UNIVERSIDAD NACIONAL DEL COMAHUE

FACULTAD DE HUMANIDADES
CTEDRA: LITERATURA GRIEGA ANTIGUA
Ao: 2017

Las grietas del patriarcado

Mujeres en oferta

Profesor/a: Margarita Garrido

Materia: Literatura Griega Antigua

3er Entrega: 30/06/2017

Alumno/a: Martina Elizabeth Lpez

N de Legajo: FAHU-22

Profesorado en Letras
 El acontecimiento teatral
Todos, hoy en da conocemos el teatro, algunos ms que otros; fuimos alguna vez de
nios, con la escuela, con nuestros padres o amigos, lo vimos por la televisin, o tal vez
pasamos caminando enfrente de alguno de nuestra ciudad. Sabemos, por lo menos, que
hay un escenario, una representacin (ficticia), personas que interpretan personajes y
cuentas historias, transmiten un mensaje, tratan de llegar a las emociones, hacer rer e
incluso llorar.
Pero el teatro como lo conocemos no siempre fue igual, fue cambiando, mutando, perdi
algunas cosas y cambi otras desde los comienzos de la humanidad. Hombres y mujeres
se reunan en grupos a danzar y a cantar y siglos despus, con las ciudades ya
levantadas, una tecnologa que no deja de evolucionar y una globalizacin que nos
conecta mundialmente a todos y a todas, esas costumbres no se han perdido del todo. Nos
reunimos en grupos a ver danzas, cantos, y relatos que constituyen a la obra.
La Real Academia Espaola define al teatro como arte de componer obras dramticas,
o de representarlas y tambin como accin fingida y exagerada, pero el teatro es
mucho ms que eso. En el teatro hay vida, historias, emociones, se despiertan pasiones
que estaban dormidas.
Gen. J.C dice en su libro Veinte temas de reflexin sobre el teatro (2012) que este
existe solo y nicamente cuando hay una accin-reaccin, entre la representacin y el
espectador, y cuando termina, desaparece: muere y renace cada da, en cada actuacin.
Afirma que no es teatro hasta que no se ha materializado en el cuerpo actoral, en un
espacio y un tiempo precisos (pg. 4). Y el teatro tiene como primer deber el de
entretener.
Entonces, cmo naci, propiamente dicho, el teatro? Para responder esta pregunta,
tenemos que remontarnos hace ya muchos siglos atrs, siglos antes de que apareciera
Cristo en la historia de la humanidad. Como dije antes, los hombres primitivos desde los
comienzos se reunan alrededor del fuego a danzar y a cantar, con mscaras escondan
quienes eran y se volvan otros seres: animales, cazadores, dioses, etc. Esto lo hacan a
modo de rituales. Si vamos un poco ms en la historia, en la antigua Grecia el pblico
pas de ser parte del rito, a presenciarlo, siendo parte de este de una forma diferente.
Surgieron las comedias y las tragedias, dnde en estas ltimas unos pocos actores (2, o
3) hombres de la aristocracia, encarnaban papeles que presentaban espectculos cvicos-
religiosos, en fiestas que se hacan en honor a los dioses. En dnde el canto no deja de ser
imprescindible.
El teatro romano, tom influencia del griego, agregndole danzas y mmicas.
Una vez que se dejan de lado los dioses y se empieza a creer en uno solo, la iglesia toma
poder y pasa a ser esta quin se hace cargo del teatro. Como se puede ver, la religin en
todos estos siglos, desde los comienzos, estuvo ligada a la cuestin teatral.
En los ltimos siglos, ms cercanos al nuestro, el cambio ms notable que puede
observarse es, en cierta forma, esta desligadura de la religin. Las obras comienzan a ser
ms naturalistas, intentando reflejar las cosas cotidianas del da a da, y los problemas que
estas cuestiones conllevan. A partir de este momento se le comenz a poner ms nfasis
en la direccin artstica, se le proporcion mayor importancia a la escenografa, a los
vestuarios, al maquillaje, etc.; resaltando el gesto, el movimiento y la accin.
Aparece el teatro romntico; donde se destaca ms el sentimentalismo, y el drama. Se
puede ver una gran diversidad de estilos, a estos se le suman los musicales, el teatro
realista, el moderno, el simblico y el experimental.
A partir de all, el teatro moderno que podemos disfrutar nosotros, fue nutrindose de
todas estas cuestiones y modificando de a poco algunas ms

Segn Trastoy/Zayas de Lima en su trabajo Los lenguajes no verbales: estrategias y

modalidades receptivas en el teatro argentino Toda performance trunca las fronteras
entre los gneros, rechaza la idea de obra maestra perdurable y acepta, en cambio, la de
obra transitoria, evanescente, en la que cada artista reinventa sus propias las leyes. No
est tanto en juego el valor esttico del proyecto realizado, como el efecto que produce
en el pblico y en el mismo performer; es decir, la forma en que la obra se integra a la
vida y manipula el cuerpo y el espacio (pg. 96, 1997)

Cules son los elementos que conforman al teatro hoy en da?

El dramaturgo: Crea y escribe producciones literarias compuestas para ser
representadas en el escenario.
El director: Es la persona que planea y dirige la obra, responsable de la
coordinacin de los elementos, desde la escenografa hasta la interpretacin. Est
encargado de transformar el texto literario en hecho teatral. Se ocupa tambin del
convivio de actores-espectadores.
El espacio fsico: Es el edificio y la sala dnde se representan dichas obras,
organiza los espacios de actuacin y audiencia.
 En nuestro teatro tenemos el escenario dando de frente a varias filas de butacas
donde se va a encontrar el pblico, teniendo siempre una vista clara de los
personajes.
Los actores: Son las personas que se meten en un papel ajeno para representarlo
como propio, y as dar vida a diversos personajes. Transmiten claramente las
caractersticas y los sentimientos de esa persona ficticia, utilizando la voz, el
cuerpo, expresiones, emociones actuadas, vestimentas e incluso maquillajes para
poder hacerlo.
Aprenden sus dilogos, los ensayan previamente y siguen las rdenes del director,
para poder meterse adecuadamente en su papel.
Este personaje que cada actor recrea se vincula con otros personajes. En cierta
forma es una fantasa, es una ficcin, pero esa ficcin por el momento que dure
la obra ser tan real como la vida de cada espectador.
La utilera: Son los objetos y accesorios que se usan para la representacin.
La escenografa: Es el ambiente que rodea a los personajes. Con la iluminacin y
el sonido se ambientan los lugares y los momentos que dan espacio a los hechos
representados; se movilizan junto a la trama de la obra, y ayudan a darle vida.
El pblico: La audiencia es uno de los mayores elementos teatrales, ya que el
teatro tiene como mayor propsito entretener al pblico. Una vez finalizada la
obra, el espectador es el encargado de juzgar, analizar, valorar, segn sus gustos;
puede apreciar la obra o decidir que le disgusta.

Cada elemento es esencial para la obra, puesto que, si alguna parte faltara, esta no podra
llevarse a cabo, juntos, conforman un todo y hacen del teatro algo magnfico y digno
de ver.

El teatro en la regin neuquina:

Neuqun es una ciudad que constituye un importante centro turstico, y las diversas
expresiones culturales son las que le dan identidad a la localidad: Museos, exposiciones
artsticas, espectculos al aire libre cuando el clima lo amerita, salas de arte, centros
culturales y unas 5 salas de teatro independiente, entre otras:
- Teatro Espaol
 - Teatro mbito Histrin
- Teatro El Viento
- Teatro El Arrimadero
- Teatro Araca

La obra que eleg para ver se titula Mujeres en oferta, una obra que retrata historias de
siete mujeres, escrita por Federico Roca, y puesta en escena por Carlos Barro.
Habla ms que nada de la oferta de la sensibilidad de las mujeres y de ese mundo
femenino que muchas veces no se ve, de ese mundo interno que dentro de una casa est
presente dijo el director respecto a la obra para una entrevista al diario Rio Negro, y
agreg que Tiene una puesta donde las historias, ms all de que son siete monlogos,
estn unidas por el movimiento en una especie de alfombra blanca que de algn modo
hace un contraste con todas ellas y muestra ese contraste entre lo puro y lo que va pasando.
Adems, se ve la utilizacin de muchos elementos que entran y salen de escena.

Se presenta en el teatro mbito Histrin, el cual brinda (durante los fines de semana
mayormente) diversas funciones: obras de teatro, musicales, seminarios, ferias, etc.
Tiene una capacidad para 90 personas aproximadamente, y un escenario plano que se
encuentra en desnivel con las butacas, estando estas ms arriba.
Al entrar al lugar hay un bar-caf donde se puede comer o tomar algo, y hay una pequea
biblioteca con libros maravillosos que se pueden disfrutar.
Es un lugar muy apreciado por los ciudadanos, y en la pgina que tienen para brindar
informacin se pueden leer comentarios que dicen lo mucho que les gusta el lugar, la
gente, la solidaridad entre los que trabajan ah y el trato especial que brindan. Se puede
sentir una cierta calidez al apenas entrar.

Particularmente tuve la posibilidad de concurrir varias veces al teatro, en diferentes salas,

con obras completamente distintas, las cuales cada una me maravill con sus
singularidades. Disfruto el momento desde el cual sacas el boleto, y todas las expectativas
de lo que vas a ver se aparecen en tu cabeza, cuando las luces del escenario todava estn
apagadas pods encontrar diversas emociones como la ansiedad y hasta quizs un poco
de nervios, y una vez que los personajes entran en escena, toda la atencin est puesta en
comprender la obra.
A la hora de elegir a qu funcin concurrir varios de los nombres que se vean en los
clasificados llamaban mi atencin, pero sobre todo este, que se puede ver en oferta
escrito en rojo, me pregunt si la obra tendra una mirada feminista y as lo fue.

Dubatti, J dice en su libro Cultura teatral y convivio (2006) que sostenemos que el
punto de partido del teatro es la institucin ancestral del convivio: la reunin, el encuentro
de un grupo de hombres y mujeres en un centro territorial, en un punto del espacio y del
tiempo y afirma adems que no se va al teatro para estar solo: el convivio es una prctica
de socializacin de cuerpos presentes, de afectacin comunitaria, y significa una actitud
negativa ante la desterritorializacin sociocomunicacional propiciada por las
intermediaciones tcnicas.
Y tal como dice este autor, al ir al teatro no lo hice sola, invite a un amigo para que me
acompae, para que vea y sienta lo mismo que yo. All tambin nos encontramos con mis
compaeras, y todos juntos estuvimos en tal convivio, expectantes a lo que tenamos
frente a los ojos.
Dice tambin en este libro que el acontecimiento convivial es una experiencia nica, vital
e intransferible. Imposible de explicar o comunicar a quien no asiste.

El da que concurrimos al teatro junto con mis compaeras, fue una jornada en el que nos
vimos atravesadas por muchas emociones, o al menos yo particularmente; el pas despert
con la noticia de que Micaela, una chica que estaba desaparecida haca ya unos das, haba
aparecido muerta en un descampado, asesinada. Unas horas antes fui a la marcha que el
colectivo Ni una menos haba convocado para gritar, luchar, hacerle saber al pas que
a pesar de que nos siguen matando estamos juntas, y somos muchas.
Aplaud, cant, grit y un nudo en la garganta se iba haciendo cada vez ms grande. Y
cuando me vi sentada en las butacas del teatro, con un grupo de mujeres que retrataban
estas realidades; cmo es ser mujer en Argentina, cmo somos cosificadas por un sistema
patriarcal que parece que cada vez se hace ms fuerte, cmo deciden por nuestros cuerpos,
cmo nos hacen desaparecer, cmo nos tratan con inferioridad no pude evitar llorar,
senta un grito en el pecho y el cuerpo se me estremeca de bronca. Esto tambin lo causa
el teatro.
La obra dio sus comienzos de una forma peculiar: un actor hablaba en el bar-caf. De
lejos comenzamos a or voces fuertes y no entendamos lo que pasaba, y al acercarnos lo
vimos: un actor masculino representando a una mujer, que al juzgar por su ropa era ama
de casa.
El actor nos abri las puertas del teatro y nos invit a pasar.
Una vez que estuvo parada en el escenario (la obra comenz y todos entendimos que
frente a nosotros estaba parada una mujer) arranc su relato: se pasaba todo el da
limpiando, lavando ropa de su marido e hijos, atendiendo a su suegra, y lamentndose.
Estaba triste porque nadie hacia cosas por ella, porque nadie tomaba en serio su trabajo
que, dicho sea de paso, es un trabajo porque nadie le agradeca y solo le pedan cosas -
quin cocina para Mara? quin le lava la ropa a Mara? quin le dice un piropo a
Mara? deca tristemente, y con un trapo segua limpiando.
La segunda mujer, llamada Mariana, se encontraba sentada al lado de una mesa cuando
comenz a relatar su historia: esperaba al marido para comer, este le haba pedido comer
pastas, y ella al no tener plata para poder comprar, hizo lo que haba en la heladera.
Apenas abri la puerta, l le peg directamente en la cara, el golpe fue tan fuerte que la
hizo caer. La vimos cayendo, y los platos de la mesa volaron hacia todas partes. Era la
primera vez que le pegaba, pero no la ltima. Se tuvo que sentar a comer, con la cara
desfigurada y el labio hinchado, fingiendo que todo estaba bien para que sus hijos no
sufran. Pero no estaba todo bien, y los golpes no cesaron. En la escena, la vimos
denunciando en la comisaria - vos crees que estos moretones los fing?, no, no me
puedo ir de mi casa, no tengo a dnde ir, yo solo lo quiero denunciar porque tengo
miedo, porque no me deja de pegar, pero si hubiese sabido que me iban a hacer tantas
preguntas, y que no me iban a creer, no hubiese venido; y vi reflejada a muchas mujeres,
se evocaron en mi mente noticias que veo a diario: una mujer asesinada a cuchilladas
por su marido, hallan muerta por asfixia a una mujer y arrestan a su marido, la mujer
muerta haba denunciado dos veces a su marido por malos tratos, la mujer haba hecho
una presentacin contra su ex marido, pero la Justicia la convoc a casi dos aos de ser
ultimada de 140 pualadas muertas, apualadas, asfixiadas, prendidas fuego, pero en las
comisaras no les creen, se les ren en la cara, ponen una perimetral que nunca se
cumple y terminan reducidas en una estadstica ms.
En el escenario ahora se vea a una empresaria, Nlida, que se jactaba de todo lo que
haba logrado con sus ideas y de toda la plata que haba ganado. Pero al mismo tiempo,
con cierta tristeza, deca que a veces la trataban con inferioridad cmo haba llegado a
lograr todo aquello? Y entre comentarios graciosos y una tonada de voz que parodiaba a
la gente rica, conto que, al parir a su ltimo hijo, estando ella inconsciente por la anestesia,
el mdico y el marido haban decidido ligarle las trompas de Falopio, sin haberle
preguntado previamente por qu hay tipos que se creen que pueden decidir sobre el
cuerpo de una? deca. Y despus al grito de aborto legal entre risas dijo vasectoma
para todos.

Entre una historia y la otra los dems personajes se colocaban en las esquinas, se sentaban
inmviles a esperar su momento, movan la utilera de lugar, danzaban, cantaban,
ayudaban a moverse al personaje o a representar su historia.
Las luces que por momentos ayudaban a oscurecer la escena, y un gran repertorio de
msica completaban el drama.

En el centro vimos a una mujer sentada con dos muecas a su lado; los juguetes
representaban a Vernica, su hija que estaba en el secundario, y a la amiga de ella,
Sabrina. El relato era triste, pero el personaje comenz sonriendo.
Las manos me temblaron porque imagin el final.
Comenz contando que Vernica se haba hecho seorita (como si antes de comenzar
a menstruar fueras menos mujer) hace pocos das, tarde para el desarrollo de cualquier
otra nia, deca que le haba pedido una moto de regalo, y que tena una agenda. Ese da
parti rumbo al colegio como todos los das, pero a la hora de almorzar, no apareci. La
mujer se empez a preocupar, el celular estaba apagado, la amiga no saba nada de ella,
y en la escuela le haban dicho que haba faltado a todas las clases. Pero cmo? su hija
nunca le menta, nunca se escapaba, era una chica feliz y ellas tenan una buena relacin,
dnde estaba? Ya haba llamado a todos los nmeros posibles: nada. Cuando se acerc
a la comisaria fue la misma historia de siempre, haba que esperar 24 horas para darla por
desaparecida, para comenzar a buscarla, 24 horas! cuando la pueden dejar sin vida en
menos de un minuto.
Al llegar la noche dijo que lo supo, no poda ponerlo en palabras y gritos desgarradores
salan de su garganta, no lo quera decir, pero lo saba: su nena, su hija, no iba a volver.
Corra, lloraba y gritaba, y se caa al piso - no hay palabras para el dolor de una madre
hurfana de hija deca entre sollozos.
Al otro da, Alma fue a reconocer el cuerpo a la morgue, la chica que estaba en la camilla;
muerta, sin bombacha, con el cuerpo lleno de moretones, lastimaduras, y sangre, con la
cara deformada a golpes esa chica no era su hija, su hija quera una moto y tena una
agenda. Ya no me temblaban las manos, ahora era todo el cuerpo, pens en Micaela, y en
todas las otras chicas, pens en sus madres y en sus amigos y amigas, pens en m y en el
miedo que se apodera de mi cuerpo cada vez que estoy lejos de mi casa, y una pregunta
sigue dando vueltas todava en mi cabeza: hasta cundo?
Apareci en escena una mujer llamada Jaquelin que tena una vida miserable y un esposo
borracho, y parodiando a las iglesias brasileas al canto de pare de sufrir todos los
personajes cantaban y danzaban.
Una sexta, Sandra, sufra por la prdida de la persona que amaba, tirada en el piso lo
lloraba y la locura de no poder vivir su vida sin l iba creciendo, no saba si haban
pasado horas, meses o quizs aos desde su partida, y lo nico que haca era llorarlo.
Y la ltima era Teresa, una mujer que relataba sus primeros pasos en la cocina, con una
taza de t, de cmo se enamor de un hombre experto en los sabores, y al descubrir que
le era infiel, lo mat. El relato lo haca desde la cocina de la crcel.
La obra finaliz con incesables aplausos: el pblico estaba tan conmocionado que no
poda dejar de aplaudir, la gente a mi lado estaba tan emocionada como yo. Cada
personaje recorra la escena y repeta una por una alguna de las frases ms importantes de
su historia - yo siempre he sido yo, en aquella taza de t dijo la cocinera, - solo entre
mujeres se puede entender una mirada as, solo entre madres, dijo la mujer a la que le
haban arrebatado a su hija, - parece que l Seor no me capt el mensaje, yo antes
estaba desesperada, pero ahora estoy peor se la escuch decir a la que haba ido a la
iglesia para encontrar el camino de la salvacin.
Se agarraron de las manos y dieron las gracias, gracias a ustedes les quera decir.
Secando lgrimas, entre risas y abrazos nos comenzamos a ir.

La obra me dej pensando muchas cosas, analizando otras. Muestra que a pesar de tener
diferentes vidas, diferentes situaciones, edades y a pesar de las diferencias sociales, la
problemtica en comn era el ser mujer. Vivimos en una sociedad en el que el problema
sigue siendo una cuestin de gnero.
Me sent inmersa en una gran tristeza, pero mis ganas de luchar contra el machismo y
este sistema patriarcal en el que vivimos envueltas se volvieron ms fuertes. Los actores
me hicieron comprender a los personajes, y sufrir sus dolores, me emocion y sent cada
sensacin en el pecho. Sin lugar a dudas el teatro, el arte, permite ver lo mejor de uno.
Das despus, a pesar de haber comentado a la salida sobre las cuestiones de la obra,
intrigada por la percepcin de mi amigo, le pregunt qu sentiste? Al ver la obra las
primeras sensaciones y emociones que sent fueron de congoja y tristeza por las
situaciones que representaban esas actrices, dando cuenta de las problemticas que
existen alrededor del gnero femenino; problemticas sociales que son claramente
expresadas en cada una de las historias de la obra. Al ir pasando cada historia me generaba
sentimientos distintos, todos relacionados entre s.
Un ejemplo fue la historia de la mujer cuya hija haba desaparecido, fue la ms emotiva
a mi parecer. Tambin la de la mujer que relataba su tristeza por la prdida o separacin
de su pareja, que, al ser confusa, deja un par de dudas.
Para cerrar, la conclusin que pude sacar es que todas las historias demuestran y dejan
en claro todo lo que rodea el solo hecho de ser mujer, todos los problemas, prejuicios,
mandatos y obligaciones que conlleva esto, todos alimentados por una sociedad
machista patriarcal que las empuja a ciertas situaciones extremas o las deja vulnerables
en otras Alejo Belatti.

Recursos teatrales:
Como distingu previamente los actores no son los nicos que se encuentran en escena,
hay ciertos recursos que se emplean en una obra para poder representarla.
Uno de ellos es la utilera; objetos que se utilizan como fin de ayudar a representar la
obra.
En mujeres en oferta pudimos ver esto, por ejemplo, con las muecas que representan a
la hija de Alma y a la amiga de ella, y en esta escena se usa tambin unas sillas donde se
encuentran sentadas. Cada personaje tiene su propia utilera que esta todo el tiempo tras
de escena pero que de todas formas nosotros podemos ver, y que los actores van
moviendo acorde al turno del personaje que toma protagonismo.
As como en el caso de Alma, Mara tiene su trapo y una silla, Nlida tiene un maletn y
hace uso de la misma silla, Teresa tiene una mesa con mltiples cosas de una cocina,
incluida la taza de t y una canastita con scons que luego se los convida al pblico.
Cuando aparece Jaquelin se ponen en escena varias sillas en donde el resto se sienta
simulando una peluquera. Mariana tiene la misma mesita que se utiliza varias veces a lo
largo de la obra, y finalmente en la historia de Sandra, un silln de tamao mediano se
utiliza como una cama.

Otro recurso teatral utilizado en esta obra en particular es el del apoyo que hay entre los
personajes. Cuando una est protagonizando la escena y contando su historia, el resto est
moviendo la escenografa, ayudando a representar, formando parte de la misma, o desde
un lugar un poco ms ajeno. Mostrando siempre el apoyo que hay entre mujeres por un
parte, y por otra utilizando este recurso como forma de representacin.
El espectador ve todo el escenario, lo que pasa en el medio, es decir la historia de ese
momento determinado, y el tras de escena al mismo tiempo. Los personajes se
encuentran en modo de congelados, moviendo la escenografa, o representando la
historia.

Tambin se utiliza mucho la iluminacin y la musicalizacin en esta obra, y sin olvidar

el vestuario, que es bien simple y refleja la normalidad de un da cotidiano de cada mujer.
Las luces son la que ayudan a ambientar, enfocando a lo que el pblico tiene que prestarle
ms atencin, o oscureciendo la escena para dar un aspecto ms sombro y lgubre. Este
juego de luces junto con la msica, pasando de un rock fuerte a una meloda tranquila y
armoniosa, terminan de dramatizar la obra.

Un ltimo recurso que pude observar es el del recurso dramtico: es el que determina la
accin, organiza el sentido de la obra, proporciona la clave de las motivaciones y de la
intriga. Estos recursos o resortes los hallamos en las motivaciones de los personajes,
en la organizacin de la fbula, en el suspenso de la accin y en el conjunto de los
procedimientos escnicos () Pavis. P (1984).
Esto en la obra lo podemos ver cuando un personaje habla contento, pero al mismo
tiempo con cierta tristeza, como en el caso de Alma. Cuando lloran, ren, cantan, bailan;
hacen notar tanto sus sentimientos como sus emociones.

Propuesta de lectura:
Tomando en cuenta los conceptos de Aristteles en Potica, donde el filsofo hizo una
caracterizacin y definicin de la tragedia y otras artes imitativas, definida como
imitacin de una accin esforzada y completa, de cierta amplitud, en lenguaje sazonado,
separada cada una de las especies en las distintas partes, actuando los personajes y no
mediante relato, y que mediante temor y compasin lleva a cabo la purgacin de tales
afecciones
Podemos ver como toda la obra es una anagnrisis, es decir, un reconocimiento.
Aristteles la defini por medio de un reconocimiento con peripecia, o con las dos cosas
a un mismo tiempo, y es tambin posible el reconocimiento si alguien ha hecho o no
ha hecho algo () junto con la peripecia suscitar ora piedad o temor, que son las
acciones que la tragedia est preparada para representar, y que servirn asimismo para
provocar el fin feliz o desdichado (cap. XI, pg. 17).
Podemos ver como a lo largo de toda la obra las siete mujeres se ven atravesadas
completamente por el machsimo, y se reconocen vulnerables ante las situaciones que
vivieron.
As mismo, tambin podemos ver a la obra desarrollada en peripecia, definida como un
cambio de un estado de cosas a su opuesto, el cual concuerda () con la probabilidad o
necesidad de los acontecimientos (cap. XI, pg. 17) ya que al vivir esas situaciones en
particular todas sus vidas dan un vuelco, y esas historias que cambian rotundamente sus
existencias son el argumento principal de la obra.

En Agamenn de Esquilo, el poeta toma el mito de Ifigenia, hija del rey Agamenn y
Clitemnestra, que debe ser sacrificada como una ofrenda de paz ante los dioses, ya que el
rey haba cazado a uno de los venados sagrados de la diosa Artemisa.
En alusin a la obra, las siete mujeres estn siendo sacrificadas y estn ante un constante
agn con el antagonista: el sistema patriarcal y el machismo que las oprime.

La obra tiene ciertas semejanzas con la definicin del gnero trgico, ya que Mujeres en
oferta suscita compasin hacia ellas, y hacia todas las mujeres detrs de esos relatos que
dejan ver la realidad de millones; y tambin temor por esas situaciones para nada ajenas
a nosotros/as.
La funcin primordial del teatro griego era la liberacin o transformacin interior
suscitadas por una experiencia vital profunda, la katharsis. Y es mayormente lo que nos
pas a los que concurrimos a la obra, nos vimos totalmente conmovidos y dejamos salir
el llanto y el dolor que tenemos dentro.
La vuelta al teatro Histrin:
Casi un mes despus de haber concurrido a ver esta increble obra, volvimos al teatro con
mis compaeras, esta vez para poder hablar con las mujeres que dan vida a estas historias
cada fin de semana hace ms de un ao. Fuimos no solo para conocer ms sobre los
personajes, sino tambin para conocerlas a ellas.
Con mucha calidez y buena predisposicin nos recibieron, sentadas alrededor de la
misma mesita que usan en escena, resaltaron mucho el amor que le tienen al teatro, y la
conexin grupal que tienen entre ellas.

El elenco est conformado por: Ral Braga, Brbara Veselis, Anala Calvo, Itat Figueroa,
Agustina Lucero, Alejandra Kasjan Maroa y Mariel Suarez.

Entrevista: P (pregunta), R (respuesta)

Comenzamos hablando con la actriz que hace el personaje de Alma, la mujer cuya hija
desaparece y luego la encuentran asesinada.

(P)- Cmo sentiste este personaje?

(R)- Desde el momento en el que tuve la letra, yo siempre lo cuento, fue muy de llorar, y
analizar, era todo tristeza todo llanto. Tuve ese periodo de llanto y de poder expresarme,
hasta que despus de varios trabajos en escena, fuimos arreglando con los directores, y
fuimos encontrando matices; para no entrar de lleno con el dolor. En si es dolorosa toda
la secuencia, pero bueno () a m me pego mucho por esto de que este texto est muy
relacionado con lo que todos los das pasa, con lo cotidiano () con la carga de que
siempre pasa algo.
En la obra lo que queremos es esto: visibilizar, poner en imgenes, en palabras, las
realidades diarias tan fuertes como estas. Nada ms, despus el pblico ver, har su
propio anlisis

(P)- Cuando te dan el dilogo, obviamente pones tu interpretacin si vos no ests

de acuerdo con alguna cuestin, podes modificarla?
(R)- Ac el trabajo es mutuo, brinda el actor y recibe del director. No es una direccin
automtica, o una direccin firme. Primero hacemos todo un trabajo de investigacin con
el texto, jugando, ni siquiera hacemos trabajo de mesa, de profundidad. Por ah cuando
surgen cosas, cuando en un texto lo vemos con algn sentido u otro, lo hemos discutido
y hemos puesto cada uno su opinin.
Como paso con el texto de Alejandra de cunto hace que te fuiste? entonces nosotras
pensbamos: se fue, la dejo, lo mataron, lo desaparecieron
El director nos contaba que el texto que hace Mariel en la taza de t es su propia vida,
su propia historia, el viva en aquella taza de t, y no porque hizo un t sin relacin, l lo
puso en su vida. Esa taza de t es porque l quera ser bailarn y no lo dejaban. Esas
tambin son fuertes, l se ve reflejado. Fue lo ms real. Son historias verdaderas.

(P)- Haba pensado mujeres en oferta desde el punto en el que ellas estn
rebajadas de algn modo, por todo lo que les haba pasado y que se encontraban en
venta es interesante.
(R)- En realidad, la gente cuando escucha el ttulo de la obra lo primero que dicen es
qu ofrecen?. Tiene un doble sentido.
Todas las historias hacen reflexionar, la gente se va impactada. Esto de reconocer en las
historias de las 7 mujeres algo que tienen ellos en su vida tambin, o historias de su vida.
En un punto toca.

Una a una fue llegando el resto del elenco, ya que luego tenan que ensayar. Nos saludaron
amablemente y se unieron a la conversacin.

(P)- Respecto a los recursos teatrales, los personajes que estn fuera de escena
ayudan a representar, pero nunca dialogan, sino que lo hacen mimticamente por
qu esto es as?
(R)- Se dice y se habla mucho de lo que es la violencia, verlo es ms fuerte. Entonces en
realidad dentro de la bsqueda de Mariela, tratamos de evidenciar lo que es puertas
adentro, lo que fue ese da y ese momento para Mariela.
Se abre con la primera vez que me peg ese recuerdo y esa situacin. Y adems contar
con ellas (refirindose al resto del elenco) no es meramente para que tengan un vaso con un
plato, o el efecto de que vuele; si no porque a lo largo de la obra estamos todas con todas.
Desde el rol que se utilice en cada uno de los monlogos, siempre est latente el estar
para la otra.
Tal vez en ese golpe que recibe Mariela no fue solamente golpeada ella, fueron golpeadas
todas las mujeres que en algn momento sufrieron algn tipo de abuso de violencia.
Entonces en realidad, tambin va por el lado, el efecto visual que causa la trompada.
Estamos todas ac.

(P)-Claro, hay un apoyo general. Y en los otros momentos, por ejemplo, en la

historia de Jaqueline que el resto baila con ella eso sera tambin el apoyo que hay?
(R)- El apoyo esta en toda la obra. La presencia de la mujer para la mujer est a lo largo
de toda la obra. Adems de una puesta escnica, si vamos a hablar del recurso, esto de ser
nosotras figura a fondo todo el tiempo. La protagonista es la que en ese momento cuenta
la historia, y nosotras hacemos de apoyo: alcanzarle la crema, agarrarla cuando se cae,
que le ricen el pelo, de llevarle los scones todas estamos para la otra, es estar al servicio
de la otra, la que esta parada ah. Desde ese lugar se fue trabajando, desde acompaarla.
Eso fue tarea del director, de cmo iba a ser eso. Nosotras bamos buscando, mira qu
bueno esto. La trompada fue pum y alguien que me agarro del piso, y ah dijimos a
ver, hacelo lento y as va surgiendo, esa es la magia del teatro, de jugar y de que de ese
juego surjan las cosas que surgen.

(P)- Todo esto que hacen cmo hacen para representarlo solamente a partir del
texto?
(R)-Es un ir y venir. Particularmente en este elenco trabajamos al revs; no trabajamos
primero con el texto y despus con la accin () y eso te da muchsima ms libertad.
Es interesante esto del revs, porque no te marca, no te encierra. El dramaturgo nos va
diciendo miren chicas, por ac y va de lo ms grande a los ms chiquitito, no es muy
dirigido ni tan estructurado, ac no trabajamos as.

Nosotras somos las mejores dice una, y todas ren.

Se trabaja desde la investigacin, hay que apropiarse del texto, pero el texto no es ms
que eso. Despus arrancas, te mandas, haces lo que vos quieras, y lo que est prohibido
te lo va a decir. Tenes toda la libertad y creatividad para hacerlo ()
Cada grupo y cada elenco tienen objetivos y formas diferente de trabajo, hoy nosotros
nos encontramos en un momento de investigacin a pleno. Hoy por ejemplo traje un
montn de materiales para leer que a m me sirven como recurso, y eso lo comparto con
el resto.
Todas tenemos personalidades diferentes y eso es riqusimo. () vas aprendiendo con
las compaeras, es difcil y a la vez super placentero de que haya espacios en los cuales
te permita crecer de esa manera. La nica condicin es venir y trabajar.

(P)- Respecto al personaje de Ral por qu un hombre que interpreta una mujer?
Qu piensan que significa esto?
(R)- La bsqueda de Ral en realidad no es de travestismo, es tal cual lo acabas de decir,
es un hombre que representa a una mujer. No trabajamos travestismo, dentro de nuestro
proceso era otra persona Mara, tena otra voz, otro cuerpo, era una mujer. Y por
cuestiones de proceso y dems, Ral que estaba en la asistencia de direccin dijo bueno
yo lo hago y la verdad es que fue muy rico, porque para l, despus de que empez a
ponerle el cuerpo a Mara, fue ver cmo vive un hombre a una mujer, digamos, como
vive el hombre la cotidianeidad femenina.
Desde ah se encar. El hombre es hombre y no deja de serlo, pero trabaja desde ese
lugar, cmo es ser una mujer () para l fue todo un trabajo, y para el director tambin
ya que tena que dirigir a un hombre como mujer, fue un desafo. Y para nosotras mujeres
tratar a Ral como una mujer es Mara, siempre lo tomamos desde ese lugar. Nuestra
intencin es esa y fue siempre esa. Por eso tambin abre la escena y abre la obra.

(P)- Con relacin a la vestimenta creen que de alguna forma influye en el

personaje?
(R)- En esta obra en particular todo el vestuario es nuestro, fueron propuestas tambin
nuestras () es muy cotidiano ya que, al hablar de la cotidianeidad de la mujer, no
podamos hacer algo en contra de ella, muy natural.
Siempre de la propuesta yo me lo imagino as yo creo que me quiero poner esto
trajimos ropa de casa, compramos, nos dieron

Recalcaron que Teresa es el personaje ms libre de todos, esta idea de libertad en su

propio ser, porque si bien est encerrada en una crcel, todas estn encerradas de cierta
forma en su propia historia. Y que siempre se trat mucho de jugar con esta idea de
crcel.
Nos contaron tambin que ms de un ao y medio llev la creacin de la obra, mucho
esfuerzo, dedicacin, preparacin y muchas horas de ensayo. Y que cada vez que estn
en escena siguen aprendiendo algo nuevo, aprenden ms sobre su personaje y sobre los
personajes de sus compaeras.
Hablaban sobre lo difcil que se hace a veces, sobre todo cuando una est cansada o
enferma, pero que de todas formas al estar en escena cualquier dolor o malestar que antes
tenan, desaparece.
Al estar en escena sienten los sentidos a flor de piel. Contaban sobre la conexin que
tienen entre ellas, y la confianza de saber que siempre estn. El gran grupo de compaeras
que formaron, como se conocen como si fuesen ellas mismas, ya que saben que estn
todas ah por un mismo objetivo.
Hablaron sobre los sentimientos que el teatro les brinda: LIBERTAD.

A lo largo de este trabajo descubr muchas cosas que no conoca respecto al teatro y qued
con ganas de ir a muchas funciones ms, me pareci un espacio maravilloso y todo un
mundo nuevo del que no estaba del todo informada; tuve la posibilidad de hablar con
actrices que viven da a da lo que es estar parada en un escenario, y pude comprender el
amor que tienen por el lugar que ocupan.
As mismo, como dije previamente, mis ganas de luchar contra estas injusticias y contra
el sistema en el que nos vemos inmersas, en especial las mujeres, se vieron potenciadas.
El teatro, y en especial Mujeres en oferta superaron mis expectativas.
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