Los materiales

Ventajas de la pintura a bolillo

El sistema a bolillo es una revolución en el arte decorativo, dado que cualquier persona
que sepa manejar un bolígrafo podrá aprender pintura decorativa sobre tela.
Nuestro método de enseñanza es tan sencillo y práctico que no tendrás ninguna
dificultad para realizar el curso.

El bolillo te permite realizar trazos tan finos que podrás escribir y delinear sin tener que
pasar horas y hasta días practicando con el pincel. Pero usando el bolillo la mano “se
afloja” y te resultará mas fácil aprender a pintar a pincel.
Estas pinturas rinden muchísimo mas que cualquier otra, debido a que al utilizarse
directamente del tubo no se desperdicia en la paleta, es decir que gastamos solo lo que
usamos, incluso con la ayuda del bastidor podrás pintar dos telas al mismo tiempo.
Como no se destapa no le entra aire y la pintura no se seca ni se corta.
No necesitan ningún procedimiento posterior para fijarlas.

No necesita pincel ni agua, podrás pintar en cualquier lugar, con la ayuda del bastidor
podrás pintar recostada, viajando, tomando sol etc...
De todos modos terminado el curso básico podrás realizar el 2° Nivel, en el que te
enseñaré a pintar a pincel. Conocerás las pinturas especiales para telas oscuras que no
necesitan base blanca, pinturas luminosas para imitar bordados en canutillos, pinturas
con relieves para realizar imitación de bordados (punto cruz, richelieu), pinturas que
forman perlas.

Con el 2° Nivel podrás pintar jeans, vestidos de noche, camperas, ropa interior, carteras,
zapatos, corbatas, y todo lo que se te ocurra.

Materiales básicos

Los materiales que vamos a necesitar para el curso básico son los siguientes:

Pinturas a bolillo: La pintura son a base de óleo o a base de agua. Están contenidas en
un tubo metálico que tiene un bolillo en la punta por el cual al hacerlo girar sobre la
tela, fluye la pintura.

Protectores: Los protectores son unos cilindros de plástico que protegen los tubos de
pinturas permitiendo que estas duren mucho tiempo, evitan que apretemos demasiado el
tubo y aseguran un fluido parejo de la pintura.

Estilete recambiable: El estilete es la herramienta que reemplaza a los pinceles. Con el

fijamos la pintura a la tela, mezclamos colores y los esfumamos entre si. Es similar a un
lápiz, pero en ambos extremos se le colocan diferentes puntas intercambiables. Dos son
de plástico rígido y a su vez sus dos extremos son diferentes, permitiéndote trabajar con
trazos finos o gruesos y están indicadas para telas con tramas tupidas, las otras dos
puntas son de un material absorbente, para que puedas trabajar en telas de trama mas
fina. Estas puntas se van desgastando por el uso, por eso trae una de repuesto.
Bastidor: El mismo es de plástico rígido cubierto por un secante, con un aro que sujeta
la tela, esto nos permite trabajar sobre una superficie dura para que gire el bolillo, pero
al mismo tiempo absorbente. Si bien para trabajos pequeños lo podemos reemplazar por
una lija al agua N° 400 (de ferretería) es irremplazable para pintar toallas y suéter.

Marcador invisible: Es similar a una fibra fina pero tiene la particularidad que su tinta
desaparece al contacto con la pintura. Se utiliza con telas que tengan cierta
transparencia.

Esténcil: Es una placa de acetato que tiene un diseño calado

Transfer: Son dibujos impresos que se transfieren a la tela o madera con el calor de la
plancha

En el curso básico o 1° Nivel trabajaremos con tela de algodón tipo de sabanas o

liencillo en colores claros.
También vas a necesitar una toalla.
Un retazo de voile de 30 x 30 cm.
Telas auxiliares, cinta de enmascarar (de ferretería).
Lámina de acetato o placa de radiografía lavada con lavandina.

Nota: Es posible comprar kits que incluyen las pinturas, estilete, bastidor, y marcador
invisible, un esténcil y un transfer

Consideraciones generales

En el desarrollo del curso encontrarás que repito mucho algunas palabras. Es un recurso
que utilizo para ser lo mas clara posible.
A las pinturas al óleo o E. Z. Flo las llamaremos E. Z. y a las al agua o Softly Flo las
llamaremos S. F.
Llamaremos soporte a todo aquello que vayamos a pintar (telas, prendas etc.)

Siempre debes colocar el protector a la pintura antes de comenzar a usarla y no

sacárselo, ya que esto te aseguro un perfecto mantenimiento del envase y un muy alto
rendimiento de la pintura. No debes doblar ni retorcer el tubo. Mantenlo siempre en la
caja con la punta hacia abajo. Para esto te aconsejo que cortes las cajas al medio y las
pegues entre si, esto permitirá que puedas pararlas.

Para mantener las puntas limpias necesitas un trapito mojado en solvente para óleo, para
las E Z y un trapito humedecido en agua, para las S F
Las E Z y S F se pueden mezclar entre si. Las E Z están en oferta porque no se fabrican
más. Estas tienen un componente que sella la tela permitiendo cortarla sin que se
deshilache, no sucede lo mismo con las S F.
Para comenzar a pintar debes probar el fluido de la pintura en una tela auxiliar, si la
pintura no fluye con facilidad oprime de forma suave el tubo por la parte de abajo, y si
fluye demasiado coloca el tubo con la punta hacia arriba y da pequeños golpecitos para
que la pintura baje. Vuelve a chequear el fluido.
Con la E Z puede suceder que al principio salga un poco de óleo, por eso debes agitarla
y probar en la tela auxiliar hasta que el color este parejo. No te preocupes por el
consumo porque es mínimo.
Seria interesante que armes una carpeta con las muestras que vas realizando. Debes
realizar los trabajos en una pequeña tela antes de pintar un objeto o una prenda. Esta
tela la pegarás en una hoja, con el titulo que corresponda (clase N 1 etc.) y a medida que
vas practicando agregarás las nuevas muestras (de la misma clase) y así podrás ver
como avanzas.
Te sugiero que de una misma clase hagas varias muestras

Preparación de la tela. Calcado del diseño. Uso del bolillo y estilete

Materiales:
Marcador invisible
Pintura a bolillo
Estilete
Bastidor o lija al agua N° 400 (ferretería) según corresponda

Siempre que vayamos a pintar en tela, la misma deberá lavarse muy bien para quitarle
todo el apresto que pudiera tener, sino corremos el riesgo de pintar sobre el apresto y
cuando lavemos la prenda parte de la pintura se puede ir con él. Además algunas telas
toman mucho con el lavado y esto afectaría nuestro trabajo. Planchar muy bien.

Una vez elegido el diseño lo colocamos debajo de la tela asegurando la misma con cinta
de papel, (ferretería) con el marcador invisible calcamos el diseño directamente como si
la tela fuera papel. Nunca debemos usar lápiz ni carbónico ya que el grafito de estos no
sale con los lavados.
Si estamos trabajando con una tela pequeña la pondremos, bien extendida, sobre la lija,
si trabajo con una prenda, la colocamos en el bastidor ajustándolo muy bien.

Para aprender el uso del bolillo vamos a elegir un diseño simple, que podamos realizar
con un solo color, por ejemplo, una inicial
Tomamos el pomo de pintura, al que le habremos colocado el protector, lo apoyamos
sobre el diseño de forma vertical tomándolo por el protector y hacemos pequeños
movimientos circulares para que el bolillo se impregne de pintura. Siempre tendremos
una tela auxiliar para controlar el fluido de la pintura. Para que la pintura comience a
fluir, harás girar varias veces el bolillo sobre la tela auxiliar hasta que el color sea
parejo.

El estilete lo usaremos para fijar la pintura a la tela, haciendo que penetre en la trama.
Para poder realizar esto necesitamos que la pintura este húmeda, por eso trabajaremos
alternadamente con el tubo y el estilete. A modo de prueba miraremos por el revés y a
trasluz que la pintura haya teñido las fibras y no se vean zonas sin color, eso nos da la
seguridad de que la pintura se ha fijado sin necesitar ningún paso posterior.

Algo sobre el color. Esfumados

Materiales

2 Pinturas a bolillo
Estilete
Marcador invisible
Bastidor o lija al agua N°400 (ferretería)

Algo sobre el color

Al comenzar un proyecto debemos elegir los colores que vamos a usar, sus diferentes
valores, con que color lo podemos iluminar y si los colores son fríos o cálidos.
Los diferentes valores de un color son sus tonalidades, es decir claro u oscuro.
Llamamos colores fríos a los que tienen mayor cantidad de azul en su composición y
cálidos a los que contienen mayor cantidad de amarillo. Para que puedas diferenciarlas
sin dificultad las pinturas vienen en envases con letras amarillas los colores cálidos y
letras azules los colores fríos.
Los colores cálidos y los claros producen el efecto visual de acercar y agrandar lo que
pintamos y los colores fríos y los oscuros achican y alejan. Un proyecto está bien
logrado cuando el efecto es importante y para eso debemos trabajar con tonos que
tengan como mínimo dos valores de diferencia

Esfumados

En esta clase seguimos trabajando con diseños sencillos, por ejemplo una figura
geométrica.
Necesitamos dos colores engamados, es decir del mismo color uno mas oscuro que el
otro, con una diferencia de dos o tres valores entre ellos.
Pintamos con el color mas oscuro en el extremo izquierdo del diseño, siempre espacios
chicos, lo afirmamos con el estilete, volvemos a colocar pintura pero esta vez antes de
afirmarla, colocamos encima un poco del color mas claro y ahora sí afirmamos
mezclando los dos colores y extendiéndolos hacia la zona que esta todavía sin pintar,
repetimos esto, pero agregando cada vez un poco mas del color claro, hasta terminar con
el color claro puro. Repetir el ejercicio hasta lograr un perfecto degradé

Luces, sombras y volumen

Materiales

2 Pinturas a bolillo engamadas (colores apropiados para flores).

2 Pinturas a bolillo engamados (para las hojas)
1 Pintura a bolillo para dar luz.
Estilete.
Marcador invisible
Bastidor o lija al agua N°400 (ferretería).

Esta clase es muy importante porque si prestas atención y practicas, podrás pintar
cualquier diseño.

Las luces, sombras y volúmenes son fundamentales para darle vida a un trabajo, sin
estos recursos los distintos componentes de un diseño se perderían en un mismo plano

Vamos a trabajar con dos diseños muy diferentes, una flor y una esfera
En la flor vamos a separar un pétalo del otro trabajando la sombra que proyecta cada
uno sobre el otro. Para darle movimiento, trabajaremos el volumen.
En la tela auxiliar prueba los colores para determinar cual es el claro el mediano y el
oscuro.
Ahora vamos a mirar bien nuestro diseño buscando que pétalo esta arriba y cuál abajo o
atrás.
El pétalo de arriba proyecta una sombra sobre el de abajo, entonces en el de abajo debe
pintarse más oscuro toda la parte que toca con el de arriba, aclarándose hacia el centro,
donde colocaremos el color intermedio y según corresponda, claro u oscuro hacia el otro
extremo del pétalo. Para lograr el efecto de movimiento en el nacimiento de cada pétalo
le damos un poquito de sombra, o sea oscuro. Si queremos que el pétalo venga hacia
adelante, vamos trabajando los tres colores de oscuro a claro, esfumando y afirmando
con el estilete. de a poco hacia el borde. Si queremos que el borde vaya hacia atrás,
trabajamos el oscuro en el nacimiento, el claro en el medio, luego el mediano y otra vez
el oscuro en el borde.
No importa si el pétalo que decidiste que este arriba en realidad estaba abajo, lo que sí
debes tener en cuenta es que a cada luz le corresponde una sombra, entonces si le diste
luz a uno , al que tiene pegado debes darle sombra. Únicamente llevan los dos luz
cuando hay una separación entre ellos.
Para pintar las hojas tendremos en cuenta lo mismo que para los pétalos. El tallo se
pinta verde oscuro y en el centro lo aclaramos para darle volumen.

Aprendiendo a pintar una esfera podremos pintar frutas, verduras, animalitos etc.

Para darle volumen a la esfera debemos comenzar por el borde con el color más oscuro
y a medida que vamos hacia el centro (aplicando lo que aprendimos en la clase de
esfumados) vamos aclarando hasta lograr en el centro un pleno de luz, y volvemos a
oscurecer hacia los bordes, siempre respetando la forma de la figura.

Sellado de bordes. Uso de esténcil

Materiales

Pintura a bolillo al óleo

Estilete.
Lamina de acetato o esténcil (según el kit)
Cinta de papel

El sellado de bordes lo podrás realizar solo con las pinturas al óleo porque tienen un
componente que sella la tela impidiendo que se deshilache.
Trabajaras con el esténcil de bordes (si tu kit lo incluye) o con la lámina de acetato
recortada según diseño. Si tienes el esténcil debes colocarlo de modo que el calado
quede en el bode del trabajo y afirmarlo muy bien con cinta de papel. Con el bolillo
debes rellenar el calado del diseño con abundante pintura haciendo que penetre muy
bien con la punta rígida del estilete. Cuado estés segura de haber recorrido todo el
espacio retiras el esténcil y cuando la pintura esté bien seca recortas los bordes con una
tijera de bordado.
Si tu kit no incluye esténcil, deberás hacerlo con la lámina de acetato calcando el diseño
o creando uno propio y recortándolo con cuter.
Si copias o realizas un diseño de modo que el mismo sea el borde de la lámina, debes
sujetar la misma con cinta de enmascarar e ir presionado bien los bordes a medida que
la recorres con la pintura. Debes poner abundante pintura y afirmarla con el estilete.
Dejar que seque y recortar.

Toalla

Materiales

Pintura a bolillo
Estilete
Marcador invisible
Bastidor
Toalla
Voilé

Calcar el diseño con el marcador invisible directamente al voilé. Colocar la toalla sobre
el bastidor (asegurarse de que este del derecho) calculando donde deseas el diseño,
sobre la toalla poner el voilé, sujetar ambas telas ajustando muy bien el aro del bastidor.
Debe quedar bien tirante. Luego pintas el diseño según lo aprendido en las clases
anteriores.

Es fundamental que pongas abundante pintura y la penetres muy bien entre la felpa de la
toalla con la punta rígida del estilete, para que todas las pelusa se tiñan y que cuando
laves la toalla no aparezcan zonas sin pintar.

No debes retirar del bastidor hasta que hayas terminado todo el diseño. Te sugiero que
hasta que estés practica, elijas diseños pequeños.
Cuando saques el aro y levantes el voilé encontrarás que las dos telas han quedado
pintadas.

Puedes al mismo tiempo pintar las toallas y una cortina, o la bolsita algodonera.

Con esta misma técnica, teniendo cuidado de no poner demasiada pintura y esfumando
con la punta de fibra, podrás pintar suéter. También puedes colocar dos telas finas y
pintarlas al mismo tiempo, siempre controlando que no fluya demasiada pintura y
esfumando con la punta de fibra absorbente.

Resumiendo: Las tollas, felpudos y telas de trama gruesa, deben pintarse con abundante
pintura, esfumando y penetrando muy bien con la punta rígida. Las tramas mas finas
requieren el control del la pintura y el uso de la punta absorbente.

Bordado líquido. Punto Cruz y Matizado

Materiales:

Pintura a bolillo.
Estilete.
Marcador invisible.
Bastidor o lija
Diseño.
Soporte.
Calcar el diseño con el marcador invisible, acomodar el soporte sobre el bastidor o la
tela (según corresponda), chequear el fluido de la pintura y realizar pequeñas rayitas
sobre el diseño, afirmar con la punta rígida sin esfumar

Para este trabajo necesitamos colores engamados con dos o tres valores de diferencia.
Calcar el diseño con el marcador invisible, sujetar el soporte (según corresponda) y
comenzar a pintar con trazos rectos y de largo ligeramente desparejos (imitando
puntadas) afirmándolos con la punta rígida sin esfumar. Cambiar el color de oscuro a
claro e ir intercalando las líneas a continuación de las otras.
Observar la muestra.

Falso Patchwork y falsa técnica americana

Materiales:

Pintura a bolillo
Estilete
Bastidor o lija
Marcador invisible
Diseño
Soporte

Falso Patchwork

Elegir colores contrastantes. Calcar el diseño. Sujetar el soporte.

De acuerdo a lo aprendido, comenzar a pinta uno de los cuadrados con el tono que
elijamos, con otro de los tonos pintar los corazoncitos interiores. Pasar al otro cuadrado
invirtiendo los colores. En la unión de ambos imitar pequeñas puntadas.

Falsas Pinceladas Americanas

Calcar el diseño. Sujetar el soporte.

Pintar con un color oscuro toda la hoja, afirmando con el estilete y dejar secar. Con dos
o tres valores menos realizar las comas según el grafico.
Con esta técnica podremos copiar cualquier diseño de la Técnica Americana.

Cómo aplicar un transfer

Materiales

Transfer
Soporte
Plancha

Aplicar un transfer es muy sencillo, lo que debemos tener en cuenta es que una vez
aplicado no se puede corregir.
Primero debes practicar con el transfer pequeño sobre una tela auxiliar, una vez que
estés muy segura podrás aplicarlo a un trabajo.
Si lo vamos a aplicar sobre tela, esta debe estar bien planchada. Una vez decidida la
ubicación del diseño lo sujetamos con cinta de papel a la tela, la plancha debe estar a
temperatura alta (teniendo en cuenta el tipo de tela). Apoyamos de manera firme la
plancha sobre el papel, no más de 10 segundos, y la desplazamos con mucho cuidado de
no mover el transfer para que no quede doble línea. El diseño debe quedar tenue. Iremos
levantando el papel para chequear como va quedando.
Si lo vamos a aplicar sobre madera debemos limpiar muy bien la superficie, sujetar el
transfer con cinta de papel y proceder del mismo modo que con la tela.
Si el trnsfer trae muchos diseños te recomiendo, para trabajar más cómodo, recortar el
que vas a utilizar.
Recuerda que con un mismo transfer podrás hacer varias aplicaciones, por eso debes
chequear que quede tenue y no pase toda la tinta de una sola vez. Además si esto sucede
te resultará muy difícil cubrirlo con la pintura.