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La Historia del teatro estudia la evolucin del arte dramtico a travs del tiempo.

El concepto
del teatro es muy amplio: cualquier grupo de personas que desarrolla un espectculo en un
tiempo y espacio determinado forman un espectculo teatral. El teatro tiene una base literaria,
un guion o argumento escrito por un dramaturgo. Pero ese texto dramtico requiere una
puesta en accin, para la cual es imprescindible la interpretacin por medio de actores o
personajes que desarrollen la accin, as como elementos como la escenografa y decorados,
la iluminacin, el maquillaje, el vestuario, etc. Ciertos espectculos pueden ser igualmente sin
texto, como en el caso de la mmica y la pantomima, donde destaca la expresin gestual. Por
otro lado, un elemento indispensable para la comunicacin es la presencia de un pblico. El
teatro tiene una funcin de socializacin de las relaciones humanas, ya que presenta cierto
grado de ritualizacin.

Los orgenes del teatro se encuentran en antiguos ritos de origen prehistrico, donde el ser
humano empez a ser consciente de la importancia de la comunicacin para las relaciones
sociales. Ciertas ceremonias religiosas tenan ya desde su origen cierto componente de
escenificacin teatral. En los ritos de caza, el hombre primitivo imitaba a animales: del rito se
pas al mito, del brujo al actor. En frica, los ritos religiosos mezclaban el movimiento y la
comunicacin gestual con lamsica y la danza, y objetos identitarios como las mscaras, que
servan para expresar roles o estados de nimo. Estos ritos reforzaban la identidad y la
cohesin social: los gun de Porto Novo (Benn) hacen el kubit, ceremonia mortuoria donde
los participantes, con tcnicas de prestidigitacin, desaparecen del pblico;
los ibo de Nigeria celebran el odo, sobre los muertos que retornan; los dogon de Mal practican
el sigui cada 60 aos, en celebracin del primer hombre que muri; los abidji de Costa de
Marfil tienen el dipri, fiesta agrcola de ao nuevo, donde se clavan cuchillos en el vientre,
cicatrizando luego las heridas con una pasta. En la Amrica precolombina se desarroll una
forma de teatro en las culturas maya, inca y azteca: el maya estaba relacionado con fiestas
agrcolas, e ilustraba historias delPopol Vuh; el azteca desarroll notablemente la mmica, y
tena dos vertientes, una religiosa y otra burlesca; el inca, escrito en quechua, serva a
intereses del estado.
Teatro antiguo
En Grecia naci el teatro entendido como arte dramtico. El teatro griego evolucion de
antiguos rituales religiosos (komos); el ritual pas a mito y, a travs de la mmesis, se
aadi la palabra, surgiendo latragedia. A la vez, el pblico pas de participar en el rito a ser
un observador de la tragedia, la cual tena un componente educativo, de transmisin de
valores, a la vez que de purgacin de los sentimientos (catarsis). Ms adelante surgi
la comedia, con un primer componente de stira y crtica poltica y social, derivando ms tarde
a temas costumbristas y personajes arquetpicos. Apareci entonces tambin la mmicay
la farsa. Los principales dramaturgos griegos fueron: Esquilo, Sfocles y Eurpides en
tragedia, mientras que en comedia destacaron Aristfanes y Menandro.1

El teatro romano recibi la influencia del griego, aunque originalmente deriv de antiguos
espectculos etruscos, que mezclaban el arte escnico con la msica y la danza: tenemos as
los ludiones, actores que bailaban al ritmo de las tibiae una especie de aulos; ms tarde, al
aadirse la msica vocal, surgieron los histriones que significa bailarines en etrusco, que
mezclaban canto y mimo (las saturae, origen de la stira). Al parecer, fue Livio Andrnico de
origen griego quien en el siglo III a.C. introdujo en estos espectculos la narracin de una
historia. El ocio romano se divida entre ludi circenses (circo) y ludi scaenici (teatro),
predominando en este ltimo el mimo, la danza y el canto (pantomima). Como autores
destacaron Plauto y Terencio.2

En Oriente destac el teatro indio, que tiene su origen en el Nya-stra, libro sagrado
de Brahma comunicado a los hombres por el rishi Bharata Muni, donde se habla
decanto, danza y mmica. Generalmente, la temtica es de signo mitolgico, sobre las
historias de los dioses y hroes indios. La representacin es bsicamente actoral,
sindecorados, destacando nicamente el vestuario y el maquillaje. Haba diversas
modalidades: akuntal, de siete actos; Mricchakaik, de diez actos.
Como dramaturgosdestacaron Klidsa y draka.3

Teatro medieval
El teatro medieval era de calle, ldico y festivo, con tres principales tipologas: litrgico,
temas religiosos dentro de la Iglesia; religioso, en forma de misterios y pasiones; y
profano, temas no religiosos. Estaba subvencionado por la Iglesia y, ms adelante,
por gremios y cofradas. Los actores eran en principio sacerdotes, pasando ms tarde a
actores profesionales. Las obras fueron en primer lugar en latn, pasando a continuacin a
lenguas vernculas. El primer texto que se conserva es el Regularis Concordia, de san
thelwold, que explica la representacin de la obra Quem quaeritis?, dilogo extrado del
Evangelio entre variosclrigos y un ngel.
El teatro medieval se desarroll en tres principales tipologas: misterios, sobre la vida
de Jesucristo, con textos de gran valor literario y elementos juglarescos; milagros, sobre la
vida de los santos, con dilogos y partes danzadas; y moralidades, sobre personajes
simblicos, alegricos, con mscaras tipificadas. En esta poca naci el teatro profano, con
tres posibles orgenes segn los historiadores: la imitacin de textos latinos de Terencio y
Plauto; el arte polivalente de los juglares; o los pequeos divertimentos escritos por autores de
signo religioso para evadirse un poco de la rigidez eclesistica.4

En la India, el teatro evolucion sin grandes signos de ruptura desde poca antigua, en
espectculos donde, junto a dramas de tipo mitolgico sobre la cosmogona hind,
destacaban el canto, la danza y la mmica. En esta poca destacaron dos modalidades
principales: el mahanataka (gran espectculo), sobre las grandes epopeyas indias; y
el dutangada, en que un actor recita el texto principal mientras otros lo escenifican con ayuda
del mimo y la danza.5

En Japn apareci en el siglo XIV la modalidad denominada n, drama lrico-musical en prosa


o verso, de tema histrico o mitolgico. Su origen se sita en el antiguo bailekakura y en la
liturgia sintosta, aunque posteriormente fue asimilado por el budismo. Est caracterizado por
una trama esquemtica, con tres personajes principales: el protagonista (waki), un monje
itinerante y un intermediario. La narracin es recitada por un coro, mientras los actores
principales se desenvuelven de forma gestual, en movimientos rtmicos. Los decorados son
austeros, frente a la magnificencia de vestidos y mscaras. Su principal exponente
fue Chikamatsu Monzaemon.6

Teatro de la Edad Moderna


El teatro renacentista acus el paso del teocentrismo al antropocentrismo, con obras
ms naturalistas, de aspecto histrico, intentando reflejar las cosas tal como son. Se buscaba
la recuperacin de la realidad, de la vida en movimiento, de la figura humana en el espacio, en
las tres dimensiones, creando espacios de efectos ilusionsticos, en trompe-l'oeil. Surgi la
reglamentacin teatral basada en tres unidades (accin, espacio y tiempo), basndose en
la Potica de Aristteles, teora introducida por Lodovico Castelvetro. En torno a 1520 surgi
en el norte de Italia la Commedia dell'arte, con textos improvisados, en dialecto, predominando
la mmica e introduciendo personajes arquetpicos
como Arlequn, Colombina, Pulcinella (llamado en
Francia Guignol), Pierrot, Pantalone, Pagliaccio, etc. Como principales dramaturgos
destacaron Niccol Machiavelli, Pietro Aretino, Bartolom Torres Naharro, Lope de
Rueda y Fernando de Rojas, con su gran obra La Celestina (1499). En Inglaterra descoll
el teatro isabelino, con autores como Christopher Marlowe, Ben Jonson, Thomas Kyd y,
especialmente, William Shakespeare, gran genio universal de las letras (Romeo y Julieta,
1597; Hamlet, 1603; Otelo, 1603; Macbeth, 1606).7

En el teatro barroco se desarroll sobre todo la tragedia, basada en la ineluctabilidad del


destino, con un tono clsico, siguiendo las tres unidades de Castelvetro. La escenografa era
ms recargada, siguiendo el tono ornamental caracterstico del Barroco. Destacan Pierre
Corneille, Jean Racine y Molire, representantes del clasicismo francs. En Espaa el teatro
era bsicamente popular (corral de comedias), cmico, con una muy personal tipologa,
distinguindose: bulul, aque, gangarilla, cambaleo, garnacha, bojiganga, farndula ycompa
a. Destacaron Tirso de Molina, Guilln de Castro, Juan Ruiz de Alarcn y,
principalmente, Lope de Vega (El perro del hortelano, 1615; Fuenteovejuna, 1618) y Pedro
Caldern de la Barca (La vida es sueo, 1636; El alcalde de Zalamea, 1651).8

En el siglo XVIII el teatro sigui modelos anteriores, contando como principal innovacin la
reforma que efectu Carlo Goldoni de la comedia, que abandon la vulgaridad y se inspir en
costumbres y personajes de la vida real. Tambin se desarroll el drama, situado entre la
tragedia y la comedia. La escenografa era ms naturalista, con un mayor contacto entre
pblico y actores. Los montajes solan ser ms populares, atrayendo un mayor pblico,
dejando el teatro de estar reservado a las clases altas. Al organizarse espectculos ms
complejos, empez a cobrar protagonismo la figura del director de escena. Como dramaturgos
destacan Pietro Metastasio,Pierre de Marivaux, Pierre-Augustin de Beaumarchais y Voltaire.
En Espaa, Nicols Fernndez de Moratn se enmarca en la comedia de saln
dieciochesca, con base en Molire.9

El teatro neoclsico tuvo pocas variaciones respecto al desarrollado a lo largo del siglo XVIII,
siendo su principal caracterstica la inspiracin en modelos clsicos grecorromanos, sea de
identidad de esta corriente. Destacan: Vittorio Alfieri, Richard Brinsley Sheridan y Gotthold
Ephraim Lessing y, en Espaa, Leandro Fernndez de Moratn y Vicente Garca de la
Huerta.10

En la India, el teatro deriv en esta poca del antiguo dutangada donde predominaba la
danza y la mmica a una nueva modalidad denominada kathakali, que igualmente pona
nfasis en la msica y la gestualidad. En esta interpretacin adquiri gran relevancia el
lenguaje de las manos (mudras, con 24 posiciones bsicas y otras combinadas), as como la
expresin del rostro y los movimientos de los ojos (navarasya). Tambin tena importancia el
maquillaje, donde los colores eran simblicos, identificando al rol o personaje.11

En Japn surgi la modalidad del kabuki, que sintetiz las antiguas tradiciones tanto musicales
e interpretativas como de mmica y danza, con temticas desde las ms mundanas hasta las
ms msticas. As como el n era de tono aristocrtico, el kabuki sera la expresin del pueblo
y la burguesa. La puesta en escena era de gran riqueza, con decorados donde destacaba la
composicin cromtica, vestidos de lujo y maquillaje de tono simblico, representando segn
el color diversos personajes o estados anmicos. La diccin era de tipo ritual, mezcla de canto
y recitativo, en ondulaciones que expresaban la posicin o el carcter del personaje.12

Teatro contemporneo
Melodrama (1856-1860), de Honor Daumier, Neue Pinakothek de Mnich.

Siglo XIX[editar]
El teatro romntico tuvo dos notables antecedentes en el Sturm und Drang con Johann
Christoph Friedrich von Schiller (Don Carlos, 1787; Guillermo Tell, 1804) y Johann Wolfgang
von Goethe (Fausto, 1808). Como en el resto de la literatura romntica, destaca por el
sentimentalismo, el dramatismo, la predileccin por temas oscuros y escabrosos, la exaltacin
de la naturaleza y del folklore popular. Surgi un nuevo gnero, el melodrama, y se
popularizaron los espectculos de variedades (vaudeville). Sus mejores exponentes
fueron: Georg Bchner, Christian Dietrich Grabbe, Juliusz Sowacki, Alfred de Musset, Victor
Hugo, Francisco Martnez de la Rosa, el Duque de Rivas, Antonio Garca Gutirrez, Jos
Echegaray, Jos Zorrilla (Don Juan Tenorio, 1844), etc.13

Con el teatro realista naci el teatro moderno, pues sent las bases del que sera el teatro
del siglo XX. Se puso nfasis en elnaturalismo, la descripcin minuciosa de la realidad, no slo
en la temtica y el lenguaje, sino tambin en decorados, vestuario,atrezzo, etc. La
interpretacin era ms veraz, sin grandes gesticulaciones ni diccin grandilocuente, como en
la representacin antiteatral actuar como en la vida real, como si no se estuviese en un
teatro de Andr Antoine y su Thtre Libre donde por primera vez se ilumin slo el
escenario, dejando al pblico a oscuras. A un periodo prenaturalista corresponden Eugne
Scribe,Victorien Sardou y Eugne Labiche. Destac especialmente el teatro nrdico, con
figuras como Bjrnstjerne Bjrnson, August Strindberg y Henrik Ibsen. Otros autores
fueron Frank Wedekind, Anton Chejov, Adelardo Lpez de Ayala, Manuel Tamayo y
Baus,ngel Guimer, etc.14

El teatro simbolista recibi la influencia del espectculo total wagneriano, destacando por un
lenguaje de fuerte trasfondo metafsico y trascendente, buscando la esencia humana a travs
de la intuicin y la meditacin, con preferencia por los temas mticos y las leyendas, de
influjo esotrico y teosfico. Destacaron Auguste Villiers de l'Isle-Adam,Paul Claudel, Maurice
Maeterlinck y mile Verhaeren.15

Siglo XX
Bertolt Brecht, creador del teatro pico.

El teatro del siglo XX ha tenido una gran diversidad de estilos, evolucionando en paralelo a las
corrientes artsticas de vanguardia. Se pone mayor nfasis en la direccin artstica y en
la escenografa, en el carcter visual del teatro y no slo el literario. Se avanza en la tcnica
interpretativa, con mayor profundizacin psicolgica (mtodo Stanislavski, Actors
Studio de Lee Strasberg), y reivindicando el gesto, la accin y el movimiento. Se abandonan
las tres unidades clsicas y comienza el teatro experimental, con nuevas formas de hacer
teatro y un mayor nfasis en el espectculo, retornando al rito y a las manifestaciones de
culturas antiguas o exticas. Cobra cada vez mayor protagonismo el director teatral, que
muchas veces es el artfice de una determinada visin de la puesta en escena (Vsevolod
Meyerhold,Max Reinhardt, Erwin Piscator, Tadeusz Kantor).

Entre los diversos movimientos teatrales conviene resear: el expresionismo (Georg


Kaiser, Fritz von Unruh, Hugo von Hofmannsthal); el teatro pico (Bertolt Brecht, Peter
Weiss, Rainer Werner Fassbinder); el teatro del absurdo, vinculado
al existencialismo (Antonin Artaud, Eugne Ionesco, Samuel Beckett, Albert Camus); y
los Angry young men, de signo inconformista y antiburgus (John Osborne,Harold
Pinter, Arnold Wesker). Otros autores destacados son: George Bernard Shaw, Luigi
Pirandello, Alfred Jarry, Tennessee Williams,Eugene O'Neill, Arthur Miller, John Boynton
Priestley, Dario Fo, etc. En Espaa destacaron Federico Garca Lorca, Ramn Mara del Valle
Incln, Jacinto Benavente, Miguel Mihura, Alejandro Casona, Antonio Buero Vallejo, Alfonso
Sastre y Joan Brossa, principalmente.

Desde los aos 1960 el teatro ha reaccionado contra la distanciacin del teatro pico,
buscando una comunicacin dramtica establecida a travs de acciones reales que afecten al
espectador. Se consideran pioneros en este cambio: The Living Theatre, teatro-laboratorio
de Jerzy Grotowski (y en general las acciones de happening) y el teatro independiente. Los
nuevos directores aadieron a este "teatro de provocacin" una conciencia estilstica basada
en claves como la ceremonia, el divertimento y el exhibicionismo (Peter Brook, Giorgio
Strehler, Luca Ronconi). El lenguaje oral qued as ampliado por los aspectos visuales, y el
arte dramtico recuper en cierta forma su antigua ambicin de "teatro total". En Espaa, los
mejores ejemplos de esta evolucin partieron de grupos independientes como Els Joglars, La
Cuadra de Sevilla, Tbano, Els Comediants o La Fura dels Baus. A nivel internacional resulta
interesante la repercusin popular de un experimento de origen circense como el
grupo canadiense Cirque du Soleil.16
EL ORIGEN DEL TEATRO Y LAS TRAGEDIAS
La danza es la primera manifestacin teatral, surge en la prehistoria cuando el hombre se
cubra con pieles de animales e imitaba los movimientos de las fieras que iba a cazar. El
origen del teatro fue en la antigua Grecia que los griegos asistan a las ceremonias de los
dioses en ellas les pedan a Dionisio (dios de la vegetacin y el vino) que el campo fuera
fecundo para lograr buenas cosechas. La celebracin consista en una procesin que
recorra avenidas y calles y en ellos llevaban la estatua del dios Dionisio montada sobre un
carro, seguida de danzantes que iban disfrazados y embriagados; Dionisio segn la
creencia mora en el invierno y renaca en la primavera. En dicha celebracin se sacrificaba
a un carnero (macho cabro) cuya sangre fecundaba los campos. Durante el sacrificio los
trasgos (danzantes) bailaban girando sobre este sacrificio a esto se conoca como
ditirambo. En el ao 534 a.c Tespis fue que cre el teatro y durante los rituales cantaban y
se cubran las caras con mascaras eran doce hombres que formaban un coro, y tespis fue
que incorporo el uso del maquillaje por los actores.
La palabra TRAGEDIA viene de (TRAGO) que significa cuernos de cabro y ODAS significan
cantos o himnos, se llamaron tragedias por que as se disfrazaron los que formaban el coro
para cantar y bailar frente al pblico. Las primeras tragedias consistan en los cantos de
esos coros que representaban al pueblo y otras veces representaban las verdades a
consejeros o a las mujeres de alguna ciudad enlazada como troyas, otras veces
representaban las verdades como las furias o suplicantes.
Presistrato es el primer actor de la tragedia griega la palabra HIPOCRITA que viene de
(HIPO) que significa mascaras que quiere decir lo que representaba detrs de la mscara.
El publico comprenda que tarde o temprano la vida termina con la muerte, as es como
haba nacido la tragedia y con ella la cataxis con la que el pblico se desahogaba.
ORIGENES DEL TEATRO
De acuerdo con los tericos, el teatro nace en la antigua civilizacin griega; sin
Embargo, la mayora de estudios afirman que las primeras manifestaciones teatrales
surgen en la prehistoria, cuando el hombre se cubra con pieles de animales e imitaba
los movimientos de las fieras que iban a cazar, estas dazas mmicas eran una especie
de ritual.
De igual modo puede considerarse, en el estudio de los orgenes del teatro, a las
antiguas ceremonias religiosas celebradas en torno a la agricultura, en las que se incluan
cantos, danzas y recitaciones oraciones elaboradas para ser presentadas antes el
pblico.

EL DITIRAMBO
Fiestas a honor a Dionisio las celebraban al principio y al final de la siega, los griegos en
ellas les pedan a Dionisio que el campo fuera fecundado para logra buenas cosechas;
aunque el ditirambo no tena intencin teatral sino religiosa fue la base que propicio la
teatralidad es decir la presentacin de un hecho.
Al principio, la escenificacin de las obras estaba a cargo de un solo actor, quien se
colocaba sobre masa junto al altar de Dionisio para dialogar con los coreutas, luego se
incrementa el nmero de actores . La construccin de los espacios para representaciones
teatrales tambin experimenta una metamorfosis que va desde las ediciones con madera
en pequeas dimensiones.
Los gneros ms desarrollados en el teatro griego fueron la tragedia y comedia donde
se destacaron a las virtudes de los dioses, reyes hroes.

En la prehistoria conocan un poco de lo que podra llegar a ser el teatro por


ejemplo cuando los hombres realizaban movimientos similares al de los animales
que haban cazado por lo tanto a esto le dan el nombre de ritual .Sin embargo el
verdadero origen del teatro se da en Grecia se dice que entre el origen del teatro y
el aspecto religioso y espiritual existe una conexin pues los griegos asistan a
ceremonias religiosas en honor a sus dioses a los cuales consagraban y esto
dejaba enseanzas espirituales y de lealtad , cada uno tenia sus propios dioses ,
dialectos , mitos y leyendas , adems realizaban celebraciones donde podan
conocer mas sobre ellos , sobre la vida de sus seres legendarios y podan
comprender el significado de la vida y la muerte . Debido a los festivales que
realizaban en honor a Dionisio el dios del vino y la vegetacin , tambin conocido
como Baco que mora cada invierno y regresaba cada primavera , el festival mas
importante realizado en Atenas eran las dionisiacas con una duracin de cinco
das continuos que se celebraba cada primavera e invierno.

En las fiestas en honor a Dionisio se pedia que las cosechas fueran productivas ,
esta celebracion constaba de una procesion que recorria algunas calles y
avenidas y el objetivo era una estatua de Dionisio seguida por satiros
(compaeros de Dionisio) en esta celebracion se debia poner en sacrificio a un
carnero y la sangre de este deberia producir buenas y abundantes cosechas esto
recibe el nombre de Ditirambo

En el ao 534 a.C Pisistrato era el jefe de gobierno en Atenas y fue quien encontr
la manera de que mas personas llegaran a celebrar las dionisiacas entonces
propuso que en cada festival se realizaran concursos de poesa y as llegara cada
uno de los poetas a recitar su poema y as fue llegando mas pblico para apreciar
el festival de las dionisiacas.

Realizaban rituales en los cuales doce hombres que formaban un coro que
realizaban bailes y cantaban con mascaras que tenian cuernos y les cubra todo el
rostro a esto se le dio el nombre de tragedia que viene del griego tragos que
significa cuernos de cabra y de odas que quiere decir cantos o himnos. Tespis al
hacerse tantas preguntas sobre por que Dionisio desapareca, por que haban
sufrido tanto las mujeres, entre otras preguntas, con esta y otras alternativas Tespis
invento lo que ahora conocemos como teatro y fue el primer actor de su poca, se
les llamaba hipcritas del griego hipo que significa mascara y crita que significa
responder .

Al comienzo la escenificacin de las obras solo consista de un actor conocido como


corifeo quien se colocaba junto al altar de Dionisio para dialogar junto a los
coreutas, luego se fue incrementando el numero de actores y esto contribuyo a la
construccin de un escenario, una habitacin para que lo actores puedan
prepararse y disfrazarse y un lugar donde podra estar un publico , esto se fue
llevando a cabo desde pequeas construcciones con madera hasta la edificacin
de grandes y enormes teatros suntuosos con la capacidad de alojar hasta un publico
de 30.000 personas .

As comienza el origen de las tragedias llamadas con ese nombre debido a el coro
que se disfrazaba con mascaras con cuernos que les cubra todo el rostro ademad
de que usaban maquillajes , las primeras tragedias constaban de bailes y cantos
que eran realizados por el coro y esto poda llegar a convertirse en situaciones
dramticas y las personas compartan el sufrimiento junto con catarsis que era
identificarse con el dolor de los actores y as el publico poda desahogarse y
comprendan que tarde o temprano la vida acabara con la muerte .

Los gneros teatrales que mejor eran manejados por los griegos fueron la comedia
y la tragedia. La comedia se caracterizaba por la stira hacia los polticos, poetas
importantes y funcionarios por este hecho fue censurada. La tragedia se
caracterizaba por las virtudes de los dioses hroes y reyes.
DIONISIO
SINOPSIS

Dios del vino y la embriaguez; el xtasis y el delirio, la vendimia y la fertilidad. Fue conocido como
Baco por los romanos. Su leyenda es compleja porque reuni elementos tomados de Grecia y de los
pases vecinos. Hijo de Jpiter y Semele, fue educado por las Ninfas en el valle de Nisa. Ya adulto,
descubri la vid y su empleo. Enloquecido por Zeus, anduvo errante por Egipto, Siria y Frigia, donde
la diosa Rea lo inici en su culto. Enseaba a los hombres a cultivar la vid y a hacer el vino. Fatigado
de tantos viajes, volvi a Grecia y recuper la razn gracias a Cibeles. En Tracia fue mal recibido por
el rey Licurgo, al que castig severamente. Luego conquisto la India por la fuerza de sus armas y su
poder mstico. Viajaba en un carro tirado por panteras y adornado con ramas de vid y de hiedra. Lo
acompaaba un cortejo de stiros, Silenos y Bacantes. Vuelto a Beocia, introdujo las Bacanales en
Tebas, donde el rey Penteo se opuso a su culto. Como de costumbre, se vali del vino para imponerse:
embriag a las mujeres y stas mataron al rey. En Orcomene, donde reinaba Minias, trat de
convencer al pueblo de unirse a la comitiva del vino. Las hijas del rey, Alcatoe, Arsipe y Leucipe, se
negaron a acompaarlo y fueron cruelmente castigadas. Estando en una playa, Baco fue raptado por
piratas, a los que transform en delfines; slo se salv Acetes, que se opuso a sus compaeros.
Visitando Naxos, su isla favorita, encontr a Ariadna, a la que despos. Tras muchas aventuras,
accedi a la asamblea Olmpica. Descendi a los infiernos y recuper a Semele, su madre, llevndola
a la comunidad divina con el nombre de Tione. Los griegos lo consideraban protector de las bellas
artes, es especialmente del teatro. A Dionisio le estaban consagrados el toro, la serpiente, la hiedra,
la hoja de parra y el tirso.

ORGENES:
Baco fue el nombre dado por la tradicin romana a Dionisio (del griegoDionisios, el Zeus de Nisa),
dios del vino y de la exaltacin, de la vendimia y el xtasis. Proveniente de Oriente, domin toda
Grecia, llegando a ocupar en el Olimpo un puesto de jerarqua. Las leyendas que narran su origen
difieren en muchos casos, no obstante, es comn en todas las versiones la educacin del Dios en el
valle de Nisa, bajo el cuidado de las Ninfas, las Musas, los Stiros, las Mnades (conocidas por la
tradicin romana como las Bacantes) y de Sileno. Ms tarde estas figuras mticas formaran parte de
su cortejo a excepcin de las Musas-, al que se le aadiran tambin Pan y los Centauros. Con este
squito, Dionisio viajaba por tierras griegas difundiendo la alegra y la felicidad.
Con respecto al origen del dios, se sabe que su culto fue tardo. Esto se debi a que Dionisio no fue
a diferencia de Apolo, por ejemplo- un dios griego sino que ms bien su adoracin provena de Oriente
. Al no ser un descubrimiento griego, se supone que la vid fue importada al continente europeo desde
el Oriente, a travs de las islas. Los viajes de Dionisio corresponderan a esa difusin de la vid a
travs de tres continentes.

Sus vagabundeos por el mundo han quedado plasmados en un gran nmero de leyendas,
extremadamente variadas. Esta riqueza se debe no slo a la vasta de popularidad de dios del vino,
sino tambin al hecho de haberle sido incorporadas algunas divinidades extranjeras.
Para ser aceptada en Grecia, la fisonoma del dios sufri varias transformaciones hasta llegar a
convertirse en Dionisio Zagreo. Inicialmente, se le asimilaron dos divinidades: Sabacio y Basareo. El
primero, venerado en Frigia y, segn ciertas fuentes, tambin en Tracia, era una divinidad solar que
produca y sustentaba la vida.Se lo representaba con cuernos, y tena como emblema una serpiente.
En su honor se realizaban fiestas nocturnas que recordaban a las de Dionisio, y en las cuales los
participantes beban vino y se entregaban a agitadas danzas. Con el tiempo, Sabacio fue asimilado a
Dioniso y las leyendas de las dos divinidades se confundieron. De ah se origina la tradicin que hace
de Tracia o Frigia la patria de Dioniso. Cierta variante del mito hace de Sabacio un educador del dios
del vino, mientras otra lo da como su hijo.
En cuanto a Basareo, tambin de origen oriental (lidio), era venerado sobre todo como conquistador,
y su identificacin con Dioniso podra explicar las victorias de este ltimo en Grecia.
La asimilacin de Dioniso al dios cretense Zagreo introduce en su leyenda un elemento nuevo: la
pasin. Dioniso Zagreo nace de Zeus y Demter (Ceres). Los otros dioses, posedos por los celos, lo
despedazaron. Sin embargo Atenea (Minerva) le salv el corazn, del cual Zeus hizo renacer a su
hijo, gloriosamente resucitado a la vida.
CONCEPTO DEL TEATRO Y SUS MODALIDADES

CONCEPTO DEL TEATRO Y SUS MODALIDADES

Etimolgicamente, el termino teatro procede de la palabra griega thatron, cuyo origen es


thetomai, que quiere decir mirar. Con este nombre designaban los griegos al lugar en el
cual se iban a representar las dramatizaciones en honor al dios Dionisio.

En la actualidad se designa como teatro al sitio en que se representan obras dramticas o


cualquier espectculo en el cual se involucre a cualquiera de las artes escnicas
conocidas.

La palabra dramtica procede del griego dromena, que significa cosa hecha, del vocablo
drao, hacer. Es la forma tradicional de expresar ideas, sentimientos, narrar
acontecimientos, historias o hechos relevantes de la sociedad, ponindolos en accin por
medio de personajes que hablan, se mueven y sienten como ocurri el hecho que se est
observando.

Es frecuente observar que la mayora de personas no distinguen los gneros teatrales y


llaman comedia a todo tipo de representacin escnica que presencian. As, pues, en este
tema veremos las caractersticas de los diversos gneros dramticos.

Avitia (1996). Establece una divisin convencional inicial; clasificara a los gneros
teatrales en: gneros mayores, menores y musicales.

Gneros mayores: la tragedia, la comedia y la tragicomedia, tambin conocida como


melodrama.

Gneros menores: el paso, la loa, el entrems, el sainete, la farsa, el sketch y el auto


sacramental.

Gneros musicales: la pera, la opereta, la zarzuela y el teatro de revista.

Tragedia: como fue definida anteriormente, las cuatro formas teatrales del drama griego
eran: la tragedia, el drama satrico, la comedia y el mimo. Mientras que las dos primeras
estaban consideradas las ms civilizadas, acordes con un espectador adulto, las dos
ltimas se asociaban con lo primitivo, y por lo tanto eran mas apropiadas para un pblico
infantil.
Tragicomedia: Es una obra dramtica con un tema serio que presenta las condiciones
propias de los gneros, trgico y cmico. Al final, el hroe supera las adversidades.

Paso: es una pieza dramtica muy breve, cmica, simple, a veces extravagante y con un
lenguaje realista. Se utiliz durante el siglo XVI en Espaa y su caracterstica principal
radica en el hecho de contener siempre un concepto moralizante.
PIEZA
La pieza tambin maneja matarial prbable, persoanjes complejos, anecdota sencilla.
A diferencia de la tragedia que trata aspectos generales de todo en enfrentamiento del
individuo y todo su cosmos, o de la comedia que genraliza sobre lso spectos humanos, y
un aspecto moral de la sociedad, la pieza se concentra en el orden humano: es la pugna
entre individuos dela misma clase social: Los seores feudales y sus esclavos libres que
quieren seguir viviendo en el feudo, y de los que comienzan a pensar en otro modo de
produccin: el capitalismo.
Tiene poco movimiento, pro lso que la anecdota es supersencialla, y la accin se centra
en el aspecto interiror del persoanje o personajes: tiene pro esto concepcin
formal, tienen catarsis, y pero el tono es neutro pro lo infinitesimal de los choques, y por
lo reducido de la acumulcinde energa. El ritmo es cotidiano, es decir sumamente denso,
escueto, y aparentemente lento.
Modelo: El Jardn de los cerezos, Chejov.

Entrems: se interpretaba en los intermedios o final de la funcin. Sus antecedentes son


los pasos. Tuvo mayor esplendor durante la etapa del llamado Gnero Chico espaol del
siglo XIX. Los entremeses ms conocidos fueron escritos por Miguel de Cervantes.
El entrems es una pieza breve de un acto, en prosa o en verso, de carcter popular y
realista, su tema es jocoso, que hunde sus races en la tradicin popular y posee un
humor festivo y picaresco. Surgi en el siglo XVI, inicialmente para ser representada entre
dos actos de una comedia.
Es difcil separar esta pieza dramtica de otras formas teatrales apoyadas en el lenguaje
popular y la tradicin. Posiblemente, las actuales obras de formato corto continan en la
prctica teatral de lo que eran los entremeses en la sociedad y el tiempo que los
generaba. Prueba de su vigencia en el teatro actual es el hecho de que numerosos
grupos y compaas jvenes aun los ponen en escena.

Sainete: es una pieza breve, festiva, que se deriva del entrems. Como este se
representaba en los intermedios o al final de la funcin, generalmente se realiza en un
acto de tema humorstico y ambiente popular; antiguamente se representaba a
continuacin de una obra seria o como final de una funcin. Deriva del paso y del
entrems, y se afianza en el siglo XVIII de la mano de don Ramn de la Cruz, quien
imprimi al gnero un rasgo marcadamente costumbrista.
A mediados de la dcada de 1980, algunos autores de la capital de Espaa, jvenes y
provenientes del teatro independiente, desempolvan el sainete tradicional y reelaboran
sus formas, retomando algunas de sus tcnicas, para acercarse a una forma autctona de
teatro. De este intercambio, entre lo actual y lo tradicional, de estas dos formas de
concebir la dramaturgia, surge lo que algunos dieron en llamar el nuevo sainete
madrileo.
Principales caractersticas: Tragedia,
comedia, drama

1-Historia y caractersticas de la tragedia La tragedia naci como tal en Grecia


con las obras de Tespis y Frnico, y se consolid con la trada de los grandes trgicos del
clasicismo griego: Esquilo, Sfocles y Eurpides. Las tragedias clsicas se caracterizan,
segn Aristteles, por generar una catrsis en el espectador.

1.1- Caractersticas:

1 Se trata de un tema serio. Por lo general, es un episodio conflictivo de la vida de una


persona, en el que muchas veces estn en juego la vida y la muerte.

2 Los protagonistas de la tragedia son personas dignas de imitacin, es decir,


representan valores de su sociedad. Por ejemplo en la antigedad clsica, eran, por lo
general, hombres nobles, hroes o semidioses.

3 El objetivo de la tragedia es provocar en los espectadores dos emociones: El temor y la


compasin.

2- Historia y caractersticas de la comedia

La comedia se origina en el mundo griego, pero se va desarrollando por el medievo y por


la edad moderna, hasta llegar a nuestros das.

La comedia pas entre los griegos por tres diferentes estados que dieron origen a tres
clases de comedias: la antigua, la media y la nueva

La comedia antigua era una stira personal en que aparecan los personajes notables,
jueces, magistrados, literatos, con sus propios nombres y fisonomas. Su ms notable
representante fueAristfanes. La autoridad prohibi esta clase de representaciones, y
esto dio origen a la comedia media, que suprimi los nombres de las personas; pero por
medio de alegoras y otros recursos se daban a conocer las personas a quienes
ridiculizaba. Una nueva ley prohibi tambin este gnero de la comedia.

Apareci entonces la comedia nueva que se limit a la crtica de las costumbres y la


stira de los defectos comunes a todos los humanos. El principal autor fue Meandro. En
Roma cultivaron la comedia Plauto y Terencio.
2.1- Caractersticas

1 La comedia presenta a seres inferiores, es decir seres que encarnan algn vicio. La
manera de representarlos es por medio de situaciones divertidas, graciosas o ridculas.

2 Los personajes suelen ser arquetipos, es decir, personajes que representan un rasgo
caracterstico de los seres humanos a modo general, como el avaro, mentiroso, pcaro,
enamorado, el Don Juan, el estafador, etc.

3 Su objetivo es provocar la risa en los espectadores, pero no de manera gratuita, sino


llevndolos a la reflexin sobre el conflicto que se expone y que se muestra como algo que
puede ocurrir el la vida real.

4 El desenlace tiende a provocar algn tipo de acuerdo que beneficie a todos.

2.2- Tipos de comedia

Tradicionalmente, existen ms de veinte tipos de comedias definidas por distintos


diccionarios teatrales. Nombraremos algunas.

La comedia puede ser:

a- De carcter: Los personajes de esta comedia son estereotipos, caricaturas que forman
parte de una trama que tiene una intencin satrica. Retrata al vivo cierto tipo de moral: el
avaro, el hipcrita, el mentiroso, etc.

Ej: "La verdad sospechosa", de Ruiz de Alarcn.

b- De costumbres: Presenta hbitos, perjuicio, modas, etc. La sociedad en que vive el


autor.

Ej: "El s de las nias" de Leandro de Moratn.

c- De ideas: Tambin llamada filosfica, es la que trata de asuntos y conflictos en que se


plantean teoras filosficas y actitudes vitales... Buena parte del teatro del absurdo (que se
vala de un humor mordaz para dar curso a su visin pesimista del mundo) podra ser
encuadrado en el gnero.

Algunos autores: Caldern De La Barca, Luigui Pirandello, Bernard Shaw, Jean Paul
Sartre, Samuel Beckett.

d- De intriga: se caracteriza por lo complicado de la accin que da margen a situaciones


cmicas y efectos sorprendentes e imprevistos. Ej: " El desdn con el desdn", de Moreto.
3- Historia y caractersticas del drama

El drama corresponde a la combinacin entre los dos gneros anteriores, por eso es
tambin conocido como tragicomedia. El drama reproduce ms perfectamente la vida que
la tragedia y que la comedia, porque abarca lo trgico, lo vulgar y lo cmico.

3.1- Origen

El drama propiamente tal es una composicin moderna. Tuvo sus precursores en el drama
satrico griego El Ciclope, de Eurpides, y en Sakuntala del hind Kalidasa. Los ingleses
llamaron dramas a las tragedias histricas; los espaoles, a los dramas los llamaron
comedias, aunque slo tuviesen de comedia el nombre (la vida es sueo). El drama
romntico se inicia dbilmente con "La conspiracin de Venecia" (1834), de Martnez de
la Roza, y llega a su culminacin con "Don Alvaro" (1835), del Duque de Rivas, "EL
Trovador" (1836), de Garca Gutirrez, y "Los Amantes de Teruel" (1837), de
Hartzenbusch, cerrndose el ciclo con el "Don Juan Tenorio" (1844), De Zorrilla.
Pasado el fervor romntico nace el drama moderno, especie de fusin del drama
romntico con la tragedia clsica.

3.2- Caractersticas

1 Presenta a los seres humanos tal como son, es decir, ya no se presentan seres
superiores ni inferiores.

2 En estas obras el hombre es dueo de su destino. Por lo mismo debe sobrellevarlo con
su "humanidad", es decir con sus imperfecciones y limitaciones.

3 El conflicto plantea situaciones en que se mezcla lo trgico y lo cmico. Plantea


situaciones individuales o sociales en relacin con los problemas que aquejan al hombre
de la poca.

4 El desenlace puede ser feliz o infeliz.


Subgneros teatrales

Flix Lope de Vega


Tragedia

La tragedia es la representacin de una accin extraordinaria en que, a travs de la lucha


heroica con el destino o el choque violento de la voluntad contra las propias pasiones o el
conflicto del deber frente a la ley, produce en el pblico una expresin de asombro, terror y
compasin. El final es siempre trgico.
Como veamos, este subgnero se origin en Grecia, en las fiestas dedicadas a Dionisios, al
terminar la vendimia o cosecha de la uva. Y sus principales exponentes
fueron: Tespis,Esquilo, Sfocles y Eurpides.
Siglos ms tarde, las naciones modernas que ms se destacaron en la tragedia, fueron
Inglaterra, con el autor William Shakespeare y su clsico Hamlet, prncipe de Dinamarca, y
Francia, con Pierre Corneille y Jean Racine.

Comedia
La comedia muestra, desde el punto de vista humorstico, distintos aspectos de la vida
cotidiana del ser humano, provocando en los espectadores gracia y risa, siendo el desenlace
siempre alegre y feliz.

Se cree que el origen de la comedia tambin viene de las fiestas en honor a Dionisios, donde
se interpretaban canciones burlescas. Al canto se le agreg un bufn (algo as como un
payaso) y los autores ridiculizaban con stiras las costumbres y actos de los gobernantes,
causando una buena acogida en los espectadores. En Grecia sus ms relevantes autores
fueron Aristfanes y Menandro. En Roma cultivaron la comedia Plauto y Terencio.
Drama
Este subgnero es la representacin de problemas graves, con intervencin, a veces, de
elementos cmicos. Su desenlace puede indistintamente ser feliz o infeliz. El drama apareci
en Europa a mediados del siglo XVI y su creador fue el poeta espaol Flix Lope de Vega,
aunque l y sus seguidores lo llamaron comedia.
El genio de Shakespeare
El ingls William Shakespeare (1564-1616) fue bsicamente un creador y un fiel cronista de la vida
humana, con sus pasiones y sus noblezas. Creador, porque elabor un conjunto de obras dramticas que
alcanzan la cumbre de la genialidad humana, muchas de ellas basadas en grandes personajes histricos,
mostrando modelos tpicos representativos de las cualidades o defectos humanos, como los celos en
Otelo. Asimismo, fue el iniciador del teatro moderno en lengua inglesa y un renovador de la forma
porque: sac el teatro a la calle, pues antes solo la nobleza o el clero poda acceder a l; incorpor el
lenguaje popular y la literatura oral (proverbios y dichos, por ejemplo); humaniz los conflictos y
personajes, ya que profundiz sicolgicamente en el ser humano y expuso todas sus cualidades y
deformidades.

Para l, sus comedias, dramas y tragedias son solo pretextos para llevar a cabo el anlisis ms
monumental de la literatura. Primero atraviesa los paisajes del tiempo, con Antonio y Cleopatra, el Rey
Juan y Enrique VIII. En Enrique V alaba a la patria; en Julio Csar, intenta, sin suerte, zafarse de la
fatalidad; el amor, la locura, la ambicin y el deseo de poder exagerados convierten a sus hroes de
leyenda en personajes casi mitolgicos: Macbeth, Romeo y Julieta. En la ms completa soledad, el Rey
Lear busca a su hija perdida. Lo sobrenatural perfecciona las actitudes de herosmo en La tempestad, y
en Hamlet alcanza las verdades esenciales.

En Shakespeare los gneros desaparecen. Sus comedias iluminan repentinamente los aspectos ms
trgicos de la existencia humana, y sus tragedias estn pobladas de misteriosa fantasa, como en El sueo
de una noche de verano. Shakespeare rene en su mano creadora el universo entero: el hombre y la
historia se resumen en sus obras.
Estructura de una obra teatral
El acto, tambin llamado jornada, es cada parte importante de la obra dramtica; se anuncia
con la subida (inicio) y bajada (final) del teln.

El cuadro es el cambio de decoracin dentro del acto, producido por el quiebre de la unidad de
lugar. La escena es el segmento del acto en que actan los mismos personajes; se determina
con la entrada o salida de ellos.

El entreacto o intermedio es la pausa que hay entre dos actos. El entreacto suspende la
representacin, pero no la accin, porque se puede fingir que siguen sucediendo aquellas
cosas que no se podran mostrar o tambin el paso del tiempo en das, meses o aos.
El dilogo es la conversacin entre dos o ms personas, que alternadamente manifiestan sus
ideas o afectos. Es la forma propia del teatro. El monlogo o soliloquio es el discurso que
pronuncia un personaje, que se halla o cree hallarse solo en escena y en el que expresa su
estado de nimo o sus proyectos y pensamientos. El aparte es la frase que dice un personaje
fingiendo que la oye el pblico y no los otros actores que estn en escena.

Lo que no puede faltar


En la representacin teatral deben existir ciertos elementos que son esenciales para la puesta
en escena:

Texto literario: texto creado por el autor de la obra, que contiene los dilogos de los actores. A
veces -sobre todo en el teatro moderno- son los propios actores quienes lo van creando en los
ensayos.

Director: persona que est cargo del montaje (armado de la obra) y de la direccin de los
actores.
Actores: muestran lo que ocurre, y representan a los personajes a travs de sus movimientos,
actos y palabras.
Escenografa: conjunto de objetos y decorados que apoyan la representacin.
Cmo nace el teatro?
La poesa y el teatro estn muy unidos, pues este ltimo bsicamente se inici como poesa
dramatizada. En el teatro se representa un conflicto, situaciones o peripecias a travs de
actores que interpretan personajes, los cuales entablan dilogos entre s, en un determinado
ambiente que les sirve como escenario y donde realizan diferentes tipos de acciones.

La palabra drama, como veremos ms adelante, proviene del trmino griego drao, que
significa hacer, obrar o actuar.
Los elementos contenidos en esta descripcin del teatro (accin, personajes, peripecias y
conflicto humano) se denominan componentes del mundo dramtico.

Aunque el gnero dramtico es un texto literario que se puede leer, su finalidad es la


representacin teatral. Puede estar escrito en verso o en prosa. Diferente es el caso de las
acotaciones, que son instrucciones (escritas entre parntesis) para orientar a quienes
representarn la obra, sobre la escenografa, escenas, y los gestos, actitudes y movimientos
de los actores que interpretan a los personajes, y que en realidad no forman parte de la obra
misma.

Theatron
El teatro, al igual que la poesa, nace tambin en las sociedades primitivas, para satisfacer la
necesidad de los hombres y mujeres de desarrollar rituales mgico-religiosos, y asegurar as
el favor de los dioses en la caza y en la recoleccin de alimentos.

Desde sus inicios, fue un arte atado a los conflictos y valores humanos, pero tambin refleja la
tendencia ldica (de juego) del hombre, que lo lleva a transformarse por un tiempo en otra
persona, y adoptar su apariencia y lenguaje para descubrir en s mismo las respuestas a su
condicin humana. El teatro, tal y como lo conocemos hoy, surge de la antigua Grecia. De
hecho, la palabra teatro es una derivacin del griego theatron, que significa lugar para
contemplar. En esa zona se hicieron las primeras representaciones, motivadas por ritos y
ceremonias en honor a Dionisios, dios de la fertilidad y del vino.

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