INTEGRANTES:

ARTS AND CRAFTS, DE APRECIADO RIVERA, ALICIA JHOKSELYN

CORNEJO CRISOLOGO, ANTONELLA JASMIN
STIJL & LA BAUHAUS ROJAS LOPEZ, OSCAR DE LOS SANTOS BRAYAN
ARQ. CARLOS CHIROQUE CESPEDES VERA QUEZADA, YULISSA YAMELI
 CONTEXTO HISTÓRICO
Pionera con la estructura metálica

1833 1843
Incorporación Creación de
del hierro en la Biblioteca
la ingeniería Santa
y arquitectura Genoveva

1871 INCENDIO DE
SURGE ARTS & LA CIUDAD DE SURGE LA ESCUELA
REVOLUCIÓN INDUSTRIAL CRAFTS CHICAGO CHICAGO

1760 -1840 1861 - 1880 1880 - 1885

Máximo representante:
Sociedad Cambio de una Precursor: William Morris 1859
industrial y sociedad agrícola Arq. William Le Baron
A una Creación de la “Red
moderna y tradicional House” Philip Webb J.
Movimiento de
las artes y
Pionero en la
Serie de transformaciones oficios debido a introducción de
la nuevos materiales y
Demográfica, industrialización técnicas para la
revolución agrícola, productiva construcción de
y tecnológica. grandes edificios
 CONTEXTO HISTÓRICO

“Abstracción” que pretendía

influir espiritualmente el alma
del espectador a través de la
armonía de Forma y Color SURGE LA DECADENC
SURGE EL ESCUELA DE LA IA DE LA
MODERNISMO FUNCIONALISMO SURGE DE BAUHAUS BAUHAUS
STIJL
1900 1910 1917 1919 1933
Fundada por
1907
Walter Gropius
Arquitectura elaborada en Movimiento en Weimar Cierra la
base a las necesidades artístico cuyo
“Deutscher werkbund” objetivo era la - Escuela de artesanía, Bauhaus en
sociales y renuncia a todo
organización de la lo que no es necesario por integración de las diseño, arte y Berlín a
historia de la arquitectura su función artes o arte total arquitectura consecuencia de
moderna y precursora de - Bases normativas: la segunda
la Bauhaus diseño industrial y guerra mundial
gráfico
Arts & Crafts
 CARACTERÍSTICAS GENERALES

que Surgió en las últimas En oposición al

Movimiento ESTILO
ARTS & CRAFTS artístico
décadas del SIGLO
VICTORIANO
XIX en Inglaterra

La sociedad
ARTES Y por con
1861 William Morris “Morris, Marshall,
OFICIOS Faulkner &
Company”
Defendía la Artesanía Frente a
La
creativa
industrialización

DISEÑO
GRÁFICO
Considerado Una raíz de las raíces en DISEÑO
como del modernismo INDUSTRIAL
ARQUITECTURA
La Arquitectura
Tuvo gran
influencia en Artes decorativas

Diseño de jardines
 CARACTERÍSTICAS GENERALES

William Morris Perfección

La sociedad “Morris and Obras de
Fundó Luchó por artesanía
Company” en Londres
la
Destinada a ARQUITECTUR
la Originalida A
d
Construcción Fabricación

Modelo de artesanía
de
de LA EDAD MEDIA
OBJETOS ARTÍSTICOS
de

USO MÁS
CORRIENTE Walthamstow, Decadencia Debido a la
Destacando Inglaterra (1834-
1896)
El mobiliario hecho a mano PRODUCCIÓ
Hombre polifacético
N INDUSTRIAL
con Simplicidad en
las líneas
 PRINCIPIOS DEL ARTS & CRAFTS

FILOSÓFICAS

ÉTICAS Edad
Influencias POLÍTICAS Media

ESTÉTICAS
“Morris, Acanthus
simple
hanging,1880”
Rechazo de los métodos industriales de trabajo, que separan al “Morris, Panel of
Tiles, 1876.”
trabajador de la obra que realiza, fragmentado sus tareas.

Propuesta de un regreso al medievalismo, tanto en la arquitectura

(con el neogótico) como en las artes aplicadas.

Propuesta de la arquitectura como centro de todas las actividades de

diseño. Una idea que sería recogida por el racionalismo de principios
del siglo XX.
Rechazo de la Propuesta de agrupación de los artesanos en guildas y talleres,
siguiendo el modelo medieval de trabajo colectivo.
separación entre el
Arte y la Artesanía Propuesta del trabajo bien hecho, bien acabado y satisfactorio para el “las guildas”
artista y para el cliente.
 PRINCIPALES REPRESENTANTES
se Bellas casas de Arq. Charles R.
Gaslow, en construyó Mackintosh
campo y Escuelas en
Escocia.
Gaslow
Orientado a
Influencias “taller de Viena” La artesanía Asociación Wiener
Werkstatte
Art Nouveau

Teórico más representativo y autor de numerosos libros,

artículos y conferencias, llevo una vida muy activa y
John Ruskin combativa.
(1819-1900) Productos industriales sin VALOR estético. La producción
Pensamiento
mecánica priva la posibilidad de un trabajo a la
perfección.

Ilustrador y pintor que colaboró con Morris de manera más Edward Burne-
estrecha. Sus obras clásicas y medievalistas, poseen un estilo muy
Jones
personal, que se adaptaba muy bien a las ornamentaciones
diseñadas por Morris.
Debe su fama al toque erótico de sus dibujos,
Aubrey
conseguidos frecuentemente con blanco y negro puros,
Breadsley tratados en masas y líneas constantes.
 ARQUITECTURA

POSTULADOS

Precursores de
Su principal objetivo fue promover “La perfección del
trabajo industrial en conjunción con el arte, la industria
la Bauhaus
y la artesanía”

En un primer momento se dio importancia a la calidad

del trabajo artesano y del material, siendo dudoso que
los aspectos estéticos recibieran una atención
DEUTSCHE WERKBUND
suficiente.

La preferencia de sus miembros por la producción

mecánica se apartaba mucho de la posición tomada La perfección de la forma
por Morris.
se unía a consideraciones
No solo se conformaban con ello sino que la acogían matemáticas, las cuales,
como un poderoso medio para fabricar artículos de junto con el reconocimiento
calidad en grandes cantidades. de la producción mecánica,
condujeron a recomendar
Consideraban que la maquina era un nuevo la estandarización.
perfeccionamiento de la herramienta y que, de igual
modo que esta, la maquina se había de someter por
entero a los puntos de vista del artesano artista.
 ARQUITECTURA

REPRESENTANTES

Philip Webb

Considerado como el primer arquitecto

del Arts & Crafts, construyó la “Casa Roja”
para William Morris, donde abandonó la
simetría clásica para buscar efectos
plásticos y funcionales más próximos al “Red House, Inglaterra 1859, William Morris”
gótico rural.
 ARQUITECTURA

ANÁLISIS Se buscaba Tenía

Educar en el campo de artes visuales Fuentes de inspiración

La concepción de arte como calidad de vida Historia Gótica

Resucitar la ARTESANIA Motivos lineales y orgánicos

FUNCIÓN
Orden y Plantas y
Materializar la unidad de la Formas inspiradas en la
Simetría aves
forma DISEÑO naturaleza

LADRILLO ROJO CÁLIDO Jardín integrado a la

SIN REVESTIMIENTO casa

MADERA Exterior Un prado de Hierba

Materiales
AZULEJOS Una huerta
composició
VIDRIO n 2 recintos de flores
Uso de
materiales Árboles frutales
naturales
 ARQUITECTURA

ANÁLISIS “Axonometría y plantas baja y

primera”

“Jardín de la Casa Roja”

 ARQUITECTURA
“Muebles y vidrieras diseñadas por
ANÁLISIS Morris.”

“El mirador sobresaliente del piso

superior por fuera y por dentro.”
DE STIJL
 cronología
Van Doesburg
comienza a ingresar Stijl combinó
Se inicia el elementos del
movimiento nuevas teorías de la
BAUHAUS constructivismo
STIJL y en y el
octubre se Se elimina el uso de suprematismo
publica la columnas ,simetría y
primera repetición en
revista fachadas
1917 1918 1921 1924 1931

Gerry Rietvelt
se une al Piet Mondrian
movimiento y deja el
posteriorment movimiento
e participo en después que Van
el diseño de Doesburg
la casa propone la
RIETVELT teoría del
SCHRÖDER elementarismo
 CARACTERÍSTICAS GENERALES

Surgió en 1917 en
DE MOVIMIENTO que
HOLANDA y tuvo
Fundada por
THEO VAN
ARTÍSTICO
STIJL vigencia hasta 1931 DOESBURG
difundí de
significa a
Arquitectura, escultura, pintura, decoración y
¨EL ESTILO ¨ Neoplasticismo diseño

Forma y color Desarrollan un

• Se retrocedió a los lenguaje visual y
fundamentos mismos del Superficie y línea plasman un
arte mundo ideal
 Simetría
• No hay
 Repetición
 Modulación

 Posición
 Medida
 Color
 Proporciones
 CARACTERÍSTICAS GENERALES

ROJO
• El color no es un BLANCO Arte
combinando consegui
ornamento superficial AZUL con Y puro
colores r
sino un medio de NEGRO
expresión primarios
AMARILLO
tal como la luz Retícula cósmica
TIEMPO
 funcional Suspendid donde
• La arquitectura De en el es parece
 económi a en el
Stijl se desarrolla estar
ca aire
ESPACIO  Ligera
El interior y exterior fluyen
 abierta

• Luz
• Función Líneas verticales
• Querían lograr diseños Materiales usand
a partir • y horizontales
diferentes y elementales, • Volumen o así como formas
donde la arquitectura se • Espacio rectangulares y
desarrolla • Color cuadrados
• forma
 Principales representantes
THEO VAN DOESBURG fue pintor, teórico, poeta
(1883-1931) un y arquitecto Holandés principales defensores del
NEOPLASTICISMO, el cual difundió
uno de los
a través de revistas y conferencias.
se rebeló contra la insistencia programática de Mondrian en la
utilización exclusivamente de líneas verticales y horizontales.

Principalmente conocido por sus pinturas no PIET MONDRIAN

es
figurativas, a las que llamó COMPOSICIONES (1872-1944)

Evolucionó desde el naturalismo y el simbolismo hasta

la abstracción
formas rectangulares
en rojo, amarillo, azul y negro,
separadas por gruesas líneas
rectas negras
Composición en rojo,
amarillo, azul y negro, 1921.
 Principales representantes
fue carpintero, diseñador
GERRIT RIETVELD un y arquitecto Holandés Influenciado por el DE STIJL
1917 diseño la silla ROJA Y AZUL
(1888-1964)
1924
Proyectó la casa Rietvel
1934
Diseña la silla ZIG ZAG
y el Museo de Van
Gogh en Ámsterdam

es ROBERT VAN’T HOFF

Un diseñador de muebles y arquitecto Holandés

escribió cinco artículos en la revista De Stijl, tres (1887-19979)

ensayos radicales sobre el futuro de la arquitectura y
de dos piezas críticas sobre edificios

“La primera elaboración Diseño la Villa Henny una

considerada
autónoma del mismo de las primeras obras
concepto arquitectónico de consideradas modernas
Wright en los Países Bajos”
 arquitectura

VILLA • Primera obra

fue
HENNY arquitectónica asociada
a este movimiento
,creada por Robert van´t
Hoff en 1916
• La planta de la casa mantiene el
sentido de geometría de las prairie
houses de Wright.

• La casa esta conformada

• Los vanos y por un volumen cúbico.
carpinterías repiten • Compuesto por un
el diseño de paños enorme techo plano, con
verticales que Wright losas en voladizo y planos
utiliza en la Casa de muros en retroceso.
Robie
 arquitectura

CASA RIETVELD
SCHRÖDER
• situada en Utrecht (Países Bajos) fue
construida en 1924 por Gerrit
Rietveld y Truus Schröder
• Utiliza un sistema constructivo de vigas
de acero y columnas además de
madera y hormigón armado

• La primera
planta cuenta
con: cocina-
comedor salón • La segunda planta
,sala de lectura. un ático donde se
encuentran los
dormitorios
divididos por
tabiques móviles
“La primera escuela de diseño del siglo XX”
 ¿CÓMO SE ORIGINÓ LA BAUHAUS?

INDUSTRIALIZACION
ALEMANA JOHN RUSKIN WILLIAM MORRIS

SIGLO XVIII SIGLO XIX

criticas propone
Odio al Fundo
- Mal uso de la máquina Retornar al modo de progreso y talleres de
- Empobrecimiento de la producción medieval productos de la trabajo
calidad estética y de los y artesanal de talleres civilización
productos moderna

Arts and Crafts

 ¿CÓMO SE ORIGINÓ LA BAUHAUS?

ESCUELA DE ARTES 1ERA GUERRA SURGE LA 1ERA SEDE

Y OFICIOS MUNDIAL DE LA BAUHAUS

1907 1914 1919

Arq. Henry Van de Velde - La guerra duró 5 arduos Ciudad de Weimar

años, Alemania se rindió
No se oponía a las tras una terrible derrota. ESCUELA DE
innovaciones técnicas - Los alemanes buscaron ARTES Y OFICIOS
reconstruir su país. +
comparte ACADEMIA DE
Walter Gropius
“La enseñanza artística era BELLAS ARTES
fundamental para lograr una
Liga alemana de Talleres reforma social”
1ERA ETAPA: WEIMAR (1919-1925)
OBJETIVOS
La recuperación de los métodos
artesanales .
Elevar la actividad artesanal.
Comercializar productos integrados
a la producción industrial.
Artesanos y artistas deben
trabajar juntos en la construcción
del futuro.
CONSECUENCIA
Necesidad de un nuevo artista y
un nuevo método de enseñanza

ARTISTA ARTESANO
BAUHAUS = ARTE + TÉCNICA
 1923: PRIMERA EXPOSICIÓN DE LA BAUHAUS

Casa Sommerfeld

Póster para la exposición de la

Bauhaus

BLOQUES DE MADERA
Tallas de las escaleras, la puerta de entrada o los
Joost Schmidt
cubre-radiadores
ZÓCALO DE PIEDRA Marcel Breuer Sillones, contrastes de ritmo, forma y dirección

Josef Albers Colorida ventana de vidrio para la caja de escalera

Martin Jahn Refracción de la luz del grabado de madera.
 2DA ETAPA: DESSAU (1925-1932)

Grandes fiestas

Relación
entre la
Bauhaus y
los
ciudadanos

1927

1930 Gropius y
varios
Mies Van de profesores
Rohe asume la abandonaron
dirección de la la Bauhaus
Bauhaus
 3ERA ETAPA: BERLIN (1932-1933)

BAUHAUS ES TOMADA POR LOS NACIZ

1933

1937

Bajo la dirección de
Lazlo Moholy – Nagy
recomendado por
Walter Gropius
NUEVA BAUHAUS EN CHICAGO
 PEDAGOGÍA

PRIMERA consta ESTUDIO DE MATERIALES EN TALLER

6 MESES
PARTE DIDÁCTICO

ARTISTA ENSEÑANZA TÉCNICA

SEGUNDA consta
3 AÑOS
PARTE
ENSEÑANZA
ARTESANO
FORMAL/PRACTICA

TERCERA PASABAN UN luego PRACTICAS EN salían MAESTRO DE

PARTE EXAMEN FABRICA ARTE
 PEDAGOGÍA – CURSO PRELIMINAR “VORKURS”

CONSISTE EN LA ENSEÑANZA ELEMENTAL DE LA FORMA JUNTO CON EL

ESTUDIO DE LA MATERIA.

enseñarles a desarrollar la fuerza creadora que existe

FINALIDAD
en el interior de cada uno de ellos.

sensación Klee (Dibujo de desnudos)

(intuición
subjetiva) complementaba
buscaba
crear
Johannes Itten personalidades
Base “Intuición y
talleres
norma Kandinsky (Introducción a los
íntegras Método”
(intuición elementos de la forma
1921-1923 abstracta y dibujo analítico)
objetiva)
PEDAGOGÍA – CURSO PRELIMINAR

“Cuadrado: horizontal-vertical, color

tranquilidad, no muy cuadrado: rojo
armónico.

LA TEORÍA
Triángulo: diagonal, color
DE FORMAS triángulo: amarillo
intercesión, inarmónico
Y COLORES

Círculo: formal, movimiento, color

circulo: azul,
armónico
 PEDAGOGÍA – SEGUNDA PARTE (3 AÑOS)

Gran importancia en los primeros años de la escuela.

Sus inicios están marcados por las enseñanzas de Itten.

Este está marcado por la presencia de mujeres.

El textil de la Bauhaus experimentó un

auge notable con Gunta Stölzl.

se convierte en uno de los

principales puntales de la escuela.
aportando

disciplina, organización calidad y

novedad de los productos.

TALLER TEXTIL
 PEDAGOGÍA – SEGUNDA PARTE (3 AÑOS)

Dirección :Itten en 1920

Maestro: Alfred Kopka

se diseñan principalmente recipientes útiles basados en

formas elementales como circulo triangulo y cuadrado.

Dirección: Laászló Moholy-Nagy en 1922

Maestro: orfebre y platero Christian Dell

Se incidió en el trabajo industrial de acero cromado, del

aluminio y del níquel

Se experimentó con el vidrio y plexiglás

TALLER DE METAL
PEDAGOGÍA – SEGUNDA PARTE (3 AÑOS)

Dirección: Gropius 1921

simplicidad

Basó sus diseños comodidad

Se
observa
renunció a cualquier justificante artístico
carácter funcional

Tras el cambio de sede de Weimar a Dessauel taller de mueble

comenzó a utilizar el acero
ligero
practico
crear un objeto higiénico
de bajo coste

TALLER DE MUEBLES
PEDAGOGÍA – SEGUNDA PARTE (3 AÑOS)

Dirección: Lyonel Feininger / Herber Bayer / Joost Schmidt

PRIMER PERIODO
Técnicas de impresión calcográficas y xilográficas.

Funda una editorial

SEGUNDO PERIODO

Bayer desarrolla la “topografía y figuración

publicitaria”

ÚLTIMO PERIODO

Incorporan clases de fotografía

REVISTA ERA PUBLICADA CADA 4 MESES

TALLER DE IMPRESIÓN, PUBLICIDAD Y FOTOGRAFÍA

PEDAGOGÍA – SEGUNDA PARTE (3 AÑOS)

Direccion: Josef Hartwig / Schlemmer

Juguete realizado por Eberhard Schrammen y Alma Buscher

Un juego de ajedrez diseñado por Josef

Hartwig

La mayoría de los servicios realizados fueron encargos de otros

talleres

trabajos para escenarios teatrales

la creación de maquetas

TALLER DE MADERA
 WALTER GROPIUS

Gropius puso en práctica su

ambición de diseñar
procesos de vida, así como
de unir arte, técnica y
estética en busca de
funcionalidad
EDIFICIO DE LA BAUHAUS - DESSAU
 WALTER GROPIUS

FACHADA DEL BLOQUE

FACHADA DE TALLERES FACHADA DEL RESTAURANTE
RESIDENCIAL

FACHADAS
 WALTER GROPIUS

FACHADA DE AULAS

FACHADA DE BLOQUE
ADMINISTRATIVO FACHADAS
 WALTER GROPIUS

La
Esta
El entrada
última
aula magna principal
está comode
esdiseñada la tres
en Bauhaus
el corazón tramos, está dividida
el del
de la Bauhaus medio
porquepor
es tres
más
puertas
ancho es
donde serojas
el queseparadas
hacían lleva a loscon columnas
pisos
los festejos. Estesuperiores,quelosdan
compartimento acceso
laterales
está mása la
escalera
estrechosy descienden.
compuesto alpor
vestíbulo.
la sala, Llevan a un vestíbulo.
el escenario y el comedor universitario.

DISTRIBUCIÓN
 WALTER GROPIUS

El bloque de alojamiento “Prellerhause” cuenta con seis

niveles con 28 habitaciones de 20 metros cuadrados cada
una. Todas
En esta tienen
planta un pequeño
se encuentra balcón,
el área una losa de donde
administrativa hormigón
se
que sobresale hacia el espacio abierto.
puede observar la sala de reuniones, despacho del director,
habitación administrativa de la escuela, entre otros.

DISTRIBUCIÓN
 WALTER GROPIUS

Tres niveles en un extremo se dedican a laboratorios de ensayo y

talleres. Encontramos al taller de metales, de pintura mural,
tejido, carpintería, etc.
Para la enseñanza técnica presentaba tres niveles en la parte
norte que albergaban aulas y pequeños laboratorios

DISTRIBUCIÓN
 WALTER GROPIUS

hormigón armado.

el acero laminado

vidrio plano en grandes dimensiones.

Las ventanas de la Bauhaus son todas de

acero, sin desagüe y con vidrio simple.

MATERIALES
 LUDWING MIËS VAN DER ROHE

El Pabellón Alemán de
Barcelona fue diseñado por
Ludwig Mies van der Rohe
para la Exposición
Internacional de Barcelona
que se celebró en Montjuïc.

PABELLÓN NACIONAL DE ALEMANIA

LUDWING MIËS VAN DER ROHE

Concebido como espacio representativo para albergar la recepción oficial

presidida por el rey Alfonso XIII y a las autoridades alemanas.

La reconstrucción comenzó en 1983 y el nuevo edificio se inauguró en 1986

en su emplazamiento original.

Cristal, acero y cuatro tipos distintos de piedra (travertino romano, mármol

verde de los Alpes, mármol verde antiguo de Grecia y ónice dorado del
Atlas).

La escultura de Georg Kolbe es una reproducción en bronce de la que con

el título de Amanecer realizó Georg Kolbe.

La silla Barcelona ,Mies van der Rohe y Lilly Reich diseñaron, especialmente
para el Pabellón, una silla a base de piel y perfil metálico.

PABELLÓN NACIONAL DE ALEMANIA

 CONCLUSIONES
ARTS & CRAFTS anteponer el toque humano sobre las
máquinas
Surge la intención de plantear objetivos fundamentados en las objetivo social: en el que los productos
necesidades de la sociedad, previo a un proceso de diseño. Donde pudieran ser adquiridos por todo tipo de
se originan dos propósitos. personas
No se logró estudiar la posibilidad de utilizar positivamente la Causa: el trabajo manualmente
industrialización y lograr que objetos con buena estética y elaborado es más caro frente al industrial
funcionales llegaran a más personas.
DE STIJL
ROJO
El uso de los colores AZUL Para conseguir el arte más puro “Retícula cósmica”
primarios AMARILLO

No hay simetría ni repetición de elementos, no hay modulación; pero

sin embargo hay equilibrio, las partes desiguales se equilibran
mediante factores como la posición, la medida, el color y las
proporciones.
ESCUELA BAUHAUS
La Bauhaus alentó y pretendió el retorno a la unidad perdida entre
artesanía y arte, llevando a que sus principios fundamentales sigan
vigentes, se renuevan y se reformulan constantemente, como por
ejemplo en el minimalismo