Você está na página 1de 10

apresenta

CAIXA Cultural So Paulo


So Paulo, 26 de setembro a 02 de novembro de 2008

Curadoria: Anna Bella Geiger


Coordenao: Noni Ostrower

Creio que cada artista s pode criar de dentro para fora,


falando de experincias vividas em sua prpria poca. Ele
no pode reviver pocas passadas nem antecipar pocas
ainda no vividas, pois no existe procurao para o ato
criador. Mas isto no significa que ele parte de uma tbula
rasa. A sua experincia individual, historicamente nica, se
interliga com toda uma linha de evoluo humana quer
dizer, ela foi possvel s porque existiram experincias
anteriores. Se sua obra for vlida, o artista reata ns para
futuras experincias, embora no possa prev-las.

Fayga Ostrower, 1969

cat_fayga_caixasp2008.indd 1 4/9/2008 12:12:37


Caminhos
ANNA BELLA GEIGER

Se eu tivesse de resumir em apenas uma palavra o que Fayga significou como


artista, terica, educadora e mulher, o termo seria coragem, substantivo que,
alm de querer dizer bravura em face do perigo, uma mistura de resoluo
e ousadia diante do e no mundo.
E como fayga tambm quer dizer pssaro ou passarinho, em alemo
medieval e em idiche, em um processo nada linear ou previsvel, Fayga Os-
trower, em sobrevo atravs de abismos, atalhos e esturios, revelou a cada
momento ou fase da sua obra solues no somente originais, mas algumas
de carter seminal. Tais solues estaro relacionadas sua insero no
Abstracionismo, poca uma das principais vanguardas artsticas, nacional
e internacionalmente.
A exposio Os caminhos de Fayga Ostrower, apresentada pela CAIXA
Cultural e organizada pelo Instituto que tem seu nome, vai proporcionar ao
visitante um acurado percurso pelo conjunto da obra desta artista que foi
gravadora, pintora, desenhista, ilustradora, terica da arte e professora.
Desde 1934, Fayga radicou-se no Brasil, com a famlia, aqui se refu-
giando da expanso do nazismo. Iniciando-se nas artes logo aps o trmino
da Segunda Guerra Mundial e, inserindo-se no momento poltico, social e
cultural brasileiro que passava por transformaes considerveis ela, num
primeiro tempo, encontrar afinidades em termos da arte no Expressionismo
alemo, e no apenas por razes de origem ou por sua primeira identidade
lingstica e cultural.
Como movimento, em razo de seus conceitos do tico e do esttico
como protesto social e artstico e como forma de resistncia baseada numa
crena utpica a da influncia da arte sobre o social , o Expressionismo
j conquistara jovens nomes que se tornariam muito significativos na arte

cat_fayga_caixasp2008.indd 11 4/9/2008 12:12:52


brasileira da poca: Oswaldo Goeldi, Livio Abramo, Lasar Segall, alm da
prpria Fayga.

Quando nossos pioneiros Goeldi, Abramo ou mesmo Segall iniciaram-se


na gravura, j no era mais possvel limit-la ao nosso pas, porque suas
origens estavam l fora.1

Para estes artistas, assim como o fora num outro momento na Europa,
o Expressionismo significava no apenas uma tendncia, mas uma atitude.
Esta maneira de sentir e de se expressar na arte tornara-se bastante eficaz,
sobretudo em momentos de maior comoo social, moral e humana, como
na Primeira Guerra Mundial e suas conseqncias, as desigualdades sociais,
a crise econmica, a Revoluo Russa e a Segunda Guerra. Principalmente
para artistas cujos pontos de vista sobre o mundo no se articulavam por
meio apenas do puramente esttico mas por aspectos sociais e humanos.
Por no se restringir a ser apenas arte de protesto, seus seguidores tam-
bm buscavam linguagens novas e mais expressivas, sem se ater a dogmas
especficos ou a questes de estilo. O Expressionismo era a linguagem
daqueles tempos.
No Expressionismo, alguns dos conceitos essenciais sobre arte pauta-
vam-se no ideolgico, em atitudes como a escolha preponderante dos meios
grficos, acentuadamente o uso da xilogravura e da gravura em metal (alm
do desenho). Isto em funo de seu carter multiplicador e conseqente pos-
sibilidade de maior distribuio em virtude de seu baixo valor mercadolgico,
idias to caras queles artistas quando se leva em conta seu significado
social. Fayga quem atesta:

o que lhe d sentido e torna a arte da gravura acessvel a um grande


nmero de pessoas.2

Porm, mais importante para esses artistas talvez fosse o papel da


gravura como forma de resistncia pintura. E no apenas criticamente, no
sentido de obra nica e, conseqentemente, pelo seu alto valor de mercado,
mas por considerarem a gravura uma escolha mais verdadeira, essencial, in-
clusive mais despojada, em funo do prprio suporte o papel. No desenho,

12 Os caminhos de Fayga Ostrower

cat_fayga_caixasp2008.indd 12 4/9/2008 12:12:52


usava-se o basto de carvo, o pastel de cor seco, o grafite e o crayon, alm
do nanquim; na pintura, o guache e a aquarela. Na gravura, com a tinta de
impresso, obtinha-se aquele resultado grfico, rarefeito, em que havia so-
mente o essencial da composio. No caso da gravura, valorizava-se o embate
direto do artista com a matriz em madeira ou metal. Era:

um espao gravado e no um espao pintado.3

Estes artistas, dizia Livio Abramo, se consideravam no como aqueles


pintores ou escultores fazendo tambm gravura, mas pessoas que se dedica-
vam s a ela, que a escolheram como meio bsico de expresso.4
E acrescentaramos a este iderio a tradio de um perfil pedaggico,
presente na obra dos expressionistas alemes, como encontramos, tambm,
entre nossos artistas grficos. No Rio dos anos 1940, tivemos a presena de
uma figura exemplar, Axel Leskoschek, ilustrador e professor de gravura de
Fayga e de vrios outros artistas que se tornaram conhecidos.

Atalho 1

A fora do movimento expressionista, seu compromisso com o valor simblico


da obra grfica, se d no Rio de Janeiro, de modo intenso, principalmente
no final dos anos 1940, e se prolonga pelos anos 50. E acontece por meio
de identidades ou afinidades, como se comprova na correspondncia entre
Oswaldo Goeldi e Alfred Kubin, ou da admirao de Livio Abramo pela obra
de Feininger, ou pelo fato de certas gravuras em ponta-seca e tambm de-
senhos de Lasar Segall serem to afins com a obra de Max Beckman, ou, no
caso de Fayga, sua afinidade com Kthe Kollwitz, mais por suas identidades
no campo do feminino e na escolha de uma mesma temtica social.
Nota-se, tambm, a influncia de Karl S. Rottluff, Ernest L. Kirchner,
Emil Nolde e Max Pechstein na obra grfica daqueles nossos artistas. No
preciso ressaltar a originalidade e autonomia resultante da obra destes
expressionistas brasileiros.
Fayga declara que compreendeu seu trabalho como resultado do desen-
volvimento dentro de uma experincia de vida que se moldou na constelao
particular, cultural e geogrfica brasileira e, assim, foi a porta-voz de todos.

Caminhos 13

cat_fayga_caixasp2008.indd 13 4/9/2008 12:12:53


Nesta mesma poca, a artista passa a questionar, depois do campo de
concentrao, alguns temas como a fome, a misria e a bomba atmica. Mas
Fayga chegar concluso de que realmente a arte, ao abordar problemas
sociais, sob a forma de crtica social ou poltica visando contribuir para a
conscincia das pessoas, estava fora de seu alcance e inteno. Embora conti-
nuasse a respeitar a obra de Kthe Kollwitz, 5 sobre isso declarou que quanto
mais estudava as questes de percepo, de estrutura, mais se colocavam em
primeiro plano os problemas especficos da arte. A teoria sem a prtica no
lhe interessava. Seu discurso ir se aprofundar a partir do seu estudo cada vez
maior da obra de Czanne, com o apoio tanto do conhecimento das teorias
como na observao das aquarelas e pinturas paisagsticas do ltimo perodo
de expresso do artista francs, bem como atravs do exerccio, na prtica.

Como grupo de trabalhos individuais, bastante bom o nvel da gravura bra-


sileira, mas no se pode dizer que existe uma escola de gravura brasileira.6

Esta afirmao de Fayga demonstra sua compreenso do significado mais


amplo da arte, de um movimento de arte no qual no ser o meio tcnico que
possibilitar ao artista novas descobertas mas sim o que ele quer dizer.
A gravura artstica no Brasil comea em 1906, mas no final dos anos
40 e na dcada de 50 que se revela com afinidades a movimentos maiores,
mais amplos. Como diz o crtico de arte Fernando Cocchiarale, a noo de
movimento artstico se delineia a partir da unidade artstica de um grupo em
torno de problemas estticos formais, buscando instaurar uma nova lingua-
gem, um ismo. 7 Isto significa que um movimento no limita sua expresso
a um meio tcnico, mas se expande por diversas formas da produo cultural,
seja nas artes plsticas, na literatura, na msica, no cinema, etc.
Com o desenvolvimento de tcnicas de impresso menos artesanais,
a gravura, ao perder sua finalidade primeira, utilitria, foi sendo cada vez
mais apropriada pelo artista, atingindo a condio de um meio de criao, ou
seja, passou de gravura de reproduo gravura de arte. Apesar da mudana
de finalidade destas tcnicas de gravao e impresso, traos essenciais do
processo permaneceram neste novo meio expressivo: tanto a sua natureza
reprodutvel como a complexidade artesanal.
Apesar da nfase excessiva que a dimenso tcnica assumiu na gravura
brasileira, ainda assim a obra de Fayga caminhou mais na direo de uma pes-
quisa, priorizando os conceitos, princpios e repertrios da arte abstrata.

14 Os caminhos de Fayga Ostrower

cat_fayga_caixasp2008.indd 14 4/9/2008 12:12:53


Atalho 2

Em meados dos anos 1950, Fayga passa a conceber a arte como puramente
linguagem e espao, acrescentando que, ao ter compreendido Czanne, com-
preendera o Cubismo... que dele adviera, apesar de ela mesma nunca ter se
tornado cubista... E que, no impasse a que havia chegado, Czanne trouxera
a soluo. E esta compreenso a levou diretamente para a arte abstrata.

Compreendo ento que toda arte, figurativa ou no, uma linguagem


do espao.8

Czanne est na origem de toda a pintura moderna: o Cubismo, o


Expressionismo e o Abstracionismo. Para ele, nem a paisagem nem o objeto
preexistem, no h um real pronto para ser pintado, precisa ser construdo
na tela. (...) Na composio cezaniana, o continente espacial no preexis-
te ao seu contedo, no distinto dele, nem o antecipa. da existncia
mesma deste ltimo que depende inteiramente a construo, figurada. (...)
Concebe-se cada elemento da composio como absolutamente dependente
do todo, no encontrando sua justificativa a no ser em funo dela. (...) O
universo da figurao torna-se um objeto nico, perfeitamente homogneo
em suas partes, de cuja existncia depende para o absoluto apagamento
de qualquer autonomia particularizadora. (...) um mundo em si, em que
os objetos e seus intervalos so de dados imediatos, e a partir destes que
se tratar de instaurar uma problemtica do imaginrio, de acordo com as
estruturas conceituais de um mundo novo. 9

Meandros

Seria por meio da aquarela, material tambm investigado por Czanne, que Fayga
percorreria os meandros dos princpios cezanianos, num incessante exerccio da
pintura. O artista pintor deve dedicar-se inteiramente ao estudo da natureza
durante meses, sem mudar de posio, diante de um motivo natural.10
Fayga, como os outros modernos, considerava aquarela e guache in-
clusive pelo cromatismo , como pintura. O fato de tambm trabalhar com
aquarela e guache favoreceria o desenvolvimento de sua investigao sobre
a realidade na arte, buscando concretiz-la em solues plstico-pictricas.

Caminhos 15

cat_fayga_caixasp2008.indd 15 4/9/2008 12:12:53


Seja quanto construo de planos nos quais as tramas, resultantes
da associao entre verticais e diagonais, so introduzidas para acentuar
o dinamismo do seu movimento; seja atravs do uso da cor, procurando a
mesma fluidez e rarefao de Czanne, num sistema de camadas lisas de-
liberadamente bidimensionais de cor pura e suas relaes tonais, criando
transparncias e deixando entrever sempre a superfcie branca, vazia, do
plano-papel; ou do modo como Czanne utilizava a aquarela diluda, rala,
em pinceladas largas, achatadas, superpondo a estas mltiplas pinceladas
com pincel fino, em golpes curvilneos e caligrficos, tudo isto ir exercer
uma decisiva influncia na obra de Fayga.

O que se comunica como expresso o conjunto formal da obra, sua


estrutura espacial, e o contedo no pode ser desligado da precisa mate-
rialidade fsica em que ocorre. Contedo no sendo mais do que a prpria
ordenao espacial da matria.11

Sabe-se que a gravura, por sua prpria natureza, projeto, programada


dentro de uma lgica seqencial premeditada, racional, rigorosa. Na obra de
Fayga, o que fora superposio de pinceladas bidimensionais e semigeom-
tricas sobre o plano, ela ir transpor para outro paradigma tcnico, em que
as camadas agora transformadas em matrizes gravadas , na sua seqncia,
adicionam a cada uma significados que revelam no final suas combinaes
estruturais, formais e coloristas.

Esturios

Por meio dessa profunda e laboriosa compreenso da construo espacial


cezaniana, Fayga chegaria a uma concepo prpria, individual e autno-
ma, numa obra de carter seminal para o Abstracionismo Informal no Brasil.
Alia-se a isto sua compreenso da arte como exerccio da liberdade, herana
expressionista, liberdade esta considerada um elemento essencial para a com-
preenso de todo o Abstracionismo Informal e lrico, aqui e no exterior. Esta
conjugao de valores lhe trar o reconhecimento pblico: Fayga Ostrower
recebeu, pelo conjunto de sua obra gravada, o Grande Prmio da XXIX Bienal
Internacional de Veneza, em 1958.

16 Os caminhos de Fayga Ostrower

cat_fayga_caixasp2008.indd 16 4/9/2008 12:12:53


Abstracionismo

No Brasil, o Abstracionismo, num primeiro momento, ir marcar posio contra


as principais tendncias da arte no pas. Ser entendido pela primeira vez do
ponto de vista plstico-formal e no a partir de questes extra-artsticas como
o regionalismo ou o realismo (no fim dos anos 1940 e incio dos 50).
Sob o termo Abstracionismo, aqui ou no exterior, coexistiram tendncias
muito diferenciadas, que iriam se aproximar, antes de mais nada, em razo de um
alvo comum: o projeto de total autonomia entre arte e representao.
Porm, para alm deste mesmo objetivo, subsistiram genealogias distintas que
determinaram, aqui no Brasil, desde sua origem, uma fratura bsica enquanto o
Concretismo atribui razo um papel essencial, o Informalismo emerge da expresso
sensvel do artista, atribuindo ao inconsciente lugar de destaque na expresso.
O pintor norte-americano Jackson Pollock situa com clareza a relao entre
interioridade, inconsciente e expresso, no Abstracionismo. O que me interessa
que o artista de hoje no mais obrigado a buscar um tema fora dele mesmo...
o artista moderno trabalha e exprime um mundo interior em outros termos: ele
exprime a energia, o movimento e outras foras interiores... o inconsciente um
elemento importante.12
Em 1952, o crtico norte-americano Harold Rosenberg chama o Expres-
sionismo abstrato de Jackson Pollock de Action Painting. Neste mesmo ano, o
termo Arte Informal, criado pelo crtico francs Michel Tapi, ser adotado por
todos os artistas deste Abstracionismo, incluindo-se a o expressionismo abstrato
norte-americano.
O Expressionismo situa-se tambm na raiz da abstrao informal no Brasil,
embora no possamos considerar nossas questes idnticas quelas desenvolvidas
quase mesma poca13 pelo Expressionismo abstrato norte-americano.
As obras de Pollock, de Kooning, Barnett Newman, Rothko, Motherwell, e
alguns outros, geram uma eloqncia que eles consideraram lrica. E esta lrica
utilizada como termo radical na poca, no sentido profundo de uma recriao
de relaes poticas entre o homem e a natureza. A abstrao lrica significava
uma sntese clssica de impulso e sublimao. As denominaes informal e
lrica, adotadas tambm aqui no Brasil, abrangem uma conscincia estrutural
expressiva diversa da dos artistas norte-americanos e europeus. Porm, faz
sentido, apenas como ilustrao, estabelecer, por exemplo, certas comparaes
entre as solues dadas por Franz Kline e Fayga em obras dos anos 1950, quan-
to utilizao conjunta de geometria e gesto, cuja funo essencial na obra
a de gerar espao numa composio plstica, de propsito duplo, quando as
linhas verticais, horizontais (enquanto estrutura) servem tanto pintura como

Caminhos 17

cat_fayga_caixasp2008.indd 17 4/9/2008 12:12:53


ao desenho. Tambm encontramos afinidades entre a obra abstrata de Iber
Camargo e a de outros artistas daqui deste perodo.
De interesse mais amplo para todos os abstratos expressionistas, informais
e lricos, era a forte ligao com a idia da auto-expresso, a dimenso psquica.
Isto se ligava filosofia existencialista do ps-guerra, ao individual enquanto
atitude. interessante constatar que, tanto aqui como l, nos Estados Unidos dos
anos 50 ainda era preciso um forte posicionamento por parte dos artistas abstratos
contra o regionalismo e o realismo social. Tambm aqui, como l, o Informalismo
no iria produzir discursos de grupo, porque a questo da liberdade ocupava um
lugar central nas aes dos artistas. Sistematiz-la em princpios seria, portanto,
profundamente contraditrio. Alis, todo o esforo de sistematizao do Abstra-
cionismo Informal no Brasil esbarra nestes limites: os informais pouco escreveram
sobre suas idias, ou o fizeram, na poca, apenas como depoimentos pessoais, com
exceo de Fayga, que depois ir publicar seus conceitos sobre arte.

O que ocorreu que as questes do Informalismo foram avaliadas pela crtica


da vertente geomtrica, por parmetros portanto opostos. O divisor de guas
entre as duas grandes tendncias do Abstracionismo situa-se na compreenso
oposta que cada um tem do impulso gerador da obra de arte.14

Rothko dizia que um artista, para ser bom, precisa esquecer memria,
histria e geometria.
No Abstracionismo Informal, no Brasil e no exterior, entre outras coisas,
havia a preponderncia da experincia sobre a teoria; e o entendimento da ao
do artista como resultado do livre exerccio da subjetividade, entendida como ex-
presso de um sentimento particular que corresponde apenas ao artista; e de que
a idia de ordem no pode vir de cima, pois tal comportamento uma limitao;
de que o artista no se posiciona contra uma ordem que se resolva internamente
em cada obra como soluo expressiva particular, mas que o que ele questiona
a idia de ordem como um a priori esttico, como norma esttica, e para isso
impe-se um esclarecimento sobre a ordem plstica no Abstracionismo.

preciso frisar que esta ordem jamais resulta de idias preconcebidas, trata-se
de um tipo de ordem essencialmente atenta a tudo que ocorre.15

Se acrescentarmos a estas atitudes e aes conceitos expressos pela ar-


tista em sua obra sobre forma, estrutura do espao e relao com o contedo
expressivo; sobre a ao-criao do artista no mbito da subjetividade, tendo
liberdade para situar os planos que compem o quadro abstrato; o uso da cor,

18 Os caminhos de Fayga Ostrower

cat_fayga_caixasp2008.indd 18 4/9/2008 12:12:54


suscetvel a combinaes expressivas, isto devendo corresponder expresso de
um sentimento particular que pertence somente ao artista; a compreenso sobre
ritmo, este utilizado no seu trabalho como articulao temporal do espao; e a
sua compreenso de que na abstrao informal existe uma estrutura, apenas no
sendo geometricamente definida e sim se ligando mais ao tempo-espao do que
unicamente ao espao, concluiremos com Fayga:

A Abstrao Informal se liga a caminhos (...) caminhos que se desdobram em


imprevistos.16

E concluiremos tambm que, na lgica das coisas, assim como na arte, nada
pode ser gratuito; tudo que se faz tem conseqncias.

Rio de Janeiro, setembro de 2006


Braslia, maio de 2008
So Paulo, setembro de 2008

Notas
1. Depoimento de Fayga Ostrower, in COCCHIARALE, Fernando e GEIGER, Anna Bella. Abstracionismo
geomtrico e informal: vanguarda brasileira nos anos 50. Rio de Janeiro: Funarte, 1987.
2. Idem.
3. Idem.
4. Depoimento de Livio Abramo, in Gravura brasileira hoje, v.III, Rio de Janeiro: Oficina de Gravura
Sesc Tijuca, 1997.
5. Certos conceitos (embora diludos) assimilados do Expressionismo geraram uma outra tendncia a
do Realismo Social. Inclusive aqui no Brasil.
6. Depoimento de Fayga Ostrower, in Gravura brasileira hoje, v.III, citado.
7. COCCHIARALE, Fernando. Local da ao (cat.), mostra de Anna Bella Geiger. Rio de Janeiro: Galeria
Saramenha, 1980.
8. Depoimento de Fayga Ostrower, in COCCHIARALE & GEIGER, citado.
9. BRION-GUERRY, Liliane. Czanne: Les dernires annes (1895-1906). Paris: Ministre de la Culture et
de la Communication/Editions de la Runion des muses nationaux et The Museum of Modern Art
of New York, 1978.
10. Diz Czanne, in BRION-GUERRY, citado.
11. Depoimento de Fayga Ostrower, in COCCHIARALE & GEIGER, citado.
12. Depoimento do artista, in ROSENTHAL, Mark. Abstraction in the twentieth century: total risk, fre-
edom, discipline. New York: Guggenheim Museum, 1996.
13. Movimento que vai do final dos anos 1940 at meados dos anos 60.
14. Depoimento de Fayga Ostrower, in COCCHIARALE & GEIGER, citado.
15. Idem.
16. Idem.

Caminhos 19

cat_fayga_caixasp2008.indd 19 4/9/2008 12:12:54