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A FOTOGRAFIA COMO UMA MDIA ALEGRICA NO CONTEXTO DAS ARTES VISUAIS

Silvana Macdo*

Resumo: Este artigo pretende refletir sobre a possibilidade da fotografia funcionar como uma mdia
alegrica no contexto contemporneo das artes visuais. Inicialmente, discute-se a importncia do conceito
do fragmento romntico na formulao da teoria de alegoria de Walter Benjamin. Em seguida, consideram-
se os debates recentes sobre alegoria, que tm como base a teoria de alegoria de Walter Benjamin,
examinando-se a produo de alguns artistas visuais que utilizam a fotografia. Examina-se a relao do
conceito de site e non-site formulada por Robert Smithson, e vinculada a estes conceitos. Conclui-se que
possvel conceber a fotografia de registro de aes e intervenes artsticas efmeras como uma mdia
alegrica. So abordados trabalhos de Robert Smithson, Richard Long, Hamish Fulton e
asikainen&macedo.
Palavras-chave: arte contempornea, fotografia, alegoria, Benjamin.

[...] no possvel conceber um oposto mais bvio ao smbolo artstico, o smbolo plstico, a imagem da
totalidade orgnica, do que esse fragmento amorfo que visto na forma da escritura alegrica. (BENJAMIN,
1998, p. 176)

1. O Fragmento Romntico
O fragmento um conceito filosfico que deriva da teoria da arte dos poetas romnticos alemes,
tambm conhecidos como romnticos de Jena (irmos August e Friedrich Schlegel, Novalis, Ludwig Tieck,
Schelling e Schleiermacher, entre outros). A viso da alegoria de Walter Benjamin est intimamente
associada a este conceito e, por esta razo, farei uma pequena introduo a esse assunto, buscando
ressaltar alguns aspectos que sero importantes na nossa investigao acerca da fotografia como uma
mdia alegrica no contexto das artes visuais.[1]
Segundo Rodolphe Gasch, o fragmento romntico emerge como uma associao da filosofia de
Johann Fichte com a tradio da escrita fragmentria de escritores moralistas ingleses e franceses
(GASCH, 1991, p. viii). Gasch explica que os romnticos de Jena articularam o modelo do fragmento com
a problemtica da apresentao de idias (Darstellung) na filosofia. A questo do Darstellung pode ser
sintetizada atravs da seguinte pergunta: Como pode o absoluto (infinito) ser apresentado, se a
apresentao finita? Os romnticos propuseram o conceito do fragmento como uma maneira de resolver
este problema de apresentao do absoluto.
O fragmento romntico no apenas uma parte quebrada de um todo ausente, mas concebido
como uma particularizao do absoluto. Sendo um elemento finito, o fragmento faz uma proposio de
apresentar o absoluto, mas apenas o faz incompletamente. Peter Osborne esclarece que, por ser explcito
sobre sua incompletude que o fragmento pode apresentar o inapresentvel: o fragmento paradoxalmente
apresenta o infinito atravs da incompletude de sua forma finita.[2] O reconhecimento da impossibilidade
de apresentar de forma completa o absoluto leva a uma srie infinita de produo de mais fragmentos e de
interpretaes de cada fragmento.
Esta concepo radicalmente oposta ao conceito do smbolo promovida pelos romnticos tardios,
como os poetas ingleses S. T. Coleridge e William Wordsworth. H na concepo de totalidade orgnica do
smbolo a inteno de apresentar diretamente o absoluto. O conceito do fragmento difere da idia de
totalidade do smbolo orgnico porque o fragmento concebido como incompleto, mas um indivduo ou
um sistema em miniatura. Schlegel usa a metfora do embrio para explicar o paradoxo da completude e
incompletude do fragmento: Todos indivduos so sistemas pelo menos em fase embrionria ou
tendncia.(SCHLEGEL, 1991, p.51) Como um embrio, um fragmento um sistema com o potencial de ser
mais do que apresenta, h uma dinmica, uma estrutura integral.
A oposio entre smbolo e alegoria que se deu no sculo dezenove relevante para a discusso
da arte contempornea, pois podemos encontrar noes recorrentes relativas idia de completude do
smbolo no discurso da arte moderna formalista, bem como no aspecto fragmentrio das obras da
vanguarda e neo-vanguarda artstica. Nos voltamos agora para a teoria de alegoria proposta por Walter
Benjamin, que ter grande impacto nas discusses sobre ps-modernismo no contexto das artes visuais na
dcada de 1980.

2. Teoria de Alegoria de Benjamin

No sculo dezenove, a alegoria havia se tornado um conceito negativo no discurso da esttica


romntica tardia,[3] sendo vista como um gnero inferior, convencional, racional e artificial, comparado
espontaneidade e completude orgnica do smbolo. Esta oposio entre alegoria e smbolo tornou a
alegoria em tudo que era indesejvel na arte. Ao intervir neste debate, Walter Benjamin reformula o conceito
de alegoria, articulando sua importncia em termos filosficos.
Ao pesquisar o teatro Barroco alemo em A Origem do Drama Barroco Alemo (1928), Benjamin
desenvolveu sua teoria de alegoria, que se tornou uma obra fundamental no estudo da alegoria. Ao re-
examinar a dicotomia entre smbolo e alegoria, Benjamin observa que a diferena entre os dois termos
dada pela categoria do tempo. Segundo ele, o smbolo tem uma qualidade momentnea, anloga ao
instante mstico quando a essncia, ou significado encarna a forma. Alegoria, ao contrrio, construda
como uma progresso numa srie de momentos, onde o significado separa-se da forma, devido ao
excessivo acmulo de smbolos (BENJAMIN, 1998, p. 165). Desta forma, a imagem alegrica comporta-se
como um texto, pois o acesso ao significado no emerge unicamente da percepo da forma, mas da leitura
ou decodificao de uma srie de smbolos.
Portanto, o smbolo representa o desejo da apresentao (transcendental) de idias atravs da
forma, enquanto que alegoria tem um carter mais conceitual ou semitico. Benjamin explica que a forte
oposio alegoria era baseada neste aspecto lgico e discursivo, porque, para os defensores do smbolo,
adicionar um significado extra a uma forma era visto como um procedimento artificial. Benjamin cita a crtica
de Schopenhauer sobre este aspecto da alegoria:
[...] quando uma figura alegrica tambm tem valor artstico, isto se d de maneira separada e independente
daquilo que ela alcana como alegoria. Tal obra de arte serve a dois objetivos simultaneamente, a
expresso de um conceito e a expresso de uma Idia. Apenas a ultima pode ser o objetivo da arte; a outra
uma meta alheia, uma diverso insignificante de fazer uma imagem servir ao mesmo tempo como uma
inscrio, como um hierglifo...(BENJAMIN, 1998, p. 161-2)
A mais importante contribuio de Benjamin para a discusso sobre alegoria foi a proposio de
que o nvel alegrico de significao no seja convencional, mas sim filosfico. De acordo com Benjamin, o
significado na alegoria emerge atravs do entendimento de sua estrutura dialtica (entre expresso e
conveno), ao invs de derivar de um cdigo convencional para interpretao.
No fragmento romntico tambm encontramos esta estrutura dialtica. No fragmento 121
do Athenaeum, Friedrich Schlegel escreve: Uma idia um conceito aperfeioado ao ponto da ironia, uma
sntese absoluta da anttese absoluta, a contnua auto-criao de dois pensamentos conflitantes
intercambiveis. (SCHLEGEL, 1991, p. 33). O fragmento concebido por Schlegel em termos dialticos,
sendo capaz de transcender-se pela dinmica dialtica. A interpretao da alegoria por Benjamin baseada
nesta estrutura dupla, no movimento dialtico entre escrita e fala, palavras concretas e abstratas, som e
silncio, imagem e texto, mundo real e dos sonhos.

3. Alegoria no contexto da arte contempornea

A controvrsia em torno da dicotomia entre smbolo e alegoria vai re-emergir no contexto das artes
visuais nos debates entre crticos ps-modernistas na dcada de 1980. A concepo dominante do smbolo
como uma totalidade orgnica, capaz de dar acesso direto ao significado (essncia), foi associada ao
discurso modernista formalista nas artes visuais, promovida por crticos como o norte-americano Clement
Greenberg, como argumenta Fred Orton:
A teoria Modernista ou a dominante teoria da arte moderna uma variante da teoria do smbolo e da
ideologia Romntica da arte como manifestao do gnio, de poderes criativos que se estendem alm da
mera habilidade artesanal, aprendizado ou tcnica aplicada. Clement Greenberg o Coleridge do
Modernismo. (Orton, 1994, p. 201).
Por outro lado, a oposio totalidade do smbolo orgnico pela alegoria foi associada aos
procedimentos de vanguarda por Peter Brger em sua teoria da avant-garde (Brger, 1989). Brger
identifica montagem e colagem como gestos alegricos que tornam explcita a ligao da obra vanguardista
com a vida real e a fragmentao alegrica, destruindo a noo tradicional do objeto artstico e sua
completude orgnica.
Fragmentao, incompletude, incompreensibilidade (impossibilidade da completude), imperfeio,
so as principais categorias crticas da esttica do romantismo alemo (romnticos de Jena). Owens
redescobre o romantismo como ps-modernismo, como uma ruptura do que veio anteriormente. Mas a
confuso que Owens critica o romantismo tardio do sculo dezenove (tipificado pelo simbolismo de
Coleridge) e por esta razo pensa que sua teoria seja anti-romntica porque o romantismo tardio opunha-
se alegoria em favor do smbolo. Mas Owens formula sua teoria de alegoria a partir de Benjamin, que
uma leitura romntica da alegoria. Como j discutido anteriormente, Benjamin em A Origem do Drama
Barroco Alemo reformula a teoria da alegoria atravs de categorias romnticas. Owens tambm diz neste
texto que o impulso alegrico desconstruo. Paul de Man afirma que desconstruo um resurgimento
do romantismo (com referncia ao romantismo alemo).
A interpretao de Coleridge do romantismo, com nfase no smbolo, baseada em Kant e
Shelley, uma tradio que continuou at o modernismo. Mas esta foi uma rota que no engajou com o
aspecto filosfico do romantismo de Schlegel. A idia da completude orgnica do smbolo vem de Kant. No
modernismo esttico, a parte no o todo, mas representa-o, tentando se livrar do nvel lingstico do
significado, defendendo a idia (Kantiana) de que a apreciao esttica capaz de dar acesso direto ao
significado. Mas isso no possvel, porque nada pode ser diretamente simblico, pois passa pelo processo
de significao.
De acordo com Benjamin, a interpretao filosfica alegrica, significando alegoricamente. A
estrutura alegrica aumenta as possibilidades de interpretao crtica pois no deriva de um significado
literal. H uma distncia entre o sentido literal/ estrutura de base e o real contedo, o significado crtico da
obra, e o interpretante faz suas prprias convenes ou regras para interpretao.
Owens demonstra que aspectos alegricos estavam presentes no modernismo, mas que estes
foram suprimidos pela crtica moderna. O problema que apesar de Owens reconhecer que a alegoria est
presente na obra moderna, ele reverte a polaridade do smbolo e alegoria, privilegiando agora a alegoria. Ao
faz-lo, Owens re-estabelece a oposio que tenta desconstruir. Fred Orton enfatiza esta contradio:
[] o discurso que ratifica e valida a arte ps-moderna sabe que toda arte visual deve ser entendida como
figurada. Sabe-se que a arte Modernista e do alto Modernismo conscientemente figurada para nos afetar
como se no o fosse, para nos afetar como um smbolo, e que a arte Ps-moderna auto-conscientemente
figurada para nos fazer perceber que ela o , ou seja, para nos afetar como alegoria. Ambos smbolo e
alegoria so semelhantemente figuras e efeitos de linguagem. No h representao, nem arte visual ou
verbal sem trao de alegoria. A distino entre arte Modernista e Ps-modernista deveria agora ser vista e
entendida como difusa. Por que, ento a crtica Ps-modernista que sabe que esta distino difusa
quer continuar agarrada a ela? (Orton, 1994, p. 13)
Portanto, Orton mostra que a relao entre smbolo e alegoria deve ser compreendida em termos
dialticos ou como uma infinita desconstruo. Ao priorizar a alegoria, a crtica Ps-moderna, tenta fechar
esta dialtica em uma sntese prematura. Tal fechamento seria contrrio dinmica alegrica formulada por
Benjamin que a fonte principal dos argumentos destes crticos.

4. A Fotografia como uma mdia alegrica

Entre as estratgias de produo artstica contempornea, est o ato de selecionar ou se apropriar


de objetos, imagens, locais para interpretao alegrica, pois parte-se da idia de que o mundo j cheio
de significado. Se a proposta criar algo infinitamente produtivo, o prprio mundo j produz esta infinidade
de significados, ento o artista seleciona pedaos do mundo para interpret-lo alegoricamente. Desta
forma, as estratgias artsticas tornam-se apropriao ao invs de criao.
Partindo deste raciocnio, pode-se esboar uma teoria romntica/alegrica da fotografia no contexto
das artes visuais, pois atravs desta os artistas compem, selecionam um enquadramento, apropriando-se
do real. Nesta apropriao, o artista d ao real um significado mais profundo. No gesto alegrico, no h
uma direta representao do real, mas h uma seleo de pequenas partes do mundo, fragmentos que so
usados para significar aquilo que seria impossvel de ser apresentado completamente.
A fotografia e o ready-made so baseados na mesma lgica conceitual do fragmento romntico,
pois justamente na seleo da moldura ou enquadramento apropriado, que o significado emerge. Pode-
se dizer que o significado esteja associado incompletude do fragmento que se refere a algo que no est
presente (totalidade). Cada fotografia seria, nesta perspectiva, um fragmento do mundo, no sua real
totalidade, mas que nos remeteria a uma reflexo sobre aquilo que extrapola os limites da imagem.
Benjamin Buchloh considera os procedimentos de apropriao envolvidos no ready-made como
alegricos, focando numa verso (Marxista) de alegoria de Benjamin elaborada no Projeto das
Passagens (Benjamin, 2002). Nesta abordagem, Benjamin compara a desvalorizao do objeto apropriado
pelo alegorista desvalorizao de objetos no processo de comodificao, que so destitudos de seu valor
de uso em favor de seu valor de troca. Buchloh transpe esta dinmica para a discusso de obras ps-
modernas constitudas de objetos produzidos em massa (Buchloh, 1982). Buchloh remarca que, quando
incorporados estrutura de obras de arte, tais objetos sofrem uma segunda desvalorizao, perdendo seu
valor de mercado, para adquirir um novo valor simblico como arte. Buchloh cita os ready-mades de Marcel
Duchamp como o exemplo mais radical de alegorizao, sendo seu o significado mundano transformado, e
seu novo valor como arte emerge unicamente pelas condies de recepo da obra (pela autoridade do
artista alegorista), e no por suas caractersticas formais.
Pode-se considerar o uso da fotografia por alguns artistas como uma estratgia de apropriao de
imagens de determinados lugares ou de experincias, performances ou intervenes, que posteriormente
so re-contextualizadas em espaos expositivos. A fotografia de registro de aes artsticas atuaria de
maneira anloga ao ready-made duchampiano, uma vez que o contexto do museu que transforma a
possibilidade de recepo de um objeto mundano em arte.
O artista conceitual americano Robert Smithson se destacou, na dcada de 60, ao desenvolver
(entre outros artistas) uma prtica contrria s noes do modernismo como defendido por Greenberg.
Owens caracteriza a obra de Smithson como alegrica, pela seleo de stios (sites) e apropriao de
objetos para interpretao alegrica.
Os conceitos de site e non-site de Smithson referem-se distino entre locais ou stios especficos
e o museu ou galeria de arte, que so considerados por ele como non-site (um no-local). Desta forma,
Smithson enfatiza que o contexto artstico do museu carrega todo o peso da tradio artstica de recepo
de obras, no tendo um significado especfico como o que se daria em outros lugares. Esta distino
de site e non-site, vista por Owens como uma dialtica, na qual cada termo mutuamente dependente.
O site depende do no site, pois site seria uma negao do museu, um no-museu, ento desta forma o
museu definiria o site. O non-site torna-se um siteatravs da exposio de fragmentos do site, como por
exemplo, quando Smithson apresenta no museu as fotografias e filmes do seu projeto de land art Spiral
jetty, entre outros trabalhos em que relaciona elementos expostos no museu com um lugar numa paisagem
distante. Quando os fragmentos, ou seja, as fotografias, so expostas no non-site que aquele local (a
espiral construda no Great Salt Lake) se torna um site, ou seja, h um resgate, pela sua apresentao no
museu, de seu significado como um local importante ou especial.
Outro trabalho em que podemos identificar esta relao dialtica entre o espao expositivo e aes
em locais distantes, so as caminhadas (e sua documentao) de Richard Long e Hamish Fulton. Quando
os fragmentos so expostos no contexto artstico que sua caminhada torna-se uma obra de arte.
No texto de apresentao de seu website, Richard Long afirma que: A natureza sempre foi
registrada por artistas, desde as pinturas pr-histricas das cavernas, at a fotografia de paisagem do
sculo vinte. Eu tambm queria fazer da natureza o tema do meu trabalho, mas de novas maneiras.
Comecei a trabalhar na paisagem, usando materiais naturais como grama e gua, e isto evoluiu para a idia
de fazer escultura ao caminhar.(LONG, 2000)[4]
Long vem explorando a idia de caminhar como uma ao artstica desde 1967. A maioria de seus
trabalhos consistem da experincia da caminhada por determinado lugar, e seu dilogo com as fotografias
expostas no museu ou galeria de arte. J Hamish Fulton, outro artista ingls que vem explorando a
caminhada como parte integral do seu processo artstico, alm de expor as fotografias da experincia na
paisagem, tambm usa texto e pinturas como parte de suas instalaes no espao expositivo. Atravs
destes recursos, o artista estabelece um dilogo entre estes dois espaos, numa dinmica que pode-se
dizer, seja a mesma da relao site e non-sitearticulada por Smithson e Owens.
Nos trabalhos supracitados, o site ou local na paisagem obviamente no pode ser totalmente
reconstrudo no non-site, mas apenas os fragmentos que se referem ao todo podem ser mostrados. Tanto o
lugar no mundo, quanto o fragmento no museu, so interdependentes nesse processo de significao.
Na alegoria a noo de contexto muito importante, pois o significado contextual. O contexto de
um local especfico (site) inicialmente descontextualizado e posteriormente re-contextualizado. O
fragmento do site no non-site d acesso ao site no non-site: contendo uma infinidade de significados,
apresentando o irrepresentvel, mas fazendo-o incompletamente. As fotografias de documentao de
intervenes efmeras tambm podem ser compreendidas de forma alegrica.
the first mild day of march foi uma instalao site specific na galeria dos pssaros do Museu de
Histria Natural Hancock, Newcastle, em colaborao com a artista Henna Asikainen e os msicos da
banda experimental zoviet:france. Constituiu-se de som, uma pequena projeo de um pssaro voando no
teto de vidro (que podia ser vista atravs de um telescpio), uma interveno na iluminao de alguns
dioramas.
Esta instalao apresenta uma estrutura alegrica, pois construda atravs de uma coleo pr-
existente. A prpria coleo do museu tambm pode ser entendida como uma alegoria, que se prope a
interpretar o livro da natureza. A instalao complica a legibilidade do texto cientfico que acompanha os
espcimes, ao sobrepor novos nveis de significado, que frustram o desejo por um significado transparente
para os objetos expostos. A efmera interveno na iluminao dos dioramas evidencia o aspecto no
didtico da coleo, funcionando como uma leitura especfica de narrativas ocultas.
Ao abordar as fotografias de registro destas aes efmeras, tanto na paisagem por Smithson,
Long e Fulton, quanto registros de intervenes como o trabalho supracitado, alguns crticos poderiam se
perguntar: onde est a obra? Existiu por um curto perodo e tudo que restou foi esta foto? Mas, pode-se
argumentar que as fotos tambm sejam fonte primria do trabalho: ao ser apresentada no museu
posteriormente que seu significado emerge, em relao ao todo do tempo e espao que a gerou. Neste
sentido, o fragmento fotogrfico mais a ausncia do que a presena, e o artista mais um apropriador do
que o criador do real. Desmonta e se apropria de partes do real, apresenta-o atravs de seus fragmentos
para interpretao de algo que sempre lhe escapa.

Referncias

BENJAMIN, Walter. The Origin of the German Tragic Drama. London and New York: Ed. Verso, 1998.
BLANCHOT, Maurice. The Infinite Conversation. Minneapolis: Minnesota University Press, 1990.
BUCHLOH, Benjamin, Allegorical Procedures: Appropriation and Montage in Contemporary Art.Artforum,
September, 1982, pp. 43-56.
BURGER, Peter. Theory of the Avant-Garde, traduo do alemo ao ingls por Michael Shaw.Minneapolis:
Minnesota University Press, 1974, 1989.
GASCH, Rodolphe. Ideality in Fragmentation, foreword in SCHLEGEL, Philosophical Fragments.
Minneapolis and London: University of Minnesota, 1991.
LACOUE-LABARTHE, Philippe; NANCY, Jean-Luc. The Literary Absolute: The Theory of Literature in
German Romanticism. Minneapolis: Minnesota University Press, , 1989.
LONG, Richard, texto consultado em 08/12/2008, disponvel em http://www.richardlong.org/
ORTON, Fred. Figuring Jaspers Johns. London: Reaktion Books, 1994.
OWENS, Craig. Beyond Recognition: Representation, Power and Culture. Berkeley: University of California
Press, 1992.
SCHLEGEL, Friedrich. Philosophical Fragments. Minneapolis and London: University of Minnesota, 1991.

Recebido em 18/10/2008. Aprovado em 27/11/2008.


Resumos

Title: Photography as an Allegorical Medium in the Context of the Visual Arts


Author: Silvana Macdo
Abstract: This article reflects on the possibility of photography to work as an allegorical medium in the
context of the contemporary visual arts. Initially, it is discussed the importance of the concept of the romantic
fragment in the formulation of Walter Benjamins theory of allegory. Afterwards, recent debates on allegory
are considered, which are based on Benjamins approach, investigating the production of some
contemporary artists who use photography. The relation between site and non-site by Robert Smithson is
examined, and within the perspective given by these concepts, one may conclude that it is possible to
conceive the photography of documentation of ephemeral actions and interventions as an allegorical
medium. The artworks approached are those by Robert Smithson, Richard Long, Hamish Fulton and
asikainen&macedo.
Keywords: contemporary art, photography, allegory, Benjamin.

Ttre: La Photographie comme un mdia allgorique dans le contexte des arts visuels
Auteur: Silvana Macdo
Rsum: Cet article veut rflchir sur la possibilit de la photographie fonctionner comme un mdia
allgorique dans le contexte contemporain des arts visuels. Tout dabord, on discute limportance du concept
du fragment romantique dans la formulation de la thorie de lallgorie de Walter Benjamin. Ensuite, on
considre les dbats rcents sur lallgorie, qui a comme base la thorie de lallgorie de Walter Benjamin,
tout en analysant la production de quelques artistes visules qui emploient la photographie. On analyse le
rapport du concept de site et non-site formul par Robert Smithson, et li ces concepts. On arrive
conclure que cest possible de concevoir la photographie denregistrement dactions et dinterventions
artistiques phmres comme un mdia allgorique. On aborde des travaux de Robert Smithson, Richard
Long, Hamish Fulton et asikainen&macedo.
Mots-cls: art contemporain, photographie, allgorie, Benjamin.

Ttulo: La fotografa como documento primario de Performance en las artes visuales


Autor: Silvana Macdo
Resumen: Este trabajo se propone a reflexionar sobre la posibilidad de la fotografa funcionar como una
media alegrica en el contexto contemporneo de las artes visuales. Inicialmente, se discutir la importancia
del concepto de fragmento romntico en la formulacin de la teora de la alegora de Walter Benjamn. En
seguida, se considerar las recientes discusiones sobre alegora, que tienen como base la teora de
alegora de Walter Benjamn, examinado la produccin de algunos artistas visuales que usan la fotografa.
Se verificar la relacin de los conceptos site y non site formulada pro Robert Smithson, y vinculada a estos
conceptos. Vemos en la conclusin que es posible concebir la fotografa de registro de acciones e
intervenciones artsticas efmeras como una media alegrica. Se abordarn los trabajos de Robert
Smithson, Richard Long, Hamish Fulton y Asikainen&Macedo.
Palavras-chave: arte contempornea, fotografa, alegora Benjamin.

Notas

[1] O fragmento romntico com certeza um assunto complexo e no o foco deste estudo, portanto farei
apenas breve meno a pontos importantes ao nosso argumento, sem a pretenso de trazer aqui uma
discusso ampla de suas implicaes filosficas, poticas e artsticas.
[2] Peter Osborne, palestra sobre Esttica Romntica, em 31/10/ 2001, na Universidade de Middlesex,
Londres.
[3] importante fazer esta distino entre o romantismo alemo e o romantismo dito tardio, pois o primeiro
visto por muitos autores como um movimento pr-moderno, com idias radicais e subversivas, em
contraste com o segundo que se associa ao discurso do gnio e a expresso transcendental do
smbolo. Maurice Blanchot afirma que: [] ao contrrio da idia corrente, observamos que o romantismo
(pelo menos na sua primeira gerao) possa ser visto como um protesto contra a turbulncia do gnio,
Novalis disse que o que importante no o dom do gnio, mas o fato de que o gnio pode ser aprendido
[], The Infinite Conversation, Minnesota University Press, 1993, p. 354. Philippe Lacoue-Labarthe and
Jean-Luc Nancy, no seu livro The Literary Absolute: The Theory of Literature in German Romanticism,
Minnesota University Press, Minneapolis, 1989, se referem ao romantismo alemo como romantismo
terico, argumentando que ser neste movimento a inaugurao do projeto terico na literatura. (p. 2)
[4] Nature has always been recorded by artists, from pre-historic cave paintings to 20th century landscape
photography. I too wanted to make nature the subject of my work, but in new ways. I started working outside
using natural materials like grass and water, and this evolved into the idea of making a sculpture by walking.