debe avanzar, entonces,
con cautela.

Este trabajo antolgico no pretende ni afirmar que los


textos que aqu se presentan se encuentran en el
proceso de ingreso a los panoramas ordenadores que
en el medio literario se reconocen como cannicos -
aunque algunos parecen quererlo con premura-, ni
tampoco forzar su ingreso a stos o a cualquier otro
mbito de reconocimiento. Slo se ha intentado reunir
un corpus potico emergente con el inters de lograr su
apreciacin crtica y se ha intentado estudiarlo llevando
a cabo un descentramiento interpretativo, para as
proteger los textos de la agresin de su utilizacin
activa, que les otorga el carcter de nuevas
concreciones que demuestren la continuacin de la
tradicin como un calmo y familiar relevo o la calidad de
escrituras destinadas a desplazar otras obras con un
inters poltico. El intento de reformulacin de lo que
suponemos nuestra "tradicin potica moderna",
eludiendo cualquier intento clasificador proveniente de
nuestra historiografa crtica preceptiva, tiene como fin
revelar nuestras ms altas poticas (Huidobro, De
Rokha, Neruda, Del Valle, Parra, Rojas, entre otras) en
el espacio en el que siempre han habitado, y descubrir
de qu modo algunas de stas son desactivadas por la
crtica, en los sentidos en que anteriormente se
apuntaba, y de qu modo otras son privilegiadas. Mi
trabajo intenta, en su trasfondo, poner la mirada sobre
construcciones ilusorias que se pretenden naturales y
que detienen la reflexin sobre la "tradicin". A este
respecto, la aparicin de esta promocin emergente
pone en cuestin la supuesta "muerte de los autores",
que, ms vivos que aquellos que s estn vivos, habitan
un espacio interpretativo mvil, en el cual los nuevos
poetas conviven, segn sus fuerzas, desmintiendo el
orden crticamente establecido.

La tradicin crtica nacional ha organizado, a travs de


la actividad antolgica y la construccin de panoramas
literarios, un canon de lectura que, extendido por varias
instituciones (escuelas, universidades, medios de
comunicacin, entre otros) han proyectado un
determinado "espejismo" de la tradicin potica
moderna, a travs de los diversos estudios preceptivos
e historicistas, menos comprometidos con la interioridad
de los textos que los medios que ofrece la tradicin
interpretativa, casi siempre ausente de nuestros
panoramas. Estos esfuerzos crticos recuperan el
sentido primitivo del trmino canon, relacionado
etimolgicamente con "vara", "red", "medida", y de su
aplicacin grecolatina en la determinacin de cules
textos son representativos de determinado patrn
cultural. Bajo esta distincin subyace la separacin
maniquea entre ortodoxos y heterodoxos. Sin embargo,
los poetas parecen desconocer estas distinciones, y
relacionarse en su proceso de escritura con unos y con
otros.
Las obras fundadoras de la poesa chilena
contempornea han detonado una serie de
publicaciones que han extendido su aparicin -en una
especie de continuidad- hasta estos plazos. La actividad
antolgica, entendida en toda su importancia literaria -la
determinacin de qu se debe leer en el tiempo
concreto que se dispone para la lectura y la
determinacin de los espacios de discusin crtica de las
obras- ha sido el motor fundamental de la invencin de
la "tradicin chilena de la poesa moderna". Una
antologa decisiva en la fijacin de las "voces" poticas
chilenas contemporneas, que al intentar presentar a los
autores modernos representativos de la poesa
nacional (53), caus un verdadero "terremoto potico"
en las letras chilenas -dando cuenta, a travs de su
actual condicin de "clsico" de los desplazamientos
histricos que el canon crtico ha sufrido en el pas
desde entonces hasta nuestros das- es la Antologa de
poesa chilena nueva (Santiago, Zig-Zag, 1935) de
Eduardo Anguita y Volodia Teitelboim. Desde entonces
se suceden las antologas que intentan fijar lo ms
representativo de la poesa nacional. Junto a ellas los
panoramas crticos acadmicos con contadas
excepciones, de frrea intencin preceptivista-
delimitaron el imaginario fundamental que
constantemente an superponemos a las obras poticas
a las que refieren. Tras el golpe de estado de 1973,
cabe citar aqu un libro que parece reanudar, al menos
si se atiende a sus mltiples ediciones, la tradicin
nacional de las antologas; me refiero a Poesa chilena
de hoy: de Parra a nuestros das (54), de Erwin Daz,
con prlogo de Federico Schopf. Pese a ser una
antologa, a mi parecer arbitraria en algunos aspectos y
crticamente bastante dbil, ha terminado por
imponerse, al menos en la capital, dentro y fuera del
medio acadmico, y ha deslazado a otros intentos de
provincias, en la mayora de los casos- ms acabados y
completos.

El gran vuelco crtico que significaron en las dos


dcadas anteriores los aportes de Cedomil Goi (55) es
persistente como tal, a la vez que contiene en s mismo
una paradoja. El autor contruye un amplio sistema
paraliterario generacional que logra finalmente extender
los lmites de la literatura chilena, extrapolando a los
autores nacionales por primera vez de modo
sistemtico- al contexto latinoamericano. Sin embargo,
el descentramiento que podra haber significado este
logro, es reducido de inmediato por la esquematizacin
temporal, que evita la infiltracin interpretativa a la que
lo anterior da pbulo, poniendo an ms el acento en la
necesidad de orden, ahora fundamentado en el tiempo.
Los trabajos cticos que lo suceden -que fijan los lmites
que enmarcan la materia que mi estudio define- han
enriquecido sus miradas a partir de un reenfoque de la
literatura chilena en relacin a la latinoamericana, al
igual que a partir de la insistencia en la importancia de la
contextualizacin que debe precidir todo discurso crtico.
Entre ellos cabe destacar los dos intentos ms amplios
de ordenacin del panorama de la poesa chilena que
emerge en los aos inmediatamente anteriores al golpe
de estado de 1973 y en la dcada y media posterior:
primero, los artculos crticos que rene Ricardo Yamal
en La poesa chilena actual (1960-1984) y la
crtica (56)y, en segundo lugar, Poesa chilena.
(Miradas. Enfoques. Apuntes. (57)) de Soledad Bianchi.
Ambos han instalado constructos crticos nuevos, que
no posean sus predecesores: fijan con certeza los
conceptos que ya han ingresado al canon crtico
nacional, definiendo el mbito y la prctica de la "poesa
nueva". Sin embargo, continan promoviendo el mismo
tipo de esfuerzo alrededor del canon que postularon
Goi y quienes lo precedieron; transitan, al igual que la
gran mayora de los crticos chilenos del siglo, por una
de las dos vas existentes de canonizacin: la preceptiva
historicista.

La poca y breve crtica que -como es lgico- ha


abordado las obras de esta nueva promocin, aparece,
en su gran mayora, en la zona intermedia que crean los
conceptos provenientes del territorio de lo que se ha
dado en llamar "poesa nueva" y un cierto desconcierto,
ltimo factor que impulsa a estos autores a establecer
relaciones con otras escrituras sin guiarse por
parmetros claros de diferenciacin. Entre ellos
destacan el panorama filiador de Yanko Gonzlez
Cangas (58), quien recorre con efectividad las
producciones poticas en el sur del pas durante las tres
ltimas dcadas; el tambin panormico trabajo de
scar Galindo (59), que realiza, en un marco ms
amplio, menciones caracterizadoras de los poetas ms
jvenes del Sur (Anwandter, Torres); el tambin filiador
y contextualizador aporte de Bernardo Colipn (60),
todos aparecidos en la misma publicacin. Destaca
tambin la mencin crtica de Luis Ernesto Crcamo,
titulada "El tamao de la poesa" (61), sobre la
antologa Poesa menor (Santiago, Francisco Zegers
Editor, 1992), resultado del "Concurso Arthur Rimbaud",
que va precedida de un acertado "Prefacio" del poeta
Roberto Merino, y que incluye, por primera vez en
Santiago, a autores de la promocin aqu estudiada.
Desde entonces, sin embargo, estas apariciones crticas
y antolgicas dispersas, comienzan a adquirir ribetes de
mayor diferenciacin. En 1994, el prlogo ya citado de
Teresa Caldern inaugura la primera antologa que
intenta perfilar la aparicin del "novsimo" fenmeno,
que se adelanta a la finalizacin de mi tesis de grado,
titulada Poetas chilenos de los noventa. Estudio y
antologa, que comenc a gestar en 1994 y finalic en
1995. Esa primera antologa figur en el panorama
literario nacional casi como una ilusin de una nueva
"horneada" de poetas chilenos, del mismo modo que mi
trabajo pareci serlo en el mbito acadmico ante el
cual deba rendir cuentas. Sin embargo, desde
entonces, algunos de estos nuevos poetas comienzan a
ser invitados a espacios de lectura, a ser reseados en
diversas publicaciones y a ser entrevistados en
suplementos de cierta relevancia, como ha sido el caso,
sostenido en el tiempo, de "Zona de contacto",
suplemento semanal del diario El Mercurio, y como lo
fue, en algn momento, "Literatura y libros" del
desaparecido diario La poca. Un proceso de
institucionalizacin del fenmeno y un asentamiento
definido en la problemtica literaria nacional, represent
la serie de lecturas de poetas menores de 25 aos que
se realizaron en la Biblioteca Nacional en octubre de
1995, bajo la direccin de los poetas Floridor Prez y
Toms Harris. Las lecturas finalizaron con la edicin de
una antologa representativa de esta promocin,
titulada Poesa chilena para el siglo XXI. Veinticinco
poetas, 25 aos.(Santiago, Direccin de Bibliotecas,
Archivos y Museos, DIBAM, 1995 (62)). Otro intento
interesante, pero menos acertado, de acercamiento a
esta promocin, lo constituye el artculo y la antologa de
Andrs Morales en el nmero VIII de la revista
"Licantropa", de la Universidad de Chile.
Por Javier Bello

VI. Los Nafragos

"Y bajamos a la nave,


Enfilamos quilla a los cachones, nos deslizamos en el mar divino,
e Izamos mstil y vela sobre aquella nave oscura,
Ovejas llevbamos a bordo, y tambin nuestros cuerpos
Deshechos en llanto..."

El comienzo de los Cantares de Ezra Pound parece servir tambin como


inicio de la saga que los poetas chilenos de esta promocin configuran a
travs de sus textos. El comienzo del viaje, la primera jornada de la
aventura, abre el espacio arquetpico mayoritario que, con diversos y
mltiples sentidos, pueblan los sujetos poticos y las figuras que recorren
el "mundo" que stos construyen. En esta zona cerrada, suspendida entre
el reflejo y la deformacin de la realidad habitada por los poetas chilenos
de fin de este fin de siglo, las figuras se hayan pedidas, representando su
condicin en diversas imgenes: la Cada, el xodo, la Conquista, la
suerte de Can, la peregrinacin, el viaje de los argonautas en bsqueda
de algn vellocino, el regreso de Odiseo, el descenso a los infiernos, los
navegantes, los nufragos, hasta la visin crtica del mismo poema como
el lugar en que el poeta y la propia escritura se sumergen para no
regresar a ningn sitio conocido: "Comienzas a escribir un poema/ cuyo
tema es un lago profundo/ en estos quehaceres te alcanza la noche/
ahora no sabrs cmo volver", escribe Andrs Anwandter. La condicin
del que se encuentra perdido es similar a la de los "nufragos" que, de
sobrevivir, llegarn a un lugar distinto al amado, sea ste el infierno o la
muerte, ya que han sido desviados de su "camino", transformndose as
los sentidos y las direcciones del viaje. El hablante mayoritario de los
textos comparte con sus poetas la presencia de un entorno que no
satisface sino que erosiona dolorosamente a este sujeto perdido, que no
encuentra centros sino mrgenes, lmites que son adoptados como el
propio centro, imgenes que lo hechizan para destruirlo, producindose
para ste y sus acompaantes superposiciones (Araya), deformaciones
(Del Ro), elevaciones (Seplveda), inmersiones (Jimenez, Anwandter) y
enmascaramientos (Del Ro). El poema se transforma en el espacio
cerrado por esos lmites donde la propia destruccin es representada,
pero, tambin, y de este modo, esquivada; un espacio dentro de cuyas
determinaciones el sujeto puede, por fin, contemplar y contemplarse. La
"heterotopa" enclave de representacin espacial que reemplaza para
esta promocin a la utopa moderna, cuyo fundamento es temporal-
representa en estos poemas el sitio desde el cual se realiza la "lectura
secreta", es decir, la generacin de las obras de estos poetas a partir de
las de sus predecesores. Tambin es all donde se espejea e mundo
como Creacin del Padre, y ah en la Creacin potica, imagen de la
Creacin- ingresan en el territorio del viaje sin regreso. Peregrinos,
navegantes, vagabundos, argonautas, buscadores de "secretos" y
"tesoros", se autocontemplan en la figura de Luzbel, quien, en plena
Cada, contempla su rostro en el espejo del abismo. El espejo, finalmente,
se encuentra en la habitacin del propio poema, y su cada se produce en
ese interior desde la obra de los "padres" hasta la propia. Ese es su viaje,
su peregrinacin, y en l se encuentran, perdidos y a la vez atrapados.

Quisiera haber terminado este pequeo prlogo con un anlisis acabado


de cada uno de los poetas antologados, como lo hice en el trabajo
acadmico que le sirvi de sustento, pero el tiempo me ha obligado a la
discrecin. Tambin voy a ser discreto al enfrentarme a la pregunta que
Gonzalo Rojas nos obliga a contestar al final de su poema titulado "Al
fuego eterno": "Dnde,/ por dnde/ vienen/ los otros?". Sin duda, una
antologa es de por s una respuesta, y al elegir a algunos de los que
"vienen" creo haber apostado por algunos de aquellos que "llegarn".
Tengo mis dudas: sobre todo con respecto a cierta tendencia a la
informalidad en los poemas de algunos de estos autores, siempre un
lastre para su permanencia. Tengo mis preferencias: ser discreto, como
dije. Sin embargo, del modo en que siempre suceden estas cuestiones,
slo el tiempo dictaminar quien arribe a tierra.

JAVIER BELLO
Santiago de Chile, octubre de 1998.

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