UNIDAD EDUCATIVA

PARTICULAR MARQUES
DE SELVA ALEGRE

EMPRENDIMIENTO
LIC. HECTOR GARCÍA
WENDY GARCÍA
3RO “B”
 INDICE
CAPITULO I: EL PROBLEMA DE INVESTIGACIÓN

1.1.- Planteamiento del problema

1.2.- Formulación del problema

1.3.- Objetivos de la investigación

1.3.1.- Objetivos generales

1.3.2.- Objetivos específicos

1.4.- Justificación del estudio

1.5.- Limitaciones de la investigación

CAPITULO II: MARCO TEÓRICO

2.1.- Antecedentes del estudio

2.2.- Bases teóricas

2.3.- Definición de términos

2.4.- Hipótesis

2.4.1.- Hipótesis general

2.4.2.- Hipótesis específica

2.5.- Variables

2.5.1.- Definición conceptual de la variable

2.5.2.- Definición operacional de la variable

2.6.- Segmentación del proyecto

2.7.- Organigrama

2.8.- Estrategias del proyecto

2.9.- Plan publicitario

3.0.- Afiche

CAPITULO III: METODOLOGÍA

3.1.- Tipo y nivel de investigación

3.2.- Descripción del ámbito de la investigación

3.3.- Población y muestra

3.4.- Técnicas e instrumentos para la recolección de datos

3.5.- Validez y confiabilidad del instrumento

3.6.- Plan de recolección y procesamiento de datos

CAPITULO IV: ASPECTOS ADMINISTRATIVOS

4.1.- Presupuesto de la investigación

4.2.- Cronograma de actividades

REFERENCIAS BIBLIOGRÁFICAS

ANEXOS (MATRIZ E INSTRUMENTO)

 CAPITULO I
EL PROBLEMA DE
LA
INVESTIGACIÓN
 PLANTEAMIENTO DEL PROBLEMA
¿Qué les falta implementar a los niños del Ministerio Infantil de la Iglesia
Torre Fuerte?

-Una vez concluida la investigación de campo, se llega a la conclusión de que los

niños necesitan desarrollar más la creatividad y usarlo para su aprendizaje, y esto
se hará por medio del arte de Zentangle Art y Mandalas, así podrán dejar volar su
imaginación siempre y cuando se apegue al tema religioso.
 FORMULACIÓN DEL PROBLEMA
¿Qué les hace falta implementar en el ministerio infantil de la iglesia Torre
Fuerte?

Tras analizar todos los datos concretos, se llega a la conclusión de que en el

ministerio de niños existe una carencia en la enseñanza y el aprendizaje de artes
que desarrollen la creatividad desde la edad temprana, lo que se quiere llegar con
este proyecto es que los niños desarrollen su capacidad para crear por medio del
arte, para dejar volar su imaginación y crear habilidades con la pintura o
cualquier material que se use, que los niños y niñas también aprendan a convivir
en un medio armonioso, inspirador y creativo.

Este es uno de los problemas que la sociedad ha atravesado desde hace mucho
tiempo atrás y a pesar de los años no ha existido un cambio notorio en este
ámbito, toda persona tiene dones pero hay que buscar la manera de encontrarlo,
nadie puede saber para qué es bueno y si se direccionan en un tema lo pueden
encontrar, este es el propósito del proyecto ayudar a que niños o niñas
desarrollen ciertas habilidades que en un futuro les pueda servir de gran ayuda y
si deciden continuar, más adelante podrán elegir una carrera relacionada con las
artes y lo que se aprendió, quedar como una experiencia.
 OBJETIVOS DE LA IMVESTIGACIÓN
Objetivo General

-Ayudar a niños y niñas a desarrollar la creatividad por medio del arte

relacionándolo con el tema religioso de manera práctica y creativa.

Objetivos Específicos

- Realizar actividades en base al arte que motiven a niños/ as a realizar sus

propias creaciones.

- Desarrollar técnicas de pintura y la creación de Zentangle art y mandalas.

- Crear un mural con los trabajos realizados por los niños/as exponiendo lo
aprendido durante el tiempo del proyecto.
 JUSTIFICACION DEL ESTUDIO
Existen muchos motivos por los cuales la iniciativa de crear un proyecto basado
en el arte es de suma importancia para la sociedad de ahora, actualmente las
actividades realizadas por el hombre en base al uso del arte, son muy pocas y
muy limitadas, no es muy fácil encontrarse con una persona que toda su vida se
ha dedicado a crear obras por sí mismo, vemos la carencia que hay en varias
escuelas y colegios de distintos lugares del país donde dejan de lado el tema del
arte, la creación, la libertad por medio de un lápiz, pinturas, acuarelas etc.., esto
lo hacen por creer que la enseñanza que incluya la liberación mental no es
necesaria, pues creen que el aprendizaje depende de la enseñanza de temas
mucho más importantes como son las matemáticas, ciencias naturales, ciencias
sociales, literatura y una gran variedad de áreas, se enfocan en lo que creen que
es conveniente para una persona o que en un futuro les traiga gran beneficio y
mucho lucro para poder sustentarse incluso creen que la sociedad depende de los
conocimientos que se adquieran de un tema, pero no siempre es así, una persona
es libre de decidir qué es lo que desea y si algunas personas desean crear nuevos
caminos donde el arte este presente es muy bienvenido, el arte no es simplemente
crear un garabato, el arte son las emociones, sentimientos, anhelos, deseos que
tiene el ser humano, el arte nos permite crear cosas y mundos nuevos, nos ayuda
a desarrollar nuestras capacidades como artistas, nos ayuda a revelar nuestra
imaginación y sobre todo hallamos la manera de ser libres con los que nos gusta.

El motivo fundamental del proyecto es hacer realidad todo lo antes mencionado,

ya que si la sociedad no nos brinda los recursos para realizarlo una persona debe
tomar la iniciativa y hacerlo realidad, hacerlo un hecho y que no solamente sirva
para un momento, pues lo que se aprende puede durar mucho tiempo y los
conocimientos que obtuvieron se puede regalar a otras personas, conocimientos
como la creación de nuevas cosas y en este caso la creación del zentangle art
junto con las mandalas, un arte nuevo e innovador.

Algunas personas lo llamaran simplemente hobby pero para otras tendrá un gran
significado y llegaran a ser calificados como dadaístas.
 LIMITACIONES DE LA INVESTIGACIÓN
Las limitaciones del presente proyecto a realizarse son variadas, existen varios
obstáculos que se pueden presentar durante la ejecución del proyecto y una de
ellos es la inasistencia de los niños y niñas al lugar determinado para el
desarrollo de las actividades, pues habrá algunos niños/as que aprendieron
nuevas cosas, mientras que las que no asistieron se quedaran sin ese
conocimiento, otro de los obstáculos presentes será la falta de tiempo para
terminar un trabajo ya empezado pues quedara inconcluso y el proyecto es
realizado cada quince días por lo cual hasta terminar un trabajo quedara menos
tiempo para realizar las siguientes actividades y si esto sucede continuamente no
habrá ninguno avance con los niños ni con el proyecto, además de que la iglesia
realiza varios eventos en los que son participes lo que pertenecen a la iglesia
Torre Fuerte y se puede perder varias clases debido a estos inconvenientes.

Algo que hay que tomar muy en cuenta es la disposición que tengas los niños
para realizar una actividad pues hay algunos casos en que los niños se distraen
fácilmente, no quieren realizar ninguna actividad, se aburren, quieren irse,
demuestran muy poco interés y trabajar con niños que tengan esta actitud será un
gran reto a vencer, pero para eso hay que tener la predisposición de lograrlo y en
cierta manera ayudar a que el niño/a se sienta a gusto con lo que hace y así evitar
ese tipo de conflictos.

En fin, hay ciertos factores que harán complicado la ejecución del proyecto pero
para ello, la persona quien está a cargo vera la manera de solucionarlo de una u
otra manera, todo con el fin de lograr su cometido pues el desarrollo del proyecto
es una meta que esta por alcanzarse y para ello hay que mantener el positivismo y
una excelente predisposición.
 CAPITULO II
MARCO TEÓRICO
 ANTECEDENTES DEL ESTUDIO
1).- En Venezuela la Fundación Polar, creó un programa llamado “Talleres infantiles de
Artes Plásticas y Música Maltín Polar” el cual funciona desde hace 17 años, donde eran
participantes varios niños de la población con el fin de su aprendizaje, motivación y
desarrollo.

Su propósito es contribuís con el crecimiento cultural de la población infantil por medio

de actividades extraescolares y música, “planificadas de acuerdo a la pedagogía
moderna y tendientes a estimular en los niños participantes la sensibilidad ante el
entorno, el desarrollo de destrezas motoras y habilidades perceptivas e intelectuales, y la
capacidad de integración social necesarias para un sano desarrollo”.

La población atendida se trata de niños de instituciones públicas del nivel preescolar

entre 5 y 6 años de edad pertenecientes a zonas marginadas y rurales. Los niños asisten
una vez a la semana con sus docentes o representantes y son atendidos por instructores
especializados. Para el año 2000 se habían atendido 22.000 niños obteniendo excelentes
resultados medidos de acuerdo a la gran receptividad de la población.

-Venezuela 1989

2).- En la universidad Nacional Abierta, pudieron ubicar diversas investigaciones cuyo

tema principal en la investigación plástica enfocada en la niñez y aprendizaje por medio
de actividades de artes plásticas.

La Lic. Raíza Pinilla realizó un estudio titulado: “El desarrollo de la Creatividad y la

Expresión Plástica, influye en el proceso enseñanza aprendizaje del niño”, el proyecto
presentó como finalidad “determinar los defectos e importancia del desarrollo de la
creatividad y expresión plástica en los niños en edad preescolar en jardines de infancia
del núcleo escolar rural número 045, Guanapa II de la cuidad de Barinas.

La población a estudiar estuvo conformada por el personal docente de los preescolares

del núcleo rural 045, ubicado en el sector Bello Monto, Santiago Mariño, Guanapa II y
Brisas de Rio del estado Barinas, formado por una población de 480 educandos de los
cuales se tomó una muestra del 10% es decir 40 educandos y de los 16 educadores se
estudiaron 8 de ellos es decir un 50 %. La metodología utilizada para recopilar
información fueron las observaciones empíricas sistemáticas, las cuales se usaron para
realizar un diagnóstico de la situación y así poder tomar a tiempo correctivos para
solucionar el problema-

-Pinilla 1994

3).- En la Universidad Metropolitana ubicada en la ciudad de Caracas fue posible

encontrar una investigación donde el tema principal fue el Arte. Este trabajo de Pre-
Grado fue realizado por los estudiantes de Educación María Gabriela Hernández y
Mónica Monró en el año 2000.
Dicho trabajo titulado ¨Propuesta de una guía de actividades de Artes Plásticas para
docentes del Centro Infantil Vizcaya que trabajan con niños de 4 a 6 años” tiene como
objetivo general: Elaborar una guía de actividades de artes plásticas para docentes del
Centro Infantil Vizcaya que trabajan con niños entre 4 y 6 años.

La población que fue objeto de estudio estuvo conformada por el personal docente del
Centro Infantil Vizcaya los cuales se encontraban distribuidos en seis niveles dentro de
los cuales había una maestra y una auxiliara para cada uno de ellos. Se trabajó
específicamente con tres maestras y dos auxiliares de los niveles IV, V, VI con niños
entre 4 y 6 años.

El estudio correspondió con la modalidad de proyecto factible consistiendo en la

presentación de una guía de actividades que satisfaga ciertas necesidades dentro del
preescolar, específicamente en la formación de las artes plásticas como parte del
desarrollo del niño. Se realizó un estudio de campo para analizar sistemáticamente la
planificación y actuación de las maestras en el área de artes plásticas,
complementándose además con una investigación descriptiva.

-Caracas 2000
 BASES TEORICAS
¿Por qué el cerebro humano necesita el arte?

El arte en todas sus manifestaciones constituye una característica esencial que

identifica al ser humano, ha permitido transmitir la cultura en toda su extensión
y ha sido y es básico para su supervivencia. Nuestro cerebro plástico necesita el
arte. Ya en los primeros años y de forma natural el niño juega, canta, baila,
dibuja y todas estas actividades son imprescindibles para su correcto desarrollo
sensorial, motor, cognitivo, emocional y en definitiva cerebrales que le van a
permitir aprender a aprender. Y realizando todas estas actividades el niño se
divierte, muestra orgulloso sus resultados a los demás, intenta mejorar y ésta es
una forma efectiva de entrenar una de las grandes virtudes del ser humano:
el autocontrol. La educación artística es una necesidad no porque nos haga más
inteligentes sino porque nos permite adquirir toda una serie de competencias y
rutinas mentales que están en plena consonancia con la naturaleza social del ser
humano y que son imprescindibles para el aprendizaje de cualquier contenido
curricular. Y esto es útil para todos los alumnos, por lo que se convierte en una
forma estupenda de atender la diversidad en el aula.

El cerebro artístico

Las neuroimágenes cerebrales revelan algunos indicios de por qué las actividades
artísticas son tan importantes. Así, por ejemplo, se sabe que ciertas estructuras de
la corteza auditiva solo responden a tonos musicales, que una parte importante
del cerebro y del cerebelo interviene en la coordinación de todo tipo de
movimientos, como en el baile, que en las recreaciones teatrales regiones del
cerebro especializadas en el lenguaje oral que están conectadas con el sistema
límbico nos proporcionan el componente emocional o, referido a las artes
visuales, que nuestro sistema de procesamiento visual genera imágenes reales o
ficticias con la misma facilidad (Sousa, 2011).

Como podemos ver en la figura 1, cada actividad artística activa diferentes

regiones cerebrales. La música se procesa en la corteza auditiva que está en el
lóbulo temporal, las artes que conllevan movimiento como el baile o el teatro
activan la corteza motora, las artes visuales como la pintura se procesan
principalmente en los lóbulos occipital y temporal, mientras que la poesía o la
prosa implican a las áreas de Broca y Wernicke relacionadas con el
procesamiento lingüístico (Poner et al., 2008).

La creatividad
Las artes enseñan a los niños que los problemas reales suelen tener más de una
solución posible, que es necesario analizar las tareas desde diferentes
perspectivas, que la imaginación es una poderosa guía en los procesos de
resolución o que no siempre existen reglas definidas cuando tienen que tomar
decisiones (Eisner, 2004).

Cuando se integran las disciplinas artísticas en las prácticas pedagógicas se

promueve el pensamiento creativo y divergente en los alumnos y no solo eso,
sino que también desarrollan un pensamiento más profundo. Un ejemplo sobre
esto último lo podríamos encontrar en el programa Artful Thinking desarrollado
por el Proyecto Zero de Harvard que utilizaba el poder de las imágenes visuales
(ver figura 2), como las de las obras de arte, para estimular en los alumnos
procesos como la curiosidad, observación, comparación o relación entre ideas
imprescindibles para el desarrollo del pensamiento creativo y del aprendizaje
(Hardiman, 2012).

Portal Educando
El arte es una actividad dinámica y unificadora, con un rol potencialmente vital
en la educación de nuestros niños. Su objetivo no debe ser el desarrollo de la
capacidad creadora del maestro, sino la de los infantes.

Para el niño es algo más que un pasatiempo, es una comunicación significativa

consigo mismo, es la selección de todas las cosas de su medio con las que se
identifica y la organización de todas ellas en un todo nuevo y con sentido.

Un niño expresa sus pensamientos, sus sentimientos y sus intereses en los dibujos
y pinturas que realiza.

Su expresión tiene para él tanta importancia como para el adulto la creación

artística. El maestro debe reconocer que sus propias experiencias acerca del
aprendizaje no le sirven al niño, pues lo que importa en el proceso educacional es
el aprendizaje del niño.

Desarrollo intelectual:

Se aprecia este desarrollo en la forma de conciencia progresiva que el niño tiene

de sí y de su ambiente. El desarrollo de habilidades artísticas está estrechamente
unido al desarrollo intelectual del niño, hasta los 10 años.

La toma de conciencia del ambiente que rodea al niño es importante, contribuirá

a medida que crece a cambiar detalles. Este factor demuestra que el desarrollo
intelectual del niño es muy significativo para comprenderlo no sólo si lo que hace
es desde lo más profundo de su ser sino que le brinda al docente indicios para
comprender problemas que puedan surgir en otros campos de la expresión.

Un docente, puede ayudar a los niños a desarrollar una relación sensorial con sus
dibujos y estimular la toma de conciencia de las diferencias existentes del
ambiente. Es importante mantener un equilibrio entre este desarrollo (emocional
o afectivo e intelectual), y el arte puede realizar esta función a través de
motivaciones apropiadas.

Desarrollo físico:
No sólo la participación de la actividad corporal en las actividades creadoras
indica desarrollo físico, pues la perfección consciente e inconsciente del cuerpo
también es sintomática en este aspecto.

En el trabajo creador de un niño, se revela su desarrollo físico por su habilidad

para la coordinación visual y motriz, por la manera que controla su cuerpo, la
forma que guía su grafismo y como ejecuta ciertos trabajos.

Las variaciones en el desarrollo físico pueden observarse cuando realiza sus

creaciones, desde el garabato al garabato controlado, hasta variaciones más
sutiles y refinadas como incluir la redimensión, este niño físicamente activo
retractará movimientos físicos activos desarrollando mayor sensibilidad al
respecto.

Los niños con carencias o dolencias suelen proyectarlas o reflejarlas en su trabajo

creador. La exageración o la omisión reiterada de ciertas partes del cuerpo
pueden vincularse con el desarrollo físico del individuo.

Desarrollo perceptivo:

Este desarrollo puede advertirse en la toma de conciencia progresiva del niño y

en la utilización de toda una variedad de experiencias perceptivas, en la cual el
cultivo y desarrollo de nuestros sentidos es una parte importante de la
experiencia artística, de la cual depende el significado y la calidad de las
experiencias sensoriales.

El desarrollo perceptivo se reserva en la creciente sensibilidad a las sensaciones

táctiles y de presión (textura, amasado, apreciación de cualidades, de superficies
y texturas en diferentes formas artísticas) y en el complejo campo de la
percepción espacial (a medida que el niño crece el espacio se extiende y cambia).

Las experiencias auditivas varían desde el simple conocimiento de sonidos hasta

experiencias musicales transformadas en expresiones artísticas. El espacio, las
formas, los colores, las texturas, las sensaciones kinestésicas y las experiencias
visuales deben ser estimulados para la expresión.

La incapacidad para utilizar las expresiones perceptivas puede ser un serio

indicio de falta de desarrollo en otros campos. Aquí el docente puede desempeñar
un papel importante, proporcionando un amplio margen de experiencias en las
cuales los sentidos constituyen una parte importante.

Desarrollo social:

A medida que el niño crece, va reflejando el progresivo conocimiento que

adquiere del medio social en que vive.

Este sentimiento de conciencia social es el comienzo de la comprensión que el

niño recibe de un mundo más amplio, del cual forma parte, que lleva implícita la
descripción de ciertas partes o aspectos de nuestra sociedad, con los cuales se
identifica e incluye fuerzas para la preservación de la sociedad (bomberos,
enfermeras, policía, etc.), trabajos en conjuntos o equipos, el arte de otras
culturas para comprenderlas y apreciarlas.

Los trabajos de creación de niños con espíritu de cooperación son conscientes de

su responsabilidad social y muestran un evidente sentimiento de auto
identificación con sus experiencias y la de los otros.

Los niños en inferioridad de condiciones desde el punto de vista social

(reprimidos en sus deseos de participación) demuestran aislamiento mediante la
falta de capacidad para correlacionar sus experiencias y la de los otros.

Desarrollo estético:

La estética es definida por los autores como el medio para organizar el

pensamiento, los sentimientos y las percepciones en una forma de expresión que
sirve para comunicar a otros, esos pensamientos y sentimientos.
Los criterios estéticos se basan en el individuo, en el tipo particular de
actividades artísticas, en la cultura dentro de lo que se realiza el trabajo creador y
en el instinto o propósito que hay detrás de la forma. No existen reglas fijas, ni
patrones aplicables a la estética.

En los productos de creación del niño en este desarrollo se revela la aptitud

sensitiva para integrar experiencias en un todo cohesivo, el cual se descubre en la
organización armónica y en la expresión de pensamientos y sentimientos
realizados a través de líneas, texturas y colores.

La estética está íntimamente ligada a la personalidad, al esquema de organización

que se usa para expresar experiencias artísticas, las que pueden dar pautas del

Ordenamiento inconsciente, la falta de organización o la disociación de partes

dentro de un dibujo, estas pueden ser señal de falta de integración psíquica del
individuo.

Desarrollo creador:

El desarrollo creador comienza cuando el niño traza los primeros rasgos,

partiendo de un conjunto propio de formas hasta llegar a las más complejas
formas de producción creadora (con pasos intermedios).

Todo producto artístico de un niño será una experiencia creadora en sí misma, no

debe ser impuesta sino que debe surgir de adentro.
 DEFINICIÓN DE TERMINOS
*Artes: Es cualquier actividad o producto realizado por el ser humano con una
finalidad estética y también comunicativa, mediante la cual se expresan ideas
y emociones.

*Convivencia: Se trata de un concepto vinculado a la coexistencia pacífica y armoniosa

de grupos humanos y otras especies de animales en un mismo espacio.

*Creatividad: La creatividad es la capacidad de generar nuevas ideas o conceptos,

de nuevas asociaciones entre ideas y conceptos conocidos, que habitualmente producen
soluciones originales. La creatividad es sinónimo del "pensamiento original", la
"imaginación constructiva", el "pensamiento divergente" o el "pensamiento creativo".

*Relación: Es una conexión o vínculo establecido entre dos entes, lográndose así una
interacción entre los mismos, esta terminología debido a su amplio concepto puede ser
aplicado en distintas áreas y su concepto se modificara un poco según el ámbito que se
describa.

*Variable: Es una propiedad que puede fluctuar y cuya variación es susceptible de

adoptar diferentes valores, los cuales pueden medirse u observarse.

*Hipótesis: Es una idea que puede no ser verdadera, basada en información previa.

*Delimitación: Significa enfocar en términos concretos nuestra área de interés,

especificar sus alcances y determinar sus límites.

*Necesidad Insatisfecha: Es un método directo para identificar carencias críticas en

una población y caracterizar la pobreza.

*Comunidad: Conjunto de personas que viven juntas bajo ciertas reglas o que tienen
los mismos intereses.

*Mercadeo: Conjunto de operaciones por las que ha de pasar una mercancía del
productor al consumidor.

*Cliente Meta: Los clientes meta son aquellos a quienes va dirigido un tipo de
producto y/o servicio.

*Beneficiario: Personas que obtiene beneficio o provecho de determinada cosa.

*Compañerismo: Puede ser descrito como aquel sentimiento o vinculo que se erige
entre dos o más personas pertenecientes a una dada sociedad o comunidad.

*Organigrama: Un organigrama es la representación gráfica de la estructura de una

empresa o cualquier otra organización, incluyen las estructuras departamentales y, en
algunos casos, las personas que las dirigen, hacen un esquema sobre las
relaciones jerárquicas y competenciales de vigor.
*Antecedentes: Sirve para referirse a aquello que antecede, que aparece delante de
otra cosa en tiempo, orden o lugar.

*Segmentación de mercado: Es el proceso, como su propio nombre indica, de dividir o

segmentar un mercado en grupos uniformes más pequeños que tengan características y
necesidades semejantes, la segmentación de muchos sociales mercados se puede dividir
de acuerdo a sus características o variables que puedan influir en su comportamiento de
compra.

*Plaza: Lugar ancho y espacioso en el interior de una población al que generalmente

afluyen varias calles.

*Cultos: Ha sido considerado, por la mayoría de los cristianos, como el acto central de
identidad religiosa a través de la historia.

*Versículos: Es la división en frases o segmentos de frases, realizada dentro de cada

capítulo de la biblia.

*Zentangle Art: Es un método de dibujo que consiste en “el trazo de patrones que
fomentan la calma y la meditación”
 HIPOTESIS

-Hipótesis General

Los niños y niñas de la Iglesia Torre Fuerte que acceden al proyecto que se realiza con el tema
de arte, tendrán la capacidad de convivir y socializar con otros niños ya sea de su misma edad u
otra diferente, mientras realizan actividades manuales podrán despejar su mente, liberar su
imaginación y buscar la creatividad.

-Hipótesis Específica

Los niños y niñas de la iglesia Torre Fuerte del barrio San Pedro que acceden al proyecto de arte
realizado los días domingo en horarios de 8 am a 12 pm tendrán la capacidad de convivir y
socializar con otros niños que también asisten al lugar, todo con el fin de realizar actividades
manuales y creativas para que despejen su mente, dejar libre su imaginación y realizar sus
propias creaciones con el material que se les entregara por parte del grupo de profesoras.
 VARIABLES
Variables Territoriales

*Variables Económicas:

El proyecto iniciado, se encuentra ubicado en el área de San Pedro y es factible

conocer las variables que están presentes en el lugar, una de ellas es el número
de personas que acuden a aquella zona geográfica puesto que como el proyecto
se lleva a cabo los días domingo, la cantidad de personas no es muy alta e incluso
algunos niños no se presentan, se podría determinar que el número de personas
no excede a más de 100 o incluso menos.

*Variables Sociales:

Refiriéndose al servicio que se va a dar en la parroquia de San Pedro existe un

gran número de clientes meta, pero a los que está dirigido el proyecto, son niños
que pertenecen a la escuela dominical, ese número de niños no es demasiado
grande es por eso que el proyecto solo dará beneficios a quien forme parte de
ellos.

Otro punto a mencionar que cabe recalcar es la seguridad presente en el proyecto,

es bien sabido que la parroquia de San Pedro no es una zona que cuente con
mucha seguridad, pero existe un acuerdo con las personas con actitudes
negativas, la iglesia se hace cargo de ellos y no hay problema en que los niños
circulen por ahí.

*Variables Políticas:

Con respecto al gobierno, no existe alguna ley que no permita el brindar un

servicio a la comunidad, siempre y cuando sea beneficioso y ayude a todos en
general.

*Variables Culturales:

Las costumbres y tradiciones que se presentan previenen de cada niño, pues no

todos compartirán la misma ideología, los mismos comportamientos así como
también tendrán su distinta manera de pensar y actuar.
 Variable Definición Definición Dimensiones Indicadores Unidad de Escala
El proyecto LaConceptual
Iglesia LaOperacional
zona donde Espacio Ubicado en una 7 salonesMedida para De Intervalo
de arte se Torre Fuerte se encuentra vivienda de 3 toda la comunidad
encuentra constituye un ubicada la pisos frente a un de la iglesia.
ubicado en espacio iglesia Torre parque.
el Barrio limitado Fuerte no es
San Pedro, dentro de una exactamente Seguridad Es cada barrio De Intervalo
en una vivienda de 3 un lugar donde San Pedro es existe por lo
zona donde pisos que se habitan conocido por ser menos un UPC.
la cantidad ubica cerca muchas uno de los
de de un personas, barrios con
moradores pequeño como el mayor
no es tan parque de proyecto se inseguridad,
alta. juegos realiza los días pero hay
donde domingos la Facilidad de factores que De Intervalo
habitan cantidad de acceso brindan la Los horarios
pocos personas que seguridad a las dependen de cada
moradores. ambulan por personas. unidad de
las calles es transporte.
muy escasa y Existe en
esta da lugar a transporte
que solo las público que pasa
personas que directamente por
asisten a la la Iglesia.
iglesia sientan
mayor
comodidad en
ese ambiente.
 Variable Definición Definición Dimensiones Indicadores Unidad de Escala
Conceptual Operacional Medida

La Los cultos se Específicament Horarios Los horarios se *8:30 a 10 am – De Intervalo

concurrenci realizan en e el día encuentran Primer Culto.
a de los varios días domingo los establecidos en *10:30 a 12 pm
niños a de la semana, cultos se la mañana. – Segundo
recibir los pero dividen para los Culto.
cultos y exclusivame padres y para
clases nte el día los niños, Cantidad Por lo general, De Intervalo
donde se domingo es respectivamente los niños asisten *8:30 a 10 am –
impartirá donde asisten en las clases y en horarios Alrededor 7 o
actividades la mayor cultos para los después de las más niños.
relacionada cantidad de niños se 10. *10:30 a 12 pm
s con el arte padres con establece un – Alrededor de
sus hijos al horario de 10 o más niños.
culto general. asistencia que Compañerism De Intervalo
dependerá del o Por lo general *4 a 7 años
niña a la hora las clases se *8 años en
que desee asistir dividen de adelante
ya sea en el acuerdo a la
primer o edad de los
segundo culto. niños
 SEGMENTACIÓN DEL PROYECTO
*Base de Información:

El proyecto tiene como fin enfocarse en el aprendizaje, la motivación y el conocimiento

de las nuevas artes por medio de la realización de trabajos artísticos realizados por niños
que pertenecen a iglesia Torre Fuerte.

Quienes participaran de manera directa serán los niños y niñas de la iglesia, la

comunidad pastoral de la iglesia y el colegio Marques de Selva Alegre.

Todo se realiza con el fin de solucionar las necesidades insatisfechas de los niños y
niñas, buscar una mejor convivencia entre ellos y facilitar el desenvolvimiento por
medio del arte y trabajos manuales.

*Segmentos

-Sexo: Masculino y Femenino

-Demografía: La población se comprende especialmente en niños menores de edad que

viven cerca del lugar donde se desarrolla el proyecto.

-Edad: 8 años a 12 años

-Zona:

 Provincia: Pichincha
 Cantón: Rumiñahui
 Parroquia: Sangolqui
 Barrio: San Pedro
 ORGANIGRAMA

Pr. Jimmy Arguello y

Pr. Elba Peniciario
Pastores Iglesia de Dios

Fundación Para Servir

en Cristo
Karla Ortiz

Pr. Wilson Castillo Pr. Jacobo Jimenez
Pr. Jennifer Ávila Pr. Elízabeth Enríquez
Pastoral Incidencia
Pastoral Juvenil Social
Pr. Darwin Sangucho
Pr. Silvana Abril
Iglesia San Francisco
Ps. Alberto Dávila
Pr. Rubén de Jesús
Ps. Eimy Rodriguez Pastoral de
Iglesia Nueva Vida Pintag Plantación de
iglesias

Juan Ramos
Equipo de Alabanza
Karlyta Ortiz
Ministerio
Cultos Infantil
 ESTRATEGIAS
Estrategia N°1.-

Personalizar el servicio que se ofrece a los niños, se podría implementar nuevas técnicas
para crear cosas nuevas por medio del arte y una de ellas es la enseñanza de una técnica
nueva llamada Zentangle art, que en estos últimos años recién comenzó su auge y sería
una buena estrategia que llame la atención a varios niños.

Estrategia N°2.-

Difundir la información a varias personas, que se informen que en la iglesia Torre

Fuerte se está ofreciendo un servicio a niños y niñas quienes estén interesados en formar
parte de un grupo que está aprendiendo a realizar actividades nuevas.

Estrategia N°3.-

Crear más dinámicas que entretengan a los niños mientras realizan alguna actividad, así
se crearía un ambiente acogedor y los niños podrían relacionarse con otro más.

Estrategia N°4.-

Ganar la confianza de todos los niños para que ellos puedan disfrutar de lo que realizan,
ser más inventivos al momento de realizar una actividad e incluso se podría incluir
música para que se sientan más relajados con lo que hacen.
 PLAN PUBLICITARIO
1.- El proyecto está ubicado en el barrio de San Pedro que es un lugar muy frecuente y
muy accesible para cualquier niño que quiera ir.

2.- Pueden asistir niños de todas las edades siempre y cuando sean mayores a 4 años y
menores a 12.

3.- Los horarios son muy accesibles, ya que existen dos modalidades que se dividen en
2 cultos, uno que es de 8:30 a 10 am y el otro que es desde 10:30 a 12pm.

4.- El espacio donde se encuentran los niños está dotado de sillas para cada uno y su
respectiva mesa, es decir que existe mucha comodidad.

5.- El espacio también cuenta con todos los servicios básicos requeridos.

6.- La convivencia con los niños es muy buena ya que no existe desigualdad entre nadie,
todos son iguales.

7.- Los niños pueden interactuar entre sí sin causar problemas ya que todos tienen
buenas relaciones los unos con los otros.

8.- El propósito del proyecto es buscar que los niños se diviertan y disfruten mientras
aprender enseñanzas sobre la biblia.

9.- Aparte de recibir clases artísticas y manualidades también reciben una educación
espiritual.

10.- También se ofrece un refrigerio para los niños.

AFICHE
CAPITULO III
METODOLOGIA
 TIPO Y NIVEL DE INVESTIGACIÓN
El proyecto fue realizado a través de un largo proceso durante todo el año lectivo.

-¿Cómo se realizó el proyecto?

Como todo proyecto hay una serie de pasos a seguir y el primero de ellos fue realizando
una investigación de campo donde se pudo conocer el lugar donde se iba a realizar el
emprendimiento, luego de ello se realizó varias encuestas y entrevistas para conocer la
opinión de las personas acerca del tema del proyecto, se analizaron las variables que
comprende el proyecto, cronogramas, actividades etc…

-¿Cuándo se realizó el proyecto?

Tuvo una fecha de inicio en Octubre del año 2016 y se pretende terminar el mes de
Junio del año 2017.

-¿Dónde se realizó el proyecto?

El lugar donde se realiza es en la Iglesia Torre Fuerte que se encuentra ubicado en el

Parque el Purum en el barrio San Pedro.
DESCRIPCIÓN Y ÁMBITO DE LA INVESTIGACIÓN
-Población Experimental:

El proyecto tiene como fin brindar un servicio gratuito a los niños que pertenecen o
asistentes al ministerio de niños de la iglesia Torre Fuerte pues cuando somos niños lo
único que buscamos era divertirnos y pasar con nuestros amigos, hay que dejar en claro
que en el culto y escuela dominical ya se realizaban estas actividades, pero el proyecto
es más buscar la libertad del niño por medio de la creatividad, distracciones,
divirtiéndose y compartiendo sus propias creaciones, hacer del arte un momento muy
satisfactorio y de disfrute para ellos, que se sientan libres de hacer lo que les gusta y
dejar volar su imaginación.

Un punto clave de este proyecto es que está ubicado en una zona de fácil acceso y
cualquier niño puede ir, nadie se restringe, todos pueden asistir.
 POBLACIÓN Y MUESTRA
-Población:

Niños que asisten al ministerio infantil de la iglesia Torre Fuerte

-Muestra:

Niños de edad que oscila entre 4 a 12 años que cada fin de semana acuden a la iglesia a
recibir clases cristianas y a realizar actividades relacionadas con el tema en general.

PRESENTACIÓN DE RESULTADOS

1.) ¿Le gusta a usted expresarse por medio del arte?

CUADRO Nº 1

Variable Frecuencia Porcentaje

Si 52 76%
No 6 9%
Tal vez 8 12%
Puede Ser 2 3%
Total 68 100%

Fuente.- Encuesta aplicada al público en general de la ciudad de Sangolqui.

GRÁFICO Nº 1

Expresarse por medio del arte

3%
12%
Si
9%
No
Tal vez
Puede Ser
76%

Fuente.- Encuesta aplicada al público en general de la ciudad de Sangolqui.

ANALISIS E INTERPRETACIÓN

El 76% le gusta expresarse por medio del arte.

El 9% no les gusta expresarse por medio del arte.
El 12% considera que tal vez el arte pueda servir como medio de expresión y de agrado.
El 3% considera que puede ser que el arte este hecho para expresarse.

CONCLUSIÓN

Se determina en la muestra que efectivamente a muchas personas les gusta expresarse

por medio del arte en un 76%.

2.) ¿Conoce usted acerca del Zentangle Art y Mandalas?

CUADRO Nº 2

Variables Frecuencia Porcentaje

Si 25 37%
No 32 47%
Tal vez 7 10%
Puede ser 4 6%
Total 68 100%

Fuente.- Encuesta aplicada al público en general de la ciudad de Sangolqui.

GRÁFICO Nº 2

Conocimiento acerca del Zentangle Art

y Mandalas
6%
10% Si
37% No

Tal vez

Puede Ser
47%

Fuente.- Encuesta aplicada al público en general de la ciudad de Sangolqui.

ANALISIS E INTERPRETACIÓN

El 37% tiene conocimiento acerca del Zentangle Art y Mandalas

El 47% no conoce acerca del Zentangle Art y Mandalas.
El 10% tal vez tengo algún conocimiento del Zentangle Art y Mandalas
El 6% consideran que puede ser que tenga algún conocimiento del Zentangle Art y
Mandalas

CONCLUSIÓN
Con estos datos hemos podido llegar a la conclusión de que no todas las personas saben
acerca de este nuevo arte y con el proyecto se ayudara a que tengan ese conocimiento

3.) ¿Conoce alguna persona que tenga dotes artísticas?

CUADRO N°3

Variables Frecuencia Porcentaje

Si 57 84%
No 2 3%
Tal vez 7 10%
Puede Ser 2 3%
Total 68 100%

Fuente.- Encuesta aplicada al público en general de la ciudad de Sangolqui.

GRÁFICO Nº 3

Persona con dotes artisticos

Si
84%
No
Tal vez
1.2
Puede ser

3%
10%

Fuente.- Encuesta aplicada al público en general de la ciudad de Sangolqui.

ANALISIS E INTERPRETACIÓN

El 84% conoce mínimo a una persona con dotes artísticas

El 3% no conoce a una persona que posea dotes artísticas.
El 10% tal vez conoce a una persona con dotes artísticas.
El 3% puede que conozca a una persona con dotes artísticos.

CONCLUSIÓN
Podemos analizar que muchas de las personas encuestadas si conocen a alguna persona
que posee dotes artísticas mientras que muy pocas no conocen.

4.) ¿Le gustaría prender a crear un nuevo tipo de arte?

 CUADRO Nº 4
Variable Frecuencia Porcentaje
Si 47 69%
No 4 6%
Tal vez 14 21%
Puede ser 3 4%
Total 68 100%

Fuente.- Encuesta aplicada al público en general de la ciudad de Sangolqui.

GRÁFICO Nº 4

Aprender un nuevo tipo de arte

4%

21%
Si
No
Tal vez
6%
Puede Ser
69%

Fuente.- Encuesta aplicada al público en general de la ciudad de Sangolqui.

ANALISIS E INTERPRETACIÓN

El 69% le gustaría aprender un nuevo tipo de arte.

El 6% no le gustaría aprender un nuevo tipo de arte.
El 21% tal vez le gustaría aprender un nuevo tipo de arte
El 4% puede ser que desearan aprender un nuevo tipo de arte.

CONCLUSIÓN
Es necesario hacer creer a las personas que son capaces de aprender diferentes tipos de
arte y motivarlos y conducirlos para que este propósito sea cumplido

5.) ¿Cree que es importante fomentar el arte en los niñas/os?

CUADRO Nº 5
 Variable Frecuencia Porcentaje
Si 59 87%
No 1 1%
Tal vez 3 4%
Puede Ser 5 7%
Total 68 100%

Fuente.- Encuesta aplicada al público en general de la ciudad de Sangolqui.

GRÁFICO Nº 5

Importancia de fomentar el arte en los

niños/as
4%
1%
7%
Si
No
Tal vez
Puede Ser
87%

Fuente.- Encuesta aplicada al público en general de la ciudad de Sangolqui.

ANALISIS E INTERPRETACIÓN

El 87% consideran que es importante fomentar el arte en los niños.

El 1% consideran que no es importante fomentar el arte en los niños.
El 4% consideran que tal vez es importante fomentar el arte en los niños.
El 7% consideran que puede ser importante fomentar el arte en los niños.

CONCLUSIÓN
Es necesario fomentar más el arte en niños y niñas para que adquieran nuevos
conocimientos desde edades tempranas.

6.) ¿Cree que la sociedad de ahora se preocupa por enseñar temas artísticos a la
población?

CUADRO Nº 6
 Varable Frecuencia Porcentaje
Si 11 16%
No 44 65%
Tal Vez 10 15%
Puede Ser 3 4%
Total 68 100%

Fuente.- Encuesta aplicada al público en general de la ciudad de Sangolqui.

GRÁFICO Nº6

Sociedad en relación al arte

4%
16% Si
15%
No
Tal Vez
Puede Ser

65%

Fuente.- Encuesta aplicada al público en general de la ciudad de Sangolqui.

ANALISIS E INTERPRETACIÓN

El 16% considera que la sociedad si se preocupa por enseñar temas artísticos a la

población.
El 65% considera que la sociedad no le da la debida importancia a los temas artísticos.
El 15% considera que la sociedad tal vez se preocupa por temas artísticos
.El 4% considera que la sociedad puede ser que se preocupe por temas artísticos.

CONCLUSIÓN
La mayoría de las personas han decidido que la sociedad actualmente no le toma mucha
importancia a los temas artísticos pues se enfoca en otras cosas que creen más
importante que el arte.

7.) ¿Piensa usted que el arte es un medio para ser libre?

 CUADRO Nº 7

Variable Frecuencia Porcentaje

Si 52 76%
No 3 4%
Tal Vez 11 16%
Puede Ser 2 3%
Total 68 100%

Fuente.- Encuesta aplicada al público en general de la ciudad de Sangolqui.

GRÁFICO Nº7

El arte es un medio para ser libre

3%

16%
Si

4% No
Tal vez
Puede ser

76%

Fuente.- Encuesta aplicada al público en general de la ciudad de Sangolqui.

ANALISIS E INTERPRETACIÓN

El 76% considera que el arte es un medio para ser libres.

El 4% considera que el arte no es un medio para ser libres.
El 16% considera que tal vez el arte sea un medio para ser libres.
El 3% considera que el arte puede ser un medio para ser libres.

CONCLUSIÓN
El arte de alguna u otra manera es un medio para ser libres, para expresar y manifestar
lo que sentimos o creemos, la mayoría de las personas encuestadas votaron por esta,
porque es algo que es tan verdadero y siempre está presente

8.) ¿Apoyaría a un proyecto relacionado con este tema?

CUADRO Nº 8
Variable Frecuencia Porcentaje
Si 54 79%
No 4 6%
Tal Vez 6 9%
Puede Ser 4 6%
Total 68 100%

Fuente.- Encuesta aplicada al público en general de la ciudad de Sangolqui

GRÁFICO Nº 8

Apoyo a un proyecto con este tema

6%
9%

6% Si
No
Tal vez
Puede Ser

79%

Fuente.- Encuesta aplicada al público en general de la ciudad de Sangolqui

ANALISIS E INTERPRETACIÓN

El 79% apoyaría a un proyecto relacionado con el arte.

El 6% no apoyaría un proyecto relacionado con el arte.
El 9% tal vez apoyaría a un proyecto relacionado con el arte.
El 6% puede ser que apoyarían a un proyecto con el tema del arte

CONCLUSIÓN
El saber cuántas personas están interesadas en apoyar al proyecto nos facilita saber la
importancia y el impacto que puede crear en las personas que lo conforman.
TÉCNICAS E INSTRUMENTOS DE RECOLECCIÓN
DE DATOS
ENCUESTA:
A continuación se presentaran una serie de preguntas relacionadas con el proyecto del
área de Gestión y Emprendimiento en beneficio de la comunidad.

a).- ¿Le gusta a usted expresarse por medio del arte?

Si ( ) No ( ) Tal vez ( ) Puede Ser ( )

b).- ¿Conoce usted acerca del Zentangle Art y Mandalas?

Si ( ) No ( ) Tal vez ( ) Puede Ser ( )

c.:- ¿Conoce alguna persona que tenga dotes artísticas?

Si ( ) No ( ) Tal vez ( ) Puede Ser ( )

d).- ¿Le gustaría aprender a crear un nuevo tipo de arte?

Si ( ) No ( ) Tal vez ( ) Puede Ser ( )

e).- ¿Cree que es importante fomentar el arte en los niños/as?

Si ( ) No ( ) Tal vez ( ) Puede Ser ( )

f).- ¿Cree que la sociedad de ahora se preocupa por enseñar temas artísticos a la

población?

Si ( ) No ( ) Tal vez ( ) Puede Ser ( )

g).- ¿Piensa usted que el arte es un medio para ser libre?

Si ( ) No ( ) Tal vez ( ) Puede Ser ( )

g).- ¿Apoyaría a un proyecto relacionado con este tema?

Si ( ) No ( ) Tal vez ( ) Puede Ser ( )
ENTREVISTA:
Implementación de las nuevas artes en la sociedad:

1.- ¿Qué piensa usted acerca del arte?

2.- ¿Cree que el arte debe fomentarse desde ya en los niños pequeños?

3.- ¿Ha conocido algún lugar o centro donde se enseña importancia que tiene el arte en
el desarrollo de una persona?

4.- ¿Piensa usted que es importante implementar el arte en el ámbito educativo?

5.- ¿Le gustaría aprender a realizar algún tema en específico relacionado con el arte?

6.- ¿Apoyaría usted al progreso de un proyecto relacionado con este tema?

7.- ¿Cree usted que la falta de recursos imposibilita a una persona a crear arte?

8.- Dicen que el arte es una manera de liberar nuestra mente, ¿Usted cree que eso sea
cierto?

OBSERVACIONES:
-Actividades durante la investigación de campo:

1.- Se realizó la observación del área de trabajo donde se encontraban los niños del
ministerio.

2.- Se analizó la cantidad de niños que acudían al lugar.

3.- Se realizaron dinámicas sobre el tema que trataba.

4.- Se dio un refrigerio.

5.- Se observó las modalidades y horarios que tenía la iglesia

VALIDEZ Y CONFIABILIDAD DEL INSTRUMENTO
-La mayoría de gente busca nuevas alternativas que le ayuden expresar sus ideas y
emociones y lo hacen por métodos artísticos.

-Muy pocas personas conocía acerca del Zentangle art que es una nueva técnica de arte
que ha tenido más auge en este año.

-La mayoría de la gente tiene algún familiar que practique o realice arte.

-Casi toda la población encuestada dijo que en un futuro les gustaría aprender a realizar
otro tipo de arte o convencional.

-Muchos creen que es importante que los niños aprendan a desarrollar su creatividad y
dejar libre su mente por medio de trabajos artísticos realizados por ellos mismos.

-Ahora en la actualidad, la sociedad se preocupa por aprovechar al máximo la juventud

y la niñez en temas relacionados con el deporte o estudio mas no en al arte.

-Como lo hemos mencionado, el arte cumple con una función principal que es liberar la
mente y la creatividad.

-Muchas de las personas encuetadas manifestaron que estarían gustosos de apoyar a un

proyecto relacionado con este tema, ya sea porque es algo innovador o porque resulta
interesante.
PLAN DE RECOLECCIÓN Y PROCESAMIENTO DE
DATOS
1.- ENTREVISTA:

Implementación de las nuevas artes en la sociedad:

1.- ¿Qué piensa usted acerca del arte?

El arte es una libre forma de expresar sentimientos y emociones, sea en cuadros,

pinturas en si en una gran variedad de formas o cosas que nos permite dar rienda a
nuestra imaginación. El arte es un sinónimo de libertad.

2.- ¿Cree que el arte debe fomentarse desde ya en los niños pequeños?

Yo creo que sí, porque dan rienda a la imaginación de los niños desde muy temprana
edad, ayuda a la estimulación y al desarrollo del cerebro.

3.- ¿Ha conocido algún lugar o centro donde se enseña importancia que tiene el
arte en el desarrollo de una persona?

La verdad no, ahora se enfoca en otro tipo de cosas que creen más importante, y al arte
lo toman como un pasatiempo o no como un estilo de vida.

4.- ¿Piensa usted que es importante implementar el arte en el ámbito educativo?

Si sería una excelente idea porque los muchachos dan a conocer en que son buenos, dan
a conocer sus talentos, en si el poder expresarse de diferentes maneras.

5.- ¿Le gustaría aprender a realizar algún tema en específico relacionado con el
arte?

Sí, me llama la atención 2 tipos de arte, la primera es el arte de la tiza y la segunda es el

arte de tallar en madera porque son técnicas que muy pocas personas lo practican en
nuestro país hoy en día.

6.- ¿Apoyaría usted al progreso de un proyecto relacionado con este tema?

Por supuesto que sí, las personas aprenderían más del arte y mejorarían su imaginación
y creatividad y lo podrían también tomar como un hobby, porque una persona no puede
limitarse a experimentar con pocas cosas y debe salirse de lo convencional.

7.- ¿Cree usted que la falta de recursos imposibilita a una persona a crear arte?

La verdad es que no, porque las cosas con las que menos se imagina puede crear
diferentes tipos de arte.

8.- Dicen que el arte es una manera de liberar nuestra mente, ¿Usted cree que eso
sea cierto?
Sí, porque me concentro y me puedo olvidar de mis preocupaciones y a la vez de mis
tensiones y me enfoco en lo que quiero crear y lo que quiero expresar.

Y algo que quiero acotar del tema. Es que me pareció muy interesante y es una gran
oportunidad de que los niños puedan conocer más del arte y puedan a llegar a crear solo
con la imaginación ya que para una persona adulta es muy difícil dar rienda suelta a su
imaginación mientras que para un niño es muy fácil y tendría un existo garantizado

2.- ENCUESTA:

A continuación se presentaran una serie de preguntas relacionadas con el proyecto del

área de Gestión y Emprendimiento en beneficio de la comunidad.

a).- ¿Le gusta a usted expresarse por medio del arte?

Si ( ) No ( ) Tal vez ( ) Puede Ser ( )

b).- ¿Conoce usted acerca del Zentangle Art y Mandalas?

Si ( ) No ( ) Tal vez ( ) Puede Ser ( )

c.:- ¿Conoce alguna persona que tenga dotes artísticas?

Si ( ) No ( ) Tal vez ( ) Puede Ser ( )

d).- ¿Le gustaría aprender a crear un nuevo tipo de arte?

Si ( ) No ( ) Tal vez ( ) Puede Ser ( )

e).- ¿Cree que es importante fomentar el arte en los niños/as?

Si ( ) No ( ) Tal vez ( ) Puede Ser ( )

f).- ¿Cree que la sociedad de ahora se preocupa por enseñar temas artísticos a la

población?

Si ( ) No ( ) Tal vez ( ) Puede Ser ( )

g).- ¿Piensa usted que el arte es un medio para ser libre?

Si ( ) No ( ) Tal vez ( ) Puede Ser ( )

g).- ¿Apoyaría a un proyecto relacionado con este tema?

Si ( ) No ( ) Tal vez ( ) Puede Ser ( )

4.- OBSERVACIONES:

-Actividades durante la investigación de campo:

1.- Se realizó la observación del área de trabajo donde se encontraban los niños del
ministerio.

2.- Se analizó la cantidad de niños que acudían al lugar.

3.- Se realizaron dinámicas sobre el tema que trataba.

4.- Se dio un refrigerio.

5.- Se observó las modalidades y horarios que tenía la iglesia

 CAPITULO IV
ASPECTOS
ADMINISTRATIVO
S
PRESUPUESTO DE LA INVESTIGACIÓN

COSTOS VALOR
Pasajes de autobús 5.00$

Hojas de papel bond 1.00$

Crayolas 0.85$

Impresiones 10.00$

Impresión final 8.00$

Anillado 3.00$

CD 1.00$

Internet 15.00$

SUBTOTAL 43.85
CRONOGRAMA DE ACTIVIDADES
 REFERENCIAS BIBLIOGRAFICAS
*CLARIN SOCIEDAD. (17/03/2016 - 07:36). ¿Qué es el Zentangle y por qué crece en
Argentina? 14/06/2017, de CLARIN Sitio web:
https://www.clarin.com/sociedad/Zentangle-crece-Argentina_0_EkTZ1jMTg.html

* SILVANA. (23 Enero, 2017 a las 1:03 pm). Zentangle Art. 14/6/2017, de Artesónales
Sitio web: http://arteconales.com/zentangle-art/

* María José Roldán. (2015). La importancia del arte para los niños pequeños.
14/6/2017, de guiainfantil Sitio web:
https://www.guiainfantil.com/articulos/educacion/aprendizaje/la-importancia-del-arte-
para-los-ninos-pequenos/

* conmishijos. (10 MAR 2016 16:12). La importancia del arte en el desarrollo del niño.
14/6/2017, de conmishijos Sitio web:
http://www.conmishijos.com/educacion/aprendizaje/la-importancia-del-arte-en-el-
desarrollo-del-nino/

* EducacionInicial.com. (2010). Proyecto: "Vivir El Arte". 14/6/2017, de Educación

Inicial Sitio web: http://www.educacioninicial.com/EI/contenidos/00/4700/4707.asp

* Carmen Salgado. (Junio 2012). Trabajo por Proyectos en Expresión Plástica.

Educación Infantil. 14/6/2017, de universidad de Valladolid Sitio web:
https://uvadoc.uva.es/bitstream/10324/1128/1/TFG-B.59.pdf

*ALCIRA MATILDE BORJA. (31 de Diciembre de 1969). LAS ARTES PLASTICAS

PARA DESARROLLAR LAS HABILIDADES CREATIVAS EN LOS
ESTUDIANTES DE TRANSICION DE LA INSTITUCION NUESTRA SEÑORA DE
LA CANDELARIA SEDE 3 DEL MUNICIPIO DE CANDELARIA ATLANTICO.
14/6/2017, de eureka Sitio web: http://eduteka.icesi.edu.co/proyectos.php/2/11124

*Myriam Giraldo Ospina. (29 de sept. de 2013). Proyecto artístico cultural: EL ARTE
Y LA CULTURA UN MUNDO POR DESCUBRIR. 14/6/2017, de SlideShare Sitio
web: https://es.slideshare.net/MyriamGiraldoOspina1/proyecto-artstico-cultural
ANEXOS