Cordas dedilhadas introduo:

Os principais instrumentos de cordas dedilhadas utilizados na msica brasileira

so heranas europias. Muitos destes instrumentos chegaram atravs dos nossos
colonizadores e, posteriormente atravs de estrangeiros que visitaram ou se fixaram no
Brasil. Tais instrumentos so: o violo , violo 7 cordas, cavaquinho, bandolin e a viola.
Estes, no decorrer da histria, foram importantes no surgimento e consagrao dos mais
influentes gneros da msica popular brasileira. O violo em especial, tornou-se um dos
maiores smbolos da nossa musica, participando ativamente de praticamente todas as
manifestaes musicais da msica popular urbana no pas, desde a seresta , o choro, o
samba, a bossa nova, o rock nacional , dentre outros.
Chegando ao Brasil, estes instrumentos, no decorrer do tempo, foram
aglutinados s diferentes etnias, culturas e ideologias, influenciados pela rtmica
gerada pelos batuques africanos, o lirismo das modinhas , a elegncia das danas de
salo europia, a harmonia sofisticada do jazz. Toda essa bagagem cosmopolita fez da
msica brasileira uma manifestao mpar em todo mundo e os instrumentos de cordas
dedilhadas ento utilizados, construram uma linguagem prpria, desenvolveram um
sotaque brasileiro de acordo com cada regio e estilo. Em outras palavras,
desenvolveram caractersticas composicionais e interpretativas prprias, j que sendo
pertencente mesma famlia, possuem tcnicas parecidas, apesar das particularidades.
A partir deste contexto, podemos fazer uma abordagem histrica dos principais
instrumentos de cordas dedilhadas que tanto influenciaram e moldaram a musica
brasileira

Cavaquinho:

Introduo:

O cavaquinho um instrumento derivado da guitarra , assim como o violo e a

viola caipira, contudo, com dimenses bem reduzidas e com quatro cordas de ao
ou de tripa. um instrumento meldico e harmnico de vasta popularidade no
Brasil, com som vibrante e agudo.
Por ser de fcil portabilidade, devido ao seu tamanho reduzido, e por ter
uma sonoridade viva, alegre e festiva, acabou conquistando outras terras, outros povos,
ajudando a formar suas culturas.
 Como mencionado no decorrer desta pesquisa, no perodo das grandes
navegaes, o cavaquinho foi levado pelos portugueses a outros pases e colnias
portuguesas, ajudando a formar suas culturas. Fazemos aqui uma breve abordagem com
o objetivo de trazer ao leitor uma noo sobre a presena do cavaquinho em terras do
alm-mar.

Existem outras denominaes para esse instrumento, tais como: braga,

braguinho, braguinha, machete, manchete, marchete, machete de braga, machinho,
machin, e ainda cavaco. No Hava conhecido como ukulele e na Indonsia
chamado de kerotjong.

Origem:

Autores como Mrio de Andrade e Cmara Cascudo afirmam que o cavaquinho

tem origem portuguesa. O pesquisador Henrique Cazes afirma que o instrumento
floresceu em Braga, na regio do Rio Minha, O temperamento festeiro do povo do
Minho, com suas cantorias de rua e danas festivas, foi o meio ideal para que o
cavaquinho se tornasse popular. Cascudo completa dizendo que esse instrumento
teria sido levado para a Ilha da Madeira e, aps absorver algumas modificaes, se
difundiu e chegou ao Brasil

Evidencias do requinto na Espanha, crem que o cavaquinho tenha origem

espanhola, Jorge Dias tambm acredita que o cavaquinho pode ter vindo da Espanha,
onde so encontrados instrumentos bem semelhantes e acrescenta:

(colocar mapa e explicar)

No Brasil:

Uma das primeiras referncias do instrumento no Brasil vem de um poema de gregrio

de matos (identificar poema e ler) importante tambm observar que esse poema retrata
os processos de intereo cultural entre portugueses, ndios e africanos

O professor e pesquisador do ufrj Henrique Cazes afirma que o cavaquinho j

estava aqui, metido com o lundu, com a modinha, ou seja, participando do nascimento
dos primeiros gneros da msica popular brasileira

Posteriormente o cavaquinho tem presena indispensvel no samba e no choro,

so estes os gneros de maior demanda dos cavaquinistas. Tambm encontrado,
segundo as fontes s quais tive acesso, no baio, no frevo, no maxixe, na marcha e em
manifestaes folclricas como o Bumba-meu-boi, Folia de Reis, Pastoris,
Moambique, Marujadas, Jongo, Congada, Carimb e Cacuri.

Alm dos gneros em que usado, outro detalhe marca a diferena entre o
cavaquinho no Brasil e em Portugal; a maneira de tocar. Enquanto aqui
utilizamos a palheta para tanger as cordas, l so utilizados os dedos da mo
direita fazendo rasgueado

no CHORO:
 O Rio de Janeiro, na segunda metade do sculo XIX, passava por grandes
mudanas sociais, polticas, econmicas e culturais. nessa poca que nasce o choro:
gnero musical onde o cavaquinho indispensvel e que tem como influncias
predominantes a dana europeia polca e o ritmo africano lundu. A valsa, o
schottisch, a mazurca e a quadrilha, so outras contribuies culturais vindas da
Europa. A habanera cubana e o tango argentino tambm chegaram ao Brasil e
ajudaram a temperar a nossa msica.
O cavaquinho no choro tem funo de instrumento harmnico e tambm
de instrumento solista (que faz a linha meldica). Dessa forma, podemos ter
formaes de conjunto de choro (regional) com dois cavaquinhos: um solista e um
acompanhador (cavaco centro). Este ltimo, no palco, se posiciona entre os violes e o
pandeiro, dando apoio rtmico e harmnico aos violes, ao mesmo tempo, que interage
ritmicamente com o pandeiro.

NO SAMBA:

No comeo do sculo XX, o cavaquinho aparecia nos blocos que se organizavam para
brincar o carnaval, para fazer as festas de rua, as festas de padroeira. Esses blocos
foram ficando importantes e se transformaram nas Escolas de Samba onde o
cavaquinho sempre teve um papel importantssimo, de liderana. Foi ele o diapaso da
Escola, quem deu o tom, a harmonia, quem conduziu o canto das pastoras (CAZES,
2012).

Enquanto o cavaquinho dos blocos acabou sendo o cavaquinho das Escolas de Samba.
Desde ento o instrumento marca presena em praticamente todas as vertentes de samba
o samba batucada, o samba do Estcio, o samba moderno, o samba-cano, que
traz um ritmo mais contido e enfatiza a melodia, geralmente romntica e
sentimental; o samba-choro, uma adaptao do choro cantado, que aproveita as
frases musicais do choro emitidas pela flauta e a percusso do batuque; o samba de
breque, que uma variao do samba-choro com fermatas (paradas) onde o
cantor faz pequenos comentrios relacionados ao tema da msica, geralmente
humorsticos; o samba--enredo, criado para os desfiles das escolas de samba

OUTROS GNEROS E FOLCLORE

Alm da presena indispensvel no samba e no choro, o cavaquinho

tambm encontrado no baio, no frevo, no maxixe, na marcha de carnaval e
em manifestaes folclricas musicais como Bumba-meu-boi, Folia de Reis,
Pastoris, Ranchos, Moambique, Fandango, Jongo, Carimb, Cacuri e Congada.
Grande parte desses folguedos ocorre nas ruas e o cavaquinho neles aparece
basicamente como instrumento de acompanhamento, fazendo poucas intervenes
de solo, trazendo traos de sua origem portuguesa, nos remetendo a uma
comparao com as manifestaes culturais da regio do Minho onde o
cavaquinho teria surgido e adquirido popularidade.
INTERPRETES:

Waldir Azevedo (1923-1980) , sem dvida, identificado como o mais clebre

solista de cavaquinho. Sua primeira composio, Brasileirinho, um choro ligeiro
que surge a partir de um cavaquinho de brinquedo que tinha apenas uma corda, por
insistncia do sobrinho

(CAZES, 2010, p.14).

Depois de um sucesso da magnitude de Brasileirinho, Outros sucessos de Waldir

foram V Se Gostas, Chiquita e Pedacinhos do Cu , delicado dentre outras obras.
(BERNARDO, 2004, p. 46).

O que levou Waldir a fazer tanto sucesso foi uma juno de fatores: talento, tcnica,
criatividade, pioneirismo e inovao; aliados a um meio social propcio, num
momento favorvel e sorte. O auge dos Regionais nas rdios deixou em evidncia todos
os que deles faziam parte e Waldir estava l. A evoluo das tcnicas de gravao
proporcionou discos de melhor qualidade sonora, que certamente corroboraram para o
sucesso de Waldir Azevedo.

Todos os cavaquinistas contemporneos a Waldir e tambm aqueles das geraes

seguintes, carregam, no modo de tocar, a influncia do grande mestre.

Musica de concerto

http://www.musica.ufrj.br/index.php?
option=com_content&view=article&id=1694:2015-03-11-01-30-
40&catid=55:destaques&Itemid=86

Conexes ancestrais para mandolino, concertos de vivaldi, desenvolvimento da musica

popular de bandolim, cavaquinho, origem, como ele veio, como se popularizou
(instrumento vindo pelos colonos,) origem do termo,

Bandolin:

A sua forma mais reconhecida, surgiu na italiano, cujo o nome Mandolino,

o nome vem do formato semelhante a uma amndoa (em italiano, mandorla) da
Mandola, e o sufixo diminutivo ino. O modelo milanns ( uti instrumento tinha 6
cords duplas e era tocado com os dedos
 O Mandoline tem origem em Npoles, no sculo XVIII, . E tinha o fundo
abaulado, este modelo tem mais trastes que o anterior e tocado com palheta (de
princpio, de pena). Sua afinao a do bandolim moderno,com quatro cordas duplas
(mi, la, re, sol) .

Foto

um instrumento que tem tradio na musica de concerto, fazendo partes de

obras de Vivaldi ( que dedicou um concerto solo e para dois bandolins) Wolfgang
Amadeus Mozart e Ludwig van Beethoven (serenatas e sonatinas),Est
tambm presente em sinfonias e bals de Gustav Mahler (1860-1911) e Sergei
Prokofiev (1891-1953).
Na

O pesquisador Jorge Cardoso aponta duas hipteses para a vinda do instrumento:

A primeira atravs de msicos italianos a servio da corte portuguesa por volta de 1720
quando domenico scarllati torna-se mestre de capela em lisboa. Desse modo,
provvel a hiptese de que a vinda do bandolim ao Brasil teria sido por meio de
msicos italianos a servio da corte portuguesa. Em uma segunda hiptese, em 1808, o
incremento da aquisio de instrumentos importados da Europa, aps a vinda da
famlia real portuguesa ao Brasil, teria influenciado a prtica musical no Rio de
Janeiro.

A trajetria do bandolim no Brasil limitou a utilizao do instrumento de forma

quase exclusiva no rico gnero musical do Choro. Entretanto, o repertrio tocado
no bandolim na sociedade carioca tinha como referncia principal, os costumes
musicais em voga na Europa. Sendo assim, antes do nascimento do
Choro, o que se tocava no bandolim na cidade do Rio de Janeiro eram gneros
importados: Valsas, Mazurcas, Polcas, Reveries, Berceuses, Meditaes,
Divertimentos, Fantasias, Serenatas, Preldios, rias, trechos de peras, entre outros
tipos de msica caractersticos do fim do sculo XIX e incio do sculo XX

No choro

Bandolim comeou a ter maior notoriedade com o choro , junto a instrumentos como o
violo ,e o cavaquinho na musica instrumental urbana, onde os maiores representantes
pode-se citar jacob do bandolim e luperce Miranda.

Luperce

Pernambucano o bandolinista de grande presena nos registros

fonogrficos do inicio do sculo XX, seja como solista ou acompanhador de cantores
Carmen Miranda, Noel Rosa, Francisco Alves e Mrio Reis. A sua presena como
bandolinista neste perodo importante para a formao da msica popular
brasileira e o significativo volume de sua obra concorreram para consolidar
definitivamente a presena do bandolim na msica brasileira

Prox. Slide Jacob

O primeiro nasceu no Rio de Janeiro e tornou-se a principal referncia para os
bandolinistas do gnero, sua obra esta registrada atravs de gravaes de discos,
tambm ganhou notoriedade por conta de suas belas interpretaes somado a era do
rdio e das gravaes onde pode levar sua msica a vrios cantos do pas, Fundou o
grupo de choro poca de ouro e atravs desua obra, o bandolin ganha espao definitivo
como um dos principais instrumentos relacionados ao choro

O destaque do repertrio erudito brasileiro Radams Gnattali. O compositor

gacho escreveu a Sute Retratos para orquestra de cordas, grupo de choro e
bandolim solista (gravada por Jacob do Bandolim em 1964) e um Concerto para
Bandolim e Cordas (da dcada de 1980).

Na atualidade, existem novos e talentosos bandolinistas que vem se

dedicando a esta verso do bandolim brasileiro, o cenrio cada vez
mais tomado por bons instrumentistas e compositores e o bandolim
cresce medida que novas geraes interessam-se pelo bandolim,
pelo choro e pela msica genuinamente brasileira a exemplo do
talentosssimo Hamilton de Holanda

outro instrumento de origem europia que ganhou caractersticas distintas das suas
iniciais foi o cavaquinho

Violo 7 cordas:
Descrio bsica+ numero de cordas e afinao mais comum

O violo de 7 cordas - Fernando duarte : O aprendizado do violo de sete cordas (2002)

Possui grande destaque nos diversos gneros da msica brasileira, e so poucos os

estudos envolvendo esse instrumento

Origem:

Segundo o pesquisador Fernando Duarte em sua pesquisa na universidade xxxx,

abordar a origem do violo 7 cordas uma tarefa bastante difcil pois os registros
histricos acerca do instrumento so bastante imprecisos e contraditrios, a figura de
Napolo Coste associada a criao deste instrumento, porm existe registros histricos
que apontam a utilizao do violo 7 cordas alguns anos antes do nascimento do
violonista francs.
Outra figura importante para a difuso do instrumento na Europa a do russo
Andras Sichra, porm com um padro de afinao diferente da utilizada pelos
consagrados especialistas brasileiros no gnero do choro. Outro ponto importante
( segundo (luis filipe lima anoxxxx) sobre a origem do 7 cordas, o apontamento de
alguns pesquisadores sobre a utilizao do violo 7 cordas na msica popular russa,
atravs dos ciganos nativos, estes que durante a grande imigrao de estrangeiros para o
Brasil durante os (epoca do acontecimento) , foram para o Rio de Janeiro, e especula-
se o contato destes ciganos russos com grandes msicos que freqentavam as festas ,
tasi como pixinguinha, donga, entre outros.
No Brasil o violo 7 cordas foi bastante difundido nos gneros populares
brasileiros j no fim do sc.XIX, porm ganhou maior espao e prestgio no choro ,
tendo como um dos primeiros grandes expoentes do instrumento o violonista Arthur
Nascimento o Tute, que foi bastante popular, tocou com pixinguinha em seus grupos de
choro nas dcadas de 20 at 50, quando faleceu.
Aps o falecimento de Tute, surge o maior expoente do violo 7 cordas at hoje,
responsvel por definir a linguagem do instrumento como ele conhecido no choro:
Dino 7 cordas, ele foi ,de fato, que popularizou o instrumento 7 cordas, e foi
responsvel por ampliar as possibilidades de execuo do instrumento. O seu baixo
cantante, suas baixarias, influenciaram toda uma gerao de msicos do instrumento.
Suas baixarias foram as que realmente dsenvolveu a linguagem do instrumento , e muito
do seu repertorio de baixarias foi influenciado pelos solos graves de pinxinguinha.
Nos grupos de choro, o violo 7 cordas possui basicamente trs funes:
Acompanhamento harmnico, conduo meldica dos baixos para movimentar a
harmonia e as baixarias.
As baixarias que so linguagens dos instrumentista para o choro , foram muito
influenciadas pelos solos de passagem os instrumentos graves de sopro como a tuba,
trombone, bombardino durante as passagens de bandas marciais da cidade.
Pinxinguinha desenvolveu o seu repertorio de contracantos graves atravs dessa
influncia. Apesar da baixaria j existir nos primrdios do choro, foi o Dino 7 cordas
que levou essa linguagem a outro patamar e a partir que a influncia do sax tenor do
pinxinguinha vai se incorporando aos solos das baixarias do Dino 7 cordas, a linguagem
vai se adequando cada vez mais a um vocabulrio prprio do instrumento, se afastando
aos poucos da influencia dos instrumentos de sopro, criando uma linguagem prpria.

Um ponto importante para contextualiza o violo 7 cordas na musica brasileira

so os regionais de choro. neste ambiente ( roda de choro) que o violo 7 cordas atua
de maneira avontade realizando suas funes, junto outros instrumentos co o violao 6
cordas, flauta, cavaquinho entre outros. Um bom instrumentista de violo 7 cordas deve
alm de ter uma boa tcnica e ouvido, ter familiaridade com condues harmnicas,
conhecimento de linhas meldicas e rtmicas que caracterizem o estilo somado a
criatividade na utilizao de baixarias e improvisao. Tambm importante ter
afinidade e bom senso em relao a outros instrumentos, a exemplo do sax tenor nas
rodas de choro ( no pode existir conflito nas baixarias do sax junto ao violo) alm de
conduzir (dobrar) junto ao cavaquinho, violo e pandeiro passagens rtmicas que so
clichs caractersticos do estilo.
Atualmente , apesar de muito ligado ao conjunto de choro o violo 7 cordas
tambm ganha funes de solista nas salas de concerto alm da utilizao em outros
estilos ( pesquisar isso). Entre os grandes nomes do instrumento esto: Tute, Dino 7
cordas, Raphaell Rabelo e atualmente os violonistas yamandu costa e rogrio Caetano,
sendo este ultimo, desenvolveu um mtodo para este tipo de instrumento.

Violo:

Contexto Europeu (ver slides)

Chegada ao brasil e difuso na musica popular urbana ( sec.XIX SEC.xx) ( comeo de

uma vista mais ao popular vadio com os seresteiros )

Neste momento o violo torna-se o principal instrumento de acompanhador de

modinhas , gnero que marcou presena tanto nos sales ocupadas pela elite, como
pelas mos dos seresteiros e bomios das noites cariocas, tambm neste momento
comeam a surgir os primeiros grupos de choro nos bairros cariocas,
tal gnero vai marcar profundamente o instrumento tanto na msica popular como na
msica de concerto atravs de villa lobos na primeira metade do seculo XX

somado a isso, o violo solista vai pouco a pouco ganhando espao at a consagrao no
sculo XX (mais)

Acompanhador vocal -

O violo no choro-

O violo solista

Em paralelo O violo de concerto

O violo nas universidades

O violo na musica brasileira atualmente

http://www.musica.ufrj.br/index.php?
option=com_content&view=article&id=1694:2015-03-11-01-30-
40&catid=55:destaques&Itemid=86