A Revoluo Francesa causou profundas transformaes, no apenas polticas, mas abalou todas

as estruturas do pensamento espraiando sua influncia no campo das artes, da cultura e da

filosofia, sob a forma de um surto de liberalismo que se traduzia na defesa dos Direitos do
Homem, da democracia e da liberdade de expresso. Alterando a mentalidade europia e
modificando os seus critrios de valor. Assim a msica e a arte de modo geral procuravam se
desligar da arte do passado deixando aos poucos os sales dos palcios e pondo-se mais ao
alcance da nova classe social em ascenso, a burguesia, e invadindo as salas de concerto,
conquistando um novo pblico vido de uma nova esttica.
O movimento romntico constitui uma reao contra o racionalismo e o classismo, opondo
universalidade dos clssicos o individualismo e o subjetivismo
Enquanto no Classisismo havia uma grande preocupao pelo equilbrio entre a estrutura formal e
a expressividade, no romantismo os compositores buscavam uma maior liberdade da forma e uma
expresso mais intensa e vigorosa das emoes, freqentemente revelando seus sentimentos
mais profundos, inclusive seus sofrimentos.
Alm da forte expressividade outra caracterstica marcante no perodo musical romntico a
chamada msica programtica ou msica descritiva. No que em outros momentos da histria da
msica no houvesse esse tipo de produo, mas no perodo romntico, essa uma tendncia
bastante acentuada. Neste aspecto, muitas vezes, o romantismo literrio se confunde com o
musical. Muitos compositores romnticos eram vidos leitores e tinham grande interesse pelas
outras artes, relacionando-se estreitamente com escritores e pintores. No raro uma composio
romntica tinha como fonte de inspirao um quadro visto ou um livro lido pelo compositor. Mas
aqui mais uma vez a necessidade de expressar, a msica alis, tem no romantismo a funo
essencial de expressar, e a alma o objeto que se deve primordialmente retratar. Muitas das
composies pintam quadros, contam histrias; o individualismo romntico incitar
freqentemente o msico a pintar suas prprias experincias. Entretanto, apesar do
individualismo, da subjetividade e do desejo de expressar emoes, o msico romntico ainda
respeita a forma e muitas das regras de composio herdadas do classismo.
O Romantismo surge sobre bases tonais slidas, o perodo romntico o derradeiro momento da
msica tonal. Entre os traos comuns aos compositores do perodo podemos ressaltar a maior
liberdade de modulao e o cromatismo cada vez mais progressivo que levou os msicos at a
fronteira do sistema tonal de Bach. E esse cromatismo que vai garantir uma maior liberdade e
expressividade a essa msica individualista e subjetiva. As formas livres, lieds, preldios,
rapsdias, o sinfonismo, o virtuosismo instrumental e os movimentos nacionais incorporam
elementos alheios tonalidade estrita do classicismo e esta lentamente se desfaz, at chegar
beira da atonalidade com a msica de Wagner (1813-1883).
Outro aspecto de destaque do perodo romntico est na prpria concepo de artista da poca. A
concepo do homem genial incita a buscar na biografia do artista os sinais de um destino
excepcional. Os reveses da vida tendem a satisfazer a sanha do pblico, pois o artista genial o
eterno sofredor, em volta do mito esto a pobreza, a humilhao, as desventuras amorosas
(Beethoven), a incompreenso dos contemporneos, a doena (Beethoven) ou a loucura (Berlioz e
Schumann) contribuem para a admirao sobre o carter singular do artista. Na verdade os
artistas romnticos eram eles mesmos bastante atentos publicidade da sua imagem. Ou como
diria Flaubert O artista deve dar um jeito para fazer a posteridade acreditar que ele no viveu.
 O msico romntico procurou se firmar como um artista
autnomo, deixando de se submeter a patronos ricos, como
ocorria no perodo barroco e clssico. Isso evidentemente
garantia uma maior liberdade de criao aos msicos
Durante o Romantismo houve um rico florescimento da
cano, principalmente do lied (cano em alemo) para
piano e canto. O primeiro grande compositor de lieder (plural
de lied) foi Schubert (1797-1828). Essa forma tambm
desenvolvida mais tarde por Robert Schumann (1810-1856) e
mais posteriormente por Johannes Brahms (1833-1897).
Inicialmente os textos so retirados da poesia romntica
alem de Goethe (1749-1832) e Heine (1799-1856). Tambm
so caractersticas da poca as formas livres como os preldios, rapsdias, noturnos, estudos,
improvisos etc., presentes na obra de Frederic Chopin (1810-1849) e Franz Liszt. Essas peas so
geralmente para piano solo e realam o virtuosismo instrumental, dividindo a importncia do
concerto entre a obra e a presena
do intrprete.
A pera
As peras mais famosas hoje em
dia so as romnticas. Os grandes
compositores de peras do
Romantismo foram os italianos
Verdi e Rossini e na Alemanha,
Wagner. No Brasil, destaca-se
Antnio Carlos Gomes com suas
peras O Guarani, Fosca, O
Escravo, etc. A orquestra cresceu
no s em tamanho, mas como em
abrangncia. A seo dos metais ganhou maior importncia. Na seo das madeiras adicionou-se
o flautim, o clarone, o corne ingls e o contrafagote. Os instrumentos de percusso ficaram mais
variados.
O concerto romntico usava grandes orquestras; e os compositores, agora sob o desafio da
habilidade tcnica dos virtuosos, tornavam a parte do solo cada vez mais difceis. Compreende
obras para grandes orquestras e privilegia o virtuosismo. Destaca-se a obra de Johannes Brahms,
com suas quatro sinfonias, dos franceses Csar Franc (1822-1890) e Hector Berlioz (1803-1869),
que revoluciona a concepo da orquestra clssica ao acrescentar mais instrumentos em sua
Sinfonia fantstica, op.14, de 1830, reformulando os modos de instrumentao vigentes em sua
poca.
Outro aspecto de destaque no perodo romntico o nacionalismo. A msica do final do sculo
XIX, embora imbuda do individualismo, reflete as preocupaes coletivas relacionadas aos
movimentos de unificao que marcam a Europa. At a metade do sculo XIX, toda a msica fora
dominada pelas influncias alems. Foi quando compositores de outros pases, principalmente os
russos, passaram a ter a necessidade de criar a sua msica, enaltecendo as suas razes e a sua
ptria. Inspiravam-se em ritmos, danas, canes, lendas e harmonias folclricas de seus pases.
o chamado Nacionalismo Musical. Msicos como Bedrich Smetana (1824-1884) e Antonin Dvork
(1841-1904), Edvard Grieg (1843-1907), Modest Musorgsky (1839-1881) e Pyotr Ilyich
Tchaikovsky (1840-1893) empregaram com freqncia temas nacionalistas em suas peras,
enquanto suas obras sinfnicas adquiriam intensidade e identidade prpria ao combinar coloridos
nacionalistas com os
procedimentos estruturais
estabelecidos pela corrente
principal alem.
A imagem que temos hoje da
chamada msica erudita
notadamente romntica. No
toa portanto, que nas salas de
concerto, o piano seja visto como
instrumento de destaque, ao lado
do violino, que tambm ganhou
fama como instrumento solo e
orquestral. No sculo XIX o piano
passou por diversos melhoramentos. Quase todos os compositores romnticos escreveram para
este instrumento, os mais importantes foram: Schubert, Mendelssohn, Chopin, Schumann, Liszt e
Brahms. Embora em meio s obras destes compositores se encontrem sonatas, a preferncia era
para peas curtas e de forma mais livre. Havia uma grande variedade, entre elas, as danas como
as valsas, as polonaises e as mazurcas, peas breves como o romance, a cano sem palavras, o
preldio, o noturno, a balada e o improviso. Outro tipo de composio foi o tude (Estudo), cujo
objetivo era o aprimoramento tcnico do instrumentista (aqui destaca-se mais uma vez os
estudos para piano).
Com efeito, durante esta poca houve um grande avano nesse sentido, favorecendo a figura do
virtuose: msico de concerto, dotado de uma extraordinria tcnica. Virtuoses como o violinista
Paganini e o pianista Liszt eram admirados por platias
assombradas.
O sculo XIX apresenta um novo pblico formado pela classe
social burguesa que se interessa pela arte intimista: obras
para solista, msica de cmara e representaes vocais,
com acompanhamento instrumental, e a poesia de
diferentes pases. O canto acompanhado quer com cravo,
piano ou guitarra, possui as qualidades especficas
nacionais, as que encontramos no lied alemo, na mlodie
francesa ou na cano espanhola ou inglesa. Ainda que
antigo na forma, e talvez at por isso, imediata a identificao do pblico graas aos temas que
essas canes romnticas, evocam, to prximas aos anseios do homem burgus. Como foi
definido por Heinrich Heine, o lied o corao que canta, o peito que se agita. A cano a
expresso musical de um estado de esprito, impe a primazia da paixo e dos sentimentos
sobre a razo, junto a idia de liberdade e exaltao da natureza. Entre os lieder mais famosos
esto evidentemente os de Schubert, a exemplo de Nacht und Trume, considerado um dos mais
belos do autor. Schubert fez cerca de seiscentos e cinqenta leader, nas formas mais diversas,
desde a simples cano estrfica at a cena dramtica ou a cantata.
 No que se refere msica coral,
as mais importantes realizaes
dos compositores romnticos
esto na forma do oratrio e do
rquiem (missa fnebre). Dentre
os mais belos oratrios se incluem
o Elias, de Mendelssohn (1809-
1847), composto nos moldes de
Haendel; LEnfance du Christ (A
infncia de Cristo) de Berlioz
(1803-1869); e The Dream of
Gerontius (O sonho de Gerncio)
de Elgar (1857-1934), que em
vez de se basear em algum texto bblico, constitui o arranjo de um poema religioso.
Certas Missas de Rquiem so importantsssimas e algumas mais apropriadas para serem
apresentadas em casas de concerto do que em uma igreja. O rquiem de Berlioz por exemplo,
exige uma imensa orquestra com oito pares de tmpanos e quatro grupos extras de metais,
posicionadosnos quatro cantos do coro e da orquestra. O Rquiem de Verdi embora de estilo
dramtico, sincero em seu sentimento religioso. Em ntido contrastre com estas obras de carter
grandiloqente est o calmo e sereno rquiem do compositor francs Gabriel Faur (1845-1924).
No podemos deixar de citar o rquiem de Brahms, considerado por alguns como a mais bela obra
coral do romantismo, composto por ocasio da morte de sua me. Para essa obra, em vez de
musicar o usual texto latino, Brahms (1833-1897) selecionou passagens significativas da Bblia.
Ainda no que se refere ao canto no se pode falar sobre romantismo sem citar a importncia da
pera, na verdade nessa forma musical ampla e complexa, que une o canto e a interpretao,
musica e teatro que est o verdadeiro destaque da musical vocal no perodo.
Surge uma nova pera italiana em que s artes do bel canto somam-se um forte elemento
histrinico: os cantores tambm tm que emocionar ou divertir o pblico com artes de ator. O
enredo acaba crescendo em importncia. A grande ria ainda o ingrediente essencial, mas como
centro da cena dramtica. Essa nova importncia do elemento teatral a contrribuio italiana
pera romntica. Destacam-se autores como Rossini (1792-1868), Bellini (1801-1835) e Donizette
(1797-1848). Outras mudanas significativas: os adornos no podem ficar deciso do intrprete
que tende a abusar deles (o que era comum no barroco); todos devem figurar na partitura porque
o brilhantismo das vozes no ser desde essa altura o nico interesse das representaes; a
misso da orquestra vai alm de simples acompanhamento das vozes, tendo um papel bastante
relevante.
A primeira reao msica lrica italiana partiu de Weber (1786-1826) que deu caractersticas
germnicas opera inspirando-se na poca medieval e na mitologia alem. A forma vocal oscila
entre o canto propriamente dito e o Singspiel, alternando o dilogo falado com rias. Entretanto
inovador por introduzir na pera a essncia musical popular alem. Seu herdeiro seria Richard
Wagner (1813-1883), que em busca de uma obra de arte integral, criou o Drama Musical. Este
reunia a pintura, a poesia e a arquitetura, alm da msica. Mas, no contente com o drama
isolado Wagner comps uma tetralogia (conjunto de quatro dramas). As suas experincias no
canto tonal deram a obra wagneriana uma tal originalidade que criou para os demais compositores
romnticos um dilema, ou uniam-se Wagner ou lutavam contra ele. A estrutura do cromatismo
wagneriano e a figura do leit motiv levavam a msica para a beira da atonalidade, era na realidade
um caminho difcil de ser seguido, um caminho sem volta. A renovao na pera completou-se
com a idia wagneriana de estrutura continua da ao, de maneira que o conjunto no seja
dividido apenas por uma sucesso de rias, interldios, coros, duos, etc., que surgem como
conseqncia da ao dramtica, mas que no devem partir a obra em sees prejudicando a
idia geral de unidade. Wagner quem leva a termo essa idia que ser acolhida no s pelos
compositores de lngua alem, mas tambm pelo italiano Giuseppe Verdi (1813-1901), um dos
maiores autores de peras do perodo romntico, que criou as clebres Nabuco, Aida.,
Rigolleto e tantas outras que saram da pena do prolixo e popular compositor, que celebizou-se
em pouco tempo estendendo a sua influncia a romnticos de todo o mundo, incluindo Carlos
Gomes (1836-1896)
Na Frana aporta a estrutura da grande pera que j havia
estado presente na tradio espetacular da pera-ballet de Lully.
A mesma variedade musical do lied romntico manifesta-se
tambm na pera, na complexidade dos arranjos orquestrais e na
dificuldade do traado das linhas meldicas. Destacam-se os
peras de Meyerbeer (1791-1901) e a leveza da opereta cmica
de Offenbach (1919-1880) mais prxima do music hall.
BIBLIOGRAFIA
CAND, Roland. Histria Universal da Msica. So Paulo: Martins
Fontes, 1994
CARPEAUX, Oto Maria. O Livro de Ouro da Histria da Msica: da Idade Mdia ao Sculo XX.
por Beatrix Algrave