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(ABET)
DEPARTAMENTO DE MSICA
NCLEO DE ETNOMUSICOLOGIA
I ENCONTRO NACIONAL DA
(ABET)
(ABET)
Diretoria 2001/2002:
Comit Cientfico:
Foi em 1902 que Frederico Figner, pioneiro da gravao comercial, fez registrar um disco
fonogrfico pela primeira vez no Brasil. Era o lundu Isto bom, cantado e acompanhado ao
violo pelo famoso Baiano (o mesmo que, em 1917, iria gravar o primeiro samba de amplo
sucesso popular, o Pelo Telefone). Os discos vinham assim substituir os cilindros como
suporte para gravao e reproduo de sons.
Nos 100 anos que nos separam daquela data histrica, o primitivo sistema mecnico
foi substitudo pelo sistema eltrico, o 78rpm pelo LP, e depois os discos de vinil pelos CDs.
Mas talvez mais importante que tudo isso, foi o fato de que a possibilidade de reproduzir sons
por meios mecnicos transformou desde ento, de diversas maneiras, nossas relaes com a
msica.
Para o msico, a gravao tem sido instrumento de aprendizagem, meio de ganhar (ou
de perder) dinheiro, carto de visita, consagrao; para o pblico, ela pode ser souvenir,
objeto de desejo, cristalizao da memria pessoal ou coletiva e consumida na escuta
individual de disco ou rdio, na pista de dana, na sala de espera. Para o pesquisador, a
gravao pode ser tudo isso, mas ela sobretudo um privilegiado objeto de investigao. A
gravao nasceu junto com a pesquisa musical moderna e foi uma das condies de sua
possibilidade. No Brasil, como em tantos outros pases, estudiosos da msica tm nestes
ltimos 100 anos feito suas prprias gravaes para pesquisa e/ou estudado gravaes de
outros, comerciais ou no. De fato, boa parte de nossa produo acadmica sobre msica (e
tambm da no acadmica) se baseia, ao menos em parte, na audio e anlise de gravaes.
por tudo isso que a Diretoria da ABET julgou oportuno adotar, como tema geral do nosso I
Encontro, os 100 Anos do Disco no Brasil, e o estudo das mltiplas relaes que msicos,
pblicos e pesquisadores mantm constantemente com os registros fonogrficos.
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O ENCONTRO
Instituies anfitris
O I Encontro Nacional da ABET, que conta com apoio oficial da Associao Nacional de
Pesquisa e Ps-Graduao em Msica (ANPPOM) e da Associao Brasileira de
Antropologia (ABA), est sendo organizado conjuntamente pelo Programa de Ps-Graduao
em Antropologia Cultural da UFPE e pelo Departamento de Msica da UFPE, atravs de seu
Ncleo de Etnomusicologia.
O PPGAC existe desde 1977, quando foi criado seu curso de Mestrado. O Doutorado existe
desde 2001. O Programa organizou em 1997 e em 2001 os Encontro Regionais
Norte/Nordeste da ABA. O PPGAC/UFPE, que tem pontuao 5 na CAPES, referncia na
Ps-Graduao em Antropologia no Nordeste, acolhendo regularmente alunos de outros
Estados da regio e de fora dela. Nele j foram defendidas mais de 120 teses.
Organizao
Mesas Redondas Haver trs mesas redondas, acontecendo no incio das manhs dos dias
20, 21 e 22. A primeira, tendo por ttulo o tema geral do Encontro, tem como convidados:
Jos Ramos Tinhoro (Instituto Moreira Salles), certamente o mais importante historiador de
nossa msica popular;
Humberto M. Franceschi, autor de A Casa Edison e seu tempo, nosso maior especialista nas
primeiras dcadas da gravao no Brasil;
Dr. Hermano Vianna, autor de O Mistrio do Samba e de O Mundo Funk Carioca, um dos
mais influentes pensadores da msica brasileira.
A segunda mesa-redonda ter como tema Arquivos sonoros: objeto de pesquisa e patrimnio
cultural. Seus participantes:
Dr. Anthony Seeger (UCLA). Um dos mais influentes etnomusiclogos da atualidade, o Dr.
Seeger o secretrio do Conselho Internacional para as Msicas Tradicionais (ICTM).
Dra. Flvia Camargo Toni (IEB-USP). Especialista no legado musical de Mrio de Andrade,
foi co-organizadora, com Oneyda Alvarenga, do Dicionrio Musical Brasileiro.
Dra. Kilza Setti. Pioneira dos estudos etnomusicolgicos no pas, autora de Ubatuba nos
cantos das praias e de importantes estudos sobre a msica dos ndios guarani.
A terceira mesa-redonda ter como tema O campo de estudos da ABET: objeto, mtodos,
institucionalizao e relaes com outros campos. Seus participantes:
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Dr. Kazadi wa Mukuna (Kent State University), estudioso das msicas brasileira e africana,
autor de A influncia bantu na msica popular brasileira entre outros trabalhos relevantes..
Os finais das manhs e as tardes do Encontro nos dias 20, 21 e 22 sero dedicados a Sesses
de Trabalho organizadas visando assegurar a discusso de ampla variedade de temas e
enfoques, enquadrados ou no no tema geral. Foram recebidas mais de 100 propostas de
comunicao para estas Sesses, vindas de quase todos os Estados, e de todas as regies do
pas.
Programao Geral
Dia 19 de novembro
Dia 20 de novembro
8h Continuao do credenciamento.
9h - Mesa-Redonda 1:
100 Anos do disco no Brasil: msicos, pblicos, pesquisadores e
registros fonogrficos
Participantes: Jos Ramos Tinhoro (Instituto Moreira Salles),
Humberto M. Franceschi e Dr. Hermano Vianna.
Mediador: Dr. Samuel Arajo (UFRJ).
11h30 Pausa com caf
13h - Almoo
Noite:
Dia 21 de novembro
8h30 - Mesa-redonda 2:
Arquivos sonoros: objeto de pesquisa e patrimnio cultural
Participantes: Dr. Anthony Seeger (UCLA), Dra. Flvia Camargo
Toni (IEB-USP) e Dra. Kilza Setti.
Mediadora: Dra. Elizabeth Travassos (UNIRIO).
13h - Almoo
Dia 22 de novembro
8h30 - Mesa-redonda 3:
O campo de estudos da ABET:
objeto, mtodos, institucionalizao e relaes com outros campos
Dr. Gerard Bhague (University of Texas at Austin), Dr. Manuel
Veiga (UFBA) e Dr. Kazadi Wa Mukuna (Kent State University).
Mediador: Dr. Carlos Sandroni (UFPE).
10h30 Pausa com caf
13h - Almoo
GRADE DA PROGRAMAO
Dia 19 Dia 20 Dia 21 Dia 22
(tera Feira) (quarta-feira) (quinta-feira) (sexta-feira)
08:00
08:30 Mesa 08:30 Mesa Redonda
Credenciamento
Redonda 2 3
09:00 Mesa
10:30 Pausa 10:30 Pausa
Redonda 1
com caf com caf
11:00h Sesses 11:00h Sesses
11:30 Pausa com Temticas: Temticas:
caf ST- ST- ST-
ST-9 ST-5 ST-11
9 5 8
12:00
Apresentao
Musical 13:00 Almoo 13:00 Almoo
13:00 Almoo
14:30 Sesses 14:30 Sesses 14:30 Sesses
Temticas: Temticas: Temticas:
ST- ST- ST-
ST-1 ST-4 ST-6 ST-1 ST-4 ST-10
1 4 6
16:30 Pausa 16:30 Pausa 16:30 Pausa
com caf com caf com caf
18:00 Abertura do 17:00 Sesses 17:00 Sesses 17:00 Sesses
Credenciamento Temticas: Temticas: Temticas:
ST- ST- ST-
ST-3 ST-2 ST-7 ST-3 ST-2 ST-7
19:30 Sesso Solene 3 2 7
de Abertura do I 19:15 - Sesso de
Encontro Nacional da
ABET Encerramento do I
20:00 Conferncia
20:00 Encontro da ABET
Inaugural do 20:30 nibus sai do
Prof. Dr. Bruno Nettl Assemblia hotel para
21:00 - nibus sai do
Geral da ABET espetculo
musical hotel para Forr de
21:00 Coquetel de
Recepo aos Confraternizao
participantes
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Sesso Temtica 1
Tradies Musicais Afro-brasileiras
Coordenadora: Dra. Angela Lhning (UFBA) Local: Salo Itamarac
ST1 A (quarta-feira de 14:30 s 16:30) ngelo Nonato Natale
Cardoso: Msica e possesso nos candombls/ Maria Cristina Barbosa: A
nao maracatu Estrela Brilhante de Campo Grande (Recife)/ Sandro
Guimares de Salles: Os ogs na jurema de Alhandra(PB)/ Reginaldo Gil
Braga: Memrias de um aprendiz de tamboreiro de nao. ST1 B
(quinta-feira de 14:30 s 16:30) Jos Amaro Santos da Silva:
Apontamentos para a etnomusicologia de Exu/ Kazadi wa Mukuna:
African heritage in the Afro-brazilian music traditions/ Vincenzo
Cambria: Msica e identidade negra no bloco afro Dilazenze (Ilhus, BA)/
Walter Ramos de Arruda e Silva Bongar: Xamb do terreiro aos palcos
(PE)/ Francisca Marques: Samba de roda em Cachoeira(BA) ST1 C
(sexta-feira de 14:30 s 16:30) Edilberto Jos de Macedo Fonseca: O
toque de campnula: tipologia dos padres rtmicos do candombl ketu-
nag/ Virgnia Barbosa: A reconstruo musical e scio-religiosa do
maracatu nao Estrela Brilhante, Alto Jos do Pinho 1993-2001
(Recife)/ Samuel Arajo e Vincenzo Cambria: Atravessando no bom
sentido: concepes de tempo no samba e na msica afro-brasileira/
Snia Maria Chada Garcia: A insero do caboclo e da sua msica em um
sistema religioso j estruturado.
Sesso Temtica 2
Continuidade e mudana na msica tradicional do N/NE, 1938-2002
Coordenador: Dr. Carlos Sandroni (UFPE) / Local: Salo Itapissuma
ST2 A (quarta-feira de 17h s 19h) Jos Eduardo Azevedo e Evaldo
Piccino: O restauro e digitalizao dos registros sonoros do Acervo
Histrico da Discoteca Oneyda Alvarenga do CCSP/ Srgio Figueiredo
Ferretti: Mrio de Andrade e o tambor de crioula do MA/ Maria Ignez
Novais Ayala e Magno Augusto Job de Andrade: Cantos de diferentes
pocas em dilogo/ Aldrin Moura de Figueiredo: Batuques modernistas:
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Sesso Temtica 5
Gneros musicais
Coordenadora: Dra. Rose Reis (UFRGS) / Salo Itapissuma
Sesso Temtica 8
O tradicional no mundo dos hits, a world music no mundo dos clssicos:
esquizofonias do terceiro milnio
Coordenadora: Dra. Helosa de Arajo Duarte Valente (UNISANTOS) /
Local: Salo Itapuama
ST8 (sesso nica, quinta-feira de 11 s 13h) Alice Lumi Satomi:
Ensaio sobre as criaes e recriaes da msica japonesa no Brasil/
Katharina Dring: O samba de roda do SembaGota entre tradio e
contemporaneidade (BA)/ Nanah Marianne Zeh: O Percpan e a world
music/ Olli Reijonen (Finlndia): The schizophonic world of samba.
Sesso Temtica 9
Msicas tradicionais e patrimnio imaterial.
Coordenadoras: Dra. Elizabeth Travassos (UNIRIO) e Dra. Letcia
Vianna (FUNARTE Museu Edison Carneiro) / Local: Salo Itamarac.
ST9 A (quarta-feira de 11 s 13h) Andrea Lusa Teixeira: Sons do
Cerrado gravaes das manifestaes culturais do bioma cerrado /
Cristina Rolim Wolffenbttel: Pixurum: o canto no trabalho
comunitrio/ Edmundo Pereira: Tava com a fita vermelha: reflexes
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Agradecimentos a:
Monitores:
Andr Falco Sette, Fabiano Lima Batista da Silva,
Fernanda Patrcia dos Santos, Flvio Henrique Silva e
Souza, Gabriela de Almeida Apolnio, Isaac Barbosa
Soares, Mrcia Sena, Severina Maria do Nascimento
Gonalves, Shalom Galvo Montoril.
SESSO TEMTICA 1: Tradies Musicais Afro-Brasileiras
Esta comunicao visa estabelecer uma tipologia preliminar das linhas-guia timelines -
utilizadas nas prticas rituais do candombl ketu-nag, como este praticado hoje na cidade do
Rio de Janeiro e arredores. As pesquisas realizadas at hoje no contemplaram um estudo
aprofundado dessas linhas-guia em relao s diversas naes do candombl. Citadas na
literatura de forma pontual e no sistematizada, no foi possvel encontrar ainda uma tipificao
clara das vrias linhas-guia presentes nas casas ketu-nag. Essa pesquisa baseou-se em aulas
particulares; gravaes feitas em estdio; pesquisa bibliogrfica e na presena aos rituais
pblicos, bem como atravs de uma convivncia freqente com os adeptos junto s
comunidades-terreiros. Absolutamente integrada prtica ritualstica, a msica no candombl
reveste-se de um carter sacralizador, o que a torna parte inalienvel da prtica religiosa.
Executadas nas celebraes dos terreiros de candombl pela campnula chamada agog, as
linhas-guia compem o conjunto rtmico orquestral que ir propiciar o estabelecimento de
relaes simblicas entre os homens e as divindades cultuadas, os orixs. Assim, essa tipificao
passa ainda pela contextualizao dessas linhas dentro do universo mtico do candombl ketu-
nag, onde o fazer musical a principal fora motriz na conduo do processo ritualstico.
Samba-de-roda em Cachoeira ( BA)
Ms. Francisca Marques
Universidade Federal do Rio de Janeiro Laboratrio de Etnomusicologia
mosaico9@hotmail.com
Esse trabalho tem como objetivo abordar, brevemente, o samba-de-roda no contexto social,
religioso e cultural da cidade de Cachoeira, no Recncavo baiano. Durante meses de
desenvolvimento de trabalho em campo, recolhemos material significativo, especfico do samba-
de-roda, inserido em performances musicais e rituais. Atravs de entrevistas, documentao
udio-visual e observao participante, foi tambm levantado o repertrio de grupos como os
sambas-de-roda Suerdieck e Amor de mame. Entendido como msica, letra, dana, ou
grupo, o samba pertence ao cotidiano de Cachoeira como evento e entretenimento em feiras,
praas e ruas. Ele tambm faz parte de festas religiosas populares como as novenas e carurus de
Santo Antnio, So Roque, Santa Brbara e So Cosme. Considerado como protetor da
Irmandade de Nossa Senhora da Boa Morte, o samba elemento fundamental da respectiva
festa, anualmente realizada na segunda quinzena de agosto. Pertencente tambm s casas de
candombl em Cachoeira e regio, encontramos o samba-de-roda estritamente ligado aos cultos
dos caboclos ou encantados.
Apontamentos para a etnomusicologia de Exu
Ms. Jos Amaro Santos da Silva
Universidade Federal de Pernambuco Departamento de Msica
jass@npd.ufpe.br
Quando fomos iniciados para uma compreenso religiosa, ensinavam-nos as catequistas que
devamos temer muito ao diabo, ou demnio, o qual estava em toda parte, cumprindo o seu
destino que era o de desvio das almas dos seres humanos para irem habitar seu reino: o reino do
mal. Um exemplo de diabo que nos era passado, tinha origem na cultura africana na figura de
EXU. E, assim como tratavam com certo temor o diabo, chamando-o por outro nome para no
atrair a sua energia, da mesma forma faziam, e ainda fazem, com Exu, denominando-o, por
exemplo, cumpadre. Com o passar do tempo e ao pesquisar sobre Exu, passamos a v-lo de
outra forma, mas com todo respeito, sem, entretanto, admitirmos aquilo que as religies judico-
crists tentaram impingir e que, ainda hoje, tenta-se atravs das seitas evanglicas (onde Exu
considerado como o prprio diabo), na inteno, talvez, de desviar a ateno de seus adeptos ou
de possveis conquistas para suas hostes. Tentam, assim, passar uma imagem de negatividade, e,
como diz Marco Aurlio Luz em Do tronco ao Opa Exim: memria e dinmica da tradio
africana-brasileira, que talvez no culto a Exu esteja a razo porque foi e ainda combatido
pelas foras de represso colonial escravista ou neo-colonial genocida da poltica de
branqueamento, que procuram desvirtuar o seu significado prprio, tentando esteriotip-lo como
`diabo` ou coisas que tais, a fim justificarem-se dizendo estarem atacando o mal. Pretendemos
assim, no plano etnomusicolgico, fazer uma amostragem musical, atravs de seus cantos e
danas, onde Exu , em verdade, o grande impulsionador da vida.
African Heritage in the Afro-Brazilian Music Traditions
Dr. Kazadi wa Mukuna
Kent State University (EUA) Center for the Study of World Musics
kmukuna@neo.rr.com
In spite of the large body of literature devoted to the scrutiny of African music on the continent,
and its influence in Diaspora, the source of the nature of its elements is often misunderstood.
One of the most puzzling aspects of African music that continue to fascinate scholars is the
principle that governs its process of rhythmic organization, both vocal and instrumental, and its
predominance in the musics of the Americas. Closer examination of this practice reveals that in
their studies scholars have ignored or overlooked several vital considerations. Among these is
the role of the African language, on the continent, and the survival of its effect on the collective
memory of the African descents in the New World. In this paper, I will discuss the linguistic
significance of this practice in African music and justify its prevalence of its presence in the
Afro-Brazilian vocal and instrumental music traditions.
Atravessando no bom sentido:
uma anlise etnomusicolgica de concepes de tempo no samba e na msica afro-brasileira
Dr. Samuel Arajo e Ms. Vincenzo Cambria
Universidade Federal do Rio de Janeiro Laboratrio de Etnomusicologia
samuca@openlink.com.br
Prope-se aqui uma interpretao das concepes de tempo vigentes na prtica do samba e da
msica afro-brasileira, a partir de uma reviso crtica exaustiva de estudos pertinentes e da
experincia etnogrfica dos autores no Rio de Janeiro e em Ilhus. Em tal perspectiva, ressalta-se
uma dimenso qualitativa, crucial para uma boa realizao da msica em tempo real, em que
assumem relevncia aspectos como timbre, melodia de timbres, movimento corporal e contexto
de atualizao ("performance"). Procura-se, assim, ir alm de abordagens que enfatizam a
dimenso quantitativa da experincia temporal, dando margem, no entender dos autores, a uma
excessiva ateno aos aspectos mensurveis da mesma (i.e., ritmo visto, de uma perspectiva
eurocntrica, como "parmetro" isolado), o que no corresponde prtica das msicas em
questo.
Os ogs na jurema de Alhandra (PB)
Sandro Guimares de Salles
Universidade Federal do Rio Grande do Norte Mestrando em Cincias Sociais
sandrosalles@netpe.com.br
O caboclo representa uma categoria nacional que foi amplamente absorvida pelos candombls
baianos. Convive atualmente lado a lado com as divindades africanas, sendo cultuado, embora
em tempos e espaos sagrados distintos, em uma mesma casa, significando a coexistncia de
duas diferentes tradies que anteriormente eram consideradas incompatveis. As divindades
caboclas, apresentando caractersticas distintas das dos orixs, demandaram um repertrio
musical adequado aos rituais em que so cultuadas, s suas caractersticas mticas e s suas
formas de pensar e agir, no semelhantes s das divindades africanas, mas a elas relacionadas. O
candombl de caboclo, pela nfase que d ao individualismo dos caboclos, uma porta aberta,
dentro de limites, s variaes individuais que podem ou no vir a constituir-se em mudanas
musicais. Contudo, o processo criativo no ser visto aqui como produto intencional de um
indivduo, mesmo que indivduos estejam nele necessariamente envolvidos, mas de uma situao
ritual coletiva. O problema principal que nos ocupa se refere aos fatores que incidem sobre a
gerao do repertrio musical do caboclo e sobre a produo das cantigas. O enfoque o da
mudana cultural e musical, investigando inovaes nos conceitos, atitudes e nos sons musicais.
Memrias de um aprendiz de tamboreiro de nao:
participao ativa como uma tentativa de exercitar o olhar de dentro
Ms. Reginaldo Gil Braga
Universidade Federal do Rio Grande do Sul Doutorando em Etnomusicologia
rbraga@orion.ufrgs.br ou r_gil_braga@hotmail.com
O trabalho proposto baseia-se em alguns dos resultados da pesquisa junto ao bloco afro
Dilazenze, de Ilhus (Bahia), relativa a minha dissertao de mestrado recentemente
defendida. Os estudos que abordam os blocos afro baianos (especialmente sociolgicos e
antropolgicos) concentraram suas anlises principalmente no significado que estes grupos
assumiram como entidades de fomentao de uma identidade tnica e nas relaes que
eles tm com os movimentos negros e com a poltica local. Nessa perspectiva, pouca
ateno foi dedicada a suas prticas musicais, muitas vezes consideradas como pertencentes
a um domnio especfico isolvel do conjunto de prticas e comportamentos observados. As
prticas musicais de grupos como esse, longe de serem compreensveis simplesmente
atravs da anlise de seu contexto, devem ser entendidas elas mesmas, em nossa
perspectiva, como um contexto especfico onde so construdos e negociados, tanto os
grupos, quanto suas prprias identidades. Discutiremos, portanto, algumas das
caractersticas do contexto msica (e dana), assim como concebido pelos membros
desse grupo e pelo conjunto dos grupos que formam o movimento afro-cultural da cidade
de Ilhus, tentando ressaltar sua importncia, na elaborao dessa identidade, como canal
privilegiado para a veiculao dos discursos propostos, espao de negociao das
diferenas e importante instrumento de ao.
A reconstruo musical e scio-religiosa do maracatu Nao Estrela Brilhante (Recife):
Casa Amarela / Alto Jos do Pinho (1993 2001)
Virgnia Barbosa
Universidade Federal do Rio de Janeiro Mestranda em Etnomusicologia
virgobarbosa@hotmail.com
Este trabalho se baseia em pesquisa etnogrfica que tem como objetivo estudar as prticas
musicais do maracatu de baque-virado Nao Estrela Brilhante, sediada em Recife, atualmente
no Alto Jos do Pinho, bairro popular localizado na zona norte, periferia da cidade. A pesquisa
comeou em 1997 atravs de uma bolsa CNPq/PIBIC e prosseguiu atravs do curso de
Especializao em Etnomusicologia da UFPE (2000/2001)., onde buscamos encontrar o elo de
ligao entre as trs comunidades (Campo Grande, Alto do Pascoal e Casa Amarela/Alto Jos do
Pinho) a que pertence o legado scio-religioso e musical do Maracatu Estrela Brilhante (1910).
Desde 1993, venho participando ativamente desta nao de maracatu. Em consequncia da
pesquisa desenvolvida constatamos que so as transferncias das informaes que interligam as
trs comunidades citadas, onde em pocas diferentes o maracatu Estrela Brilhante esteve
sediado. Utilizamos uma metodologia centrada na descrio etnogrfica, na interpretao dos
smbolos e anlise de dados musicais baseados nos depoimentos e vivncias micas, alm de
pesquisa documentais, enfocando, entre outros fatores, as transformaes no sistema de crenas,
e o processo de manuteno das tradies que caracterizam o Estrela Brilhante em face as
diversas mudanas scio-culturais ocorridas atravs dos tempos.
Bongar: xamb do terreiro aos palcos
Walter Ramos de Arruda e Silva
Universidade Federal de Pernambuco Ncleo de Etnomusicologia
brasilhavanero@bol.com.br
O que motivou esse trabalho foi a curiosidade ao observar o trnsito de certas melodias,
versos ou padres rtmicos entre diversas manifestaes da cultura popular, como cocos,
cirandas, cavalos-marinhos e mesmo manifestaes de carter religioso como jurema,
umbanda e candombl. Sendo assim, nosso objetivo inicial foi colecionar msicas que se
repetiam em grupos diferentes, espaos de tempo diferentes e mesmo cantadores diferentes
de um mesmo grupo. Para tanto, restringimos nosso horizonte de pesquisa aos cocos,
devido ao nosso maior contato com esse tipo de brincadeira em pesquisas de campo, e
diversidade de gravaes j realizadas pelo Laboratrio de Estudos da Oralidade a esse
respeito. O processo de anlise se deu a partir da audio e comparao dos cocos
registrados pela Misso de Pesquisas Folclricas de 1938 e pelo Laboratrio de Estudos da
Oralidade, no ano de 1992 e entre 2000 e 2002. Observando esse trnsito, principalmente
na brincadeira dos cocos, pudemos perceber a recorrncia de versos e msicas, formando
um repertrio comum a vrios grupos, mesmo em perodos de tempo distintos. A partir da
anlise desse repertrio, pudemos comear a perceber as sutilezas na maneira de cantar ou
tirar o coco de cada cantador, ou ainda comparar um mesmo coco cantado por grupos
diferentes. Atravs destas comparaes, tornava-se clara a maneira como certos cocos se
repetem, se misturam e se transformam, conforme a maneira de cantar de cada grupo ou de
cada cantador. O que faz supor o domnio de um conjunto de ferramentas rtmicas,
meldicas e poticas que, uma vez interiorizado serve como matriz para a formao,
transformao e transmisso dos cocos. A presente comunicao apresentar exemplos
resultantes do cruzamento entre os registros acima citados, no sentido de evidenciar
proximidades, colocando em dilogo produes de pocas e lugares diferentes.
Batuques modernistas:
msica, poesia e constituio da identidade afro-amaznica na dcada de 1920
Dr. Aldrin Moura de Figueiredo
Universidade Federal do Par - Departamento de Histria
freeway@nautilus.com.br
Tambor de Crioula no Maranho, uma dana de negros ao som de tambores, sobre a qual,
at hoje, ainda h poucos trabalhos divulgados. dana de umbigada semelhante a outras
do mesmo gnero no pas. No Maranho possui caractersticas especficas e s l
conhecido com este nome. Mrio de Andrade, quando diretor do Departamento de Cultura
de So Paulo, organizou em 1937/38, uma Misso de Pesquisas Folclricas ao Norte e
Nordeste do Brasil que documentou, entre diversas manifestaes culturais, o tambor-de-
crioula e o tambor-de-mina em So Lus, cujo relatrio foi publicado por Oneyda
Alvarenga em 1948. Comentamos aqui o trabalho da referida Misso sobre o tambor-de-
crioula, analisando a importncia e a situao atual desta manifestao de cultura popular.
Apresentamos caracterizao geral da dana comparando-a com o tambor-de-mina, com a
qual at hoje tem sido confundida. Talvez esta confuso se deva, em parte, a ambas terem
sido classificadas por Mrio de Andrade como msica de feitiaria.
Tambor-de-mina em So Lus:
64 anos depois dos registros da Misso de Pesquisas Folclricas
Dra. Mundicarmo Ferretti
Universidade Estadual do Maranho Departamento de Cincias Sociais
mundi@prof.elo.com.br
Mrio de Andrade foi um dos principais estudiosos do folclore do Brasil, tendo escrito
vrias obras que abordam o tema. Por ser, alm de escritor, um msico, sua contribuio na
rea do folclore musical extensa, tendo escrito milhares de partituras de canes
populares, canes estas, incorporadas aos rituais e vida social. Mrio viveu a questo do
abrasileiramento, da busca de Brasil e isto est refletido em sua obra. Fez duas grandes
viagens ao Norte e ao Nordeste, em 1927 e 1928, respectivamente. Trabalhou a questo da
etnografia e do folclore no momento que foi chefe do Departamento de Cultura da cidade
de So Paulo nos anos 1930. O universo marioandradiano amplo e riqussimo; em minha
pesquisa concentro-me na relao da cultura popular brasileira com a questo da construo
da Identidade do Brasil. Nesse intuito, busco analisar duas obras pstumas de Mrio: O
turista aprendiz, dirio das viagens ao norte e ao nordeste, e As Danas Dramticas do
Brasil, livro de trs volumes no qual foram organizados: o texto em que Mrio conceitua as
danas dramticas do Brasil, vrios estudos das diversas danas que ele pode conhecer e
inmeras partituras das msicas que recolheu. Tomando como referncia a viagem ao
Nordeste, estudo a relao das msicas recolhidas com as experincias relatadas por Mrio
de Andrade em seu dirio de viagem e com suas reflexes a respeito das danas dramticas
que observou.
Gravaes do xang do Recife, 1938-2002
Jos Guilherme Allen Lima e Dr. Carlos Sandroni
Universidade Federal de Pernambuco Ncleo de Etnomusicologia
sandroni@terra.com.br
O culto xang, uma das religies afro-brasileiras praticada em Pernambuco, vem sendo
objeto de registros fonogrficos desde 1938, quando esteve no Recife a famosa Misso de
Pesquisas Folclricas. Em 2001, o Ncleo de Etnomusicologia da UFPE realizou, em
colaborao com lderes do culto, uma gravao multi-pistas de uma festa em uma das mais
tradicionais casas de xang da cidade. Esta gravao passou por um processo de avaliao
crtica por parte de membros da casa, o que levou proposta de realizao de novas
gravaes, no ano de 2002. A apreciao de gravaes antigas e recentes, e sua comparao
por parte de membros do culto, parece ser um caminho promissor para a compreenso de
parmetros estticos vigentes, bem como de conceitos nativos sobre passado musical. Na
presente comunicao, pretendemos tambm discutir as escolhas feitas no que se refere a
estratgias de gravao multi-pistas, que aliem eficincia tcnica e reduzida perturbao das
condies normais de performance.
Adaptao de novas tecnologias a um acervo antigo:
restauro e digitalizao dos registros sonoros do Acervo Histrico da Discoteca Oneyda
Alvarenga do Centro Cultural So Paulo.
Dr. Jos Eduardo Azevedo e Evaldo Piccino
Discoteca Oneyda Alvarenga Centro Cultural So Paulo
arthur_azevedo@uol.com.br e evaldopshell@hotmail.com
A movimentao das bandas do Alto Jos do Pinho (bairro carente do Recife) conhecida j
h uma dcada no Estado de Pernambuco e no resto do pas como um fenmeno no qual, a
partir da musicalidade, transformaes vitais atravessaram a vida de um grande grupo de m-
sicos e de uma comunidade toda. Um fenmeno atravs do qual se conseguiu mudar a face
do Alto Jos do Pinho, tornando-se exemplo e incentivando outros jovens de diferentes su-
brbios. Em 1996, a Folha de So Paulo1 dedicava uma pgina inteira ao movimento lidera-
do por Devotos atravs do qual, segundo a matria, a msica tomou o lugar do crime. Para
os roqueiros, o encontro com a msica, o fato de dedicar o tempo atividade das bandas, for-
neceu a possibilidade de desenhar um projeto de vida e alimentar sonhos e ambies. Para a
comunidade, foi central a repercusso dessa cena musical, o lugar que as bandas ganharam na
mdia e no mercado, o fato de que a sociedade em geral deixasse de ver esse centro da perife-
ria norte de Recife exclusivamente como local de violncia, para comear a reconhec-lo pela
atividade cultural. Isto incidiu de forma marcante no aumento da auto-estima, favoreceu no
sentido da diminuio do preconceito do resto da sociedade para com o Alto Jos do Pinho, e
dos moradores da comunidade para consigo mesmos, ao comearem a fazer referncia ao lu-
gar de origem com orgulho.
1
Folha de So Paulo, 25 de julho de 1996, pp. 5-5
2
L vai fandango com tamanco meu sinh 2
Dr. Marcelo Sandman
Universidade Federal do Paran Departamento de Letras
sandmann@humanas.ufpr.br
A partir de meados da dcada de 1990, com o barateamento possibilitado pelas novas tecno-
logias digitais e com recursos obtidos, sobretudo por meio das leis de incentivo cultura, a
produo de discos na cidade de Curitiba vem encontrando um momento de grande expanso
e efervescncia. At ento, eram rarssimos os artistas locais que chegavam ao disco, com to-
das as conseqncias que tal fato implica no que diz respeito ao estabelecimento de uma me-
mria musical de acesso menos restrito. Em contrapartida, no se logrou consolidar ainda
um mercado local dinmico que pudesse absorver, na mesma proporo, tal produo. O inte-
resse da imprensa limitado, quase inexistem selos e distribuio, rdio e televiso (com ra-
rssimas excees), ignoram os msicos curitibanos, o que vem complicar a histrica ciso en-
tre artistas e pblico na cidade. A isso, soma-se ainda a relativamente pobre e pouco articula-
da tradio musical local, sem gneros, ritmos e repertrio reconhecidos como significativos,
e quase nenhuma visibilidade noutras regies do pas. Tais fatos parecem estar por trs da
percepo que alguns dos principais artistas tm do seu prprio trabalho, de sua insero na
cidade e da insero da cidade (ou do projeto de insero) no cenrio musical brasileiro. Sur-
gem assim como mveis criativos, produzindo variadas solues. A busca de razes, a defini-
o de uma identidade, o estabelecimento de um imaginrio distintivo, passando pela proble-
mtica filiao a gneros, estilos, correntes musicais do Brasil e do mundo so questes que
vm tona e podem ser rastreadas nas canes de alguns grupos e artistas curitibanos, seja
nas letras, seja nas formas musicais, seja nas prprias concepes de sonoridade e arranjos.
2
verso da cano Tamanco, de Ulisses Galetto, do grupo curitibano Fato.
3
Em todo canto do mundo tem cearense: a busca do regional pelo nacional e vice-versa a-
travs dos encartes e capas dos LPs e CDs de Forr
Mrcio Mattos
FACE - Faculdade Evolutivo - Cear
mattosmarcio@uol.com.br
A globalizao tem sido, de certo modo, responsvel por transformaes no fazer musical
brasileiro. Podemos situ-la dentre os fatores que tm contribudo para modificaes na pro-
duo, execuo e recepo do gnero msico-danante forr. Competentes estudos sobre o
referido gnero, buscam inclu-lo numa das categorias propostas nesta sesso: regional,
nacional e global. O termo glocal, que apresenta uma possibilidade de contrao entre as
palavras global e local, poderia satisfazer, de alguma maneira, a ansiedade de determinar
o contexto das novas cenas musicais urbanas. Esta comunicao apresenta, como justificativa
para o que foi exposto e como objetivo da investigao, um exame/anlise das capas e encar-
tes de LPs e CDs de forr, que ao longo do tempo (desde fins da primeira metade do sculo
XX), tm-se transformado esttica e funcionalmente. O trabalho se prende produo fono-
grfica de trs estilos de forr, delimitados aqui pela pertinncia para esta anlise: forr p-de-
serra, forr eltrico e forr universitrio. O autor demonstra, atravs das estampas das capas
dos LPs e CDs de forr, a fora de uma indstria do disco que impe, refletindo um jogo de
tradies e contradies: a ausncia de uma preocupao com a produo artstica/esttica e a
desateno com a identidade e o valor moral dos artistas. De um lado, o regional busca o
nacional, tentando alcanar o novo atravs de uma ampliao geogrfica/cultural (global), e
de outro, um retorno ao tradicional, mas, quase sempre, em detrimento da mercantilizao da
msica.
4
Msica urbana versus msica tradicional: usos e abusos
Ms. Hugo Leonardo Ribeiro
Universidade Federal da Bahia Doutorando em Etnomusicologia
hugoleo75@bol.com.br
Inserida numa sociedade de ideais capitalistas, a msica urbana brasileira vem sofrendo trans-
formaes ao longo dos anos em seu modelo composicional. Num esforo de conseguir um
espao na mdia de massa, compositores remodelam suas msicas de acordo com os clichs
da moda ou baseados em estruturas que j provaram ter uma aceitao por parte do grande
pblico. Ao mesmo tempo o compositor urbano, sendo um criador, est sempre atrs do no-
vo como uma forma de expresso individual, nica e intransfervel. O grande paradigma que
aqui surge o da originalidade versus o da aceitao. Como ser criativo e ao mesmo tempo ter
sucesso comercial? Na presente comunicao pretendo abordar como determinados artistas
sergipanos esto fazendo uso de material sonoro e visual da arte tradicional como forma de
qualificar e dar credibilidade aos seus produtos, se auto-denominando pesquisadores e funda-
mentando-se na valorizao da cultura popular to em voga nos dias atuais.
5
Razes eletrnicas: quando o rap e o folclore se encontram
Bruno Guilherme dos Santos Borda
Universidade Federal do Par Departamento de Cincias Sociais
bruno.borda@zipmail.com.br
Na presente comunicao analiso o discurso de trs nomes proeminentes do chamado rap na-
cional: o grupo Cl Nordestino, do Maranho (rap com toadas de boi); Faces do Subrbio, de
Pernambuco (rap, rock e embolada); e o Face da Morte, de So Paulo (rap e msica sertaneja).
Esses grupos alinham-se na nova concepo musical proposta dentro desse estilo musical no
Brasil, a idia de um resgate das razes regionais, aliadas as batidas e letras do rap. O trabalho
realizado a partir das entrevistas publicadas em revistas do gnero, das letras e msicas pro-
duzidas por esses grupos, bem como da opinio de pessoas ligadas direta e indiretamente com
a produo desse estilo musical. O estudo em questo busca contribuir com o entendimento de
uma nova linguagem cultural que se apresenta como um movimento urbano metropolitano,
entrelaando-se ao folclore na busca de uma identidade, ao mesmo tempo local, e global.
6
Um estudo sobre o hibridismo nas canes do grupo Chico Science e Nao Zumbi.
Herom Vargas
Pontifcia Universidade Catlica de So Paulo e UMESP ??
hevargas@directnet.com.br
No campo da msica popular, uma das principais caractersticas do trabalho do grupo per-
nambucano Chico Science & Nao Zumbi a mistura dos gneros musicais regionais de
Pernambuco ao pop/rock e ao rap, buscando experimentar novas sonoridades nessas snteses.
Partindo deste princpio, o objetivo deste trabalho detectar e avaliar a utilizao hbrida, pe-
lo grupo, de elementos do maracatu, da ciranda e do coco e os esteretipos do pop/rock e do
rap. Foram selecionadas canes dos dois primeiros discos do grupo e comparadas com essas
formas musicais regionais nos aspectos rtmicos, instrumentais, vocais e textuais, buscando
detectar as aproximaes possveis e criativas entre os gneros. Os elementos musicais regio-
nais em questo so os que caracterizam o maracatu, a ciranda e o coco: instrumentos de per-
cusso tpicos de tais tradies; clulas rtmicas utilizadas em alguns instrumentos; estruturas
e temtica das letras; a voz e o canto. Do pop/rock sero analisados os instrumentos, as sono-
ridades, o ritmo, o tipo de canto e as letras. Um aspecto importante que permeia essa caracte-
rstica em destaque a relao dialgica entre tradio e experimentao, demonstrada nos
deslocamentos de elementos de suas origens musicais e culturais, forando um processo de
reavaliao e ressignificao frente aos gneros contemporneos.
7
Uma "nova" possibilidade musical como emergncia de uma "Era".
Joo Fernando Arajo
Universidade Estadual de Ribeiro Preto Departamento de Musicoterapia
nandoaraujo@nandoaraujo.com.br
Diante da variedade de formas musicais que emergiram nas ltimas dcadas do sculo XX,
principalmente devido ao desenvolvimento das tecnologias de produo e divulgao musical,
a msica denominada new age um desses fazeres musicais com fortes atribuies fun-
cionais, sendo empregada em atividades teraputicas e utilizada como ferramenta para engen-
drar determinados enunciados em nossa contemporaneidade. No entanto, a emergncia e a vi-
gncia dessa produo musical hodierna, muitas vezes, depende de ideologias proporcionadas
por indivduos inseridos em algum meio de comunicao e/ou da indstria cultural. dessa
forma que verificamos na atualidade um grande interesse para o consumo de produtos (sejam
estes musicais ou no), que possuam atributos teraputicos. A recente produo musical de-
nominada new age, segundo os promotores do movimento no Brasil, um desses produtos
que possibilita sua utilizao pela sociedade visando provocar estados alterados de conscin-
cia. Nesse trabalho procuramos investigar algumas destas propriedades imputadas msica
new age, bem como, realizamos um mapeamento dos conceitos e narrativas utilizados pelos
principais promotores do movimento new age no Brasil. Conduzimos o processo de inves-
tigao desse fenmeno scio-musical atravs de alguns conceitos obtidos em entrevistas com
os representantes do movimento, tais como: a atribuio teraputica dessa forma musical; a
possibilidade desta ser universal, partindo de um universalismo absoluto; o conceito de
nova conscincia, engendrado pelos promotores do movimento aos ouvintes e compositores
de msica new age; o conceito de evoluo em msica atribudo a essa produo musical,
assim como sua possibilidade vanguardista.
8
Um Nordeste Alternativo: A Nova Cena do Recife
Dr. John P. Murphy
University of North Texas Departamento de Msica
murphy@unt.edu
Este trabalho apresenta um modelo da cena musical alternativa de Recife em termos das inter-
seces e os conflitos entre os interesses de artistas, produtores, pblicos, patrocinadores no
governo e nas empresas, e a indstria musical. Com base numa pesquisa realizada em Recife
entre setembro de 2000 e junho de 2001, o presente trabalho mostra a maneira em que indiv-
duos so orientados por conceitos de tradio, modernidade, mercado, talvez o mais importan-
te, pela idia do Nordeste e o que significa ser Nordestino em termos musicais.
Entre as questes abordadas se encontram: os msicos que esto criando um som nordestino
moderno so absorvidos com dificuldade na mdia local, por causa do investimento dela nas
pesquisas de opinio e nos esteretipos do Nordeste como mercado musical regional; e uma
anlise crtica da sustentabilidade da cena alternativa no contexto do patrocnio que ela rece-
be. O contexto terico deste trabalho a necessidade de conectar a anlise da msica e a glo-
balizao, com as dinmicas das comunidades musicais locais e de identificar alternativas pa-
ra uma vida musical dominada pelas grandes empresas.
9
O bar e a cano na (re)inveno da boemia em Braslia
Ms. Patrcia Silva Osrio
Universidade de Braslia Departamento de Cincias Sociais
osoriops@ig.com.br
Em Braslia h doze anos um grupo se rene impreterivelmente em volta de uma grande mesa
repleta de copos de cerveja, vinho, usque e gua mineral. Sentadas mesa, essas pessoas se-
guram violes, cavaquinhos e tamborins, cantam e tocam diante de outras que se dispem em
mesas menores. O lugar da reunio chamado de Botequim das Quartas, e o grupo se auto-
intitula Turma do Gamb. Os idealizadores do boteco vieram do Rio de Janeiro para Braslia
por volta da dcada de 1970 em funo da transferncia da empresa na qual trabalhavam para
a nova capital federal. No Rio, o local de trabalho se localizava em um bairro percebido como
o bero da malandragem, a Lapa. A Lapa com seus bares e personagens tpicos se fazem pre-
sentes no Botequim. A Lapa tambm est no hino, e principalmente na memria do grupo.
Tendo como alvo esse grupo da capital federal, parto de uma manifestao cultural especfica,
ou seja, a msica, para finalmente me deparar com questes relativas identidade e sociabi-
lidade. Em outras palavras, o objetivo investigar de que forma a msica utilizada como um
instrumento capaz de construir identidades e ao mesmo tempo estabelecer um tipo de sociabi-
lidade especfica entre os membros deste grupo.
10
Samba esquema noise: a brincadeira como rito de criao do mangue-beat
Ms. Paula de Vasconcelos Lira
Faculdade Fracinetti do Recife Departamento de Psicologia
paulalira@uol.com.br
Sentados na praia, meninos e meninas bebiam e brindavam as besteiras que diziam entre si.
Comiam caranguejo lambuzando as mos e os copos americanos em que tomavam cerveja.
Nessas horas o tempo no passava, enquanto o espao se fazia na tnue linha da praia. O coti-
diano se misturava com a praia, muitas conversas transformavam-se em trabalho, muitos tra-
balhos eram levados para mesa de bar. Aqueles amigos compunham e ouviam a msica que
ressonava nesses encontros onde trocavam descobertas sobre fsica quntica e teoria do caos,
alm de compartilharem interesses por avanos da qumica aplicada ao campo da expanso da
conscincia. Anti-psiquiatria, TV interativa ou ciberpunks tambm transitavam dentre as falas
sobre conflitos tnicos e ataques de predadores marinhos. Alguns ensaiavam street dance,
formavam bandas que variavam e misturavam estilos; liam histrias em quadrinhos, desenha-
vam, escreviam; todos usavam entorpecentes e selecionavam discos com sons diversos. Nesse
tempo inventavam festas para se divertir e ganhar algum dinheiro. Era o fim da dcada de oi-
tenta e o incio dos anos noventa: a cidade do Recife, depauperada e embrutecida, deixa esca-
par um rugido que emergia da depresso em que se encontrava.
Com o passar do tempo, salva por uma antena parablica enfiada na lama, Recife passa a ser
conhecida tambm por Manguetown. Este o cenrio dessa histria. Seus personagens so es-
ses amigos que se divertem criando, tambm chamados manguegirls e mangueboys. Eles a-
nunciam que diversidade, fertilidade e riqueza so frutos possveis no contato com o caos pre-
cursor de criatividade que a lama.
11
Bricoleur de rua: o universo social de msicos na cultura hip-hop
e a constituio da cultura de rua
Sandra Regina Soares da Costa
Doutoranda no Programa de Ps-Graduao em Antropologia Social
Museu Nacional - UFRJ.
srscosta@ig.com.br
Partindo do estudo da cultura juvenil conhecida como movimento hip-hop, este trabalho bus-
ca compreender e desvelar o universo social dos msicos que o compe. O hip-hop brasileiro
conta com lojas especializadas de roupas e msica, revistas s do gnero, sites na internet, e-
ditoras e gravadoras. Enfim, h um mercado que pode ser considerado exclusivo do circuito
hip-hop, na sua variante musical, o rap, que gerou profissionais especializados e novos tipos
de artistas. O hip-hop passou a ser visto como uma possibilidade de carreira artstica, sendo
sua prtica incentivada em projetos de vrias ONGs. Tratando, especificamente, da constru-
o social das carreiras de rappers e de DJs, e da apresentao das suas vises de mundo e es-
tilos de vida, pretende-se discutir os novos rumos da msica produzida pelas chamadas cama-
das populares, pensando as interseces entre o tradicional e o contemporneo, o regio-
nal e o global, a criatividade, o dom, o uso da tecnologia, para a constituio de uma cul-
tura de rua. Significa tentar decifrar o conjunto simblico que est sendo acionado e criado
por esses jovens msicos.
12
O produto musical nas rdios brasileiras e aspectos de sua influncia:
um panorama atual paulistano
Silvia de Lucca
Universidade de So Paulo Escola de Comunicao e Artes
silviadelucca@altavista.net
Anlise do material musical veiculado atualmente pelas rdios da cidade de So Paulo e ime-
diaes, como exemplo de limitao e padronizao impostos pela indstria cultural. O rdio
o maior veculo de comunicao de massa no Brasil atravs de seu poder de alcance e in-
fluncia, estabelece-se como o mais forte parmetro musical nacional nas ltimas dcadas,
formador de opinio, hbito, gosto e comportamento.
13
SESSO TEMTICA 4 : Histria da msica popular
Coordenao: Dra. Martha Tupinamb Ulha (UNIRIO)
A nao fora da ordem: o rock nacional canta o Brasil dos anos 1980
Astria Soares
Centro Universitrio Newton Paiva e FUMEC
astreiasoares@uol.com.br
Exame da produo musical brasileira dos anos 1980, marcada pelo surgimento, na mdia, de
diversos grupos de rock. Com sotaque prprio, sem se limitarem a repetir o modelo clssico
do rock americano, promovem a continuidade de um movimento de alargamento das
fronteiras artsticas - j iniciado com os tropicalistas - e o exerccio de contraposio entre um
cosmos cultural tradicional e um outro que se pretende moderno. Neste cenrio, a nao
brasileira surge como um tema recorrente, que tratado muito mais com a inteno de revelar
diferenas do que propriamente identidades. O rock que canta o Brasil uma msica perplexa
diante da descoberta de que a nacionalidade no constitui uma categoria natural como se quis
acreditar, e do desafio da construo simblica da nao, que seja transparente em suas bases
ideolgicas.
A msica instrumental na regio de Montenegro
Cristina Rolim Wolffenbttel
Universidade Federal do Rio Grande do Sul
cwolffen@zaz.com.br
Relato de pesquisa elaborada como parte de projeto sobre identidade nacional na msica
brasileira. Este tema norteou a realizao de performance cnico-musical com o ttulo
supramencionado. Mostra como os discursos poticos, as melodias e ritmos foram includos
no roteiro cnico, resultando numa reviso histrico-crtica do papel da malandragem e do
samba no desenvolvimento do sentido da identidade nacional no Brasil.
Domingos Caldas Barbosa: a problemtica da transmisso
Dr. Manuel Veiga
Universidade Federal da Bahia Programa de Ps-Graduao em Msica
mvrvj@terra.com.br
O Dicionrio da Msica do Rio Grande do Norte resultado de cinco anos de pesquisa sobre
a produo musical do RN, com registro fonogrfico (discografia e musicografia) dos msicos
potiguares desde o incio do sculo at abril de 2000. O acervo arquivado no AMP - Acervo
da Msica Potiguar, contm 80% da memria musical do estado, incluindo a catalogao de
600 msicos, 3.128 discos, 11.395 ttulos de msica, alm de discos, fitas cassete e de vdeo,
fotografias, recortes de jornais, revistas, cartazes, livros e partituras.
Detalhes to pequenos... Msica como mediao na era da cultura de massa.
Dra. Martha Tupinamb de Ulha
Universidade do Rio de Janeiro Programa de Ps-Graduao em Msica
mulhoa@unirio.br
Relato de pesquisa em andamento sobre a vida e obra do Mestre Lourival Cavalcanti. A partir
de sua histria de vida frente da Banda de Msica de Jardim do Serid ser realizada uma
anlise das relaes que se travam no universo das Bandas de Msica, percebendo como
interagem seus atores e o significado das mesmas na regio em que se inserem. A Banda de
Msica, que participa diretamente no cotidiano da cidade, seja em cerimnias de cunho sacro
ou em eventos profanos, tem tambm desempenhado um papel educativo de relevncia, tanto
no que diz respeito instruo musical de seus componentes (em sua maioria jovens
aspirantes carreira de msico), bem como no que diz respeito disciplina e cidadania. Neste
cenrio se destaca a figura do Mestre Lourival Cavalcanti como um personagem fundamental
na existncia desta manifestao artstica na Regio.
Os ranchos carnavalescos: cultura popular no Rio de Janeiro do comeo do sculo XX.
Renata de S Gonalves
FCS UFRJ
sarenata@bol.com.br
A impresso regular de msica na Bahia parece ser fenmeno das litografias e tipografias da
segunda metade do sculo XIX. Coletar esse material disperso, estabelecer cronologias,
estud-lo luz da crtica textual, classific-lo, verificar contextos, enfim, problematiz-lo para
a gerao de estudos de vrios tipos tem sido um dos projetos do Ncleo de Estudos Musicais
e Musicolgicos da Bahia (NEMUS). No estgio atual da pesquisa, a lista de impressores e de
editores ainda provisria, assim como persistem muitos problemas de datao. As
numerosas variantes de nomes de litografias, tipografias e de editores foram agrupadas em
mais de quarenta ncleos, por semelhana de nomes e de endereos. No entanto, o
levantamento dos impressos musicais baianos est longe de esgotado, devendo continuar.
A msica Evanglica e a Indstria Fonogrfica no Brasil: anos 70 e 80.
Zilmar Rodrigues de Souza
Universidade Federal do Rio Grande do Norte Escola de Msica
zilmar@musica.ufrn.br
O autor aborda, atravs das bases para a pesquisa musicolgica lanadas por Mrio de
Andrade e Guerra-Peixe, novas propostas para uma reelaborao do Choro carioca, com
base nas caractersticas melorrtmicas, harmnicas e formais do choro, j definidas
atravs de uma abordagem analtica de constncias melorrtmicas segundo
categorizaes propostas por Ernst Toch. Um levantamento das caractersticas
harmnicas delimitado atravs atravs da categorizao proposta por Jean LaRue. So
apontados tambm, com base na msica popular de Guerra-Peixe, j gravada, novos
caminhos harmnicos e novas possibilidades meldicas, rtmicas, harmnicas e mesmo
formais.
O lirismo no samba
Cludia Neiva de Matos
Universidade Federal Fluminense Programa de Ps-Graduao em Letras
matosclaudia@alternex.com.br
A presente pesquisa tem como objetivo estabelecer relaes entre os gneros musicais e
as particularidades estilsticas dos intrpretes. Para objetivar os caminhos do trabalho,
surgiu a necessidade de um foco reducionista sobre o objeto intrprete, a saber, Elton
Medeiros. Pretendemos, ento, separar e analisar alguns fonogramas do mesmo atravs
de procedimentos etnomusicolgicos (anlise de gnero, estilo e scio-cultural) e de
acstica musical (sonogramas e melogramas dentre outros). O propsito do trabalho
consiste no estabelecimento de possveis distines entre os elementos que constituiriam
um gnero e os que constituiriam um estilo interpretativo prprio, para uma tentativa de
entender o grau de simbiose existente entre a consolidao de ambos. Para isto, torna-se
necessrio o entendimento das fronteiras entre gnero e estilo, entendimento este que
ser realizado atravs das anlises acima citadas com olhar crtico do material
bibliogrfico. cada vez mais visvel a influncia dos intrpretes na constituio e
afirmao de gneros musicais, assim como a influncia dos gneros sobre os estilos
individuais dos intrpretes. Observando esta mtua relao de troca, nos questionamos
ento sobre a rotulao dos intrpretes em determinados gneros. Ser que Elton
Medeiros se auto-denominaria sambista? Ou ser que a sociedade observa um grau
maior de troca de influncias entre seu estilo e este gnero? Outro processo que dever
ser utilizado na presente pesquisa o relato analtico do prprio objeto como forma de
ampliar o campo de viso do trabalho, para que se aproxime de uma compreenso de
um objeto maior, que o samba carioca.
Gafieira: espao de dana social e gnero musical.
Virna Virgnia Plastino e Emlio Domingos
Universidade Federal do Rio de Janeiro Departamento de Antropologia
virnapl@hotmail.com
Nesta comunicao pretendo refletir sobre questes que surgem na elaborao da minha
etnografia da msica da sociedade indgena Wauja do alto Xingu. Pretendo condens-las em
torno de 2 tpicos principais: o primeiro envolve o complexo das flautas sagradas, xamanismo e
mundo sobrenatural, sistema musical e musicalidade nativa, e portanto enfoca a cosmologia e
sistemas simblicos da cultura Wauja; o segundo tpico trata das relaes dos Wauja com o
mundo da sociedade envolvente, do pensamento Wauja sobre tradio e mudana, e as
perspectivas na etnografia atual dos povos indgenas face aos interesses das sociedades
estudadas, questes que resultam das dificuldades que se impuseram na pesquisa de campo. O
objetivo mais geral desta comunicao discutir estes dois temas de forma integrada, tendo
como base os dados etnogrficos de minha pesquisa entre os Wauja.
1
Msica como caminho: aspectos da teoria musical Guarani
Dra. Deise Lucy Oliveira Montardo
Universidade Federal de Santa Catarina Museu Universitrio
montardo@cfh.ufsc.br
2
Para uma antropologia da msica Arara
Lus Fernando Hering Coelho
Universidade Federal de Santa Catarina PPGAS
luiscoelho@bol.com.br
3
Ukitsapai - o cime/inveja na msica e nos rituais Wauja
Ms. Maria Ignez Cruz Mello
Universidade Federal de Santa Catarina Doutoranda em Antropologia
mig@cfh.ufsc.br
Baseando-me em recente trabalho de campo entre os Wauja do alto Xingu, pretendo refletir
sobre msica, emoes e relaes de gnero focalizando a performance dos rituais de
Iamurikuma e da Festa do Pequi. Comentarei o universo conflitivo em que se d a aquisio do
conhecimento musical por parte das mulheres no Iamurikuma, partindo das concluses de minha
dissertao de mestrado de que h uma raiz comum, dada pelo discurso nativo e confirmada pela
anlise das estruturas musicais, para as canes do Iamurikuma e o repertrio das flautas
sagradas Kawoka. H atualmente uma faco de flautistas que contra as mulheres aprenderem
um repertrio que, segundo eles, de posse dos homens, enquanto outro grupo argumenta que
elas j o conheciam e cantavam antigamente, quando havia muito mais mulheres especialistas.
Os msicos deste ltimo grupo tm passado seus conhecimentos para as mulheres, mesmo
sofrendo uma srie de repreenses e ameaas veladas por parte da outra faco. Num segundo
momento comentarei a relao dialgica que se estabelece entre os rituais j citados. Por
tratarem basicamente da mesma temtica e terem ocorrido na mesma poca, pude observar
provocaes cantadas pelos homens em um ritual sendo respondidas pelas mulheres no outro, e
vice-versa. no momento do ritual que se criam condies privilegiadas para que homens e
mulheres, de forma intensa e musical, tratem de questes importantes para os Wauja, como
namoro e sexo, e de afetos fundamentais como o cime e a inveja.
4
A msica dos Mby-Guarani do Morro dos Cavalos e sua insero no mercado fonogrfico
Ms. Ktia Maria B. Dallanhol
Universidade Federal de Santa Catarina Colgio de Aplicao
katiabd@matrix.com.br
Este artigo apresenta as categorias musicais nativas jeroky e jerojy, denominaes utilizadas
pelos mby-guarani do Morro dos Cavalos para conceituar a msica que realizam
respectivamente no ptio de fora da opy/casa de reza e dentro da opy. Ressalta aspectos
relacionados composio das msicas e aos locais onde realizam a performance, aspectos que,
por sua vez, interferem na forma do canto e da dana, bem como na utilizao de determinados
instrumentos musicais. O artigo focaliza preferencialmente o jeroky, procurando demonstrar
como a ressignificao dessa categoria possibilitou aos mby inserir sua msica no mercado
nacional. Neste estudo, busca-se compreender o interesse emergente desses indgenas em
adentrar o mercado fonogrfico nacional e o mundo do show business. Tudo leva a crer que essas
novas posturas musicais construdas pelo grupo objetivam tanto a manuteno da identidade
cultural quanto a obteno de recursos materiais.
5
Msica e identidade indgena na festa de Santo Alberto, Alto Rio Negro, AM.
Lliam Cristina da Silva Barros
Universidade Federal da Bahia Doutoranda do Programa de Ps-Graduao em Msica
lbarros@amazon.com.br
Esta pesquisa buscou compreender a identidade indgena manifesta no repertrio das festas de
santo que ocorrem no bairro da Praia na cidade de So Gabriel da Cachoeira, em meio a uma
cultura do contato, cultivada pela convivncia de frentes ideolgicas ocidentais e tradicionais no
contexto geopoltico da regio, que possui populao majoritariamente indgena apresentando
grande diversidade tnica. Tal intento teve como suporte para a compreenso do fenmeno o
trip msica, lngua e etnia, que se entrelaa constituindo a base sobre a qual se forma a cultura
do contato em So Gabriel da Cachoeira. Nas festas de santo, esta trindade explicitada a partir
de uma cerimnia prpria da regio, denominada dabokuri, que constitui fundamento sobre o
qual est edificada a manifestao. Tais aspectos se refletem nos repertrios da manifestao,
tendo como principal eixo definidor a lngua que, alm de sinal diacrtico de identidade,
estabelece as fronteiras internas e externas da estrutura musical como um todo.
6
Os caadores e a rdio:
do novo uso das mdias entre os ndios Ayoro do Chaco Boreal (Paraguai)
Dr. Jean-Pierre Estival
CNRS/Muse de lHomme (Paris)
jean-pierre.estival@culture.gouv.fr
Os Ayoro so um dos povos mais fascinantes do Chaco, e talvez das terras baixas da Amrica
do Sul. A musica dos Ayoro unica nos mundos sonoros indgenas: os trs generos jnusietigade
(canto romntico), pocaningane (canto de guerra), enominone (viso sonhada dos pajs) so
cantados numa mesma estrutura formal, principalmente nas reunies noturnas, onde os jogasui
(famlias extensas) descansam, pondo em canes as relaes dos homens entre eles
(pocaningane, jnusietigade), e dos homens com os deuses (enominone). Os cantos tem o papel
de pr em pblico, numa forma potica e as vezes alusiva, as notcias e tambm os conflitos
internos ao grupo ou entre os grupos (a violncia Ayoro endgena e exgena). Desde o
contato muitas vezes seguido de confrontaes armadas da maioria dos seus grupos nas
dcadas 1950/70, os Ayoro mudaram radicalmente de modo de vida, vivendo desde ento na
dependncia das misses e do trabalho assalariado. Sem as possibilidades tradicionais de contato
entre eles, pois vivem agora nas misses o nos barrios obreros das pequenas cidades, os
grupos usaram o rdio e as fitas cassetes gravadas para relacionar-se. Vistas pelos missionrios e
os patres como uma mdia de aculturao, de integrao na nova condio de trabalhador
carente, o rdio HF e as fitas cassetes foram ao contrrio usadas rapidamente pelos Ayoro para
cantar e contar, na lngua deles, os problemas de hoje, e tambm as histrias de ontem. Assim,
longe de ter sido convertido numa mdia de opresso, o gravador se tornou um meio de
resistncia.
7
Birui jiibina ruana aite, hoy la coca habla de canto:
contribuio a uma antropologia da msica entre os Uitoto-murui do rio Caraparan, Amaznia
colombiana.
Ms. Edmundo Pereira e Hermes Ortiz
Universidade Federal do Rio de Janeiro/Museu Nacional Doutorado em Antropologia
edmundopereira@hotmail.com e
Entre os membros do grupo indgena usualmente conhecido como Uitoto, habitantes da regio
entre os mdios rios Caquet e Putumayo, o preparo e consumo rituais da coca e do tabaco tem
lugar privilegiado. Estes inserem-se em um complexo de saberes e processos de transmisso de
conhecimento que envolvem aes e condutas que perpassam as dimenses fsicas e simblicas
tanto do trabalho dirio nos roados, quanto das reunies noturnas, quando alguns dos homens
do grupo sentam-se em local considerado como sagrado, usualmente denominado como
mambeadero. Nestas reunies, prepara-se e comparte-se, conversando ritualmente, o mambe
nome genrico para a coca j processada - e o ambil pasta de tabaco com sal vegetal. O
conhecimento, atualmente chamado de tradicional, compartilhado, especialmente nas rodas
noturnas do mambeadero, abarca uma srie de campos de saber que vo desde o reconhecimento
da organizao de parentesco, passando pelos processos de cura, a cosmologia e os princpios
tico-morais nela apontados, a organizao de bailes (festas rituais) e o aprendizado dos cantos a
estes associados. De acordo com o envolvimento de um aprendiz, cada um desses campos pode
se tornar uma carreira, um campo no qual se deseja tornar especialista. Nesse contexto, o
aprendizado da msica est estreitamente ligado s dinmicas que regem o preparo e uso da coca
e do tabaco e o processo de aquisio de conhecimento no mambeadero. A cosmologia associada
origem dos cantos e o processo como estes so aprendidos exemplificam esse fato, uma vez
que esto imbricados com o aparecimento dos bailes, das malocas e do prprio criador, Jata
Yoema. Neste trabalho, busco apresentar dados iniciais dentro de um projeto de mapeamento da
musicolgica (Bastos, 1999) uitoto e do registro de parte de seu repertrio de cantos.
Trabalhando com Hermes Ortiz, reconhecido ao longo do rio Caraparan como um excelente
cantor, procurei apontar dados sobre a origem mtica dos cantos e o modo como esse
conhecimento associado coca transmitido.
8
Os sons do povo invisvel
Dra. Maria Augusta Callado
Universidade Federal de Gois Escola de Msica
saloma@ih.com.br
Este trabalho refere-se ao canto e aos instrumentos musicais de um reduzido grupo av-canoeiro
localizado no Estado de Gois, massacrado entre 1967 e 1969, quando teriam sobrevivido vinte
ndios. Hoje restam quatro adultos e duas crianas. Os Aw, povo nmade que no se deixa ver,
mas cuja presena percebida, so denominados pelos moradores da regio, povo invisvel.
Mesmo em fuga, mesmo invisveis, mantiveram os seus costumes, ritos e cantos. O sistema
musical empregado pelos Av apresenta microtons que escapam ao nosso sistema temperado.
Entre os quatro adultos contatados em 1983, havia duas mulheres mais velhas e um casal jovem.
Para a sustentao da representao mgico-religiosa e a preservao do sistema de crenas
sustentado pelo sistema de prticas, as ndias mais velhas Matcha e Nakwatcha, lanaram por
terra a imutabilidade de suas leis e subverteram as normas das prticas religiosas. Nestas
condies assumiram os encargos dos servios sagrados, modificando assim princpios rgidos
que vedavam s mulheres a participao nos rituais ou mesmo ouvirem o som da flauta sagrada.
Assumiram a funo ritualstica, reservada ao homem, para preservar o carter simblico,
essncia da existncia e resistncia deste grupo. Apresentamos neste trabalho o canto de cura na
voz da ndia Matcha, a linha meldica do Igugue (flauta), e o surpreendente instrumento de
corda Movokap (monocrdio), construdo do tronco da rvore tamboril (Enterolobium
maximum), encordoado com uma nica corda de tripa de macaco que produz os harmnicos do
som fundamental.
9
Manifestaes musicais no Tol dos ndios Fulni-
Ms. Romrio Zeferino
Universidade Federal de Campina Grande- Ps-Graduao em Sociologia
rogeriohc@bol.com.br e rhznascimento@bol.com.br
10
Sesso Temtica 7 Escolas de msica, ideologias da arte e etnomusicologia
Coordenao: Ms. Jos Alberto Salgado e Silva (UNIRIO)
Dr Rosngela Pereira Tugny (UFMG)
A pluralidade musical que nos cerca cresce em descompasso aos instrumentos tericos de que
as instituies de ensino dispem para entend-la. Vrios autores tm sido unnimes na
assertiva de que esse descompasso se revela, claramente, em razo da ideologia dominante do
mundo burgus do sculo XIX ainda prevalente nas diretrizes da maioria das escolas de
formao musical. Ideologia segundo a qual a msica pensada e analisada como entidade
autnoma; em que critrios como autenticidade e genialidade criadora continuam
prevalecendo. Recentes estudos no campo da Musicologia vm possibilitando a ampliao de
horizontes no que diz respeito ao entendimento da pluralidade musical, apontando critrios
outros para avali-la como alternativa queles oriundos da msica de concerto ocidental.
Discorrer sobre a relao entre perfil dos alunos, projeto de curso e demandas sociais o que
se pretende nesta comunicao, uma vez que se processa a reformulao curricular das
instituies de ensino superior no Brasil. Um projeto politico-pedaggico atualizado deve
apontar para a reflexo ampliada que inclua ferramentas possveis a uma abordagem
diferenciada para a cultura musical plural.
Homogeneidade e singularidade na formao de msicos
Dra. Elizabeth Travassos
Universidade do Rio de Janeiro Programa de Ps-Graduao em Msica
etravas@alternex.com.br
Este trabalho apresenta uma anlise formal e ideolgica da obra Motet em r menor, mais
conhecida como Beba Coca-Cola, do compositor brasileiro Gilberto Mendes, composta em
1966. uma pea para coro a quatro partes, e tem como texto o poema concreto de Dcio
Pignatari criado em 1957, e pretendeu ser um antijingle da bebida que d o nome obra.
Atravs da anlise formal da obra Motet em r menor foi possvel identificar caractersticas
muito prximas ao moteto do sculo XIII, caracterizado como uma pea de msica coral
polifnica. Ideologicamente, o moteto apareceu como uma forma de contestao burguesa,
num perodo onde a nascente burguesia lutava pelos seus direitos indo contra a dominao do
sistema feudal. No Motet em r menor observa-se o uso do tenor como voz principal, a
diviso da obra em quatro sees distintas e definidas pelo tratamento dado ao poema pelo
compositor, e a utilizao de modelos rtmicos fixos. Caracteriza-se pela repetida sucesso do
poema sem a ltima palavra do mesmo, tendo como princpio apenas cinco notas cantadas.
Alm disso, h uma repetio de blocos de seis compassos de durao determinada durante
toda a obra. Constatou-se que a forma musical est estreitamente relacionada com a forma de
estruturao do poema A anlise ideolgica desta obra identificou uma oposio cultura
dominante, representada pelo capitalismo burgus. Ou seja, Gilberto Mendes utiliza, para se
opor dominao burguesa, da forma musical utilizada por esta mesma burguesia no
sculo XIII para se opor dominao do sistema feudal. Desta forma, observa-se que uma
forma antiga utilizada a favor de uma determinada classe social no momento de sua criao
adquire uma nova conotao quando usada em oposio mesma classe que a criou.
Caracterizou-se a obra como sendo polifnica, poli-lngue e, possivelmente, como politextual.
Sesso Temtica 8 O tradicional mundo dos hits, a world music no mundo dos clssicos:
esquizofonias do terceiro milnio.
Coordenao: Dr Heloisa de Arajo Duarte Valente (UNISANTOS)
Ensaio sobre as criaes e recriaes da msica japonesa no Brasil
Ms. Alice Lumi Satomi
Universidade Federal da Paraba Departamento de Msica
lumi@funape.ufpb.br
Neste centenrio do disco no Brasil, tentarei fornecer uma amostra da produo fonogrfica
decorrente dos 94 anos da imigrao japonesa no pas. Para tal foram selecionadas quatro
obras instrumentais de compositores com formao acadmica ocidental que empregam
elementos da msica tradicional japonesa principalmente, os seus instrumentos. guisa de
classificao teramos dois grupos: composies anteriores e posteriores aos anos 80. No
primeiro grupo se enquadrariam composies de Ken-ichi Yamakawa e Tsuna Iwami com teor
camerstico, ou acstico, utilizando instrumentos tradicionais japoneses aliados aos
tradicionais europeus. E no segundo grupo Mrio Lima Assis Brasil e Danilo Tomic que
empregam a tcnica mista acoplando sons sintetizados ao dos instrumentos tradicionais
japoneses. Os CDs destes dois compositores j so distribudos em lojas na categoria msica
tnica ou new age. Em uma breve apreciao das obras nota-se que no h evidncias que
revelem caractersticas do solo onde foram concebidas. No caso do primeiro grupo tratam-se
de compositores radicados no Brasil em fase adulta, que talvez teriam a mesma atitude se
continuassem vivendo no Japo. No segundo grupo observa-se a busca de insero em uma
categoria do mercado internacional fonogrfico. Enquanto em outras expresses artsticas tais
como a literatura, cinema, artes plsticas e cnicas h evidncias do contato cultural em
grupo de haikaistas, nos filmes de Tizuka Yamazaki, na direo cnica de Antunes Filho entre
outros a msica parece resistir. Apesar dessa falta de interseco musical creio que a conduta
menos rgida e hierarquizada diante da msica que pode revelar o lado brasileiro dessas
criaes e/ou recriaes merecendo um aprofundamento em estudo posterior. A nfase
maior na interpretao do que na composio no cenrio nipo-brasileiro reforaria a assertiva
de que msica e religio constituem o ltimo reduto que pode sofrer transformaes no caso
de culturas transplantadas.
Esquizmogenesismo e esquizofonia: a industrializao global de msica popular Brasileira
Jack Bishop
University of California at Los Angeles (EUA) Departamento de Etnomusicologia
jfb@ucla.edu
O grupo SembaGota um dos poucos trabalhos musicais atualmente na Bahia que se inserem
no contexto do autoconhecimento, termo cunhado pelo etnomusiclogo John Murphy e
aplicado banda Mestre Ambrsio e outras bandas que surgiram a partir do mangue beat, e
que pesquisam tradies culturais regionais, na busca de uma linguagem musical
contempornea. O movimento mangue beat em Recife, assim como a chamada nova cena
pernambucana, teve pouca repercusso nos ltimos anos na vida musical de Salvador, que
estava passando por um processo de comercializao de estilos musicais, chamados ax-
music e pagode, absorvendo os talentos mais crticos e criativos da cidade. Influenciado
entre outros pela inovao pernambucana, o SembaGota percebeu o vazio na criao musical
baiana e questionou a degradao e difamao da cultura e msica afro-baiana na mdia e no
mercado. O grupo resolveu criar uma nova expresso musical para tradies musicais fortes da
Bahia como o samba-de-roda e de-viola em combinao com ritmos, timbres e temticas da
religio e cultura afro-brasileiras. Quero apresentar histria e contexto cultural e musical dos
componentes do SembaGota que na sua maioria so sacerdotes do candombl ou msicos com
longa experincia e prtica nas tradies musicais regionais, e discutir como eles fazem suas
escolhas e tomam suas decises entre o objetivo de preservar e respeitar as tradies e a
necessidade e vontade de elaborar arranjos e linguagens musicais contemporneos.
O PercPan e a world music
Nana Marianne Zeh
Universidade Federal do Rio de Janeiro Doutoranda em Comunicao
Nana@rio-production.de
No meu trabalho pretendo analisar o festival de percusso PercPan que acontece h nove anos.
Analisar o evento, sua histria e sua programao, que mescla grupos de percusso, grandes
artistas da msica popular brasileira e astros internacionais. Neste festival se apresentam
vrios grupos distintos, sendo que apenas poucos deles so especficos de percusso. H
tambm grupos folclricos com msicas tradicionais e msicos populares apresentando um
espetculo especial para o evento. Os artistas nacionais e internacionais que participam deste
festival so os mesmos que esto presentes nos programas de muitos festivais de world music
na Europa. Pretendo comparar festivais de world music na Europa com o PercPan e mostrar os
paralelos e as diferenas entre eles, discutindo tambm o conceito da chamada world music.
Sero discutidos o objetivo do PercPan e seu valor para o cenrio musical brasileiro,
especialmente Salvador e Recife, os atuais locais do festival. Analisando a motivao do
festival quero discutir a influncia da globalizao na revalorizao do "local" e tambm
questes como autenticidade e identidade cultural. Existe um medo da perda de identidade
cultural frente homogeneizao global. Porm existe tambm uma mudana da posio
histrica e privilegiada da msica do mainstream frente uma etnificao da msica que vem
junto com uma redefinio das relaes com outras culturas. O tradicional entra na msica
pop, criando assim uma linguagem contempornea. Sero os festivais desse tipo
incentivadores da procura de uma identidade musical prpria, ou uma deformao de
manifestaes culturais pela simplificao nas apresentaes de grupos tradicionais?
The schizophonic world of samba
Ms. Olli Reijonen
The University of Helsinki, Department of Musicology
olli.reijonen@helsinki.fi
When any music of an oral tradition is lost from its original social and cultural environment it
will loose its internal representation. This is mainly because of two reasons. First of all the
music does not include its technical and social background information. Without this
information the internal rules which gives shape for the music are lost. When the new listener
do not know them, he can not grasp the depths of the music. Secondly when the music is
perceived in an foreign cultural environment the original cognition will be twisted. The
composition of the music falls apart in to independent fragments which do not have anymore
logical connections. Because of this the music is often reshaped to a new form within the rules
of the adapting society still with the name partly or completely of its original form. This has
happened for samba also. Reforming has started already in Brazil. One example of this is Ary
Barrosos Aquarela do Brasil, which quite precisely seems to base on rhyhmical phrases of the
early tradition of the Portela samba school. When the journey of the samba goes longer to
other countries and cultures, to Europe and even further, this phenomenon of reshaping even
accelerates and new music forms which still are called samba gets birth. Early Pelo Telefone
and later Deixa Falar based samba had given inspiration for many new music forms still
carrying the label of samba. The aim of this paper is to study the phenomenon of reshaping of
these nomadic forms of Brazilian samba in Europe.
Sesso Temtica 9 Msicas tradicionais e patrimnio imaterial
Coordenao: Dr Elizabeth Travassos (UNIRIO) e Dr Letcia Vianna (FUNARTE Museu
Edison Carneiro)
Sons do Cerrado
Ms. Andra Lusa de Oliveira Teixeira
Universidade Catlica de Gois Escola de Msica e Artes Cnicas;
Instituto do Trpico Sub-mido Centro de Folclore e Histria Cultural
andreate@terra.com.br
Nas suas origens, o pixurum, praticado pelos ndios guaranis dos Sete Povos das Misses, era
denominado de mutiro e caracterizava-se pela ajuda mtua de amigos e vizinhos para a
realizao de uma tarefa, reunindo vrias pessoas, as quais, com as enxadas nas mos, limpavam
todo o terreno. Em muitas localidades, aps o trmino da limpeza, o dono das terras oferecia uma
espcie de festa, com comidas, bebidas e msica. Esta festividade constitua-se numa espcie
de agradecimento s pessoas que auxiliaram no trabalho de limpeza do local, deixando-o
pronto para o plantio. Inclusive, ao longo da cantoria, os homens cantavam versos nos quais
solicitavam o oferecimento de bebida. Hoje em dia, o pixurum tem um carter
predominantemente solidrio e, assim sendo, gratuito, em prol de um amigo ou vizinho da
localidade. Este trabalho estende-se s roas, plantaes, colheitas e, de acordo com a regio, at
derrubada das matas de Accia, como acontece na regio montenegrina (Estado do Rio Grande
do Sul). Durante pesquisas desenvolvidas junto s comunidades de Serra Velha, Vapor Velho,
Muda Boi (projeto A Msica na Regio de Montenegro, cujo resultado foi publicado com o
apoio financeiro da COPESUL - Companhia Petroqumica do Sul, co-edio da FUNDARTE e
Editora Mercado Aberto) e Rinco de So Bento (pesquisa realizada com a colaborao de Joo
Ires Carvalho da Cruz, aluno da FUNDARTE), o pixurum pode ser encontrado de uma maneira
muito semelhante tradicionalmente conhecida, apresentando seu principal aspecto de reunio de
homens que realizam o trabalho de capina na roa, coletivamente, conforme os preceitos
tradicionais. Este pixurum congrega, normalmente, em torno de vinte homens que, com as
enxadas nas mos, limpam todo o terreno. As canes presentes nesta manifestao, assunto
principal deste trabalho, caracterizam-se pela entonao de cnticos - os quais os pixuruseiros
desta localidade denominam cabriva - acompanhando o trabalho de capina. Durante todo o
tempo em que esto trabalhando, os homens cantam algumas canes apropriadas atividade,
auxiliando a regular os movimentos corporais com as enxadas.
Msica e ritual: articulaes simblicas na dimenso salvfica da sentinela do Cariri
Ms. Ewelter de Siqueira e Rocha
Universidade Estadual do Cear Departamento de Artes
ewelter@matrix.com.br
Este trabalho constitui uma reflexo, baseada em pesquisa de campo, sobre a atuao de grupos
musicais "tradicionais" do sul da Ilha de Santa Catarina. A pesquisa teve como objetivo observar
essas manifestaes, procurando entender o contexto local em que estavam inseridas, bem como
pensar o processo de transformao imposto s comunidades locais do sul da Ilha pelo turismo
acelerado e conseqente migrao. Junto a essa observao, objetivo deste trabalho, tambm,
discutir a problemtica da identidade cultural da Ilha de Santa Catarina. Esta identidade h muito
est ligada ascendncia aoriana assumida pelo litoral catarinense. Neste trabalho, porm, a
inteno discutir esta identidade a partir de um enfoque contemporneo, no mais folclorista.
Sabe-se que a "vocao turstica" da Ilha vem criando esta identidade e modificando rapidamente
prticas de grupos musicais tradicionais, dadas, em alguns casos, por "polticas de preservao"
que transformam a atuao de tais grupos em "espetculo comercial para turista ver". Ao mesmo
tempo, percebe-se uma resistncia da comunidade musical local aos "forasteiros", preservando
dinmicas locais e at incentivando-as e definindo-as como fator de identidade local, bem como
um "cosmopolitismo musical", principalmente no que se refere msica brasileira, que pode ser
observado em bares, carnaval, festas populares e outros encontros musicais.
Caixeiras do Divino Esprito Santo de So Lus do Maranho
Ms. Gustavo Pacheco
Universidade Federal do Rio de Janeiro Doutorando em Antropologia no Museu Nacional
gustpacheco@hotmail.com
Dentre os muitos festejos que fazem parte da cultura popular do Maranho, a Festa do Divino
Esprito Santo se destaca como um dos mais importantes, por sua ampla difuso e pelo impacto
que tem sobre a populao. Suas origens remontam colonizao aoriana no Estado, a partir do
sculo XVII. Hoje, existem centenas de festas do Divino espalhadas por todo o Maranho, muitas
delas ligadas aos cultos afro-brasileiros da regio. As festividades do Divino duram mais de
quinze dias, ao longo dos quais se desenrolam as diversas etapas que, em conjunto, constituem
um ritual extremamente complexo: abertura da tribuna, buscamento e levantamento do mastro,
missa e cerimnia dos imprios, derrubada do mastro, repasse das posses reais e carimb de
caixeiras. Entre os elementos mais importantes da Festa do Divino esto as caixeiras, grupos de
senhoras devotas que cantam e tocam caixa acompanhando todas as etapas da cerimnia. As
caixeiras de So Lus so geralmente mulheres negras, com mais de 40 anos, que moram em
bairros perifricos da cidade. sua responsabilidade no s conhecer perfeitamente todos os
detalhes do ritual e do repertrio potico e msico-instrumental da Festa, que vasto e variado,
mas tambm possuir o dom do improviso para poder responder a qualquer situao imprevista.
Nossa proposta apresentar uma introduo ao vasto universo musical das caixeiras, a partir de
trabalho de campo realizado em diversas casas de culto em So Lus desde abril de 2000.
Uma experincia de inventrio das celebraes e saberes da cultura popular
Dra. Letcia Martins Dias
Centro Nacional de Folclore e Cultura Popular (FUNARTE)
lele@alternex.com.br
Este texto uma reflexo sobre a receptividade e valorizao das manifestaes artsticas
populares tradicionais brasileiras, promovidas na contemporaneidade por habitantes de centros
urbanos do sul e sudeste. Grupos costumam ocupar diferentes locais do espao urbano e realizar
encontros para ensaiar ou promover eventos festivos que tm como principal objetivo a vivncia
e reproduo de autos, rituais e brincadeiras como o maracatu, o bumba-boi, o tambor-de-crioula,
o cacuri etc. Por tratar-se de um fenmeno de juventude, discute-se a emergncia de um novo
paradigma, em que o interesse por essas estticas tem-se configurado para alm do ato de
consumir ou de apreciar como espectadores. Ver-se- que existe tambm um desejo patente de
vivenciar, difundir, reverenciar e defender a sobrevivncia dessas tradies. Esse desejo talvez
seja desencadeado por uma necessidade de sensao de localidade e pertencimento devido ao
catico panorama cultural e social que a ps-modernidade tem nos apresentado. Uma das facetas
dessa realidade, o notadamente moderno e benjaminiano sentimento de melancolia, deve-se
provavelmente ausncia de referncias que remetam a uma ancestralidade, a uma tradio.
Como exemplo desse fenmeno, analisamos o caso do Grupo Cupuau, de So Paulo, que
promove h mais de dez anos os festejos do ciclo do bumba-boi de tradio maranhense junto
comunidade do Morro do Querosene, bairro do Butant. Nesse sentido, apoiando-nos nas
tipologias de Howard Becker sobre mundos artsticos e Gilberto Velho sobre urbanidade e
cultura, analisamos tambm como a insero desse tipo de proposta num campo artstico que
est entre o coletivismo existente nas manifestaes populares e o individualismo da urbe.
Finalizo refletindo a experincia da modernidade e sua relao com poltica do patrimnio
imaterial, tendo como referncia W. Benjamin e Michel Maffesoli.
SESSO TEMTICA 10: Etnografia das Msicas do Norte/Nordeste
Coordenao: Ms. Romrio Zeferino do Nascimento (Museu Luiz Gonzaga Campina
Grande, PB)
O presente trabalho tem por objeto de investigao a poesia vocal nordestina, recortada a
partir da interseo que se verificou pela confluncia entre o coco de embolada,
representante da tradio potica rural fundada em nossas razes indgenas e afro-ibricas,
e o rap, lido como uma forma de poesia urbana do mundo contemporneo que desde
meados da dcada de 80 vem se inserindo na produo cultural da regio. Ser
caracterizado, por conseguinte, o advento de uma embolada-rap enquanto manifestao
hbrida desse encontro, flagrada em seu contexto multicultural e discutida sob uma
perspectiva que contempla a associao dos elementos plsticos, cnicos e fonticos que
lhe do suporte e que constituem um conjunto performtico mais amplo, no qual se
entrecruzam os universos da cantoria nordestina e da cultura hip-hop.
Severino Pombo Rxo- coquista tradicional e moderno
sa Veghed
Universidade de Uppsala Estocolmo, Sucia
asaveghed@hotmail.com
Dentre as diversas danas que constituem o cavalo-marinho uma das mais antigas
brincadeiras da Zona da Mata Norte pernambucana, que tem a sua origem ligada vida
dos negros das senzalas da regio e atualmente faz parte do ciclo natalino de
comemoraes a dana das figuras se constitui como uma interessante experincia de
multiplicidade subjetiva. As figuras so os personagens do cavalo-marinho. Podem
aparecer como homens, mulheres, jovens, velhos, animais ou seres fantsticos, em
grupo ou sozinhas, de forma episdica ou prolongada. Fazem aluso realidade e ao
imaginrio local. So bbados, soldados, comerciantes, mdicos, valentes, velhos
doentes, mulheres fogosas. Na maioria das vezes, encontram-se mascaradas, mas
tambm podem chegar na roda montadas em armaes de bambu, munidas de espadas,
arcos com fitas coloridas, vassouras, saco nas costas, entre outros elementos cnicos.
Possuem um objetivo em comum, que o de sambar o que, nesta regio, sinnimo
de festa, farra e noitada. A cada figura, no entanto, corresponde uma dana. E a cada
figureiro, uma maneira peculiar de colocar a figura, o chamado pantinho categoria
nativa que pretende dar conta do estilo pessoal de cada brincador invariavelmente
ligado a sua vida cotidiana. Existe uma estimativa, entre os grupos da regio, que afirma
contar o cavalo-marinho com setenta e seis figuras. Este nmero parece indicar o quanto
as diferentes formas de danar podem revelar diferentes formas de ser ou perceber o
mundo, expresso na relao figura/figureiro.
O caboclinho Sete Flechas: uma abordagem etnomusicolgica
Sandro Guimares, Lucas Callado e Dirney Pacfico
Conservatrio Pernambucano de Msica
sasf@ig.com.br
Vivemos s voltas com diversas formas de identidade. Sendo a identidade uma construo
que se narra1, estamos diariamente narrando nossas posies: eu sou assim, eu gosto disso,
eu fao assim. Ao fazer afirmaes desta natureza, estabelecemos afinidades com certos
objetos representativos de valores por ns reconhecidos como importantes. Neste trabalho,
discutirei de que forma a experincia musical pode ser entendida como um desses objetos
simblicos capazes de construir identidades entre indivduos. Me deterei no caso do samba,
um gnero de msica popular urbana brasileira que se apresenta ao mesmo tempo como
guardio de uma determinada herana cultural popular e como representante da prpria
identidade nacional. Um dos aspectos importantes para a definio identitria dos sambistas
a questo da tradio. A palavra tradio utilizada pelos admiradores do samba para
representar uma herana musical que confere ao gnero uma certa qualidade, legitimando-o
perante outras prticas musicais. Nesse sentido, a tradio opera como agente unificador
entre aquelas pessoas que gostam de samba, tornando-se deflagradora de uma identidade.
Entretanto, a construo de identidade s se torna possvel graas a um compartilhamento de
simbologias e valores representados em tudo que cerca a experincia musical. Essas
representaes constituem o que podemos entender como o imaginrio do samba, um espao
no-real de elaborao e manuteno da identidade scio-musical do samba.
1
Canclini, Nestor Garcia. Consumidores e cidados, Ed. UFRJ:2001, p.163.
Negociando a tradio:
consideraes em torno da tpica da origem do samba urbano carioca.
Dr. Benito Martinez Rodriguez
Universidade Federal do Paran Programa de Ps-Graduao em Letras?
berodriguez@uol.com.br
1
. Njera, Esteban de, Silva de romances, Zaragoza, 1551. Apud Augustin Duran, Romancero General,
Madri, Atlas, 1945.
2
2
. Duran, Augustin (1793-1862), Romancero geral; Colleccin de romances castellanos anteriores al
siglo XVIII, recogidos, ordenados, clasificados y anotados, por Don Agostin Duran... Madrid, Atlas,
1945, 2 Vols. A citao do Apndice, s pgs. XI/XII do primeiro volume, em traduo do autor deste
trabalho.
3
. Ruiz, Juan, Arcipreste de Hita, Libro de buen amor, Barcelona, Editorial Juventud, S.A. s/d [1979] pg.
187.
3
1. Introduo
1.1. Autoria ?
1.2. Autoria / co-autoria
1.3 . Parcerias voluntrias
1.4 . Parcerias sugeridas
2. Depoimento : minha experincia pessoal
3. O Projeto Acervo Musical Timbira
4. O Arquivo Musical Timbira e a Petrobrs
1. Introduo
No final dos anos 80 ou incio dos 90 do sculo XX, o International Council For
Traditional Music enviou, em circulares aos associados, questionrios com
perguntas centralizadas nas questes de legislao de seus respectivos pases,
sobre direitos de propriedade intelectual, sobretudo relacionados s populaes
no ocidentais -- objeto de estudo de grande parte dos pesquisadores.
Esse tema tem se multiplicado tambm em artigos, simpsios, debates, indicando
que ocupa importante espao no mbito das inquietaes de todo pesquisador.
1.1. Autoria ?
Como fixar a autoria de um documento musical, sem que o prprio grupo tenha
definio exata do conceito de autoria ? e nesse caso, entramos no terreno dos
1
conhecidos debates que tm sido tratados em inmeros artigos, sobre criao em
arte, inspirao, msicas sonhadas, msicas ouvidas de ancestrais ou
recebidas de espritos de parente mortos ( lembro alguns casos dos Guarani-
Mby, por ex., em que o paj s vezes atribui a autoria de alguns dos cantos
sagrados a si prprio, e outros, a transmisso de parentes j falecidos ) .
Como deve reagir o pesquisador que, a partir de estudos anteriores, verifica ser
esse mesmo canto, certa matriz repetida por outros pajs em outras aldeias,
apenas com a marca individual de cada rezador ?
Por marca individual, entenda-se que essa marca no envolve necessariamente
conceitos de estilo, mas talvez algo como a materializao de um texto sagrado,
(considerando-se o caso Mby, antes referido).Nesta circunstncia, cabe aqui a
idia de performance, (desempenho) que conforme Zumthor, um momento de
recepo : momento privilegiado em que o enunciado realmente recebido
Zumthor,2000:59). A performance ato de presena no mundo e em si mesma
(...) e h lugar para defini-la em diferentes graus, ou modalidades : a performance
propriamente dita, gravada pelo etnlogo num contexto de pura oralidade; depois
uma srie de realizaes mais ou menos claras, que se afastam gradualmente
desse modelo (id. 79). A performance, diz Zumthor, termo antropolgico e no
histrico, relativo, por um lado, s condies de expresso e de percepo, por
outro, performance designa um ato de comunicao como tal (Zumthor, 59 79).
Por meio da voz, o paj / rezador materializa as palavras de sua reza. Nesse
momento, as questes de autoria flutuam sem definio.
Retomando a noo de modelo ou matriz meldica, e suas infinitas mutaes,
quais os parmetros a tomar, no sentido de fixar uma legislao adequada a
esses modelos semoventes, a essas trajetrias oscilantes e sempre
redesenhadas?
2
1.4. Parcerias sugeridas
Mas, como encontrar solues conciliatrias, para casos, como p.ex. o dos
ndios Timbira, ( que mais adiante sero tratados ), que geram situaes
paradoxais : de um lado, a quase totalidade do grupo insiste em guardar seus
repertrios intocveis, e para uso exclusivo das aldeias De outro, um ou mais
jovens propem estabelecer parcerias com msicos no-ndios para arranjos
instrumentais das msicas rituais, na expectativa de atingir clientela mais ampla, e
com isso, obter retorno pela venda de CDs.
Minha primeira experincia com o tema de Arquivos Musicais deu-se no incio dos
anos 60. A tarefa que me coube realizar em parceria com Guerra-Peixe era a de
orientar os registros sonoros, produzir transcries e notas sobre os repertrios
recolhidos em pesquisas no litoral norte de So Paulo, para os arquivos do MEC
CDFB, posteriormente INF/ FUNARTE. Sabamos que o material seria depositado
nessas instituies, o que garantiria sua guarda.
Muitas das gravaes que ainda conservo resultam de pesquisas desde os anos
60 at hoje, na expectativa de encontrar solues para a duplicao e
transferncia desse material para suportes e instituies confiveis quanto
durabilidade, curadoria, conservao e catalogao. De acordo com a tabela
apresentada por Seeger (1986:90), preocupante a situao dos suportes por
mim utilizados, no que concerne durabilidade do material recolhido : fitas de rolo
e cassetes : 15 anos de vida ! !
Mas ... procurar modelos em arquivos europeus, americanos, asiticos, seria
fantasiar ou ignorar nossa realidade.
Tony Seeger sugere : ...o processo de arquivo comea no campo e no nos
arquivos ( Seeger, 1986:269). Alentada pela sugesto do experiente colega,
procuro sempre gravar. Embora se possa supor, de acordo tambm com Seeger,
3
o arquivo sonoro como um simples resduo de determinado perodo histrico (
id.263), ainda assim ser possvel atribuir a este uma serventia, desde que o
pesquisador situe a investigao numa perspectiva sincrnica, isto , em
determinado perodo de uma dada cultura, registra-se e fica revelado um corte
num sistema musical, ou em alguns aspectos deste, o que no mnimo, possibilitar
ao futuro pesquisador avaliar os diferentes graus da dinmica e das tendncias
nessa cultura.
Alm disso, como lembra Seeger, arquivos so lugares de descobertas e
redescobertas( Seeger,1996:89 ).
4
MIS Museu da imagem e do Som
UNICAMP
Memorial da Amrica Latina - SP
Em 1985, convidada pelo ento Diretor da FFLCH da USP, a dar um curso de ps-
graduao no Depto. de Antropologia, procurei verificar entre os colegas
antroplogos, a situao dos acervos musicais particulares. Obtive algum material
: um tape devidamente identificado, i. : nome do grupo, data, comentrios sobre
ocasies musicais, etc. No restante do material recolhido em pesquisas por
antroplogos, a msica viria embutida, como normal, em conversas, discursos,
reunies de lideranas, e outras situaes. Enfim, gravaes circunstanciais, sem
dados musicolgicos, em que a msica no decididamente o foco das atenes.
Uma lstima, porque foi grande o nmero de registros sonoros recolhidos em
reas indgenas, sem uma sistemtica. Ainda assim, trata-se de material
importante, que mereceria cpias , releituras, anlises e edies para fins mesmo
de estudos musicolgicos.
Quase 20 anos mais tarde, em novembro de 2002, pouca coisa parece ter
mudado . O LISA continua em fase de organizao e no pude identificar em seu
acervo, um dos itens de que necessitava. O MAE ( Museu de Arqueologia e
5
Etnologia da USP ) tambm no dispe de arquivos sonoros, apenas alguns CDs
disponveis para venda.
Em 1994, aps trabalho com msica ritual em aldeia Krah do Tocantins, com
patrocnio e por encomenda de instituies alems, e apoio do Centro de
Trabalho Indigenista (CTI), iniciei experincia singular : ao ser convidada por essa
ONG a participar dos cursos de capacitao de professores indgenas, integrei-me
ao grupo de professores da Universidade de So Paulo, das reas de Geografia,
Letras, Educaco, Histria e Antropologia, alm de Matemtica, ministrada por
docente do Rio de Janeiro. Esses cursos, que esto em plena vigncia, englobam
um projeto maior em Educao Indgena, que resultou na criao da atual Escola
Timbira, reconhecida e com o apoio da Funai e do MEC, que funciona no Centro
de Vivncia Pimtxyj Himpejtx, um stio nas matas do cerrado, a 20 km de
Carolina, no Maranho.
Desde o primeiro curso oferecido aos professores indgenas das aldeias Timbira,
em meados de 90 e que nesse tempo ainda se realizava nos departamentos de
Letras e de Educao da USP, senti muito interesse dos professores/alunos,
pela rea de Msica. ( esclareo que esses cursos de Msica, por sua natureza
muito especial, distanciam-se do conjunto de cnones que regem os cursos
previstos nas escolas de ensino fundamental tradicional, ou conservatrios ) .
6
contamos, alm dos Krah, com professores / pesquisadores Canela Apaniekr
e Ramkokamekr, Gavio-Pykobj, Krikati e Apinaj.
Os coletores, quase todos cantadores e professores em suas aldeias, recebem,
juntamente com pequenos gravadores e tapes, fichas previamente preparadas
para receber informaes quanto identificao das espcies musicais : data,
nome do grupo, aldeia, estao (chuvosa / seca), ritual, textos, etc. alm de
comentrios sobre as cantigas.
Essas fichas so reavaliadas a cada 8 ou 10 meses e se necessrio, reformuladas
durante os cursos de msica, a partir de discusses com os prprios professores
indgenas, visando aprimoramento e obteno de maior eficcia e preciso nos
dados complementares.
Este projeto tem estimulado surpreendentemente a atividade musical em aldeias
onde essa atividade , por razes diversas, est enfraquecida. Embora precrias as
gravaes quanto qualidade ( equipamentos de pouca definio, dificuldade de
recursos materiais), as fichas que as acompanham parecem conter importante
valor etnogrfico e auxiliar para a Etnomusicologia brasileira, pois tratam da
estrutura das cantigas, situao ritual em que so cantadas, atribuio de autoria,
participao ou no de aldeias vizinhas, e principalmente, permitem observar a
classificao dos cantos, do ponto de vista mico. Mas, tal conduta, em fase
inicial, no descarta a hiptese de que o material desse acervo venha, em fase
posterior, a ser utilizado por etnomusiclogos para fins de pesquisa cientfica.
No raras vezes tenho introduzido nos debates, a questo dos direitos de autoria,
e/o co-autoria, sugerindo que consultem os mais velhos e lideranas, para buscar
solues, mas reconheo que este tema tambm um dilema para os prprios
professores Timbira. Afinal ( como sugere Scherzinger, 1999 :117 ), difcil definir
exatamente como constituda uma comunidade indgena. No caso Timbira h
diversidade dentro de uma grande unidade, que Azanha chama de Forma
Timbira ( Azanha,1984 ). Mas as pesquisas tm mostrado que h nuanas entre
as seis etnias aqui citadas.
7
Mas abre-se tambm um flanco bastante vulnervel quanto fixao de critrios
relacionados cesso de direitos de autoria para fins de gravao das msicas
em CD. Embora o projeto de CD tenha sido sugerido pelos prprios Timbira,
certo que vrios problemas se colocaro para a realizao deste empreendimento.
Vejo como maior dificuldade, conciliar as regras a serem estabelecidas em
contrato pela agncia financiadora ( Petrobrs), com as naturais exigncias
burocrticas da Lei Rouanet, e a acomodao desse conjunto de regras, lgica
que norteia interesses e compreenso de mundo, dos Timbira.
(1) Acrescento neste ponto, um exemplo recente a que assisti em maio de 2003 no Sydney Opera
House, como parte do projeto MESSAGE STICKS 03, em comemorao ao Sorry Day . Frank
Yamma, carismtico cantor aborgene do grupo Pitjantjatjara uniu-se a Damian Robison e
conhecida banda Wicked Beat Sound System, na produo de um show que arrebatou enorme
platia com apresentao de canes do deserto central australiano, numa fuso com msica pop
( blues, lullabies, rocknroll e outros ritmos). Yamma tem afirmado em entrevistas imprensa, que
sempre sonhou cantar no Opera House. Sua apresentao esteve sintonizada com os
movimentos Sorry Day e Reconciliation e abordou de modo inteligente, os conflitos do mundo
atual.
8
Referncias Bibliogrficas :
GIBSON, Joel. Get the message. In the white house; cultures meet at Message
Sticks. METRO. Sydney Morning Herald. Sydney, 2003, maio 16-22 : 4-5
LADEIRA, M. Elisa. Uma aldeia Timbira . Novais, Sylvia Caiuby (org.) Habitaes
Indgenas. So Paulo : Nobel / Edusp, 1983 : 11-31
MILLS, S.Indigenous music and the law : an analysis of national and international
legislation. Yearbook For Traditional Music 28, 1996 : 57-86
NETTL, Bruno. Theory and method in Ethnomusicology. Nova Iorque, The Free
Press/McMillan Publ. Co. Inc., 1964
SCHERZINGER, Marin. Music, spirit possession and the copyright law: cross
cultural comparisons and strategic speculations. Yearbook For Traditional Music
31, 1999 : 102-125
9
SETTI, K. Questes relativas autoctonia nas culturas musicais indgenas,
consideradas no exemplo dos Mby-Guarani.. Rev. Bras.de Msica, Rio de
Janeiro , 1992 / 93, 20 : 33-41
Kilza Setti
So Paulo, 2002 / 2003
10
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ANDRADE, Mrio de. In: Poesias Completas. Edio crtica de Dila Zanotto Manfio. Belo Horizonte,
Itatiaia; S. Paulo, Edusp, 1987, p. 163.
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2
ANDRADE, Mrio de. Cinema sincronizado e fonografia. S. Paulo, Dirio Nacional, 29 jan. 1930. (Srie
Matria extrada de peridicos, Arq. Mrio de Andrade, IEB/USP)
3
In: ANDRADE, Mrio de. Aspectos da Msica Brasileira. 2a. ed., S. Paulo, Martins; Braslia, INL, 1975.
P. 121-141.
4
Srie Manuscritos, Arquivo Mrio de Andrade (Instituto de Estudos Brasileiros da Universidade de So
Paulo). 3 folhas de papel ofcio, na cor azul, ms. lpis preto ocupando frente e verso da fl. 1 e frente da de
nmero 2; sem data e sem assinatura
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6
Idem. Msica popular, In: Msica, doce msica, 2a. ed., p. 281-282. Artigo datado de 15 de janeiro de
1939. Sofri, lado B do disco Victor 34407, um samba de Alcebades Barcelos e Armando Maral gravado
pelo Choro RCA Victor. Na outra face, o mesmo grupo toca a marcha Seu pai hoje bebeu, de A. Barcelos e
Darci de Oliveira. Ambas foram gravadas a 14 de dezembro de 1938.
Sei que covardia, Victor 34401, um samba de Ataulfo Alves e Claudionor Cruz. Carlos Galhardo
interpreta esta pea e a da outra face, Nosso amos no convm, samba de Peterpan [Jos Fernandes de
Paula] e Prncipe Pretinho. As gravaes foram realizadas a 5 e 16 de dezembro de 1938, respectivamente.
7
ANDRADE, Mrio de. Exlio no Rio: cartas a Moacyr Werneck de Castro. Rio de Janeiro, Rocco, 1989,
p. 189-90.
5
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