MSICA OCIDENTAL SCULO XX e XXI

Terminando nossa viagem sobre a histria da msica erudita, conversaremos neste artigo sobre a produo musical
mais recente, tambm chamada de msica moderna ou msica contempornea.
A primeira metade do sculo passado foi dominada por dois compositores bem diferentes que viveram na Europa
antes da Primeira Guerra e terminaram suas vidas na Califrnia (EUA), o austraco Arnold Schoenberg e o russo
Igor Stravinsky. Schoenberg e seus discpulos julgavam-se pertencer tradio germnica. Ao mesmo tempo, o
interesse de Schoenberg pela pintura indica um estreito relacionamento entre o expressionismo de artistas como
Oskar Kokoschka e Wassily Kandinsky e o de sua prpria msica e a de seus seguidores, como Alban Berg.
Stravinsky ficou conhecido por seus bals russos, como O pssaro de fogo (1909) e A sagrao da primavera (1913),
bem como por renovar a msica com a fora de sua linguagem rtmica, inspirado nas linhas angulares das telas de
Pablo Picasso do mesmo perodo. Mais tarde, Stravinsky iria voltar-se para o passado ao fazer uma releitura dos
estilos e temas do sculo XVII e XVIII, e seu estilo ou esprito neoclssico foi abraado por vrios compositores
contemporneos. A obra Pulcinella (1918) de Stravinsky foi o fruto seminal do neoclassicismo, e mesmo em sua The
Rakes Progress (1948-51) h uma tendncia a visitar tradies (e enredos) do passado.
Na Frana, a msica de Maurice Ravel era suficientemente objetiva em seu equilbrio e clareza para se adaptar
ao ethos neoclssico, como mostra Le tombeau de Couperin(1917-19), e mesmo Claude Debussy em sua Suite
bergamasque sucumbe aos encantos do passado. Na Gr-Bretanha, William Walton e Constant Lambert assimilaram
o estilo neoclssico, enquanto na Alemanha Paul Hindemith explorava formas antigas, especialmente em sua srie
de sonatas para instrumentos orquestrais e piano.
Assim como muitos compositores referiram-se ao passado para reagir contra o Romantismo, outros encontraram
no jazz a forma perfeita para a msica do sculo XX. Virtualmente nenhum compositor em Paris esteve imune
influncia do jazz: Stravinsky comps um ragtime (1918); Darius Milhaud criou a primeira fuga jazzstica no seu
bal La cration du monde (1923); e a Sonata para violino de Ravel (1923-27) contm um movimento de blues. Ao
mesmo tempo, nos EUA, George Gershwin criava obras de concerto, como Rhapsody in Blue, que faziam a ponte
entre a msica popular e a msica erudita. Em outros pases explorou-se a herana folclrica. No Leste europeu,
Bela Bartk e Zoltn Kodly dedicaram-se a canes e danas populares. Na Amrica do Norte, Aaron Copland
comeou a usar canes de faroeste, cnticos quacres e material latino-americano em sua obra, criando um estilo
americano imediatamente identificvel.
Mais tarde, compositores europeus to diversos como Benjamin Britten e Luciano Berio adaptariam canes
folclricas de seus pases natais, enquanto outros, como Gyrgy Ligeti, Steve Reich e Kevin Volans, eram
influenciados (sob inmeros aspectos) pela msica africana. Na Rssia, diferentes vozes surgiram ao longo do
sculo XX. Sergei Prokofiev passou uma temporada em Paris, onde foi influenciado pelo neoclassicismo, enquanto
Dmitri Shostakovich permaneceu na URSS, escravo do Realismo socialista das autoridades soviticas.
A interferncia poltica tambm caracterizou o nazismo, quando compositores judeus foram banidos durante os
anos 30, e mesmo a msica de compositores no-judeus, como Anton Webern e Alban Berg, era estigmatizada
como arte degenerada. Entre os potenciais grandes compositores que morreram ou assassinados nos campos
de concentrao estavam o morvio Gideon Klein e o tcheco Viktor Ulmann.
Alguns compositores optaram pela independncia total. Olivier Messiaen adotou a religio como fator unificador
importante para sua msica e, ao mesmo tempo, usou escalas exticas e trinados de pssaros. Pierre Boulez foi a
princpio influenciado por Messiaen, mas depois rejeitou seu professor para se tornar o sumo sacerdote do
formalismo, expandindo os princpios do serialismo mtodo de composio musical no qual utiliza uma ou
vrias sries (grupos de notas) como forma de organizar o material musical.
Nos EUA, John Cage, que estudara com Schoenberg, voltou-se para o serialismo, buscando inspirao na msica
e na filosofia orientais, enquanto preocupaes conceituais bizarras inspiraram a produo de Karlheinz
Stockhausen em uma de cujas obras um quarteto de cordas interage com quatro helicpteros em pleno voo. A
tecnologia teve grande impacto em todos os tipos de msica por meio das gravaes e do uso do som sintetizado.
Edgar Varse, por exemplo, criou uma pea para fita magntica, Pome lectronique, para o Pavilho da Philips, na
Exposio de Bruxelas de 1958, projetado por Le Corbusier.
Terry Riley, Philip Glass, Steve Reich e os compositores minimalistas grupo surgido no final dos anos 60
criaram obras baseadas na repetio de motivos simples, que muitos achavam hipnotizantes. Recentemente esse
estilo foi assimilado por compositores que buscaram reintroduzir elementos da tradio, como John Adams, que
comps msica orquestral e pera de propores romnticas. Assim como os minimalistas se rebelaram contra a
complexidade do serialismo, um grupo de compositores europeus, entre os quais John Tavener, Henryk Grecki
e Arvo Prt, criou uma msica simples em sua construo e de uma calma espiritual.
Formas musicais populares, como o jazz, o rock e a msica folclrica, inspiraram diversos compositores
modernos, mas as fertilizaes no sculo XX no foram de forma alguma um caminho de mo
nica. Bandleaders do jazz, como Duke Ellington, usaram um formato orquestral adaptado, com um amplo leque
de instrumentos. Nos anos 50 e 60, produtores como o parceiro de Frank Sinatra, Nelson Riddle, e George Martin,
dos Beatles, usaram efeitos orquestrais totalmente clssicos. No rock, vrias bandas, como Deep Purple e Pink
Floyd, arriscaram-se em composies orquestrais. O impressionante catlogo do msico Frank Zappa vai da
guitarra pesada ao bal (Lumpy Grazy, 1968), uma pera (200 Motels, 1971) e uma sute, Yellow Shark (1992).
Principais compositores
Arnold Schoenberg (1874-1951) foi provavelmente o compositor do sculo XX que mais suscitou
incompreenso e controvrsia. Continua sendo um paradoxo: sua msica rompeu com o passado, embora ele se
julgasse parte da tradio de msica alem e a despeito de seu abandono da tonalidade como passo inevitvel do
progresso musical. Tambm foi um grande professor autodidata. Sua msica pode parecer inacessvel, mas ele
tambm fez arranjos para valsas de Strauss. O ciclo de canes Pierrot Lunaire e a cantata Gurrelieder se destacam
na sua produo.
Mais importante compositor hngaro do sculo XX e grande expoente da msica moderna, Bla Bartk (1881-
1945) foi tambm um mestre do folclore musical e professor respeitado. Sua msica ganhou vigor de temas,
modos e padres rtmicos das tradies da msica folclrica hngara e outras, que ele sintetizou com influncias
de contemporneos em seu estilo prprio e peculiar. Suas obras-chave so o Concerto para orquestra, a srie para
piano solo Mikrokosmos, a Msica para cordas, percusso e celesta e a pera O castelo de Barba Azul.
Considerado por muitos o maior compositor do sculo XX, a longa vida de Igor Stravinsky (1882-1971)
atravessou continentes, culturas e eras. cone das artes modernas, talvez s tenha sido igualado por Picasso, cujas
inovaes precursoras criaram o mesmo choque e excitao. Tambm lembrava o mestre espanhol em seu talento
para transformaes artsticas radicais, embora, a despeito dessa qualidade, Stravinsky tenha permanecido
inefavelmente ele mesmo. Os bals A sagrao da primavera, Petruchka, Les Noces, Pulcinella e O pssaro de fogo e as
peras Oedipus Rex e The Rakes Progress so suas principais composies.
George Gershwin (1898-1937) foi um dos compositores mais talentosos e bem-sucedidos do sculo XX, tendo
morrido tragicamente cedo. Conquistou seu primeiro sucesso na Broadway em 1919, e seu primeiro sucesso
clssico em 1924, permanecendo um mestre em ambos os domnios e ganhando respeito de severos papas do
erudito, como Rachmaninov e surpreendentemente Arnold Schoenberg. Na sua produo se destacam a
pera Porgy and Bess e a pea orquestral Rhapsody in Blue.
Aaron Copland (1900-1990) provavelmente o mais conhecido, e decerto o mais profundamente inventivo,
compositor que os EUA j produziram. Nos anos 30 e 40, sintetizou elementos jazzsticos, neoclssicos e
folclricos num estilo que para muitos condensa o esprito de seu pas natal. Tudo isso, aliado a uma energia
empreendedora e a um dom para a organizao, fez dele a figura-chave da msica norte-americana do sculo XX.
Na sua Sinfonia n 3 e o bal Appalachian Spring ele inseriu o melhor de sua arte.
Sergei Prokofiev (1891-1953) tinha imenso talento como compositor e pianista e um carter decididamente
otimista. Sua msica pr-revolucionria animada, sarcstica, s vezes agressiva; j a obra madura mais
equilibrada e lrica, e, aps sua volta Unio Sovitica, mais convencional. Ao longo da vida, Prokofiev preservou
seu senso pictrico e dramtico, presente tanto em suas sinfonias abstratas e sonatas quanto em seus bals,
como Romeu e Julieta. O Concerto para violino n 1, Op. 19, e a Sinfonia n 5, Op. 100, so pontos altos de sua
obra.
Dmitri Shostakovich (1906-1975) foi o compositor mais popular de meados do sculo XX. Suas 15 sinfonias
so reconhecidas como as maiores desde as de Gustav Mahler, e seus 15 quartetos de cordas os mais relevantes
desde os de Bartk. Mas era uma figura polmica: foi criticado pelos modernistas como reacionrio ou lacaio do
regime sovitico, e recentes tentativas de encontrar mensagens anti-stalinistas em sua msica provocaram fortes
debates. A Sinfonia n 5, o Quarteto de cordas n 8 e a pera Lady Macbeth do Distrito de Mtsensk esto entre as
obras-primas de Shosta, como carinhosamente conhecido.
Outros compositores de destaque na msica erudita produzida a partir do sculo XX so Anton Webern
(austraco, 1883-1945), Alban Berg (austraco, 1885-1935), Francis Poulenc (francs, 1899-1963), Charles Ives
(norte-americano, 1874-1954), Samuel Barber (norte-americano, 1910-1981), Leonard Bernstein (norte-
americano, 1918-1990), Philip Glass (norte-americano, 1937-), John Adams (norte-americano, 1947-), Aram
Khachaturian (armnio, 1903-1978), Alfred Schnittke (russo, 1934-1998), Kurt Weill (alemo, 1900-1950), Olivier
Messiaen (francs, 1908-1992), Michael Tippett (ingls, 1905-1998), Benjamin Britten (ingls, 1913-1976), Witold
Lutoslawski (polons, 1913-1994), Gyrgy Ligeti (hngaro, 1923-2006), Pierre Boulez (francs, 1923-2016),
Luciano Berio (italiano, 1925-2003), Arvo Prt (estoniano, 1935-), Henryk Grecki (polons, 1933-2010) e John
Tavener (ingls, 1944-2013).

GNEROS MUSICAIS
SAMBA
Principais sambistas
O samba surgiu da mistura de estilos musicais de origem africana e brasileira. O samba tocado com instrumentos
de percusso (tambor, surdo, timbau, pandeiro, entre outros) e acompanhado por violo e cavaquinho.
Geralmente, as letras de sambas contam a vida e o cotidiano de quem mora nas cidades, com destaque para as
populaes pobres. O termo samba de origem africana e tem seu significado ligado s danas tpicas tribais do
continente.
As razes do samba foram fincadas em solo brasileiro na poca do Brasil Colonial, com a chegada da mo-de-
obra escrava em nosso pas.
O primeiro samba gravado no Brasil foi Pelo Telefone, em janeiro de 1917, cantado por Baiano. A letra deste samba
foi uma composio coletiva com a participao de Joo da Baiana, Pixinguinha, Donga e outros msicos que
frequentavam a casa da Tia Ciata, no Rio de Janeiro. Donga (Ernesto Joaquim Maria dos Santos) havia registrado,
na Biblioteca Nacional do Brasil, a letra deste samba em 27 de novembro de 1916.

Tempos depois, o samba toma as ruas e espalha-se pelos carnavais do Brasil. Neste perodo, os principais sambistas
so: Sinh Ismael Silva e Heitor dos Prazeres.
Na dcada de 1930, as estaes de rdio, em plena difuso pelo Brasil, passam a tocar os sambas para os lares. Os
grandes sambistas e compositores desta poca so: Noel Rosa autor de Conversa de Botequim; Cartola de As Rosas
No Falam; Dorival Caymmi de O Que Que a Baiana Tem?; Ary Barroso, de Aquarela do Brasil; e Adoniran Barbosa,
de Trem das Onze.
Na dcada de 1970 e 1980, comea a surgir uma nova gerao de sambistas. Podemos destacar: Paulinho da Viola,
Jorge Arago, Joo Nogueira, Beth Carvalho, Elza Soares, Dona Ivone Lara, Clementina de Jesus, Chico Buarque,
Joo Bosco e Aldir Blanc.
Outros importantes sambistas de todos os tempos: Pixinguinha, Ataulfo Alves, Carmen Miranda (sucesso no
Brasil e nos EUA), Elton Medeiros, Nelson Cavaquinho, Lupicnio Rodrigues, Aracy de Almeida, Demnios da
Garoa, Isaura Garcia, Candeia, Elis Regina, Nelson Sargento, Clara Nunes, Wilson Moreira, Elizeth Cardoso,
Jacob do Bandolim e Lamartine Babo.

Bahia, Rio de Janeiro e So Paulo

Os tipos de samba mais conhecidos e que fazem mais sucesso so os da Bahia, do Rio de Janeiro e de So Paulo.
O samba baiano influenciado pelo lundu e maxixe, com letras simples, balano rpido e ritmo repetitivo. A
lambada, por exemplo, neste estilo, pois tem origem no maxixe.
J o samba de roda, surgido na Bahia no sculo XIX, apresenta elementos culturais afro-brasileiros. Com palmas
e cantos, os danarinos danam dentro de uma roda. O som fica por conta de um conjunto musical, que utiliza
viola, atabaque, berimbau, chocalho e pandeiro.
No Rio de Janeiro, o samba est ligado vida nos morros, sendo que as letras falam da vida urbana, dos
trabalhadores e das dificuldades da vida de uma forma amena e muitas vezes com humor.
Entre os paulistas, o samba ganha uma conotao de mistura de raas. Com influncia italiana, as letras so mais
elaboradas e o sotaque dos bairros de trabalhadores ganha espao no estilo do samba de So Paulo.

Principais tipos de samba:

Samba-enredo
Surge no Rio de Janeiro durante a dcada de 1930. O tema est ligado ao assunto que a escola de samba escolhe
para o ano do desfile. Geralmente segue temas sociais ou culturais. Ele que define toda a coreografia e cenografia
utilizada no desfile da escola de samba.

Samba de partido alto

Com letras improvisadas, falam sobre a realidade dos morros e das regies mais carentes. o estilo dos grandes
mestres do samba. Os compositores de partido alto mais conhecidos so: Moreira da Silva, Martinho da Vila e
Zeca Pagodinho.

Pagode
Nasceu na cidade do Rio de Janeiro, nos anos 70 (dcada de 1970), e ganhou as rdios e pistas de dana na dcada
seguinte. Tem um ritmo repetitivo e utiliza instrumentos de percusso e sons eletrnicos. Espalhou-se
rapidamente pelo Brasil, graas s letras simples e romnticas. Os principais grupos so: Fundo de Quintal,
Negritude Jr., S Pra Contrariar, Raa Negra, Katinguel, Patrulha do Samba, Pique Novo, Travessos, Art Popular.

Samba-cano
Surge na dcada de 1920, com ritmos lentos e letras sentimentais e romnticas. Exemplo: Ai, Ioi (1929), de Lus
Peixoto.

Samba carnavalesco
Marchinhas e Sambas feitos para danar e cantar nos bailes carnavalescos. Exemplos: Abre alas, Apaga a vela,
Aurora, Balanc, Cabeleira do Zez, Bandeira Branca, Chiquita Bacana, Colombina, Cidade Maravilhosa entre outras.

Samba-exaltao
Com letras patriticas e ressaltando as maravilhas do Brasil, com acompanhamento de orquestra. Exemplo:
Aquarela do Brasil, de Ary Barroso gravada em 1939 por Francisco Alves.

Samba de breque
Este estilo tem momentos de paradas rpidas, onde o cantor pode incluir comentrios de carter crtico ou
humorstico. Um dos mestres deste estilo Moreira da Silva.
Samba de gafieira
Foi criado na dcada de 1940 e tem acompanhamento de orquestra. Rpido e muito forte na parte instrumental,
muito usado nas danas de salo.

Sambalano
Surgiu nos anos 50 (dcada de 1950) em boates de So Paulo e Rio de Janeiro. Recebeu uma grande influncia do
jazz. Um dos mais significativos representantes do sambalano Jorge Ben Jor, que mistura tambm elementos
de outros estilos.

Dia Nacional do Samba e outras informaes interessantes:

- Comemora-se em 2 de dezembro o Dia Nacional do Samba.
- Em 26 de novembro de 2016, completou 100 anos de Samba.

BOSSA NOVA
Durante a dcada de 50, o Brasil vivia a euforia do crescimento econmico gerado aps a Segunda Guerra Mundial.
Com base na onda de otimismo dos Anos Dourados, um grupo de jovens msicos e compositores de classe
mdia alta do Rio de Janeiro comeou a buscar algo realmente novo e que fosse capaz de fugir do estilo operstico
que dominava a msica brasileira. Estes artistas acreditavam que o Brasil poderia influenciar o mundo com sua
cultura, por isso, o novo movimento visava a internacionalizao da msica brasileira.
Para a maioria dos crticos, a Bossa Nova se iniciou oficialmente em 1958, com um compacto simples do violonista
baiano Joo Gilberto. Um ano depois, o msico lanou seu primeiro LP, Chega de saudade, que marcou
definitivamente a presena do estilo musical no cenrio brasileiro. Grande parte das msicas do LP era proveniente
da parceria entre Tom Jobim e Vincius de Moraes. A dupla comps Garota de Ipanema, que , sem dvida,
uma das mais importantes canes da histria da msica brasileira. Para se ter uma ideia, a mesma foi considerada
em 2005, pela Biblioteca do Congresso norte-americano, como uma das 50 grandes obras musicais da humanidade.
A Bossa Nova foi consagrada internacionalmente no ano de 1962, em um histrico concerto no Carnegie Hall de
Nova Iorque, no qual participaram Tom Jobim, Joo Gilberto, Oscar Castro Neves, Agostinho dos Santos, Luiz
Bonf, Carlos Lyra, entre outros artistas.
A Bossa Nova tem como caractersticas principais o desenvolvimento do canto-falado, ao invs da valorizao da
grande voz, e a marcante influncia do jazz norte-americano. Esta influncia, inclusive, foi criticada
posteriormente por alguns artistas. Em meados da dcada de 1960, um grupo formado por Marcos Valle, Dori
Caymmi, Edu Lobo e Francis Hime procurou reaproximar a Bossa Nova ao samba, ao baio e ao xote nordestino.
Com as mudanas polticas causadas pelo Golpe Militar de 1964, as canes comearam a trazer temas sociais.
Desta forma, a msica se transformou em um claro instrumento de contestao poltica da classe mdia carioca,
um smbolo de resistncia represso instaurada pela ditadura. Era o incio da MPB, a moderna msica popular
brasileira. De fato, o movimento que originou a Bossa Nova se findou em 1966, entretanto, seu fim cronolgico
no significou a extino esttica do estilo musical, o qual serviu de referncia para inmeras geraes de artistas.

ROCK
Estilo musical mais popular no mundo ocidental, o Rockou Rock and Roll surgiu e se firmou no sul dos
Estados Unidos durante a dcada de 50, tendo rapidamente se espalhado por todo o mundo. Embora no incio
da histria do Rock, o instrumento principal fosse o saxofone, hoje em dia os instrumentos musicais mais
utilizados so a guitarra eltrica, o baixo, a bateria e o teclado.
Dcada de 50
O Rock surgiu na dcada de 50 atravs da mistura de trs gneros musicais: Blues, Country e Jazz. Assim, surgiu
o Classic Rock, uma mistura de vrios gneros musicais. Nesse perodo do Classic Rock surgiu Elvis Presley,
considerado por muitos como o o rei do rock.
Dcada de 60
Tal perodo foi o mais popular e prolfero do Rock. A combinao do movimento antiguerra e o crescimento
do uso de drogas registrado na poca originou o pensamento da dcada. Bandas famosssimas
como Beatles, Rolling Stones, The Doors e Pink Floyd surgiram. Foi neste perodo que surgiu o famoso lema:
Sexo, drogas e RocknRoll.
Dcada de 70
Nesta fase, a agressividade do Rock dos anos 60 havia se esfriado um pouco, proporcionando o retorno de um
estilo mais direto e primitivo. Foi na dcada de 70 que surgiu o punk rock, o conceito do faa voc mesmo
tomou conta do mundo inteiro atravs das bandas The Ramones, Iggy Pop & The Stooges e Sex Pistols.
Alm destes, outros lendrios grupos musicais surgiram neste perodo: Led Zeppelin, Black Sabbath, Deep
Purple, KISS e Aerosmith, por exemplo.
Dcada de 80
Foi marcada pelo peso, atitude e a comercializao. Na questo do peso, surgiu o Heavy Metal, representado
por bandas como Iron Maiden e Judas Priest. Alm disso, nos anos 80 surgiu o Alternative Rock, gnero
musical criado pelas bandas undergrounds que no tinham apoio das grandes gravadoras e que passaram a lanar
seus discos de forma independente.
Dcada de 90
Sem dvida, foi a poca do hard rock, liderado pela banda Guns N'Roses (para se ter uma ideia, o estoque dos
discos da banda no duravam nem 24 horas nas lojas). Tambm foi na dcada de 90 que surgiu o grunge,
estilo que tem como caractersticas musicais o menor cuidado na polidez do som (grunge tem um significado
prximo a "sujo" na lngua inglesa) e a criao de letras relacionadas com a depresso e a angstia. Algumas
importantes bandas desta fase: U2, Pearl Jam, Nirvana, Foo Fighters, Red Hot Chili Peppers, Dream
Theater, Coldplay, Blink-182 e Green Day.
Cenrio atual
No incio do sculo atual, o Rock comeou a perder grande parte de seu espao para o Pop. Contudo, uma nova
vertente do estilo, a qual relaciona o rock com a diversidade da msica surgiu. Assim, se tornou um elemento
crucial para os rockeiros do sculo XXI a aceitao da heterogeneidade e a exaltao de toda a histria do rock.