Republica Bolivariana de Venezuela

Universidad Centro Occidental Lisandro Alvarado

Practica orquestal II
Sinfonía Fantástica, Hector Berlioz

Alumno: Aquiles Padilla

Profesor: Jesús Sira

 INTRODUCCION

En el siguiente trabajo titulado la fantástica de Berlioz tiene como objetivo tratar

de transmitir la vida y obra de un gran maestro como lo fue Héctor Berlioz, el trabajo
está planteado cronológicamente desde los inicios de su vida e incluso su gran amor
hacia la actriz Smitsong quien fue la razón de inspiración de la sinfonía fantástica,
mencionando también, la importancia de Berlioz en el periodo romántico y su
innovación que sería conocido por los años venideros, se plantea de igual manera lo
que sería la estructura musical de la sinfonía fantástica, su instrumentación, los
argumentos en los que se baso para escribir cada movimiento de la sinfonía y lo que se
llamaría en la composición música programática.

A continuación se presenta el trabajo que dará cumplimiento con la materia de

practica orquestal II impartida por el profesor Jesús Sira.
El Romanticismo
Es un movimiento social cultural que se originó como reacción revolucionaria ante el
clasicismo, el realismo y la ilustración. Los primeros países impulsores de esta corriente
fueron los ingleses y alemanes después se extendería por el resto de Europa y le daría
impulso a nuevas corrientes del pensamiento social.

Se desarrolló a mitad del siglo XIX, Su vertiente literaria se fragmentaría

posteriormente en diversas corrientes, como el parnasianismo, el simbolismo, el
decadentismo o el prerrafaelismo, reunidas en la denominación general de post-
romanticismo, del cual derivó el llamado modernismo hispanoamericano. La literatura
en el romanticismo es fundamental para las demás corrientes del arte como lo son la
música, pintura, danza entre otros.

El Romanticismo es una reacción contra el espíritu racional y crítico de la Ilustración

y el Clasicismo, y favorecía, ante todo:

La conciencia del Yo como entidad autónoma y, frente a la universalidad de la razón

dieciochesca, dotada de capacidades variables e individuales como la fantasía y el
sentimiento.

La primacía del Genio creador de un Universo propio, el poeta como demiurgo.

Valoración de lo diferente frente a lo común, lo que lleva una fuerte tendencia

nacionalista.

El liberalismo frente al despotismo ilustrado.

La originalidad frente a la tradición clasicista y la adecuación a los cánones. Cada

hombre debe mostrar lo que le hace único.

La creatividad frente a la imitación de lo antiguo hacia los dioses de Atenas.

La nostalgia de paraísos perdidos (de la infancia o de una nación)

La obra imperfecta, inacabada y abierta frente a la obra perfecta, concluida y cerrada.

Vida del Maestro:
Louis Hector Berlioz nace el 11 de diciembre de 1803 en Francia en la modesta zona de
la cote saint andrè, entre la ciudad de lyon y Grenoble. Fue hijo de medico
acupunturista. A muy temprana edad comienza sus estudios con el piano pero en el
futuro su padre quería que su hijo siguiera sus pasos, fue por eso que Berlioz fue a
estudiar medicina en la universidad de ciencias medicas de parís. Berlioz quedo
impactado con el proceso de disección y a pesar de la negación con su padre con
respecto a la música, Berlioz decidió dejar los estudios de medicina y estudiar música
en el conservatorio superior de parís, donde realizo estudios de composición, opera y
quedando muy impresionado con las obras de innovación de su maestro Jean-François
Lesueur, a quien admiraba. Muere el 8 de marzo de 1869, París, Francia

El periodo romántico y su movimiento para la época:

Sin duda Berlioz se compenetro muy fácilmente con el romanticismo ya que por
naturaleza cada instante de su vida era apasionado, fue berlioz quien desarrolla el
concepto de música descriptiva en el romanticismo. Théophile Gautier escribiría: Me
parece que Héctor Berlioz, con Victor Hugo y Eugène Delacroix, forman la Santísima
Trinidad del arte romántico. Frases del momento musical del periodo.

Con respecto a su más gran obra la sinfonía fantástica es a la edad de tan solo 23 años
que comienza a entrarse en esta etapa de la obra, que se escribiría a causa de su
pasión desenfrenada hacia la gran actriz francesa de la época Irlandesa Shakesperiana
Harriet Smithson.

El maestro Berlioz pasaba mucho tiempo escribiéndole cartas apasionadas a su gran

amor, pero Smithson le parecía exageradamente apasionadas y decidió rechazarlo,
pero lo que no sabía ella era que las cartas estaban relacionadas con la sinfonía que
estaba preparando para ella.

La obra fue estrenada en el año de 1830, fue todo un éxito, catalogada por la crítica
como la Sinfonía Fantástica, era una obra muy bien recibida para el momento y muy
innovadora. también fue catalogada como Asombrosa y Vivida. Smithson no fue al
estreno de la obra.

Ese mismo año gano un premio. El premio de Roma, para ese momento era la beca
más importante en el mundo de la música.

Después de varios años estudiando composición italiana y operística regresa a la

ciudad de parís, y se enteró de que Smithson había escuchado su sinfonía,
inmediatamente ella se dio cuenta de que eran las cartas apasionadas de Héctor
Berlioz, enamorándose de él. Finalmente se casaron.

Durante su vida Héctor Berlioz tuvo éxito en la composición y en la dirección, pero fue
más destacado por la dirección, Periódicamente daba ciclos de conciertos en Alemania
e Inglaterra, donde dirigía óperas y música sinfónica, tanto suya como de otros
compositores.

El maestro Berlioz era considerado un fanático de la literatura, tanto que para escribir
los enlaces del desarrollo de la historia de la fantástica se inspiro en la obra de Thomas
de Quincey, titulada Confesiones de un Ingles comedor de opio

Estructura de la sinfonía fantástica:

Es considerada un poema sinfónico, pero es también una sinfonía por secciones o bien
podría decirse que es una sinfonía programática.

Otro dato curioso de esta sinfonía es que fue enumerada como op14 por el compositor
y realmente el subtitulo de la sinfonía es fantástica, nombre que se mereció en su
estreno mundial.

La sinfonía es un hermoso y claro ejemplo de lo que es la música descriptiva, la

composición consta de 5 movimientos:

1) Sueños y pasiones (Rêveries – Passions).

2) Un baile (Un Bal).
3) Escena en el campo (Scène aux Champs).
4) Marcha al cadalso (Marche au supplice).
5) Sueño de una noche de aquelarre (Songe d'une Nuit du Sabbat).

Instrumentación de la sinfonía fantástica

2 flautas (la segunda debe de alternarse con el piccolo), 2 oboe (el segundo oboe tiene
que cambiar a corno ingles), 2 clarinetes (el primer clarinete tiene que alternarse con
el clarinete piccolo) 4 fagots, 4 trompas, 2 trompetas, 2 cornetas de pistones, 3
trombones, 2 tubas, 2 timbales, bombo, campanas, caja clara, platillos, 2 arpas y
sección de cuerda.

Argumento de cada movimiento

El primer movimiento trata sobre la historia de un joven que ha comido opio y tiene
una serie de pesadillas o visiones en donde el sueña que esta con su amada y luego se
transforma en un neurótico celoso, y se da cuenta que lo único que tiene como
consuelo es la religión.
El segundo movimiento llama a bailar. Es muy apasionada esta parte porque habla
sobre la conquista atreves de la danza.

El tercer movimiento habla sobre el pastoreo. En donde dos pastorcitos se hablan en

una montaña a través de sus flautas para llamar a las vacas. Todo era tranquilidad
hasta cuando aparece su amada y todo se torna turbio, provocando inquietud en el
héroe, un pastorcito se queda solo llegando la tarde y oscureciéndose lentamente
mientras se escuchan unos truenos a lo lejos y todo se desvanece.

El cuarto movimiento es la marcha, sueña que ha asesinado a su amada y lo van a

juzgar a muerte, tomando el camino al lugar de la ejecución. La procesión se mueve
marchando en momentos tenebrosos y otros gloriosos, casi llegando al final se pueden
escuchar pasos torpes y cansados por un momento y luego un último pensamiento de
amor cortado de golpe marcando el fin de este movimiento.

El quinto movimiento es un aquelarre, es una salvaje celebración demoniaca, la

imagen de la amada es ahora una burla, se pueden escuchar las campanas de la
muerte acompañadas por las trompetas del apocalipsis y luego todo se va
transformando en grandeza hasta el gran final.
 CONCLUSÓN
Manejamos elementos que nos ayudan al entendimiento y comprensión, en este
caso relacionados con la vida y obra del compositor y director Héctor Berlioz y la
sinfonía fantástica, y como sus vivencias desde lo personal hasta lo cultural y lo
histórico del momento de su vida, son influenciables en el momento de la creación de
cada artista.

Podemos testimoniar de la influencia de lo vivido en lo personal y en lo histórico

de cada creador y cómo influyen estas vivencias en su creación, en su emocionalidad
en el estilo de vida o lo que vivió y en el sentimiento que llega a transmitir en cada una
de sus obras. Con esto hemos dado cumplimiento a través del trabajo ya plasmado.