Formacin y Desarrollo de la Expresin Artstica desde la Educacin en Danza.

Y eso con que se come!

La danza puede ser definida como el arte de expresarse mediante el movimiento del
cuerpo de manera esttica y a travs de un ritmo, con o sin sonido. Esto significa que
algunas danzas se pueden interpretar sin el acompaamiento de la msica. Las
funciones u objetivos de la danza pueden ir desde la expresin de sentimientos,
emociones, estados de nimo hasta la narracin de una historia, el culto a los dioses o
la celebracin de ceremoniales entre otros. Barbara Haselbach, una gran autoridad en lo
concerniente a la danza y el movimiento en la educacin, aclara de una manera sencilla
y contundente el concepto de danza, y su necesidad en la educacin y la vida.

En el artculo Didctica de la danza (publicado en el libro Msica y Danza para el nio)

se destacan los siguientes conceptos: La palabra danza procede del snscrito y significa
anhelo de vivir, o sea, un sentimiento humano, una necesidad de ndole espiritual y
emotiva que se expresa en la accin corporal. En el mundo entero, y all hasta donde
llega la memoria de la humanidad, existi y existe la danza. La danza est arraigada en
lo individual y en lo colectivo. El concepto de danza abarca tanto el proceso de danzar
como tambin su producto (o sea, una danza determinada). Tan importantes son las
danzas heredadas o fijadas, como las formas espontneas de la danza. Al igual que en
la msica, en la danza encontramos creacin, recreacin e improvisacin.
Ahora un poco de historia.

La danza est estrechamente vinculada al desarrollo social. Se tienen noticias de su

existencia y de la necesidad del hombre de expresarse a travs de ella desde la
Prehistoria, con fines religiosos, ceremoniales o puramente artsticos. Pinturas rupestres
encontradas en Espaa y Francia, con una antigedad de ms de 10.000 aos, muestran
dibujos de figuras danzantes asociadas con ilustraciones rituales y escenas de caza, lo
que da una idea de la importancia de la danza para el hombre.

En el antiguo Egipto, las danzas ceremoniales fueron instituidas por los faraones. Estas
danzas, que culminaban en ceremonias representando la muerte y la reencarnacin del
dios Osiris, se fueron haciendo cada vez ms complejas, hasta el punto de que slo
podan ser ejecutadas por profesionales altamente calificados, A finales del siglo V a.C.
estas danzas comenzaron a formar parte de la escena social y poltica de la antigua
Grecia. Entre los romanos, la aceptacin de la danza por parte de los poderes pblicos
fue decayendo. La cristianizacin del Imperio Romano introdujo una nueva era en la que
el cuerpo, la sexualidad y la danza se vincularon estrechamente siendo objeto de
controversia y conflictos.
Luego la actitud de la iglesia cristiana hacia la danza a partir del siglo IV y durante toda
la Edad Media fue ambivalente. Por un lado encontramos el rechazo de la danza por
motivar la permisividad sexual, y el xtasis por lderes de la iglesia como san Agustn
(354-430), esta influencia continu durante toda la Edad Media. Por otro lado, algunos
antiguos Padres de la Iglesia intentaron incorporar a los cultos cristianos las danzas
propias de los celtas, anglosajones y galos entre otros pueblos.

Posteriormente el Renacimiento trajo una nueva actitud hacia el cuerpo, las artes y la
danza. Las cortes de Italia y Francia se convirtieron en los centros de innovacin y
evolucin gracias a los mecenazgos, a los maestros de danza y a los msicos, que
crearon grandes danzas a escala social permitiendo la proliferacin de celebraciones y
festividades. Al mismo tiempo la danza se convirti en objeto de estudio sobre todo por
parte de un grupo de intelectuales autodenominados la Plyade, que trabaj para
recuperar el teatro de los antiguos griegos, combinando la msica y la danza.

Durante el Barroco, el ballet de cour alcanz el exito en la dcada de 1650 con Lully que
lo transform en la comedia-ballet con la colaboracin de Molire y despus en la
tragdie-lyrique. En 1661, Luis XIV de Francia autoriz el establecimiento de la primera
Real Academia de Danza, bajo la direccin de Beauchamp.
Seguidamente Se define el ballet clsico como la expresin de la danza acadmica o
danza sobre las puntas que naci y tuvo su poca de oro en el perodo romntico,
evolucionando hacia otros modelos a lo largo del siglo XX. En un comienzo, el famoso
bailarn y coregrafo italiano Salvatore Vigan (1769-1821) destac por su concepcin
dramtica de la danza, mezcla de ballet y pantomima y presentada con gran lujo
escnico, que habra de influir en el ballet moderno. Fue el primero en utilizar msica
clsica para coreografiar.

La Danza en el siglo XX

A principios del siglo XX la tcnica y los repertorios evolucionaron gracias a los Ballets
Rusos, compaa formada por Serge Diaghilev en 1909 quien impuls la renovacin del
ballet gracias a una concepcin nueva: la produccin total - danza, msica y plstica todo
en un solo espectculo que agrupaba a compositores (Stravinsky, Debussy, Falla, Satie,
Ravel ...), bailarines (Nijinski, Ana Pavlova, Tamara Karsavina, Serge Lifar...),
coregrafos (Fokine, Massine, Balanchine...), pintores y diseadores (Baskt, Picasso,
Utrillo...). Con estos equipos de creadores, las innovaciones se sucedieron: al cuerpo de
baile se le procur la misma preparacin que a los solistas y pasa a tomar parte en el
drama como un personaje coral, se introdujo el ballet abstracto o sin narracin, el bailarn
adquiere la misma importancia que la bailarina entre otras novedades. La trascendencia
de los Ballets Rusos radica en que comenz como compaa de ballet y poco a poco se
convirti en todo un movimiento esttico.

Al contemplar una obra de danza, los espectadores la viven visualmente, de manera muy
similar a lo que ocurre con la pintura y la escultura, aunque en el caso de la danza dicha
vivencia no es esttica, ya que est definida tanto por aspectos temporales como
espaciales. Dado que es una experiencia esencialmente emocional y una forma de
comunicacin no verbal, la interpretacin de una danza, en su mxima expresin, nos
conmueve o nos habla. Este dilogo afectivo ha llevado a Christensen y a Calvo-Merino
(2013) a considerar la expresin emocional de los bailarines y la consiguiente percepcin
y apreciacin emocional del espectador como los factores ms importantes. Tambin se
ha demostrado empricamente que en los movimientos de los bailarines pueden
identificarse emociones (Burger, Thompson, Saarikallio, Luck y Toiviainen, 2013) y que
estas son fundamentales en la experiencia esttica de las representaciones de danza.
Vukadinovic y Markovic (2011) demostraron que tanto la valoracin afectiva (nivel de
sensibilidad, seduccin y elegancia), como la excepcionalidad (nivel de expresividad,
singularidad e indescriptibilidad) y el dinamismo (nivel de energa e intensidad) resultan
esenciales en dicha experiencia. Tambin en la etapa de valoracin de la danza es
fundamental intentar descubrir el mensaje que se transmite y los sentimientos que evoca
el personaje (Ashley, 2012).

Y q pasa con los nios!

La danza es una forma de comunicacin artstica y de expresin de emociones,
sentimientos, pensamientos, imgenes y estados de nimo del ser humano. Tambin es
un medio para entretenerse, divertirse y disfrutar con movimientos rtmicos del cuerpo.

Por estas razones es una actividad sumamente beneficiosa en la formacin del nio al
satisfacer su necesidad de expresin y creacin, a travs del conocimiento de su propio
cuerpo, ayudndolo a descubrir las mltiples capacidades de movimiento que ste
posee, de acuerdo a su estado evolutivo y a su nivel de rendimiento, canalizando de esta
manera su potencial creativo y energtico.

Sin embargo, es necesario hacer una distincin entre bailar de manera natural o libre y
tomar una clase de danza. Los maestros de danza infantil aconsejan que la edad ideal
para comenzar a estudiar danzas ms complejas como clsico o contemporneo es a
partir de los 7 u 8 aos, ya que el nio que lee y escribe est mejor preparado para la
comprensin. Antes de esta edad, desde los 4 o 5 aos, conviene recurrir a cursos de
expresin corporal o de iniciacin a la danza en los cules el nio ir conociendo de a
poco el espacio, trabajar sobre la rtmica, con elementos y pudiendo tambin incluirse
creatividad a travs de la improvisacin. En esta etapa los nios aprenden a travs del
juego algunas tcnicas experimentando ellos mismos como trabaja cada msculo. En
lneas generales, en una primera etapa la danza infantil se compone de movimientos
sencillos, organizados en un marco espacio-temporal concreto. Los elementos-pasos,
enlazamientos, evoluciones- pueden ser ejercitados como formas aisladas-unidades de
movimiento- o como formas elaboradas en una composicin coreogrfica.
PREGUNTAS GENERADORAS

1. Qu actitudes y prcticas de Educacin en Danza se debe desarrollar en el nio

para conjugar los elementos del baile con el desarrollo de su personalidad?

Se deben propiciar espacios y actividades de exploracin, descubrimiento, reflexin y

aprendizaje significativo, el docente debe reconocer que danza y baile son conceptos
diferentes por lo tanto se deben conjugar por medio del juego, las prcticas culturales y
la sociedad.

2. Qu papel juega el docente y el padre de familia en una prctica dancstica para

que el nio adquiera un valor en este arte?

El docente debe ser un gua capaz de orientar a los nios y nias en sus procesos de
conocimientos de s mismo ya que para iniciar en la danza el nio debe conocer sus
habilidades y corporales y su capacidad de movimiento, as mismo, debe adaptarse a
los intereses y necesidades de los nios respetar la etapa en la que se encuentran y
promover espacios de expresin corporal por medio de diferentes ritmos.

Cabe resaltar que la intencin pedaggica no es formar profesionales en el tema si no

invitar a explorar y descubrir habilidades corporales y conocer su cultura.