Materiales y tcnicas de configuracin

tridimensional: Tcnicas I

Establecer una clasificacin de las diferentes tcnicas de elaboracin escultrica es

realmente difcil debido a su gran variedad. A ello se suma el que en una misma produccin
podemos emplear varios tipos de tcnicas a la vez.
Este es un tema muy amplio, de los ms extensos que veremos en el curso. Por ello lo
hemos dividido en tres partes: Tcnicas I (tema 2), Tcnicas II (tema 3), Tcnicas III (tema
4). Recordad que el tema 1 haca mencin a los materiales empleados en la escultura.
Este esquema te podr ayudar a estructurar los contenidos de esta unidad de forma ms
clara y precisa:
 Fuente propia

Haz clic en la imagen para descargarlo en pdf

1. Tcnicas Directas e Indirectas

Cuando un escultor trabaja, puede usar distintos recursos; estos recursos condicionan la
manera de intervenir y transformar la materia, y por tanto el resultado de su obra. Estas
maneras de intervenir y transformar la materia hacen que se clasifiquen las tcnicas
escultricas en tcnicas directas y tcnicas indirectas.

Tcnica indirecta

Esta escultura es llamada

La pieza original era una berengena real. A sta se le ha hecho un molde
escultor renacentista Migu
el cual servir para reproducir una berengena en otro material, por directa sobre mrmol.
ejemplo en escayola dura. Posteriormente se patinar (se pintar).

Archivo de Flickr. Alberto Santom Archivo de Flickr. Toni

1.1 Tcnicas Directas

Las tcnicas directas

El autor realiza paso a paso cada cambio que sufre la materia, va dando forma a la materia
hasta conseguir el resultado final deseado, tomando referencias a travs de sus sentidos,
principalmente referencias visuales. Es usual que el artista realice bocetos previos, o algn
tipo de cuadrcula a modo de orientacin, pero no utilizar ningn artefacto o mquina
que le simplifique el trabajo de un modo mecnico. As, de un modo directo, el escultor
va buscando la expresividad a travs de la materia dejando en ella la huella de su trabajo.
Cuando un artista modela en barro, vidrio, talla la piedra o la madera, repuja un metal, etc.
est utilizando una tcnica directa.
Existen tcnicas que permiten obtener formas mediante moldes, aparatos o mquinas. Son
formas que se consiguen de otro modo, mediante las tcnicas indirectas de las que
hablaremos en el siguiente apartado.
Antiguamente, en los gremios, el escultor era el que trabajaba siempre de un modo directo
la piedra o la madera. Otros mtodos se consideraban, ms bien, un oficio, como tornero,
fundidor, etc.
Cuando se trabaja con materiales naturales, el artista busca, en ocasiones, conectarse con la
naturaleza a travs del contacto sensitivo con dicho material. Actualmente se dira, en estos
casos, que el artista conecta, recibe y dialoga con la energa natural que le transmite estos
materiales, establecindose una relacin recproca entre la energa de la naturaleza y del
hombre.
La madera y la piedra se han trabajado de un modo directo desde el principio de la
humanidad:

Talla de madera. Tcnica directa. Existen certmenes de escultura de talla directa en piedra.

Materiales como el barro o e hielo permiten ser trabajado de un modo directo:

El modelado: contacto directo con el barro . El hielo permite la talla directa. Son esculturas efmeras.
 Incluso metales o vidrio:

Algunos metales y el vidrio tambin permiten ser trabajados mediante tcnica directa.

Aqu tienes algunos ejemplos significativos de obras artsticas realizadas con tcnicas
directas (existen infinidad de ellas):

Venus de Laussel. Arte prehistrico.

Arte asirio: Leona herida. 668-626 a. C.
En piedra caliza. 25.000 a. C.

Lic. CC. En Wikimdia de HTO. Lic. CC. En Flickr de agushedem.

 El Moises (1513-1515), de
Escultura egipcia. Talla romnica. Madera policromada, S. XII.
Miguel ngel Buonarroti.

Lic. CC. En flickr de Jon Himoff. Lic. CC. En Flickr de juan Nolla. Lic. CC. En Flickr de Alejo.

Montaje de Roaul Hausmann.

Escultura en yeso modelado,
Cabeza mecnica llamada
de Ricardo Causars Casaa.
el espritu de nuestro tiempo.
A su amigo Sorolla. 1091.
Arte Dada. (1919).

Lic. CC. en Wikimedia

Lic. CC. En Flickr de acb.
de Jlcc2011 barceona.

Figura de cristal. Escultura de Marfil.

Lic. CC. En Flickr de Dasioly. Lic. CC. En Flick de segbriga.

Elige verdadero o falso.

Cuando hago un castillo de arena en la playa con un cubo, estoy

empleando una tcnica directa.

Verdadero Falso

Lic. CC. En Flickr

de clspeace.
Cuando hago un avin de papel, estoy
empleando una tcnica directa.

Verdadero Falso

Lic. CC. En Flickr de

de Don Ignacio. Cuando un nio hace un
mueco de nieve, est
empleando una tcnica
directa.

Lic. CC. En Flickr Verdadero Falso

de Dark Botxy.
1.2 Tcnicas Indirectas

Una vez observado el vdeo contesta verdadero o falso en las preguntas de abajo.
Ya sabes en que consisten las tcnicas directas. En este vdeo puedes apreciar como
un artista realiza distintas obras usando tcnicas directas e indirectas. Aunque no
hayamos hablado an de las tcnicas indirectas (lo haremos a continuacin) estamos
seguros de que sabrs localizar en el vdeo algunas de ellas.

El artista talla la piedra mediante tcnica directa.

Verdadero Falso

El artista modela el barro mediante la tcnica directa.

Verdadero Falso

El artista hace un molde y realiza una reproduccin de escayola, esto es una tcnica
directa.

Verdadero Falso

El artista realiza una copia de una escultura midiendo la posicin de diferentes puntos.
Estara empleando una tcnica indirecta.

Verdadero Falso
 Las tcnicas indirectas

Son aquellas en las que media algn tipo de artificio o aparato entre la obra y el artista .
Las tcnicas indirectas permiten empezar con un material y obtener un acabado en otro
distinto. Tambin permiten copiar o clonar formas tridimensionales: piezas seriadas,
esculturas producidas con moldes, obras realizadas con aparatos de saca de puntos, asistidas
por ordenador, etc.
Desde la antigedad el hombre ha intentado por un lado simplificar su trabajo, y por otro
buscar mtodos para lograr la mayor precisin posible:
Uno de los mtodos ms antiguos consista en introducir la pieza que se quera
reproducir en agua. Como la pieza se sumerga parcialmente, sta dejaba ver parte de la
figura sobre la que se haca las comprobaciones. Este mtodo se llama mtodo de la tina
de agua.
Los egipcios que cuadriculaban los dibujos y el bloque de piedra para despus tallarlo,
fueron los primeros en mecanizar un sistema de reproduccin en las esculturas basado en
dichas cuadrculas que permitan obtener varias reproducciones partiendo del mismo
dibujo.
El mtodo de la plomada ya se utiliz en la Grecia antigua. Consista en tomar las
referencias partiendo de una plomada que permita orientarse segn las verticales,
horizontales y distintas graduaciones, fijando puntos por parmetros trasladables.
El mtodo de Alberti es de poca renacentista, y es parecido al anterior, pero las dos
plomadas iguales, estn situadas, por medio de un brazo giratorio, en lo alto de la figura
original y en la que se va a reproducir. Consiste en tomar referencias en la primera figura y
repetirla en la segunda.
Otro mtodo es el mtodo de los tres compases, que utilizados coordinadamente
permite establecer distancias y fijar puntos, as como realizar reproducciones semejantes.
Leonardo Da Vinci tambin dise algn artefacto a modo de jaula o caja donde las
referencias tomadas en un modelo eran fcilmente trasladables; este tipo de cajas o jaulas
fueron perfeccionndose y variando.
Lo que supuso un cambio fue la aparicin del pantgrafo: consiste en dos brazos
paralelos que se mueven a la vez , uno es el copin que se desliza sobre el modelo y el otro
acaba en la punta del instrumento que realiza la copia.
En los siguientes apartados vers de un modo detenido, los procesos de vaciado y fundicin.
Estos procedimientos de reproduccin son los ms comunes en escultura. Permiten pasar
una figura hecha en un material modelable o tallable, como arcilla o yeso, a otro ms
duradero como el bronce.
Las fotografas te muestran una mquina de saca de puntos, que permite fijar la posicin de
cualquier punto en la figura original y trasladarlo a la copia. De este modo el artista sabe
que cantidad de materia ha de poner o quitar hasta llegar a l en la copia y hacer que tenga
los mismos parmetros que en la figura original. Tambin puedes ver en este vdeo como se
emplea est mquina.

Mquina manual para sacar puntos. Usando la mquina de puntos.

 Lic. CC. En Wikimedia de Satrugna. Lic. CC. En Wikimedia de Ji-Elle.

Actualmente la robtica y la tecnologa permiten la copia y seriacin de casi cualquier

volumen; algunos son asombrosos. Te dejamos aqu unos vdeos como ejemplos de tcnicas
indirectas.

Las mquinas de sacado de puntos permiten reproducir Algunas mquinas son capaces de reproducir formas en
y seriar esculturas. piedra.

Las Tcnicas indirectas permiten enpezar Las Tcnicas indirectas permiten enpezar
con un material y acabar con otro. con un material y acabar con otro.

Otras mquinas permiten Las mquina plegadoras permiten jugar con

fabricar moldes en un instante. los volmenes partiendo de lminas de metal.
 Las impresoras estn evolucionando muy rpidamente, pronto podremos imprimir en
casa objetos y formas diseadas en nuestro ordenador:

Impresionantes inpresoras 3D.

Aqu tienes algunas obras relizadas con tcnicas indirectas:

Escultura egipcia. Si consideramos que est

Efebo de Antequera. Perseo y Medusa.
realizada de un modo mecnico, buscando
Escultura romana S.I De Benvenuto Cellini.
puntos a partir de varios dibujos que representan
Bronce. Bronce, 1553.
distintas vistas, sera una tcnica indirecta.
 Lic. CC. En Flickr de agushedem. Lic. CC. En Flickr de Becante. Lic. CC. En Flickr de

Len y serpiente, de Louis Barye, bronce, 1832. Copias seriadas. Escultura de Ronald Bladen,

Lic. CC. En Flickr

Lic. CC. En Flickr de sameold2010. Lic. CC. En Flickr de
de superblinkymac.

Reproduccin de un puo Escultura de Chillida. Auxil

Reproduccin de un rostro en escayola pintada.
en escayola mediante modes. de tcnicas industriales

Lic. CC. En Flickr

Lic. CC. En Flikr de Daquella manera. Lic. CC. En Flickr de
de YAGORIGAMANIA.
1.2.1 El Vaciado

Moldeo y vaciado
En este apartado nos vamos a centrar en como hacer moldes a una pieza y reproducirla en
un material adecuado.
El inters est en poder reproducir o copiar esculturas en un material distinto del original u
obtener un nmero de copias determinadas.
El material ms utilizado para los moldes es el yeso. Un material que resulta barato, y que
permite su manipulacin hasta que solidifica, convirtindose en un material rgido y fuerte.
Las resinas y siliconas, son materiales ms flexibles y actuales, tambin ms caros.
La tcnica del vaciado necesita de un material que pueda adaptarse a la forma de un molde
ya realizado. El moldeado es la obtencin de esos moldes.
Ya en la civilizacin egipcia se aprecia el uso de moldes y vaciados, pero se tiene constancia
por escrito en la antigua Grecia, donde el uso del yeso permiti ya la reproduccin de
retratos y esculturas.
En este caso lo ms ilustrativo es ver el procedimiento completo a travs del vdeo:

Moldeado y vaciado en yeso o escayola.

En ocasiones, podemos hacer un molde de pocas piezas, pero puede ser difcil separarlo del
positivo, entonces, el molde se pica y se destruye para extraer dicho positivo. Esta tcnica es
la conocida como tcnica de molde perdido.

Molde perdido.
En este otro vdeo puedes ver la aplicacin de las siliconas en los moldes para reproducir la
figura.

Moldeado en silicona (con caja de yeso) y vaciado en yeso o escayola.

Las tcnicas y materiales utilizados en el moldeo y vaciado son muy variadas, incluso las
siliconas varan segn la marca que las fabrica. Te dejamos este vdeo para que veas
tambin alguno de los posibles materiales de positivado (copia que se ha obtenido a partir de
los moldes) como las resinas o polister:

Utilizacin de moldes de silicona.

El yeso puede perder sus propiedades si no se conserva en un lugar sin humedad. La
propiedad que hace al yeso un material ideal es su fraguado, pasando de estado lquido a
slido en unos minutos.

Preparacin: Para preparar el yeso necesitamos un recipiente impermeable, que puede ser
de plstico. Se llena de agua, y se va aadiendo la escayola en forma de polvo esparcindola
poco a poco. Hay que echar escayola hasta que comiencen a formarse pequeas islas de
escayolas sobre la superficie del agua. Despus, introduciendo la mano hasta el fondo vamos
moviendo, evitando la formacin de grumos. Una propiedad del yeso que debes tener en
cuenta es que cuanto ms lo agites, antes fraguar.
Adems de un cubo, puedes necesitar guantes de goma, ya que el yeso puede secarse en las
manos o en el brazo, irritando la piel o adhirindose fuertemente al bello.

Los tipos de moldes de yeso pueden ser:

Molde perdido: que es el que se destruye para sacar la copia. El proceso es un

poco laborioso, y es ms prctico que veas las imgenes en un vdeo como los
que hay en este apartado.

Molde ciego: Suele ser de dos piezas, cada una se rellena por separado, despus
se unen y se vuelven a rellenar para unir ambas piezas mediante volteo.
Molde de piezas mltiples: Se realiza un molde de varias piezas, con el fin de
separarlas del original con facilidad, al deteriorarse poco, estos moldes pueden
ser reutilizados.

El desmoldeante: Es muy importante utilizar un desmoldeante adecuado en cada caso, ya

que ste evita que el vaciado se adhiera al molde. Los ms utilizados son: Barbotina, jabn,
leja, vaselina, parafina, aceite, etc.

El Vaciado puede obtenerse de dos modos:

Por volteo: se voltea el material lquido dentro del molde y se vaca, cuando esta
operacin se repite varias veces , conseguimos que se forme una capa de
determinado grosor, del material con que se quiere positivar, en el interior del
molde.
Por impresin: el molde est abierto, sobre su superficie interior aplicamos
directamente con una brocha o apretando (depende de la materia). Podemos
aplicar materia hasta conseguir el grosor deseado. Esta tcnica tambin se
conoce como vaciado por contacto.
Son muchas las posibilidades del vaciado y moldeo utilizando yeso:

La posibilidad de trabajar con moldes es muy variada. Se puede trabajar con los
moldes perdidos de yeso, o por piezas. En ocasiones los moldes pueden ser de
madera u otro material como las resinas, siliconas o metales. Tambin el positivo
puede ser de muchos materiales, como el mismo yeso, plsticos como el
polister, cera, metal fundido, cemento, etc.

El moldeo y vaciado requiere mucha experimentacin y prctica. Normalmente, un escultor

realiza su trabajo en barro, y encarga a una fundicin el trabajo de pasarlo a bronce; en el
siguiente apartado te explicaremos este proceso de un modo ms detenido.
A partir de los aos 60, con el pop Art, el vaciado se utiliza para reproducir objetos y figuras
de un modo realista, e incluso hiperrealista, con el fin de que al contemplar la obra no sea
objeto de atencin la manera o el estilo en que est hecha, sino que provoque en el
espectador una reflexin sobre sus comportamientos y su existencia. Algunas obras de este
tipo son las de las fotografas siguientes:

Escultura de D. Hanson, Escultura de Jonh de Andrea.

Escultura de Segal, vaciado en escayola.
Vaciado en poliester. Vaciado en polister.

Lic. CC. En Flickr

Lic. CC. En Flickr de C-Monster. Lic. CC. En Flickr deMcD22
de Mathilde Hiesse.

Te sientes capaz de experimentar con barro y escayola? intenta realizar un molde de un

objeto que no tenga demasiados salientes y entrantes: una fruta, una bombilla, una botella,
etc. Debes tomar algunas precauciones si trabajas con objetos de cristales, ya que se pueden
romper, y debes contar con un espacio adecuado, ya que puedes manchar de escayola y
barro .

Observa el vdeo y responde verdadero o falso:

- El artista ha usado dos tcnicas indirectas.

Verdadero Falso

- En la tcnica del vaciado existe un negativo y un positivo.

Verdadero Falso

- En el primer caso, la reproduccin ha sido obtenida mediante molde usando el

volteo.

Verdadero Falso

- El segundo mtodo de reproduccin que se observa en el vdeo es un mtodo

indirecto.

Verdadero Falso
1.2.2 La Fundicin

La fundicin consiste en someter a altas temperaturas un metal para fundirlo y poder

introducirlo dentro de un molde, cuya forma adopta y permanece una vez solidificado al
enfriarse.
Hay varios tipos de fundicin:
La fundicin en arena utiliza moldes de arena. El molde al partirse deja al descubierto
la pieza finalizada en metal. Metales como hierro, acero, bronce, etc. son apropiados para
esta tcnica.

Fundicin a la cera perdida. Despus de haber realizado la pieza o el modelo en cera,

sta se cubre de un material que se adapte con detalle a su superficie, y encima algn otro
material que garantice cierta rigidez al conjunto. Despus se calienta para derretir la cera,
que deja un espacio que ser ocupado por otro material, en este caso el metal fundido.

Fundiciones a presin. Estas son menos interesantes para la asignatura de volumen

pues se utilizan para la fabricacin de materiales y piezas industriales. Hay varios tipos:
por inyeccin, troqueladas, centrifugadas, etctera.

Para tener algunos conocimientos sobre fundicin puedes ver los siguientes vdeos. Los dos
primeros son continuacin uno del otro, y en ellos se ve el proceso de fabricacin de unas
piezas en molde de arena. En el siguiente se ve el proceso de fabricacin con molde a la cera
perdida.

Fundicin en molde de arena

Fundicin a la cera perdida

En este vdeo se ve el proceso de fundicin de una pieza de bronce.

 Contesta verdadero o falso.

El molde de arena es de una sola pieza.

Verdadero Falso

El molde de arena se mete en un horno para que se solidifique.

Verdadero Falso

Los canales del molde se quedan despus llenos de metal y hay que cortarlos.

Verdadero Falso

Contesta verdadero o falso. Qu son los bebedores en un molde a la cera perdida?

Son unos agujeros para poder sujetar la pieza cuando est caliente.

Verdadero Falso
 El modelo de cera se baa en una pasta cermica, y despus se le aade slice.

Verdadero Falso

En el siguiente vdeo se ve el proceso de fabricacin de un anillo de diamantes. Este

proceso tiene una parte sobre fundicin, que es lo que ms nos interesa, se parece a
la fundicin del bronce.
2. Tcnicas Aditivas y Sustractivas

Cuando un escultor esculpe una piedra, est quitando materia; cuando modela con arcilla
est aadiendo materia. Las tcnicas en las cuales se quita materia son las tcnicas
sustractivas, las que aaden materia son las tcnicas aditivas.
No obstante, el arte ha evolucionado mucho desde el siglo XIX, y las maneras tradicionales
se han visto desbordadas por innumerables posibilidades artsticas que desde entonces
vienen surgiendo. El artista minimalista Dan Flavin reivindicaba un arte como pensamiento,
donde resulta fundamental no ensuciarse las manos.
Habrs estudiado en alguna ocasin las propiedades de los materiales. Entre estas
propiedades podemos recordarte las que tienen una relacin directa con la obra artstica:

Propiedades sensoriales: son las que percibimos con los sentidos, como el
color, la textura, el brillo y la transparencia.
Propiedades mecnicas: son las que presentan un material, relacionadas con
su resistencia o comportamiento ante fuerzas externas. Son: la dureza,
tenacidad, fragilidad, elasticidad, plasticidad, resistencia mecnica, ductilidad y
maleabilidad.
Otras propiedades: La materia presenta otras propiedades como la
conductividad elctrica y trmica, el magnetismo, la soldabilidad, la toxicidad, la
reciclabilidad, etc. que tambin son aprovechada por los artistas.

Tanto en este tema como en otros, haremos alusiones a estas propiedades, por lo que te
recordamos sus significados:
Dureza: para comprobar la dureza de un material, se somete al rayado, y se clasifica
segn la dificultad o facilidad con que se raya.
Tenacidad: un material es tenaz cuando es resistente a los golpes.
Fragilidad: si por el contrario golpeamos un material y se rompe fcilmente, decimos
que es frgil.
Elasticidad: si deformando un material, ste vuelve a su estado anterior cuando lo
soltamos, decimos que es elstico.
Plasticidad: si por el contrario deformamos un material y al soltarlo no vuelve a su
forma original, sino que conserva la deformacin sin romperse, es entonces, un material
plstico.
Resistencia mecnica: un material es muy resistente cuando sometido a fuerzas de
distintas direcciones o a torsiones y flexiones, no se rompe.
Ductilidad: si podemos dar forma de hilo a un material, sin calentarlo, decimos que es
dctil.
Maleabilidad: si podemos dar forma de lmina o plancha a un material, sin calentarlo,
decimos que es maleable.

Observa este vdeo. Crees que es determinante en una obra artstica la eleccin del
material con que se va a trabajar y las propiedades que tenga dicho material?
2.1 Tcnicas Aditivas

Como su propio nombre indica se trata de AADIR materia en la confeccin del volumen. A
lo largo de los siguientes apartados podrs profundizar en su estudio.

Archivo de Flickr. Carlos Tesouro

2.1.2 El barro

Menudos artistas !

Para empezar a hablar del tema de las tcnicas aditivas podemos hacerlo de una forma
especial. Como ves, el barro es un material de construccin universal, tambin para
muchos animales, como este modesto y cantarn hornero urbano.

Antes de comenzar este tema puedes repasar un poquito el:

Tema 1 Los materiales y las tcnicas > Apartado 1 "los materiales" > Subapartado La
arcilla.

El barro, o la arcilla, es uno de los materiales ms antiguos utilizados por el hombre, por ser
fcil de modelar y no necesitar utensilios especialmente complejos para ello, ya que se
puede incluso modelar con las manos.

Conceptos propios de trabajo con el barro o arcilla para cermica o escultura

Amasado: Antiguamente se preparaba el barro, mezclndolo con agua, y amasndolo con

los pies, o con las manos si se trataba de pequeas cantidades, con el fin de obtener una
pasta maleable para distintos fines.

Per. Hombre fabricando

la masa de adobe con los pies.

Lic. CC. En Wikimedia de Friedrich Kirtcher

Este trabajo manual se ha visto sustituido por otro, industrial, ms cmodo y con ms
capacidad. En la actualidad encontramos pellas de barro preparadas para su uso en la
escultura y cermica.
Amasar el barro es parte del proceso de preparacin del barro como material apto para
trabajar. Entre otras cosas, evita que contenga burbujas de aire en su interior, que
explotaran en el horno rompiendo la pieza. Por lo que es imprescindible cuando se pretende
cocer el barro el horno.

Procesos de trabajo en cermica y escultura: Para dar forma de recipiente al barro,

podemos utilizar distintas tcnicas o mtodos. La que origina piezas de mayor perfeccin es
la tcnica del torno, mediante la cual se revoluciona la masa y se consigue una perfecta
simetra axial en el espacio. est tcnica requiere una gran destreza por parte del artista o
artesano.
Antes del uso del torno, desde los orgenes de la humanidad, el hombre ha utilizado el barro
para hacer recipientes o figuras. Las tcnicas empleadas entonces, y que permanecen
actualmente, son:

Partiendo de una bola de barro, se introduce los dedos y se va abriendo un hueco, que
poco a poco vamos agrandando, cuidando, al mismo tiempo, de que no le falte agua al
barro (ya que se puede agrietar) y de que su grosor sea homogneo.
La que llamamos de churros o macarrones: Antes de la utilizacin del horno, el hombre
daba forma al barro con sus manos obteniendo infinidad de formas. Primero, eliminaba del
barro cuantas impurezas poda. Despus, con una masa apta para modelar, fabricaba unas
tiras de barro a modo de churros, haciendo rodar el barro, con sus manos en una superficie
dura. Para que los churros salgan uniformes, es necesario presionar, no solo con las
palmas, sino con los dedos que se van abriendo al mismo tiempo que rueda dicha masa;
esto es lo que hace que se estire poco a poco de un modo uniforme. Despus, los churros
se enrollaban y se unan unos con otros, hasta que la forma era la deseada.

Lic. CC. En Flickr de rafa2010

La de planchas, o tortas de barro. Se preparan planchas o placas que despus se unen

adecuadamente hasta obtener la forma que se desea. En la foto, las piezas que estn
 detrs estn hechas a base de placas de barro unidas. Hay escultores que realizan sus
obras utilizando esta tcnica.

Lic. CC. En Flickr de Teclasorg

El torno facilit y perfeccion muchas de las piezas que se obtienen en barro. Los
escultores siguen usando esta tcnica hoy da. El torno es una mesa giratoria. El giro se
acciona con los pies, o con un motor. Viendo el vdeo siguiente te puedes hacer una idea.

Uso de moldes. El barro sirve tambin como material para fabricar moldes, aunque hay
que tener en cuenta que cuando seca reduce su tamao. Del mismo modo, el barro puede
ser el material que se adapte a un molde rgido. El molde de la fotografa de abajo, es solo
una mitad; cuando las dos se unen, dejan un hueco por donde introducimos barro lquido,
que al voltearse, va creando capas hasta conseguir un grosor adecuado. Cuando el barro
merma un poco, se separa del molde y es entonces cuando podemos abrirlo y sacar la pieza,
que se dejar secar y despus se podr cocer.
En la otra fotografa puedes un molde para decoracin, si lo observa vers que son formas
en hueco, es el negativo a partir del cual se obtiene su positivo, el barro se colocaba dentro
y se obtena una pieza curva.

Molde para fabricacin de una pieza cermica. Molde para decoracin.

 Lic. CC. En Flickr de Micheo Lic. CC. En Flickr de Manel

Los escultores tambin usan moldes?

Una vez realizada la pieza mediante alguno de los procedimientos descritos, se termina el
proceso con los siguientes pasos:
Las piezas que son de gran tamao y macizas, hay que vaciarlas antes de cocerlas. esto
es, hay que quitar barro de su interior, dejando unas paredes de cierto grosor y lo ms
homogneas posible. Tambin pueden ser pinchadas con un alfiler por su interior, sin llegar
a atravesar dicha pared, con el fin de que existan salidas para posibles burbujas interiores
que haran estallar y romper la pieza en el horno.

Tambin se usan unas arcillas con carga de chamota que le da la porosidad necesaria y
hace posible el cocimiento sin necesidad de ahuecarla. Como ejemplo puedes ver la
escultura cermica de Chillida de abajo.

Si la pieza es tan grande que no cabe en el horno, se corta en rodajas, o en trozos con
formas diseadas para unirlas una vez secas.

Si el objeto requiere para su terminacin aadir una pieza exenta como un asa en un
cacharro o un brazo en una figura humana, estos elementos se trabajan por separado y
despus se unen. una vez seco se hornea.

Una vez terminada la pieza, viene el proceso del secado durante el cual la terracota
pierde parte del agua.

A continuacin se cuece en un horno especial que alcanza poco a poco una temperatura
de 1.300 a 1.400 grados. La masa se vuelve dura y compacta.
El horno. Hay muchos tipos, abajo en las fotografas vemos tres:

El primero ms primitivo consistente en acumular los cacharros y taparlos

con trozos de cermica rota y tierra para prender el fuego debajo.

El segundo es ms o menos del mismo tipo, pero est construido de obra; se

carga de piezas y se mete lea desde abajo. Cuanto ms grande sea la carga,
mayor se har el horno. Tiene una puerta para cargar. Tambin se cubre la
superficie exterior con tierra, para no dejar que se escape el calor.

El tercero es un horno elctrico como el que tenemos en muchos centros

escolares andaluces.
 Lic. CC. En Flickr de jaime.serrano69 Lic. CC. En Flickr de Miradas de Andaluca Lic. CC. En Flickr de pvil

Una vez terminada la coccin, se deja enfriar despacio.

El modelado: Modelar es dar una nueva forma a un material maleable. Es la tcnica que se
usa con el barro cuando se quiere dar forma a una masa de arcilla para que se parezca a un
modelo. Las tcnicas que se usan para el modelado suelen ser tcnicas aditivas.

Figura modelada y modelo. Ejercicio de la Facultad de BBAA.

Imagen fuente propia.

Seguramente, en algn momento, te interese hacer una figura de arcilla o de plastilina,

aunque hay muchas posibilidades, veamos un ejemplo sencillo.
Es necesario hacer un soporte para que resista el peso del propio barro fresco y la pieza no
se nos caiga. El soporte no debe ser demasiado trabajado, lo nico verdaderamente
importante es que cumpla su funcin. En este caso lo hemos hecho de alambre y madera
como puedes ver en las fotos (abajo). Si la pieza fuera de mayor tamao, lo habramos
hecho de tela metlica que abarca una superficie mayor, con un relleno de papel que hace
que necesitemos menos barro, aguanta ms la humedad y produce una pieza menos pesada
que si la hacemos de barro maciza.
 Lic. CC. En Flickr de Juancharro

La arcilla es un material que permite un tratamiento de texturas muy diversas. Aqu tienes
varios ejemplos:
La primera foto es la que transmite la textura producida por los dedos, se ven los pegotes de
barro adherido al soporte. En la segunda foto, esta textura tan manual se ha modificado
trabajando con un palillo de modelar, puedes ver la textura que deja el palillo de modelar. En
la tercera hemos provocado un rayado con un peine de madera, que es otro instrumento que
se usa en el modelado. En la cuarta se ve la figura alisada y mojada para conseguir un
efecto de suavidad.

Lic. CC. En Flickr de Juancharro Lic. CC. En Flickr de Juancharro

Lic. CC. En Flickr de Juancharro Lic. CC. En Flickr de Juancharro

Como ves, las herramientas y el modo en que se utilizan, es determinante para el resultado
de la obra. Las herramientas de los escultores son distintas para cada tcnica empleada, ya
sea madera, barro, piedra, etc. Las de la foto de abajo, se utilizan de un modo general para
trabajar el barro, pero hay algunas diseadas en particular, como el peine de madera, para
producir texturas.

Palillos de modelar. El de arriba es un peine

Imagen fuente propia.

Procedimientos para conseguir distintas texturas sobre una superficie de arcilla

fresca:
Rayados: como la que hemos visto con el palillo-peine. Desde la prehistoria se decora la
arcilla rayando. Existe la llamada cermica Cardial, que es aqulla que lleva una decoracin a
base de rayados realizados con conchas cuya pequeas estrias dejan una huella
caracterstica.

Esta es una rplica de un vaso de la

Edad el Bronce.

Esta hecho de arcilla negra y su

decoracin se
ha conseguido por medio del rayado. Las
incisiones
fueron rellenadas con pasta blanca.

Lic. CC. En wikimedia de Jos Manuel benito

lvarez

Picados: Con las puntas de los palillos, con peines, con cepillos, etctera.
Estampados: para tcnicas aditivas como el modelado en que la materia es blanda podemos
estampar moldes para conseguir texturas ornamentales, o para poner la marca del artista a
modo de firma.
 Este es un ejemplo de estampado en el
barro.
Es la marca de un alfarero que firm as
su obra.
Museo Municipal de Algeciras.

Lic. CC. En wikimedia de falconaumanni

Cortes planos: Hechos con esptulas o alambres, o a base de golpear la pella de barro sobre
una superficie plana.

Escultura cermica de Chillida.

Es interesante esta pieza por varios
motivos en cuanto a la expresividad
de su textura:
Podemos apreciar su forma general,
conseguida por medio de golpes en
una superficie plana. Los cortes estn
realizados con una esptula o algn
instrumento parecido. La arcilla
empleada parece tener mezclada
algn tipo de arena, lo que hace
posible que siendo maciza pueda ser
cocida en el horno sin romperse. Su
textura es diferente de la de la arcilla
natural.
Lic. CC. En Flickr de andrewpaulcarr

Pegotes: aadidos a manos de la persona que hace la figura.

Dedos: cuando se notan los dedos usados como palillos.
Formas lisas empleando agua, como las que hacen los alfareros actuales en el torno.
Placas alabeadas. Hay escultores y ceramistas que trabajan a partir de placas planas de
arcilla que se pueden alabear mientras estn frescas.
 En la foto vemos a un alfarero
que trabaja en el torno.
Las piezas delanteras estn
hechas de placas de barro
alabeadas.

Lic. CC. En Flickr de venaslarguisimas

Una vez hecha la pieza por alguno de los procedimientos descritos, se termina el
proceso con los siguientes pasos:

Si se trata de una escultura maciza, hay que cortarla y vaciarla para dejarla hueca.

Verdadero Falso

La pieza completa debe caber en el horno, sino no la podremos cocer.

Verdadero Falso

La temperatura del horno debe ser de 250.

Verdadero Falso
2.1.2 Otros materiales:ceras,papel mach,
plastilina

Aparte del barro hay muchos otros materiales que pueden ser empleados mediante las tcnicas
aditivas. En este apartado conocers algunos como la cera, la escayola, el papel mach o la
plastilina. Posiblemente los recuerdes de tu poca escolar Quin no ha hecho figuras de
plastilina?
La cera
En el mercado hay cera preparada para modelar con las manos, adems se vende de
distintos colores. Se trabaja fcilmente, pues con el simple calor de nuestras manos, se
vuelve maleable y toma un estado de blandura parecido al de la plastilina. Una vez seca se
puede tallar con cualquier instrumento cortante, como un cuchillo, como puedes ver en el
siguiente vdeo:

Tcnicas aditivas: la cera

En la escultura contempornea se est utilizando la cera como material final, no slo como
material intermedio para la fabricacin de moldes por el mtodo conocido como de la "cera
perdida".
En Andaluca existe una gran industria artesanal de la cera, especialmente para la
fabricacin de velas y cirios, muy relacionada con la tradicin ornamental de la Semana
Santa.

En muchas ciudades encontramos un Museo de cera, realmente no son museos sino

ms bien atracciones populares que se basan en la escultura. Su xito consiste en dos
factores, la reproduccin de figuras de personajes famosos, y el hiperrealismo. En el
siguiente vdeo puedes ver a un personaje muy famoso que presenta la realizacin de
su retrato de cera en el Museo de Madame Tussauds de Londres. Hay que fijarse en el
proceso de fabricacin de la pieza. En este caso la cera no es una tcnica directa,
pues a partir de una figura de arcilla, se moldea y se hace un positivado en cera.
Puedes fijarte en los detalles de fabricacin de los ojos de vidrio o la ptina pictrica
 de la piel, o la colocacin del cabello. Aunque no tengas un buen nivel de ingls, fjate
en las imgenes.

Escayola o yeso
El yeso es un roca , el algez, que presentado en forma de polvo se utiliza para fines
diversos. Cuando se mezcla con agua toma una textura cremosa que permite llenar moldes
adaptndose a su forma, penetrando por los pequeos espacios y fijando en su superficie las
texturas de dichos moldes cuando solidifica. Una vez slida, es de poco peso y relativamente
frgil. Cuando el yeso es muy puro y blanco, obtenemos escayola.
En escultura, el uso ms comn que se hace del yeso o la escayola es el de la fabricacin
de moldes, por su cualidad de pasar rpidamente de lquido a slido. El yeso tambin puede
ser tallado, o puede ser el material que usemos para realizar una figura con tcnica directa,
aadiendo yeso y dndole forma antes de que frage.
Ya vimos como el excelso escultor Auguste Rodin haca sus escultuturas de escayola.
Utilizaba la escayola no solo para sacar moldes o positivar las piezas a partir del molde,
tambin lo manejaba como si estuviera modelando con barro, y lo tallaba. En un museo
dedicado a Rodin en la localidad francesa de Meudon, en la que Rodin tena una casa, hay
expuestas muchas de sus piezas grandes fabricadas en yeso.
En el arte contemporneo se sigue usando el yeso como material para la escultura, aunque
no tiene un uso mayoritario.

"Husped"
Los yesos de Augusto Rodin Escultura de M Jess Seguel,
expuestos en Meudon. desarrollada en 4 piezas
de yeso y esmalte sinttico.
 Lic. CC. En Flickr de dalbera Lic. CC. En Flickr CCUenelarte

En arquitectura se usa el yeso como revestimiento de las paredes. Histricamente los

edificios rabes se han revestido con yeseras.
La yesera mudjar es un trabajo ornamental de artes aplicadas utilizado por los alarifes
(albailes) mudjares en distintas pocas. Los musulmanes tenan tradicin de trabajar
especialmente el yeso como material de decoracin. En Andaluca estn las mejores yeseras
del mundo, en edificos como la Mezquita de Crdoba, el Alczar de Sevilla y la Alhambra de
Granada.
El siguiente vdeo es muy interesante, presenta trabajos de restauracin de las maravillosas
yeseras de la Alhambra. Si lo miras con detenimiento vas a ver profesionales trabajando el
yeso, aadiendo pegotes con esptula, creando con moldes y tallando.

El yeso y la escayola es el mismo material.

La escayola es un tipo de yeso muy blanco y puro.

Verdadero Falso
 La yesera mudjar es un trabajo ornamental de artes aplicadas utilizado por los alarifes
(albailes) mudjares en distintas pocas.

Verdadero Falso

En Andaluca estn las mejores yeseras del mundo.

Verdadero Falso

Papel mach
Es una tcnica que emplea pasta de papel para realizar esculturas u objetos para decorar.
Podemos trabajar de distintos modos, si bien las tcnicas son muy similares, difieren en
algunos aspectos. Una de las ms usuales es con tiras de peridicos: se cortan tiras de papel
con las manos, no importa que sean irregulares, pues absorbern mejor el agua caliente con
cola vinlica (de aspecto cremoso) donde deben sumergirse para formar una pasta.
Normalmente, esta pasta se aplica a un objeto o estructura que quedar en el interior de
nuestra obra. Si queremos extraer la estructura, cortaremos la pieza y despus repararemos
el corte con un poco ms de pasta. Una vez seco se puede pintar. En este vdeo te explican
bastante bien el proceso.
Existe otras variaciones en la elaboracin de la pasta de papel. Si te interesa puedes buscar
en las numerosas pginas web que dedican su espacio a explicar distintas manualidades. En
decorados de teatro se utiliza mucho esta tcnica. Cuando al papel se le aade yeso el
resultado es lo que llamamos cartn piedra, muy usado en cine para recrear obras
escultricas y arquitectnicas en las grandes producciones histricas ambientadas en Egipto,
Roma, Grecia, etc...

Plastilina
Si hay un material escolar por excelencia se es la modesta plastilina. En 1880, cuando
Munich era un gran centro artstico, un farmacutico llamado Franz Kolb, invent la
plastilina. estaba buscando un material que a sus amigos escultores les permitiese trabajar
sin que se secase rpidamente, y al mismo tiempo que el fro del invierno permitiese seguir
trabajando sin mojarse.
La plastilina es un material fcil de modelar, por su gran plasticidad. Existen en
innumerables colores, que mezclados entre s originan otros nuevos. Se suele usar ms bien
en el modelado de obras pequeas o en bocetos para proyectos de mayor envergadura.
Los artistas plsticos no han usado mucho la plastilina como material definitivo, aunque
algunos ejemplos hay, incluso del propio Picasso. Ejemplos de trabajos en plastilina
encontrars muchos en Youtube y en webs de manualidades. Sin embargo, debes saber que
la plastilina tiene ahora un nuevo uso para la creacin de curiosas pelculas con la tcnica
del Stop Motion, como sta que tienes debajo
En las tiendas de juguetes para bebs se vende una plastilina que est fabricada con
miga de pan. Esta pasta la podemos fabricar en casa; esta es la receta:
Materiales: Harina de pan +Aceite + Colorantes vegetales + Agua

Procedimiento:
Lo primero que debes hacer es colocar en un recipiente, la harina de pan (tambin
vale miga de pan), e ir agregando el aceite y el agua. Debes remover la mezcla hasta
obtener una consistencia bastante pesada. Cuando llegues a este punto, debers
separar la mezcla segn la cantidad de colores que desees.
Pon un poco de masa en varios recipientes, y aplica el colorante deseado. Solo resta
amasar un poco para incorporar bien toda la mezcla, y lograr un color uniforme.
 Plastilina casera hecha con pan
de muchos colores y tonalidades.

1. Se moja el pan sin corteza.

2. Se escurre el exceso de agua.
3. Se mezcla con aceite.
4. Se le aaden los colorantes .
5. Despus se amasa muy bien.

Ya tenemos la plastilina y se puede

usar.

Imgenes Fuente propia.

Otros tipos de masillas

Existen otros tipos de masillas que pueden ser modeladas. Se fabrican con distintas
propiedades segn sea la funcin a la que van destinadas. Las masillas para piezas dentales,
pegamentos que permiten soldaduras en fro, o la llamada porcelana fra, son ejemplos.
2.2 Tcnicas sustractivas

En esta tcnica predomina la sustraccin del material que confeccionar la obra final. Se
trata de eliminar aquel volumen matrico para dar forma a la idea prevista.

Archivo de Flickr. Juan Moreno Cobo

2.2.1 La piedra

Entendemos por tcnicas sustractivas todas aquellas en las que se obtiene el resultado
final quitando y eliminando materia. Son muchos los materiales que permiten hacer esto; en
este apartado nos centraremos en la talla en piedra.
Ya viste muchas caractersticas de las piedras ms utilizadas en el arte. Vamos a insistir un
poco ms en algunos aspectos y te recordaremos otros que ya has visto.
En las tcnicas aditivas, el trabajo se inicia de afuera hacia adentro, quitando materia;
mientras que en las aditivas se comienza la obra desde dentro, poniendo materia, hacia
afuera.

Magnficos vdeos sobre el trabajo en la piedra.

Proceso del trabajo de la talla en piedra a lo largo de la historia

La dureza de la piedra, la cantidad de tiempo que ha de emplearse en su tallado, y la

posibilidad de equivocarse irreversiblemente, hace que el artista busque algn mtodo que
de alguna forma le garantice que el tiempo y las fuerzas invertidas no son en vano.
La talla en piedra acompaa al hombre desde sus orgenes, las primeras herramientas como
hachas, cuchillos, puntas de flechas, las fabricaba el hombre tallando la piedra, el hueso, o la
madera. Las famosas venus prehistricas son las primeras esculturas de importancia
considerable, que se le atribuyen al hombre. En parte, la habilidad en la talla condicionaba
las posibilidades de supervivencia del hombre.

Venus de Willendorf. Herramientas de piedra prehistricas.

 Lic. CC. En Flickr
Lic. CC. En Wikimedia de Georges Jansoone.
de Ryam Somma.

Los egipcios adoptaron un mtodo de trabajo:

Se parta de un bloque de piedra con forma de prisma rectangular.
Se haca un boceto dibujado en cuatro vistas que se pasaban a cada cara del bloque de
piedra.
En una misma obra trabajaban artistas o artesanos distintos, con lo que se ganaba en
eficacia a todos los niveles.
Al trabajar de este modo, partiendo de bocetos y preparando el bloque de piedra,
aseguraban el xito de la tarea.
Esta forma de trabajar hace que las figuras presentan posiciones muy hermticas y
adaptadas al bloque de piedra.

Esculturas egipcias. Aparecen adosadas al bloque en el que son talladas, con brazos y piernas
pegados al cuerpo. No hay huecos ni espacios vacos. Son esculturas muy hermticas y estticas.

Lic. CC. En Flickr

Lic. CC. En Flickr de zenra. Lic. CC. En Flickr de peterjr196.
de indianadinos.

Desde los antiguos griegos hasta el Renacimiento y Barroco, la idea de bloque se va

superando, aadiendo movimiento y considerando el espacio al completo, no solo desde los
cuatro puntos de vista principales.
 Los Kuros son esculturas masculinas
de la civilizacin griega arcaica.
Puedes ver como tmidamente se va
liberando los miembros del bloque
y se da un poco de movimiento.
Lic. CC. En Flickr de virgi.pla.
Discbolo de Mirn. Grecia, 455 a. J. C.
Se da a la figura un poco ms de
movimiento. Pero an se conserva un
punto de vista predominante, lo que
implica frontalidad, estatismo y
cierta rigidez.
Lic. CC. En Flickr de Cebete.
En la misma civilizacin griega, ms
avanzada, es Policleto quien da un
importante paso al dotar a sus
esculturas de ms movimiento y bellas
proporciones.
Lic. CC. En Flickr de Becante.
El Rapto de Proserpina.1621,
del Barroco italiano, de Bernini.
Desaparece la frontalidad,
se consigue la mxima liberalizacin
de la idea de bloque.
Lic. CC. En Wikimedia de tolita.
A partir del Renacimiento, se perfeccionan algunos mtodos como los del traslado de
puntos de un original a la copia, es entonces cuando antes de trabajar la piedra se aconseja
tener preparada la escultura hecha en barro y posteriormente proceder a tallar la piedra
buscando punto por punto. La piedra pasa, en la mayora de los casos, de ser una tcnica
directa a ser producto de una tcnica indirecta. Desde entonces el escultor modela ms que
talla.
El hecho de modelar en barro antes de tallar supone prever la forma que va a tener la
escultura y no cometer errores trabajando directamente en la piedra, lo cual sera
irreversible.
Actualmente y como ya has visto, las tcnicas indirectas permiten reproducir en piedra
prcticamente cualquier forma. Los artistas que deciden emplear la piedra en sus obras, lo
hacen porque se ajusta a sus intenciones expresivas, en cuanto a aspectos como color,
durabilidad, texturas, luminosidad, transparencia, etc.

Seala verdadero o falso.

Las tcnicas sustractivas son aquellas en la que se quita material para obtener la forma
deseada.

Verdadero Falso

Los egipcios hacan sus esculturas partiendo del bloque de piedra, pero las figuras eran
rgidas y con poco movimiento.

Verdadero Falso

Las esculturas de piedra del Barroco, eran ms rgidas y estticas que las del
Renacimiento.

Verdadero Falso

El Bloque de piedra y su dureza

Cuando un artista piensa en realizar una obra en piedra, su trabajo empieza,

verdaderamente, en la cantera, donde elige el bloque que va a tallar; el proceso se
realizar mediante cortes, cincelado y abrasin de la piedra. Un bloque de piedra es un
fragmento de roca mayor que un canto rodado que est suelto, y que puede ser movido por
procesos mecnicos o naturales como las corrientes de agua, los movimientos de tierra o la
fuerza de la gravedad en las laderas suficientemente inclinadas, o las mquinas. Al usar la
palabra "bloque" no se hace distincin de forma o de clase de roca o mineral, aunque
generalmente se trata de piezas angulosas, con forma aproximada a la de un prisma.
Dureza: es quizs la caracterstica ms destacable de la piedra, lo que hace que sea un
material de gran durabilidad. Esta caracterstica ha sido asociada desde las antiguas
civilizaciones con lo eterno y por tanto con lo divino.
Existen estudios y escalas sobre la dureza de las piedras, la escala de Mohs es una
clasificacin sencilla:
 Grado
de Piedras Estimacin de dureza
dureza
Se raya fcilmente con la
1 Talco
ua.
2 Yeso Se raya con la ua.
Se raya con una moneda
3 Calcita
de cobre.
Se raya con un cuchillo de
4 Fluorita
cocina.
5 Apatito Se raya con el vidrio.
6 Ortosa Se raya con el cuarzo.
7 Cuarzo Raya al vidrio.
8 Topacio Raya al cuarzo.
9 Corindn Raya al topacio.
Es el ms duro, Raya a los
10 Diamante
anteriores.

Lic. CC. En Flickr de antxoa. Escala de Mohs. Dureza de las piedras.

Ya viste algunas caractersticas de las piedras ms usadas en las esculturas, y sabes que
tienen distintas durezas, pero, para que te hagas una mejor idea, vamos a clasificarlas en la
escala de mohs:
Piedras areniscas: Su dureza puede estar entre el grado 2 y 3 segn la escala de Mohs.
Entre las piedras areniscas est el yeso. Las piedras areniscas tienen el aspecto de granos de
arenas cementados entre s. Tienen un tacto spero. No obstante, la dureza de las piedras
areniscas vara mucho, dependiendo del componente que hace de cemento.

Virgen de
Piedra arenisca tallada
Aradon

Lic. CC.
En Wikimedia Lic. CC. En Wikimedia de Ecelan.
de Pontemoros.

Piedra caliza: Su grado de dureza va del 2 al 3, y se estiman de mayor dureza que las
areniscas.

Dama de Elche. Escultura bera. Figura de carnero. Arte ibeico.

De piedra caliza. S.V o IV a. C. En piedra caliza beige. S. V-III.
 Lic. CC. En Flickr de Zaqarbal. Lic. CC. En Flickr de Rafael dP.

Mrmol: Su grado de dureza est entre el 3 y 4, y aunque ya lo sabes, te recordamos que

el mrmol es una piedra caliza, una roca metamrfica dura, con grano fino y compacto; que
el tratamiento de su superficie puede ser muy variable, y que al ser un material muy
perdurable, es el material preferido de los artistas de la antigedad y del renacimiento. .

Monumento a Gustavo Adolfo Becquer.

Afrodita ajustando su sandalia. Ercole y Caco, de Bandinelli.
En mrmol. De Lorenzo Coullaut Valera. 1911.
Cnossos, S.I a C. en mrmol. Escultura de mrmol (S. XVI).
La puedes ver en el parque de Mara Luisa de Sevilla.

Lic. CC. En Flickr

Lic. CC. En Flickr de elenegp. Lic. CC. En Flickr de Gonzlez-Alba.
de Rodrigo_Soldon.

El mrmol recin cortado es ms fcil de tallar, ya que expuesto a la intemperie se endurece.

Una vez pulido es ms frgil, es fcil que se rompa, de hecho, hay infinidad de esculturas en
mrmol a las que les faltan algunas de sus partes.

Hermes de Bervedere. Venus Flix y Amor.

Est en los museos Vaticanos. Est en los museos Vaticanos.
(le falta ambas manos y un brazo). (le falta una mano).
 Lic. CC. En Flickr de mmarftrejo. Lic. CC. En Flickr de mmarftrejo.

A veces en el mundo del arte se le llama mrmol a cualquier piedra que tenga una
apariencia de pulido fino, logrado gracias a su composicin compacta de los minerales, y que
aparenta el acabado del verdadero mrmol.
Miguel ngel Buonarroti utilizaba el mrmol italiano de Carrara, de grano finsimo y un color
azulado debido a su gran pureza. En Espaa es muy estimado el mrmol de Macael, en
Almera. Segn su procedencia el mrmol vara su tonalidad y grosor de grano, puede
presentar vetas o fracturas que entorpezcan la labor del escultor.
alabastro: Su grado de dureza est sobre el 3.

Latona con su hijo.

Escultura egipcia de alabastro. De Lazar Widdman. 1742. Recipientes de alabastro.
Escultura de alabastro.

Lic. CC. En Flickr

Lic. CC. En Flickr de mharrsch. Lic. CC. En Flickr de mharrsch.
de vagabondblogger.

granito: Su grado de dureza es el 7. Puedes distinguir a simple vista su composicin de

mica, cuarzo y feldespato, con diversas coloraciones y diseos.
Ya sabes que Los egipcios utilizaron el granito, pero no solo en esculturas, tambin para
construir puertas, columnas, recipientes y en las pirmides. Desde principios del siglo XX se
ha utilizado en la construccin con frecuencia dadas sus caractersticas de resistencia y sus
variadas tonalidades; incluso hoy en da se usa en tableros y encimeras de cocina.

Escultura de granito. Escultura egipcia de granito.

 Lic. CC. En Flickr
Lic. CC. En Flickr de agushedem.
de Artesana de Guimares.

Sabas que el monte Rushmore es una montaa de granito?

En Wikimedia de Mike Tigas.

Diorita: Su grado de dureza es variable, normalmente, por debajo de 7. Su coloracin suele

ser verde y oscura, y puede obtenerse una excelente pulimentacin, por ello, los egipcios
utilizaron la diorita con mucha frecuencia.

Gudea. Escultura sumeria.

Escultura egipcia.
Fjate en su pulido.
De diorita.Puedes apreciar la
Persiste la idea de bloque
idea de bloque y hermetismo.
y hermetismo.
 Lic. CC. En wikimedia
Lic. CC. En flickr de Wallyg.
dominio pblico.

Prfido: Su grado de dureza es 6, su grano es fino y existe en gran variedad de colores.

Escultura de prfido. Escultura de prfido.

Lic. CC. En Wikimedia

Lic. CC. En Flickr de bufanos Bull.
de Katharina Szelinski-Singer.

Basalto: Existen basaltos de dureza 6 y 7. Es de color oscuro y es muy abundante en la

corteza terrestre.

Escultura de basalto. The broad family, de Xavier Corbero.

 Lic. CC. En Flickr
Lic. CC. En Flickr de itmpa.
de Matt, Mari, Luke and Finn.

Obsidiana: Tiene una dureza entre 5 y 6. Su color es negro, aunque puede variar.

Figurilla de obsidiana. Obsidian Monkey vase.

Lic. CC. En Flickr de Travis S. Lic. CC. En Flickr de Travis S.

2.2.2 La piedra: herramientas

Vas a ver un vdeo y su continuacin en otro, en los que se muestra todo el proceso
escultrico, desde el bloque de piedra hasta la ubicacin de la escultura en el espacio
correspondiente. Observa si el escultor toma precauciones y se protege
adecuadamente. Observa si se protege las manos de posibles golpes o cortes, la vista
para que no le salten pequeos trocitos de piedras, si toma medidas para protegerse
del alto ruido de las distintas herramientas elctricas, o si se protege el pelo del polvo
y usa un traje adecuado.

No siempre se toman precauciones y se va adecuadamente protegido segn el tipo de trabajo. Va este escultor bien protegido

Ya has visto algunos vdeos de talla de la piedra y has ido observando algunas herramientas
que utiliza el escultor, stas pueden llegar a ser muy numerosas, por ejemplo:
Cinceles planos, para la mano, en la foto de abajo son los que estn la parte delantera.
Los que tienen dientes son gradinas.
Gradinas, como las de dientes planos y de diente americano. Dejan una huella de
caracterstica segn sus dientes.
Uetas. Cincel de boca ancha, puede ser recta o encorvada.
Mediacaa, es la que tiene punta en forma de semicrculo.
Rayador. Es un cincel fino que raya la piedra para traza el dibujo.
Puntero y escalfilador, cinceles gruesos para desbastar la piedra.
Comps de escultor, para tomar referencias de distancias.
Bailarines, son gradinas con dos, tres, cuatro o cinco dientes grandes.
Barrena para grabar.
Raspines. Son una especie de limas metlicas que permiten trabajar los espacios
pequeos.
Mazas. En la foto puedes ver muchas.
Martillos neumticos. Ms abajo tienes algunos ejemplos.
Sierra radial.Para cortar y pulir.
En esta fotografa aparecen un gran nmero de estas herramientas.
 Lic. CC. En Flickr de martius

En las siguientes fotografas te detallamos algunas herramientas: puntero, cincel, gradina de

cinco dientes, de cuatro dientes, de tres dientes, planilla, y cinceles de puntas redondas. Las
seis ltimas estn fabricadas por el propio escultor en la fragua. En esta pgina puedes ver
con detalle ms herramientas.

Puntero, cinceles y gradinas.

Imgenes propias.

El martillo neumtico es muy usado por el escultor, ya que facilita su labor. Necesita un
compresor de aire para funcionar.

Martillo neumtico
 Imgenes propias.

En este vdeo, puedes ver con ms detalle como se utiliza algunas de las herramientas
bsicas:

El vdeo est en ingls, pero puedes ver muy bien como son y como
se usa cada herramienta que sale: un Martillo, un puntero pequeo,
una gradina de tres dientes americanos (los hay con dientes planos),
Un cincel plano, una escofina (es una especie de lima), un escarpn
(como la escofina pero para detalles) y papel de lija para piedra.

Puedes ver como se usa el martillo neumtico:

Los punteros, gradinas, cinceles, etc. pueden estar adaptados para

su uso con el martillo neumtico, que necesita un compresor de aire.
La tecnologa permite realizar esculturas de un modo increble. Si Miguel ngel
levantase la cabeza...
2.2.3 La madera, talla tradicional

Observa la fotografa y elige la respuesta correcta.

Sillera del coro de la catedral gtica de Burgos, realizada por Bigarny

Lic. CC. En Flickr de tracX.

El material utilizado es la madera tallada y policromada.

El material usado es la madera tallada.

El material usado para los relieves debe ser arcilla o barro modelado.

El origen de la talla en la madera, est en el paleoltico, cuando el hombre se da cuenta de

que la madera es un material fcil de tallar y que sirve para hacer utensilios y figuras.
Conservar la madera durante mucho tiempo es difcil, por ello encontramos escasas obras
antiguas realizadas en madera, ya que hace falta unas determinadas condiciones de
temperatura y humedad para que perdure.
Aqu tienes dos esculturas egipcias realizadas en madera. Algunas de estas esculturas
egipcias de madera, son las primeras en la que queda constancia del uso de una tcnica
compleja, parecida a las actuales. se sabe que para realizarlas, se utilizaron herramientas de
metal. Tambin se sabe que unan grandes trozos o bloques de madera con colas.

Esculturas egipcias de madera. El alcalde del pueblo (izquierda) y su mujer (derecha). Puedes ver como las figuras
de piedra eran ms idealizadas mientras que en la madera, material menos perdurable, no se idealizaba
al representado, eran figuras ms naturalistas (no eran faraones, sino un simple alcalde y su mujer)
 Lic. CC. En Wikimedia de Jon Bodsworth. Lic. CC. En Wikimedia de Jon Bodsworth.

Otras civilizaciones posteriores tambin utilizaron la madera para realizar sus obras
escultricas: los griegos utilizaron la piedra, la madera, el marfil, incluso el hierro, pero Las
condiciones de humedad en Grecia han hecho desaparecer las obras realizadas en madera.

La madera y las representaciones religiosas

Ms tarde, los cristianos usaron la madera para muchas de sus producciones, tanto
arquitectnicas como religiosas: mobiliario, adornos o esculturas.

Algunas de las escenas cristianas ms antiguas representadas en madera son las de la puerta de la baslica de Santa Sabina. Siglo V.

Lic. CC.
Lic. CC. En Flickr de Jimforest. Lic. CC. En Flickr de Jimforest.
En Flickr de Jimforest.

Durante la poca del romnico persisti la representacin en madera: vrgenes ,

crucificados, santos y otros personajes de la vida religiosa, policromndose, muy a menudo,
con colores o lminas de oro.

Crucificado en madera. S. XIII. Virgen de Baiasca.

Si te fijas, no se representa Talla en madera
desnudo. policromada. S. XIII.
 Lic. CC. En Wikimedia de Lic. CC. En Wikimedia de
user:Brunswyk. MarisaLR.

Durante el periodo Gtico, adems de seguir haciendo mobiliario de tipo religioso (bancas,
cofres, escritorios y puertas), continu la demanda de la estatuaria en madera. El
virtuosismo de la talla en madera se mostraba ahora en los retablos, altares y grandes coros
de las iglesias:

Retablo mayor de la Catedral de Sevilla, madera policromada. A la derecha un detalle.

La madera tallada se cubra con una capa de yeso sobre la que se pintaba o se doraba con laminillas de oro.

Lic. CC. En Flickr de Bordas. Lic. CC. En Flickr de obiwnjr.

Ya sabes que en el renacimiento se prefiere el mrmol para la escultura, y has visto algunas
obras de Miguel ngel Buonarroti como el David, donde el dominio de la piedra era de un
virtuosismo insuperable. No obstante, otros artistas usaron tambin la madera en sus obras
renacentistas. En Espaa el uso de la madera fue muy importante en la llamada
Imaginera:

Burgos, Cartuja de Miraflores. Retablo mayor, Juan de Juni, San Sebastin,

madera policromada. De Gil de Siloe. 1496-1499. Entierro de Cristo. Detalle. de Alonso Berruguete.
 Lic. CC. Lic. CC.
Lic. CC. EN Flickr de buho sipr.
En Flickr de patriciawla. En Flickr de patriciawla.

Juan Martnez Montaes es quizs el artista imaginero ms importante. Pertenece a la

Escuela Andaluza, entre el renacimiento y barroco:

Cristo de los Clices. Catedral

Detalle.
de Sevilla. Juan Martnez Montans.

Lic. CC. En Wikimedia de anual. Lic. CC. En Wikimedia de anual.

En el Barroco, las escenas religiosas se sacan a la calle para que puedan ser observadas por
el pblico. En este sentido, se realizan grandes encargos y figuras de madera policromada
para los pasos, procesiones o cofradas de las distintas ciudades. Desde entonces, y hasta la
actualidad, la imaginera sigue teniendo grandes producciones en Espaa, especialmente en
Andaluca.

Jess de la Pasin. 1615.

Santsimo Cristo de la Buena Muerte. 1620. De Juan de Mesa. Ntra. Sra. Reina de los Mrtires.
De J. Martnez Montaes.
Hermandad de los Estudiantes. Sevilla. Castillo Lastrucci. 1937. Crdoba
Hermandad de Pasin. Sevilla.
 Lic. CC. Lic. CC.
Lic. CC. En Flickr de Camilo S.B.
En Wikimedia de anual. En Wikimedia de Justojosemn.
2.2.4 La madera y la inspiracin tribal

Desde el Renacimiento hasta Rodin y Maillol (principios del siglo XX) las representaciones
escultricas pretendan ser naturalistas:

Rodin, 1840-1917. La Mditerrane. 1901. Bronce.

Escultura de bronce. De Maillol.

Lic. CC. En Flickr de Sonia Blanco. Lic. CC. En Flickr de jankie.

Pero algo iba a suceder en la segunda mitad del siglo XIX que favorecera la utilizacin
de la madera como un material que generara nuevas posibilidades.
Desde siempre se conocan las creaciones u obras artsticas del arte primitivo. En esta poca,
en la que se intensifican los viajes, algunos estudiosos se interesan por el arte que
desarrollan los nios, y al mismo tiempo por el de estas culturas primitivas. De este modo el
arte primitivo, de pueblos lejanos a Europa, se pone de moda. Sobre todo se ven piezas que
procedentes de Oceana y frica empiezan a ser coleccionadas, y a formar parte de algunos
museos, exposiciones o publicaciones. Todos estos acontecimientos fueron visitados por los
artistas de la poca.

En este vdeo puedes ver como Vlaminck, pintor de principios del siglo XX
colecciona piezas del llamado arte negro, y realiza algunas inspiradas en ellas.
El pintor postimpresionista Gauguin, conocido por sus obras fauvistas, viaja a la Polinesia
buscando una nueva motivacin ante la vida. Sintindose envuelto en una turbulenta
Europa, busca la naturaleza en Tahit, donde realiza obras pictricas donde predominan el
color. Esta escultura de abajo la expuso Gauguin en el saln de Otoo de 1906; con ella fue
uno de los primeros en ofrecer una visin que ofrece nuevas expectativas frente al mundo
clsico y tradicional europeo.

Talla en madera. Oviri de P. Gauguin.

Lic. CC. En Flickr de Hiva Oa.

Los primeros artistas que asumieron la esttica de lo primitivo fueron pintores, como
Matisse, Picasso,Derain, Kirchner, etc. Esta esttica no se basaba en el naturalismo, sino
que se inspira en lo sobrenatural: Las proporciones de las figuras y las dimensiones de
las partes del cuerpo dependen de la magia que en ellas reside:

Figuras Songoye. Zaire.

 Lic. CC. En Wikimedia de Lic. CC. En wikimedia de Lic. CC. En Wikimedia de
RichardMcCoy. RichardMcCoy. RichardMcCoy.

El arte tribal quiere materializar lo inmaterial, lo mgico, lo invisible. Las proporciones en la

representacin de las figuras responden a la importancia de las partes segn su vitalidad.
Son obras en sintona con lo espiritual, con la energa.

Mscara africana. Mscara africana. Escultura Africana. De madera.

De Madera. Nigeria. De Madera. Liberia. Hombre y mujer.

Lic. CC. Lic. CC. Lic. CC.

En Wikimedia de cliff1066. En Wikimedia de cliff1066. En Flickr de wallyg.

Las vanguardias asumieron la esttica de lo primitivo en diferentes grados, y adoptaron e

imitaron el arte tribal, donde la mayora de las obras estn fabricadas de madera. Ahora ms
que nunca los artistas usarn la madera buscando en ella una relacin con los orgenes del
hombre, no solo con lo natural, sino con los espiritual y sobrenatural que se proyecta en
estos objetos. Te ponemos algunos ejemplos:

Figura de madera. Madera policromada.

Escultura de Modigliani.
Brancusi. De George Bazelit.
 Lic. CC. En Flickr de pierrepaul43. Lic. CC. En Flickr de rocor. Lic. CC. En Flickr de cattoo.

En las figuras africanas las proporciones no son las tradicionales europeas, aparecen piernas
cortas, a veces semiflexionadas por las rodillas, las partes adquieren tamao segn su
energa vital, las cabezas se agrandan, y dentro de ellas los ojos. Cada etnia africana hace
variaciones segn estos criterios vitalistas y animista. La esttica tribal, una vez asumida
por el arte, generara todo tipo de obras, con materiales muy distintos, no solo de madera,
tambin en piedra o metal, como ves en la fotografa de la cabeza de bronce de Brancusi o la
mscara de Julio Gonzlez.

Brancusi. El primer
Figura africana. De madera Brancusi. Cabeza. Bronce. Mscara de hierro, de Julio Gonzlez.
paso. 1913. Madera.

Lic. CC. Lic. CC. En Flickr Lic. CC. Lic. CC.

En Flickr de pennstatelive. de Alfred Stieglitz. En Flickr de Brainiess ngel. En Flickr de Chasqui (Luis Tamayo).

Aunque ya conoces muchas obras realizadas en madera y lo que sta es capaz de expresar,
las posibilidades son infinitas, la madera es el material favorito de muchos artistas que
piensan que el uso de la madera atiende a sus intenciones expresivas:

Escultura de stephan balkenhol. Escultura de varillas de s

Escultura de stephan balkenhol.
Madera policromada. De Serena de la Hey. 2
 Lic. CC.
Lic. CC. En Wikimedia de Xocolati. Lic. CC. En Flickr de
En Flickr de Alksandr Zykov.

Recuerdas el cuadro de Picasso que pusimos como ejemplo de la primera obra

pictrica cubista? Compara la mscara africana y los rostros femeninos en su cuadro,
y observa como la esttica que adopta Picasso para las figuras y la de la mscara son
muy parecidas.

Mscara africana. Expuesta en Las seoritas de Avignon.

el Musee Angladon de Avignon. Detalle. Picasso. 1907.

Lic. CC. Lic. CC.

En Flickr de ell brown. En Flickr de Wallyg.
2.2.5 La madera: herramientas

Ya viste este vdeo en la unidad anterior, fjate ahora en el proceso completo de la

talla en madera. Despus contesta verdadero o falso.

El autor de la obra utiliza el barro como obra definitiva.

Verdadero Falso

El volumen total de la obra se obtiene ensamblando varias piezas de madera.

Verdadero Falso

La obra definitiva est policromada.

Verdadero Falso

Consideraciones sobre la madera

La madera es de procedencia orgnica, obtenida de un ser vivo, por lo que es menos

duradera que la piedra. Mientras la madera est en el rbol, est creciendo, experimentando
cambios; pero tambin una vez cortada, experimenta cambios, ya que tarda mucho tiempo
en secarse completamente, y por lo tanto su tamao est disminuyendo constantemente.
Cuanto menos tiempo lleve cortada, ms se notar estos cambios.
Por estas razones ser siempre mejor utilizar un bloque de madera que procede de un
mismo rbol, a tener que ensamblar varios bloques, que aunque procedan del mismo rbol,
experimentan fuerzas y tensiones distintas, con lo que el bloque ensamblado se puede
agrietar. Por todo ello es muy importante que el escultor conozca el comportamiento de la
madera que va a utilizar, el comportamiento de sus vetas, la dureza, y las herramientas para
trabajarla, ya que de stas ltimas, depender las texturas finales y el acabado. Si seguimos
el corte en direccin de la estructura de las fibras o vetas, el corte ser limpio. Tambin se
puede optar por policromar la madera como un diferente tipo de acabado.
La madera es un material agradecido, es decir, modelable, clido, fuerte, relativamente
elstico, y permite acabados muy diversos. todas estas caractersticas agradan a numerosos
artistas que la eligen para sus trabajos.

Herramientas para tallar madera

Has visto en el vdeo algunas de estas herramientas, puedes identificarlas?. Mira con
curiosidad las formas y la utilidad de todas ellas.

1. Mazas, de
bronce y de
madera.
2. Gubias.
3. Cuchillos
para tallar.
4. Azuelas.
5. Formones.
6. Gramiles y
centradores.
7. Compases
de medida y
pie de rey.
8. Escofinas.
9. Raspines.
10. Discos
Imagen fuente propia. para pulir.

Hay mquinas que no aparecen en las fotos. Los escultores utilizan muchas mquinas como
sierras elctricas de varios tipos, tornos para madera, lijadoras, etctera. Estas herramientas
de las fotos son las ms tradicionales.

Diferentes acabados

Uno de los aspectos que hacen que un artista se decida por la opcin de la madera es su
acabado o aspecto final. Pueden conseguirse distintas sensaciones y aspectos segn el
tratamiento final de la madera. Te describimos algunos de ellos:
Alisado pulido: a base de lijas muy finas. Resulta una superficie brillante.

"Pendour", de Barbara Hepwoth. 1947.

 Lic. CC. En Flickr de cliff1066TM

Alisado mate: con lijas menos finas, deja una superficie con una rugosidad muy fina, pero
que no brilla.

Escultura africana.

Lic. CC. En Flickr de Daniela Rupolo.

Picados: Se deja la huella de buriles o gubias.

Escultura de madera. Se observa la huella de las gubias.

 Lic. CC. En Flickr de pedrosimoes7.

Rayados y estriados: con las herramientas en forma de peine. en muchas ocasiones el

artista disea sus propias herramientas con el fin de conseguir el efecto deseado.

Escultura en Haughley Park. Detalle.

Lic. CC. En Flickr de zoer.

Natural: dejando que asome el aspecto natural de la madera, incluso la corteza, en algunas
o en todas las partes de la pieza trabajada.

Bailarina de Phil Manker.

 Lic. CC.
En Flickr de Phil Manker.

Veteados: aprovechando las vetas de la madera cuando sta las tiene. El corte de la
madera produce distintos dibujos si se corta en vertical u horizontal.

Las vetas se pueden provocar ensamblando

Observa las vetas en la madera.
lminas de madera.

Lic. CC. En Flickr de lizjones112. Lic. CC. En Flickr de Moses istolethetv.

Plano liso: cortados a mquina.

Cubo.
 Lic. CC. En Flickr de TimWilson.

Taracea: cuando se pegan trozos de maderas de distinto tipo o color.

Tcnica de la taracea.

Lic. CC.
Lic. CC. En Flickr de harrisdeller.
En Flickr de harrisdeller.

Policroma: La madera se cubre con colores, normalmente, con pintura o lminas de oro.

Talla en madera policromada

y dorada con pan de oro.
 Lic. CC. En Flickr de
Jaume Meneses.

Otra manera de trabajar los distintos volmenes de madera es con el torno:

2.2.6 Otras tecnicas sustractivas

Adems de la piedra y la madera hay otros muchos materiales apropiados para las tcnicas
sustractivas, de entre ellos vamos a estudiar por su importancia, el marfil y las espumas
rgidas.

El marfil

Para la talla artstica entendemos el marfil como el material obtenido los incisivos del
elefante, aunque normalmente se confunden con los colmillos. Tambin pueden ser de otros
animales, como mamut, morsa o rinoceronte. Existen tallas realizadas en hueso, pero este
es un material distinto, aunque pueden emplearse las mismas herramientas que para el
marfil.
Para la talla del marfil se utilizan herramientas de metal como en la madera, aunque
actualmente estas figuras son talladas con herramientas elctricas, de las cuales hay una
amplia gama en el mercado.

Talla de marfil con herramientas elctricas.

El tamao de los distintos colmillos de marfil condiciona el de las figuras talladas. En

ocasiones para aprovechar todo el marfil, las figuras tienen la curvatura del colmillo. En
ocasiones se ensamblan varias piezas de marfil para conseguir obras de mayor tamao.
Debido a su procedencia, su utilizacin est muy vigilada y restringida.

Crucifijo de don Fernando y doa Sancha. Escultura de marfil. Relieve barroco de marfil.
Cristo Romnico de marfil. De Ignaz Elhafen (1656-1716) De Antonio Leoni.
 Lic. CC. Lic. CC. Lic. CC.
En Wikimedia de Jos-Manuel Benito. En Wikimedia de FA2010. En Wikimedia de FA2010.

Las espumas rgidas

El poliestireno y el poliuretano, son materiales del siglo XX, derivados del plstico, y
pueden tallarse y utilizarse en distintos campos artsticos. Se tallan con cuchillas y lijas,
tambin pueden ser cortados y tallados con hilos o cuchillos calientes.
En este vdeo puedes ver las posibilidades de estos materiales:

Las espumas rgidas son muy utilizadas para proteccin de objetos en los embalajes.
Para ello deben tener formas que se adapten a dichos objetos; esto se consigue
mediante mquinas que dan esa forma a este material.

El marfil ha sido utilizado desde la Prehistoria hasta la actualidad para la fabricacin

de utensilios y adornos. Durante el Gtico se realizaron tallas religiosas de gran valor
artstico. Tambin en China fue muy utilizado, sobre todo durante los siglos XIV y
XVII, al igual que en Japn en el siglo XVIII. De hecho, durante gran parte de la
poca colonial la poblacin de elefantes y rinocerontes descendi drsticamente en
muchas zonas de frica y Asia debido a la caza ilegal e indiscriminada de estos
animales para el comercio y contrabando de marfl para fines meramente artsticos o
supuestamente medicinales. Crees justificable esta prctica para la safisfaccin
"esttica" de una pequea parte de la poblacin?