EDWARD GORDON CRAIG (1872-1966)

Figlio di
ELLEN TERRY (1847-1928)
la più grande attrice inglese
dell’epoca vittoriana (1831-1901)
 ELLEN TERRY

Recitava nella compagnia del mitico

HENRY IRVING (1838-1905)
Ellen Terry nel ruolo di Ofelia nell’Amleto di Shakespeare
Lyceum Theater (1878)
Disegno di Craig per Ellen Terry nel ruolo di Ophelia in Hamlet
Ellen Terry in Cimbelino di W. Shakespeare, al Lyceum di
Londra
Ellen Terry nel ruolo di Lady Macbeth (1889)
Ellen Terry nel ruolo di Beatrice in Molto rumore per nulla di
W. Shakespeare (1908)
Henry Irving nel ruolo di Shylock in Il marcante di Venezia di
W. Shakespeare (1879)
Henry Irving nel ruolo di Amleto in Hamlet di W.
Shakespeare (1879)
Henry Irving, Ellen Terry in Hamlet (1879)
 GORDON CRAIG

cresce sulle tavole del palcoscenico,

dove inizia a recitare bambino,
accanto alla madre
 EPOCA DI IRVING

il teatro inglese era influenzato dalla

presenza dominante del
PRIMATTORE
 STILE DEL
LYCEUM THEATER DI LONDRA

d’impronta naturalista

accumulazione scenica di elementi

eterogenei, senza unità
Edward Gordon Craig, nel ruolo di Riccardo II con la compagnia
di Sir Henry Irving al Teatro Lyceum, Londra (gen 1896)
Gordon Craig in Cimbelino di W. Shakespeare
 1897
Scaduto il contratto con il
Lyceum Theater

CRAIG
lascia definitivamente la carriera di
attore
 1900

CRAIG

Torna al teatro in una nuova veste

come
SCENOGRAFO
e
REGISTA
[Fazio, p. 80]
 PRIMA REGIA

DIDONE E ENEA
di
Henry Purcell
compositore inglese del Seicento

17, 18, 19 maggio 1900

Sala da concerto
quartiere londinese di Hampstead
 CRAIG

trasforma la sala da concerto in un

PALCOSCENICO TEATRALE

creando uno
SPAZIO SCENICO PRATICABILE
 AZIONE
concentrata soprattutto
in proscenio

innovazione nell’uso della

LUCE ELETTRICA
 un
PONTE LUCI
rischiarava il palcoscenico dall’alto

DUE PROIETTORI
IN FONDO ALLA SALA
illuminavano il volto degli attori
passando attraverso il pubblico
 INTERPRETI
(una sessantina)
attori dilettanti

solo il
TENORE
e
PRIMO RUOLO FEMMINILE
(attori professionisti)
 Avversione di Craig
nei confronti dello

STAR SYSTEM

ATTORI NON PROFESSIONISTI

più duttili
più aperti alla sperimentazione
adatti a un lavoro in comune
Per tre sole repliche
TRE MESI DI PROVE

importanza della
FASE PREPARATORIA
DELLO SPETTACOLO

TEATRO
come
PRATICA ARTISTICA
(non commerciale)
 CURA
DETTAGLIATA E PREORDINATA
di ogni aspetto dello spettacolo

CONOSCENZA ARTIGLIANALE
DEL MESTIERE TEATRALE
Lunghi elenchi di

OGGETTI
COSTUMI
POSIZIONI
MOVIMENTI
 IRVING
Realismo descrittivo
Ricostruzione storica
Trompe-l’oeil

CRAIG
Totale inesattezza dei dettagli
Precisione nel metodo
Chiarezza nelle intenzioni artistiche
 DIDONE E ENEA

ogni scena diventa un

quadro che trasferisce in

VISIONE

l’atmosfera drammatica suggerita

dalla
MUSICA
 Varie componenti

SCENE
COSTUMI
LUCI
COLORI

in perfetta armonia tra loro

 IMMISSIONE DEL COLORE
sulla scena inglese

Fino ad allora dominata dalle

tonalità grigie
del naturalismo
 CRAIG

Grande uso della combinazione di

CHIAROSCURO
e
CONTRASTO
(verde, porpora, blu, scarlatto)
 CRAIG

era influenzato dal

MOVIMENTO SIMBOLISTA
da cui trasse due elementi essenziali
INSISTENZA
SULLA LINEA OBLIQUA

USO SIMBOLICO DELLA LUCE

 1901

DIDONE E ENEA
Replicato al
CORONET THEATRE
di Londra

con alcuni ritocchi da parte di Craig

[Fazio, pp. 83-84]
 CRAIG

idea del
REGISTA
come
CREATORE ASSOLUTO

FARE DEL REGISTA UN ARTISTA

[Fazio, p. 85]
 LUSSO
RICERCA DELL’EFFETTO VISTOSO
DENARO

da sostituire con l’
ARTE
sobria e discreta
facendo uso di materiali poveri
 RUOLO DELL’ATTORE
ridimensionato

a favore di un’
EQUIVALENZA ARMONICA
tra le varie componenti dello
spettacolo
 REGISTA

responsabile dell’intero
PROGETTO VISIVO
 SCENOGRAFO

CREATORE DI ATMOSFERE

IDEATORE DI PAESAGGI
VOLUTAMENTE IRREALI
 SEMPLIFICAZIONE
DEL LINGUAGGIO ESPRESSIVO

la
SCENA

non deve raccontare o descrivere

ma
SUGGERIRE SIGNIFICATI
 LUCE

ELEMENTO ARTISTICO
ESPRESSIVO
CREATIVO
 MATERIA e COLORE

non possono essere utilizzati

come puri mezzi decorativi

devono avere un
VALORE
e una
FUNZIONE
nel dramma
 1904
(dicembre)
incontro con
ISADORA DUNCAN (1878-1927)

danzatrice statunitense

significativa precorritrice della

«danza moderna»
E. Gordon Craig, bozzetti per Isadora Duncan
http://www.youtube.com/watch?v=Kq2GgIMM060
 1904

collaborazione con
OTTO BRAHM

al
LESSING THEATER
di
BERLINO
 INCOMPRENSIONE

ESPERIENZA FALLIMENTARE

da cui nasce uno scritto

(pubblicato a Berlino in tedesco)

distanza qualitativa tra

REGISTA ORDINARIO
e
REGISTA-ARTISTA
[Fazio, pp. 88-89]
 1905

Pubblicazione del saggio

L’ARTE DEL TEATRO

contemporaneamente
in Inghilterra e in Germania
 REGISTA

deve conoscere concretamente

per controllarle e dominarle
le

ATTIVITÀ
TECNICHE
PRATICHE

che formano l’arte della scena

 ARTISTA TEATRALE

deve essere in grado di realizzare

lui stesso

DISEGNI
LUCI
MOVIMENTI SCENICI
 ARTISTA TEATRALE
(secondo Craig)

si diventa dopo
5 anni di esperienza come
ATTORE

2 anni di esperienza come

RÉGISSEUR
 REALTÀ TEATRALE
(secondo Craig)

INSIEME VISIVO
(movimenti, colori, luci)
INSIEME UDITIVO
(suoni e parole)

Ogni elemento agisce

sui sensi e sulla fantasia
dello spettatore
 1907
(FIRENZE)

CRAIG
comincia a disegnare i primi
SCREENS

(pannelli rettangolari snodabili)

in grado di assumere configurazioni e

posizioni diverse
 SCREENS

emblema della
SCENOGRAFIA SIMBOLICA
di Gordon Craig
Gordon Craig (1872-1966) - Screens per un grande
palcoscenico, 1912
Gordon Craig – disegno per la messinscena di Hamlet (1912)
http://www.youtube.com/watch?v=S-i3xPlIo_8
 1907
Pubblicazione del saggio teorico
L’ATTORE E LA SUPERMARIONETTA

utopia dell’attore perfetto

disincarnato
espressione del desiderio di un
ATTORE PURO
e prefigurazione di un
TEATRO MECCANICO
[Fazio, pp. 90-91]
 1908
(FIRENZE)

CRAIG
comincia a pubblicare i primi numeri
di
«THE MASK»

rivista mensile
dedicata all’arte del teatro

diretta per 20 anni

 1908

CRAIG
è invitato da
STANISLAVSKIJ

A mettere in scena
l’Amleto di Shakespeare
al
TEATRO D’ARTE
di Mosca
 1910

INIZIO DELLE PROVE

 INCONCILIABILITÀ

tra la
CONCEZIONE DI CRAIG
(spettacolo essenziale, di un
simbolismo puro)

e il
REALISMO PSICOLOGICO
di
STANISLAVSKIJ
Edward Gordon Craig, disegno per il primo atto, scena
seconda, di Hamlet di W. Shakespeare presso il Teatro
dell'Arte di Mosca (1908)
Edward Gordon Craig: Hamlet (1909)
"To be or not to be..."
Edward Gordon Craig, produzione di Hamlet, scena finale
(1911) presso il Teatro dell'Arte di Mosca
 Nonostante
la rottura tra i 2 registi

HAMLET
debutta l’8 gennaio 1912

e
ottiene un buon successo
 DOPO
HAMLET

CRAIG
abbandona definitivamente la sua
carriera di regista
 CRAIG

si ritira prima a
RAPALLO

poi a
VENCE
(Francia)
dove muore nel 1966
http://www.youtube.com/watch?v=5nrzncjKbS0