La Agrupación Espacio y La Prensa

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pacarinadelsur.com
La “Agrupación Espacio” y la prensa

(1947-1950)
Emma Patricia Victorio Cánovas
29-37 minutos
Emma Patricia Victorio Cánovas[1]
Recibido: 23-09-2013; Aceptado: 05-10-2013
Resumen
Resumen: A mediados del siglo XX, la Agrupación Espacio se

perfiló como un factor modernizador de la arquitectura y la plástica
en el Perú, a la vez que asumió el compromiso de formar un
soporte social capaz de comprender y disfrutar el arte
contemporáneo. Este propósito fue posible gracias a la difusión de
las ideas de la Agrupación través de dos canales, uno masivo: la
publicación de artículos semanales en el diario El Comercio y, otro
más restringido: la revista Espacio, vocero oficial.
Palabras clave: Agrupación Espacio, Arte peruano, Arte

contemporáneo, El Comercio, Luis Miró Quesada Garland
Abstract
Abstract: Agrupación Espacio emerged in the mid of twentieth

century as a modernization factor of architecture and fine arts in
Perú, while undertook to form a social support able to understand
and enjoy contemporary art. This purpose was made possible by
the diffusion of their ideas through two channels, one sizeable
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publishing weekly articles in El Comercio and other more restricted:

Espacio magazine, official spokesman.
Keywords: Agrupación Espacio, Peruvian art, contemporary art, El

Comercio, Luis Miró Quesada Garland
Resumo
Resumo: A meados do século XX, o Grupo Espaço emergiu como

um fator de modernização da arquitetura e artes plásticas no Peru,
enquanto que comprometeu-se a formar um apoio social pode
entender e apreciar a arte contemporânea. Este propósito foi
possível graças a propagação das idéias da Grupo através de dois
canais, um considerável publicação de artigos semanais no jornal
El Comercio e outro mais restrito: revista Espaço, porta-voz oficial.
Palavras chave: Grupo Espaço, Arte peruana, Arte

Contemporânea, El Comercio, Luis Miró Quesada Garland
Introducción
Es posible afirmar que el inicio del cambio en el arte

peruanocontemporáneo estuvo asociado al surgimiento de la
Agrupación Espacio, integrada por jóvenes arquitectos, artistas
plásticos y estudiantes de la Escuela Nacional de Ingenieros[2]
que, siguiendo el ejemplo de las vanguardias europeas, inició sus
actividades el 15 de mayo de 1947 mediante la publicación, en el
diario El Comercio, de un manifiesto bajo el título de “Expresión de
principios de la Agrupación Espacio”[3]. Este manifiesto,
considerado el primero alusivo a la plástica que se ha escrito en el
país, tuvo –como corresponde a su naturaleza– la finalidad de
presentar el ideario del grupo. En él se reconoce que el arte debe
responder a su tiempo y se confiere protagonismo al artista como
responsable del cambio. En poco tiempo, la agrupación se perfiló
como un factor modernizador de la arquitectura y la plástica en el

Perú, especialmente en Lima donde radicaban sus integrantes.
El objetivo del pesente estudio es reconocer los aportes de la

Agrupación Espacio y aclarar un capítulo de la historia del arte
peruano de mediados del siglo XX, a partir del examen de su
producción hemerográfica.
Estado de la cuestión
Los investigadores que han estudiado el tema son pocos, sus

intereses y motivaciones se han centrado específicamente en
aspectos concernientes a la arquitectura y el urbanismo, y se ha
dejado de lado la plástica y su difusión; sin embargo, todos
coinciden en destacar la importancia del grupo. Fernando Utia
Chirinos en su artículo “La ‘Agrupación Espacio’ y el debate de la
modernidad en la arquitectura peruana” (2000) presenta una
reflexión en torno al problema de la modernidad y sus
antecedentes en el Perú, se refiere al urbanismo en Lima e incluye
un análisis interesante sobre el manifiesto y sus influencias.
Alfonso Castrillón en el catálogo De Abstracciones, Informalismos y

otras historias (2002) subraya la importancia del grupo como
colectivo debido a la claridad de sus planteamientos con respecto a
la arquitectura y a la plástica, menciona que “inducirá a
definiciones y esclarecimientos a favor de la estética de la no–
figuración” (Castrillón, 2002: 5). También presenta un análisis
sucinto de algunas de las propuestas del manifiesto. Por otro lado,
Wiley Ludeña en “Orígenes del urbanismo moderno en el Perú. El
aporte de la Agrupación Espacio” (2004) menciona una serie de
artículos y monografías de carácter general referidos al campo de
la arquitectura. También señala la trascendencia tanto de la revista
Espacio como de los artículos de divulgación de El Comercio.
Natalia Majluf en “Arte republicano y contemporáneo” (2001) y “La

batalla por el arte moderno” (2004) se refiere, de manera
tangencial, a la Agrupación Espacio como movimiento innovador
de mediados del siglo XX.
La Agrupación Espacio
“En lo que respecta a la cultura no es exagerado pensar que el

año 1947 es el año que fuimos por primera vez contemporáneos
de todos los hombres” (Szyszlo, 2002: VII), pues fue cuando se
produjo una ruptura en el panorama cultural del Perú debido a dos
acontecimientos de primer orden: la aparición de la revista Las
Moradas[4], fundada y dirigida por el poeta Emilio Adolfo
Westphalen (1911-2001), y la fundación de la Agrupación Espacio
que encarnó “la vanguardia y la adopción militante del llamado
Movimiento Moderno, en la intención de su reproducción local”
(Ludeña, 2004: 151). A este último suceso se asocia otro, ese
mismo año, cuyas repercusiones son indudables para el impulso y
la difusión del arte contemporáneo, se trata del establecimiento de
la Galería de Lima, que comenzó a funcionar al año siguiente y se
convirtió en el lugar apropiado para la exposición y distribución de
las obras de los artistas del momento (Castrillón, 2002: 10).
Emilio Adolfo Westphalen

philoarte.blogspot.com
La “Expresión de principios de la Agrupación Espacio” fue

redactada por César de la Jara y Samuel Pérez Barreto bajo la
supervisión del arquitecto Luis Miró Quesada Garland, líder de la
agrupación, sin embargo no se mencionan sus nombres. La
denominación del grupo se inspiró en el título del libro Espacio en
el tiempo del mismo Miró Quesada que fue publicado dos años
antes, y ha sido considerado el primer documento en el que se
plantea el programa de la nueva arquitectura y las razones de su
evolución así como la del arte moderno (Szyszlo, 1996: 200-201).
Revista fundada y dirigida por el poeta Emilio Adolfo Westphalen

artículo.mercadolibre.com.ar
Como se ha mencionado, la Agrupación Espacio se reunió con el

propósito de modernizar la arquitectura y el arte en el Perú, fue
portadora del nuevo lenguaje arquitectónico con influencias de Le
Corbusier, así como de Walter Gropius y la Bauhaus, y se opuso a
los movimientos nacionalistas e historicistas que se habían
desarrollado en el país desde 1910, precisamente sostuvo que las
obras de arte del pasado no presentan ningún mensaje en
concordancia con la época, porque cada tiempo tiene su espíritu y
cada forma responde a un momento, como se desprende de la
lectura del manifiesto. En el caso de la plástica, su contribución se
centró en el abandono de la figuración y el apoyo decidido al arte

abstracto. Igualmente, propició la formación de un público capaz de
acercarse al arte contemporáneo, gracias a la difusión de sus
ideales a través de dos canales, uno masivo: la publicación de
artículos semanales en El Comercio (entre 1947 y 1950) y, otro
más restringido, la fundación de la revista Espacio, vocero oficial.
Por sus características, son de especial interés los artículos que el
grupo divulgó en El Comercio.
La prensa permitió el desarrollo y aceptación del arte

abstracto en el Perú. Gracias a la familia del arquitecto Luis
“Cartucho” Miró Quesada Garland (1914-1994) y a su padre, que
era director del diario, se otorgó media página para hacer públicas
las ideas del grupo, convirtiéndose en una plataforma invaluable
para la difusión de la arquitectura y el arte contemporáneo. Cada
jueves, en la edición vespertina, se publicó las secciones Colabora
la Agrupación Espacio (imagen 1) y Aprendamos a ver (imagen 2).
Luis "Cartucho" Miró Quesada Garland

habitar-arq.blogspot.com
Los artículos se caracterizaron por su claro propósito

formativo, estaban destinados a preparar al público para la
comprensión del arte contemporáneo y la racionalidad de la

arquitectura. Son artículos explicativos, escritos en lenguaje
sencillo que van acompañados con fotos de obras y
comparaciones, de esta manera se construyó el soporte social
para el arte abstracto, pues “la más propia manera de comportarse
ante las creaciones de arte es poseyendo un punto de vista sobre
la función del artista y su actitud ante sí mismo y ante la sociedad
(Salazar Bondy, 1990: 12). Sin duda, el aporte más importante de
la Agrupación Espacio ha sido el estímulo al medio cultural local
que propició el debate y la reflexión sobre el pensamiento estético
del momento.
Es importante mencionar que durante las reuniones

preliminares para la elaboración del manifiesto y de acuerdo con
un programa definido, se determinó la ejecución de una serie de
actividades inmediatas, entre las que se cuentan: la organización
de charlas íntimas sobre distintos problemas y cuestiones acerca
del mundo y el ser contemporáneo; un plan de conferencias en
locales abiertos en la ciudad de Lima, a cargo de profesores y
especialistas en diferentes campos y categorías del conocimiento;
la realización de exposiciones, así como un ciclo de conferencias
radiales en torno a la idea del hombre y el arte contemporáneo.
La presentación de la disertación era anunciada mediante la

publicación de pequeñas esquelas de invitación que, con algunos
días de antelación, aparecían generalmente en la página 5 de El
Comercio. Era muy importante dar a conocer el contenido de la
conferencia, por esta razón al día siguiente de su realización se
procedía a publicar un resumen de la misma acompañada de
algunas imágenes y de comentarios favorables, incluso en algunos
casos se llegó a publicar el texto completo. De este modo
promovió, con voluntad didáctica, el funcionalismo arquitectónico
así como el arte contemporáneo, y mantuvo un claro compromiso

con el surgimiento de la abstracción en el medio local.
Para efectos de la investigación, se ha logrado revisar un

total de 229 artículos y notas correspondientes al período
mencionado (de 1947 a 1950)[5]. Una buena cantidad de éstos es
anónima, aunque muchos fueron escritos por Luis Miró Quesada,
en unos casos aparece su nombre, en otros sus iniciales y también
se le atribuyen algunos. En sus escritos la prédica racional, propia
de la modernidad, se hizo muy apasionada. Optó por el discurso en
favor del “arte por el arte” y el individualismo creador. Afirmaba que
“lo que interesa en el arte es gozar la imagen artística y no
comprender, dilucidar o explicar su pretendido mensaje” (Miró
Quesada, 1966: 15). Los demás artículos fueron escritos por otros
integrantes del grupo y simpatizantes. Los temas presentes se
pueden clasificar en:
- Divulgación de la pintura, literatura, escultura y música

contemporáneas.
- Afirmación de una conciencia plástica contemporánea a través

de fotografías de obras de arte comentadas en la sección
Aprendamos a Ver.
- Análisis de obras de arte.
- Comentarios críticos sobre exposiciones.
- Campañas urbanísticas destinadas a demostrar al público la

necesidad de una estructuración orgánica de las ciudades e
introducir, en la conciencia cívica, que el urbanismo debe tener
como módulo y razón de ser al hombre.
- Campañas por la conservación de monumentos históricos y

artísticos.
- Divulgación de la Carta de Atenas, el Plan Piloto de Lima, etc.

- Reconocimiento y difusión de los valores estéticos de obras del

Perú antiguo, sobre todo textiles, comentadas en la sección
Aprendamos a Ver.
Los artículos de mayor extensión corresponden a temas

específicos relacionados con la arquitectura y la plástica
contemporáneas, entre los que destacan aquellos en los que se
reflexiona sobre el sentido y esencia de la nueva arquitectura, la
importancia de la crítica de arte, la pintura, la escultura, y los
referidos a la obra de artistas. Como se aprecia, el contenido es
variado, constantemente se alude al hombre del siglo XX lo que
remite a la primera frase del manifiesto del grupo El hombre es un
ser de su tiempo. Reconoce que tiene sus propios problemas y
necesidades, y que enfrenta el contraste entre el avance de la
técnica y la pobreza de la evolución espiritual. La preocupación
principal del grupo radicó en la necesidad de formar una conciencia
plástica contemporánea, y demostrar que el arte es un medio de
expresión y de representación formal de la sensibilidad. Para
esclarecer el tema, la Agrupación Espacio publicó dos artículos de
divulgación titulados “La pintura de 1900 a 1950. Ensayos de
clasificación”[6], acompañados de una síntesis gráfica que permitía
vislumbrar el devenir de la pintura, destacando como iniciadores
del arte contemporáneo a Cèzanne, Seurat, Gauguin y Van Gogh,
finalmente presenta cada tendencia y un artista representativo. Se
subrayó la autenticidad como el fundamento de los creadores.
Continuamente hay referencias sobre la actividad cultural en la
ciudad capital así como notas informativas sobre las exposiciones,
en especial de aquellas que se realizan en la Galería de Lima, con
fotos que ilustran la obra del artista, y se da cuenta de su
formación, viajes y los premios que ha recibido. Se incluyen
comentarios sobre exposiciones fuera del país, de artistas
nacionales muy jóvenes como Fernando de Szyszlo (n. 1925), o se

describe la exposición o la obra de algún artista consagrado como
Picasso.
Fernando de Szyszlo
www.generaccion.com
También se interpretó el arte americano precolombino como

resultado del espíritu de un tiempo pasado y de una organización
social, política, religiosa e ideológica completamente distinta a la
actual. Como puede advertirse, la revisión de la producción
hemerográfica de la Agrupación Espacio esclarece las ideas
estéticas de mediados del siglo XX, las mismas que permitieron el
desarrollo artístico y cultural del momento. Los planteamientos
-expresados en los artículos publicados entre los años 1947 y
1950- dejaron una huella profunda en el público del momento
porque propiciaron el debate y el ejercicio de la reflexión sobre el
arte y la arquitectura contemporáneas, a la vez que proporcionaron
las herramientas necesarias para apreciar y disfrutar el arte puro,
es decir abstracto.
Conclusión
La irrupción de la Agrupación Espacio propició las condiciones

necesarias para la aceptación del arte moderno que se expresó
mediante:
El desarrollo de una nueva arquitectura, en concordancia con las

necesidades del hombre. Una arquitectura limpia, carente de
decoración superpuesta, en la que forma y función se encuentran
estrechamente ligadas, es decir el funcionalista.
La formulación del nuevo lenguaje plástico en la escena peruana,

la abstracción.
La formación del soporte social para el arte contemporáneo, un

grupo real y creciente de aficionados que al apoyar a los artistas
locales y consumir su producción plástica, les ha permitido vivir en
el Perú (Szyszlo, 1996: 144). La cultura en el Perú no fue la misma
después de 1947.
ANEXO 1
Expresión de principios de la Agrupación Espacio[7]
El hombre es un ser de su tiempo. Nace y vive dentro de los

márgenes determinados de un proceso histórico. Pertenece a una
etapa con vivencias y experimentaciones propias, concretas y
específicas. Ante el pasado es un ser de reflexión y análisis, con
problemas distintos que atender y nuevas incógnitas que despejar
de un panorama en ritmo evolutivo. Su existir equivale a la
expresión de un todo dentro de un minuto especial del universo. Es
un tiempo y un espacio humanos, sobre un semejante tiempo y un
semejante espacio cosmológicos.
El mundo contemporáneo trae al campo de la historia un cambio

fundamental en todos los dominios del ser, del conocer y del
actuar: Ante la actitud falsamente romántica y sentimental de
etapas anteriores, el hombre vuelve a descubrir desde nuevos
planos el equilibrio esencial de la naturaleza. Libre de
manifestaciones puramente emocionales halla un nuevo sentido de
sinceridad. Abandona las formas exteriores en su expresión

escuetamente epidérmica y decorativa para tomarlas como
productos de un fondo en comunicación con la sustancia. Olvida
los convencionalismos académicos de un todo social jerarquizado
en simple actitud de superficie, y se revela tocado de una angustia
vital decididamente metafísica. Es decir, vuelve a encontrarse
como valor humano primordial.
Entre el mundo de ayer y el mundo de hoy, se ha establecido el

origen de la experiencia más honda de la historia; la génesis de un
hombre nuevo y la elaboración de su mensaje.
El arte, como medio de manifestación integral y vivencia más

propia de la naturaleza humana, resume e integra en casi su
totalidad la comunicación del ser contemporáneo y se realiza para
definirlo. En él se desarrolló todo un proceso espiritual y material,
ya no como la historia objetiva y narrativa de un simple transcurrir
de normas, sino como la realización cuidadosamente elaborada de
estos procesos, por la actitud del hombre frente a ellos. El arte no
expresa una forma en sí o por sí, sino el total de una experiencia
humana ante los esenciales valores que integran el campo
dinámico del ser.
La revolución está iniciada a grandes distancias históricas por

figuras extrañas al sentir de sus tiempos, pero llega a resolverse
sólo en la segunda mitad del siglo XIX. El arte post-romántico, no
es 1a terminación y cierre de un proceso ajeno y opuesto al modo
de concepción actual; es el comienzo de una nueva etapa. En las
resoluciones y extrañas inquietudes que continuaron la era del
romanticismo, incidieron Manet, Cézanne, Debussy, Ravel,
Rimbaud y tantos otros situados en el plano divisional de dos
sensibilidades antagónicas, buscando los elementos y en cierto
modo los ejes funcionales que luego plasmarían una actitud
definitiva a través de las obras de Picasso, Bracque, Gris, Joyce,

Gilde, Vallejo, Archipencko, Maillol, Stravinsky, Bartok, Berg,
Claudel, O'Neill y el resto de figuras ya específicamente
contemporáneas.
La arquitectura, como arte de síntesis, producto de todos los

conceptos básicos y primordiales de un tiempo a través de formas
y volúmenes, ha sido - en el proceso actual-, el último de los
valores estéticos en revolucionarse. No obstante, este retraso ha
obedecido a una razón categórica de esencia. Era necesario que la
metamorfosis se realizara plenamente en todos los planos
asequibles al hombre, para que la arquitectura concretase en sí, la
fórmula total de un nuevo tiempo. Habían transcurrido casi
doscientos años de falsificación y copia del pasado. Los estilos de
los siglos XVIII y XIX, no fueron sino combinaciones arbitrarias y
alteraciones perfectamente irresponsables de las esencias
arquitectónicas antiguas. Un anti-arte, en el que lo decorativo, lo
accesorio, lo intrascendente y lo superficial, sirvieron de base a
mistificaciones vagas, como concepto de un estatismo objetivado,
vacío de interior y de resoluciones. Contra esta temática de
exteriorismos y esta adulteración de ideas y conceptos, reacciona
violentamente la arquitectura actual. El problema reside siempre al
interior. Su planteamiento y su eliminación de incógnitas se
traducen en un sentido verificado en el espacio, sólo como manera
de enunciar la fórmula encontrada y definir en él a las esencias. De
ahí el funcionalismo de la arquitectura de hoy. De ahí su existencia
al margen de predeterminados estilos académicos. De ahí su
proyección hacia el futuro, como encuentro de una concreta
manifestación total, partiendo de las bases y expresando las
íntimas sustancias.
La arquitectura contemporánea es índice fundamental de un

tiempo. Resume los factores de un nuevo concepto universal. Ha

vuelto a encontrarse con el hombre total liberándose del hambre
fracción que la mistifica.
El esfuerzo de creadores como Le Corbusier, Gropius, Van der

Rohe, Niemeyer, Neutra, Lloyd Wright y otros arquitectos actuales,
se realiza ya en un tiempo y en un espacio dados, como esencia
fundamental y origen del ser contemporáneo.
Desgraciadamente el Perú -más que cualquier otro país del mundo

o acaso al lado de los que forman la zaga universal-, permanece
indiferente, sin mayor inquietud ni iniciativa, al margen de los
trascendentales actos de la revolución contemporánea. El hombre
es expresión de su tiempo. Debe resumir en sí y en su obra,
cualquiera que ella sea, la ansiedad, las inquietudes, los problemas
y las resoluciones de su etapa. En el Perú, debemos afirmarlo, la
desorientación y la apatía toman contornos alarmantes. Los
artistas que deben ser conductores y guías de generación" se
pierden aún en una temática folklórica (narrativa y escuetamente
objetivada) o evolucionan a destiempo siguiendo la huella de
antiguos y ya superados revolucionarios. Una que otra figura
contemporánea y esencial, aislada y quizás perdida en nuestro
panorama estético, no significa absolutamente nada en función
total para el Perú, como pueblo y como idea. Las revoluciones son
desplazamientos y evolución de masas, no actitud de seres
específicamente individuales. Un hombre puede ser un
revolucionario pero nunca una revolución.
En cuanto a nuestro problema arquitectónico, no cabe siquiera

aludir a individualidades. Los esfuerzos de algunos pocos
arquitectos por dignificar la arquitectura en el Perú, han quedado
anulados antes de verificarse, por la incomprensión social y la
existencia de tribunales arbitrarios al resguardo de la adulteración
arquitectónica.
Emplear nuevos materiales y disponerlos de acuerdo a un "nuevo

estilo", no es realizar arquitectura actual. Mucho menos, combinar
aspectos de arquitectura nacidas en anteriores épocas sobre el
mismo suelo, aunque estas alquimias y extrañas amalgamas lleven
prefijos de novedad supuesta. Con profundo dolor pero al mismo
tiempo con una fecunda esperanza en el futuro, debemos declarar
que en el Perú y en relación al panorama universal
contemporáneo, no existe arquitectura. En nuestro medio, ésta ha
permanecido inalterable a toda inquietud renovadora, agotándose
en un régimen tenaz y absurdo de mistificación, en donde la
enseñanza y el realizarse arquitectónicos creían vivir cuando en
realidad morían en cada remedo obstinado. A más de 30 años del
nacimiento de una arquitectura racional y viviente, en el Perú este
arte sigue reducido al mero oficio de aplicar estilos. Que del "greca-
romano" o del "renacentista académico" hayamos trasladado
nuestras preferencias al llamado "colonial", no suma ni resta
absolutamente nada al problema específico de superar la etapa de
una arquitectura como simple aplicación de elementos estilísticos.
Nuestro consciente respeto a las generaciones que trabajaron en

anteriores etapas de la historia para lograr una expresión auténtica
de sus conceptos, y nuestra afirmación concreta y categórica sobre
un hombre nos lleva a la realización de un movimiento artístico y
especialmente arquitectónico, que en este manifiesto hace sincera
y libre expresión de sus principios.
Trabajaremos por una arquitectura actual, como fórmula del

hombre redescubierto en lo contemporáneo.
Lucharemos por eliminar todas las trabas en contra de esta

exigencia básica del tiempo.
Formaremos una conciencia arquitectónico-social, identificada a

las necesidades del nuevo habitante de lo humano.
Daremos al hombre nuevo su nueva residencia. La residencia

funcional, auténtica, fórmula de los postulados esenciales de la
época, libre de todo estilo y anécdota accesoria.
Nuestro movimiento, bajo el denominativo "AGRUPACION

ESPACIO" hace un llamado a todos los arquitectos que sientan en
si la manifestación de un nuevo ser, y extiende esta invitación a
todos los artistas que trabajan de acuerdo con las firmes esencias
de la época, en el convencimiento de un mismo .fin común y un
mismo anhelo de realización humana.
Lima, 15 de mayo de 1947.
Los arquitectos y alumnos de arquitectura:
Luis Miró Quesada, Paul Linder, Adolfo Córdova V., José Polar
Zegarra, José M. Sakr S., Carlos Williams, Gabriel Tizón Ferreyros,
Juan F. Benites, Miguel Bao Payba, Mario Gilardi, Enrique Oyague
M., Roberto S. Wakeham, Oscar Vargas Méndez, Luis Vásquez,
Wenceslao Sarmiento, Luis Dorich, Renato Suito, Eduardo Neira
Alva, Jorge Garrido Lecca, Ricardo de J. Malachowski Benavides,
Alberto Seminario, Guillermo Proaño, Luis Maurer F., Fernando
Sánchez Griñán P. E., Ramón Venegas Deacón, Jorge de los Ríos,
Gerardo Lecca del C. Teodoro Scheuch, Henry Biber, Juan José
Dávila L., Hilde Scheuch, Raúl Morey, Alberto H. Aranzaens.
Adherentes al manifiesto:
Samuel Pérez Barreto, César de la Jara, Xavier Abril, Jorge

Eduardo Eielson, Javier Sologuren, Sebastián Salazar Bondy,
Fernando de Szyszlo, Jorge Piqueras, Raúl Deustua, Carlos
Alejandro Espinoza, Emilio Herman S., Leopoldo Chariarse, Miguel
Grau Schmidt, Joao Luiz Pereira, Luis León Herrera.
Durante las reuniones preliminares, de elaboración del manifiesto y

acuerdo de un programa, la "AGRUPACION ESPACIO" determinó
las siguientes actividades inmediatas:
1. Realización de una serie de charlas íntimas sobre distintos

problemas y cuestiones acerca del mundo y el ser contemporáneo.
2. Estructuración de un plan de conferencias en locales abiertos de

esta capital a cargo de profesores y especialistas en diferentes
campos y categorías del conocimiento. Entre los títulos de estas
conferencias figuran: "Panorama Actual del Arte", "Trayectoria de la
Arquitectura en el Perú", "Panorama de la Filosofía
Contemporánea", "Concepto del Regionalismo en la Arquitectura",
"Evolución Actual de la Pintura", "La Estructura en la Arquitectura
Actual", etc.
3. Planeamiento de un ciclo de charlas radiales en torno a la idea: "El

Hombre y el Arte Contemporáneo".
ANEXO 2
Imagen 1: Sección Colabora la Agrupación Espacio

Fuente: El Comercio, 05 de mayo de 1949 (p. 8)
Imagen 2: Sección Aprendamos a ver

Fuente: El Comercio, 14 de julio de 1949, ed. tarde (p. 8)
ANEXO 3
Para el desarrollo de la investigación, se ha revisado una selección

de 229 artículos y notas que se han clasificado de los siguientes
cuadros:
Cuadro 1: Agrupación Espacio
Autores y número de artículos publicados en El Comercio

entre 1947 y 1950
AUTOR 1947 1948 1949 1950 Total
Miró Quesada, Luis 4 - - 8 12
Harth-Terré, Emilio 1 - - - 1
Anónimo 34 10 21 13 78
Le Corbusier - 1 - - 1
Córdova, Adolfo - 1 - - 1
Pérez Barreto, Samuel

- 1 1 - 2
(S.P.B.)
Payne, Julio - 1 - - 1
Sánchez Grinán, Fernando - 1 - - 1
Bianco, Mario - 1 1 - 2
Linder, Paul - 1 - 2 3
Niemeyer Soares, Oscar - 1 - - 1
Neira Alva. Eduardo - 1 - 4 5
Szyszlo, Fernando de - 1 1 - 2
Valery, Paul - - 1 - 1
Hesse, Hermann - - 1 - 1
Fx. Le Lionnais - - 1 - 1
Nelson, Paul - - 1 - 1
Gómez de la Serna, Ramón - - 1 - 1
A.L.M.I.R. - - - 1 1
Velarde, Héctor - - - 2 2
Zapata, Nita - - - 1 1
Neira y L.V.R. - - - 1 1
M.B.Z. - - - 1 1
Agrupación Espacio - - - 2 2
J.E.M.G.
- - - 1 1
(Jorge E. Mejía G.)
Sarria y Salas, Ricardo - - - 1 1
Miró Quesada y J.E.M.G - - - 1 1
A.C.V. - - - 1 1
Total 39 20 29 39 127
Fuente: E.P.V.C.
Temas y número de artículos publicados en El Comercio entre

1947 y 1950
Tema 1947 1948 1949 1950 Total
1 Divulgación del arte contemporáneo 36 11 8 14 69
Comentarios críticos sobre

2 - 3 2 5
exposiciones
Divulgación de la “Carta de Atenas”,

3 - 1 3 4 8
Plan Piloto de Lima, Cusco, etc.
Campañas a favor de la conservación

4 - 1 - 5 6
de monumentos históricos y artísticos
Campañas urbanísticas destinadas a

demostrar la necesidad de una
5 - 5 7 10 22
estructuración orgánica de las
ciudades
Otro (Comentarios sobre la

6 Agrupación, publicación de revista, 3 2 8 4 17
etc.)
Total 39 20 29 39 127
Fuente: E.P.V.C.
Sección APRENDAMOS A VER publicada en El Comercio entre

1947 y 1950
Tema 1947 1948 1949 1950 Total
Afirmación de una conciencia plástica

contemporánea a través de fotografías - 5 12 5 22
comentadas o análisis de obras
Fuente: E.P.V.C.
Relación de galerías de arte e instituciones en donde

realizaron exposiciones
entre 1947 y 1950
Galería 1947 1948 1949 1950 Total
1 Academia de Lima 1 - 1 1 3
2 Galería de Lima - 14 2 3 19
3 Asociación Peruano Británica - 1 - 1 2
4 Asociación de Artistas Aficionados - 1 2 7 10
Instituto Cultural Peruano

5 - 1 1 1 3
Norteamericano
6 Escuela de Bellas Artes - 2 1 1 4
7 Municipalidad de Miraflores - - 1 - 1
8 Estudio Kettel - 1 - - 1
9 Sociedad de Bellas Artes - 5 1 - 6
10 Hotel Crillón - 1 - - 1
Asociación Nacional de Escritores y

11 - - 1 - 1
Artistas
12 Palacio Municipal - - - 1 1
13 Galería Roma - - - 3 3
14 No especifica - 2 2 - 4
15 Exposiciones fuera del país - 7 5 9 21
Total 1 35 17 27 80
Fuente: E.P.V.C.
Notas:
[1] Docente de la Universidad Nacional Mayor de San Marcos,

Facultad de Letras y Ciencias Humanas, Departamento Académico
de Arte. E-mail: pvictorio@hotmail.com
[2] A partir de 1955 se denominó Universidad Nacional de

Ingeniería UNI.
[3] Ver Anexo 1
[4] “La publicación de una revista como Las Moradas inicia y lidera
un proceso incontenible que se manifestaba en las nuevas
generaciones por descubrir la cultura y el arte contemporáneos”
(Szyszlo, 2002: VII).
[5] 127 artículos y 102 notas, ver Anexo 3.
[6] Estos importantes artículos fueron publicados el 9 y el 16 de

julio de 1950, aparecieron en la primera página del Suplemento
Dominical Artes-Letras-Modas-Amenidades.
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Amenidades: 1.
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clasificación (Parte II)”. En: El Comercio. Lima. 16 de julio de 1950,
Suplemento Dominical Artes-Letras-Modas-Amenidades: 1.
Miró Quesada, Luis (1947). “Expresión de principios de la

Agrupación Espacio”. En: El Arquitecto Peruano. Lima: (119): s/n.
Cómo citar este artículo:

VICTORIO CÁNOVAS, Emma Patricia, (2013) “La “Agrupación
Espacio” y la prensa (1947-1950)”, Pacarina del Sur [En línea], año
5, núm. 17, octubre-diciembre, 2013. ISSN: 2007-2309. Consultado
el
Consultado el Domingo, 10 de Junio de 2018.
. Disponible en Internet:
www.pacarinadelsur.comindex.php?option=com_content&
view=article&id=823&catid=5

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La “Agrupación Espacio” y la prensa

Emma Patricia Victorio Cánovas[1]

Recibido: 23-09-2013; Aceptado: 05-10-2013

Resumen: A mediados del siglo XX, la Agrupación Espacio se

Palabras clave: Agrupación Espacio, Arte peruano, Arte

Abstract: Agrupación Espacio emerged in the mid of twentieth

publishing weekly articles in El Comercio and other more restricted:

Keywords: Agrupación Espacio, Peruvian art, contemporary art, El

Resumo: A meados do século XX, o Grupo Espaço emergiu como

Palavras chave: Grupo Espaço, Arte peruana, Arte

Es posible afirmar que el inicio del cambio en el arte

como un factor modernizador de la arquitectura y la plástica en el

El objetivo del pesente estudio es reconocer los aportes de la

Los investigadores que han estudiado el tema son pocos, sus

Alfonso Castrillón en el catálogo De Abstracciones, Informalismos y

Natalia Majluf en “Arte republicano y contemporáneo” (2001) y “La

“En lo que respecta a la cultura no es exagerado pensar que el

Emilio Adolfo Westphalen

La “Expresión de principios de la Agrupación Espacio” fue

Revista fundada y dirigida por el poeta Emilio Adolfo Westphalen

Como se ha mencionado, la Agrupación Espacio se reunió con el

centró en el abandono de la figuración y el apoyo decidido al arte

La prensa permitió el desarrollo y aceptación del arte

Luis "Cartucho" Miró Quesada Garland

Los artículos se caracterizaron por su claro propósito

comprensión del arte contemporáneo y la racionalidad de la

Es importante mencionar que durante las reuniones

La presentación de la disertación era anunciada mediante la

así como el arte contemporáneo, y mantuvo un claro compromiso

Para efectos de la investigación, se ha logrado revisar un

- Divulgación de la pintura, literatura, escultura y música

- Afirmación de una conciencia plástica contemporánea a través

- Análisis de obras de arte.

- Comentarios críticos sobre exposiciones.

- Campañas urbanísticas destinadas a demostrar al público la

- Campañas por la conservación de monumentos históricos y

- Divulgación de la Carta de Atenas, el Plan Piloto de Lima, etc.

- Reconocimiento y difusión de los valores estéticos de obras del

Los artículos de mayor extensión corresponden a temas

nacionales muy jóvenes como Fernando de Szyszlo (n. 1925), o se

También se interpretó el arte americano precolombino como

La irrupción de la Agrupación Espacio propició las condiciones

El desarrollo de una nueva arquitectura, en concordancia con las

La formulación del nuevo lenguaje plástico en la escena peruana,

La formación del soporte social para el arte contemporáneo, un

Expresión de principios de la Agrupación Espacio[7]

El hombre es un ser de su tiempo. Nace y vive dentro de los

El mundo contemporáneo trae al campo de la historia un cambio

sinceridad. Abandona las formas exteriores en su expresión

Entre el mundo de ayer y el mundo de hoy, se ha establecido el

El arte, como medio de manifestación integral y vivencia más

La revolución está iniciada a grandes distancias históricas por

definitiva a través de las obras de Picasso, Bracque, Gris, Joyce,

La arquitectura, como arte de síntesis, producto de todos los

La arquitectura contemporánea es índice fundamental de un

tiempo. Resume los factores de un nuevo concepto universal. Ha

El esfuerzo de creadores como Le Corbusier, Gropius, Van der

Desgraciadamente el Perú -más que cualquier otro país del mundo

En cuanto a nuestro problema arquitectónico, no cabe siquiera

Emplear nuevos materiales y disponerlos de acuerdo a un "nuevo

Nuestro consciente respeto a las generaciones que trabajaron en

Trabajaremos por una arquitectura actual, como fórmula del

Lucharemos por eliminar todas las trabas en contra de esta