COMPOSITORES

BIOGRAFIAS

ALBERT ROUSSEL (1869-1937)

Nasceu em Tourcoing e morreu em Royan. um dos grandes compositores franceses do sculo
XX, mas tambm um dos mais incompreendidos. Embora desde criana revelasse tendncia
para a msica, foi no entanto o mar a sua primeira paixo. Em 1887, iniciou uma carreira como
oficial da Marinha, na Escola Naval de Brest, causando-lhe uma profunda influncia a sua
comisso de servio na Indochina. Em 1894 pediu a demisso e instalou-se em Paris, onde
estudou Harmonia, Contraponto e Fuga com Eugne Gigout, organista reputado, e, depois,
Orquestrao com Vincent dIndy, na Schola Cantorum.
A pera-bailado Padmvati e algumas peas de msica de cmara confirmam o seu talento,
mas pelas suites de bailado O Festim da Aranha e Bacchus et Ariane e pelas sinfonias
sobretudo a Sinfonia n. 1, O Poema da Floresta que Roussel mais conhecido do pblico de
concertos. A sua esttica impressionista revela uma clara influncia de Debussy.

ALBERTO GINASTERA (1916-1983)

Compositor argentino, nasceu em Buenos Aires em 1916. Estudou no Conservatrio Williams,
nessa cidade, entre 1928 e 1935, e no Conservatrio Nacional entre 1936 e 1938. A suite de
ballet Panambi foi interpretada em Buenos Aires, em 1937. Em 1942 recebeu uma bolsa da
Fundao Guggenheim. Viveu em Nova Iorque entre 1945 e 1947. No ano seguinte regressou
Argentina para ensinar e compor, tendo entretanto atravessado um perodo difcil durante o
regime de Pern. Fundou vrias escolas de msica incluindo o Centro para Estudos Superiores
de Msica em Buenos Aires, do qual foi diretor entre 1962 e 1969. Em 1971 muda-se para
Genebra onde vem a falecer em 1983. Se at 1958 a sua msica se baseava em idiomas
nacionalistas, mais tarde adota procedimentos mais avanados, como o serialismo (utilizado
pela primeira vez na sua Sonata para piano), os microtons e os ritmos aleatrios.

ALDEMARO ROMERO (1928-2007)

Aldemaro Romero (12 de Maro de 1928 15 de Setembro de 2007) foi um pianista,
compositor, arranjador e maestro de orquestra venezuelano. Nasceu em Valncia, Estado de
Carabobo.
Foi um compositor prolfico, criando uma grande variedade de msica do Caribe, jazz e valsas
venezuelanas , compreendendo obras para orquestra, para orquestra e solista, para
orquestra e coro, msica de cmara e obras sinfnicas.
Iniciou os seus estudos musicais com o seu pai, Rafael Romero. Em 1941 mudou-se para
Caracas e trabalhou como pianista em bares nocturnos e em orquestras de dana. Em 1949 foi
para Cuba e depois para Nova Iorque. Trs anos depois regressou a Caracas e estabeleceu a
sua prpria orquestra de dana. Em 1951 Romero tornou-se arranjador na editora RCA Victor,
em Nova Iorque. Como parte deste contrato, lanou o seu lbum Dinner in Caracas, primeiro
da srie de lbuns Dinner In..., com msica popular latino-americana. Nos Estados Unidos
colaborou com muitos msicos, entre os quais Dean Martin, Jerry Lee Lewis, Stan Kenton,
Ren Touzet, Machito e Tito Puente. Tambm fez vrias digresses, tocando em vrios pases:
Mxico, Porto Rico, Colmbia, Peru, Brasil, Argentina, Espanha, Frana, Grcia, Sua, Sucia,
Itlia, Rssia, Egipto e Japo.
Romero considerado o criador do estilo New Wave venzuelano, derivado do joropo e da
brasileira bossa nova.
Alm do seu trabalho em msica popular, Romero esteve envolvido em msica de concerto.
Fundou a Orquestra Filarmnica de Caracas em 1979 e foi o seu primeiro maestro. Tambm foi
convidado a dirigir a Orquestra Sinfnica de Londres, a Orquestra de Cmara Inglesa, a
Orquestra Nacional da Rdio da Romnia e a Royal Philharmonic Orchestra.
Romero pai do bilogo Aldemaro Romero Jr. e de Ruby Romero-Issaev, produtor e director
de marketing do Arts Ballet Theatre da Florida, nos EUA.

ALEXANDRE DELGADO (n.1965)

Nasceu em 1965 em Lisboa e estudou na Fundao Musical dos Amigos das Crianas. Foi aluno
particular do compositor Joly Braga Santos e obteve o diploma de violino e de composio do
Conservatrio Nacional (como aluno externo) em 1983. Fez o Curso Superior de Composio
com Jacques Charpentier no Conservatrio de Nice (como bolseiro da SEC), obtendo o 1.
prmio em 1990.
Aluno de Barbara Friedhoff em violeta, foi vencedor do Prmio Jovens Msicos em 1987 e
integrou a Orquestra Juvenil da Comunidade Europeia e a Orquestra Gulbenkian.
Em 1992 ganhou o Prmio Joo de Freitas Branco e recebeu encomendas de festivais do Pas
de Gales e de Londres. Antagonia para violoncelo solo foi seleccionada pelo jri da SIMC para
os Dias Mundiais da Msica 93, na Cidade do Mxico.
autor da pera de cmara O Doido e a Morte, baseada na farsa de Raul Brando, cuja estreia
dirigiu no Teatro Nacional de So Carlos em Novembro de 1994 e em Berlim em Dezembro de
1996, numa verso em ingls (Death and the Madman).
Dedica-se assiduamente msica de cmara e fez diversas estreias de obras suas e de colegas,
tendo realizado recitais com piano em Roma e em Paris, cidade onde gravou a Sonatina de
Armando Jos Fernandes para a etiqueta Coriolan.
Estreou o seu Concerto para violeta como solista em Portugal (com a Orquestra Gulbenkian) e
na Holanda, onde foi compositor convidado do Festival de Maastricht em 2001. A sua obra
Tresvariaes, encomendada pela Fundao Gulbenkian para a sua orquestra, foi tocada em
Janeiro de 2003 na abertura de Coimbra Capital Nacional da Cultura.
autor do livro A Sinfonia em Portugal, lanado pela Editorial Caminho em 2002. Foi crtico
musical na imprensa (1990-2001) e assina desde 1996 um programa de anlise musical na
Antena 2 (A Propsito da Msica). Tem realizado conferncias e concertos comentados no
pas e no estrangeiro e desde 2002 director artstico do Festival de Msica de Alcobaa.

ANTON WEBERN (1882-1945)

Nasceu em Viena em 1882. Compositor e maestro austraco iniciou os estudos com sua me,
que era pianista. Estudou em Klagenfurt com Edwin Komauer, compondo as suas primeiras
obras em 1899. Entrou na Universidade de Viena em 1902, estudando musicologia com Guido
Adler. Estudou composio com Pfitzner e posteriormente tornou-se aluno de Schoenberg
(1904-1908). Foi amigo ntimo de Alban Berg.
Em Viena foi muito ativo no ambiente da Sociedade de Execues Privadas de Schoenberg
(1918-1922) e dirigiu concertos sinfnicos para trabalhadores (1922-1934). A sua msica foi
proibida pelos nazis, tendo sido classificada como bolchevismo cultural, embora Webern
tivesse alguma simpatia pela causa nazi, como se reflete no texto das suas cantatas. Foi morto
acidentalmente por uma sentinela americana, em 1945.
A msica de Webern, ignorada em vida por quase todos (exceto pela BBC), tomou-se o
elemento de unio da gerao de compositores europeus posterior a 1945, incluindo
Stockhausen, Boulez e Maderna, e mesmo de compositores mais velhos como Stravinsky e
Eimert. Muito embora a vanguarda do ps-guerra tenha admirado a sua msica pelas
inovaes tcnicas que contm, como a serializao das duraes e dos nveis dinmicos, no
se deve esquecer que Webern pertence acima de tudo tradio romntica, como se deduz
dos textos que escolheu para as suas obras vocais.
ANTONN DVOK (1841-1904)
Nasceu na Bomia. Formou-se na escola de organistas de Praga. Violinista e posteriormente
violetista no teatro da cidade, ainda muito jovem comeou a compor as suas primeiras
partituras de msica de cmara e sinfnica. Organista da Igreja de Saint-Adalbert, de 1871 a
1878, foge pobreza partindo para Viena, onde travou conhecimento com Brahms. Este
ajudou-o a editar Danas Eslavas para dois pianos que, juntamente com as Duetos Morvios,
do incio ao perodo da sua maturidade criativa, onde se assiste a uma reconciliao com as
suas razes eslavas. Efetuou, em seguida, diversas viagens, de Inglaterra Rssia, at ao Novo
Mundo. Em 1892, foi nomeado diretor do Conservatrio de Nova Iorque, cargo que abandona
em 1895 para lecionar no Conservatrio de Praga, do qual posteriormente foi diretor, em
1901. O seu nome ser sempre associado a obras sinfnicas como a Sinfonia n. 9 do Novo
Mundo e sua msica de cmara, mas Dvok abordou com igual mestria repertrios de
pera, de msica coral profana e de msica sacra. Com Smetana, contribuiu para dar msica
checa uma dimenso internacional.

ANTNIO AUGUSTO AGUIAR (n.1968)

Aps a sua formao na ESMAE com Florian Pertzborn, graduou-se em 2000 com Distino no
Mestrado em Performance MMUS na Royal Academy of Music Londres, com Duncan Mctier.
Foi premiado com o Major Prize Special Foundation Award e obteve o diploma Licenciate
Double Bass teacher.
Venceu o concurso Manlio & Selma Di Veroli Double Bass Prize (1999).
Solista do grupo de msica contempornea Remix Ensemble desde 2000, gravou uma dezena
de CD dedicados msica contempornea. Integra o grupo de cmara Camerata Senza Misura
com o qual gravou o CD Miguel Torga retratos e paisagens - Numrica.
Desenvolve desde 1992 uma slida actividade na rea do jazz. Foi durante cinco anos
contrabaixista da Orquestra de Jazz de Matosinhos. Destaca-se a participao nos CD A Lenda
de Carlos Azevedo, Encomenda do Quinteto de Mrio Santos, Narsad Suite de Luis Lapa, Ad
Libitum para contrabaixo solo, Raku de Hugo Danin Trio e Nuvem do quarteto de Mrio Santos.
A sua obra Pandora (Improvisao) foi interpretada pelo Remix Ensemble na Casa da Musica
(Porto), nos Aores, em Clairemont Ferrain (Frana) e no Festival de Huddersfield (Inglaterra).
professor na Escola Superior de Msica e das Artes do Espectculo.
Antnio Aguiar concluiu em 2012 o Doutoramento em Msica na Universidade de Aveiro com
o tema: Forma e memria na Improvisao.

ANTONIO SACCHINI (1730-1786)

Antonio Maria Gasparo Gioacchino Sacchini (Florena, 14 de Junho de 1730 Paris, 6 de
Outubro de 1786) foi um compositor de pera italiano, e um dos principais compositores da
pera sria. Sua obra notada pela melodia expressiva e pela variedade harmnica.
Nasceu em Florena mas cresceu em Npoles, onde recebeu educao musical em
Sant'Onofrio a Capuana. J no Santa Maria di Loreto era um dos alunos preferidos, tornando-
se segundo maestro em 1761. Comeou a escrever peras tanto cmicas quanto srias, para
Npoles e Roma, entre outros.
Em 1768 mudou-se para Veneza a fim de assumir a directoria do Conservatrio do
Ospedaletto. Aps breve perodo na Alemanha, mudou-se em 1772 para Londres, onde se
manteve com grande sucesso at 1781. Por fim, mudou-se para Paris, onde permaneceu at
morte.

ARNOLD SCHOENBERG (1874-1951)

Nasceu em Viena em 1874. Durante a juventude aprendeu violoncelo e violino. Comeou a
compor cedo, tendo estreado em 1897 um quarteto de cordas e algumas canes.
Em 1899 comps Verklrte Nacht e em 1900 comeou a trabalhar nos Gurrelieder, ambas num
estilo romntico ps-wagneriano. Como reconhecimento do mrito dos Gurrelieder obteve
uma bolsa e o lugar de professor no Conservatrio Stern de Berlim, recomendado por Richard
Strauss. Regressou a Viena em 1903.
Nas composies efetuadas entre 1903 e 1907, Schoenberg explorou at ao limite a harmonia
cromtica e as estruturas tonais tornaram-se cada vez mais indefinveis at que, em 1909,
chegou atonalidade com 3 Peas para piano, op. 11 e o ciclo de canes Das Buch der
hngenden Grten.
Em 1911 publicou o seu magistral Tratado de Harmonia.
Em 1918 fundou em Viena a Sociedade para Execues Musicais Privadas, onde nenhum
programa podia ser previamente anunciado e o aplauso era proibido. Depois de um perodo
em que pouco escreveu, em 1923 as suas novas composies introduziram o mtodo de
composio dodecafnica que constitua a tcnica de Schoenberg para organizar msica
atonal.
Em 1925 foi convidado para ensinar composio na Academia Prussiana de Artes, onde
permaneceu at 1933, data em que foi demitido pelos nazis e abandonou a Alemanha.
Foi tambm um pintor de talento. Morreu em Los Angeles em 1951.

ARTIE SHAW (1910-2004)

Arnold Jacob Arshawsky, conhecido como Artie Shaw (Nova Iorque, 23 de Maio de 1910
Thousand Oaks, 30 de Dezembro de 2004), foi um clarinetista de jazz estado-unidense, famoso
por clssicos como Begin the Beguine e Oh, Lady Be Good.
Em 1940 Shaw participou do filme Second Chorus, estrelado por Fred Astaire e Paulette
Goddard, no papel dele mesmo e recebeu duas nomeaes para o scar pela Melhor Banda
Sonora e Melhor Cano (Love of My Life).
A sua autobiografia The Trouble With Cinderella: An Outline of Identity foi publicada em 1952
e, mais tarde, reeditada em 1992 e em 2001.

ARVO PRT (n. 1935)

Nasceu numa pequena cidade prxima de Taline, capital da Estnia. Assistiu ocupao do seu
pas pela Unio Sovitica, durante mais de cinquenta anos, o que teve um efeito profundo na
sua vida e obra. Realizou os seus estudos na Escola Secundria de Msica de Taline e no
Conservatrio de Taline, onde teve aulas de composio com Heino Eller. Durante dez anos,
trabalhou para a rdio da Estnia como tcnico de gravao, ao mesmo tempo que escrevia
msica para teatro e recebia numerosas encomendas para bandas sonoras de filmes.
Nekroloog foi a sua primeira composio a usar o serialismo, tendo prosseguido nesta mesma
linha com as peas Sinfonia n. 1, Sinfonia n. 2 e Perpetuum Mobile. Cansado do rigor
dominante, experimentou trazer aos seus trabalhos colagens tcnicas, de que exemplo
Collage ber Bach. A partir de 1976 descobriu uma nova tcnica a que chamou tintinnabuli
(do latim, pequenos sinos), a que se manteve fiel.
Depois de deixar a Estnia, na dcada de 1980, concentrou-se em textos religiosos, com coros
e ensembles, que se tornaram conhecidos por todo o mundo. No seu sexagsimo primeiro
aniversrio, os seus trabalhos foram condecorados pela American Academy of Arts and
Letters. Em Maio de 2003 foi galardoado com o Contemporary Music Award na cerimnia
Classical Brit Awards no Royal Albert Hall, em Londres.

ASTOR PIAZZOLA (1921-1992)

Nasceu em Mar del Plata, Argentina, em 1921. Em 1925 a famlia foi viver para Nova Iorque,
onde se manteve at 1936. Aos 8 anos o seu pai ofereceu-lhe o seu primeiro bandonen,
instrumento que estudou durante um ano com Andrs Dquila; fez a sua primeira gravao,
Marionette Spagnol um disco fongrafo (no comercial) na Radio Recording Studio em Nova
Iorque.
A versatilidade vem-lhe das influncias que recebeu na juventude: durante a sua estadia em
Nova Iorque, estudou com a pianista hngara Bela Wilda, discpula de Rachmaninov, com
quem aprendeu a gostar de Bach. Pouco depois, conheceu Carlos Gardel que se tornou um
grande amigo da famlia.
Em 1936 voltou com a famlia para Mar del Plata, onde comeou a tocar em algumas
orquestras de tango. Em 1943 comeou o seu trabalho em msica clssica com Suite para
Cuerdas y Arpas e em 1946 funda a sua primeira orquestra, que se dissolveu em 1949. Em
1946 comps El Desbande, considerada por Piazzolla o seu primeiro tango formal, e pouco
depois comeou a compor bandas sonoras para filmes. Entre 1950 e 1954 compe uma srie
de trabalhos, totalmente diferentes da concepo de tango do seu tempo, que posteriormente
vir a definir o seu estilo nico: Para lucirse, Tanguango, Preprense, Contrabajeando, Triunfal,
Lo que vendr
Esteticamente, levou o tango aos seus limites, de tal forma que muitos no tiveram a
capacidade de o acompanhar ou entender. Foi um msico verstil, hoje reconhecido pelo
legado da msica argentina, mas tambm criador de um repertrio que integra os programas
de formaes de cmara e de orquestras sinfnicas. Com elementos heterogneos e no
convencionais (jazz, msica clssica, experimental) produziu uma msica nica dominada pela
influncia do Tango.

BLA BARTK (1881-1945)

Nasceu em Nagyszentmiklos, cidade hngara na altura, mas que hoje pertence Romnia.
Cresceu numa famlia de msicos e teve as suas primeiras aulas de piano com a me. Estudou
Direco com Lazlo Erkel at 1889, quando foi admitido na Academia Real de Msica de
Budapeste e a estudou com Istvan Thoman, que fora aluno de Liszt.
Em 1902 ouviu uma interpretao de Also Sprach Zarathustra, de Richard Strauss, que
estimulou de tal maneira as suas potencialidades como compositor que em 1903 escreveu o
poema sinfnico nacionalista Kossuth.
Foi um dos fundadores da etnomusicologia estudo e etnografia da cano popular e
considerado um dos grandes compositores do sculo XX. No virar do sculo, torna-se amigo de
Zoltan Kodly, com quem inicia uma pesquisa sobre as tradies musicais populares. J
nomeado professor da Academia de Budapeste, atinge a maturidade nos anos que antecedem
a Primeira Guerra Mundial. Compe peras notveis, como O Castelo de Barba-Azul, mas o
piano permaneceu o seu instrumento de eleio. Pouco reconhecido no seu pas, Bartk parte
em diversas digresses e, com a invaso da Hungria pelos nazis, emigra para os EUA, onde viria
a morrer de leucemia em 1945.

BENJAMIN BRITTEN (1913-1976)

Compositor, pianista e maestro ingls. A influncia das suas razes inglesas est muito presente
na sua msica: a influncia que o folclore britnico exerceu sobre a sua inspirao, o culto que
votou durante toda a sua vida a Purcell, a sua predileo pela vocalidade. No entanto, Britten
tambm conhecido pelo seu ecletismo: uma vasta cultura, o seu perfeito conhecimento das
msicas dos seus contemporneos, um modo muito pessoal de tocar em tudo. Britten
reconhecido, pelo menos no seu pas, como um clssico. Nada, de resto, predispunha este
feroz independente para as revolues estticas: um humor slido, a sua averso a qualquer
gnero de nfase e os seus gostos de arteso escrupuloso permitiram-lhe resistir a todas as
solicitaes vanguardistas. Inicialmente aluno de Frank Bridge, fez os estudos de composio
com John Ireland, no Royal College of Music de Londres, e os estudos de piano, de que viria a
ser um excelente executante, com Arthur Benjamin).
Notavelmente dotado, comeou muito cedo a compor. A sua primeira obra marcante, uma
Sinfonietta para orquestra de cmara, data de 1932; as Variaes sobre um tema de Frank
Bridge, escritas cinco anos depois, estabeleceram a sua reputao. De 1939 a 1942, Britten,
profundamente antimilitarista, exilou-se nos Estados Unidos; no entanto, tomou depois a
corajosa deciso de regressar a Inglaterra em plena Guerra, para se instalar definitivamente na
costa do mar do Norte, em Aldeburgh.
Entretanto, a sua pera Peter Grimes confirmaria uma vocao para o teatro lrico, at ento
pouco conseguida na obra anterior. Foi a confirmao dessa vocao que o levou a escrever
algumas das obras-primas do sculo (sobretudo Sonho de Uma Noite de Vero e The Turn of
the Screw) e a participar na fundao do English Opera Group, modesta mas brilhante
companhia votada criao de peras de cmara que o compositor muito estimava. O
melhor da sua produo, uma espantosa facilidade de escrita, um catlogo bem fornecido,
parece estar, incontestavelmente, na sua msica vocal (peras, obras diversas para vozes e
orquestra, ciclos de melodias). Contudo, no possvel ignorar tudo o que Britten escreveu
para orquestra, para orquestra com vozes ou em estilo concertante.

CAMILLE SAINT-SANS (1835-1921)

Compositor e pianista, nasceu em Paris, onde iniciou os seus estudos de piano aos dois anos e
meio, com a sua tia. Aos sete anos, sob a orientao de Pierre Maledin, teve as primeiras aulas
de composio. Foi ainda aluno de Stamaty e de Boly antes de entrar no Conservatrio em
1948, onde estudou rgo e composio e teve como professor Halvy. Com pouco mais de 20
anos, tinha j conquistado a admirao de Berlioz, Liszt, Gounod, Rossini, entre outros
notveis do mundo da msica. Foi organista na Madeleine e professor na Ecole Niedermayer,
onde Faur foi seu aluno. Cofundou a Socit Nationale de Musique.
Apesar de na sua terra natal no ter recebido a mesma aclamao, em Inglaterra e nos Estados
Unidos foi considerado o melhor compositor francs da sua gerao, recebendo particular
ateno nos concertos que apresentou em terras norte-americanas em 1915.
Comps sonatas, msica de cmara, sinfonias, concertos e peras. Comps tambm quatro
poemas sinfnicos num estilo influenciado por Liszt.
Morreu em 1921, na Algria.

CARL PHILIPP EMANUEL BACH (1714-1788)

Nascido em Weimar em 1714, foi o quinto filho de J. S. Bach. Estava destinado carreira de
jurista mas acabou por se dedicar msica durante a sua estada na Universidade de Frankfurt.
Em 1738 tornou-se cravista, em Berlim, na corte de Frederico, o Grande, mantendo este lugar
at 1767, quando sucedeu a Telemann como director de msica religiosa em Hamburgo.
Tentou, sem sucesso, suceder ao pai em Leipzig. O seu principal contributo residiu no
desenvolvimento da forma sonata, dando-lhe maior peso e imaginao, qualidades evidentes
nas suas sonatas para tecla, das quais existem mais de duzentas, mas tambm nas suas
sinfonias, concertos (mais de 50) e sonatas para violino. Tambm comps vinte e duas paixes,
duas oratrias e muitas canes. Escreveu um clebre tratado sobre a arte de tocar teclado.
Morreu em Hamburgo em 1788.

CSAR GUERRA PEIXE (1914 -1993)

Csar Guerra-Peixe nasceu em Petrpolis (RJ) em 18 de Maro de 1914, de ascendncia
portuguesa. Aos sete anos j tocava violo, violino e piano de ouvido. Dos sete aos dez anos
viajou por algumas localidades dos estados do Rio de Janeiro e de Minas Gerais.
Iniciou seus estudos de violino com o professor Gao Omacht, no Conservatrio Santa Ceclia de
Petrpolis, no ano de 1925. Neste estabelecimento estudou tambm piano e teoria musical.
Mais tarde, na Escola Nacional de Msica, estudou com Paulino dAmbrsio. No perodo que
vai de 1930 a 1933, comps msica popular, que instrumentava, a fim de adquirir prtica. Em
1934 foi definitivamente para o Rio de Janeiro e fez parte de orquestras de salo em
confeitarias, bares e cafs e, esporadicamente, em orquestras sinfnicas.
Em 1938 iniciou novos estudos de harmonia no curso particular com o professor Newton
Pdua, ingressando depois no Conservatrio Brasileiro de Msica, no ano de 1943, onde fez
cursos de aperfeioamento em composio, contraponto e fuga com Newton Pdua e H. J.
Koellreutter, que o iniciou tcnica dodecafnica.
Foi um dos fundadores do Grupo Msica Viva, que abandonou em 1949, por ocasio de uma
viagem a Recife, onde assistiu a diversas apresentaes folclricas; e to impressionado ficou
com o Maracatu, que, finalmente decidiu abandonar definitivamente o dodecafonismo,
voltando a professar o nacionalismo musical.
Teve a sua Sinfonia n. 1 (1946) executada pela Orquestra da BBC de Londres. Mais tarde, seu
Noneto foi regido por Hermann Scherchen, que o convidou para a residir na Europa. Mas
Guerra Peixe preferiu assinar contrato com uma emissora de rdio do Recife, como
orquestrador e compositor, a fim de poder estudar os aspectos menos divulgados do folclore
nordestino. Ali aprofundou suas pesquisas, colhendo temas, anotando ritmos, observando
cada pea e reunindo concluses que seriam publicadas, em 1956, em sua esplndida obra
Maracatus do Recife.
Realizou tambm pesquisas em So Paulo. Fixou residncia no Rio de Janeiro a partir de 1962,
tornando-se violinista da Orquestra Sinfnica Nacional e professor de composio do
Seminrio de Msica Pr Arte. Leccionou tambm na Escola de Msica da Universidade
Federal de Minas Gerais e na Escola de Msica Villa-Lobos. Foi o criador da Escola Brasileira de
Msica Popular. Faleceu no Rio de Janeiro em 26 de Novembro de 1993.
Guerra Peixe autor de uma obra vasta, abrangendo praticamente todos os gneros musicais.
Comps duas sinfonias, uma das quais dodecafnica. Comps ainda duas sutes sinfnicas,
numerosas peas de msica de cmara (Noneto, Trio 1945, Quarteto 1947), trs peas para
violo (Ponteio, Acalanto e Choro) alm de obras para flauta, violino, fagote, piano.

CHARLES GOUNOD (1818-1893)

Nasceu em Paris em 1818. Filho de um pintor e de uma admirvel pianista, foi desde muito
jovem aluno de Reicha, e posteriormente estudou nos Conservatrios de Halvy, de Lesueur e
de Paer.

CHARLES KOECHLIN (1867-1950)

Charles Koechlin foi um compositor, musiclogo, crtico musical e escritor francs. Foi mais
conhecido como terico e professor do que como compositor, apesar de possuir um vasto
catlogo de obras, que tm vindo a ser mais valorizadas nas ltimas dcadas do que durante a
vida do compositor. Foi aluno de Jules Massenet e Gabriel Faur no Conservatrio de Paris,
conviveu com Claude Debussy, e liderou um movimento de msicos que tentavam marcar uma
nova postura na msica francesa, junto com Maurice Ravel e Florent Schmitt. Durante o
perodo como aluno do conservatrio, dedicou-se especialmente ao estudo do contraponto,
msica modal e s canes folclricas.

CHRISTOPH WILLIBALD GLUCK (1714-1787)

Compositor clssico alemo, ficou conhecido pelas peras que comps, nomeadamente Orfeo
ed Eurydice (1762), Alceste (1767), Paride ed Elena (1770), Iphignie en Aulide (1774), a verso
francesa de Orfeo (1774), e Iphigne en Tauride (1779).
Gluck iniciou os seus estudos musicais num colgio jesuta de Komotau, onde aprendeu canto,
piano, rgo e violino. Estudou msica em Praga, Viena e Milo, onde estudou composio
com o organista e compositor Giovanni Battista Sammartini e onde as suas primeiras peras
obtiveram um enorme sucesso. Em 1745, viajou para Londres a convite do Lord Middlesex.
Nesse ano Gluck e Handel deram um concerto juntos no Teatro de Haymarket. Depois de
Londres, Gluck visitou Paris e teve contacto com a pera de Rameau, cujo dramatismo o levou
a alterar a sua concepo de teatro musical. De regresso a Viena, aprofundou a esttica
musical e estudou lnguas e a literatura, o que o levou a conviver com a sociedade culta. Nesse
crculo conheceu o Duque de Lafes, D. Joo de Bragana, a quem dedicou a pera Paride ed
Elena. Algum tempo depois, viajou para Praga, onde comps Ezio (1750) e Issipile (1751-53).
Comps peas para bailados dramticos, como Semiramide e Iphignie (1765) e Achille (1770).
Passou os ltimos oito anos da sua vida em Viena, onde, com a colaborao do poeta J. B. von
Alxinger, comps a verso alem de Iphignie en Tauride.

CLAUDE BALBASTRE (1727-1799)

Balbastre nasceu em Dijon e recebeu as suas primeiras lies de msica de seu pai, Bnigne,
um organista de igreja. Provavelmente tambm estudou com o irmo de Jean-Philippe
Rameau, Claude, a quem sucedeu como organista na catedral de St. tienne em 1743. O seu
grande manuscrito de 75 peas de vrios gneros, principalmente para cravo ou rgo, vem
deste perodo inicial, e datado de 1749.
Em 1750 Balbastre foi para Paris estudar composio com Jean-Philippe Rameau e rgo com
Pierre Fvrier. Em 1756 tornou-se organista em Saint-Roch, onde as suas apresentaes eram
extremamente populares e bem recebidas, o mesmo acontecendo em Notre-Dame e no
Concert Spirituel (srie de concertos parisienses). Foi revisto no prestigiado Mercure de France
e foi descrito brilhantemente pelo famoso historiador da msica Charles Burney no seu livro
The Present State of Music in France and Italy [o estado presente da Msica em Frana e na
Itlia] (1771). O arranjo de Balbastre sobre os movimentos da pera Pygmalion, de Rameau,
vem deste perodo, pois foi realizado em 1754 na casa de Le Riche de La Pouplinire, patrono
da msica de Rameau.
Em 1776 Balbastre foi nomeado organista do irmo do rei Lus XVI, ele prprio tornado rei, o
exilado Lus XVIII, aps a morte do irmo. Durante esse tempo os seus alunos de cravo
incluam pessoas da realeza e dignitrios da poca, nomeadamente Maria Antonieta, o duque
de Chartres, e as filhas de Thomas Jefferson durante a sua longa visita a Frana.
O legado musical de Balbastre multifacetado: continuou a forte tradio da msica para
cravo francesa da primeira metade do sculo XVIII, e abraou novos estilos em voga,
decorrentes de influncias italianas (incluindo Scarlatti), e msica de salo. No fim de contas
usou os seus talentos para dar apoio patritico Repblica emergente.

CLAUDE DEBUSSY (1862-1918)

Nasceu em Saint-Germain-en-Laye e morreu em Paris. Recebeu uma educao musical pouco
formal quando criana, embora o seu engenho musical tenha sido canalizado para aulas de
piano com a sogra de Verlaine, Madame Maut de Fleureville, aluna de Chopin, que o
preparou para a entrada no Conservatrio de Paris aos dez anos. A passou 12 anos,
adquirindo uma slida formao musical. A sua reputao era de um pianista excntrico e
rebelde em questes de harmonia e teoria.
Depois de acompanhar a baronesa Von Meck, protectora de Tchaikovsky, em vrias viagens,
como pianista, instala-se definitivamente em Paris em 1887. Outras influncias resultantes
desses anos a viajar vieram-lhe da amizade com os pintores do movimento impressionista e,
ainda mais importante, com escritores e poetas como Mallarm e os simbolistas. Em 1989,
substituiu o simbolismo por Wagner, reconhecendo a sua grandeza, mas tambm o facto de
que este representava a linha morta para outros compositores.
Foi um dos maiores e mais importantes compositores do sculo XX, no s pelo que produziu,
mas tambm pelos caminhos que abriu para outros explorarem. Da a homenagem que
compositores posteriores como Boulez, Messiaen, Webern e Stravinsky lhe tm prestado.
Depois do sucesso de Nocturnos, no incio do sculo XX dedica-se a uma vasta produo
musical, com o piano a ocupar sempre uma posio central.

CLAUDIO MONTEVERDI (1567-1643)

Claudio Monteverdi cresceu num meio bastante abastado. Revelando uma grande
precocidade, publicou aos 15 anos as suas primeiras obras, tendo a noo dos limites da
polifonia tradicional e da necessidade de evoluo da linguagem musical. Em 1590 ingressou
na corte do Duque de Mntua como violinista, cantor e compositor. Tendo ouvido e apreciado
a inovadora Euridice de Peri, o Duque Vincenzo Gonzaga encomendou a Monteverdi um
espectculo musical escrito da mesma maneira: assim surgiu em 1607 o fabuloso Orfeo.
Aps a morte do seu protector, em 1612, Monteverdi deixou Mntua, clebre, mas pobre,
acabando finalmente por ser nomeado para a catedral de So Marcos de Veneza, onde se
dedicou msica religiosa. Iniciou-se aqui um perodo conturbado da sua vida, no qual passou
por diversas desventuras (epidemias, ataques directos da Inquisio ao seu filho, guerra de
sucesso no Ducado de Mntua). S tardiamente Monteverdi voltou pera, escrevendo para
os teatros pblicos de Veneza O Regresso de Ulisses Ptria (San Cassiano, 1640) e A Coroao
de Popeia (San Giovanni e Paolo, 1643), mas o seu contributo para a histria do gnero - bem
como para toda a msica barroca - permanece indelvel e incontornvel.

COLE PORTER (1891-1964)

Cole Porter iniciou a sua carreira compondo msica e escrevendo letras de peas teatrais em
1916. A sua consagrao, porm, chegou muito mais tarde com o musical Kiss me, Kate
estreado em 1948 em Nova Iorque, que foi representado vrias vezes. No ano de 1953 obteve
outro grande sucesso com o musical Cancan. Tambm comps a msica do filme Alta
Sociedade (1956), com Bing Crosby, Grace Kelly, Frank Sinatra e Louis Armstrong. Muitos dos
seus musicais foram adaptados para o cinema e algumas de suas canes continuam a
desfrutar de grande popularidade, destacando-se as clebres I've Got You Under my Skin e
Anything Goes, interpretadas por Frank Sinatra.
Cole Porter notrio pelas letras sofisticadas (s vezes vulgares), ritmos inteligentes e formas
complexas. Ele um dos maiores contribuidores do Great American Songbook.

DARIUS MILHAUD (1892-1974)

Compositor francs famoso pelo desenvolvimento da politonalidade na sua msica, Milhaud
nasceu em Aix-en-Provence, no seio de uma famlia judaica. Iniciou os seus estudos de msica
com o violino, dedicando-se mais tarde composio. Estudou com Paul Dukas e Vincent
dIndy no Conservatrio de Paris.
Durante a Primeira Guerra Mundial, entre 1916 e 1918, viveu no Rio de Janeiro, ao servio da
diplomacia francesa e do dramaturgo e poeta Paul Claudel, ento diplomata na cidade
brasileira, de quem se tornaria amigo e para cujas peas de teatro comporia vrias vezes. Uma
das suas famosas suites para piano, Saudades do Brasil (1921), reflecte as influncias desta
estada no compositor.
Durante as dcadas de vinte e trinta, regressado a Paris, Milhaud dedicou-se a compor e a
ensinar com intensidade, vendo-se obrigado a abandonar a Frana em 1939, com o despoletar
da Segunda Guerra Mundial. Estabeleceu-se ento nos Estados Unidos, onde continuou a
compor e a ensinar, na Mills College na Califrnia. Regressando mais tarde ao ensino na
Europa, no Conservatrio de Paris, acaba por morrer na Sua, em 1974.
Milhaud foi um compositor prolfico, deixando-nos um nmero impressionante de obras, entre
as quais nove peras, doze sinfonias, numerosos concertos, canes, dezoito quartetos de
cordas, suites para piano e msica para filmes, peas de teatro e de dana.

DMITRI SCHOSTAKOVICH (1908-1975)

Nasceu em So Petersburgo, a 25 de Setembro de 1908 e faleceu em Moscovo, a 9 de Agosto
de 1975. Fez os seus estudos musicais no Conservatrio da sua cidade natal, com Nikolaev na
disciplina de Piano e com Steinberg na de Composio. A sua personalidade inovadora afirma-
se cedo nas suas duas primeiras sinfonias e na pera O Nariz (1928). Schostakovitch pertenceu
Associao para a Msica Contempornea e apaixonou-se pelas obras de Berg, de Bartk, de
Krenek e do Grupo dos Seis que foram largamente difundidas na URSS. Na mesma altura
comeou a escrever msicas de filmes e trabalhou durante algum tempo no teatro com
Meyerhold. Em 1936, a sua segunda pera, Lady Macbeth de Mzensk, foi violentamente
criticada pelo jornal Pravda. No ano seguinte, a 5 sinfonia foi considerada a obra com a qual
se redimia. Nesse mesmo ano foi nomeado professor do Conservatrio de Leninegrado e
depois, a partir de 1943, do de Moscovo. Em 1942, a sua 7 sinfonia Leninegrado consagrava-o
definitivamente tanto na URSS como no mundo inteiro como o maior sinfonista sovitico.
Ao longo da sua vida recebeu as mais elevadas recompensas e distines, ocupou os cargos
mais importantes alternadas com duras chamadas de ateno (sobretudo aquando da
campanha antiformalista conduzida por Khrennikov, em 1948). A imagem do compositor
oficial por excelncia que o regime sovitico deu dele foi refutada nas suas Memrias
pstumas, publicadas por Solomon Volkov e nas quais revelou o drama das presses a que foi
submetido e o das duas caras que sempre foi obrigado a mostrar. Tal como nas suas peras e
na sua msica de cmara, foi nas suas quinze sinfonias e seis concertos que patenteou todas as
facetas da sua cincia musical. Influncias to diversas como as de Tchaikovski, de Borodine,
de Glazunov e, muito especialmente, de Mahler so assumidas e postas ao servio de uma
personalidade multiforme, ora pica, ora queixosa, ora sarcstica.

DUARTE LOBO (c.1563-1646)

Foi o compositor portugus mais importante do seu tempo. A par com Filipe de Magalhes,
Manuel Cardoso e Estevo Lopes Morago, representa o momento de maior produo e brilho
da msica polifnica portuguesa. Trata-se da chamada escola de vora e deve o seu destaque
principalmente ao facto de terem chegado aos nossos dias muito mais fontes musicais do sc.
XVII que do anterior. No obstante, revela um desenvolvimento tardio da polifonia
portuguesa. Muito arreigada na influncia de compositores flamengos como J. Ockeghem
(c.1410 1497) e Josquin Desprez (c.1440 - 1521). Tambm G. B. Palestrina (1525 1594) e F.
Guerrero (1528 1599) ocorrem como referncias para o estilo da escola de vora.
Duarte Lobo dedicou-se exclusivamente msica religiosa. Depois de ter estudado com
Manuel Mendes na escola da Claustra da S de vora, foi mestre de capela do Hospital Real de
Lisboa. A partir de 1591 ocupou, na mesma cidade, as mesmas funes j na S Catedral. A sua
obra denota uma grande austeridade e rigor no tratamento contrapontstico e na
interpretao expressiva do texto. O conservadorismo espelha bem o isolamento cultural do
pas. Enquanto em Itlia se vive um perodo de intensa experimentao, Portugal, que
contacta artisticamente apenas com Espanha, vive uma conjuntura que o torna impermevel
s novidades. Desde 1536 o nico pas em que a Inquisio tomou a fora de lei. tambm o
nico em que so aceites todas as resolues do Conclio de Trento (1543 1563). Por outro
lado a queda do Imprio, o fim das elites e, corolrio disto tudo, o domnio filipino, foram
uma relao muito dbil entre a cena musical portuguesa e a europeia. Toda ela dominada
pela prtica religiosa algo atrasada no estilo mas que motiva obras de grande qualidade. A
publicao da msica de Duarte Lobo feita sem interesse comercial. Relaciona-se mais com
uma questo de prestgio. A maioria editada j no fim da sua vida.

EDGAR VARSE (1883-1965)

Nasceu em Paris, em 1883. Os seus trabalhos dos anos 20 e 30 eram bastante mais
"modernos" do que de outros compositores, devido importncia que os sons percussivos
assumem na sua obra, assim como complexidade rtmica, estridente dissonncia e
liberdade da forma de desenvolvimento que lhe so inerentes. J nessa altura, Varse antevia
novos meios que lhe permitissem realizar as ideias que, at ento, no poderiam passar de
sonhos, e que viria a concretizar na msica electrnica.
Quando os gravadores de fitas se tornaram acessveis, nos anos 50, Varse criou duas das
primeiras obras de referncia de toda a msica electrnica at aos nossos dias (Dserts, para
orquestra e fita, e Pome Electronique, para fita solo).
Estudou com Roussel na Schola Cantorum, e com Widor, no Conservatrio de Paris. Depois
seguiu para Berlim onde privou com Busoni, cujo Sketch for a New Aesthetic of Music muito o
influenciou, com Hofmannsthal, e com Strauss que lhe proporcionou a execuo do seu poema
sinfnico Bourgogne.
Em 1913 regressa a Paris, deixando a maioria da sua msica em Berlim, onde foi destruda pelo
fogo. No final de 1915, embarcou para os Estados Unidos e estabeleceu-se em Nova Iorque
como compositor e maestro. Entre os anos 1918 e 1927 escreveu seis grandes obras
sinfnicas e para orquestra de cmara nas quais utilizou a memria da msica que o
impressionara na Europa - Dbussy, um Schnberg atonal, e um Stravinsky da Sagrao e de
Petrushka, excedendo os seus modelos atravs do seu desejo pela inovao.
Ideias meldicas evitavam implicaes harmnicas, privilegiando a insistncia numa nica nota
(como acontece em Intgrales e em Hyperprisme). A consituio de acordes ditada por uma
saturao cromtica e, particularmente, pela necessidade de dissonncia estridente.
As suas "massas sonoras" so postas em jogo, numa constante mudana de combinaes.
Entre 1928 e 1933 regressou a Paris, onde continuou a sua explorao de novas fontes.
Escreveu Ionisation, para orquestra de percusses, e usou dois dos novos instrumentos de
Martenot em Ecuatorial.
No final dos anos 30, j de volta aos Estados Unidos, sonha com um trabalho no qual pudesse
envolver vrios executantes espalhados pelo planeta, em diferentes estaes de rdio
(Espace). No incio dos anos 50, retoma a composio escrita com Dserts. Em 1953, a oferta
de um gravador de fitas permite-lhe usar msica para fita. Todavia, depois de Dserts e do
Pome Electronique, no terminou mais nenhuma obra. Nocturnal foi concluda
postumamente pelo seu aluno Chou Wen-Chung.
Edgar Varse morreu em Nova Iorque, em 1965.

DOUARD LALO (1823-1892)

douard-Victoire-Antoine Lalo (27 de Janeiro, 1823 22 de Abril, 1892) foi um compositor
francs de ascendncia espanhola.
Nasceu em Lille, na Frana setentrional. Participou, durante a sua juventude, na actividade
musical do conservatrio da sua cidade. Aos 16 anos estudou no Conservatrio de Paris.
Durante vrios anos trabalhou como professor nessa mesma cidade. Julie Besnier de Maligny,
contralto bret, tornou-se sua esposa em 1865. Comeou a interessar-se pela pera e isso
levou-o a compor obras para o palco. Morreu em Paris com 69 anos de idade, com vrias obras
inacabadas.

EMMANUEL CHABRIER (1841-1894)

Emmanuel Alexis Chabrier (Ambert, 18 de Janeiro de 1841 Paris, 13 de Setembro de 1894) foi
um compositor francs da poca romntica.
Chabrier estudou piano como amador desde os seis anos de idade, e tambm mostrava grande
apetncia para compor. Apesar disto, o seu pai f-lo estudar Direito. Comeou a trabalhar no
Ministrio Francs do Interior em 1862.
Fez a sua primeira visita Alemanha em 1879, acompanhado de Henri Duparc, onde assistiu a
uma apresentao da obra Tristo e Isolda de Richard Wagner na cidade de Munique.
Impressionado com a obra decide dedicar-se inteiramente msica, pedindo demisso do
cargo que mantinha no Ministrio do Interior em 1880.
No perodo em que ainda trabalhava no ministrio, Chabrier comps as suas primeiras peras:
L'toile em 1877, e Une ducation manque em 1879.
Juntamente com Vincent d'Indy, Henri Duparc e Gabriel Faur, fundou o grupo conhecido
como Le Petit Bayreuth. Tambm se identificava muito com os pintores impressionistas.

ERNEST CHAUSSON (1855-1899)

Amede-Ernest Chausson (Paris, 20 de Janeiro de 1855 Le Limay, 10 de Junho de 1899) foi
um compositor francs. De origem aristocrtica, estudou inicialmente Direito, e em 1880
ingressou no Conservatrio de Paris, onde foi aluno de Massenet.
Se Marcel Proust tivesse escrito msica, esta poderia ter soado algo como a de Ernest
Chausson: intensamente apaixonada, mas raramente dada a exibicionismos. A eficcia da
linguagem musical de Chausson ardente, mesmo ertica , deriva, em grande parte, do estilo
cromtico deslizante que herdou do seu professor mais importante, Csar Franck. No sendo
um compositor prolfico (Chausson morreu em 1899 com 44 anos, de ferimentos sofridos num
acidente de bicicleta), a sua morte silenciou a voz mais marcante na msica francesa da
gerao imediatamente anterior a Debussy. Na verdade, a msica de Chausson formou uma
elegante, ainda que oscilante, ponte entre a exuberncia de Franck, o romantismo de Wagner
e a sensual linguagem impressionista de Debussy.

ERN DOHNNYI (1877-1960)

Ern Dohnnyi, tambm conhecido como Ernst von Dohnnyi, (Bratislava, 27 de Julho de 1877
Nova Iorque, 9 de Fevereiro de 1960) foi um pianista e compositor hngaro.
Em 1894 ingressou na Academia de Budapeste onde foi aluno de Hans von Koessler e Stephan
Thomn. Tendo obtido notvel domnio do piano, apresentou-se como concertista em vrios
pases, tornando-se um dos mais famosos pianistas hngaros.
Emigrou para os Estados Unidos em 1949. Exerceu actividades como professor e regente.
Como compositor revelou-se influenciado por Brahms, ainda que suas obras para piano
mostrem uma virtuosidade em tudo semelhante a Liszt.
A sua obra mais conhecida Variaes sobre uma Cano de Ninar (1914) para piano e
orquestra.
autor de duas Sinfonias, dois Concertos para violino, dois Concertos para piano, dois
quintetos para piano, trs quartetos de cordas e vrias peas para piano.

ESTEVO DE BRITO (1575-1641)

Estvo de Brito, compositor portugus do barroco (polifonia).
Estudou msica na S Catedral de vora com Filipe de Magalhes. Em Janeiro 1597 j era
Mestre de Capela da Catedral de Badajoz (Espanha), onde permaneceu at 1613. Nesse ano foi
para a catedral de Mlaga e sucedeu a Francisco Vsquez com a mesma funo de Cristbal de
Morales, 50 anos antes. Ficou em Mlaga at sua morte em 1641.
Sabe-se que comps numerosos villancicos e canonetas, a maioria para as festas de Natal e
de Corpus Christi. Infelizmente essas obras foram perdidas. No entanto, o mais relevante dos
seus trabalhos so as peas litrgicas: 4 -, 5 -, 6 - e 8- para voz, missas, motetes, salmos, hinos.

ESTEVO LOPES MORAGO (c.15751630).

O facto de Estvo Lpes (ou Esteban Lpez) Morago, figura significativa da histria musical
portuguesa, ser, na verdade, espanhol de nascimento, indicativo dos processos naturais de
intercmbio cultural entre os pases naquela poca; um intercmbio independente de Portugal
ter estado sob o domnio espanhol de 1581 a 1640. Morago foi um dos trs alunos conhecidos
de Filipe de Magalhes em vora; os outros dois, Estvo de Brito e Manuel Correia, seguiram
o rumo oposto ao de Morago e foram trabalhar para Espanha.
Morago nasceu em Vallecas (agora parte de Madrid) em cerca de 1575, mas passou quase
toda a sua vida em Portugal. Aps estudar em vora com Magalhes, tomou-se cnego e
Mestre de Capela da Catedral de Viseu (no norte do pas) de 1599 at 1628. Ento, retirou-se
para o mosteiro franciscano em Orgens, perto de Viseu, e morreu em 1630 ou depois. A sua
msica sobrevive nos arquivos de Viseu.
A influncia de Magalhes aparece claramente na lmpida tcnica contrapontual de Morago,
mas o que causa impacto especial na sua msica a utilizao ousada da dissonncia, e, em
vrias obras de carcter harmnico mais directo, um interesse em efeitos antifonrios.
Motetes como Oculi mei, de tonalidade ambgua e intercalados com inmeras quartas
reduzidas, demonstram perfeitamente o uso expressivo a que essa ousadia harmnica se
presta. As alternncias desse tipo intenso de composio imitativa e elaborada
minuciosamente com espasmos sbitos de homofonia rtmica tambm so caractersticas de
Versa est in luctum e Commissa mea; de facto, a composio de Morago para textos
penitenciais e fnebres sensvel ao extremo. Compositores anteriores como Cardoso, jamais
poderiam ter concebido o tipo de justaposio abrupta que ocorre em Versa est, quando a
palavra organum subitamente salta do contexto polifnico, sublinhada, por assim dizer, num
claro de homofonia danante. O cmulo plangente de suspenses em nibil sunt dies mci,
mais adiante na pea, decerto foi antecipado por outros compositores, mas, mesmo assim,
quanto intensidade de efeito em apenas quatro partes, Morago nico.
Peas como Laetentur caeli e Montes Israel demonstram que Morago era igualmente capaz de
responder a outros tipos de texto, como tambm o demonstram suas composies e
responsrios sobreviventes para matinas de Natal; mas pelo que tem frequentemente sido
chamado de qualidades maneiristas de suas composies de textos mais emotivos que ele
conhecido, e que algo com frequncia considerado representativo da msica ibrica desse
perodo custa de outros aspectos como o nfase moderno sobre Misso pro Defunctis para a
Rainha Vitria e os Responsrios Tenebrae custa de suas outras composies para missa ou
motetos o principal exemplo desse fenmeno. Apesar disso, a msica de Morago,
precisamente por esse motivo, complementa muito bem a do compositor posterior Diogo Dias
Melgs.

FERNANDO LOPES-GRAA (1906-1994)

Compositor e musiclogo portugus, estudou em Coimbra, no Conservatrio Nacional, e
apresentou-se pela primeira vez como compositor, em 1929, com as Variaes sobre Um Tema
Popular Portugus, para piano, e com Poemeto, para orquestra de cordas.
De 1932 a 1936 colabora com o grupo literrio da Presena, em Coimbra. Parte, no ano
seguinte, para Paris, onde frequenta a cadeira de musicologia da Sorbonne. nesta altura que
se d, no seu estilo, a viragem decisiva no sentido de uma orientao de timbre nacionalista,
com o aproveitamento e a elaborao, na sua linguagem, dos elementos harmnicos,
meldicos e rtmicos do folclore portugus.
Em 1939 regressa a Lisboa, exercendo uma intensa actividade como compositor, crtico,
pianista, publicista, conferencista, organizador e regente de coros populares, e, no ano
seguinte, recebe o Prmio de Composio do Crculo da Cultura Musical, com o 1. Concerto
para Piano e Orquestra, prmio que volta a conquistar tambm em 1942, 1944 e 1952. Em
1942, fundou uma organizao de concertos de msica moderna intitulada Sonata, criando em
1951 a revista Gazeta Musical. A sua orientao nacionalista reafirma-se e amadurece em
obras como Suite Rstica (para orquestra, sobre melodias tradicionais portuguesas), os cinco
Velhos Romances Portugueses (para pequena orquestra), as Nove Canes Populares
Portuguesas (para voz e orquestra), os Natais Portugueses e Melodias Rsticas Portuguesas
(para piano), alm de numerosos ciclos de harmonizaes de canes populares, para voz e
piano, e para coro a capella.

FRANCIS POULENC (1899-1963)

Nascido e criado em Paris, num ambiente familiar de msicos, comeou a aprender piano aos
cinco anos com sua me e a compor aos sete anos. Estudou com Ricardo Vies, que encorajou
a sua ambio de compor e o apresentou a Casella, Auric e Satie, entre outros. Este ltimo ter
uma grande influncia no pianista. Rapsdia Negra deu ao seu nome uma proeminncia
notvel em Paris, como um dos compositores encorajados por Satie e Cocteau grupo dos
seis, tambm conhecido por Les Nouveaux Jeunes. Em 1920, para aperfeioar os seus
conhecimentos tcnicos, estuda harmonia com Koechlin. Nunca estudou contraponto nem
orquestrao os seus conhecimentos eram de certa forma intuitivos.
As suas obras mais conseguidas so as canes para voz e piano, particularmente as que foram
escritas a partir de 1935. Das suas obras instrumentais merece especial destaque o Concerto
para rgo, de 1938, pela sua grande originalidade no tratamento do instrumento solista.
FRANK MARTIN
Frank Martin nasceu a 15 de Setembro de 1890 em Genebra, Sua. Foi o dcimo e o mais novo
filho da famlia de um clrigo. Comeou a tocar e a improvisar ao piano antes de ir para a
escola. Com nove anos de idade j tinha composto algumas canes infantis perfeitamente
equilibradas, sem nunca ter aprendido as formas musicais ou a harmonia. A interpretao da
Paixo Segundo So Mateus, aos doze anos, deixou-lhe uma impresso duradoura do
compositor, J. S. Bach, o qual se tornou o seu verdadeiro mestre.
Aprendeu lnguas clssicas no ensino secundrio e, para agradar aos pais, estudou matemtica
e fsica na Universidade de Genebra, durante dois anos. Simultaneamente comeou a estudar
piano e composio com Joseph Lauber, o qual o iniciou na arte, especialmente na
instrumentao. Entre 1918 e 1926 Frank Martin viveu em Zurique, Roma e Paris, trabalhando
por conta prpria em busca de uma linguagem musical pessoal.
Em 1926 fundou a Sociedade de Msica de Cmara de Genebra, que dirigiu como pianista e
cravista durante dez anos. Ensinou improvisao e teoria do ritmo no Instituto Jacques-
Dalcroze e msica de cmara no Conservatrio de Msica de Genebra. Foi director artstico da
Technicum Moderne de Musique (1933-1940) e presidente da Associao Sua de Msicos
entre 1942 e 1946.
Em 1932 interessou-se pela tcnica de doze tons de Arnold Schnberg. Incorporou alguns
elementos na sua prpria linguagem musical, criando uma sntese das tcnicas cromticas e
dodecafnicas, sem no entanto abandonar o sentido do tom, ou seja, as relaes hierrquicas
entre as notas. Le Vin Herbe (1941) foi o seu primeiro trabalho em que j domina
completamente esta linguagem muito pessoal. Esta obra, juntamente com a Petite Symphonie
Concertante (1944-1945), estabeleceu a sua reputao internacional.
As muitas actividades musicais de Martin na Sua interferiram com a paz e a concentrao
necessrias para as suas obras. Por conseguinte, decidiu mudar-se para a Holanda em 1946.
Durante dez anos viveu no centro de Amesterdo, antes de finalmente se estabelecer na
pequena cidade de Naarden, em 1956. Entre 1950 e 1957 leccionou composio na Staatliche
Hochschule fr Musik, em Colnia. Posteriormente, cessou todas as actividades de ensino,
preferindo trabalhar em casa, fazer digresses ocasionais com o violoncelista suo Henri
Honegger e aceitar convites para conduzir sua prpria msica nas mais importantes salas de
concerto, nomeadamente nos Estados Unidos da Amrica.
Recebeu muitas homenagens e prmios, de todo o mundo.
Na extensa obra de Frank Martin, os oratrios desempenham um papel importante. Em Maio
de 1973 realizou a estreia mundial de seu Requiem na Catedral de Lausana, obra que deixou
uma profunda impresso no grande pblico.
As suas composies mantiveram a mesma vitalidade at o final da sua vida. Trabalhou na
cantata Et la vie l'emporta at dez dias antes de sua morte, em 21 de Novembro de 1974.

FRANZ JOSEPH HAYDN (1732-1809)

Nasceu em Rohrau, na fronteira entre a ustria e a Hungria, perto de Viena. Aos seis anos de
idade iniciou os estudos com um parente, Mathias Frank. Durante nove anos integrou o coro
dos pequenos cantores da Catedral de Santo Estvo de Viena, em cuja escola completou os
seus estudos gerais e musicais.
Em 1761, entra ao servio do prncipe Paul II Esterhazy na qualidade de segundo mestre de
capela. Primeiro em Eisenstadt, depois no palcio de Esterhazy, Haydn manter-se- sempre ao
servio desta famlia, com toda a liberdade para se dedicar s suas prticas musicais.
Aos poucos, sem se dar conta, adquire grande fama por toda a Europa. Em 1790, Anton, o
sucessor de Nicolaus, O Magnfico, dissolve a orquestra e o teatro da sua corte, o que
proporciona a Haydn a ocasio de viajar, aos 58 anos.
A convite de Johann Peter Salomon permanece em Londres duas longas temporadas (1791-
1792 e 1794-1795) que faro de Haydn o msico mais admirado do seu tempo. neste
perodo que se dedica composio das suas ltimas doze sinfonias.
Em 1795, ao regressar ustria, o prncipe Nicolaus II, filho de Anton, decide restaurar a
capela. Nesta ltima fase da sua vida Haydn compe quartetos, as suas grandes missas e
oratrias (A Criao e As Estaes) que renovam inteiramente o estilo e entusiasmam toda a
Europa.

FRANZ LISZT (1811-1886)

Nasceu em Raiding, na Hungria, e morreu em Bayreuth. Durante a sua infncia recebeu a
influncia das obras de Mozart, Haydn e Beethoven. E com apenas 15 anos j se tinha
celebrizado como pianista de um virtuosismo mpar. Em 1821 foi para Viena, onde estudou
com Salieri e Czerny. Tocou em Paris em 1823 e em Londres em 1824. Em Paris, conheceu
Berlioz e Chopin, de quem se tornou muito amigo, e outras figuras literrias e pintores
importantes. Grande viajante, alcanou enorme xito por toda a Europa. Nos concertos em
que participou, a dado momento introduziu algumas inovaes, nomeadamente o facto de ter
sido o primeiro pianista a tocar sem pauta.
Como compositor, foi de uma grande abertura de esprito, dando especial ateno msica
popular, aos compositores do passado e s obras dos seus contemporneos. As tradies
musicais populares fazem parte do seu processo de evoluo criativa. Inicialmente voltado
para o piano, Liszt viria posteriormente a dedicar-se orquestra. Mais tarde surgem os temas
religiosos, com extensas partituras que iro marcar o final da sua carreira de compositor. Foi
um dos msicos mais apreciados pelos seus contemporneos, mas tambm um dos mais
solitrios que o sculo XIX conheceu.

FRYDERYK CHOPIN (1810-1849)

Nasceu perto de Varsvia e a sua vida tem suscitado inmeras lendas. Quem no conhece a
imagem desnaturada do msico, ao mesmo tempo apaixonado e afectado, tumultuoso e
hipersensvel? A sua relao com George Sand, o seu comportamento mesquinho, a luta
contra a tuberculose e a morte prematura quando ainda no completara quarenta anos,
contriburam para a sua imagem. Todavia, a sua resistncia aos msicos contemporneos
romnticos, o seu gosto pela msica de Handel (sua referncia musical), o facto de Bach e
Mozart serem para ele os modelos de perfeio e o abandono da sua carreira como virtuoso,
revelam a ambiguidade do seu temperamento.
Embora inicialmente se tenha esforado por se conformar com o ideal clssico, depressa
surgiu a preocupao de encontrar as origens populares da msica polaca, uma mistura de
nostalgia e de sonho, qual ir dar uma extrema expressividade. A invaso da Polnia pela
Rssia provocou nele um desespero patritico que o levou a questionar-se de forma pungente.
O sofrimento de viver longe do seu pas conduziu-o a identificar o seu prprio sofrimento com
o da Polnia oprimida.
Chopin, cuja evoluo na composio to pessoal, dedicou a sua imaginao criativa quase
exclusivamente ao piano, fazendo deste instrumento o meio de expresso musical por
excelncia, mais do que qualquer outro msico romntico. "Reconheam, meus senhores,
um gnio", foi o grito de admirao de Schumann a propsito de Chopin.

GABRIEL FAUR (1845-1924)

Faur nasceu em Pamiers e morreu em Paris. Foi um organista brilhante. Como compositor, a
sua produo no vasta mas de grande qualidade. O seu talento musical excepcional foi
detectado muito cedo, tendo sido admitido gratuitamente na clebre cole Niedermeyer, em
Paris, onde estudou com Niedermeyer e Saint-Sans. Em 1870 foi nomeado organista em St.
Suplice, em Paris, e St. Honor. A partir de 1877 mestre de coro na Madeleine. Professor de
composio do Conservatrio de Paris teve como alunos Ravel, Boulanger, Enescu, Schmitt,
Koechlin e Roger-Ducasse. A sua msica demorou a ser aceite fora de Frana, mas hoje Faur
considerado um dos maiores compositores franceses, um poeta do teclado e um excelente
compositor de msica de cmara, com estilo delicado e elegante, a qual, embora no seja
harmonicamente arrojada liberta uma sedutora fora emocional. A sua pera Penlope
considerada por muitos a sua obra-prima. Da produo para piano destacam-se, entre outras
composies, a Balada (com orquestra), os Nocturnos e Dolly (para quatro mos).

GASPAR FERNANDES (1566-1629)

Gaspar Fernandes foi compositor e organista portugus. Activo na catedral de Santiago de
Guatemala e Puebla de los ngeles, Nova Espanha (Mxico nos dias de hoje).
A maioria dos estudiosos concorda que Gaspar Fernandes, cantor na catedral de vora, a
mesma pessoa que Gaspar Fernndez, que foi contratado em 16 de Julho de 1599 como
organista da catedral de Santiago da Guatemala. Em 1606 Fernandes foi abordado por
dignitrios da catedral de Puebla, convidando-o para suceder ao seu amigo falecido Pedro
Bermdez como mestre capela. Deixou Santiago de Guatemala em 12 Julho de 1606 e iniciou o
seu mandato em Puebla a 15 de Setembro. A permaneceu at sua morte em 1629.
O seu mais importante legado para a posteridade foi a compilao, em 1602, de vrios livros
contendo coro litrgico catlico romano polifnico, vrios dos quais esto na Guatemala. Estes
manuscritos contm msica de compositores espanhis como Francisco Guerrero, Cristbal de
Morales e Pedro Bermdez. Para completar esses livros, Fernandes comps um ciclo de oito
Benedicamus Domino, o versculo que segue o Magnificat de algumas missas, e um hino para
as Festa do Guardian Angels.

GEORGE FRIDERIC HANDEL (1685-1759)

Nascido em Halle, na Saxnia prussiana, Haendel revelou desde cedo um carcter muito forte
ao conseguir que o seu reticente pai o autorizasse a iniciar uma formao musical com o
organista Zachow. O seu percurso conduziu-o primeiro a Hamburgo (1703) e depois a Itlia (a
partir de 1706). A adquiriu um domnio excepcional da arte de composio para voz, que lhe
valeu um grande sucesso em Roma, no campo da msica sacra, mas sobretudo em Veneza,
com a sua primeira pera, Agrippina (1709). Aps uma curta passagem por Hanver, partiu em
1710 para Inglaterra, decidido a conquistar um pas a cuja tradio local se saber adaptar
(tomando habilmente a seu cargo as msicas festivas, as odes de celebrao ou divertimentos
da corte, domnios em que anteriormente se tinha destacado Purcell), e ao qual impor o seu
estilo, nomeadamente a pera italiana, em que se tornou um especialista, seguindo um
percurso que vai de Rinaldo (1711) a Deidamia (1741), passando por Jlio Csar (1724),
Orlando (1733) e Alcina (1735). Atravessou um perodo difcil, marcado por reveses financeiros
e profissionais e, ainda, graves problemas de sade (1737), do qual ressurgiu, libertando-se
das restries do palco, com magnficas oratrias Israel no Egipto (1739), Saul (1739), O
Messias (1742), Judas Macabeu (1747) e Jephta (1752). Ficou para a posteridade como um dos
maiores compositores de todos os tempos.

GEORGE GERSHWIN (1898-1937)

Filho de pais emigrantes russo-judaicos, Gershwin nasceu em Brooklyn e cresceu na baixa de
Manhattan. Em criana, comeou a tocar os xitos da poca no piano de um vizinho, ainda
sem ter recebido qualquer formao. Aos 13 anos, comeou a ter aulas de piano com Charles
Hambitzer e mais tarde estudou teoria e harmonia com Edward Kilenyi, para quem escreveu
um quarteto de cordas.
Tornou-se, entretanto, pianista a tempo inteiro. Viajou muito, compondo a maioria dos temas
teatrais com o irmo, Ira Gershwin. Viveu o ltimo ano de vida em Hollywood, onde comps
temas para vrios filmes. A sua composio mais famosa Rhapsody in Blue que tem um estilo
novo, o de aplicao da linguagem do jazz a obras de concerto.
Gershwin foi no s o criador da idade de ouro dos musicais americanos da Broadway, mas
tambm um compositor de msica para orquestras, com aproximaes s sonoridades do jazz.
Os seus dotes meldicos eram fenomenais, a mistura de simplicidade e sofisticao existente
na sua msica confere-lhe um poder atrativo e individualidade. As suas canes contm a
essncia dos anos vinte em Nova Iorque e mereceram terem-se tornado clssicos do
repertrio do sculo XX.

GEORGES BIZET (1838-1875)

Nascido Alexandre Csar Lopold Bizet, Georges Bizet (Paris, 25 de Outubro de 1838
Bougival, 3 de Junho de 1875) foi um compositor francs, principalmente de peras. Numa
curta carreira devido sua prematura morte, atingiu poucos sucessos antes do seu trabalho
final, Crmen, que se viria a tornar uma das mais populares e frequentemente interpretadas
peras no repertrio opertico.
Durante uma brilhante carreira como estudante no Conservatrio de Paris, Bizet venceu
muitas competies, incluindo o prestigiado Prix de Roma, em 1857. Foi reconhecido como um
excelente pianista, embora raramente tenha tocado em pblico. Regressado a Paris, aps
quase trs anos em Itlia, descobriu que os principais teatros de pera parisienses preferiam o
repertrio clssico, estabelecido pelas obras recm-compostas, pelo que as suas composies
sinfnicas e para piano foram ignoradas, e Bizet ganhava a vida organizando e transcrevendo a
msica dos outros. Comeou muitos projectos teatrais durante a dcada de 1860, a maioria
dos quais foram abandonados. Duas peras suas, Les pcheurs de perles e La jolie fille de Perth,
dominaram os palcos, sendo sucessos imediatos. Aps a guerra Franco-Prussiana (1870
1871), em que Bizet serviu na Guarda Nacional, o compositor obteve pequenos sucessos com a
pera em um acto Djamileh e com uma suite orquestral, L'Arlsienne, que se tornou
instantaneamente popular. A produo da ltima pera de Bizet, Crmen, foi adiada, por se
temer que os seus temas de traio e assassinato chocassem o pblico. Aps a estreia, a 3 de
Maro de 1875, Bizet convenceu-se do insucesso do seu trabalho e morreu de ataque cardaco
trs meses depois, sem saber do xito espectacular e duradouro da obra.

GIROLAMO FRESCOBALDI (1583-1643)

Frescobaldi nasceu em Ferrara, ento um dos maiores centros musicais de Itlia. Estudou com
o clebre organista Luzzaschi. Mais tarde partiu para Roma, onde se tornou organista em S.
Pedro, em 1608. De 1628 a 1633 viveu em Florena, onde ocupou as funes de msico do
gro-duque da Toscnia, antes de regressar novamente a Roma. Virtuoso e compositor, a sua
reputao foi imensa, no s em Itlia mas tambm no estrangeiro, e os seus contemporneos
reconheciam o enorme papel que ocupava na evoluo da msica para teclado. De facto, a
parte mais importante da sua composio que inclui motetes e madrigais reservada ao
teclado, nas tocatas, fugas, ricercari e capriccios que comps para cravo e rgo. considerado
um dos grandes representantes do incio do Barroco italiano. A sua msica teve uma forte
influncia na msica alem atravs de Froberger, seu aluno.

GIUSEPPE VERDI (1813-1901)

Giuseppe Fortunino Francesco Verdi (Roncole, 10 de Outubro de 1813 Milo, 27 de Janeiro
de 1901) foi um compositor de peras do perodo romntico italiano, sendo na poca
considerado o maior compositor nacionalista de Itlia, do mesmo modo que Richard Wagner
na Alemanha. Foi um dos compositores mais influentes do sculo XIX. As suas obras so
executadas com frequncia em casas de pera de todo o mundo e, transcendendo os limites
do gnero, alguns dos seus temas como La donna mobile, de Rigoletto, Va, pensiero
(Coro dos Escravos Hebreus) de Nabucco, Libiamo ne' lieti calici (Valsa do Brinde) de La
Traviata e Gloria al Egito e ad Iside (Marcha Triunfal) de Aida esto h muito enraizados na
cultura popular. Embora a sua obra tenha sido algumas vezes criticada por usar de modo geral
uma expresso musical diatnica (em vez de cromtica) e com uma tendncia para o
melodrama, as obras-primas de Verdi dominam o repertrio-padro, um sculo e meio depois
de terem sido compostas.

GUSTAV MAHLER (1860-1911)

Nasceu em Kalist, Bomia, e morreu em Viena. Compositor, maestro e pianista austraco, de
origem judia, foi no s um dos mais conhecidos regentes austracos, como um compositor
fundamental na passagem da msica do sculo XX para o perodo moderno. Comeou a
aprender piano aos seis anos, dando o primeiro recital quando tinha dez. Em 1875 entrou no
Conservatrio de Viena, onde estudou piano com J. Epstein, harmonia com R. Fuchs e
composio com Franz Krenn. Foi ainda no Conservatrio que se tornou amigo e seguidor de
Bruckner. Comeou a carreira como maestro em Hall, depois noutras cidades austracas, entre
as quais Kassel, onde teve um caso amoroso infeliz que ficou registado no ciclo de canes
Lieder eines fahrenden Gesellen. Foi maestro titular da pera de Budapeste e da pera de
Hamburgo. Mahler dividia o seu tempo entre a composio, no vero, e a direco, no inverno.
A sua poca de maior prestgio corresponde data da sua nomeao para director da pera
de Viena, em 1897, ano em que se converteu ao cristianismo, abandonando o judasmo. Em
Viena revoluciona a produo e iluminao das peras. Em 1907, atingido por trs
fatalidades: a perda na sequncia de ataques anti-semitas do seu posto em Viena; a morte
da filha mais velha; e a descoberta de uma doena cardaca incurvel. Convidado pelo director
da Metropolitan Opera, vai para Nova Iorque, onde passa o outono e o inverno durante quatro
anos. Quando morre, a 18 de Maio de 1911, em Viena, deixa trs grandes obras pstumas: a
cano sinfnica Das Lied von der Erde e as Sinfonias 9 e 10. Como maestro, a sua competncia
e talento nunca foram contestados, enquanto as suas composies no alcanaram
unanimidade: sendo alvo da admirao obstinada dos seus discpulos, mas tambm
repudiadas por um grande nmero de msicos.

HEITOR VILLA-LOBOS (1887-1959)

Nasceu no Rio de Janeiro em 1887. Recebeu de seu pai as primeiras lies de msica e chegou
a ter aulas de harmonia com outro professor, mas foi em todos os restantes domnios um
autodidacta, ganhando a vida a tocar em cafs. Tocou violoncelo na pera do Rio e em vrias
orquestras sinfnicas, absorvendo influncias dos nacionalistas russos, bem como de Stravinski
e Strauss, sob cuja direco tocou em 1920. Amigo de Milhaud quando este era secretrio de
Claudel na embaixada francesa, e desde 1921 de Arthur Rubinstein, que tocou muitas das suas
obras para piano. Viveu na Europa nos anos de 1923-24 e residiu em Paris entre 1927 e1930,
tendo sido influenciado por Satie e Milhaud e pelo neoclassicismo ento na moda. O resultado
foi uma srie de obras intitulada Bachianas Brasileiras em que as formas barrocas so
recriadas com um colorido brasileiro. Regressado ao Brasil em 1930, ensinou em vrias
escolas. Fundou o Conservatrio Nacional de Canto Orfenico em 1942 e a Academia Brasileira
de Msica em 1945.
Embora a sua msica parea ter caractersticas folclricas, so raras ou nulas as vezes em que
se baseou em canes populares, devendo-se o sabor brasileiro das suas obras a efeitos de
colorido e de ritmo. Personalidade romntica e melodista, usou a forma do choro popular
como base para uma srie de peas de carcter nacionalista, para diversas combinaes de
vozes e instrumentos.
Morreu no Rio de Janeiro em 1959.

HENRI DUPARC (1848-1933)

Henri Duparc (Paris, 21 de Janeiro de 1848 Mont-de-Marsan, 12 de Fevereiro de 1933) teve
uma vida longa mas escreveu muito pouco. Iniciou os estudos musicais tardiamente com Cesar
Franck (1822-1890) no colgio jesuta onde se estava a formar em Direito. Mesmo tendo um
contacto com a composio relativizada por outras ocupaes, a primeira coleco de canes,
publicada em 1868, expressa um talento que no se equipara com o total de obras acabadas
que nos legou: apenas treze. A razo de to curta obra o abandono, em 1885, do exerccio da
composio e isto devido a complicaes do foro neurolgico. Alm disso, a sua personalidade
perfeccionista ajuda tambm a perceber o nmero reduzido das suas obras que eram
constantemente alvo de processos de reviso.
A sua criatividade estendia-se tambm ao domnio da pintura assinando vrias aguarelas, alm
de que mantinha um enorme gosto pela poesia tendo como referncias principais Baudelaire e
Verlaine.

IGOR STRAVINSKI (1882-1971)

Nasceu em Oranienbaum, na Rssia. Comeou por estudar direito e, simultaneamente, msica
com Rimski-Korsakov.
A partir de 1908 colabora com Diaghilev e compe vrios bailados que rapidamente o tornam
clebre (O Pssaro de Fogo, A Sagrao da Primavera). Acompanha os Ballets Russes quando
estes partem para Frana e conhece msicos como Debussy, Ravel, Satie entre outros.
A Revoluo de 1917 afasta-o da Rssia at 1962. Instala-se em Frana, onde alarga as suas
fontes de inspirao e desenvolve igualmente uma carreira de pianista e de maestro. Fixa-se
definitivamente nos Estados Unidos na altura da Segunda Guerra Mundial. Em 1962 efectua
uma viagem triunfal pela Rssia. Durante o seu primeiro perodo de composio Stravinski
inspira-se no repertrio russo integrando-o em estruturas formais e harmnicas mais
abstractas, provenientes do Ocidente, e desenvolvendo uma rtmica muito inovadora. Comps
depois num estilo neo-clssico, com referncias s polifonias antigas e modalidade. No fim
da sua vida, tentou tambm a msica serial. O estilo extremamente pessoal de Stravinski e as
suas contribuies para a linguagem musical, nomeadamente nos planos harmnico e rtmico,
fazem-no um dos mais importantes compositores do sculo XX; o seu gnio universalmente
reconhecido.

JEAN-JACQUES ROUSSEAU (1712-1778)

Rousseau sem dvida mais conhecido como filsofo e escritor do que como compositor. No
entanto, teve uma influncia directa no desenvolvimento da pera cmica e melodrama
franceses. As primeiras peras foram um insucesso mas a pera Intermedie Le devin du Village,
em 1752, foi bastante popular deviso ao lado cmico. A obra Pygmalion (1770) era um drama
falado com uma msica de fundo parte de uma histria melodramtica. Das composies de
Rousseau tambm esto includos mais de 50 motetos, canes e obras instrumentais
incluindo duas sinfonias. Rousseau tambm teve uma profunda influncia no desenvolvimento
da msica romntica atravs da sua escrita que expressava uma viso enigmtica, na sua
poca, que a msica que devia expressar sentimentos porque s a escrita podia expressar
pensamentos.

JEAN-PHILIPPE RAMEAU (1683-1764)

Contemporneo de Bach, Handel e Domenico Scarlatti, Rameau representa o classicismo
francs no seu apogeu. Com a formao musical a cargo do seu pai, organista da catedral de
Dijon, comeou por ocupar vrios cargos de organista na provncia, acabando por se fixar em
Paris em 1722, ano em que publicou o Trait dharmonie rduite ses principes naturels, que o
celebrizou. Em 1727, conheceu Le Riche de La Pouplinire, um importante membro da corte
que o apoiar generosamente durante vinte e cinco anos. Embora j tivesse composto peas
notveis para cravo e vrias cantatas, Rameau afirmou-se brilhantemente a partir de 1733 no
domnio da pera, com Hippolyte et Aricie, primeira de uma srie de obras-primas como Les
Indes Galantes (1733), Castor et Pollux (1737), Dardanus (1739) e Plate (1745). A partir de
1752, a nova moda da pera italiana em Paris suscita muita polmica (a Querelle des
Bouffons), mas isso no desencoraja um Rameau combativo, que escrever aos 80 anos uma
das suas mais belas peras, Les Borades, que no chegou a ver representada. Em vida,
Rameau era considerado por muitos como uma pessoa seca, egosta e taciturna mas, na
realidade, tinha um esprito sensvel e um gosto requintado, aliados a uma enorme
inteligncia.

JOO DOMINGOS BOMTEMPO (1771-1842)

Joo Domingos Bomtempo nasceu em Lisboa, em 28 de Dezembro de 1771. Foi aluno de seu
pai, Francisco Xavier Bomtempo, msico da cmara real, obosta italiano que trabalhava para a
corte de D. Jos; e depois no seminrio Patriarcal. Antes de completar catorze anos, foi
admitido na Irmandade de Santa Ceclia na qualidade de cantor da Bemposta.
Em 1804, foi para Paris para tentar a sorte como pianista onde publicou suas primeiras obras -
uma sonata e dois concertos - que denotam a influncia do estilo de Clementi. Em 1810,
destacou-se pela sua Sinfonia n. 1, que foi bem acolhida pela crtica. Ainda nesse mesmo ano,
mudou-se para Londres, onde Clementi apresentava as suas obras mais recentes, como
Capriccio and god save the king, op. 8, as Grandes Sonatas para piano, op. 9 (3) - a terceira
com violino -, o Hino Lusitano op. 10 para piano, coro e orquestra, o Concerto para piano n. 4
op. 12, a Grande Fantasia para piano op. 14, duas rias e uma ria popular com canes op.
15, para piano e violino.
Em 1814, regressou a Portugal, onde, ao contrrio do que esperava, s conseguiu apresentar-
se em pblico numa festa diplomtica em que apresentou a sua cantata O anncio da paz.
Desiludido, foi para Londres, onde publicou mais algumas obras, entre as quais, o Quinteto
para piano op. 16 e a Sinfonia n. 1 op. 11.
Nos finais de 1816 regressou a Lisboa, onde viveu, com dificuldades durante os dois anos
seguintes. Uma vez mais, deixou a ptria e fixou-se em Paris, onde publicou a Missa Requiem
consagrada a Cames.
Relacionou-se com Field e Clementi, msico cuja editora publicou grande parte das suas obras.
Em Portugal lutou por causas liberais, esteve ligado criao do Conservatrio Nacional e
fundou a Sociedade Filarmnica, pioneira na divulgao de msica instrumental.
Em 1833 foi nomeado professor de msica de D. Maria II e, em 1835, director do
Conservatrio, cargo que manteve at a morte, a 18 de Agosto de 1842.

JOO MADUREIRA (n.1971)

Joo Madureira nasceu em Lisboa em 1971.
Aps os estudos de Composio em Portugal, na Escola Superior de Msica de Lisboa, com
Antnio Pinho Vargas e Christopher Bochmann, estudou tambm com Franco Donatoni, com
York Hller na Hochschule fr Musik Kln (com o apoio do Centro Nacional de Cultura), e com
Ivan Fedele.
Frequentou cursos e seminrios de composio com Emmanuel Nunes, Gyrgy Ligeti, Jonathan
Harvey, Michael Jarrell e Magnus Lindberg.
As suas composies tm sido regularmente apresentadas em Portugal, Frana, Itlia,
Alemanha, Inglaterra, Crocia e Espanha. Algumas das suas obras foram encomendadas por
instituies como a Fundao Calouste Gulbenkian, a Culturgest, a Fundao das Descobertas,
a Casa da Msica, o IPPAR, Expo 98, Porto 2001, Teatro Nacional de S. Joo, Miso Music
Portugal e Presidncia da Repblica. Em 1998 Joo Madureira recebeu o Prmio ACARTE /
Maria Madalena Azeredo Perdigo (Fundao Gulbenkian), em ex aequo com o compositor
Carlos Caires, pelo concerto Melodrama. Foi tambm nomeado compositor residente da
OrchestrUtopica em 2003.
 professor de composio na Escola Superior de Msica de Lisboa e na Escola Superior de
Msica e Artes do Espectculo do Porto.

JOAQUIM TURINA (1882-1949)

Nascido em Sevilha em 1882, Joaquim Turina exerceu actividade como compositor, maestro e
pianista. Estudou em Sevilha e em Madrid, e posteriormente na Schola Cantorum, em Paris,
entre 1905 e 1913 onde teve a oportunidade de estudar composio com dIndy. Foi director
de ballet em Espanha e professor de composio no Conservatrio de Madrid. De entre a sua
obra, essencialmente de estilo nacionalista, destacam-se as peras Margot (1914) e Jardn de
Oriente (1923); as obras para orquestra La procesin del Rocio (1913), Danzas fantsticas
(1920), Sinfonia Sevillana (1920), Ritmos (1928), Concerto para Piano (1931); peas para
msica de cmara como o Quarteto de cordas (1911); La oracin del torero, para quarteto de
cordas (tambm orq. de cordas) (1925); vrias obras para piano, para voz e piano e para
guitarra.
Morreu em Madrid em 1949.

JOHANN SCHOBERT (c.1735-1767)

Johann Schobert foi um compositor e cravista. A sua data e local de nascimento so
contestadas. Algumas fontes dizem que ele nasceu em Schlesien, Silsia, ou Nuremberga. A
data de nascimento Schobert dada vrias vezes como cerca de 1720, 1735, ou 1740.
Em 1760, Schobert mudou-se para Paris, onde serviu na casa de Louis Franois I de Bourbon,
prncipe de Conti. Comps muitos livros de sonatas para cravo, a maioria deles com uma parte
de acompanhamento de um ou mais instrumentos. Schobert tambm comps concertos para
cravo, sinfonias e a pera cmica Le Garde-Chasse et le Braconnier.
Em Paris Schobert entrou em contacto com Wolfgang Amadeus Mozart.

JOHANN SEBASTIAN BACH (1685-1750)

Nasceu em Eisenach, na Turngia, num ambiente familiar com uma longa tradio musical. O
seu pai e, mais tarde, o irmo mais velho foram os seus mentores na apreenso metdica de
todo o domnio musical do seu tempo. Assimilou de forma notria a herana dos
contrapontistas do Norte da Alemanha (Bohm, Reinken e Buxtehude), o lirismo e dramatismo
dos italianos (Frescobaldi e Vivaldi), e o sentido da forma e do ritmo to caro aos franceses
(Grigny e Couperin). Se as diversas etapas da sua carreira de organista e de director musical
(Kapellmeister) nem sempre lhe proporcionaram a realizao pessoal que esperava Lneburg
(1700), Arnstadt (1703), Mhlhausen (1707), Weimar (1708), Cothen (1717) e por ltimo
Leipzig (1723) permitiram-lhe, porm, reunir uma srie de obras-primas em todos os gneros
e modos de expresso excepo da pera: msica religiosa (corais, motetes, cantatas,
paixes e missas), msica para rgo (tocatas e fugas), msica de tecla ou para instrumentos
solistas como o violino, o violoncelo ou a flauta (invenes, preldios e fugas, suites e partitas)
e msica para orquestra (suites e concertos). Bach sintetiza e influencia a histria da msica
ocidental, tanto aquela de que foi o herdeiro genial, como a que se lhe seguiu, pois uma
grande referncia para muitos dos seus sucessores.

JOHANN STRAUSS (filho) (1825-1899)

Compositor austraco famoso pelas suas valsas vienenses e pelas operetas que comps.
Nasceu em 1825, em Viena, na ustria, e morreu em 1899, tambm em Viena. Filho do famoso
compositor Johann Strauss, o jovem Strauss Jr. teve que lidar com a proibio, imposta pelo
pai, de seguir uma carreira musical. Mesmo assim, demonstrou sempre uma maior dedicao
s suas lies secretas de violino, em detrimento do trabalho na escola. O seu primeiro
concerto, em 1844, aconteceu num subrbio de Viena, conseguindo um xito assinalvel e que
depressa catapultou o seu nome para o reconhecimento pblico. Na ocasio da morte do pai,
em 1849, Strauss Jr. era j uma referncia nos meios culturais austracos, conquistando nesses
meandros o epteto de rei da valsa vienense. Graas a esse estilo musical, do qual no pode ser
dissociado, fez furor a nvel mundial, granjeando o apoio de inmeros seguidores da sua
msica.
Viajou pela ustria, Polnia e Alemanha. Em 1855, foi contratado para uma srie de actuaes,
durante dez anos, no Petropaulovsky Park, em So Petersburgo.
Depois da valsa, influenciado pelas operetas de Offenbach, Strauss Jr. produziu algumas peas
nesse formato. De entre as 17 operetas que comps, merece nota de destaque a sua primeira,
Die Fledermaus (1871). Alm deste, o seu trabalho mais clebre, comummente designado O
Danbio Azul, tornou-se uma espcie de hino no oficial da ustria e, simultaneamente, a sua
pea mais conhecida.
Em 1872, conduziu vrios concertos em Nova Iorque e em Boston.
A sua obra relativamente extensa e abarca diversos estilos. Johann Strauss Jr. comps 17
operetas, um bailado inacabado (Cinderella 1899) e cerca de 400 valsas, polcas e outras
danas. Para alm das peas j referidas, uma meno para as valsas Rosen aus dem Sden
(Rosas do Sul, 1880), Kaiser - Waltzer (A Valsa do Imperador, 1888) e Geschichten aus dem
Wienerwald (Histrias dos Bosques de Viena, 1868).

JOHANNES BRAHMS (1833-1897)

Nasceu em Hamburgo. Em criana, imaginou um sistema de notao musical, sem saber que o
mesmo j existia. Foi um gnio, dotado precocemente para o piano e a composio. Foi
introduzido no meio musical pelo pai, contrabaixista do Teatro Estatal de Hamburgo, com
quem aprendeu a tocar violino. Estudou piano com Otto Cossel e composio com Eduard
Marxsen.
Como pianista, fez a sua primeira apresentao pblica em Hamburgo, aos 15 anos. Em 1853,
conhece Joseph Joachim, que se impressionou com as suas composies e o apresentou a Liszt
e Schumann. Foi neste perodo que escreveu os primeiros opus as trs Sonatas para piano e
as Variaes sobre um tema de Schumann, bem como as quatro Baladas op. 10. Depois da
morte de Schumann tornou-se professor de piano da princesa Friederike e maestro coral na
corte de Lippe-Detmol. A composio para este instrumento ir estar presente em mais de 50
peas. Brahms considerava o piano como o seu confidente de todos os dias, uma espcie de
dirio onde podia depositar os pensamentos mais ntimos.
Foi um mestre em qualquer forma de composio, exceto a pera que nunca abordou. Evitou
a msica programtica e escreveu nas formas clssicas, embora a sua natureza fosse
essencialmente romntica.

JOLY BRAGA SANTOS (1924-1988)

Compositor e maestro, nasceu em Lisboa em 1924. Foi aluno de Lus de Freitas Branco em
Lisboa e mais tarde de Hermann Scherchen em Veneza. Foi colega de Luigi Nono e Bruno
Maderna.
Foi compositor e maestro assistente na Emissora Nacional, professor no Conservatrio
Nacional e crtico musical. Dirigiu as trs principais orquestras portuguesas: Orquestra
Sinfnica do Teatro de So Carlos, Orquestra Sinfnica do Porto e Orquestra Sinfnica da
Radiodifuso Portuguesa, onde foi responsvel pela estreia portuguesa de vrias obras
contemporneas portuguesas e estrangeiras (de Ginastera, Jorge Peixinho, Penderecki, entre
outros). Foi membro-fundador da Juventude Musical Portuguesa, a que dedicou a sua Quarta
Sinfonia, que inclui no ltimo andamento o Hino Juventude.
A sua msica, embora dividida grosso modo em duas fases, manteve um trao comum: a
influncia da msica tradicional portuguesa e da polifonia renascentista. Inicialmente
vincadamente influenciada por Lus de Freitas Branco, com estruturas clssicas e harmonias
mais simples, foi-se tornando mais complexa a partir do fim dos anos 50. O domnio das
possibilidades instrumentais e da paleta de cores da orquestra foram uma das marcas
definidoras da obra de Joly Braga Santos.
JUAN BAUTISTA PLAZA (1898-1965)
Foi um dos mais importantes vultos da composio erudita venezuelana. Nasceu em 1898 em
Caracas. Em 1920 rumou a Roma para estudar msica sacra. De regresso a Caracas, foi
organista e mestre de capela na catedral e professor na Escola Superior. Foi a responsvel
pelo restauro e classificao dos manuscritos de msica colonial venezuelana, encontrados em
1935.
Durante dois anos foi director da Cultura do Ministrio de Educao.
Desde o incio da colonizao e at depois da Independncia, em 1821, o ensino e a divulgao
da msica erudita na Venezuela como em quase toda a Amrica Latina estiveram a cargo
das misses religiosas. Seguiu-se um perodo romntico e marcadamente nacionalista at ao
final da Primeira Guerra Mundial.
Assim, a msica de Plaza deu continuidade ao nacionalismo vigente, marcado por uma
independncia de apenas um sculo, tendo escrito muito para os coros e vozes das escolas
onde ensinou. Foi no entanto na sua msica para piano solo que mais se aventurou na
aplicao das novidades que chegavam da Europa.

JUAN DE ANCHIETA (1462-1523)

Juan de Anchieta nasceu numa proeminente famlia basca: a sua me foi tia-av de Incio de
Loyola, fundador da Companhia de Jesus. Ignora-se a data exacta do seu nascimento e sabe-se
muito pouco da sua juventude e de onde fez os seus estudos musicais e sacerdotais. Em 1489
foi nomeado capelo e cantor da capela da rainha Isabel, a Catlica, e em 1495 tornou-se
mestre-capela do infante D. Joo, aps cuja morte, em 1497, regressou ao servio da rainha,
passando, depois da morte desta em 1504, para o servio da nova rainha, Joana, a Louca.
Ocupou vrios cargos eclesisticos desde 1518, como Abade de Arbs, passando os seus ltimos
anos num convento franciscano que havia fundado em Azpeitia.
Algumas das trinta composies de Juan de Anchieta sobreviveram, entre elas duas missas
completas, dois Magnificat, uma Salve Rainha, quatro atributos da Paixo, outras obras sacras
e quatro composies profanas, com textos em castelhano. Foi um dos principais
compositores espanhis da sua gerao, escrevendo msica para a muito dotada capela da
corte dos Reis Catlicos.

JULES MASSENET (1842-1912)

(Montaud, 12 de Maio de 1842 Paris, 13 de Agosto de 1912)
Ainda antes de se tornar no mais prolfero compositor de pera do fim do sculo XIX em
Frana, Massenet fazia parte, durante os anos sessenta, do grupo de compositores que
procuravam o sucesso em Paris: Saint-Sans, Bizet, Delibes, Lalo, Faur e tambm Duparc com
quem manteve uma relao de amizade. Alm da pera era a cultura de salo que mantinha
os compositores ocupados devido constante procura de canes acompanhadas. Havia que
abastecer o mercado sempre vido deste gnero musical que se oferecia sob forma de
canes individuais ou agrupadas em ciclos. Era este o gosto musical da belle poque.

KENT OLOFSSON (n.1962)

Kent Olofsson nasceu em Karlskrona, em 1962. Est associado principalmente msica de
cmara, muitas vezes escrita para instrumentos em combinao com a electrnica
composies meticulosas que evoluem de uma estreita colaborao com msicos particulares
e com ensembles. O prprio guitarrista, tendo comeado a sua carreira musical no grupo de
rock sinfnico Opus Est em finais dos anos setenta e em incio dos anos oitenta do sculo
passado, antes de estudar composio em Malm entre 1984 e 1991. A guitarra assumiu um
papel central em muitas das suas obras. Um exemplo notvel o grandioso Il Liuto d' Orfeo
para violo e fita, uma pea complexa e singularmente melanclica composta especialmente
para o amigo guitarrista Stefan stersj. Com este trabalho obteve o primeiro prmio de
Msica Electrnica Acstica no Concurso Internacional de 1999, em Bourges, Frana.
A par da sua srie de obras centrada sobre certos aspectos do som e da tecnologia situam-se
as peas, mais provocadoras, de instrumento a solo. Todos os trabalhos da srie so
intitulados Treccia (entranado), nome que trai a esttica e os mtodos de composio. Na
verdade Olofsson tem msica escrita em muitos gneros orquestral, concerto solo, vocal,
electroacstica, rock (escreve para a banda art rock Dame Wiggens, na qual tambm
guitarrista) e comps msica para teatro, para exposies de arte e para apresentaes de
dana com a companhia de dana do coregrafo Efva Lilja, nomeadamente The Illuminated
Dream Aflame, de 2001, uma produo gigantesca no Museu Guggenheim, em Bilbau, a que
assistiram mais de 7000 visitantes.
Com ttulos e temas que remetem para o mundo conceptual da antiguidade, e com influncias
da msica oriental e do universo tcnico e tonal do renascimento, Olofsson atravessa um
terreno expressivo muito vasto. A relativa complexidade tcnica muitas vezes compensada
por um imediatismo surpreendente, nascido da confiana que deposita no seu ouvido quanto
textura acstica e quanto experincia puramente humana de transmutao tonal. Esta
sensibilidade "psicoacstica" empresta sua msica, sem compromisso, a capacidade de se
imiscuir na intimidade do ouvinte.
Kent Olofsson tambm trabalha como professor na Academia de Msica de Malmo.

LO DELIBES (1836-1891)
Clment Philibert Lo Delibes (21 de Fevereiro de 1836 - 16 de Janeiro de 1891) nasceu em
Saint-Germain-du-Val, agora uma regio de Frana. Estudou no Conservatrio de Paris com
Adolphe Adam e obteve um primeiro prmio de solfejo em 1850. Em 1866, aquando da criao
do bailado La Source, composto em colaborao com um especialista do gnero, Lon Minkus,
a escrita de Delibes chama a ateno de msicos e apreciadores do bailado, o que lhe vale a
encomenda de um novo bailado Coplia ou a Rapariga dos Olhos de Esmalte. Representado na
pera de Paris, teve um xito estrondoso. Em 1876 publica Slvia ou a Ninfa de Diana, bailado
cuja aco decorre na Grcia. Grande amador da dana, Tchaikovsky admirava estes dois
bailados. Em 1882, Delibes escreveu uma miscelnea de rias e danas antigas para O Rei
Diverte-se, de Victor Hugo, o qual havia anteriormente fornecido o enredo do Rigoletto, de
Verdi. A sua clebre pera Lakm, que narra o amor impossvel de um oficial britnico e da
filha de um padre de Brahma, na ndia do sculo XIX, confirmou a sua glria. A ria mais
conhecida o Dueto das Flores, sendo igualmente famoso o duo Do viens-tu? Que veux-
tu?. Em 1884 Delibes eleito membro da Academia das Belas-Artes. Morre em 1891,
deixando inacabada a pera Kassya que viria a ser orquestrada por Jules Massenet.

LEO JANEK (1854-1928)

Nasceu em Hukvaldy, Morvia do Leste, em 1854. Compositor, maestro, organista e professor.
Embora tivesse j 47 anos quando se iniciou o sculo XX, considerado um compositor deste
sculo. Filho de um organista de parquia estudou msica com Pavel Krzysztowski e
frequentou a Escola de rgo de Praga. Aperfeioou a tcnica nos conservatrios de Leipzig e
Viena, respectivamente com Grill e Krenn. Em 1881 fundou a Escola de rgo de Brno, da qual
foi director at 1919. As suas composies tiveram pouco sucesso, mas gradualmente
envolveu-se na msica popular da Morvia trabalhando com Barts na edio, harmonizao e
execuo de canes tradicionais. O compositor conhecido sobretudo pelas suas peras e
peas sinfnicas. A sua obra para piano bastante reduzida, destacando-se Num Caminho
Coberto de Vegetao, os dois movimentos da Sonata 1. de Outubro 1905 e as quatro peas
Nas Brumas, que contm passagens de uma originalidade incontestvel.

LUCIANIO BERIO (1925-2003)

Foi um compositor italiano, nascido em 1925 e falecido em 2003. Originrio de uma famlia de
msicos, comeou a estudar msica em casa. Uma ferida na mo ps fim sua carreira de
pianista, tendo-se ento concentrado na composio.
Foi casado com a cantora norte-americana Cathy Berberian, com quem explorou todas as
possibilidades tcnicas e expressivas da voz.
Tendo estudado com Dallapiccola em Tanglewood, foi em 1953 pela primeira vez a Darmstadt,
onde tomou contacto com alguns dos mais importantes da sua gerao. No entanto, Berio
manteve alguma distncia face esttica ali dominante. As suas fontes eram a literatura e a
lingustica.
Em 1955 fundou com Bruno Maderna o Estdio de Fonologia Musical da RAI de Milo. Mais
tarde foi professor em diversas universidades e conservatrios na Europa e nos EUA, at que
foi convidado por Pierre Boulez para dirigir a seco de electroacstica do IRCAM. Tendo ali
adquirido experincia no domnio da transformao sonora em tempo real, fundou em 1987 o
Tempo Reale instituto de electrnica em tempo real localizado em Florena.

LUDWIG VAN BEETHOVEN (1770-1827)

Beethoven nasceu em Bona, mas foi em Viena, a cidade celebrizada por Haydn e Mozart, que
se fixou em 1792, iniciando uma brilhante carreira de pianista e de compositor.
Beethoven ocupa um lugar parte na histria da msica, em parte devido s circunstncias
que caracterizaram a sua vida (a Revoluo Francesa e as suas consequncias, e tambm o
advento do romantismo), mas, sobretudo, graas fora com que soube enfrentar um destino
excepcional e ao seu gnio, que lhe permitiu renovar profundamente a linguagem musical.
Cedo foi atingido pelo mais cruel destino que pode ter um msico: a surdez, que logo em 1802
se revelou incurvel. Numa primeira fase, sentiu-se completamente desesperado, tendo
mesmo pensado no suicdio, mas conseguiu dominar o intenso sofrimento, encarando a
criao musical como o meio para continuar a transmitir a mensagem de que se considerava
portador. Assim, a partir de 1802, Beethoven intensificou a sua actividade criadora. Do ponto
de vista musical e formal, a sua obra, impregnada da magnfica herana dos seus antecessores,
caracteriza-se pelo alargamento constante das fronteiras de cada gnero, transformando os
sistemas estabelecidos, em particular no domnio sinfnico, na obra para piano, que j
contm todo o sculo XX, e possivelmente, de uma forma ainda mais acentuada, no domnio
do quarteto para cordas, em que revolucionou verdadeiramente a escrita. Mas a sua msica
no deixa de transmitir humanidade uma mensagem consoladora e fraterna.

LUS TINOCO (n.1969)

Nasceu em Lisboa em 1969. Formou-se em Composio na Escola Superior de Msica de
Lisboa e, posteriormente, com apoio da Fundao Calouste Gulbenkian e do Centro Nacional
de Cultura completou um Mestrado em composio na Royal Academy of Music em Londres.
Presentemente encontra-se a fazer estudos de Doutoramento na Universidade de York, sob
orientao de Nicola LeFanu.
Em 1999 foi-lhe atribudo o Prmio Revelao Ribeiro da Fonte, pelo IPAE/Ministrio da
Cultura Portugus. Foi tambm distinguido com os prmios de composio Lopes-Graa,
Cludio Carneyro, Galliard Ensemble; e, na Royal Academy of Music, foram-lhe atribudos os
prmios Edward Echt, Mosco Carner, Battison Haynes, Charles Lucas e Howard Carr Memorial
Prize.
A sua msica tem sido programada por agrupamentos e orquestras nacionais e internacionais,
tais como: Quarteto Arditti, Apollo Saxophone Quartet, Drumming Grupo de Percusso,
Birmingham Contemporary Music Group, Le Nouvel Ensemble Moderne, Remix Ensemble,
Solistas da pera de Berlim, OrchestrUtopica, Orquestra Metropolitana de Lisboa, Orquestra
Nacional do Porto, Orquestra Sinfnica Portuguesa, Orquestra Gulbenkian, Albany Symphony
Orchestra, El Paso Symphony Orchestra, Orchestra e Royal Philharmonic
Orchestra. Paralelamente sua actividade enquanto compositor, tem exercido funes
docentes na Escola Superior de Msica de Lisboa e em outras instituies de ensino. Enquanto
programador e divulgador musical, destaca-se a sua colaborao com a Antena 2 da RTP e,
mais recentemente, assumindo a direco artstica do Prmio Jovens Msicos. Em 2008,
estreou no Teatro Municipal So Luiz Evil Machines, uma fantasia musical com libreto do ex-
Monty Python Terry Jones, figurinos de Vin Burnham e coreografia de Paulo Ribeiro.

MANUEL CARDOSO (1566-1650)

Frei Manuel Cardoso o principal compositor do grupo de polifonistas de vora, os maiores
expoentes do perodo ureo da msica religiosa portuguesa. A msica que compuseram
caracteriza-se pela inexistncia de acompanhamento de qualquer instrumento.
Foi professor de Frei Manuel Cardoso, Manuel Mendes, nomeado Mestre de Claustra da S de
vora, cargo que desempenhou at 1589.
Entre os quatro nomes de compositores que mais se salientaram Estvo de Brito), Filipe de
Magalhes, Duarte Lobo e Frei Manuel Cardoso, foi este ltimo quem conseguiu misturar com
maior sucesso o antigo e o novo, produzindo um estilo pessoal muito caracterstico.
Frei Manuel Cardoso passou a sua vida como frade carmelita no Convento do Carmo em
Lisboa. Antes de fazer os votos em 1589, foi menino do coro na Catedral de vora. Entre 1618
e 1625, esteve ao servio do Duque de Barcelos, mais tarde, de D. Joo IV, um patrono, ele
mesmo msico distinto e compositor de mrito.
As obras de Frei Manuel Cardoso que chegaram at ns esto impressas em cinco coleces,
das quais duas foram pagas por D. Joo IV. Destas, a primeira e a ltima (1613 e 1648) incluem
motetos e Magnificats, ao passo que as outras trs (1615, 1636 e 1636) contm Missas.
No podemos saber se Cardoso experimentou outros tipos de msica barroca, porque o resto
das suas obras (como as de tantos outros msicos) foi destruda pelo terramoto de 1755.
A sua obra mais conhecida a Missa de Requiem, para seis vozes (SSAATB), que est includa
no livro de Missas de 1625. O Libera me final para quatro vozes (SATB).
Existem muitas edies internacionais em disco das suas obras, em especial, da Missa de
Requiem.

MANUEL JOS VIDIGAL (1796-1826)

Apesar de ter sido um guitarrista famoso, no se consegue recolher muita informao sobre
este msico, que morreu muito jovem. Consta que era disputado nos sales da boa sociedade
lisboeta da poca e dava concertos pblicos nas salas de espectculo da capital. Nas memrias
de um viajante ingls, que em 1826 publicou um livro intitulado Sketches of Portguese Life, l-
se que era um homem de grande talento e excelente poeta por natureza.

MANUEL MACHADO (1605-1646)

Era natural de Lisboa e foi discpulo de Duarte Lobo. Tocava primorosamente vrios
instrumentos. Recebeu a nomeao de msico da capela real de Filipe II de Portugal. O
Catlogo da Livraria de D. Joo IV menciona as seguintes msicas de sua autoria: Cogitavit
Dominus, a 4 vozes; Lamentaes da Quinta-feira Maior, a 4 vozes; Salve Regine, a 8 vozes; e
quatro vilancicos.

MARCELO NISINMAN (n.1970)

Nascido em Buenos Aires, em 1970, Marcelo Nisinman um conceituado bandoneonista,
compositor e arranjador. Nisinman estudou bandonen com Julio Pane e composio com
Guillermo Graetzer, em Buenos Aires, e Detlev Mller-Siemens, em Basileia. convidado com
regularidade para colaborar com os mais consagrados msicos, agrupamentos e orquestras.
Tocou, entre outros, com Gidon Kremer, Gary Burton, Fernado Suarez Paz, Irmos Assad e com
a Orquestra de Filadlfia, sob a direco de Charles Dutoit. Apresentou-se como solista com a
WDR Big Band sob a direco de Vince Mendoza, a Orquestra de Cmara Arpeggione a
Orquestra Filarmnica de Belgrado, entre outras. As suas composies caracterizam-se pela
originalidade, partindo das suas origens em Buenos Aires e sendo ricas em novas formas e
tcnicas, criando um estilo muito pessoal que quebra as regras da chamada Msica Portea.
Em 2008, Marcelo Nisinman foi compositor em residncia no Festival de Msica de Cmara de
Oxford e, desde ento, tem sido convidado para participar, enquanto compositor ou
intrprete, em vrios festivais, incluindo o Festival de Msica de Cmara de Kuhmo, na
Finlndia, e o Sonoro Festival, em Bucareste. Nisinman comps tambm alguns trabalhos
vocais, entre os quais se destacam Desvios (2009), com texto de Carlos Trafic, e a sua verso
de Maria de Buenos Aires (2010), ambos lanados pela Acqua Records. O seu CD Tango foi
gravado com agrupamento contemporneo dinamarqus Tango Orkestret. Comps e tocou
a msica para o CD "Nacar" com a Orquestra de Cmara Mayo, sob a direco de Pedro I.
Caldern.

MARIE-ANTOINETTE DE FRANCE (1755-1793)

Maria Antonia de Habsburgo, imortalizada como Marie-Antoinette, Dauphine de France entre
1770 e 1774 e finalmente rainha de Frana at 1792 - falar de uma das personagens mais
controversas da Histria. Guilhotinada pelos revolucionrios em 1793, Marie-Antoinette
ainda hoje amada por uns e odiada por outros. Smbolo do requinte e da superioridade
esttica e intelectual da corte francesa, mas tambm apontada como imagem da frivolidade,
da decadncia, e da injustia, encarnou indubitavelmente as qualidades e as fraquezas de um
grupo social, e sobretudo de uma forma de entender a Vida e o Mundo que estava
inexoravelmente condenado a desaparecer de uma forma violenta e radical. Marie-Antoinette
foi uma artista exmia e uma grande mecenas: foi aluna de Glck, tocava exemplarmente
harpa e cantava razoavelmente; apoiou compositores e intrpretes franceses mas tambm
estrangeiros, tais como Dussek, Saint-George, Piccinni e Sachinni; dinamizou um importante
salo musical, e organizou famosas soires de pera no seu pequeno teatro no Palcio do
Trianon.

MAURICE RAVEL (1875-1937)

Nasceu na regio basca, mas passou a infncia em Paris onde ingressou no Conservatrio,
estudando piano com Briot e composio com Faur.
Ravel demonstrou sempre uma personalidade extremamente original, no obstante ter sido
durante muito tempo considerado seguidor de Debussy. De facto, do seu universo sonoro
esto ausentes as significaes profundas e misteriosas que se encontram na msica do seu
conterrneo, e os contactos ou influncias de outras artes ou correntes estticas, como o
impressionismo ou o simbolismo, no se manifestam de forma to evidente. Contudo,
possvel encontrar alguns pontos comuns, embora com abordagens diferentes, como a
evocao de atmosferas exticas ou antigas. Este posicionamento distante encontra-se na
origem da viso de Ravel como o compositor que resgatou a msica pura, que regressou
organizao racional dos sons, ao carter artesanal da msica manifestando uma constante e
quase obsessiva preocupao por uma estrutura equilibrada e bem proporcionada que
espelhasse a sua paixo por todo o tipo de mecanismos de preciso, como os relgios. Com
efeito, Ravel procurou obter o mximo de clareza formal, meldica e rtmica, cujo clmax ser
naturalmente atingido com o Bolero (1928). A ideia subjacente sempre a de um mundo
extremamente ordenado e conduzido por si s, que se traduz em obras de contornos lmpidos,
mesmo quando faz uso de estruturas mais livres.

MERLE ISAAC (1898-1996)

Merle John Isaac (12 Outubro 1898 11 Maro 1996) foi um arranjador prolfico, focado em
fazer arranjos de peas famosas para artistas com menos experincia, especialmente para
orquestras de escolas. Depois de se formar no Vandercook College of Music em 1932,
comeou a leccionar na John Marshall Metropolitan High School, em Chicago, Illinois. Nesse
perodo, percebeu que havia pouca boa msica disponvel para orquestras menos
referenciadas, e comeou a arranjar a msica para sua orquestra, comeando com Perpetual
Motion, de Bohm. Depois de trabalhar 35 anos em escolas da regio de Chicago, retirou-se da
educao, embora continuasse a ser maestro convidado por todo o pas e prosseguisse o seu
trabalho de arranjo musical. Em 1993, a American String Teachers Association concedeu a
Isaac um prmio vitalcio e, anualmente at 1997, continuou a dar prmios com o seu nome. A
mesma associao tambm lana anualmente um concurso de composio Merle J. Isaac, para
incentivar a composio, a publicao e a interpretao de msica de qualidade, em
benefcio dos programas de orquestras escolares.

MODEST MUSSORGSKY (1839-1881)

Nasceu em Karov, uma das provncias da Rssia e morreu em So Petersburgo. Compositor
russo, desde muito cedo demonstrou algum talento musical mas foi destinado carreira
militar, onde atingiu o posto de tenente. Em 1857 conheceu em So Petersburgo Cesar Cui e
Balakirev, com quem estudou, e em 1859 decidiu consagrar-se msica. Em 1862 participou
na criao do Grupo dos Cinco (constitudo por Balakirev, Borodine, Cui, Mussorgsky e Rimsky-
Korsakov). Representar a verdade (e no a beleza) numa linguagem musical sincera era o seu
objectivo. Esta preocupao est patente nas suas melodias, onde integra um recitativo que
lhe muito prprio. Por volta de 1868 lanou-se na composio da sua principal pera, Boris
Godunov. O Grupo dos Cinco desfaz-se e Mussorgsky, perturbado, imerge na solido e no
alheamento. Deixa numerosas obras inacabadas, devendo-se a Rimsky-Korsakov o trabalho
meritrio de as concluir, o que vai contribuir, de forma decisiva, para o reconhecimento do seu
talento. O arquitecto Viktor Hartmann, amigo de Mussorgsky e do Grupo dos Cinco, est na
origem de Quadros de Uma Exposio, uma das obras mais clebres de Mussorgsky (composta
para piano, mas tambm muito conhecida graas clebre orquestrao que Ravel fez desta
pea). No incio de 1874, pouco depois da morte de Hartmann, foi organizada uma exposio
dos seus desenhos e maquetas. Foi essa exposio que inspirou Mussorgsky.

NICCOL PICCINNI (1728-1800)

Niccol Piccinni nasceu em Bari, no dia 16 de Janeiro de 1728. O pai era msico e a me, irm
do compositor G.Latilla. Destinado inicialmente ao sacerdcio, foi por recomendao do bispo
de Bari, enviado para o Conservatrio de San Onofrio, de Npoles, onde veio a ser aluno de
Leo e Durante (1742-1754). Comeou a sua carreira de compositor de teatro em 1754, e o
xito de La Cecchina, ossia la buona figliuola (Roma, 1760) fez desta pera bufa uma das mais
populares de seu tempo. Foi representada em toda a Europa, provocando grande entusiasmo.
L'Olimpiade (pera sria), oito anos mais tarde, teve mais xito do que qualquer das obras de
Caldara, Vivaldi, Leo, Pergolesi, Galuppi, Hasse, Traetta e Jommelli sobre o mesmo tema.
Em 1776, tendo assegurada a proteco de Maria Antonieta, partiu para Paris onde
Marmontel dedicou-se a ensinar-lhe francs. A composio da sua primeira pera francesa,
Roland, tomou-lhe todo o ano de 1777. Na mesma poca, comeou a ridcula guerra dos
panfletos conhecida pelo nome de "Querela entre gluckistas e piccinistas" - uma espcie de
rplica da famosa "Querelle des bouffons" que, vinte anos antes, tinha posto em dvida a
verdadeira adequao da lngua francesa ao canto da pera, afirmando que a verdade residia
unicamente na pera italiana. Contra a sua vontade, Piccinni foi escolhido, por alguns
amadores que se sentiam exasperados pelos preconceitos exclusivos dos admiradores de
Gluck, para representar a oposio ao gluckismo. Do lado de Gluck defendia-se a depurao da
herana barroca e a exaltao dos ideais clssicos aliados continuidade dramtica da aco.
Do lado de Piccinni, estava a concepo tradicional napolitana. Piccinni, sempre protegido pela
rainha, deu-lhe lies de canto, em Versalhes, e foi-lhe confiada a direco da companhia
italiana que se apresentava na Opra. Mais tarde, em 1784, foi nomeado professor da Escola
Real de Canto e de Declamao.
Quando da Revoluo de 1789, Piccinni, acusado de servir a coroa, viu-se obrigado a
abandonar Paris e a voltar para Npoles. Ironia do destino, quando em Itlia a monarquia se
viu ameaada por revolues republicanas, o compositor foi denunciado como sendo jacobino
e colocado numa espcie de priso domiciliria durante quatro anos. Depois destes tempos
difceis, aquando do tratado de paz entre o Reino de Npoles e a Republica Francesa, Piccinni
pde finalmente regressar a Paris onde foi recebido com entusiasmo. Pouco antes de sua
morte, foi nomeado inspector do Conservatrio. Piccinni morreu em Passy (Frana), em 7 de
Maio de 1800.
A elegncia das suas melodias, a qualidade dos seus conjuntos, o seu instinto teatral, tornaram
as suas obras extremamente sedutoras e algumas das suas comdias (entre as quais La
Cecchina) inserem-se na melhor tradio da pera bufa italiana.
Foi inovador quando trabalhou os finais de acto, anunciando os grandes finais mozartianos.
Escreveu 33 peras srias e 76 peras cmicas italianas (peras bufas, intermezzi, drammi
giocosi, comdias), 9 peras srias e 6 peras cmicas francesas, 3 oratrios, uma missa,
salmos, entre outras.

OLIVIER MESSIAEN (1908-1992)

Nasceu em Avignon, filho da poetisa Ccile Sauvage e de Pierre Messiaen, professor de ingls e
conhecido tradutor de Shakespeare. Interessou-se pela msica desde muito cedo comeando a
ter aulas de piano. A partir de 1919, ano em que a famlia foi viver para Paris, ingressou no
Conservatrio onde estudou at 1930. Nesse perodo teve aulas com Paul Dukas e com o
organista Marcel Dupr, entre outros. Com vinte e dois anos, Messiaen foi nomeado organista
na Igreja La Trinit em Paris, posto que ocupou durante toda a vida, tendo composto trs
ciclos de msica para rgo, entre 1934 e 1939.
Em Junho de 1936, o grupo La Jeune France, formado por Messiaen e pelos compositores
Andr Jolivet, Daniel Lesur e Yves Baudrier, organiza o seu primeiro concerto. O objectivo era
rejuvenescer a msica francesa, dando-lhe vida e tornando-a mais humana. Nesse mesmo ano,
Messiaen nomeado professor na Ecole Normale de Musique e na Schola Cantorum.
Feito prisioneiro durante a Guerra pelo exrcito de ocupao nazi, foi enviado para um campo
de concentrao na Silsia, onde comps o clebre Quatuor pour la fin du temps, uma das suas
poucas obras de msica de cmara, mas uma das mais conhecidas, e certamente uma das mais
emblemticas do sculo XX.
As inovaes rtmicas, harmnicas e meldicas pelas quais Messiaen conhecido, e que mais
tarde explicou com a publicao, em 1944, do tratado Technique de mon langage musical,
como os ritmos no reversveis, o valor adicionado e os modos de transposio limitada, assim
como a transcrio e adaptao do canto dos pssaros, comearam a surgir durante a dcada
de 1930 e manifestaram-se em toda a sua obra.

ORLANDO CARDOZO
Licenciado em Msica, cum laude em Composio, formou-se na Universidad Nacional
Experimental de Las Artes UNEARTE (antigo IUDEM). Como intrprete de clarinete, bandolim e
baixo, tocou com vrios agrupamentos, tanto na Venezuela como no estrangeiro. Est
actualmente a terminar o mestrado em Msica na Universidad Simn Bolvar e responsvel
pelas cadeiras de Composio e Msica de Cmara da Venezuela, na UNEARTE. Durante sua
carreira como compositor e arranjador, produziu obras dos gneros popular, de cmara, coral,
sinfnica, a solo e electroacstica, enquadradas na nova corrente esttico-musical do
Crioulismo Acadmico Venezuelano.

PIOTR ILICH TCHAIKOVSKY (1840-1893)

Estudou Direito antes de entrar no Conservatrio de So Petersburgo, onde estudou
composio com Anton Rubinstein (1863-1865). Foi para Moscovo em 1866, tornando-se
professor de Harmonia no novo conservatrio, que estava sob a direco de Nicolau
Rubinstein. Durante os primeiros dois anos escreveu a 1. Sinfonia e a pera Voyevoda. Em
1868 encontra-se com um grupo nacionalista de jovens compositores russos liderado por
Rimski-Korsakov, e rende-se ao seu entusiasmo, como demonstra a 2. Sinfonia. De 1869 a
1875 escreveu mais trs peras e o primeiro concerto para piano. Foi crtico musical do
Russkiie vedomosti, em nome do qual se deslocou ao primeiro festival de Bayreuth. Por esta
altura tornou-se seu mecenas uma viva rica, Nadezhda von Meck, sua grande admiradora,
que lhe concedeu uma penso anual. Tchaikovsky dedica-lhe a 4. Sinfonia. Pode ento
compor livremente. Desenvolve tambm uma carreira de maestro e viaja pela Europa e pelos
Estados Unidos.
O mais romntico dos compositores russos, e tambm o mais europeu, no cultivava a
conscincia poltica e nacional to essencial ao grupo dos Cinco (formado por Balakirev,
Borodine, Cui, Mussorgski e Rimski-Korsakov). No cedeu s influncias de Brahms e Wagner,
mas admirava a msica de Bizet e Saint-Sans, e particularmente Mozart. A obra de
Tchaikovsky tornou-se famosa em todos os gneros: as suas seis sinfonias; as peras Eugne
Onegin e A Dama de Espadas, para citar apenas as duas mais clebres; a msica de cmara
(trio memria de um grande artista em homenagem a Nicolau Rubinstein, peas para
quarteto de cordas, para sexteto de cordas, etc.); os seus bailados O Quebra-Nozes, O Lago dos
Cisnes, so alguns exemplos, entre muitos outros, de obras que entraram no patrimnio
musical universal.
Tchaikovsky morreu em So Petersburgo, deixando-nos muitas das pginas mais clebres de
toda a msica russa.

RICHARD STRAUSS (1864-1949)

Considerado o ltimo dos grandes romnticos, Richard Strauss nasceu em Munique, onde o
seu pai tocava trompa na Orquestra de pera da Corte. Comeou a compor com apenas seis
anos e, quando aos 17 escreveu Serenade for 13 Winds, op. 7, o consagrado maestro Hans von
Blow referiu-se a ele como o jovem compositor mais surpreendente desde Brahms. Aos 20
anos, as composies de Richard Strauss eram j interpretadas pelas melhores orquestras e
dirigidas pelos mais importantes maestros. As suas maiores influncias foram Wagner, Berlioz
e Liszt.
Em 1885, foi nomeado maestro da Orquestra de Meiningen, ocupando o lugar de Von Blow,
de quem fora assistente e, em 1894, sucedeu novamente a Von Blow, desta vez como
maestro da Orquestra Filarmnica de Berlim. Quatro anos depois, foi nomeado maestro da
pera da Corte de Berlim, cargo que ocupou at ao estalar da Primeira Guerra Mundial. Entre
1919 e 1925, foi co-director da Vienna Staatsoper.
Consagrado igualmente como maestro e compositor, entre as suas obras destacam-se os
poemas sinfnicos, nomeadamente Don Juan (1889), Till Eulenspiegel's Merry Pranks (1895) e
Also Sprach Zarathustra (1896), e as peras Guntram (1892-1894), Feursnot (1900-1901),
Salome (1903-1905), Elektra (1906), Ariadne auf Naxos (1912), Die Frau Ohne Schatten (1919)
e Die gyptische Helena (1928).

RICHARD WAGNER (1813-1883)

Nasceu em Leipzig num ambiente familiar vocacionado para o teatro. Wagner hesitou durante
muito tempo entre esta vertente artstica e a msica, optando por englobar estas duas formas
de arte. Viveu cheio de dificuldades e frustraes, ficando a dever muito da sua obra amizade
de vrias pessoas, ddiva que, pelo seu enorme egosmo, nem sempre soube merecer.
Envolvido na Revoluo Liberal de Maio de 1849 em Dresden, a derrota do movimento pelas
tropas prussianas obrigou-o a um exlio de treze anos em Zurique, Veneza e Lucerna. Liszt foi
grande defensor da sua obra. Amnistiado em 1862, viu-se pouco depois obrigado a um novo
exlio na Sua onde casou, pela segunda vez, com a filha de Liszt, Cosiam. Em 1876, viu
concretizado o seu grande sonho com a inaugurao, em Bayreuth, de um teatro com a
estrutura adequada para a produo das suas obras de Arte Total (Gesamtkunstwerk).
Wagner levou ao extremo todas as caractersticas da pera romntica alem. Se a partir de
Lohengrin (1846-1848) estabeleceu a estrutura de composio contnua (durchkomponiert),
com o Ouro do Reno (a primeira parte da tetralogia de O Anel do Nibelungo) apresentou a sua
concepo de Drama Musical. Tanto na narrativa como na estrutura musical, a sua obra
deixou uma ideia inovadora de espectculo, em que todas as formas so reunidas numa
verdadeira exploso formal onde exigida a adeso absoluta do espectador.

ROSENDO MENDIZABAL (1868-1913)

Mendizabal nasceu em Buenos Aires, Argentina. Na poca a sua famlia desfrutava de uma
posio econmica saudvel e prspera. Infelizmente, com trs anos, ele e o seu irmo ficaram
rfos devido morte prematura de seu pai.
Em 25 de Outubro de 1897, um dia histrico, foi o dia em que Rosendo Mendizabal lanou a
sua primeira pea de piano La Casita na casa de baile de Maria, a Basca, e o seu tango El
Entrerriano. Foi o incio do tango estruturado, o qual, ao contrrio dos exemplos primitivos
de uma ou duas partes, apresenta as trs composies que caracterizaram a velha guarda.
O primeiro artista do tango nasceu em 21 de Abril de 1868, e assinou as suas obras com o
nome A. Rosendo. Actuou geralmente como solista em casas de baile, como as de Maria, a
Basca, A da Laura, A velha Eustquia, Adelina, a parda, Tarana, entre outras.
At 1898 Rosendo escreve composies inolvidveis: Don Jos Maria, Reina de Saba e Z
Club (este famoso tango foi dedicado associao formada por quarenta rapazes, que davam
um baile mensal apenas para os seus associados, bailes dirigidos pelas orquestras de Rosendo).
De facto, em algumas ocasies Rosendo dirigiu conjuntos como o quinteto de baile formado
por Ernesto Ponzio (violino), Vincent Pecci (flauta), Eusbio Aspiazu (guitarra) e "Cieguito"
Gaudin (cujo instrumento desconhecido).
Alm do seu mais conhecido trabalho, El Entrerriano, comps os tangos Don Padilla,
Mxico, Don Enrique, Matilde, El torpedero, Contraflor al resto, Tres arroyos,
Don Santiago, Tigre hotel, Don Jos Mara, Don Enrique, Don Horacio, Don
Santiago, Viento en popa, El torpedero, Polilla, Final de una garufa, Le petit
parisien, Alberto, Contra flor y el resto, Pronto regreso, A la larga, Los dos leones,
Por aqu que no hay espina, Rosendo e Arrabalera (milonga), entre outros.
Quase cego, paraltico, os seus ltimos dias foram tristes, passados quase na misria. Morreu a
30 de Junho de 1913. Apesar da sua curta vida produziu a carreira mais longa do tango: O
Entrerriano, que ainda aparece no repertrio de quase todos os locais de tango.

SAMUEL BARBER (1910-1981)

Frequentemente criticado pelos seus contemporneos pela forte componente lrica e neo-
romntica dos seus trabalhos, Barber foi um dos mais importantes compositores norte-
americanos de sempre.
Nasceu em West Chester, na Pensilvnia, e comeou a compor com apenas sete anos. Em
1924, ingressou no Curtis Institut of Music, em Filadlfia, onde estudou voz com Emlio de
Gogorza, composio com Rosrio Scalero e piano com Isabelle Vengerova. Foi ali que
conheceu Gian Carlo Menotti, seu companheiro durante toda a vida e autor dos libretos de
Vanessa, pera com que Barber venceu o Pulitzer em 1958, e de A Hand of Bridge.
A sua pea mais famosa Adagio for Strings, trabalho que partiu de um quarteto de cordas
que compusera em 1936 e que Barber adaptou para orquestra de cordas dois anos depois. A
primeira apresentao desta obra teve lugar pela mo do consagrado maestro Arturo
Toscanini frente da NBC Symphony Orchestra em Nova Iorque.
Barber foi tambm um prolfico compositor de canes, sendo ele prprio um talentoso
bartono. Knoxville: Summer of 1915, composto a pedido da soprano Eleanor Steber outro
dos seus famosos trabalhos, inspirado na poesia de James Agee.
Em 1966, a sua pera Antony and Clepatra inaugurou o novo auditrio da Metropolitan
Opera, no Lincoln Centre for the Perfoming Arts, em Nova Iorque. No entanto, a reaco da
crtica foi to hostil que Barber pouco mais ter composto at ao fim da sua vida.
SERGEI PROKOFIEV (1891-1953)
Nasceu na Ucrnia. Desde muito cedo foi encorajado a dedicar-se composio por Taneiev,
tendo estudado, entre outros, com Rimsky-Korsakov. Imps-se como pianista e comps com
um estilo que alia fora e lirismo. Em 1918 emigra para os Estados Unidos e depois para
Frana, onde estabelece relaes com Diaghilev (que tinha encontrado em Londres em 1914),
Milhaud, Stravinsky, Poulenc, Ravel, entre outros. Todavia, deseja cada vez mais voltar Unio
Sovitica. Nos anos de 1930 recebe vrias encomendas da Rssia e compe num estilo mais
clssico: Tenente Kij, Pedro e o Lobo, Romeu e Julieta. Em 1937 volta Rssia e aceita ser um
msico do regime sovitico. Colabora com o cineasta Eisenstein. Como muitos outros msicos,
Prokofiev foi vtima, em 1948, dos ataques da campanha antiformalista de Jadanov: algumas
das suas obras so condenadas e censuradas. A sua morte, que ocorreu no mesmo dia da de
Estaline, passou despercebida. A obra de Prokofiev permanece, a maior parte das vezes, fiel ao
sistema tonal, mesmo quando faz incurses pela politonalidade e pela tonalidade. Abordou
todos os gneros de msica, com excepo da msica religiosa; a obra para piano contribuiu
decisivamente e de forma original para o repertrio para este instrumento, pela sua linguagem
harmnica e rtmica muito pessoal, e pela subtil mistura de lirismo e de realismo que a
caracteriza.

SERGEI RACHMANINOV (1873-1943)

Nasceu em Oneg. Compositor, pianista e maestro russo, foi o ltimo grande representante da
tradio romntica de Liszt e Rubinstein. Estudou no Conservatrio de Moscovo com Taneiev e
Arenski, e desde muito cedo desenvolveu uma brilhante carreira como pianista. Aps o
insucesso da sua primeira sinfonia, em 1897, abandonou a composio, retomando a
actividade s trs anos mais tarde. Entre 1901 e 1917, comps as suas obras mais importantes,
designadamente as peas para piano solo e os segundos e terceiros concertos para piano, bem
como os dois magnficos ciclos de msica religiosa: a Liturgia de So Joo Crisstomo e as
Vsperas. Deixou a Rssia em 1917 e viveu em diversos pases antes de se estabelecer
definitivamente nos Estados Unidos. Sempre nostlgico em relao Rssia, a sua obra revela
uma ntima ligao ao romantismo de Chopin, Liszt e Tchaikovsky. Se o seu estilo, sempre fiel
ao sistema tonal, bem menos progressista que o dos seus conterrneos (o segundo concerto
composto sete anos aps o Preldio sesta de um fauno de Debussy e 12 anos antes de A
Sagrao da Primavera de Stravinsky), a composio de Rachmaninov no menos original. A
sua aproximao ao repertrio pianstico absolutamente incontornvel.

SRGIO AZEVEDO (n.1968)

Nasceu em Coimbra. Estudou composio com Fernando Lopes-Graa, e concluiu o Curso
Superior de Composio com 20 valores na ESML, onde trabalhou com Constana Capdeville e
Christopher Bochmann. Ganhou diversos prmios de composio, nacionais e internacionais, e
as suas obras tm sido encomendadas e tocadas em vrios pases pelos mais prestigiados
intrpretes, como Jrgen Bruns, Marc Foster, Pascal Roff, Lorraine Vaillancourt, Brian
Schembri, Luca Pffaf, Emily Ray, Fabian Panisello, Jonathan Stockhammer, Emily Ray, David
Alan Miller, Aline Czerny, Ronald Corp, lvaro Cassuto, Cesrio Costa, Artur Pizarro, Antnio
Rosado, Berlin Kammerorchester, Remix Ensemble, Mission Chamber Orchestra,
OrchestrUtopica, Galliard Ensemble, Proyecto Gerhard, Le Concert Impromptu, Ensemble
Tlmaque, Plural Ensemble ou Le Nouvel Ensemble Moderne. Publicou, em 1999, A Inveno
dos Sons (Caminho); em 2007, Olga Prats Um Piano Singular (Bizncio), e colabora com The
New Grove Dictionary of Music and Musicians. professor na ESML e colaborador da RDP
desde 1993. Est actualmente a realizar o doutoramento no Instituto de Estudos da Criana da
Universidade do Minho, sob a orientao de Elisa Lessa e Christopher Bochmann, sendo ainda
o revisor principal da edio das obras de Fernando Lopes-Graa pelo Museu da Msica
Portuguesa (Cascais). A sua msica publicada pela AVA Musical Editions.
STEVE REICH (n.1936)
Steve Reich foi recentemente considerado o nosso maior compositor vivo (New York Times);
o maior compositor vivo da Amrica (The Village VOICE); o pensador de msica mais
original do nosso tempo (The New Yorker); e ...est entre os maiores compositores do
sculo (New York Times). Das suas primeiras gravaes, Its Gonna Rain (1965) e Come Out
(1966), pera em vdeo digital Three Tales, em colaborao com Beryl Korot, o trajecto de
Reich abrangeu, no s expresses da msica clssica ocidental, mas ainda estruturas,
harmonias e ritmos no ocidentais e da msica indgena americana, em particular do jazz. H
apenas um grupo restrito de compositores vivos que podem legitimamente reivindicar a
alterao do rumo na histria da msica e Steve Reich um deles, defende o The Guardian
(Londres).
Em 2006, vrias organizaes por todo o mundo assinalaram as comemoraes do 70.
aniversrio do seu nascimento, com festivais e concertos especiais. Na sua cidade natal, Nova
Iorque, The Brooklyn Academy of Music (BAM), Carnegie Hall e Lincoln Center juntaram-se
para apresentar programas complementares de msica, e em Londres, o Barbican organizou
uma grande retrospectiva. Foram apresentados concertos em Amesterdo, Atenas, Bruxelas,
Baden-Baden, Barcelona, Birmingham, Budapeste, Chicago, Colnia, Copenhaga, Denver,
Dublin, Freiburgo, Graz, Helsnquia, Los Angeles, Paris, Porto, Vancouver, Viena e Vilnius, entre
outros. Paralelamente, Nonesuch Records lanou uma segunda srie de obras do compositor,
Phases: A Nonesuch Retrospective, em Setembro de 2006. A coleco de cinco CD compreende
14 das suas obras mais conhecidas, abrangendo os 20 anos da sua relao com esta etiqueta.
Em Outubro de 2006, em Tquio, foi galardoado com o prmio Preamium Imperial em Msica.
Este importante prmio internacional concedido na rea das artes que no so abrangidas
pelo Prmio Nobel. Os primeiros agraciados com este prmio em diversos campos incluem
Pierre Boulez, Luciano Berio, Gyorgi Ligeti, Willem de Kooning, Jasper Johns, Richard Serra e
Stephen Sondheim.
Em Maio de 2007, recebeu o Prmio The Polar da Academia de Msica Real Sueca.
O prmio foi entregue pelo rei Carlos XVI Gustavo da Sucia. A Academia Sueca referiu: " []
Steve Reich transps questes sobre a f, sociedade e filosofia para a sonoridade hipntica da
msica que inspirou msicos e compositores de todo os gneros." Dos primeiros vencedores
do Polar Prize destacam-se Pierre Boulez, Bob Dylan, Gyorgi Ligeti e Sir Paul McCartney.
Em Dezembro de 2006 teve a honra de ser convidado para a Franz Liszt Academy em
Budapeste e em Abril de 2007 foi premiado pelo Chubb Fellowship na Yale University. Em Maio
de 2008 foi seleccionado para pertencer Royal Swedish Academy of Music.
Nasceu em Nova Iorque, cresceu entre esta cidade e a Califrnia. Formou-se com distino em
Filosofia na Universidade de Cornell, em 1975. Durante os dois anos seguintes, estudou
composio com Hall Overton e, de 1958 a 1961, estudou na Juilliard School of Music com
William Bergsma e Vincent Persichetti. Reich fez o mestrado em Msica no Mills College, em
1963, onde trabalhou com Luciano Berio e Darius Milhaud.
Durante o Vero de 1970, com uma bolsa do Instituto para a Educao Internacional, Reich
estudou percusso no Instituto de Estudos Africanos da Universidade do Gana, em Accra.
Entre 1973 e 1974, estudou Gamelan Semar Pegulingan (gameles do Bali) e Gamelan
Gambang na Sociedade Americana para as Artes Orientais, em Seattle e Berkeley, Califrnia.
De 1976 a 1977, estudou as formas tradicionais dos cnticos das escrituras hebraicas em Nova
Iorque e Jerusalm.
Em 1966, Steve Reich fundou o seu prprio ensemble com trs msicos, que rapidamente
cresceu para 18 ou mais membros. Desde 1971, Steve Reich and Musicians tm tocado
frequentemente em todo o mundo, em salas com lotao esgotada, como o Carnegie Hall e o
Bottom Line Cabaret.
A pea de Reich de 1988, Different Trains, marcou um novo mtodo de composio, com razes
em Its Gonna Rain e Come Out, em que gravaes de discursos deram origem ao material
musical para os instrumentos. O New York Times saudou Different Trains como uma obra de
uma originalidade to espantosa que ultrapassa qualquer descrio possvel [] com um
impacto emocional lancinante. Em 1990, Reich recebeu o Grammy de Melhor Composio
Contempornea, pela gravao de Different Trains do Kronos Quartet na etiqueta Nonesuch.
Em Junho de 1997, nas comemoraes dos 60 anos de Reich, a Nonesuch lanou uma
retrospectiva com 10 CD, integrando vrias gravaes novas e algumas obras remasterizadas.
Em 1999, foi galardoado com o Grammy de Melhor Pequeno Ensemble pela sua pea Music for
18 Musicians, tambm editado pela Nonesuch. Em Julho de 1999, foi organizada uma
importante retrospectiva do seu trabalho pelo Lincoln Center Festival. Anteriormente, em
1988, o South Bank Centre, em Londres, apresentara uma srie semelhante de concertos
retrospectivos.
Em 2000, recebeu o Prmio Schuman da Universidade de Columbia e distines acadmicas
como o Montgomery Fellowship do Dartmouth College, o Regents Lectureship da
Universidade da Califrnia em Berkeley, o doutoramento honorrio do Instituto das Artes da
Califrnia e foi nomeado Compositor do Ano pela revista Musical America.
The Cave, de Steve Reich e Beryl Korot, uma pea de vdeo-teatro musical que explora a
histria bblica de Abrao, Sara, Hagar, Ismael e Isaac, foi recebida pela revista Time como
uma viso fascinante do que a pera poder ser no sculo XXI. Na estreia em Chicago, John
von Rhein, do Chicago Tribune, escreveu: As tcnicas adoptadas por esta obra tm o potencial
de enriquecer a pera, enquanto arte viva, inestimvel []. The Cave impressiona, em ltima
anlise, como uma poderosa e imaginativa obra de teatro musical high-tech que faz com que o
perturbado presente entre num dilogo ressonante com o passado distante e convida-nos, a
todos, a considerar de novo a nossa herana cultural comum.
Three Tales, uma vdeo-pera documental e digital em trs partes, o segundo trabalho em
colaborao com Steve Reich e Beryl Korot sobre trs eventos bem conhecidos do sculo XX,
numa reflexo sobre o crescimento e as implicaes da tecnologia do sculo XX: Hindenburg,
sobre a queda do zepelim alemo em New Jersey em 1937; Bikini, sobre os testes com bombas
nucleares no atol Bikini, entre 1946 e 1954, e Dolly, a ovelha clonada em 1997, e as questes
decorrentes da engenharia gentica e robtica.
Three Tales uma obra de teatro musical em trs actos, onde filmes histricos e vdeos,
entrevistas gravadas em vdeo, imagens e textos, e especialmente stills construdos so
recriados em computador, transferidos para vdeo e projectados em ecr gigante. Msicos e
cantores tomam os seus lugares no palco juntamente com o ecr, apresentando a polmica
acerca da natureza fsica, tica e religiosa do desenvolvimento tecnolgico. A obra estreou no
Festival de Viena em 2002 e foi em digresso pela Europa, Amrica, Austrlia e Hong Kong. A
Nonesuch lanou um DVD/CD da pea no Outono de 2003.
Ao longo dos anos, Steve Reich tem recebido numerosas encomendas, nomeadamente do
Barbican Centre, Londres, Holland Festival; San Francisco Symphony; The Rothko Chapel;
Festival de Viena; Hebbel Theater, Berlim; Brooklyn Academy of Music para o guitarrista Pat
Metheny; Spoleto Festival, EUA; West German Radio, Colnia; Settembre Musica, Turim;
Fromm Music Foundation para o clarinetista Richard Stoltzman; Saint Louis Symphony
Orchestra; Betty Freeman para o Kronos Quartet e o Festival dAutomne, Paris, para as
comemoraes do 200. aniversrio da Revoluo Francesa.
A msica de Steve Reich tem sido interpretada pelas principais orquestras e ensembles
mundiais, incluindo a London Symphony Orchestra dirigida por Michael Tilson Thomas; a New
York Philharmonic Orchestra dirigida por Zubin Mehta; a San Francisco Symphony dirigida por
Michael Tilson Thomas; o Ensemble Modern dirigido por Bradley Lubman; o Ensemble
Intercontemporain dirigido por David Robertson; a London Sinfonietta dirigida por Markus
Stenz e Martyn Brabbins, o Theater of Voices dirigido por Paul Hillier, o Schoenberg Ensemble
dirigido por Reinbert de Leeuw, a Brooklyn Philharmonic Orchestra dirigida por Robert Spano,
a Saint Louis Symphony dirigida por Leonard Slatkin, a Los Angeles Philharmonic dirigida por
Neal Stulberg, a BBC Symphony dirigida por Peter Etvs e a Boston Symphony Orchestra
dirigida por Michael Tilson Thomas.
Vrios coregrafos de renome criaram coreografias para a msica de Steve Reich, incluindo
Anne Teresa de Keersmaeker (Fase, 1983, para quatro obras antigas e Drumming, 1998, e Rain
para a Music for 18 Musicians), Jir Kylan (Falling Angels para Drumming Part I), Jerome
Robbins para o New York City Ballet (Eight Lines) e Laura Dean, que encomendou Sextet. A
pea Impact estreou-se no Brooklyn Academy of Musics Next Wave Festival e valeu a Steve
Reich e Laura Dean um Bessie Award em 1986. Outros importantes coregrafos, como Eliot
Feld, Alvin Ailey, Lar Lubovitch, Maurice Bjart, Lucinda Childs, Siobhan Davies e Richard
Alston, usaram a msica de Reich.
Em 1994, Steve Reich foi eleito para a American Academy of Arts and Letters, em 1995 para a
Bavarian Academy of Fine Arts e, em 1999, foi agraciado com a medalha de Commandeur de
LOrdre des Arts et Lettres.

VIRGLIO MELO (n.1961)

Compositor, professor e musicgrafo, nasceu em Lisboa, em 1961. Iniciou estudos musicais no
Conservatrio Nacional de Lisboa em violino e composio, tendo sido particularmente
marcado pelas aulas de Constana Capdeville e de Santiago Kastner. Estudou composio com
Emmanuel Nunes em Paris e em Colnia como bolseiro da Fundao Calouste Gulbenkian.
Obteve o Diploma de Composio, por unanimidade, na Ecole Normale de Musique de Paris, o
Primeiro Prmio de Esttica do Conservatrio Superior de Musica de Paris e o Segundo Prmio
de Msica Electrnica no Conservatrio Real de Musica de Lige (Blgica). Frequentou o Curso
de Tcnico de Som no Institut des Arts de Diffusion em Louvain-la-Neuve (Blgica).
Como compositor teve obras interpretadas em Portugal, Frana, Alemanha, Blgica e Hungria.
Participou nos Encontros de Msica Contempornea de Lisboa, no Festival Msica em
Novembro, no Festival Ars Musica em Bruxelas e no Festival Msica Viva. J recebeu
encomendas de instituies tais como Porto 2001, Universidade de Aveiro, Escola Profissional
de Viana do Castelo e Artave, nomeadamente para vrias obras pedaggicas.
Tem editadas partituras na Oficina Musical, nas Ediciones Cecilia Colien Honegger e no Ncleo
de Jornalismo Acadmico do Porto. Presentemente representado pelas Edies do Atelier de
Composio que tm no prelo vrias obras. Esto igualmente disponveis registos de obras
suas em CD.
Como musicgrafo colaborou com diversos textos tanto para publicaes especializadas, como
para outras de carcter mais generalista, nomeadamente no jornal Pblico, na revista
Colquio/Artes, Arte Musical, em diversos programas de concertos para Gulbenkian, TNSC,
entre outros, e na coleco Compositores Portugueses Contemporneos.
Esta vertente da sua actividade tem recebido a ateno da crtica especializada que salientou a
"...fineza analtica e [...] solidez e pertinncia terica" (Pblico, Mil Folhas, 7.Dez.2002), e "... no
mbito da musicologia nacional, se perfila como um dos mais finos intrpretes da msica
portuguesa contempornea." (Pblico, Mil Folhas, 22.Maio.2004).
Realiza regularmente sesses de audio comentadas, em particular no Norte do Pas, com a
Associao Msicas e Msicos, de que vice-presidente.
Possui igualmente experincia de direco musical de agrupamentos vrios, tendo tido aulas
privadas de direco de orquestra com Luca Pfaff e Jean-Claude Harteman.
Actualmente lecciona na Universidade de Aveiro e no Conservatrio Regional de Msica de
Vila Real.

VTOR FARIA (n.1978)

Nasceu em Guimares em 1978. Iniciou os seus estudos musicais aos 8 anos de idade em piano
e guitarra clssica com o seu pai.
Posteriormente prosseguiu os seus estudos em trombone na Escola Profissional e Artstica do
Vale do Ave e na Escola Superior de Msica e das Artes do Espectculo do Porto com os
professores Alexandre Fonseca, Emdio Coutinho e Jon Etterbeek.
Participou em masterclass com: Joseph Alessi, Ricardo Casero, Benny Schulin, Scott Hartmann
e Ed Neumeister.
Foi premiado em 1994 e 1995 com o Prmio Jovens Msicos/RDP na Categoria de Msica de
Camara com o 3. Prmio nvel mdio e nvel superior respectivamente.
Apresentou-se a solo com a Orquestra Artave e com a Orquestra Nacional de Sopros dos
Templrios.
Tem uma vasta experincia enquanto pedagogo, sendo convidado a orientar regularmente
Cursos de Aperfeioamento, dos quais se destacam Conservatrio de Coimbra, Escola da
Banda de Msica de Vale de Cambra, Escola Profissional de Msica de Espinho e Universidade
do Minho.
Colabora como msico convidado com as Orquestra Nacional do Porto, Remix Ensemble,
Orquestra do Algarve, Orquestra da Madeira, Orquestra do Minho, Real Philarmonia da Galiza
e Orquestra Gulbenkian.
Actualmente solista da Orquestra Sinfnica Portuguesa e desempenha funes de docente
na Universidade do Minho e no Instituto Piaget de Almada.
Paralelamente sua intensa carreira como instrumentista tem-se dedicado composio e
arranjos para as mais variadas formaes, que tm sido interpretadas em Portugal, Japo,
Itlia, Blgica e Canad. Destacam-se as peas dedicadas ao Quarteto Vintage e gravadas no
seu primeiro CD Tributo a Zeca e Fado a Quatro, diversos arranjos para octeto de trompas e
quinteto de metais, e a pera Serrana-fragmentos (sobre a pera Serrana de Alfredo Keil) para
quarteto de clarinetes, piano, percusso e 4 vozes solistas. membro fundador da Associao
Outrarte.

WOLFGANG AMADEUS MOZART (1756-1791)

Apesar da vida de Mozart ter sido curta, foi tambm particularmente densa. Os seus dons de
menino-prodgio, absolutamente extraordinrios, foram cedo descobertos e desenvolvidos
pelo seu pai Leopold, tambm ele msico e pedagogo. Alvo da admirao de todos, percorre a
Europa com o seu pai e a sua irm Nannerl. Relaciona-se com compositores como Johann
Schobert e Johann Christian Bach que complementam a sua educao musical.
Passada a idade do menino-prodgio, Mozart confronta-se com as dificuldades de encontrar
um cargo. Em Salzburgo, sua cidade natal, o prncipe-arcebispo oferece-lhe o lugar de
Konzertmeister da corte. A pequena cidade e os constrangimentos impostos ao msico de
corte cedo se tornam para Mozart muito limitativos. As numerosas viagens, com o intuito de
encontrar uma nova situao, em nada resultam. Contudo consegue tirar proveito delas para
estudar com grandes mestres.
Aos 25 anos, j consciente do seu gnio, Mozart decide instalar-se em Viena e casa com
Constanze Weber. Vivem das lies que Mozart se v obrigado a dar e das encomendas que
lhe vo sendo feitas, mas a situao financeira nunca chega a ser estvel.
Da sua colaborao com o libretista Lorenzo da Ponte resultaram trs das suas grandiosas
peras: As Bodas de Fgaro, Don Giovanni e Cos fan tutte. A entrada para a loja manica ter
como pano de fundo A Flauta Mgica. Nos ltimos anos de vida a sua situao financeira
degrada-se progressivamente. Mozart adoece gravemente e concentra as ltimas foras na
composio de encomendas importantes que lhe aparecem: A Flauta Mgica, La Clemenza di
Tito, o Concerto para clarinete e o Requiem, que deixa inacabado. Ser o seu discpulo dilecto
Franz Xaver Sssmayr a concluir a sua ltima obra-prima.