Retoque Digital

Compilador:
Lic. Dalia Álvarez Juárez
 Índice

Índice 1
Objetivo general 3

Tema 1. Introducción al software de manipulación de imágenes 4

Objetivo de aprendizaje 4
Introducción 4
1.1 Proceso tradicional de graficación 4
1.2 Proceso de imágenes digitales 5
1.2.1 Cuando se tiene una imagen original 5
1.2.2 Cuando se obtiene una imagen digital 5
1.2.3 Cuando se tienen imágenes generadas digitalmente 6
1.3 Resolución 7
1.3.1 Otras unidades para medir la resolución 7
Resumen 9

Tema 2. Software y hardware de retoque fotográfico 10

Objetivo de aprendizaje 10
Introducción 10
2.1 Menú 11
2.1.1 Archivo 11
2.1.2 Edición 12
2.1.3 Imagen 14
2.1.4 Capas 17
2.2 Modificación de apariencias y color a imágenes 21
2.2.1 Herramientas de dibujo 21
2.2.2 El color RGB 21
2.2.3 Resolución de imagen, dimensiones y profundidad de color 22
2.3 El uso del scanner para la obtención de la imagen 23
2.3.1 ¿Qué importa de un scanner? 23
2.3.2 Profundidad de píxel 23
Resumen 25

Tema 3. Retoque de imágenes con software 26

Objetivo de aprendizaje 26
Introducción 26
3.1 Comandos de control de imagen 27
3.1.1 Tipos de archivos de imágenes 27
3.1.1.1 Formatos sencillos 27
3.1.1.2 Formatos complicados 27
3.1.1.3 Compresión 29
3.1.2 Resolución en el scanner 30
3.1.2.1 Interpolación 30

1
3.1.2.2 Resolución de scanneo 31
3.1.2.3 Fórmula para determinar la resolución de scanneo 31
3.1.2.4 Resolución de salida 31
3.1.3 Paleta de colores o muestras 32
3.1.4 Trabajo con imágenes 35
3.1.4.1 Gestión de imágenes digitales 35
3.1.4.2 Restaurar imágenes defectuosas de forma inmediata 42
3.2 Crear un pincel de elementos naturales 48
3.3 Efectos y filtros 55
Resumen 58

Tema 4. Manejo del color y la imagen 59

Objetivo de aprendizaje 59
Introducción 59
4.1 Corrección de color 59
4.2 Balance de grises 60
4.3 Reproducción tonal 61
4.4 Comandos de capas en imágenes y efectos especiales 64
4.4.1 Creación de efectos reutilizables con estilos de capa 64
4.4.2 Fusión de capas 70
Resumen 76

Tema 5. Diseño y rediseño aplicando el software de retoque

fotográfico 77
Objetivo de aprendizaje 77
Introducción 77
5.1 Proceso de diseño apoyado en el uso del software 77
5.2 Interfase e impresión con diversos softwares 77
5.2.1 Comandos de colocación 78
5.2.2 Opciones de impresión 80
5.2.3 Publicación de imagen en línea 86
5.2.3.1 Optimización de imágenes para internet 87

Glosario 95
Introducción 95

Bibliografía general 103

2
 Objetivo general

Al término del curso el estudiante producirá proyectos gráficos de diseño

capturando y manipulando imágenes asimismo manejará software especializado
para la manipulación y retoque de las mismas.

3
Tema 1. Introducción al software de manipulación de imágenes
Subtemas

1.1 Proceso tradicional de graficación

1.2 Proceso de manejo de imágenes digitales
1.2.1 Cuando se tiene una imagen original
1.2.2 Cuando se obtiene una imagen digital
1.2.3 Cuando se tienen imágenes generadas digitalmente
1.3 Resolución
1.3.1 Otras unidades para medir la resolución

Objetivo de Aprendizaje
Al término del tema el estudiante conocerá y manejará el photoshop y el
photopaint para realizar retoque de imágenes, fotomontajes y la manipulación de
las mismas.

Introducción
El retoque digital es una herramienta que tiene el diseñador para corregir cualquier
tipo de imperfección o para manipular una imagen, las cuales pueden ser
guardadas en archivos digitales para poder ser usadas en medios como el
Internet, CD – Rom, archivos interactivos o video.

1.1 Proceso tradicional de graficación

El proceso tradicional para graficación y captura de imágenes implica el uso de
instrumentos tales como escáner, cámaras, filtros, tramas, etc. Este proceso
implica un trabajo de varias horas y en caso de ser necesario algún cambio,
requerirá que se inicie el trabajo nuevamente. Además que requerimos de un
espacio físico considerable, ya que los aparatos como el escáner de tambor o la
cámara de fotolito son estorbosos son muy voluminosos.

Para realizar este trabajo mas ágilmente se han desarrollado diferentes programas
informáticos que permitan manipular y retocar imágenes de manera más sencilla
en espacios virtuales que permiten ocupar poco espacio físico. Estos programas
son: Photoshop, Fireworks y Photopaint. De igual manera el equipo cambió y
ahora contamos con escáneres de cama plana y con cámaras digitales.

4
1.2 Proceso de manejo de imágenes digitales
El proceso del manejo de imágenes digitales es el siguiente dependiendo del
origen de la imagen:

1.2.1 Cuando se tiene una imagen original

Se tiene una imagen original, la cual se deberá scannear, el escáner lee la imagen
por medio de un rayo láser el cual se refleja en la imagen original y el resultado de
ese reflejo se traduce en un código binario (1 ó 0) y se forma un archivo digital,
este archivo digital tiene la resolución que nosotros le hayamos asignado a la hora
de scannearlo, esta resolución no se puede crecer, solo se puede decrecer.

1.2.2 Cuando se obtiene una imagen digital

Las imágenes se pueden obtener a través de cámaras digitales que traducen las
imágenes que reciben mediante un lente, en códigos binarios, formando archivos
digitales. Este archivo también tiene la resolución que le hayamos asignado a la
hora de capturar la imagen, igualmente, esta resolución, no se puede crecer,
generalmente las cámaras portátiles guardan estas imágenes comprimidas.

5
1.2.3 Cuando se tienen imágenes generadas digitalmente
Las imágenes las podemos generar mediante el uso de una computadora usando
programas vectoriales dedicados a la creación de imágenes, ya sea bi o
tridimensionales, como; Illustrator, Freehand, Corel Draw, Fireworks, Bryce, Poser,
etc. o inclusive los mismos Photoshop y Photopaint, que son programas basados
en mapa de bits. Estas imágenes desde un principio son generadas en código
binario. Las que son generadas en programas vectoriales deben ser rasterizadas
(traducidas) para convertirlas en imágenes en mapa de bits, en este momento les
asignamos una resolución, que al igual que los casos anteriores no puede crecer.

Estos archivos digitales se puede manipular en la computadora alterándolos e

insertándolos en otros archivos. Es aquí donde se realiza el retoque de las
imágenes, fotomontajes y manipulación de las mismas. Para hacerlo utilizamos un
software de edición de imágenes como Photoshop o Photopaint, también mediante
estos softwares podemos comprimir los archivos, recortarlos, cambiar la teoría de
color en la que están almacenados o el formato digital.

Finalmente para volver a hacer tangible dicho archivo digital le damos salida por
medio de una filmadora o una impresora, la cual hace el proceso contrario,
convierte el archivo digital en imagen dándole señales binarias a un rayo láser que
va quemando película o dándole impulsos a un toner que va pegando la tinta al
papel, también se puede dar salida por otros medios digitales, como impresoras
electrostáticas, impresoras de inyección u otros. Dependiendo de la resolución que
le demos a la hora de conversión ya sea de entrada o de salida dependerá la
calidad de nuestra impresión.

6
Así mismo podemos conservar estas imágenes en archivos digitales para poder
ser usadas en medios digitales como; Internet, CD – Rom, archivos interactivos o
video.

1.3 Resolución
Es la forma de construir imágenes a través de fracciones muy pequeñas llamadas
pixeles. La cantidad de estas unidades que se encuentran en un tramo
determinado se conoce como resolución.

Pixel = Picture Element (Elemento de imagen)

Una unidad de medida de resolución es pixel por pulgada, es decir la cantidad de

fracciones que tenemos en una pulgada de una imagen. A mayor cantidad de
pixeles mejor resolución de imagen.

ppi = Pixel per inc h (Pixeles por pulgada)

Número de unidades en las que vamos a dividir una pulgada lineal de una imagen.

Los pixeles sirven para medir las resoluciones de monitores, escáneres e

impresoras.

La resolución estándar de los monitores es de 72 ppi

1.3.1 Otras unidades para medir la resolución

Otras unidades que se utilizan para medir la resolución son las siguientes:

dpi = Dot Per Inch (Puntos por pulgada).

El punto es la unidad con la que se mide el tamaño del rayo láser que incide en un
sustrato para imprimir.

Esta unidad se utiliza en Preprensa. Una imagen, y se mide en la cantidad de

puntos que hay en una pulgada lineal, mientras más pequeños sean estos puntos,
más cantidad de ellos tendremos en una pulgada y mejor será la calidad de la
imagen.

lpi = Lines Per Inch (Líneas por pulgada)

Número de hileras de puntos o líneas que existen dentro de una pulgada lineal en
una trama de impresión.

Esta unidad se utiliza en impresión. A mayor número de líneas más fino será el
trabajo.

7
La utilización de estas diferentes unidades de medición puede producir
confusiones.

Usualmente la gente llama a los ppi; dpi al la hora de escanear.

8
Resumen
Aprender el software de manipulación de imágenes es una labor obligada que
tiene el diseñador gráfico contemporáneo a fin de poder crear sus propios diseños.

Esta manipulación de imágenes permite el retoque y fotomontaje de imágenes, a

las cuales se pueden insertar otras imágenes, se pueden recortar, y los archivos
resultantes se pueden comprimir para almacenarlos, transportarlos o dar salida a
través de una impresora o filmadora.

9
Tema 2. Software y hardware de retoque fotográfico

Subtemas

2.1 Menú
2.1.1 Archivo
2.1.2 Edición
2.1.3 Imagen
2.1.4 Capas
2.2 Modificación de apariencias y color a imágenes
2.2.1 Herramientas de dibujo
2.2.2 El color RGB
2.2.3 Resolución de imagen, dimensiones y profundidad de color
2.3 El uso del scanner para la obtención de la imagen
2.3.1 ¿Qué importa de un scanner?
2.3.2 Profundidad de pixel

Objetivo de Aprendizaje
Al término de este módulo el alumno identificará y conocerá los comandos del
programa photoshop para poder alterar las imágenes

Introducción
Hacer referencia al software y hardware del retoque fotográfico es contar con un
sin fin de posibilidades de realización a una imagen por lo que el diseñador gráfico
debe conocer los tecnicismos y el vocabulario que este programa ofrece.

El software que vamos a utilizar para el retoque digital de imágenes esta basado
en formato de mapa de bits. Este puede ser Photoshop o Photopaint, en este
curso particularmente estudiaremos el Photoshop.

El hardware que se utiliza en el manejo de imágenes es: La computadora, el

scanner y las cámaras digitales, así como medios de almacenamiento como: CD’s,
DVD’s, cartuchos Zip o Jaz, tarjetas de memoria, discos ópticos o simples
diskettes.

10
2.1 Menú

2.1.1 Archivo
El menú Archivo es similar al de cualquier otro programa salvo en algunos
comandos específicos propios de Photoshop:

Nuevo. Para crear un nuevo documento. Aparecerá un cuadro de dialogo en el

que se podrá:

x Nombrar el archivo.
x Definir las dimensiones del documento en: pixeles, pulgadas, centímetros,
puntos o picas.
x Definir la resolución del documento en: puntos por pulgada o en puntos por
centímetro.
x Modo de color del documento: color RGB, CMYK, escala de grises, etc.
x Contenido, con esta opción se determinará el aspecto del lienzo de trabajo
que puede ser: blanco, color de fondo, transparente.

Abrir. Abre un archivo ya existente.

Abrir como. Permite especificar el formato en que se va a abrir un determinado

archivo. Se utiliza para abrir imágenes procedentes de otros sistemas como puede
ser Macintosh.

Cerrar. Para cerrar un archivo.

Guardar. Para guardar los cambios en un archivo.

Guardar como. Para nombrar o renombrar un documento y darle un determinado

formato de imagen: JPG, GIF, BMP y etc..

Para guardar un archivo con un formato de imagen diferente al propio de

Photoshop (PSD) las diferentes capas que conformen el documento han de estar
acopladas ( ver menú Capas).

11
Guardar una copia. Guarda una copia del archivo ofreciendo la posibilidad de
acoplar la imagen, eliminar los canales y excluir datos que no son de la imagen
(guías, cuadriculas, trazados y etc..).

Volver. Vuelve a la última versión guardada del archivo con el que se este
trabajando.

Colocar. Se utiliza para importar archivos gráficos como los archivos EPS.

Importar (TWAIN_32...). Para obtener una imagen de un escáner.

Exportar a. - GIF 89a (muy útil para paginas Web)

- Tazados de Illustrator.

Automatizar. Sirve para simplificar una serie de tareas mas o menos laboriosas.

Obtener información. Para introducir u obtener información sobre el archivo

como puede ser: palabras clave, copyright, URL, créditos y etc..

Ajustar página. Configura la página para su impresión.

Imprimir. imprime el archivo.

Preferencias generales. Para configurar determinados parámetros del programa

(dejar como viene por defecto al instalar el programa).

Ajustes de color. (dejar como viene por defecto al instalar el programa).

Salir. Para cerrar el programa.

2.1.2 Edición
El menú Edición consta de los siguientes comandos:

Deshacer. Deshace la ultima acción realizada.

Cortar. Corta la imagen seleccionada en la capa activa.

Copiar. Copia la imagen seleccionada en la capa activa.

Copiar combinado. Realiza una copia teniendo en cuenta todas las capas
visibles de la imagen, es decir independientemente de la capa que se encuentre
activa.

12
Pegar. Pega en una nueva capa lo que previamente a sido copiado o cortado.

Pegar dentro. Pega lo que previamente a sido copiado o cortado dentro de unos
bordes de selección existentes. Muy útil para pegar imágenes en textos.

Rellenar. Permite rellenar selecciones o capas enteras con un contenido que

puede ser: color frontal, color de fondo, negro, blanco, 50% gris, con alguna
instantánea de la ventana historia o con un motivo ( un motivo es una imagen
fijada previamente con el comando Definir motivo).

Se podrá elegir el Modo de fusión y porcentaje de Opacidad.

Contornear. Permite dibujar un borde alrededor de una selección o de una capa.

Para ello primero se elegirá el color frontal. Al ejecutar este comando surgirá una
ventana donde se puede modificarlos siguientes parámetros:

x Grosor de la línea
x Posición de la línea respecto a la capa o selección
x Modo de fusión
x Opacidad

Transformación libre. Permite modificar o rotar una selección. Si además

mantiene pulsada la tecla <Shift> se conservara la proporción original al desplazar
los tiradores.

Transformar.

x Otra vez. Aplica de forma automática la ultima transformación efectuada.

x Escalar. Modifica el tamaño de la capa o selección.
x Rotar. Rota la capa o selección sobre un centro de giro variable.
x Sesgar. Cuando se arrastra uno de los tiradores centrales se desplaza
horizontalmente o verticalmente el lado del marco de transformación,
quedando el opuesto fijo. Si se arrastran los tiradores de las esquinas estos
se desplazan horizontal o verticalmente a lo largo de los lados que forman
dicha esquina.
x Distorsionar. Permite mover libremente cada tirador de esquina y cuando
desplace los centrales se moverá todo el lado a la vez.

Pulsando la tecla <Mayús> conseguirá restringir el desplazamiento de forma

vertical u horizontal.

Con la tecla <Alt> desplazará los puntos opuestos en relación al centro del
marco.

13
x Perspectiva. Para crear distintos efectos de perspectiva desplazando los
tiradores de las esquinas.
x Desplazar. Para desplazar el marco de transformación.
x Numérico. Con este comando puede llevar a cabo desplazamientos, escalas,
rotaciones y sesgamientos de capas o selecciones introduciendo datos
numéricos.
x 180º. Gira la selección 180º .
x Rotar 90º AC. Gira la selección 90º hacia la derecha .
x Rotar 90º ACD. Gira la selección 90º hacia la izquierda.
x Voltear horizontal. Voltea la selección horizontalmente.
x Voltear vertical. Voltea la selección verticalmente.

Definir motivo. Para usar este comando primero se realizará una selección
rectangular que comprenda la parte de la imagen que quiera definir como motivo.
Después ejecutara el comando “Definir motivo” y éste quedará guardado. De tal
manera que al rellenar una selección o capa con el motivo, este se repetirá tantas
veces como el tamaño de la selección o capa se lo permita.

Cada vez que se defina un nuevo motivo el anterior de borrará.

Purgar. (Deshacer, Historia, el Portapapeles o el Motivo) son comandos que

ocupan memoria en su ordenador. En caso de que estando en medio de un
trabajo los recursos de memoria se agoten y no pueda hacer ninguna acción más,
ni siquiera guardar el trabajo, entonces es cuando es muy útil este comando.

2.1.3 Imagen
El menú imagen consta de los siguientes comandos:

Modo. Los modos de color son modelos que tratan de representar los colores de
la naturaleza para visualizarlos en pantalla o en impresión. Photoshop incluye los
siguientes Modos de color:

x Mapa de bits. Este modo solo utiliza dos valores de color: el blanco y el
negro.
x Escala de grises. Son imágenes en blanco y negro en las cuales los pixeles
se muestran con hasta 256 tonos de gris diferentes.
x Duotono. Este modo se utiliza para crear imágenes impresas en escala de
grises con una mayor riqueza tonal.
x Color indexado. Este modo emplea una gama de solo 256 colores. Cuando
se convierte una imagen a este modo, Photoshop crea una paleta de color
basada en los colores de la imagen que incluye hasta 256 valores. De modo

14
 que si algún color no ha podido ser incluido en la paleta, la imagen adopta el
color más próximo presente en ella. Es muy útil para aplicaciones multimedia
o Internet, debido a que reduce de forma considerable el tamaño de los
archivos sin que la pérdida de calidad sea muy elevada.
x Color RGB. El modelo RGB (Red – Green – Blue). Esta basado en los
colores primarios rojo, verde y azul. Con una mezcla de estos tres colores, se
consiguen representar un gran numero de colores. Este es el modelo
utilizado por los monitores de ordenador.
x Color CMYK. (Cian – Magenta – Yellow-Black). Es el utilizado para
impresión. Se basa en la absorción de la luz por las distintas tintas impresas.
Es mejor trabajar en RGB y al final convertirlo a CMYK.
x Color Lab. Este modelo es utilizado por Photoshop de forma interna cuando
se convierte un archivo de un modo a otro.
x Multicanal. En este modelo las imágenes se componen de múltiples canales,
cada uno con 256 niveles de gris. Se utilizan archivos en este modo de color
para realizar impresiones de color especializadas.
x 8 bits/Canal
x 16 bits/Canal
x Tabla de colores
x De perfil a perfil

Ajustar. Este comando contiene una serie de subcomandos los cuales tienen en
común que actúan modificando los valores o gama de colores de los distintos
pixeles. Estos subcomandos son:

x Niveles. Sirve para controlar las luces o la luminosidad de una imagen.

Consta de dos partes: una de entrada (aumenta el contraste) y otra de salida
(reduce el contraste).
x Niveles automáticos. Lo mismo que el anterior pero de forma automática.
x Curvas. Hace lo mismo que Niveles pero también afecta a los colores.
Teniendo nivel negro 0 en el ángulo inferior derecho y nivel 255 blanco en el
otro extremo de la diagonal. Haciendo un clic con el ratón en la grafica se van
poniendo puntos de anclaje que actuaran como puntos de inflexión de la
curva. Estos se eliminaran seleccionándolos y pulsando la tecla <Supr>.

También podrá trazar la curva manualmente con “el lápiz”.

x Equilibrio de color. Se utiliza para eliminar algún color dominante, saturar o

desaturar un determinado color, o jugar con los tonos y gamas de color
libremente para crear efectos psicodélicos.
x Brillo / Contraste. Para modificar el brillo y el contraste de una imagen.
x Tono / Saturación. Sirve para modificar el tono, la saturación y la
luminosidad de una imagen.

15
x Desaturar. Convierte una imagen a blanco y negro.
x Remplazar color. Crea una especie de mascara temporal seleccionada
según un rango de colores. Sobre esta selección usted podrá alterar los
valores de tono, saturación y luminosidad.
x Corregir selectivamente. Se utiliza para corregir desequilibrios y ajustar
tonos de color.
x Mezclador de canales. Permite modificar el color de un canal con una
mezcla de los canales de color actuales.
x Invertir. Invierte los colores. Por ejemplo un píxel con valor de255 pasará a
un valor de 0.
x Ecualizar. La función de esta herramienta es la de redistribuir los valores de
luminosidad de los pixeles para que representen la gama completa de los
valores de brillo.
x Umbral. Sirve para convertir imágenes a blanco y negro, estableciendo un
valor de umbral a partir del cual los pixeles con un determinado valor de brillo
pasaran a ser blancos o negros.
x Pasterizar. Se emplea para realizar efectos especiales de color en las
imágenes.
x Variaciones. Se utiliza para ajustar visualmente el equilibrio de color,
contraste y saturación de una imagen o parte de ella.

Duplicar. Sirve para copiar una imagen completa (incluidas todas las capas,
máscaras de capa y canales) en la memoria disponible del sistema sin necesidad
de guardar la imagen en el disco.

Aplicar imagen. Permite cambiar diferentes opciones de la imagen: modo de

fusión, opacidad, etc..

Calcular. Permite fundir dos canales individuales de una o más imágenes de

origen. A continuación, puede aplicar los resultados a una nueva imagen o a un
nuevo canal o selección de la imagen activa. El comando Calcular no se puede
aplicar a canales compuestos.

Tamaño imagen. Sirve para variar el tamaño y la resolución de una imagen. Si

activa el remuestreo de la imagen, puede cambiar las dimensiones de impresión y
la resolución por separado. Si desactiva el remuestreo, puede cambiar las
dimensiones o la resolución (Photoshop ajusta el otro valor automáticamente para
mantener la cantidad total de pixeles). Para conseguir la mejor calidad de
impresión.

Tamaño de lienzo. Sirve para incrementar o disminuir el área de trabajo alrededor

de la imagen.

16
Recortar. Sirve para recortar una selección.

Rotar lienzo

x Rotar 180º: Gira la imagen 180º

x Rotar 90º AC. Gira la imagen 90º hacia la derecha
x Rotar 90º ACD. Gira la imagen 90º hacia la izquierda
x Arbitrario. Se indican los grados que se quiere que gire la imagen
x Voltear horizontal. Voltea la imagen horizontalmente
x Voltear vertical. Voltea la imagen verticalmente.

Histograma. Muestra una representación gráfica del número de pixeles que

contiene cada nivel de brillo de una imagen (carece de utilidad).

Reventar. (Solo tiene utilidad en imprentas).

2.1.4 Capas
El menú capas consta de los siguientes comandos:

Nueva

x Capa. Sirve para crear una nueva capa. Surgirá un cuadro de dialogo en el
que se podrá: asignarle un nombre a la capa, definirle el grado de
transparencia en opacidad y su modo de fusión con la capa subyacente
(inferior).
x Capa de ajuste. Es una capa que le permitirá efectuar modificaciones en
todas lasa capas que tenga por debajo, salvo que al crear la capa le
indiquemos que se acople con la anterior, ya que así las modificaciones solo
tendrán efecto sobre la capa que se encuentre activa.
x Fondo. Crea una nueva capa de fondo, para ello es necesario convertir la
capa de fondo que tuviera esa imagen a una capa normal, para ello haga
doble clic sobre ella (paleta capas) y cambie su nombre en la ventana que le
surgirá y luego cree una nueva capa de fondo si lo desea. Esto es muy útil ya
que la capa de fondo tiene la peculiaridad de que no se puede modificar su
orden con respecto de las demás capas, no se puede variar su grado de
opacidad ni su modo de fusión.
x Capa vía copiar. Crea una nueva capa a partir de una selección.
x Capa vía cortar. Crea una nueva capa a partir de una selección cortando
esta selección de la capa de origen

Duplicar capa. Crea una capa idéntica al que se encuentre activa

17
Eliminar capa. Para eliminar la capa que se encuentre activa.

Opciones de capa. Sirve para modificar el nombre, el grado de opacidad y el

modo de fusión de una capa.

Opciones de ajuste. Para modificar los valores de la capa de ajuste si la hubiera.

Efectos. Para aplicar efectos sobre las capas independientemente si esta es de

texto o de imagen. Se pueden aplicar los siguientes efectos:

x Sombra paralela
x Sombra interior
x Luz exterior
x Luz interior
x Inglete y relieve

También en este comando se pueden encontrar los siguientes subcomandos:

x Copiar efectos. Copia los efectos aplicados a una capa.

x Pegar efectos. Pega los efectos copiados anteriormente a una nueva capa
x Pegar efectos a enlazadas. Pega los efectos a las capas que se encuentren
enlazadas.
x Borrar efectos. Borra los efectos aplicados a una capa.
x Angulo global. Modifica el ángulo aplicado en los diferentes efectos.
x Crear capa. Crea tantas capas como efectos se le hayan aplicado a otra.
x Ocultar todos los efectos. Oculta los efectos aplicados a una capa.

Texto

x Interpretar capa. Convierte una capa de texto a una capa de imagen, con
esto se consigue que se puedan aplicar filtros a los textos.
x Horizontal. Coloca el texto en dicha posición.
x Vertical. Coloca el texto en dicha posición.

Añadir mascara de capa. Las máscaras de capa tienen como función ocultar o
mostrar determinadas áreas de una capa. .

x Descubrir todas. Añade una mascara de capa blanca a toda la capa

x Ocultar todas. Añade una mascara de capa negra a toda la capa
x Descubrir selección. Añade una mascara de capa blanca a la selección
x Ocultar selección. Añade una mascara de capa negra a la selección.

18
Eliminar mascara de capa. Elimina la mascara de capa dado la opción de
aplicarla antes de eliminarla.

Habilitar / Deshabilitar mascara de capa. Para hacer desaparecer o aparecer los

efectos de la mascara de forma temporal.

Agrupar con anterior. Photoshop por defecto enlaza la mascara de capa a la

capa.

Desagrupar. Desenlaza la mascara de la capa.

Organizar. Sirve para alternar el orden de las distintas capas

x Traer al frente. Reubica la capa activa en primer lugar

x Hacia delante. Avanza un puesto
x Hacia atrás. Retrocede un puesto
x Enviar detrás. Reubica la capa activa al ultimo lugar

También se puede alternar el orden de las capas haciendo clic sobre ella (en
la paleta capas) y arrastrarla hasta la nueva posición.

Alinear enlazadas. Alinea las capas que se encuentren enlazadas.

Organizar. Sirve para alternar el orden de las distintas capas

x Traer al frente. Reubica la capa activa en primer lugar

x Hacia delante. Avanza un puesto
x Hacia atrás. Retrocede un puesto
x Enviar detrás. Reubica la capa activa al ultimo lugar.

También se puede alternar el orden de las capas haciendo clic sobre ella (en
la paleta capas) y arrastrarla hasta la nueva posición.

Alinear enlazadas. Alinea las capas que se encuentren enlazadas.

Distribuir Enlazadas. Distribuye las capas que se encuentren enlazadas.

Combinar hacia abajo. Hace que la capa activa se funda con la inmediatamente
superior.

Combinar visibles. Funde todas las capas visibles.

19
Acoplar imágenes. Agrupa todas las capas creando una única capa de fondo
(esto es imprescindible si se quiere guardar la imagen en otro formato distinto al
propio del programa *.PSD).

Muy útil para reducir el tamaño de los archivos.

Halos. Cuando desplace o pegue una selección, alguno de los pixeles atenuados
que rodean al borde de selección pueden quedar en la imagen, formando una
especie de halo (aureola), esto resulta bastante feo en un trabajo. Photoshop para
solucionar este problema tiene los siguientes comandos:

x Eliminar halos. Sustituye el color de cualquier píxel de halo por los colores
de los pixeles cercanos que contengan colores puros (los pixeles de colores
puros no contienen color de fondo). Por ejemplo, si selecciona un objeto
amarillo sobre un fondo azul y desplaza la selección, algo del azul del fondo
se desplaza con el objeto. Eliminar halos reemplaza los pixeles azules por los
amarillos.
x Eliminar halo negro. Actúa solo cuando el halo es negro.
x Eliminar halo blanco. Actúa solo cuando el halo es negro.

20
2.2 Modificación de apariencias y color a imágenes

2.2.1 Herramientas de dibujo

2.2.2 El color RGB

Los monitores de las computadoras se forman a base de puntos o unidades
individuales llamadas pixeles, situadas en filas y columnas, igual que una
cuadrícula o rejilla. Cada pixel puede ser cualquiera de 16.7 millones de colores.
En esencia, tu ordenador dispone de una paleta de colores con pintura roja, verde
y azul. Mezclando estos colores aparecen otros nuevos. Ya que los colores Rojo,
Verde y Azul son los colores primarios del ordenador, las pantallas de ordenador
operan en el llamado espacio de color RGB o espectro. Cada color primario se
compone de hasta 256 valores individuales o sombras (desde 0 a 255). Mezclando
Rojo con un valor 190, Verde con un valor 81 y Azul con un valor de 14, por
ejemplo, conseguimos un color naranja oscuro. Mezclando todos los colores con
valor 0 se produce el color negro. Rojo, Verde y Azul a 255 produce el blanco.

21
2.2.3 Resolución de imagen, dimensiones y profundidad de color
La resolución en las imágenes digitales se refiere al número de pixeles por
pulgada (ppi) o densidad, simlar a cuantos pies cuadrados puede tener una
habitación particular en una casa. Por ahora las pantallas de ordenador están
limitadas a un rango de entre 72 y 96 ppi. Para el Web, 72 ppi es el estándar.
Incrementar la densidad es sólo práctico para imágenes pensadas para impresión
teniendo como resultado ficheros de imagen mucho mayores. Como consecuencia
los tiempos de descarga serían mayores.

La cantidad de pixeles contenidos en la anchura y altura de la imagen se

denominan dimensiones de la imagen. Por ejemplo, una imagen puede tener 320
pixeles de ancho y 200 pixeles de alto (esto se expresa normalmente como
320x200). Las dimensiones de imagen son el elemento clave en el diseño Web.
En la actualidad los ordenadores disponen de un grupo de dimensiones de
escritorio fijas desde 640x480 hasta 1280x1024 o incluso mayor. Los sitios Web
suelen ser diseñados con “resolución segura”, es decir, utilizando el mínimo
común denominador, un escritorio de 640 pixeles de ancho y 480 pixeles de altura
(640x480). Dentro del navegador Web el límite suele ser de 600 pixeles de ancho.
Esto asegura que cualquiera que esté visualizando un sitio Web será capaz de ver
nuestro sitio Web.

La profundidad de color describe el número máximo de colores que una imagen

puede contener. El número de colores que contiene una imagen depende de la
profundidad de bits de la imagen. ¿Confuso? Cuando los usuarios describen la
profundidad de color de un imagen suelen ser descritas en términos de
profundidad de bits. Cuanto más alto es el valor de bits más colores contiene la
imagen.

Las imágenes pueden estar compuestas por una de estas cuatro profundidades de
bits estándar: 1 bit, 8 bit, 24 bit y 32 bit. Una imagen de 1 – bit consiste o en
blanco o en negro, o dos colores. Las imágenes de 8 – bit contienen un máximo
de 256 colores o 256 tramas de gris. Las imágenes de 24 – bit contienen un
máximo de 16.7 millones de colores. Las imágenes de 32 – bit puede tener más
de un billón de colores, sin embargo, los 8 bits finales suelen estar reservados
para información de canales alfa en lugar de color. Los canales alfa se verán más
adelante.

22
2.3 El uso del escáner para la obtención de la imagen

2.3.1 ¿Qué importa de un Scanner?

x Tecnología
x Profundidad de Pixel.
x Rango dinámico (Profundidad de Pixel x Color)

Los scanners operan bajo diferentes tecnologías.

La más común en scanners de cama plana es CCD = Charged Couple Device

(Sistema de carga acoplada).

Esta tecnología funciona de la siguiente manera: Existe una fuente de luz que
proyecta esta luz hacia el original, este la refleja, este reflejo es leído por unos
sensores que sólo captan la lectura de luz por separado de cada uno de los
colores (RGB) y la convierten en información binaria. Por medio de un software
(Programa) o un hardware (Tarjeta) esa información se puede convertir de RGB a
CMYK, pero ningún scanner lo hace directamente a CMYK.

La nueva generación de scanners usa la tecnología LAB.

Los scanners de tambor usan la tecnología PMT (Fotomultiplicador).

Todos leen en RGB. La imagen original se monta sobre un tambor que gira
alrededor de la fuente de luz láser, dan varias lecturas sobre un punto y las
promedian para tener más precisión. Los escáneres de cama plana pueden llegar
a tener una profundidad de 16bits / pixel, lo que nos produce millones de colores.

2.3.2 Profundidad de pixel

Esta es cómo se va definiendo un Pixel. esta se mide en Bits.
_________________________________________________________________

Bit 8 bits = 1 byte 1000 bytes = 1 Mb 1000 Mb = 1Gb

_________________________________________________________________

Por ejemplo. La profundidad de un scanner AGFA es 8bit/Pixel que nos da 256

tonos por color.

23
Tabla de constantes (K) para calcular el tamaño de la imagen en Mb.

lpi 100 133 150 175

CMYK 25 44 55 75
B/N 7 11 14 19

La fórmula para calcular el tamaño de la imagen en Mb es la siguiente:

Tamaño en Mb = (Área de la imagen [lxa (En cms.)] x K)/1000

24
Resumen
Es importante el conocimiento de los comandos del programa de photoshop ya
que a diferencia de otros programas contiene elementos muy específicos, así
como conocer las herramientas del color y la imagen y el manejo de la resolución.

25
Tema 3. Retoque de imágenes con software

Subtemas

3.1 Comandos de control de imágenes

3.1.1 Tipos de archivos de imágenes
3.1.1.1 Formatos sencillos
3.1.1.2 Formatos complicados
3.1.1.3 Compresión
3.1.2 Resolución en el scanner
3.1.2.1 Interpolación
3.1.2.2 Resolución de un scanneo
3.1.2.3 Fórmula para determinar la resolución del scanneo
3.1.2.4 Resolución de salida
3.1.3 Paleta de colores o muestras
3.1.4 Trabajo con imágenes
3.1.4.1 Gestión de imágenes digitales
3.1.4.2 Restaurar imágenes defectuosas de forma inmediata
3.2 Crear un pincel de elementos naturales
3.3 Efectos y filtros

Objetivo de Aprendizaje
Al término del tema el estudiante conocerá los diferentes comandos de control de
imagen así como las diferencias y problemas que se pueden suscitar en cada uno
de ellos.

Introducción
Es importante que el diseñador conozca todas las herramientas que le puede
ofrecer el software con respecto a retocar, scannear, reparar, pintar y guardar las
imágenes, en este último punto es cabe resaltar lo relativo a la compresión de
archivos, ya que este proceso es útil a efecto de contar con más espacio para
guardar dichas imágenes.

26
3.1 Comandos de control de imagen

3.1.1 Tipos de archivos de imágenes

Estos se pueden identificar fácilmente por la extensión que tienen, por el ícono o
por la información que se puede obtener de ellos.

3.1.1.1 Formatos sencillos

PICT
Imagen de baja resolución, 72 dpi, sólo sirven para pantalla de video, por eso su
modo de color es RGB, la desventaja que tiene es que su interpretación es
complicada en otros programas diferentes para los cuales fue creado.

Los PICT’s en Pagemaker pueden tener una función que les permite estar en
modo CMYK.

WMF
Es un formato nativo de PC. WMF = Windows Meta File. Muy parecido al PICT,
aunque su interpretación es menos complicada, puede estar en modo RGB o
CMYK. Cuando cambia de plataforma PC a Mac se convierte automáticamente en
PICT y viceversa.

Cuando tenemos imágenes generadas en PowerPoint se salvan en formato WMF,

para editarlas y poderlas imprimir, conviene abrirlas en Corel Draw y a partir de ahí
editarlas.

GIF
Es un formato portable, que es sólo para pantalla. GIF = Graphic Interchange
File. Tiene una resolución de 72 dpi o máximo 144 dpi en modo RGB o Colores
Indexados (Indexed Colors).

Sus variantes son (HSC) Hue, Saturation y Contrast cuando esta en RGB e (IC)
que es geométrico Cuando esta en colores indexados.

3.1.1.2 Formatos complicados

IFF
Es un formato que desciende del TIFF.

TIFF
Significado. Taged Image Format File.

27
Soporta casi cualquier modo de color (Bitmap, Gray Scale, RGB, CMYK, LAB e
Indexed Color) No soporta Duotono, Tritono o Cuadritono. Admite compresión
interna; LZW. LZW = Line Zone Work. Esta compresión divide la imagen en
renglones de pixeles y comprime la información de esos renglones. En B/N
conviene mucho comprimir de esta manera para evitar errores. La frontera de este
formato es rectangular.

EPS y EPSF
Significado. Encapsulated Postcript File

Son formatos parecidos pero hay algunas cualidades que no comparten.

Diferencias

EPS EPSF
Tiene un origen bitmap Tiene un origen vectorial
Esta descrito pixel por píxel Se describe a través de ecuaciones
Es poco tolerante al escalamiento Es totalmente escalable
hacia arriba
Toda la imagen está rasterizada Son concatenables
Normalmente no acepta mas de 4 Respeta cualquier color directo.
colores directos, a partir de
Photoshop 5 hasta 8.

Comparten

Los dos tienen frontera flexible a cualquier forma. (Se les puede aplicar un clipping
path)

Los dos soportan cualquier modo de color. (RGB, CMYK, LAB)

En los dos se tiene control sobre las tramas de color en:

- Ángulos. Se puede asignar la inclinación que uno quiera a las tramas.

- Lineajes. Se le puede dar el valor que queramos así como la forma (Puntos,
cuadros, elipses, diamante, líneas).
- Saturación de tinta (Transfer Functions). Esta se debe de usar cuando se
va a imprimir sobre papel de color, para evitar alteraciones de color.

Las instrucciones de estos controles son de nivel 1, por lo que tienen prioridad
sobre las que se le den en el programa en el que se importen o las del programa
de salida.

28
 ¿Para salida de alta resolución en película que usar tiff o eps?

Para decidir que formato usar debemos tomar en cuenta lo siguiente:

Si la imagen no se va a manipular conviene usar TIFF

• Las ventajas que presenta son:
- Pesa menos - Es menos vulnerable - Lo lee mejor el Rip

Si la imagen se va a manipular o variar es conveniente usar EPS.

- Por ejemplo lleva “clipping path”, etc.

JPEG
Significado. Join Photographic Expertise Group.

Para comprimir un EPS se utiliza el formato JPEG. El JPEG si pierde calidad

porque iguala colores del mismo tono. A mayor grado de compresión menor
cantidad de tonos vamos a tener. El JPEG comprime promediando zonas de color,
debido a eso es que al comprimir se pierde detalle. El JPEG tiene las mismas
características que el EPS. Pero para salidas de impresión o filmación sólo trabaja
con equipos con Postscript Nivel 2. Es conveniente usarlo sólo para cuatricromía.
Con tintas extras tiene problemas. El jpg es una imagen comprimida de Mapas de
bits de muy amplio uso debido a su calidad y alta compresión, hasta 16.7 millones
de colores. Es muy usada en páginas de internet y en interactivos, o para
intercambio de archivos, vía internet.

Problemas que pueden generar los JPEG:

Son muy vulnerables a dañarse y al recuperarse dejan líneas negras en la imagen.

La máxima calidad pierde un 5% de detalle. Por lo que siempre hay que tratar de
usarlo a la máxima calidad para evitar perder detalles.

3.1.1.3 Compresión
Debido a que una imagen puede llegar a ocupar gran cantidad de espacio, es
esencial utilizar algún método de compresión. Este proceso se realiza de forma

29
automática al salvar el documento, y dependiendo con qué formato se guarde se
comprimirá más o menos y perderá o conservará su calidad.

Comprimir archivos de imágenes en cualquier compresor es riesgoso, ya que se

puede modificar el archivo.

Hay dos maneras de comprimir: Trabajando con el archivo completo o por

canales.

Estos son los formatos de compresión trabajando con el archivo completo.

¾ RLE. Compresión sin pérdida, admite los formatos BMP, PCX, TIFF, PSD,
EPS Y DCS. Sustituye una secuencia de bits por un código. La mayoría de
los sistemas se basan en este.
¾ LZW. Compresión sin pérdida, admite los formatos TIFF, PDF, GIF y
PostScript. Aconsejable para imágenes grandes no muy complejas, capturas
de pantalla, etc.
¾ TPEG. Alta comprensión aunque con pérdida, admite los formatos JPEG,
PDF y PostScript. Creado especialmente para trabajar con imágenes en
color.
¾ ZIP. Compresión sin pérdida, admite el formato PDF.
¾ Otros. BackBits (variante de RLE), Huffman, CCITT (especial para blanco y
negro), etc.

La compresión por canales, aunque más que compresión es división, se puede

hacer con EPS.

3.1.2 Resolución en el escáner

La resolución al scannear es la cantidad de información que el láser va a leer de
cada tramo de nuestro original, mientras más información pidamos más detalle
tendremos.

La cantidad de información por tramo o resolución la determinaremos de acuerdo

a la salida que le vayamos a dar a la imagen a scannear, anteriormente también
influía el medio de almacenamiento de la información, pero debido a la capacidad
que presentan las computadoras actuales esto ya no influye.

3.1.2.1 Interpolación
Interpolación = Promediación de información para aumentar la resolución.

30
La interpolación nos puede variar un poco los resultados ya que el escáner toma
información de los puntos alrededor de donde va a insertar un punto nuevo y los
promedia para determinar los valores de ese punto nuevo.

El resultado de la interpolación depende de la marca del scanner.

3.1.2.2 Resolución de scanneo

Para optimizar podemos resumir que los dpi ó ppi a la hora de scannear deben ser
el doble de las lpi que vamos a utilizar en la salida. Se scannea al doble para
evitar falsear información o distorsionar la imagen al transferir el archivo de un
programa a otro en archivos postscript.

3.1.2.3 Fórmula para determinar la resolución de scanneo

ppi ó dpi = lpi x k x (% de crecimiento /100) Donde k = 2

El valor mínimo que le podemos dar
a k = 1.5 en casos especiales

3.1.2.4 Resolución de salida

La resolución de salida recomendada para impresión por medio de películas es la
siguiente:

De 1 a 120 lpi resolución de 1200 dpi

De 121 a 200 lpi resolución de 2400 dpi
De 200 lpi en adelante resolución de 3600 dpi

El número de lpi recomendado es el siguiente:

Serigrafía Textil 30 lpi Flexografía 50 lpi

Serigrafía 65 lpi Periódicos 85 lpi
Periódicos de calidad 100 lpi Offset mediana calidad 133 lpi
Offset de calidad 150 lpi Offset de alta calidad 200 lpi
Libro de arte 300 lpi

Para manejo de archivos digitales en medios digitales la resolución óptima es 72

dpi o ppi. (Video, internet o interactivos)

31
Evitar el Efecto Moiré en las digitalizaciones

La digitalización de imágenes a través de escáner suele producir resultados

inesperados, más aún cuando se empieza a utilizar este tipo de dispositivos.

Uno de los efectos más indeseables es el llamado Efecto Moiré, consistente en la

aparición de patrones más o menos repetitivos producidos por la trama de la
imagen original (popularmente a esto se le llama ‘hacer aguas’).

Hay varios métodos para evitarlo. Uno de ellos consiste en digitalizar el original
con una resolución superior a la necesaria, aplicar un ligero efecto de
emborronamiento con el Filtro > Desenfocar > Desenfoque gaussiano de 1 pixel, y
luego reducir la imagen al tamaño necesario.

Otro método, algo más laborioso, es colocar el original ligeramente desplazado

(torcido, inclinado) sobre la pantalla del escáner, formando un ángulo suficiente
como para que el patrón del tramado de la fotografía no quede exactamente
alineado. De esta forma el efecto moiré se reduce, aunque luego nos obligará a
modificar el ángulo de la digitalización.

Por último, se aconseja no utilizar cantidades exactas cuando se indica la

resolución de digitalización. Así, en vez de usar 100 dpi, o 150 dpi, es mejor
indicar 103 o 157 dpi. Al hacer esto, la lectura no es perfecta, por lo que el
tramado generador del efecto moiré no será matemáticamente tan propenso a
producirse.

Si combinamos algunos de los tres métodos juntos (o todos), conseguiremos unos

resultados mucho mejores.

A pesar de todos los esfuerzos, no conseguimos una digitalización perfecta. En

ese caso, en el que pueden converger diferentes problemas, aparte del efecto
moiré, es aconsejable pensar en el uso de un filtro adecuado a este tipo de
trabajo.

3.1.3 Paleta de colores o muestras

Usar la paleta Muestras

Puede seleccionar un color frontal o de fondo de la paleta Muestras o añadir o

eliminar colores para crear una biblioteca de muestras personalizadas. Crear
bibliotecas de muestras puede ayudarle a agrupar muestras especiales o
relacionadas y a gestionar el tamaño de la paleta.

32
Nota.
También puede utilizar el Gestor de ajustes preestablecidos para gestionar las
bibliotecas. Para más información, consulte “Gestionar bibliotecas con el Gestor
de ajustes preestablecidos (Photoshop)

Para mostrar la paleta Muestras

Seleccione Ventana > Muestras o haga clic en la ficha de la paleta Muestras.

Para cambiar la visualización de las muestras (Photoshop)

Elija una opción de visualización en el menú de la paleta Muestras:

¾ Miniatura pequeña, para mostrar una miniatura de cada muestra. Ésta es la

vista por defecto.
¾ Lista pequeña, para mostrar el nombre y la miniatura de cada muestra.

Para seleccionar un color frontal o de fondo

Realice una de las acciones siguientes:

¾ Para seleccionar un color frontal, haga clic en un color de la paleta Muestras.

¾ Para seleccionar un color de fondo, pulse Ctrl (Windows) o Comando (Mac
OS) y haga clic en un color de la paleta muestras.

Para cargar una biblioteca de muestras

Seleccione una de las siguientes opciones en el menú de la paleta Muestras:

¾ Cargar muestras, para añadir una biblioteca a la lista actual. Seleccione el

archivo de biblioteca que desea utilizar y haga clic en Cargar.
¾ Sustituir muestras, para sustituir la lista actual con una biblioteca diferente.
Seleccione el archivo de biblioteca que desea utilizar y haga clic en Cargar.
¾ Un archivo de biblioteca (en la parte inferior del menú de la paleta). Haga clic
en OK para reemplazar la lista actual o haga clic en Añadir para agregar la
lista actual.

Para añadir un color a la paleta muestras

Realice una de las acciones siguientes:

¾ Cree el color que desee añadir al color frontal y haga clic en el botón Muestra
nueva de la paleta Muestras. Opcionalmente, elija Muestra nueva en el menú
de la paleta Muestras.
¾ (Photoshop) Cree el color que desee añadir al color frontal. Coloque el
puntero sobre un espacio vacío de la fila inferior de la paleta Muestras (el
puntero se convierte en la herramienta Bote de pintura) y haga clic para
añadir el color. Introduzca un nombre para el nuevo color y haga clic en OK.

33
¾ (ImageReady) Arrastre el cuadro de selección del color frontal o de fondo
desde el cuadro de herramientas hasta la paleta Muestras.
¾ (ImageReady) Arrastre una muestra desde la paleta Tabla de colores hasta
la paleta Muestras.

Nota.
Los nuevos colores se guardan en el archivo de preferencias para que se
mantengan entre las sesiones de edición. Para guardar un color de forma
permanente, guárdelo en una biblioteca.

Para eliminar un color de la paleta Muestras

Realice una de las acciones siguientes:

¾ Arrastre una muestra hasta el botón Papelera .

¾ (Photoshop) Mantenga pulsada la tecla Alt (Windows) u Opción (Mac OS),
coloque el puntero sobre una muestra (el puntero se transforma en unas
tijeras) y haga clic.
¾ (ImageReady) Seleccione una muestra y elija Eliminar muestra en el menú
de la paleta Muestras.

Para guardar un conjunto de muestras como una biblioteca

1. Seleccione Guardar muestras en el menú de la paleta Muestras.

2. Elija una ubicación para la biblioteca de muestras, introduzca un nombre de
archivo y haga clic en Guardar.

Puede guardar la biblioteca en cualquier ubicación. Sin embargo, si coloca el

archivo de biblioteca en la carpeta Muestras de la carpeta Ajustes preestablecidos
dentro de la carpeta del programa Adobe, el nombre de la biblioteca aparecerá en
la parte inferior del menú de la paleta Muestras al reiniciar la aplicación.

Para restaurar la biblioteca por defecto de muestras

Seleccione Restaurar muestras del menú de la paleta Muestras. Puede
reemplazar la lista actual o añadir la biblioteca por defecto a la lista actual.

34
3.1.4 Trabajo con imágenes

3.1.4.1 Gestión de imágenes digitales

Probablemente se tenga que trabajar con más de un archivo de imagen. De
hecho, la gestión de los archivos puede tomar más tiempo que el trabajo que
realice con ellos. El Explorador de archivos de Adobe® 7.0 facilita el
trabajo. Se puede utilizar el Explorador de archivos para realizar tareas como
cambiar el nombre, mover o eliminar archivos, crear nuevas carpetas y rotar
imágenes, todo ello en un único cuadro de diálogo. Incluso se puede ver
información y datos sobre cada archivo importado de la cámara digital.

35
A. Para ver el contenido de una carpeta
Seleccione Ventana > Explorador de archivos. Explore en sus archivos de
imágenes. Tanto en el área de visualización principal como en el árbol de
navegación en la ventana superior izquierda, haga doble clic en una carpeta
para ver su contenido. El Explorador de archivos está acoplado al área de
paletas por defecto y puede acceder al menú de la paleta haciendo clic en el
triángulo que aparece en la ficha del Explorador de archivos. (Si no está
acoplado, abra el menú de la paleta Explorador de archivos y seleccione
Acoplar al área de la paleta.) El Explorador de archivos no sólo tiene la
característica excepcional de acoplarse, sino que además se puede reajustar
para incluir un gran número de archivos de imagen.

36
B. Para clasificar y ordenar imágenes
Especifique una clasificación en el campo Clasificación: bajo la miniatura.
También puede hacer clic con el botón derecho (Windows) o pulsar Control y
hacer clic (Mac OS) en una miniatura y seleccionar una clasificación de A a E
en el menú contextual. En el menú Ordenar por, seleccione Clasificación. Las
miniaturas se reorganizan en función de la clasificación que haya
seleccionado para las imágenes. La clasificación es un método eficaz de
ordenar las imágenes de buena calidad a calidad excelente o de utilizables a
no utilizables.

C. Cómo rotar una miniatura

Si se necesita rotar una imagen, en primer lugar se debe hacer clic en una
miniatura para seleccionarla. A continuación, hacer clic en el botón Rotar
para rotar la miniatura a la derecha. Para rotar la miniatura hacia la izquierda,
mantener pulsada la tecla Alt (Windows) u Opción (Mac OS) mientras se
hace clic en el botón Rotar. Al rotar una miniatura no se rota la imagen hasta
que no se abre en Photoshop. Esto permite previsualizar rápidamente la
miniatura en su orientación apropiada antes de que Photoshop abra y rote la
imagen completa.

37
D. Cambie la vista de sus archivos de imagen
Seleccione una opción de visualización del menú emergente Vista por. Hay
tres tamaños diferentes de miniaturas entre las opciones, miniaturas grandes
con clasificación y una opción Detalles que muestra las miniaturas con la
información de archivo. También puede hacer clic en el botón Conmutar vista
expandida para contraer o expandir la columna de cuadros que aparece a la
izquierda y que contiene el árbol de navegación, la previsualización de la
imagen y la información del archivo de imagen.

38
E. Vea la información de un archivo de imagen
Seleccione una miniatura. A continuación, haga clic en el menú emergente de
información del archivo que se encuentra en la parte inferior del Explorador
de archivos y seleccione Todo para ver la información de la imagen del
archivo o EXIF para ver la información de la imagen importada de una
cámara digital. Al ver la información de archivo, no hay nada más confuso
que una carpeta llena de números arbitrarios que la cámara digital asigna a
los archivos de imagen. En lugar de ordenar los archivos con nombres como
100_0096_IMG. JPG, puede utilizar el explorador de archivos para nombrar a
los archivos de forma útil como john_birthday.jpg o restaurant_logo.gif. Le
mostraremos cómo hacerlo en el siguiente paso.

39
F. Para cambiar el nombre de sus archivos
Con una miniatura seleccionada, abrir el menú de la paleta Explorador de
archivos y seleccione Cambiar nombre. Especifique un nuevo nombre en el
campo de texto que hay junto a la miniatura. Para cambiar el nombre de
lotes, primero pulse la tecla Mayús y haga clic para seleccionar los archivos,
o pulse Control + A (Windows) o Comando + A (Mac OS) para seleccionarlo
todo. A continuación, seleccione Cambiar nombre de lote del menú de la
paleta Explorador de archivos. En el cuadro de diálogo Cambiar nombre de
lote, introduzca el texto que desea que aparezca en el campo de texto
Nombres de archivos y seleccione una extensión del menú emergente.

40
G. Gestione sus archivos y carpetas
Para mover un archivo, seleccione la miniatura y arrástrela a otra carpeta.
Para crear una nueva carpeta, seleccione Nueva carpeta del menú de la
paleta Explorador de archivos. Para eliminar un archivo de imagen,
seleccione la miniatura y haga clic en el botón Papelera. Puede eliminar un
archivo de imagen utilizando el botón Papelera del Explorador de archivos,
pero no puede utilizar este método para eliminar una carpeta.

H. Abra un archivo con el Explorador de archivos

Cuando el Explorador de archivos está acoplado al área de paletas, con tan
sólo hacer doble clic en un archivo, o seleccionar un archivo y pulsar Intro
(Windows) o Retorno (Mac OS), se abre la imagen y se cierra el Explorador
de archivos. Para dejar abierto el Explorador de archivos, mantenga pulsada
la tecla Alt (Windows) u Opción (Mac OS) mientras abre el archivo. También
puede pulsar la tecla Mayús y hacer clic para seleccionar más de una
miniatura para abrir varios archivos al mismo tiempo.

41
3.1.4.2 Restaurar imágenes defectuosas de forma inmediata
¿Qué hacer cuando tenemos fotografías antiguas que necesitan ser restauraradas
o una imagen con manchas o defectos? En el pasado, probablemente hubiera
utilizado la herramienta Tampón de clonar para corregir las imperfecciones, pero
las nuevas herramientas Pincel corrector y Parche de Adobe® 7.0
permiten reparar fotografías a la perfección fusionando los colores de la muestra
para que coincidan con la textura y el tono del área retocada.

42
Procedimiento

A. Muestre un área intacta

Seleccione la herramienta Pincel corrector. Pulse Alt (Windows) u Opción
(Mac OS) y haga clic para muestrear un área con la textura con la que desea
pintar.

Hemos muestreado un área uniforme de la frente del hombre.

43
B. Pinte las imperfecciones
Pinte sobre el área defectuosa con la herramienta Pincel corrector. No se
preocupe por la imprecisión que se aprecia mientras pinta. El pincel corrector
fusiona el trazo con el área reparada. Se recomienda utilizar la paleta Historia
para realizar instantáneas durante el proceso de retoque, y así poder revisar
el progreso o volver al estado anterior si es necesario.

44
C. Utilice una selección para proteger el área corregida
Si existe un gran contraste en los bordes del área que desea corregir, realice
una selección antes de aplicar la herramienta Pincel corrector. La selección
evita que se desborden los colores sobre el área corregida cuando el pincel
corrector realiza la fusión. La selección ha evitado que el color oscuro de las
cejas se desborde sobre la frente uniforme.

45
D. Fusione los efectos del pincel corrector
Si el efecto de pintura del pincel corrector es demasiado uniforme para ser
realista, puede ajustar la opacidad del mismo. Tras pintar un trazo con la
herramienta Pincel corrector, elija Edición > Transición Pincel corrector. En el
cuadro de diálogo Transición, seleccione Ver y arrastre el regulador Opacidad
para ver el efecto de transición. Si la herramienta Pincel corrector es perfecta
para corregir pequeñas imperfecciones, la herramienta Parche resulta ideal
para restaurar áreas que se pueden seleccionar con facilidad. Al igual que el
pincel corrector, la herramienta Parche también hace coincidir la textura, la
iluminación y el sombreado de los píxeles muestreados con el área que está
reparando.

46
E. Repare un área seleccionada
Seleccione la herramienta Parche y compruebe que la opción Origen está
seleccionada en la barra de opciones de las herramientas.

Dibuje una selección alrededor del área defectuosa. Arrastre la selección al

área que desea muestrear. El área defectuosa se restaurará de forma
inmediata. También puede seleccionar Destino en la barra de opciones de la
herramienta.

A continuación, utilice la herramienta Parche para seleccionar un área no

dañada y arrastre la selección a un área defectuosa.

47
3.2 Crear un pincel de elementos naturales
Adobe® 7.0 ofrece una completa gama de posibilidades para crear
efectos artísticos. Con el motor de pintura, puede crear imágenes que parecen
haberse pintado con elementos naturales. A continuación veremos algunos
métodos para personalizar la herramienta Pincel.

48
A. Elija una forma de punta de pincel
Seleccione la herramienta Pincel y elija Ventana > Pinceles para mostrar la
paleta Pinceles. Seleccione Forma de la punta del pincel en el lado izquierdo
de la paleta y, a continuación, elija una punta de pincel. Al explorar las
opciones de la paleta Pinceles, es preferible elegir una punta sencilla, como
Circular definido o Circular difuso, para poder observar los efectos con
claridad.

49
B. Difumine el tamaño del pincel
Seleccione Dinámica de forma en el lado izquierdo de la paleta Pinceles.
(Haga clic en las palabras, en lugar de en la casilla de verificación, para ver
las opciones de Dinámica de forma.) Elija Transición en el menú desplegable
Control, situado bajo el regulador Variación del tamaño y, a continuación,
introduzca el número de pasos. Cuantos más pasos introduzca, más largo
será el trazo. Puede ver el resultado en la parte inferior de la paleta Pinceles.
Intente ajustar algunas de las demás dinámicas de forma. Arrastre los
reguladores para añadir aleatoriedad a los elementos del pincel. (Al 0%, un
elemento no cambia a lo largo del curso de un trazo de pincel; al 100%, un
elemento tiene la máxima cantidad de aleatoriedad.) Elija una opción de los
menús desplegables Control para controlar la varianza de los elementos del
pincel.

50
C. Añada dispersión al pincel
Seleccione Dispersando en el lado izquierdo de la paleta Pinceles. Las
opciones de esta sección de la paleta Pinceles determinan el número y la
colocación de las marcas de un trazo. Ajuste el porcentaje de dispersión para
especificar el porcentaje máximo de dispersión de un trazo. Ajuste el valor
Cantidad para especificar el número de marcas de pincel aplicadas en cada
intervalo de espacio. Ajuste el porcentaje Variación de la cantidad para añadir
varianza al número de marcas de pincel aplicadas en cada intervalo de
espacio.

51
D. Añada textura al pincel
Seleccione Textura en el lado izquierdo de la paleta Pinceles. Las opciones
de esta sección de la paleta Pinceles le permiten realizar trazos que parecen
pintados en un lienzo con textura. En primer lugar, haga clic en la muestra de
motivo situada en la parte superior de la paleta y elija un motivo de la paleta
emergente. (Puede cargar otros motivos haciendo clic en el triángulo situado
en la esquina superior derecha de la paleta emergente y seleccionando una
biblioteca de motivos en la parte inferior del menú de la paleta.) Utilice el
regulador Escala para ajustar el tamaño del motivo.

A partir de este momento puede utilizar el pincel.

52
E. Pinte en la imagen
Elija un color y pinte a mano alzada en una imagen. También puede aplicar el
trazo de pincel a un trazado. (Para obtener más información acerca de la
creación de trazados y el uso de la paleta Trazados, consulte la Ayuda en
pantalla de Photoshop.) Hemos utilizado un trazado de trabajo para crear
trazos de pincel en una nueva capa. A continuación, hemos utilizado el
mismo método para crear otros fuegos artificiales en diferentes colores.

53
F. Pruebe otras opciones de pincel
Ahora que conoce los conceptos básicos, puede probar otras opciones de
pincel.

Por ejemplo, hemos añadido dinámica de color al pincel y hemos pintado a

mano alzada para crear el efecto de partículas que caen de los fuegos
artificiales.

54
3.3 Efectos y filtros

Diferencia entre filtros y plugins

Aquí explicaremos cual es la diferencia entre filtro y plugin, cuya confusión quizás
está provocada por la cantidad de publicaciones y sitios Web que hablan de
plugins sin hacer ninguna diferencia.

Bien, ¿cuál es la diferencia?

La distinción entre ambos términos es clara. Antes vamos a explicar cuál es el

mito que confunde a la gente. Muchas personas creen que si un plugin de Adobe®
Photoshop® se creó con un programa como por ejemplo Filter Factory, es un
filtro, y no es así, en realidad es un plugin. No es así de fácil. Filter Factory crea
filtros, o más específicamente, filtros de Adobe® Photoshop® , pero eso no quiere
decir que el resto de plugins no sean filtros. De hecho es posible escribir un
fragmento de código para que sea un plugin de Adobe® Photoshop® 7.0, pero no
un filtro. Y también, como no, es posible escribir algo que sea ambas cosas a la
vez.

¿Qué es un plugin?

Cualquier cosa que se enchufe es un plugin (juego de palabras del original en

inglés). Si buscamos algún tipo de definición, deberíamos decir que un plugin es
un dispositivo que expande o modifica la funcionalidad de otro dispositivo a través
de una interfase bien definida.

Por ejemplo, el circuito principal de nuestra computadora es la tarjeta madre, pero

si la computadora sólo constara de una tarjeta estaría muy limitada en su
funcionalidad. Por tanto, la placa madre contiene una serie de “enchufes”
conectados a su bus. Esta es la interfase bien definida. Ahora supongamos que
queremos conectar la computadora a una red local, pero la tarjeta madre no
parece estar equipada para ello. Necesitamos extender su funcionalidad. No hay
problema. Compramos un adaptador ethernet (el dispositivo). El adaptador tendrá
la forma de una tarjeta (el plugin) que podremos insertar en uno de los “enchufes”
(slots) de la tarjeta madre.

Bien, ¿y en el caso del software?

Funciona exactamente de la misma manera y cumple la misma definición. No

solemos pensar en el software como un dispositivo, pero en realidad eso es
exactamente. En una computadora, el hardware no puede funcionar sin software y
viceversa. El software es, por tanto, un componente de la computadora tal como lo
es el hardware.

55
En el momento en que se carga y activa Photoshop, o cualquier otro programa, la
computadora se convierte en un dispositivo de edición de imágenes. Cuando
cambias a otro programa, la computadora se convierte en un dispositivo distinto.
El software, tal como el hardware, puede ofrecer una interfase para otro software y
así extender o modificar su funcionalidad. Este otro software es un plugin.

Plugins de Photoshop

Photoshop contiene diferentes tipos de interfaces para diferentes tipos de plugins.

Por ejemplo, un tipo de plugin puede extender el tipo de ficheros que Photoshop
puede leer y escribir. Esto es un plugin, no un filtro. No a causa de cómo fue o no
fue creado (por ejemplo, no fue escrito con Filter Factory), sino por lo que hace.

¿Qué es un filtro?

Para nuestros propósitos, podemos pensar en un filtro como un dispositivo que

cambia las propiedades de un fenómeno físico. Por ejemplo, las gafas de sol son
un filtro ya que permiten que ciertas ondas de luz pasen mientras que previene el
paso de otras. Está cambiando las propiedades físicas de la luz. En un circuito
electrónico de un sistema estéreo puede realzar los tonos bajos haciéndolos más
altos de lo que serían normalmente. Cambia las propiedades de una onda de
sonido, por tanto es un filtro.

Filtros software

Alguien puede estar en contra de la idea que el software modifique las

propiedades de un fenómeno físico. Después de todo, los filtros software
manipulan información a través de una relación matemática. ¿Dónde está el
aspecto físico? En realidad en todas partes.

Tal como el software no puede funcionar sin hardware, la información que está
siendo manipulada puede no tener sentido por si misma. En el caso de Photoshop,
la información es simplemente una manera de almacenar digitalmente la luz. Cada
item de datos (pixel) representa una partícula de luz de una frecuencia
determinada (color). El propósito final de estos datos es ser mostrados en el
monitor de una computadora o impresos en un papel, o transferidos a una película
o cualquier otra manifestación del mundo físico. Puedes pensar en los filtros
Photoshop como unos anteojos de sol digitales.

¿Por qué es importante esto? La distinción entre un plugin Photoshop y un filtro

Photoshop no es simplemente un ejercicio académico pedante y fútil. Es bastante
importante tanto para aquellos que crean plugins de filtros, como para los que los
usan.

56
Pensemos por un momento en el ejemplo anterior sobre el plugin ethernet. ¿Qué
tenía en mente el fabricante durante las etapas de diseño? ¿Diseñó el circuito, en
el cual distinguió claramente el tratamiento de las redes ethernet? ¿Dónde está la
interface entre la sección ethernet y el bus específico del ordenador? O,
simplemente, ¿diseñó una tarjeta plugin ethernet, poniéndolo todo junto?

Supón que quieres añadir una impresora a tu red ethernet. Quieres la mejor
eficiencia, por tanto quieres una tarjeta ethernet para tu impresora que utilice
exactamente la misma circuitería que se utiliza en tu ordenador. De esta forma
puedes evitar las más mínimas incompatibilidades entre las tarjetas ethernet de
diferentes fabricantes.

Si todos los fabricantes tuvieran en mente un plugin ethernet para el ordenador,

éste probablemente no fabricaría uno para tu impresora, al menos no uno que
funcionara en perfecta sincronía con tu ordenador.

Revisemos los plugins de Photoshop

Los diseñadores de hardware suelen distinguir estas sutilezas de forma muy clara.
Muchos diseñadores software, por desgracia, no lo hacen. Si eres un programador
que quiere diseñar un plugin Photoshop, reconsidéralo. No empieces diseñando
un plugin. Olvídate de Photoshop en las primeras fases del desarrollo de tu
software. Primero diseña un filtro. Sólo cuando dicho filtro funcione
adecuadamente, haciendo exactamente lo que quieres que haga, deberás añadirle
la interface con el plugin Photoshop. Esto te hará la vida más fácil. Y la de tus
clientes.

Imagina que has creado un éxito total. Un plugin Photoshop del que nadie puede
prescindir. Luego, un estudio de efectos especiales se pone en contacto contigo
pidiéndote un plugin Premiere con las mismas funcionalidades que tu plugin
Photoshop, pero para ser utilizado en una secuencia de fotogramas de película en
lugar de una imagen individual.

¿Qué haces ahora? ¿Qué serás capaz de hacer? ¿Tomarás el filtro y construirás
un plugin Premiere para él? ¿O empezarás de cero? ¿O desestimarás la oferta?
Si es así, ¡adiós Oscar!

¿Y si resulta que eres un usuario en busca de un plugin Photoshop? Deberás

considerar lo bien que el autor ha distinguido lo que era su filtro y lo que era su
plugin. Puede que algún día trabajes para un estudio y seas tú el que haga la
propuesta anterior. ¿Será capaz de hacerlo el programador?

57
Resumen
Si eres un programador no siempre será necesario separar el código del filtro del
código del plugin. Puede que sea más eficiente ponerlo todo junto. Pero necesitas
hacer la distinción en tu mente, de forma que puedas extraer fácilmente el filtro del
plugin.

58
Tema 4. Manejo del color y la imagen

Subtemas

4.1 Corrección de color

4.2 Balance de grises
4.3 Reproducción tonal
4.4 Comandos de capas en imágenes y efectos especiales
4.4.1 Creación de efectos reutilizables con estilos de capa
4.4.2 Fusión de capas

Objetivo de Aprendizaje
Al término del tema el estudiante destacará la importancia del color y el balance de
éste y su manipulación de manera digital, conocerá que es y para que sirve un
píxel así como los beneficios que se obtiene por medio de la creación de efectos.

Introducción
El diseñador debe conocer el manejo de color y la imagen a fin de poder llevar a
buen término cualquier proyecto que le sea encomendado de ahí la importancia
que tiene la práctica de los comandos relativos al Photoshop.

4.1 Corrección de color

Se requiere para eliminar los errores indeseables de la absorción de la luz. La
corrección del color depende de CMY.

Los scanners generalmente traen de fábrica un preajuste de color y tienden hacia

algún color, por ejemplo: Agfa -> Rojo, Kodak -> Amarillo y Fuji -> Verde.

Para corregir esto en Photoshop hay 3 opciones de ajuste:

a) Niveles de color (Color Levels) que es el mas óptimo a usar

b) Curvas de color (Color Curves)
c) Funciones de transferencia (Transfer Functions)

59
4.2 Balance de grises
El balance de grises depende del negro y se ayuda del Cyan, antes que existiera
la pre – prensa digital se llegó a utilizar el CMYK2C para corregirlo.

Actualmente se utilizan el UCR y GCR para el balance de grises en las fotografías

(Dentro de Photoshop se encuentran dentro del menú de curvas de color)

UCR = Unremoval Color Replacement. (Lo que hace es reemplazar el negro que
se hace con la unión de CMY con K -Negro puro-).

GCR = Gray Componente Replacement. (Lo que hace es substituir el gris

formado con diferentes porcentajes de CMY por un gris formado solo por
porcentajes de negro).

Estos controles de balance de grises NO se pueden controlar los dos al mismo

tiempo a voluntad del usuario, Se controla uno u otro y el otro se da
automáticamente.

Normalmente viene con un valor de 85% este se puede variar (+-) 10% según el
resultado que busquemos.

La sumatoria máxima de los colores básicos (CMYK) debe ser la siguiente:

(Esta se obtiene de sumar los valores que nos da la ventana “Info” en Photoshop)

¾ Para Prensa Digital ? = 270

¾ Para Prensa Plana ? = 320
¾ Para Rotativa ? = 360
¾ Para Serigrafía ? = 400

El GCR se usa en la mayoría de los casos, El UCR se utiliza cuando la imagen es

muy obscura.

Una foto bien balanceada debe presentar en las áreas medias un valor
equivalente a: ?/3

El balance de grises es algo que se hace tomando en cuenta la vista del usuario,
por lo que se recomienda que todos los elementos que intervienen, (Monitor,
scanner, pruebas de color) estén bien calibrados, es decir que los colores se
acerquen lo más posible a la realidad.

Los siguientes valores nos pueden ayudar a darnos una idea de cuales deben ser
los valores que debemos buscar:

60
 Altas luces (High Tonos Medios Sombras
Lights) (Medium Lights) (Shadows)
Casi blanco Casi negro

7% C 60% C 95% C
4% M 45% M 80% M
5% Y 45% Y 80% Y
0% K 5% K 50% K

Para medir cuanto necesitamos de GCR o UCR necesitamos un densitómetro

reflectivo.

Densidad = Capacidad de los cuerpos de dejar pasar la luz, un cuerpo es mas

denso mientras menos cantidad de luz deja pasar. (Podemos decir que el
densitómetro nos sirve para medir que tan oscuro es lo oscuro)

De 0.6 a 3.2 es la densidad normal de las diapositivas.

4.3 Reproducción tonal

Esta depende del cyan y nos va a dar los detalles de una imagen.

¿Qué es un pixel?

A estas alturas puede parecer extraño hacerse esta pregunta. Sin embargo, las
constantes dudas acerca de diversos temas nos llevan a pensar en la necesidad
de explicar, de forma sencilla los fundamentos de toda imagen digital. Es decir, el
pixel.

Sin entrar en la complicada y dilatada gama de modos de vídeo existentes, así

como de distintos estándares (CGA, EGA, VGA, etc.) nos ceñiremos a las
imágenes en sí, independientemente del hardware empleado y nos basaremos en
un ejemplo con una profundidad de color de 24 – bit, es decir, 16.7 millones de
colores. En lugar de explicar un pixel desde su origen binario, para luego llegar a
este tipo de imagen, lo haremos al revés. Desde la imagen extraeremos la
información necesaria para ver y explicar un solo pixel de la misma.

Primero, ¿qué significa pixel? Pixel es un acrónimo basado en dos palabras

inglesas: picture y element. Es decir, quiere significar elemento de imagen y al
contraer ambas palabras surgió ‘pixel’ como abreviatura y término definitivo. No

61
hay ninguna equis en ninguna de las dos palabras, cierto. Tal vez la pronunciación
inglesa tenga algo que ver...

Bien, asumiendo que un elemento de imagen se llama pixel, ¿qué podemos

considerar como tal? Si nos fijamos en la imagen de la figura, en la que se ha
marcado una pequeña zona de la misma y ampliado al mismo tiempo, veremos
que ese detalle de la misma está formado por varios ‘cuadritos’ de color de
distintos tonos. La ampliación al 1600% nos revela los elementos primarios de
toda imagen, es decir, los pixeles. Cada cuadrito representa uno de ellos, un punto
de la imagen, por así decirlo. El cursor en forma de flecha negra nos indica uno
solo de estos puntos o píxeles.

¡Bien! Hemos localizado a una de estas entidades que a muchos suenan a chino.
A partir de ahora ya no será así, esperemos.

Correcto. Sabemos localizar un pixel en pantalla o en una imagen (que es lo

mismo). Ahora bien, ¿de qué está formado exactamente un pixel?

Para responder a esa pregunta hemos incluido en la ilustración dos ayudas. Por
una parte la ventana de información del propio Photoshop en la que podemos ver
distintos valores numéricos. Por otra, una representación de cómo se forma un
color a base de los tres colores básicos RVA (RGB), es decir, rojo, verde y azul. Si
estudiamos la ventana informativa veremos que en la esquina superior izquierda
se presentan tres valores numéricos etiquetados como R, G y B. Precisamente
esos valores son los que hemos repetido en los tres círculos de color de la parte
derecha de la imagen. Estamos leyendo la información de los canales rojo, azul, y
verde, cuyos valores, mezclados, nos proporcionan un tono único, el del color que
presenta el pixel indicado.

¿Complicado?

Bien. Explicando un pixel llegamos a los canales. Si partimos de la base de que un

byte de información sólo puede representar 256 valores distintos (2 elevado a 8; 2
valores, 0 y 1; 8 bits en un byte), ¿cómo llegamos a los 16.7 millones de colores
de que consta esta imagen? Fácil. Fusionando 3 canales de 8-bits cada uno,
obtenemos los 24-bits necesarios. La suma de los tres canales y sus posibles
interpolaciones de valores, estos es, 256x256x256 dan como resultado un número
enorme: 16.777.216, 16.7 millones para abreviar. Cada canal está representando,
en realidad, una gama de tonalidades desde blanco hasta negro (escala de
grises). 256 tonos que en cada canal se toman como escalas de rojo, verde y azul
para conseguir la gama cromática completa. Si alguien se preguntaba cuántos
bytes ocupa o necesita un pixel para ser representado en pantalla, es obvio que
en este caso se trata de 3 (1 byte, 8 bits, 3 bytes, 24 bits). No entraremos en la
posibilidad de tener más canales, como en el caso del modo CMAN/CMYK, etc. El

62
objetivo actual es entender cómo se forma un pixel en pantalla para componer
imágenes y fotografías de color real.

A partir de ahora, cada vez que veamos una referencia tal que “esta imagen tiene
una resolución de 600x300 píxeles” sabremos de qué va y qué significa
exactamente. ¿O no?

63
4.4 Comandos de capas en imágenes y efectos especiales

4.4.1 Creación de efectos reutilizables con estilos de capa

Los efectos de capa de Adobe® 7.0 son muy útiles para crear
botones Web y estados de rollover. Aplique cualquier combinación de efectos y, a
continuación, guárdela como un estilo de capa para que pueda aplicarla
directamente a otras capas. A continuación, le mostraremos cómo se añade un
aspecto tridimensional a los botones Web.

2. Dibuje un botón en una nueva capa

Cree una nueva capa y dibuje el botón. (Hemos utilizado la herramienta
Rectángulo para crear un cuadrado.) Haga doble clic en la capa del botón de
la paleta Capas para mostrar el cuadro de diálogo Estilo de capa.

64
3. Defina un efecto de capa
Seleccione un efecto de la columna Estilos en la parte izquierda del cuadro
de diálogo Estilo de capa. A continuación, utilice las opciones del lado
derecho del cuadro de diálogo para modificar el efecto. Hemos elegido el
efecto Superposición de motivo y, a continuación, hemos seleccionado un
motivo con aspecto oxidado.

65
4. Aplique otros efectos
Seleccione otros efectos de la lista Estilos y modifíquelos para ajustar el
aspecto. Hemos añadido otros dos efectos: Sombra paralela y Bisel y relieve.
Para el efecto Bisel y Relieve, hemos seleccionado Textura. En el panel
Textura, hemos vuelto a utilizar el motivo oxidado y, a continuación, hemos
ajustado los reguladores Escala y Profundidad para que tenga un aspecto
tridimensional.

66
5. Guarde los efectos como un estilo
Seleccione la capa y haga clic en el botón Estilo nuevo de la paleta Estilos.
Escriba el nombre del estilo en el cuadro de diálogo Estilo nuevo.

67
6. Cree más de un estilo de capa
Además del motivo oxidado tridimensional, hemos creado un segundo estilo
de capa para que parezca que los símbolos del botón están grabados en la
superficie. En el segundo estilo de capa, hemos combinado los efectos
Sombra interior y Superposición de motivo. En la superposición de motivo,
hemos elegido el mismo motivo oxidado para que el color y la textura sean
consistentes.

68
7. Aplique el estilo a otra capa
Tras crear un estilo de capa, se puede aplicar a otras capas. Sólo debe
seleccionar una capa en la paleta Capas y hacer clic en el estilo en la paleta
Estilos para aplicarlo. Puede ahorrar tiempo si guarda las combinaciones de
efectos como estilos de capa. No tendrá que volver a crear los efectos ni
recordar todos los ajustes y puede crear tantos estilos de capa como desee.

69
4.4.2 Fusión de capas
Es posible que ya conozca los modos de fusión, pero quizás no sea consciente de
que Adobe® Photoshop® 7.0 ofrece otras funciones de fusión. Las opciones de
fusión avanzadas le ofrecen un control preciso sobre la interacción entre capas. A
continuación, mostraremos cómo se utiliza esta variedad de opciones para crear
una imagen compuesta.

70
A. Cree un archivo con capas
En el archivo de Adobe® 7.0, coloque cada elemento en una
capa diferente. Estamos trabajando con dos fotografías scanneadas: un
primer plano de una vieja máquina en la capa de fondo y una fotografía de
una fábrica en la parte superior. Entre ambas capas, hemos intercalado una
capa de texto y un conjunto de rayas.

71
B. Acceda a las opciones de fusión
Haga doble clic en la paleta Capas para mostrar el cuadro de diálogo Estilo
de capa. Si ha abierto el cuadro de diálogo Estilo de capa para aplicar un
efecto de capa, puede acceder a las opciones de fusión haciendo clic en
Opciones de fusión: Por defecto en la parte superior de la lista Estilos.
Explore atentamente los controles de fusión. En la parte superior del cuadro
de diálogo se encuentran los controles de Fusión general para el modo de
fusión y la opacidad. Si cambia estos ajustes en la paleta Capas, los cambios
se reflejarán aquí. Bajo los ajustes generales se encuentran las opciones de
Fusión avanzada con las que puede crear efectos de fusión especiales.

72
C. Cree un efecto de cobertura
Vaya a la sección Fusión avanzada del cuadro de diálogo Estilo de capa y
elija Superficial o Profundo en el menú desplegable Cobertura. (Si las capas
con las que está trabajando no se encuentran en un conjunto de capas o
grupo de recorte, ambas opciones producen el mismo efecto abriéndose
camino hacia la capa de fondo. Si no existe ninguna capa de fondo, la
cobertura se abre camino hacia la transparencia.) Hemos utilizado la capa de
texto para crear la cobertura; el texto atraviesa las rayas para mostrar el
fondo. También hemos reducido la opacidad en la capa de texto para que la
fotografía de fondo sea más visible a través del texto.

73
D. Utilice los controles de Fusionar si para retirar colores de una capa
Haga doble clic en una capa de la paleta Capas para abrir el cuadro de diálogo
Estilo de capa y utilice el menú desplegable Fusionar si para especificar los
colores que va a retirar. (Puede seleccionar canales de color individuales en el
menú desplegable Fusionar si para que sólo se retiren los colores especificados o
puede seleccionar Gris para que afecte por igual a todos los colores de una capa)
Utilice los reguladores de Fusionar si para establecer un rango de fusión: utilice el
regulador Esta capa para retirar los colores de la capa activa o el regulador Capa
subyacente para que afecte a los colores de la capa subyacente. Hemos aplicado
los controles Fusionar si a la fotografía de la fábrica en la capa superior; hemos
elegido Rojo en el menú desplegable Fusionar si para que la acción sólo afecte a
los tonos rojos. Queríamos retirar los tonos rojos más oscuros, por lo que hemos
ajustado el triángulo negro de la parte izquierda del regulador. Para suavizar la
transición del color, hemos dividido el regulador en dos pulsando Alt (Windows) u
Opción (Mac OS) y arrastrando el triángulo del regulador. Al dividir el regulador se
define una fusión graduada, muy similar a utilizar una máscara de degradado. Por
último, hemos disminuido la opacidad de relleno para suavizar la fotografía de la
fábrica, lo que produce una imagen difusa.

74
E. Utilice una cobertura para mostrar parte del fondo
En el proceso de composición de la imagen, se ha oscurecido un elemento
interesante de la imagen inferior (la etiqueta roja de la máquina). Hemos utilizado
una cobertura para volver a incluirla en la composición. En primer lugar, hemos
creado una nueva capa en la parte superior de la paleta Capas. A continuación,
hemos seleccionado el lugar donde queríamos que se mostrase la imagen de
fondo y hemos rellenado la selección (con cualquier color). Con esta nueva capa
activa, hemos establecido la opacidad de relleno en 0% y hemos elegido Profundo
en el menú desplegable Cobertura de la paleta Estilos de capa. La etiqueta roja de
la máquina vuelve a ser visible.

75
Resumen
Es importante destacar que los píxeles son elementos básicos de las imágenes
digitalizadas. Estos conformarán al irse uniendo las imágenes y estos pueden ser
manipulados grupal o individualmente para optimizar la imagen, cambiarla de
color, tono, corregirla e inclusive producir efectos. Todo esto con el fin de obtener
la imagen adecuada al diseño propuesto y que esta pueda ser reproducida en el
sistema de impresión que se a elegido de acuerdo con las necesidades del
producto.

76
Tema 5. Diseño y rediseño aplicando el software de retoque
fotográfico
Subtemas

5.1 Proceso de diseño apoyado en el uso de software

5.2 Interfase e impresión con diversos softwares
5.2.1 Comandos de colocación
5.2.2 Opciones de impresión
5.2.3 Publicación de imagen en línea
5.2.3.1 Optimización de imágenes para internet

Objetivo de Aprendizaje
Al término del tema el estudiante reconocerá la importancia del uso de los
programas informáticos en la manipulación de imágenes digitalizadas y tendrá los
conocimientos para poder dar salida a dichas imágenes a medios electrónicos y
análogos con el fin de que puedan llegar al usuario final.

Introducción
El diseñador debe conocer el manejo de las imágenes digitales o digitalizadas
para su uso en programas de creación de productos audiovisuales o en línea, así
como su salida para impresión en medios análogos y digitales.

5.1 Proceso de diseño apoyado en el uso del software

El proceso de diseño actual se apoya en el uso de diferentes softwares para
agilizar y optimizar los resultados, en el caso especifico del retoque digital y la
manipulación de imágenes mediante el uso de programas informáticos estos nos
permiten obtener resultados acordes a lo planteado por el diseñador en el proceso
de bocetaje, no importando el que estas peticiones rebasen a lo obtenible de
manera análoga, logrando con el uso de estos el poder imprimir cualquier imagen
que se haya manipulado o retocado de manera digital.

5.2 Interfase e impresión con diversos softwares

En el retoque digital es posible obtener impresiones con diversos softwares o
programas informáticos, en este capítulo nos centraremos en Photoshop que es el

77
paquete que hemos trabajado a lo largo del curso, pero el poder imprimir
imágenes manipuladas digitalmente no es privativo de este programa, también es
posible hacerlo de manera muy similar con Fireworks y Photopaint.

5.2.1 Comandos de colocación

Para colocar un archivo PDF, Adobe Illustrator o EPS (Photoshop):

1. Abra la imagen de Photoshop en la que desea colocar la ilustración.

2. Seleccione Archivo > Colocar, elija el archivo que desea colocar y haga clic
en Colocar.
3. Si coloca un archivo PDF que contiene varias páginas, seleccione la página
que desea colocar en el cuadro de diálogo y haga clic en OK. La ilustración
colocada aparece dentro de un rectángulo delimitador en el centro de la
imagen de Photoshop. La ilustración mantiene la proporción original de
aspecto; sin embargo, si es más grande que la imagen de Photoshop, se
redimensiona para ajustarla.
4. Si lo considera conveniente, vuelva a situar la ilustración colocada realizando
una o varias de las siguientes acciones:

x Sitúe el puntero dentro del cuadro delimitador de la ilustración colocada

y arrastre.
x En la barra de opciones, introduzca el valor X para especificar la
distancia entre el punto central de la ilustración colocada y el borde
izquierdo de la imagen. Introduzca el valor Y para especificar la
distancia entre el punto central de la ilustración colocada y el borde
superior de la imagen.
x Para ajustar el punto central de la ilustración colocada, arrástrelo hasta
una ubicación nueva o haga clic en un manejador del icono de punto
central en la barra de opciones.

5. Si lo considera conveniente, cambie el tamaño de la ilustración colocada

realizando una o varias de las siguientes acciones:

x Arrastre uno de los manejadores situados en las esquinas o los lados

del cuadro delimitador. Mantenga pulsada la tecla Mayús mientras
arrastra un manejador de esquina para restringir las proporciones.
x En la barra de opciones, introduzca los valores An y Al para especificar
la anchura y la altura de la ilustración. Por defecto, estas opciones
representan la escala como porcentaje; sin embargo, puede introducir
otra unidad de medida. Para limitar las proporciones de la ilustración,
haga clic en el icono Restringir proporciones ; la opción está activada si
el icono tiene un fondo blanco.

78
6. Si lo considera conveniente, gire la ilustración colocada realizando una o
varias de las siguientes acciones:

x Sitúe el puntero fuera del cuadro delimitador de la ilustración colocada

(el puntero cambia a una flecha curva) y arrastre.
x En la barra de opciones, introduzca el valor (en grados) para la opción
Rotación.

La ilustración gira alrededor del punto central de la ilustración colocada. Para

ajustar el punto central, arrástrelo hasta una ubicación nueva o haga clic en
un manejador del icono Punto central situado en la barra de opciones.

7. Si lo considera conveniente, incline la ilustración colocada manteniendo

pulsada la tecla Ctrl (Windows) o la tecla Comando (Mac OS) y arrastre un
manejador lateral del cuadro delimitador.
8. Establezca la opción Suavizar de la barra de opciones como considere
conveniente. Para fusionar píxeles del borde durante la rasterización,
seleccione la opción Suavizar. Para generar una transición con bordes duros
entre los píxeles del borde durante la rasterización, desactive esta opción.
9. Para mover la ilustración colocada a una capa nueva, realice una de las
siguientes acciones:

x Haga clic en el botón OK de la barra de opciones.

x Pulse Intro o Retorno.

Para cancelar la colocación, haga clic en el botón Cancelar de la barra de

opciones o pulse Esc.

Para colocar un archivo (ImageReady):

1. Abra la imagen de ImageReady en la que desea colocar el archivo.

2. Seleccione Archivo > Colocar, elija el archivo que desea colocar y haga clic
en Abrir.
3. Seleccione las opciones de desplazamiento:

x En el menú emergente Horizontal, seleccione una opción para colocar el

archivo horizontalmente con respecto a la imagen de. En el cuadro de
texto Píxeles, introduzca la cantidad de píxeles para desplazar
horizontalmente la imagen colocada.
x En el menú emergente Vertical, seleccione una opción para colocar el
archivo verticalmente con respecto a la imagen de. En el cuadro de texto
Píxeles, introduzca la cantidad de píxeles para desplazar verticalmente
la imagen colocada.

79
 Nota.
Para introducir un número negativo (y desplazar el archivo colocado hacia la
izquierda o debajo de la imagen), escriba un guión (-) delante del número.

4. Haga clic en OK.

5. Para colocar un archivo PDF que contiene varias páginas, seleccione la
página que desea colocar y haga clic en OK.
6. Para colocar un archivo PDF o EPS, seleccione las opciones de Rasterizar y
haga clic en OK:

x Introduzca los valores de Anchura y Altura en Tamaño de imagen.

x Seleccione Suavizado para minimizar el aspecto dentado de los bordes
de la ilustración al rasterizarla.
x Seleccione Restringir proporciones para mantener la misma proporción
de altura a anchura.

5.2.2 Opciones de impresión

Acerca de la impresión
Tanto si la imagen se lleva a un servicio de impresión externo como si se realiza
una prueba rápida en la impresora de escritorio, conocer los conceptos básicos
acerca de la impresión convertirá el trabajo de impresión en una tarea mucho más
fácil y asegurará que la imagen final tenga el resultado esperado.

Tipos de impresión
Al imprimir un archivo, la aplicación Adobe Photoshop envía la imagen a un
dispositivo de impresión, para que se imprima directamente en papel o para
convertirla en una imagen positiva o negativa en película. En este último caso, la
película se puede utilizar para crear una placa maestra para imprimir en una
imprenta mecánica.

Tipos de imágenes
Los tipos más sencillos de imágenes, como el arte lineal, utilizan sólo un color de
un nivel de gris. Una imagen más compleja, por ejemplo, una fotografía, tiene
tonos de color que varían dentro de la imagen. Este tipo de imagen se conoce
como imagen de tono continuo.

Mediostonos
Para crear la ilusión de tonos continuos al imprimir, las imágenes se descomponen
en una serie de puntos. Este proceso se llama mediotono. Si se varían los
tamaños de los puntos en una trama de semitonos, se crea la ilusión óptica de
variaciones de gris o de color continuo en la imagen.

80
Separación de color
Las ilustraciones que se reproducen comercialmente y que contienen más de un
color deben imprimirse en placas maestras independientes, una para cada color.
Este proceso se llama separación de color y normalmente utiliza tintas cian,
amarillo, magenta y negro (CMYK, cyan, magenta, yellow, black). En Photoshop,
puede ajustar la forma en que se generan las diversas placas y crear reventados.

Calidad de detalle
El detalle de una imagen impresa proviene de una combinación de resolución y
frecuencia de trama. Cuanto mayor sea la resolución del dispositivo de salida,
mayor será la lineatura que se puede usar.

Imprimir imágenes
Photoshop proporciona los siguientes comandos de impresión:

x Opciones de visualización Ajustar página e Imprimir, que están determinadas

por la impresora, los controladores de impresión y el sistema operativo.
x Impresión con previsualización muestra las opciones de impresión, salida y
gestión de color de Photoshop.
x Imprimir una copia imprime una copia del archivo sin mostrar un cuadro de
diálogo.

Nota.
No puede imprimir imágenes directamente desde ImageReady. Si tiene una
imagen abierta en ImageReady y necesita imprimirla, utilice el comando Ir a
para abrir la imagen en Photoshop. Tenga en cuenta que las imágenes de
ImageReady se abren según laresolución de la pantalla (72 ppi); esta
resolución puede que no sea lo suficientemente alta como para producir una
impresión de alta calidad.

Para imprimir una imagen con sus opciones actuales

Realice una de las acciones siguientes:

¾ Seleccione Archivo > Imprimir y haga clic en Imprimir o en OK.

¾ Para imprimir una copia de un archivo sin que aparezca un cuadro de
diálogo, seleccione Archivo > Imprimir una copia.

Nota.
Por defecto, Adobe Photoshop imprime un compuesto de todas las capas y
canales visibles. Para imprimir una capa o un canal individual, haga que esa
capa o canal sea el único visible antes de seleccionar el comando Imprimir.

81
Para definir opciones de ajuste de página y de impresora

1. Seleccione Archivo > Ajustar página o Archivo > Imprimir.

2. Seleccione una impresora instalada de la lista emergente que aparece en la
parte superior del cuadro de diálogo.
3. Defina opciones adicionales, como el tamaño y el diseño del papel, como
considere conveniente. Las opciones disponibles dependen de la impresora,
los controladores de impresión y el sistema operativo.

Para definir opciones de impresión de Photoshop

1. Seleccione Archivo > Impresión con previsualización.

2. Asegúrese de que la opción Mostrar más opciones está seleccionada. A
continuación, realice una o más de las acciones siguientes:

x Ajuste la posición y la escala de la imagen en función del tamaño y la

orientación el papel seleccionados
x Defina opciones de salida
x Haga clic en el botón Trama y, a continuación, seleccione atributos de
trama de semitonos
x Defina otras opciones de impresión
x Seleccione Gestión de color del menú emergente y defina las opciones
de gestión de color

3. Realice una de las acciones siguientes

x Haga clic en Imprimir para imprimir la imagen

x Haga clic en Cancelar para cerrar el cuadro de diálogo sin guardar las
opciones
x Haga clic en Hecho para conservar las opciones y cerrar el cuadro de
diálogo
x Mantenga pulsada la tecla Alt (Windows) u Opción (Mac OS) y haga clic
en Imprimir una para imprimir una copia del archivo
x Mantenga pulsada la tecla Alt (Windows) u Opción (Mac OS) y haga clic
en Restaurar para restaurar las opciones de impresión
x Mantenga pulsada la tecla Alt (Windows) u Opción (Mac OS) y haga clic
en Recordar para guardar las opciones de impresión sin cerrar el cuadro
de diálogo.

Para previsualizar la posición y las opciones de la imagen actual

Coloque el puntero sobre el cuadro de información del archivo (en la parte inferior
de la ventana de la aplicación en Windows o en la ventana del documento en Mac
OS) y mantenga pulsado el botón del ratón.

82
Ajustar la posición y la escala de imágenes
Puede ajustar la posición y la escala de una imagen y previsualizar cómo se
imprimirá en el papel seleccionado mediante el comando Impresión con
previsualización. El borde sombreado en el extremo del papel representa los
márgenes del papel seleccionado; el área imprimible es blanca.

El tamaño de salida base de una imagen viene determinado por los ajustes de
tamaño del documento en el cuadro de diálogo Tamaño de imagen. Al escalar una
imagen en el cuadro de diálogo Impresión con previsualización sólo se cambia el
tamaño y la resolución de la imagen impresa. Por ejemplo, si escala una imagen
de 72 ppi al 50% en el cuadro de diálogo Impresión con previsualización, la
imagen se imprimirá a 144 ppi; no obstante, los ajustes de tamaño del documento
del cuadro de diálogo Tamaño de imagen no cambiarán.

Muchos controladores de impresora, como AdobePS y LaserWriter, proporcionan

una opción de escala en el cuadro de diálogo Ajustar página. Esta escala afecta al
tamaño de todas las marcas de página, como marcas de recorte y pies de
ilustración, mientras que el porcentaje de escala del comando Impresión con
previsualización sólo afecta al tamaño de la imagen impresa (y no al tamaño de
las marcas de página).

Importante
El comando Impresión con previsualización puede no reflejar valores precisos de
Escala, Altura y Anchura si ha definido un porcentaje de escala en el cuadro de
diálogo Ajustar página. Para evitar una falta de precisión en la escala,
especifíquela mediante el comando Impresión con previsualización en lugar de
mediante el comando Ajustar página; no introduzca un porcentaje de escala en
ambos cuadros de diálogo.

Para volver a colocar una imagen en el papel

Seleccione Archivo > Impresión con previsualización y realice una de las acciones
siguientes:

x Haga clic en Centrar imagen para centrar la imagen en el área imprimible

x Introduzca valores para Superior e Izquierda y así colocar la imagen
numéricamente
x Deseleccione la opción Centrar imagen y, a continuación, arrastre la imagen
al área de previsualización.

Para escalar el tamaño de impresión de una imagen

Seleccione Archivo > Impresión con previsualización y realice una de las acciones
siguientes:

83
x Haga clic en Escalar para ajustar a medios para ajustar la imagen dentro del
área imprimible del papel seleccionado
x Introduzca valores para Altura y Anchura para volver a escalar la imagen
numéricamente
x Seleccione Mostrar rectángulo delimitador y arrastre un manejador del
rectángulo delimitador en el área de previsualización hasta obtener la escala
deseada

Ajustar opciones de salida

Puede seleccionar y previsualizar una variedad de marcas de página y otras
opciones de salida con el comando Impresión con previsualización.

Marcas de página

A. Barra de degradado de tinta

B. Rótulo
C. Marcas de registro
D. Barra de color progresiva
E. Marca de esquina
F. Marca centrada
G. Pie de ilustración
H. Estrella de registro

Para definir opciones de salida

1. Seleccione Archivo > Impresión con previsualización

2. Seleccione Mostrar más opciones y elija Salida en el menú emergente

Nota.
Las opciones que no admite la impresora seleccionada aparecen atenuadas.

3. Defina una o más de las opciones siguientes:

¾ Fondo. Permite seleccionar el color de fondo que se va a imprimir en la

página fuera del área de la imagen. Por ejemplo, para diapositivas
impresas en una filmadora puede ser conveniente un fondo negro o de
color. Para usar esta opción, haga clic en Fondo y, a continuación,
seleccione un color en el cuadro de diálogo Selector de color. Ésta es
una opción sólo de impresión; no afecta a la imagen propiamente dicha.

¾ Borde. Permite imprimir un borde negro alrededor de una imagen.

Escriba un número y seleccione un valor de unidad para especificar la
anchura del borde.

84
 ¾ Sangrado (Rebase). Permite imprimir marcas de recorte dentro de la
imagen, en lugar de fuera. Utilice esta opción si desea separar la
imagen dentro del gráfico. Escriba un número y seleccione un valor de
unidad para especificar la anchura del sangrado.

¾ Trama. Permite definir la frecuencia de trama y la forma de los puntos

de cada trama utilizada en el proceso de impresión.

¾ Transferencia. Permite ajustar las funciones de transferencia,

tradicionalmente utilizadas para compensar la ganancia o pérdida de
puntos que pueden producirse al transferir una imagen a película. Esta
opción sólo se reconoce si se imprime directamente desde Photoshop o
cuando guarda el archivo en formato EPS y se imprime en una
impresora PostScript. Por lo general, resulta más conveniente ajustar la
ganancia de puntos utilizando los ajustes del cuadro de diálogo Ajustes
CMYK. Sin embargo, las funciones de transferencia son útiles para
compensar un dispositivo de salida calibrado de forma incorrecta.

¾ Interpolación. Reduce la apariencia irregular de una imagen de baja

resolución al remuestrearla automáticamente durante la impresión. Sin
embargo, esto puede reducir el enfoque de la calidad de imagen.
(Consulte “Acerca de los remuestreos” en la página 72.) Algunas
impresoras PostScript de Nivel 2 (o superior) disponen de la función de
interpolación. Si ése no es el caso de su impresora, esta opción no tiene
efecto.

¾ Barras de calibración. Imprime una escala de grises de 11 pasos, una

transición en densidad de 0 a 100% en incrementos de 10%. Con una
separación de color CMYK, se imprime una barra de degradado de tinta
a la izquierda de cada placa CMY, y una barra de color progresiva a la
derecha.

Nota.
Las barras de calibración, marcas de registro, marcas de recorte y
rótulos sólo se imprimirán si el tamaño del papel es mayor que las
dimensiones de la imagen impresa.

¾ Marcas de registro. Imprime marcas de registro en la imagen (incluidas

cruces y estrellas). Estas marcas se utilizan principalmente para alinear
separaciones de color.

¾ Marcas de esquina. Imprime marcas de recorte donde se va a recortar la

página. Puede imprimir las marcas de recorte en las esquinas.

85
¾ Marcas centradas. Imprime marcas de recorte donde se va a recortar la
página. Puede imprimir marcas de recorte en el centro de cada borde.

¾ Pie de ilustración. Imprime el texto de pie de ilustración introducido en el

cuadro de diálogo Obtener información. El texto de pie de ilustración siempre
se imprime como texto normal Helvética de 9 puntos.

¾ Rótulos. Imprime el nombre de archivo por encima de la imagen.

¾ Emulsión abajo. Hace legible el texto cuando la emulsión está abajo, es

decir, cuando la capa fotosensible de la película o del papel fotográfico está
hacia abajo. Normalmente, las imágenes impresas en papel se imprimen con
la emulsión arriba, siendo el texto legible cuando la capa fotosensible está
hacia arriba. Las imágenes impresas en película se imprimen frecuentemente
con la emulsión abajo.

¾ Negativo. Imprime una versión invertida de toda la imagen, que incluye todas
las máscaras y cualquier color de fondo. A diferencia del comando Invertir del
menú Imagen, la opción Negativo convierte la salida, no la imagen en
pantalla, en un negativo. Si imprime separaciones directamente en película,
probablemente desee un negativo, si bien en muchos países son habituales
los positivos de película. Consulte con su imprenta para determinar lo que es
necesario.

Para determinar el lado de emulsión, examine la película bajo una luz

brillante una vez revelada. El lado mate es la emulsión y el lado brillante la
base. Compruebe si su imprenta necesita que la película tenga la emulsión
positiva arriba, la emulsión negativa arriba, la emulsión positiva abajo o la
emulsión negativa abajo.

5.2.3 Publicación de imagen en línea

La optimización es el proceso de ajustar con precisión la calidad de visualización y
el tamaño de archivo de una imagen para su uso en Internet u otro medio en línea.
Adobe Photoshop y Adobe ImageReady ofrecen un rango efectivo de controles
para comprimir el tamaño de archivo de una imagen a la vez que optimiza la
calidad de visualización en línea.

Existen dos métodos de optimización de imágenes:

x Para una optimización básica, el comando Guardar como de Photoshop

permite guardar una imagen como un archivo GIF, JPEG, PNG o WBMP.
Según el formato de archivo, puede especificar una calidad de imagen,
transparencia o halos de fondo, visualización del color y método de descarga.

86
 Sin embargo, no se preserva ninguna característica Web que haya añadido al
archivo, como sectores, enlaces, animaciones y rollovers

x Para una optimización precisa, puede utilizar las funciones de optimización

de Photoshop o ImageReady para previsualizar las imágenes optimizadas en
diferentes formatos de archivo y con diferentes atributos de archivo. Puede
ver varias versiones de una imagen a la vez y modificar los ajustes de
optimización conforme previsualiza la imagen para poder seleccionar la
combinación de ajustes que mejor se ajuste a sus necesidades. También
puede especificar la transparencia o halos, seleccionar opciones para
controlar el tramado y redimensionar la imagen hasta unas dimensiones en
píxeles determinadas o hasta un porcentaje determinado del tamaño original.

Cuando guarda un archivo optimizado mediante el comando Guardar para Web

(Photoshop) o Guardar optimizada (ImageReady), puede seleccionar que se
genere un archivo ImageReady para la imagen. Este archivo contiene todo el
código necesario para visualizar la imagen en un navegador Web.

5.2.3.1 Optimización de imágenes para Internet

Para crear gráficos que se utilizarán en Web, es muy útil comprender cómo se
guarda una imagen para Internet. Hay tantos factores que entran en juego
(formato y tamaño del archivo, colores, transparencia) que resulta difícil saber por
dónde empezar. El cuadro de diálogo Guardar para Web de Adobe®
7.0 permite previsualizar distintas versiones de una imagen optimizada sin alterar
el archivo original. A continuación vemos algunos conceptos básicos acerca de la
optimización de imágenes para Internet.

87
A. Abra el cuadro de diálogo Guardar para Web
Seleccione Archivo > Guardar para Web y haga clic en una ficha para
seleccionar una opción de visualización. Haga clic en la ficha Optimizado
para ver la imagen con los ajustes de optimización actuales, la ficha 2 copias
para obtener previsualizaciones continuas y comparar la imagen original y la
imagen optimizada, o la ficha 4 copias para ver varias versiones de la imagen
optimizada.

88
B. Aplique los ajustes de optimización
Haga clic en una versión para seleccionarla (un cuadro negro indica la
versión seleccionada) y seleccione un ajuste de optimización del menú
Ajustes. Al seleccionar un ajuste de optimización, lo que se pretende es
mantener la calidad de la imagen y, al mismo tiempo, minimizar el tamaño del
archivo (y, por lo tanto, el tiempo de descarga). Puede ver el tamaño del
archivo y el tiempo de descarga a diferentes velocidades de conexión debajo
de la imagen. Para elegir una velocidad de conexión diferente, utilice el menú
Previsualizar que se encuentra en la esquina superior derecha del área del
panel. Elegimos el formato GIF porque admite la transparencia. El formato
JPEG mantiene una gama de colores más amplia que el formato GIF, por lo
que es la mejor opción si lo que se desea es obtener imágenes de tono
continuo como fotografías, pero el formato JPEG no admite la transparencia.

89
C. Bloquee un color
Seleccione la herramienta Cuentagotas y tome una muestra del color que
desee conservar. En la tabla de colores, haga clic en el botón Bloquear los
colores seleccionados. Aparecerá un cuadro blanco en la esquina inferior
derecha del color bloqueado. Si elige un ajuste de optimización con menos
colores, el color bloqueado permanecerá en la imagen. Para cada versión
seleccionada, la tabla de colores que aparece a la derecha le muestra los
colores exactos utilizados en la paleta de la imagen optimizada. A medida
que reduzca el número total de colores en la imagen, algunos colores se
eliminan de la tabla. Sin embargo, puede ejercer un control total sobre
algunos colores guardados, simplemente bloqueándolos. Cuando se bloquea
un color, se garantiza que permanecerá en la paleta de colores, incluso
cuando se eliminan tres cuartas partes de los colores utilizados en la imagen,
tal y como se muestra aquí.

90
D. Asigne un color a la transparencia
Seleccione un color con la herramienta Cuentagotas. (Hemos seleccionado el
borde rojo.) A continuación, haga clic en el botón para asignar transparencia
en la tabla de colores. Puede utilizar el mismo método para cambiar un color:
seleccione el color que desea cambiar con la herramienta Cuentagotas y, a
continuación, haga doble clic en la muestra que aparece en la tabla de
colores y utilice el Selector de color para elegir un color nuevo. Cuando se
cambia un color o se asigna a la transparencia, la muestra de la tabla de
colores se divide diagonalmente, mostrando el color nuevo en la parte
superior con el color original debajo. El color no se cambia en el archivo
original y puede volver fácilmente al color original en la versión optimizada.
Para deshacer un cambio de color, haga doble clic en la muestra de la tabla
de colores para volver a abrir el Selector de color y, a continuación, haga clic
en OK. Para restaurar un color después de haberlo asignado a la
transparencia, selecciónelo en la tabla de colores y, a continuación, vuelva a
hacer clic en el botón para asignar transparencia.

91
E. Establezca el tamaño de la imagen
Haga clic en la ficha Tamaño de imagen. Especifique un valor de anchura o
altura para cambiar el tamaño de la imagen optimizada. Haga clic en Aplicar
para previsualizar el nuevo tamaño en el cuadro de diálogo Guardar para
Web. Durante la optimización, puede cambiar las dimensiones de la imagen
de salida sin cambiar el tamaño del archivo original, con la ficha Tamaño de
imagen. Puede especificar nuevas dimensiones o redimensionar un
porcentaje de la imagen original. Elija un método de interpolación del menú
Calidad al redimensionar la imagen. Irregular (por aproximación) es el método
más rápido pero el menos preciso y es el que más se ajusta a las
ilustraciones que contienen bordes no suavizados. Redondeada (bicúbica) es
el método más lento pero más preciso que produce gradaciones tonales más
suaves.

92
F. Aplique tramado de transparencia
En la sección Ajustes del cuadro de diálogo Guardar para Web, seleccione
Transparencia. En el menú Mate, seleccione Ninguno. En el menú Tramado
de transparencia, seleccione Tramado de transparencia de difusión.
Establezca el regulador Cantidad al porcentaje de transparencia deseado. El
cuadro de diálogo Guardar para Web le ofrece distintas maneras de crear
imágenes GIF transparentes. Un método estándar es aplicar un color mate a
los píxeles transparentes de la imagen sobre un color sólido que coincida con
el color de fondo de la página Web. En los casos en los que no conoce el
color de fondo final o tiene que trabajar con una gama de posibles colores,
puede utilizar la nueva característica de tramado de transparencia de
Photoshop 7.0. El tramado de transparencia crea efectos de transparencia
que se mostrarán sobre cualquier color de fondo. Hay tres opciones de
tramado de transparencia disponibles: Difusión, Motivo y Ruido.

93
G. Generación de imagen optimizada
Haga clic en Guardar para crear el archivo de imagen optimizada para la
versión seleccionada. En el cuadro de diálogo Guardar optimizada como,
asigne un nombre el archivo de imagen y seleccione HTML e Imágenes como
el tipo para guardar como. Después de crear el archivo HTML que contiene la
imagen, haga doble clic sobre él para verlo en el navegador Web. Puede
elegir guardar sólo la imagen optimizada o crear la imagen y el archivo HTML
para una página que contenga la imagen. Después de crear y ver la página
Web y la imagen, intente cambiar el color de fondo de la página y, a
continuación, vuelva a mostrarla para probar el efecto de transparencia sobre
colores diferentes.

94
Glosario
Como se habrá podido observar a lo largo del texto, el material maneja muchos
términos muy especializados que es conveniente conocer a fondo, con objeto de
involucrarse un poco más en el campo del retoque digital. Es por ello, que a
continuación se presenta la siguiente descripción de términos

Introducción
El lenguaje es el medio a través del cual los seres humanos nos comunicamos,
pero existe cierta terminología que sólo aplica para carreras muy específicas así
por ejemplo en la carrera de medicina los términos médicos son muy específicos y
solo lo entienden los especialistas, en diseño gráfico sucede lo mismo por lo que
el diseñador tiene la obligación de conocer este lenguaje y saberlo aplicar al caso
concreto.

En este capítulo se señalara un glosario de los principales términos utilizados en la

carrera de diseño gráfico el retoque digital y los programas informáticos que se
utilizan para llevarlo a cabo.

9 Acoplar imagen
Significa que todas las capas existentes en un documento se unirán en una
sola. Se utiliza para poder guardar la imagen en formatos que solo admiten
una capa, como JPEG, GIF, etc.

9 Brillo
luminosidad u oscuridad de un color. Se mide en tanto por cien, el 0 %
equivale a negro y el 100 % equivale a blanco.

9 Canal
Toda imagen está compuesta por canales, el número de ellos depende del
modo de color de la imagen. Por ejemplo, una imagen RGB, tendrá un canal
para cada uno de los colores básicos: un canal para el rojo (Red), otro para el
verde (Green) y otro para el azul (Blue)

9 Canales Alfa
Además de canales de colores están los canales Alfa, que son utilizados para
guardar selecciones. En la paleta se mostrará una nueva miniatura, las partes
blancas indicarán las zona seleccionadas, las partes negras indicarán las
zonas no seleccionadas.

95
9 Canal compuesto
Canal compuesto será aquel que consta de dos o más canales.

9 Canales de color
Los diferentes canales que posee una imagen y contienen información sobre
sus colores.

9 Capa
Una capa es un recurso de Photoshop que simula una hoja transparente o
acetato. En esta se podrá escribir, pintar, insertar imágenes, etc., sin que esta
pierda su transparencia, pudiendo hacer cada una de estas acciones en
capas diferentes. Photoshop permite manejar hasta 100 capas diferentes.

9 Capa activa
La capa se muestra resaltada de color azul y será la que se podrá editar. Es
importante saber en todo momento cuál es la capa activa, ya que numerosas
veces al hacer una modificación no surge efecto y esto se debe a que la capa
activa es otra de la deseada.

9 Capa de fondo
Todo documento estará compuesto como mínimo de una capa, y esta será la
capa de fondo. En documentos de mas de una capa, la capa de fondo será la
capa inferior, esta no se puede modificar.

9 Capa de imagen
Una capa de imagen será aquella que contiene imágenes y es susceptible a
los efectos.

9 Capa de texto
Cada vez que se escribe un texto en el documento se crea automáticamente
una capa. Esta capa contendrá solo el texto escrito y no se le podrá aplicar
ningún efecto.

9 Capas enlazadas
Se llama capa enlazada a aquella capa en la que se visualiza una pequeña
cadena. En lazamos capas para hacer momentáneamente una sola capa con
las que están enlazadas. Las capas enlazadas sufrirán las mismas
modificaciones que la capa actual.

9 Color frontal y color de fondo

Son los colores almacenados en la paleta de colores. Con el frontal se pinta,
rellena, se hacen degradados, etc., con el color de fondo se rellenarán las
zonas borradas y los aumentos del documento.

96
9 Colores puros
Llamamos colores puros a los colores primarios y sus mezclas, son puros y
no están compuestos por otros.

9 Contraste
Según el valor de contraste permite ver un documento con colores más puros
o más apagados. Un contraste mínimo equivale a gris y un contraste máximo
convertirá el documento a colores puros.

9 Formato de imagen
El formato de imagen o de archivo se refiere a la estructura de datos en que
se guardará el documento, por ejemplo: JPEG, TIFF, BMP. Photoshop
soporta gran variedad de formatos (ver tipos de formato).

9 Guías
Son líneas que solamente se ven en pantalla y no se imprimen. Es una
herramienta de gran utilidad ya que permite ajustar selecciones, borde de
selecciones y herramientas a estas líneas. Se muestra una guía al pinchar
sobre una regla y arrastras el puntero hacia el documento.

9 Illustrator
Programa de Adobe muy similar a Photoshop en cuanto herramientas,
excepto que Illustrator es vectorial.

9 Instantánea (tomar)
Una instantánea es una captura de la imagen del momento actual que se
almacenará en la paleta historia por debajo de la miniatura primera.
Pinchándolo en deseada se desharán todas las modificaciones hasta el
momento en que se tomó la instantánea.

9 Máscaras de capa
Se utiliza para cubrir partes de una capa que no interesa mostrar. Las zonas
enmascaradas no se pierden, sino que se ocultan tras la máscara sin
necesidad de borrarlas. Al desactivar la máscara se volverán a ver. Son de
gran utilidad si se quiere difuminar los bordes de una imagen, para ello en el
menú capas añadimos máscara de capa. Con color negro se añade máscara,
con blanco se quita máscara. No funciona en la máscara de fondo.

9 Modos de color
Cada uno de los modelos en que se puede representar una imagen tanto en
su visualización como impresión.

97
9 Modos de fusión
Es la manera en que se mezclarán unos colores con otros. Se podrá elegir
uno de ellos en cualquier herramienta de dibujo.

9 Normal
Es el usado con más frecuencia. El color de la herramienta tapa
completamente el gráfico.

9 Disolver
Igual que el normal pero los pixeles se mezclan de forma aleatoria dejando
huecos.

9 Detrás
Idéntico al modo normal, pero solo pintará donde haya zonas transparentes.

9 Multiplicar
El valor numérico del color con que pintemos, el frontal, se multiplicará por el
valor numérico del color de la imagen de fondo. Se suelen conseguir colores
oscuros.

9 Trama
Funciona igual que el anterior pero se multiplica por valores negativos.
Resultando así colores claros.

9 Superponer
Los colores se mezclan mientras las luces y sombras se respetan.

9 Luz suave
Dependiendo del tono del color elegido se generan resultados oscuros o
claros.

9 Luz intensa
Dependiendo de la luminosidad (la cantidad de gris) del color el dibujo se
aclara u oscurece el resultado.

9 Sobreexponer color
Los colores se aclaran y el gráfico se hace más luminoso. Si se usa en zonas
claras se generan zonas casi blancas, si se aplica en zonas oscuras casi no
se nota el efecto.

9 Subexponer color
Los colores de fondo se hacen más oscuros. No se nota en el negro y blanco.

98
9 Oscurecer
Si el color con que se pinta es más oscuro que el de fondo, los pixeles se
pintarán de este color, si el fondo es más claro no se modificará el fondo.

9 Aclarar
Al contrario que el modo anterior.

9 Diferencia
Busca el valor de luminosidad del píxel de fondo, y el resultado será la
diferencia con el frontal o a la inversa dependiendo de cuál tiene mayor valor.

9 Exclusión
Igual que el modo anterior pero con resultados más suaves. Si se pinta con
blanco se obtiene el negativo de la imagen, pero si se pinta con negro no
ocurre nada.

9 Tono
El resultado depende de la luminosidad y saturación del color de fondo, y del
tono y color con que se pinta.

9 Saturación
No se notarán los efectos en zonas sin color. Se conservará la luminosidad y
tono del documento y se sumará la saturación del color con que se pinte.

9 Color
Tomará la luminosidad del documento de fondo y la saturación y tono los
toma del color frontal.

9 Luminosidad
Toma el tono y saturación del documento y la luminosidad del color de fusión.
Es el efecto contrario al que produce el modo anterior.

9 Opacidad
Opción que permite controlar el grado de transparencia de una capa. Esto
variará su propia visibilidad y como se verán las capas que estén por debajo
de ella.

9 Quarkxpress
Programa utilizado en autoedición, para la composición de revistas y libros,
permitiendo combinar texto con ilustraciones.

9 Reglas
Herramienta de Photoshop que muestra dos reglas, una vertical a la izquierda
del documento y otra horizontal en la parte superior. Esta regla es

99
 configurada desde preferencias generales. Es de gran utilidad para trabajos
precisos, ya que indica en todo momento la posición del puntero.

9 Saturación
Saturación es la medida de la autenticidad de un color, es su pureza.
Representa la cantidad de gris de un color respecto a su tono. El 0 %
equivale a gris y el 100 % será la saturación completa.

9 Tono
El tono es la propiedad de un color, el color percibido por el ojo. Así, se dice
que un objeto tiene tono rojo, azul, verde, pues se expresa por el nombre de
color.

9 Trazados vectoriales
Son líneas vectoriales que se pueden crear para su posterior modificación:
contornear y rellenar de color. Se podrán adoptar al motivo deseado y
convertir en selección, obteniendo así selecciones precisas. Por tener
carácter vectorial se podrán exportar a programas como Illustrator.

Glosario de Tipos de formatos

9 PSD, PDD
Formato original de Photoshop. Guarda capas, canales, guías y en cualquier
modo de color.

9 PostScript
No es exactamente un formato, sino un lenguaje de descripción de páginas.
Se suele encontrar documentos en PostScript. Utiliza primitivas de dibujo
para poder editarlo.

9 EPS
Es una versión de PostScript, se utiliza para situar imágenes en un
documento. Es compatible con programas vectoriales y de autoedición.

9 DCS
Fue creado por Quark (empresa de software para autoedición) y permite
almacenar tipografía, tramas, etc. Se utiliza para filmación en autoedición.

9 Prev. EPS TIFF

Permite visualizar archivos EPS que no se abren en Photoshop, por ejemplo
los de QuarkXPress.

100
9 BMP
Formato estándar de Windows.

9 GIF
Muy utilizado para las web. Permite almacenar un canal alfa para dotarlo de
transparencia, y salvarlo como entrelazado para que al cargarlo en la web lo
haga en varios pasos. Admite hasta 256 colores.

9 TPEG
También muy utilizado en la WWW, factor de compresión muy alto y buena
calidad de imagen.

9 TIFF
Una solución creada para pasar de PC a MAC y viceversa.

9 PICT
Desde plataformas MAC se exporta a programas de autoedición como
QuarkXPress.

9 PNG
La misma utilización que los GIF, pero con mayor calidad. Soporta
transparencia y colores a 24 bits. Solo las versiones recientes de
navegadores pueden soportarlos.

9 PDF
Formato original de Acrobat. Permite almacenar imágenes vectoriales y mapa
de bits.

9 IFF
Se utiliza para intercambio de datos con Amiga.

9 PCX
Formato solo para PC. Permite colores a 1, 4, 8 y 24 pixels.

9 RAW
Formato estándar para cualquier plataforma o programa gráfico.

9 TGA
Compatible con equipos con tarjeta gráfica de Truevision.

9 Scitex CT
Formato utilizado para documentos de calidad profesional.

101
9 Filmstrip
Se utiliza para hacer animaciones. También se puede importar o exportar a
Premiere.

9 FlashPix
Formato originario de Kodak para abrir de forma rápida imágenes de calidad
superior.

102
Bibliografía general

Libros

- González Pineda, Daniel, Adobe Photoshop 7.0: Curso completo en un libro,

Pearson – Adobe Press, México 2003

- Ambrose, Gavin y Kelly, Chriss, Laboratorio Digital: Impresión y diseño

electrónico, Publicidad, Ed. Mc Graw Hill, México 2002.

- Jonson, Dave, Fotografía digital: ¡soluciones!, Mc Graw Hill, México 2002.

- Adobe Photoshop 7.0 Manual del Usuario, Adobe Systems Inc, USA 2003

Revistas

- Micronotas, Microprint, México, D. F. 2003

- Boletín Que?, Grupo Pochteca, México, D. F. 2000

Páginas web

- www.adobe.com

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