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Henry Mancini

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Henry Mancini
Informao geral
Nome completo Enrico Nicola Mancini
Nascimento 16 de abril de 1924 Cleveland, Ohio
Data de morte 14 de junho de 1994 (70 anos)
Gnero(s) Trilha Sonora
Outras ocupaes Compositor, Maestro
Henry Mancini, nascido Enrico Nicola Mancini, (Cleveland, 16 de abril de 1924
Beverly Hills, 14 de junho de 1994) foi um compositor, pianista e arranjador
americano. Dono de um apuro esttico muito sofisticado no arranjo de suas msicas e
tendo sido um melodista excepcional, ele melhor lembrado como sendo um dos mais
conhecidos compositores de trilhas sonoras para a televiso e o cinema, ganhando um
nmero considervel de prmios Grammy (incluindo um em reconhecimento em 1995).

ndice [esconder]
1 Carreira
2 Orquestra de Henry Mancini
3 Cinema e Televiso
4 Blake Edwards
5 Antes e Depois de Mancini
6 Temas e Canes selecionados
7 Grammys
8 Referncias
9 Ligaes externas
Carreira[editar | editar cdigo-fonte]
Nascido numa famlia talo-americana, Mancini nasceu em Cleveland, no Estado de
Ohio e cresceu em West Aliquippa, na Pensilvnia. O pai de Henry era um exmio
flautista, e o filho rapidamente comeou a tocar flauta e piano. Henry Mancini
comeou a estudar Arranjo e Composio na famosa Juilliard School of Music, em Nova
York (em 1942), e mais tarde fez especializao em Msica para o Cinema com mestres
do porte do compositor italiano Mario Castelnuovo-Tedesco.

Apesar de ter sido colocado no Exrcito durante a Segunda Guerra Mundial, Mancini
conseguiu trocar da infantaria para a banda, tornando-se o arranjador e pianista da
Orquestra de Glenn Miller. Mais tarde, Mancini foi contratado por Tex Beneke, um
saxofonista de Glenn Miller que anos depois da II Guerra Mundial, com o misterioso
desaparecimento de Miller num ataque aos avies das tropas aliadas no Canal da
Mancha, praticamente continuou o legado do grande band leader, tornando-se ento o
lder da nova formao da The Glenn Miller Orchestra, em 1946.

Mancini conheceu sua futura esposa, Ginny O'Connor, numa audio para a banda de
Tex Beneke, onde ele era o pianista, em Los Angeles. Com Ginny O'Connor, Mancini
teve trs filhos: Christopher e as gmeas Felice e Monica.

Houve o perodo em que Mancini tocava noite, em Los Angeles, antes de ser
contratado por algum estdio cinematogrfico. Comeou a compor para o Cinema,
quando entrou para a Universal City Studios, na dcada de 50, em que arranjou e
regeu msica para filmes como "Creature from the Black Lagoon", e "The Glenn Miller
Story" (mais conhecido no Brasil como "Msica e Lgrimas"), que valeu uma indicao
ao Oscar de Melhor Trilha Sonora para Mancini e os msicos comandados por Joe
Gershenson, na Universal, em 1954.

Com uma vida praticamente toda dedicada arte, divulgao e ao ensino do melhor
da Msica popular, Henry Mancini morreu aos setenta anos de cncer no pncreas, em
Beverly Hills, Los Angeles, na Califrnia, em junho de 1994.

O Henry Mancini Institute foi fundado em 1996, na Califrnia, dois anos depois de
sua morte, para a manuteno do ensino da Msica, com o qual o maestro e compositor
sempre foi identificado, porm fechou as portas em 2000, por impossibilidade de
continuar seus trabalhos.

Orquestra de Henry Mancini[editar | editar cdigo-fonte]


Entre os inmeros msicos que tocaram na Henry Mancini & His Orchestra figuraram o
brasileiro Laurindo de Almeida (violo) e trompetistas como o americano Pete
Candoli. Era a prpria Ginny O'Connor quem fazia a contratao de cantores para o
coro de vozes que acompanhava a Orquestra. A Orquestra de Henry Mancini, contratada
da RCA Victor (depois BMG) gravou mais de 90 lbuns, muitos deles tiveram a
produo fonogrfica de Joe Reisman.

Mancini tinha o prprio programa semanal de variedades e msica na TV americana,


"The Mancini Generation", com seus 40 msicos, sendo que cada programa tinha
durao de 30 minutos, entre os anos de 1972 e 1973.[1]

Henry Mancini escreveu dois livros: a autobiografia "Did They Mention the Music?"
(escrito em 1989) com Gene Lees e o livro tcnico "Sound and Scores", de 1962,
sobre orquestrao para msica popular, em que Mancini desmonta a sua partitura do
famoso tema de "Peter Gunn" para ensinar a arte da orquestrao, composio e
arranjo.

Mancini comps trilha para mais de 80 filmes, ganhou 4 Oscars da Academia de


Hollywood, 2 Prmios Emmy (O Oscar da TV americana) e 20 Grammys, o prmio mximo
da indstria fonogrfica.

Cinema e Televiso[editar | editar cdigo-fonte]


As composies pelas quais Henry Mancini mais conhecido incluem Moon River (a
cano tema do filme de 1961 dirigido por Blake Edwards Breakfast at
Tiffany's/Bonequinha de Luxo) e os temas dos filmes A Pantera Cor-de-Rosa (direo
de Blake Edwards) e Charada de 1963(direo de Stanley Donen), bem como o tema do
famoso Pssaros Feridos, minissrie de 1983, exibida no Brasil pelo SBT desde 1985.

Alguns cineastas para quem Henry Mancini comps trilhas: Paul Newman (Sometimes a
Great Notion, The Glass Menagerie), Howard Hawks (Hatari!), Vittorio de Sica (The
Sunflower / Os Girassis da Rssia), Norman Jewison (Gaily, Gaily), Martin Ritt
(The Molly Maguires / Ver-te-ei no Inferno), George Roy Hill (The Great Waldo
Pepper) e muitos outros. Para Stanley Donen, Mancini comps as trilhas de Charade /
Charada, Arabesque e Two For the Road / Uma Estrada para Dois.

A atriz Audrey Hepburn trabalhou em quatro filmes com trilha composta por Henry
Mancini: Bonequinha de Luxo / Breakfast at Tiffany's, Charada / Charade, Uma
Estrada para Dois / Two For the Road e Um Claro nas Trevas / Wait Until Dark (este
ltimo dirigido por Terence Young).

de Henry Mancini as aberturas de sries televisivas como Acredite Se Quiser


(Believe It or Not), Os Detetives/(NBC Mistery Movie) e Remington Steele ("Jogo
Duplo", como foi batizado no Brasil), entre muitas outras.

Tambm muitas vezes creditado pela composio de trilhas sonoras de filmes de


Charlie Brown e Sua Turma, em particular o tema "Linus and Lucy". Mas na verdade
estas canes foram compostas e tocadas por outro pianista de jazz, Vince Guaraldi.
Grande parte do trabalho de Mancini pode ser classificado no gnero easy listening.

Henry Mancini tambm o compositor da trilha para os desenhos animados de longa-


metragem Tom & Jerry - O Filme, de 1993 (MGM) e O Ratinho Valente, dos Estdios de
Walt Disney, em 1986.

Blake Edwards[editar | editar cdigo-fonte]


de 1958 o incio dos trabalhos (e da amizade) com o diretor e roteirista
americano Blake Edwards, com quem Mancini estabeleceu uma parceria de mais de 30
anos, fazendo a trilha primeiramente para a TV (sries "Peter Gunn" e "Mr. Lucky")
e depois para o Cinema ("Mr. Cory", "High Time", "Operation Petticoat", "Breakfast
at Tiffany's"/Bonequinha de Luxo, "Days of Wine and Roses"/Vcio Maldito, "What Did
You Do in the War, Daddy?", a srie "The Pink Panther"/A Pantera Cor-de-Rosa" (sete
filmes entre 1963 e 1993), "Victor/Victoria", "Darling Lili" e muitos outros.

Os quatro Oscars de Henry Mancini vieram com trs filmes dirigidos por Edwards:
Melhor Cano ("Moon River", letra de Johnny Mercer) para "Breakfast at Tiffany's
(em 1961), Melhor Cano "Days of Wine and Roses", (em 1962) e dois para
"Victor/Victoria", em 1982: Melhor Trilha Sonora e Melhor Partitura (com Leslie
Bricusse nas letras das canes).

Mancini comps "Moon River", de "Bonequinha de Luxo" para a voz de Audrey Hepburn,
que ele tinha ouvido cantar no filme "Funny Face", dirigido por Stanley Donen.
Neste filme, interpreta canes de George Gershwin. Desta forma, a extenso vocal
da atriz foi levada ao piano por Mancini que ento comeou a dedilhar e facilmente
encontrou a melodia da cano que lhe daria o scar em 1961.

Foi a prpria Audrey quem pediu que Mancini no colocasse no LP da trilha sonora a
faixa em que ela canta "Moon River" com sua prpria voz, ao violo, ao que o
compositor atendeu gentilmente. Mancini chegou a dizer que de todas as gravaes de
"Moon River", a mais bela de todas sempre foi a primeira, cantada por Audrey
Hepburn no filme.[2]

Antes e Depois de Mancini[editar | editar cdigo-fonte]


Henry Mancini foi um dos compositores de trilhas cuja importncia reside em ter
aberto um divisor de guas na Histria da Msica para o Cinema, ao colocar o
chamado mainstream jazz na trilha do filme A Touch of Evil / A Marca da Maldade,
dirigido em 1958 por Orson Welles.

Antes da gerao de Henry Mancini, a trilha sonora de um filme no Cinema americano


era quase que exclusivamente sinfnica, grandiloqente (porm numa verso mais
flexvel dentro das tradies formais rgidas do Leitmotiv de Richard Wagner),
tendo como os maiores representantes desta vertente compositores como Alfred Newman
(O Egpcio e O Manto Sagrado), Max Steiner (E O Vento Levou e Rastros de dio),
Dmitri Tiomkin (Os Canhes de Navarone e Matar ou Morrer), Bernard Herrmann
(Vertigo / Um Corpo que Cai, Psicose e Cidado Kane), Franz Waxman (Rebecca, A
Mulher Inesquecvel e Janela Indiscreta) e Miklos Rosza (Ben-Hur e El Cid). Esta
vertente de compositores ainda est, de certa forma, representada atualmente por
John Williams (E.T. e a srie Indiana Jones).

Aps a entrada do jazz no Cinema, muitos compositores de linhas diferentes passaram


a figurar nas trilhas sonoras: Lalo Schifrin (o tema de Misso Impossvel), Jerry
Goldsmith (Papillon e O Planeta dos Macacos), John Barry (os filmes da srie James
Bond e O Leo no Inverno), Michel Legrand (O Vero de 42 e Os Guarda-Chuvas do
Amor), Georges Delerue (Jules et Jim e A Noite Americana), Bill Conti (Broadcast
News e os filmes da srie Rocky), Giorgio Moroder (Midnight Express / O Expresso da
Meia-Noite e American Gigolo / O Gigol Americano), Vangelis (Blade Runner e 1492 -
A Conquista do Paraso), Alan Silvestri (a trilogia De Volta para o Futuro e
Forrest Gump), entre outros.

Da mesma forma, compositores de trilhas de Cinema como os poloneses Zbigniew


Preisner (Corao Iluminado e The Secret Garden) e Wojciech Kilar (Drcula de Bram
Stoker), o libans Gabriel Yared (O Paciente Ingls e Cidade dos Anjos) e o francs
Alexandre Desplat (O Curioso Caso de Benjamin Button e Moa com Brinco de Prola)
so atuais representantes desta vertente.
Temas e Canes selecionados[editar | editar cdigo-fonte]
De Peter Gunn (letras por Ray Evans e Jay Livingston)
"Peter Gunn Theme"
"Bye Bye"
"The Brothers Go to Mother's"
"Dreamsville"
"Blues for Mother's"
"Sorta Blue"
"Slow and Easy"
De The Richard Boone Show (letras por Al Stillman)
"How Soon"
"Man's Favorite Sport" (1963) (letras por Johnny Mercer)
"I Love You and Don't You Forget It" (1963) (letras por Al Stillman)
De "Charade" (1964), do filme de Stanley Donen (letras de Johnny Mercer)
"Charade"
"Bateau Mouche"
De Victor/Victoria, filme de Blake Edwards, 1982 (letras de Leslie Bricusse)
"Crazy World"
"Chicago, Illinois"
"You and Me"
De The Pink Panther, filme de Blake Edwards, 1963
"Cortina"
"The Pink Panther Theme"
"Piano and Strings"
"It Had Better Be Tonight"
De Hatari!, filme de Howard Hawks, 1962
"Baby Elephant Walk"
LP "Henry Mancini Pure Gold", RCA Victor
"Moment to Moment"
"Push The Button, Max!" Laurel and Hardy theme
Grammys[editar | editar cdigo-fonte]
1958
Best Arrangement - The Music From Peter Gunn
Album Of The Year - The Music From Peter Gunn
1960
Best Arrangement - Mr. Lucky
Best Jazz Performance Large Group - Blues And The Beat
Best Performance By An Orchestra - Mr. Lucky
1961
Song Of The Year - Moon River
Best Arrangement - Moon River
Best Performance By An Orchestra - For Other Than Dancing - Breakfast At Tiffany's
Record Of The Year - Moon River
Best Sound Track Album/Recording Of Score From Motion Picture/Television -
Breakfast At Tiffany's
1962
Best Instrumental Arrangement - Baby Elephant Walk
1963
Song Of The Year - The Days Of Wine And Roses
Best Background Arrangement - The Days Of Wine And Roses
Record Of The Year - The Days Of Wine And Roses
1964
Best Instrumental Arrangement - The Pink Panther
Best Instrumental Performance Non-Jazz - The Pink Panther
Best Instrumental Composition (Other Than Jazz) - The Pink Panther Theme
1969
Best Instrumental Arrangement - Love Theme From Romeo And Juliet
1970
Best Instrumental Arrangement - Theme From Z
Best Contemporary Instrumental Performance - Theme From Z And Other Film Music
1995
Grammy Lifetime Achievement Award
1998
Grammy Hall Of Fame Award - The Music From Peter Gunn
1999
Grammy Hall Of Fame Award - Moon River
2001
Grammy Hall Of Fame Award - The Pink Panther
2003
Grammy Hall Of Fame Award - The Days Of Wine And Roses
2005
Grammy Hall Of Fame Award - Peter Gunn