Sketch

Un sketch es una escena, generalmente humorística, que dura entre uno y

diez minutos aproximadamente. En ella participan actores o comediantes y puede
ser montada en un teatro o difundida
por televisión e Internet.
Los sketches, que solían usarse en
los vodeviles, han sido incorporados a
espectáculos de variedades, programas
cómicos, entretenimiento para
adultos, talk
shows (en castellanoprograma de
entrevistas) y algunos programas
infantiles, como Sesame Street.
A menudo, el sketch es improvisado por
los actores la primera vez que se realiza y
el resultado de esto es posteriormente transcrito a modo de libreto. No obstante, la
improvisación no se practica necesariamente en todas las ocasiones.
Teatro
El teatro (del griego: θέατρον, theátron o «lugar para contemplar»
derivado de θεάομαι, theáomai o «mirar»)1 es la rama de las artes
escénicasrelacionada con la actuación, que representa historias
actuadas frente a los espectadores o frente a una cámara usando
una combinación
de discurso, gestos, escenografía, música, sonido o espectáculo.
También se entiende por «teatro» al género literario que comprende
las obras de teatro representadas ante un público o para ser
grabadas y reproducidas en cine, así como a la edificación donde se
presentan tradicionalmente dichas obras o grabaciones. En adición
a la narrativa común, el estilo de diálogo, el teatro también toma
otras formas como la ópera, el ballet, el cine, la ópera china o
la pantomima.
El Día Mundial del Teatro se celebra desde 1961, cada 27 de marzo.
Comedia
La comedia (del latín «comoedĭa-ae», y este del griego antiguo κωμῳδία,1
«kōmōidía») es el género dramático opuesto a la tragedia2 y,
por tanto, relacionado casi siempre con historias con final feliz.
Esa lectura epicúrea, placentera y optimista,3 tuvo su origen en
los primitivos cultos de la fertilidad en honor del
dios Dionisos («Diônysos») y se desarrolló como género
derivado del griego ditirambo, asociado a los dramas satíricos y
al mimo.45
En la Antigua Grecia adquirió su máximo esplendor
con Aristófanes (periodo antiguo) y pasó a la cultura romana de
la mano de Menandro (periodo medio), en el siglo IV.67 Durante
el medievo adquiere un tono más ligero y elemental, llegando a
ser burlesco en muchos subgéneros y convirtiéndose en
espectáculo muy popular ya que en su caso es muy especial y
como en el caso de la «Commedia dell'Arte»,8 Como género
dramático global definió el conjunto del teatro clásico español,
con las coordenadas del conjunto de la obra dramática de Lope
de Vega.9a Está clasificada, junto con la tragicomedia,b como
una de las formas clásicas del drama griego, y uno de los tres
géneros dramáticos llamados realistas.10
A partir del siglo XX se convirtió en uno de los géneros básicos del Séptimo Arte,11
y en el lenguaje ha alumbrado expresiones más amplias como hacer comedia o,
referido a la dramaturgia, autor de comedia.2

El Teatro Y Sus Características

Denominado también género dramático, el teatro se originó en la Grecia Antigua. El
término “drama” proviene de la palabra griega que significa “hacer”, motivo por el
cual se lo asocia a la idea de acción.

El teatro es un género literario

pensado para ser representado. Ha
sido utilizado como un medio de
comunicación, como extensión de
celebraciones religiosas, como medio
para difundir propaganda, como
entretenimiento y como arte.
A través de la historia, ha desarrollado
su actividad como
• entretenimiento popular
• actividad pública, una actividad
comercial
• arte, para una elite de gustos
especiales
Elementos de la representación teatral
• actores
• público
• personajes, que no necesariamente son seres humanos; pueden ser títeres,
marionetas.
• vestuario
• maquillaje
• decorados
• iluminación
• sonidos
• efectos especiales
Tipos de teatros
Occidental: Las diferentes teorías atribuyen los orígenes a múltiples prácticas, como
ritos, celebración de la cosecha, chamanismo y otras.
Clásico: Comprende el teatro de las civilizaciones clásicas y están escritas en latín
o griego.
Teatro del siglo XX: Se caracterizó por la negación de las formas establecidas y por
la búsqueda de un nuevo y original lenguaje escénico.
Contemporáneo: El objetivo parecía ser el realismo sicológico, en el que se
emplearon recursos dramáticos y escénicos no realistas, como obras basadas en la
memoria, secuencias sobre sueños y otras.
Latinoamericano: Se tienen datos muy escasos referentes a las manifestaciones
escénicas en la época precolombina, debido a que, con la implantación de otra
cultura, desaparecieron numerosos vestigios culturales.
Colonial: Se basa en el modelo europeo, procedente principalmente de España.