10 TECNICAS

1. Palm Painting
El artista Russell Powell, crea increíbles obras de arte con sus manos. Primero pinta
un retrato realista en la palma de su mano, para después, estampar su mano sobre
una superficie plana. Ya sea en papel, cartulina o inclusa en la pared. El acabado
es realmente hermoso.
Desde cuerpos enteros, hasta fusiones entre personas, animales y paisajes. Todos
hechos con las palmas de su mano.

2. Modelo en 3D
Esta técnica consiste en hacer lucir una escena en tres dimensiones, como si fuera
una pintura sobre un lienzo. Es una de las mejores técnicas de pintura y dibujo
realizadas por artistas contemporáneos.

3. Espatulado
Joshua Miels es uno de los artistas contemporáneos más famosos. Éste trabaja la
técnica del espatulado. Pero jugando con la textura visual creada por las diferentes
zonas iluminadas del rostro.
4. Swipe Painting
Caren Goodrich es una artista contemporáneas, dedicada a realizar la técnica
‘Swipe’ o ‘Deslizar’. Esta consiste en verter la pintura de diferentes colores sobre
una superficie. Luego, con la ayuda de una espátula, se va deslizando la pintura
hasta formar la composición deseada.

5. Fire Painting / Fumage

Steve Spazuk es uno de los artistas contemporáneos que realiza una de las mejores
técnicas de pintura y dibujo. El único pigmento que usa para colorear sus obras es
el ‘hollín’, generado tras utilizar el calor de la llama del fuego.

6. Estipping 3D
El artista Ruso; Stefan Pabst, es muy famoso por sus dibujos realizados a lápiz,
utilizando la técnica del 3D con la técnica del estipping, el cual consiste en crear dos
líneas que se juntan para crear un sombreado.
7. Sombreado y Esquema en dibujo arquitectónico
El artista Mark Lascelles realiza dibujos arquitectónicos, los cuales representan el
arduo trabajo del artista.

8. Dibujo Analógico
Generalmente para obtener un resultado, resolver un problema u obtener cierta
información, existen diferentes maneras de hacerlo, por ejemplo un reloj digital nos
puede dar la información de la hora de manera directa, solo tenemos que leer los
números que nos muestra; por otra parte un reloj analógico, nos da la misma
información, por medio de la lectura que hacemos de la posición relativa de las
manecillas con respecto a la carátula, aunque la misma carezca de números.

9. Híperrealismo a lápiz
Franco Clun es uno de los artistas que realiza una de las mejores técnicas de pintura
y dibujo a través de sus obras en base a retratos híperrealistas utilizando la técnica
del circulismo a lápiz.
10. Retratos con técnica Ida y Vuelta
El artista Alamgir es muy famoso por sus retratos realizados con la técnica ‘Ida y
Vuelta’.
Aunque ésta sea una de las técnicas ‘más fáciles’, con las que uno puede aprender
a desenvolverse en esta disciplina. Este artista nos hace creer que es una técnica
sumamente difícil por su acabado tan impresionante.

VALORACIÓN DEL SONIDO Y LA IMAGEN

Tal es la fuerza de la imagen, que cuando el cine se hizo sonoro la cuestión se llegó
a plantear como una “desnaturalización del cine”. En efecto, el cine mudo de los
inicios ofrecía más que el primer cine sonoro. Y es que éste consistió en diálogos y
efectos de sonido de uso realista y sincronizado con la imagen, sin creatividad
prácticamente, lo cual lo hacía subordinarse a la imagen.
A partir de estas ideas podemos decir que se comenzaron a manejar las voces, la
música, los efectos de sonidos y los silencios con un sentido creativo-expresivo,
siendo elementos todos con contenido y con poder para activar en el espectador la
capacidad de inferir. Sin embargo, en la actualidad a menudo la banda sonora sigue
siendo la gran olvidada en el discurso fílmico; podríamos decir que el valor del
sonido sigue bajo mínimos. Por ello creemos que analizar el sonido de una película
desde la perspectiva de la expresividad y creatividad del director es fundamental
para poder interpretar con mayor profundidad y pureza el mensaje de la obra y su
singular enfoque. Pensemos, pues, en el modo de usar el sonido en el cine y los
efectos psicológicos que es capaz de crear.