1.

INICIOS DE LA FOTOGRAFÍA

2. PICTORIALISMO: Fotos como Cuadros, quiere que la fotografía sea arte. En

contra de la fotografía social (todo el mundo hace fotos)

- Peter Henry Emerson: Nada en la naturaleza tiene un contorno duro, todo se observa frente
algo, y los contornos se desvanecen entre una y otra cosa. Paisajes.

- Edward Steichen: fotografía de vanguardia y de la fotografía publicitaria, manipulaba las

fotografías para conseguir efectos artísticos. Retratos como cuadros pintados. También fue
precursor de la fotografía en color.

3. VANGUARDIA FRANCESA Y AMERICANA (dadaísmo)

Retrato y las “formas” con el cuerpo. Se quiere lograr “Obras de arte abstracto con el cuerpo”.
DADAÍSMO.

- Edward Weston: lograr fotografías abstractas con cosas simples. Primer plano en temas
naturales para obtener formas poco corrientes paisajes, desnudos que se asemejaban a
esculturas, y objetos del día a día (pimiento).

- Man Ray: fotografías de desnudo femenino, definidas como: "surrealistas y hermosos”.

Erotismo y la ingeniería femenina por medio de la fotografía.

4. PERIODISMO FOTOGRÁFICO
Nace en USA, en la agencia MAGNUM están los fotógrafos más significativos.

Cambio radical porque ahora no se trata de arte sino de información de la manera mas objetiva
posible y aparece en periódicos.

- Henri Cartier Bresson: “El momento Decisivo”

- Robert Capa: Documenta grandes sucesos. GUERRA.

- Cristina García Rodero: Documenta nacionalidades y rituales (España, Haití…)

5. VIDAS PRIVADAs˝
Sigue siendo fotografía documental, pero mas bien a modo de diario.

- Alberto García Alix: Rockero, Motorista, Drogas. (Movida madrileña desde autobiografía).

- Diane Arbus: Sociedades marginales (enanos, travestis, nudistas)

- Sally Man: Retrata su realidad a través de sus hijos.

- Nan Goldin: su entorno, habla de su propia tribu, del mundo que la rodea (sexo, drogas, amor,
desengaño, muerte, enfermedad etc.)

6. ESCUELA DÜSSELDORF:
Liberal,  planteamientos individuales, nuevos universos iconográficos. Realismo, distancia y
objetividad. 

- Bernd e Hilla Becher: “catalogar” frío, distante y objetivo.

- Andreas Gursky: gran formato y que trabaja con imágenes en color procesadas digitalmente.
Masificación. El mundo en el que vivimo. Exageración.

- Cándida Höfer: Arquitectura simétrica, museos.

7. DOCUMENTALISTAS ACTUALES:
- Massimo Vitali: famoso por sus panorámicas de atestadas playas italianas.
- Edward Burtynsky: fotografías de gran formato de paisajes industriales (consumismo,
supermercados, fábricas).

- Michael Wolf: Sociedades Orientales. Masificación de las ciudades (China, Hong Kong…)

- Nadav Kander: Paisajes grandes gente pequeña.

- Sebastião Salgado: personas en países menos desarrollados o en situación de pobreza. “solo

hay una raza humana”.

- Martin Parr: sentido del humor y la ironía de su mirada sobre el estilo de vida de la gente
corriente en Gran Bretaña.

8. POST-MODERNIDAD: Fotografía del simulacro. Cosas que imitan la

realidad.

- Andrea Robbins y Max Becher: lugares concretos que remiten a otros que están lejos,
espacios transportados y plagiados.

- Hiroshi Sugimoto: Simulacros. Animales disecados fotos de personas de cera.

- Tomas Demand: Le interesan los escenarios en los que ha pasado algo extraño. Hace
maquetas de los sitios.

- Gregory Crewdson: Escenarios de cine. La vida como un montaje de cine. (No toca la cámara
ni para disparar, solo dirige).