Biografias de algunos artistas del Renacimiento

Publicado el octubre 7, 2010por elsacaceres

Filippo Bruneleschi

Nacio en Florencia, 1377-id., y murio en el 1445. Arquitecto y escultor italiano. Fue el arquitecto italiano
más famoso del siglo XV y, con Alberti, Donatello y Masaccio, uno de los creadores del estilo
renacentista. Se formó como escultor y orfebre e inició su carrera en el ámbito de la escultura. No es
de extrañar, por tanto, que participara en el concurso para la realización de las puertas del baptisterio
de Florencia en 1401, certamen en el que quedó segundo, después de Ghiberti. Se dice que su
decepción por este relativo fracaso fue tal que en lo sucesivo decidió dedicarse casi exclusivamente a
la arquitectura.
Sus profundos conocimientos matemáticos y su entusiasmo por esta ciencia le facilitaron el camino,
además de llevarle al descubrimiento de la perspectiva, la clave del arte del Renacimiento. A
Brunelleschi se debe, de hecho, la formulación de las leyes de la perspectiva central, tal como afirma
Alberti en su famoso tratado Della pintura.
Leonardo da Vinci

Artista, pensador e investigador italiano que, por su insaciable curiosidad y su genio polifacético,
representa el modelo más acabado del hombre del Renacimiento (Vinci, Toscana, 1452 – Amboise,
Turena, 1519). Leonardo da Vinci era hijo ilegítimo de un abogado florentino, quien no le permitió
conocer a su madre, una modesta campesina.
Leonardo se formó como artista en Florencia, en el taller de Andrea Verrochio; pero gran parte de su
carrera se desarrolló en otras ciudades italianas como Milán (en donde permaneció entre 1489 y 1499
bajo el mecenazgo del duque Ludovico Sforza, el Moro) o Roma (en donde trabajó para Julio de
Médicis). Aunque practicó las tres artes plásticas, no se ha conservado ninguna escultura suya y
parece que ninguno de los edificios que diseñó llegó a construirse, por lo que de su obra como escultor
y arquitecto sólo quedan indicios en sus notas y bocetos personales.
Es, por tanto, la obra pictórica de Leonardo da Vinci la que le ha hecho destacar como un personaje
cumbre en la historia del arte, debido a una veintena de cuadros conservados, entre los cuales
destacanLa Gioconda o Mona Lisa, La Anunciación, La Virgen de las Rocas, La Santa Cena, La Virgen
y Santa Ana, La Adoración de los Magos, el Retrato de Ginebra Benzi.Son composiciones muy
estudiadas, basadas en la perfección del dibujo y con un cierto halo de misterio, en las que la gradación
del color contribuye a completar el efecto de la perspectiva; en ellas introdujo la técnica
del sfumato, que consistía en prescindir de los contornos nítidos de la pintura del «Quattrocento» y
difuminar los perfiles envolviendo las figuras en una especie de neblina característica. El propio
Leonardo teorizó su concepción del arte pictórico como «imitación de la naturaleza» en unTratado de
pintura que sólo sería publicado en el siglo XVII.

Renacimiento es el nombre dado a un amplio movimiento cultural que se produjo en Europa Occidental durante
los siglos XV y XVI. Fue un período de transición entre la Edad Media y los inicios de la Edad Moderna. Sus
principales exponentes se hallan en el campo de las artes, aunque también se produjo una renovación en
las ciencias, tanto naturales como humanas. La ciudad de Florencia, en Italia, fue el lugar de nacimiento y
desarrollo de este movimiento, que se extendió después por toda Europa. El Renacimiento fue fruto de la difusión
de las ideas del humanismo, que determinaron una nueva concepción del hombre y del mundo. El término
«renacimiento» se utilizó reivindicando ciertos elementos de la cultura clásica griega y romana, y se aplicó
originariamente como una vuelta a los valores de la cultura grecolatina y a la contemplación libre de la naturaleza
tras siglos de predominio de un tipo de mentalidad más rígida y dogmática establecida en la Europa medieval. En
esta nueva etapa se planteó una nueva forma de ver el mundo y al ser humano, con nuevos enfoques en los
campos de las artes, la política, la filosofía y las ciencias, sustituyendo el teocentrismo medieval por
el antropocentrismo.
En ese sentido, el historiador y artista Giorgio Vasari formuló una idea determinante: el nuevo nacimiento del arte
antiguo (Rinascita), que presuponía una marcada conciencia histórica individual, fenómeno completamente nuevo.
De hecho, el Renacimiento rompió, conscientemente, con la tradición artística medieval, a la que calificó como un
estilo de bárbaros, que más tarde recibirá el calificativo de Gótico. Sin embargo, los cambios tanto estéticos como
en cuanto a la mentalidad fueron lentos y graduales. El concepto actual de renacimiento será formulado tal y como
hoy lo entendemos en el siglo XIX por el historiador Jules Michelet, en su obra Historia de Francia, publicada en
1855.