Tablero de dibujo

Es un instrumento de dibujo sobre el que se fija el papel para realizar el dibujo,

permite el desplazamiento de la regla T, debe ser construido de modo tal que no
se produzcan dobladuras ni pandeos; debe ser inclinada

.
.

2. La regla t
La regla T recibe ese nombre por su semejanza con la letra T. Posee dos brazos
perpendiculares entre sí. El brazo transversal es más corto. Se fabrican de madera
o plástico. Se emplea para trazar líneas paralelas horizontales en forma rápida y
precisa.
También sirve como punto de apoyo a las escuadras y para alinear el formato y
proceder a su fijación.

3. Regla graduada
Es un instrumento para medir y trazar líneas rectas, su forma es rectangular, plana
y tiene en sus bordes grabaciones de decímetros, centímetros y milímetros..
Sus longitudes varían de acuerdo al uso y oscilan de 10 a 60 centímetros Las más
usuales son las de 30 centímetros.

4. Las escuadras
Las escuadras se emplean para medir y trazar líneas horizontales, verticales,
inclinadas, y combinada con la regla T se trazan líneas paralelas, perpendiculares
y oblicuas.
Las escuadras que se usan en dibujo técnico son dos:
– La de 45º que tiene forma de triángulo isósceles con ángulo de 90º y los otros
dos de 45º.
– La escuadra de 60º llamada también cartabón que tiene forma de triángulo
escaleno, cuyos ángulos miden 90º, 30º y 60º.

proyectos de arte basados en grandes artistas

Compartimos hoy cinco proyectos de arte basados en 5 grandes artistas: Klee,

VanGogh, Monet, Mondrain y Warhol. Cada proyecto inicia con la lectura de un
cuento para conocer al artista y posterior realización de una actividad plástica.
Este material forma parte del curso online Creatividad a través de los cuentos.
 1. Paul Klee
Cuento propuesto : El Gato y el Pájaro- Geraldine Elschner
¡Un gato enjaulado, qué extraña imagen! Fuera, un pájaro vuela. El felino lo
devora con los ojos.Si el gato lo mira, tal vez no es porque quiera comérselo, sino
porque le envidia por su libertad. Una poética historia inspirada en el cuadro Gato
y Pájaro, del pintor Paul Klee.
Proyecto de Arte: Paul Klee
Observaremos la pintura real de Klee titulada “El gato y el pájaro”. Hablamos
de arte abstracto (arte que no se ve tan real como una fotografía) y cómo
algunos artistas como Klee les gusta usar un montón de formas en sus
ilustraciones.
Para este proyecto nos hemos centrado en el aprendizaje de la diferencia entre
una línea y una forma . A continuación, pasamos a la diferencia entre regulares
(geométricas) y formas irregulares (orgánicos).
2. Vincent Van Gogh

Materiales Necesario:
 Cartulina de color negro.
 Pegamento blanco.
 Ceras de colores.
Cómo lo hacemos:
 Paso 1. Sobre la cartulina negra y usando la cola blanca copiaremos el modelo del
cuadro “Noche estrellada “.
 Paso 2. Dejaremos que se seque.
 Paso 3. Una vez seco pintaremos encima con las ceras, la cola que quedará
transparente dará texturas al lienzo.
 3. Claude Monet
Cuento: Linnea en el Jardín de Monet de Christina Bjork
‘Nunca podría ser más ahora que ahora mismo’. Esta expresiva frase la pronuncia
la pequeña Linnea mientras contempla, ensimismada, el puente japonés de la
casa en la que vivió el pintor francés Monet. Linnea ha estado en París, con su
amigo el señor Bloom que fue jardinero antes de jubilarse y admira profundamente
a Monet. Eso le ayudará a acercarse a la obra de su artista y a comprender mejor
el significado del estilo impresionista.
¿Qué necesitamos?
 Pinturas.
 Pinceles, esponja.
 Cartulina blanca.
 Cinta de pintor.
¿Cómo lo hacemos?
 Paso 1. En la cartulina blanca marcaremos con la cinta de pintor el puente.
 Paso 2. Usando la esponja pintaremos con tonos verdes y azules el fondo.
 Paso 3. Los detalles, haremos detalles con pincel en colores blanco, rosa.
 Paso 4. Dejaremos secar.
 Paso 5. Retiraremos la cinta de pintor y con ceras pintaremos el puente.
 4. Andy Warhol
Cuento: ¡Mira qué artista! Andy Warhol de Patricia Geis
La colección ¡Mira qué artista! son una colección de libros que combinan historia
del arte con imágenes, espectaculares pop-ups y divertidas actividades para
descubrir las obras y los artistas más reconocidos de todos los tiempos.
Proyecto de Arte. Mano de Warhol
¿Qué necesitamos?
 Cartulina Blanca medida DINA3 .
 Pinturas de colores.
 Pinceles
 Pintura negra
 Lápices
¿Cómo lo hacemos?
 Paso 1. Dividimos la cartulina en 4 cuadrantes y en cada uno de ellos pintamos
nuestra mano con el lápiz.
 Paso 2. Pintamos las manos cada una de un color , así como el fono de cada
cuadrante.
 Paso 3. Dejamos Secar.
 Paso 4. Con pintura negra, nos pintamos la mano e imprimimos en cada una de
las manos que hemos pintado antes.
 5. Piet Mondrain
Cuento: Descubriendo a Mondrain de Tatiana Sánchez
Un libro para que los más peques de la casa se acerquen de manera sencilla a la
obra de este genial pintor abstracto cuyos diseños están muy presentes en
nuestra sociedad. Todo el texto está salpicado por sus obras más conocidas. La
mejor forma para que los niños se acerquen al genial Mondrian.
El dibujo técnico es el lenguaje gráfico que se utiliza para
El dibujo técnico es el lenguaje gráfico que se utiliza para comunicar, en el marco
de actividades industriales y de diseño, desde las ideas más globales hasta los
detalles vinculados con un contenido tecnológico. También se ha definido al
concepto de dibujo técnico como el sistema de representación gráfica de objetos
ya existentes o bien de prototipos, atendiendo a normas y convenciones
preestablecidas por instituciones reguladoras. Eso permite describir de forma
precisa y con claridad las dimensiones, formas y características de esos objetos
materiales

DIBUJO TÉCNICO A ESCALA

Un dibujo que muestra un objeto real con tamaños correctos excepto que han sido
reducidos o aumentados en una cierta cantidad (llamada la escala).

La escala es mostrada como la longitud en el dibujo, luego dos puntos (":"), luego
la longitud correspondiente en el objeto real.
La representación de objetos a su tamaño natural no es posible cuando éstos son
muy grandes o cuando son muy pequeños. En el primer caso, porque requerirían
formatos de dimensiones poco manejables y en el segundo, porque faltaría
claridad en la definición de los mismos.
Esta problemática la resuelve la ESCALA, aplicando la ampliación o reducción
necesarias en cada caso para que los objetos queden claramente representados
en el plano del dibujo.

DIBUJO DIMENSIONAMIENTO
Dimensiones en un dibujo definen el tamaño y la forma de una pieza para que
funcione tal y como lo planeo el diseñador. Esta filosofía en dimensionado es una
herramienta muy poderosa que puede resultar en una reducción en los costos de
producción.

EUCLIDES
Euclides fue autor de diversos tratados, pero su nombre se asocia principalmente
a uno de ellos, los Elementos, que rivaliza por su difusión con las obras más
famosas de la literatura universal, como la Biblia o el Quijote. Se trata, en esencia,
de una compilación de obras de autores anteriores (entre los que destaca
Hipócrates de Quíos), que las superó de inmediato por su plan general y la
magnitud de su propósito
ARQUIMEDES
Considerado como el científico y matemático más importante de la Edad Antigua,
y uno de los más grandes de toda la historia. Su padre Fidias fue astrónomo e
influyó de forma notable en su educación
...
DIBUJO TÉCNICO A COMPUTADOR
. Fabricación asistida por ordenador. Es una metodología de diseño de productos
en los que se incluye la participación activa de un computador. El término CAM
proviene de las siglas en lengua inglesa para Computer Aided Manufacturing, que
traducido al español se entiende como “fabricación asistida por computadora”.

Isaac Newton fue el primero que

descompuso la luz, por medio de un prisma de cristal, en el siglo XVII. Esta
apareció formando una banda de varios colores, al incidir sobre una pantalla. La
forma en la que apreciamos los colores está basada en una coordinación muy
compleja de procesos físicos, fisiológicos y psicológicos.
El color tiene un impacto muy importante sobre las emociones, desde la
antigüedad, el color se ha usado con fines curativos. Para aquellos que nos
dedicamos a mejorar la imagen de las personas, dominar el uso de los colores, es
importantísimo ya que mediante ellos podemos crear sensaciones en nosotros
mismos y en los demás. Por ellos es importante conocer no sólo el significado de
cada color sino el efecto que este tiene sobre las personas, para poder
combinarlos de las forma que creemos en nuestros clientes una imagen lo más
completa posible.
SIMBOLOGÍA DEL COLOR
Desde la Antigüedad, como hemos comentado se ha asociado los colores a
ciertos estados de ánimo, a motivos religiosos, mágicos e incluso se han usado
para curar. Aunque el significado de los colores es distinto en cada civilización.
Generalmente el amarillo y el rojo son considerados colores cálidos y el verde y
azul son colores fríos. Ciertos colores tienen un valor simbólico:

Blanco:

– El blanco simboliza la luz, la bondad, la inocencia, la pureza y la virginidad. Está

considerado el color de la perfección.
– El blanco también significa seguridad, pureza y limpieza. Al contrario que el color
negro, el blanco normalmente tiene una connotación positiva.
– En heráldica, el color blanco significa fe y pureza.
– En publicidad, el color blanco está relacionado con la frescura y la limpieza.
También se usa en la publicidad de productos de alta tecnología, para transmitir
simplicidad.

– El amarillo representa la luz del sol. Simboliza también la energía y la felicidad.

– El amarillo estimula la actividad mental y genera energía a nivel muscular.
– El amarillo chillón se usa como reclamo de atención, por lo que es habitual que
los taxis sean de este color.
– El amarillo también puede tener un efecto inquietante, por lo que, no debe ser
usado por ejemplo en habitaciones de bebés. Aunque por el contrario, como
provoca alegría y felicidad, se suele usar para promocionar productos dirigidos a
los niños.
–Naranja:

– El naranja por ser una mezcla de rojo y amarillo simboliza también felicidad,
alegría, éxito, ánimo y el sol.
– A pesar de llevar rojo, no se considera un color agresivo.
– El naranja estimula el cerebro y la actividad mental. Se usa mucho en campañas
para jóvenes, para campañas de alimentación sana (naranja Vitamina C) o para
juguetes.
– También es un color relacionado con el otoño y las cosechas.
– En heráldica el naranja simboliza la fortaleza.
– El naranja más oscuro puede simbolizar desconfianza y el rojizo se relaciona
con la pasión y el deseo sexual.
– El dorado representa riqueza y se usa para productos de calidad.
Rojo:

– El color rojo es el del fuego y el de la sangre, representa peligro, fortaleza,

pasión, deseo y amor.
– Es un color que influye mucho a nivel emocional. Está demostrado que mejora
el metabolismo humano, aumenta el ritmo respiratorio y eleva la presión
sanguínea.

Púrpura:

– Al ser una mezcla de rojo y azul, se relaciona con la realeza y representa poder,
nobleza, lujo y ambición. Nos sugiere también riqueza y extravagancia.
– Es un color que estimula la creatividad. Y está demostrado que es el color
preferido de los niños antes de la adolescencia. El púrpura simboliza tambien la
magia y el misterio.
– El púrpura brillante es un color ideal para artículos infantiles y diseños dirigidos a
la mujer.
– El púrpura claro evoca nostalgia y romanticismo.
– El púrpura oscuro evoca frustración y tristeza.
Verde:

– El verde nos evoca inmediatamente la naturaleza y por ello, simboliza la

armonía, el crecimiento, la fertilidad y la frescura. Además tiene un gran poder de
curación y de relajación de ahí, que también se use en los hospitales.
– Simboliza a nivel emocional, la seguridad, por eso se usa también en señales de
tráfico y se relaciona con el dinero.
– Tiene cierta relación también con la falta de madurez o experiencia.
– En heráldica el verde representa el crecimiento y la esperanza.
– En publicidad se usa para productos de jardinería, actividades al air libre o
turismo rural. En su gama más oscura se una para publicitar productos financieros.
– El verde oliva se relaciona con la paz (la rama de olivo).
– El verde amarillento se asocia con la enfermedad y la envidia.
Negro:

– El color negro simboliza el poder, la elegancia, la seriedad, la muerte, el misterio

y a lo desconocido.
– En heráldica el negro simboliza el dolor y la pena.
– El color negro estiliza porque desvía ópticamente las miradas al no reflejar la luz.
– El color negro hace buen contraste con colores brillantes, por lo que combinado
por ejemplo con el rojo, produce un efecto agresivo y vigorizante.
técnicas de dibujo
Cuando hablamos sobre técnicas de dibujos o ilustraciones, pretendemos que estos
sean (y se vean) como muestras certeras de lo que pretendemos plasmar sobre un
papel; una traducción gráfica y casi perfecta de la realidad, dependiendo de cómo
estos se quieran desarrollar.

Pero no todos conocen a profundidad de lo que se necesita como base para

empezar en esta carrera. En este artículo te revelaremos 10 técnicas de dibujo que
debes seguir, paso a paso, para aprender a dibujar sobre cualquier superficie y
distintos materiales.

1. Técnicas de dibujo a lápiz para principiantes

Primero debes saber y conocer sobre lápices. Los lápices estándar se utilizan a
menudo para dibujar. Estos vienen en una variedad de estilos y tamaños, que a la
vez contienen minas blandas y duras. Cuanto menor sea el número, más suave será
la mina. Las blandas son utilizadas para añadir matices y tonos mientras que las
más duras se utilizan para trazar los contornos.

2. Crear imágenes con Carboncillo y grafito

El carboncillo y el grafito son dos de los implementos más utilizados para la creación
de imágenes. Estos implementos también son utilizados para las técnicas de dibujo
secas.

3. Técnica de dibujo con Pluma y tinta.

Este tipo de técnica es especial, puesto que se trabajan con plumas y tintas se
elaboradas con fino material (plumillas y tintas india).

Las plumillas son utilizadas para realizar trazos, así como los lápices, y existen gran
variedad de estas. La particularidad de las plumillas es que son creadas por los
mismos artistas en distintos colores para bosquejar, plumillas de caligrafía para
escribir y plumillas especiales para trazar algunos bordes.

4. Cómo dibujar con Lápices de acuarela.

Los lápices de acuarela no solo son el mejor recurso para los artistas para dibujar,
sino también para pintar. El material elaborado con lápices de acuarela se activa
 con agua, lo cual permite la capacidad de combinar las técnicas de la acuarela con
las técnicas de dibujo.

Trama y Estructura Volver a

Recursos
Apuntes de la Cátedra de Emiliano Dorignac de la
Universidad de Palermo - Parte 4

Imagen 1 de 1

Trama y Estructura
Diseño de Imagen y Sonido 1 - Profesor: Emiliano Dorignac

Estructura

Es la disciplina que subyace y gobierna la disposición de las formas en una

composición. El diseñador puede componer el mensaje visual teniendo previamente
definida una estructura o bien, puede darse en forma inconsciente por la suma de
diversos criterios aplicados individualmente.

Una estructura informal es aquella en la que la composición no sigue lineamientos

preestablecidos. La organización es libre o indefinida.

Módulo
También llamado Motivo o Pattern, son aquellas formas, dentro de una composición,
que se perciben idénticas o similares. Podría decirse que son formas o un conjunto
de ellas que funcionan como unidades. Generalmente siguen un lineamiento
compositivo específico.

Supermódulos y Submódulos: Un módulo puede estar compuesto, como vimos,

por otras formas más pequeñas que siguen un patrón. Al traspasar el primer plano de
la composición nos adentramos en el módulo donde podemos encontrar otra serie de
formas unitarias relacionadas entre sí. Son los llamados submódulos.

Si por la inversa, al apreciar un módulo, retrocedemos para tener una visión más
amplia de la composición y vemos que el mismo pasa a conformar un módulo mayor,
estamos en presencia de un supermódulo.
Trama
Trama es la materialización compositiva de la estructura. Las formas y a su vez los
módulos configuran visualmente el aspecto de la composición. Una tela es la
resultante de una trama de fibras que se entrecruzan para configurar un producto
concreto, de la misma manera la trama visual es el producto resultante de la
interrelación de elementos gráficos y compositivos.

Trama regular: Las líneas estructurales o criterios de composición son rígidos y

regulados matemáticamente. Las resultantes son composiciones formales y
armónicas.

Trama semiregular: Las tramas semirregulares tienen su origen en una composición

regular pero presentan módulos que eluden el rigor formal para ser dispuestos
arbitrariamente por el diseñador.

Trama inactiva: La trama inactiva es puramente conceptual. No condiciona la

apariencia externa de sus módulos ni los espacios de la composición. El diseñador
sigue un criterio, pero no es explicito gráficamente.

Trama activa: De forma explícita, la trama activa, deja ver el criterio exacto de
disposición de los módulos. Son también conceptuales, pero dejan su huella sobre la
composición.

Trama invisible: Dentro de las tramas activas, las invisibles son aquellas en las
cuales la huella estructural deja de hacerse visible. Puede ser una contrafigura o un
espacio en blanco que insinúa las líneas estructurales. Las líneas no son
mensurables.

Trama visible: Siguiendo con las tramas activas, las visibles son las más explícitas
de todas. La huella estructural tiene forma propia. En este caso las líneas se pueden
medir, tienen consistencia formal. Un ejemplo de ello puede ser una composición
sobre un fondo cuadriculado que regule las formas.

La sintesis gráfica es cuando una figura simplifica su forma original manteniendo el

uso de líneas y planos pero en menor cantidad. Cada método utilizado para
simplificar produce un efecto visual diferente aunque el contorno general de la
misma permanezca, para lograr una sintesis gráfica debemos tener como
referencia el tema de Morfología que en el diseño es, la disciplina que estudia la
generación y las propiedades de la forma. (antropomorfa, forma humana),
(fitomorfa que provine de los vegetales) (zoomorfa del genero animal), luego
lo (convencional o inanimados que son objetos sin vida.)

Método de Síntesis.
Imágen de referencia: Es la figura que tomaremos como guia para el proceso de

síntesis esto se dará por medio de lineas y planos.Síntesis en Dibujo

Lineal: Este proceso consiste en captar los mayores detalles de lineas que existe
en la figura

Síntesis del contorno: Viene a ser el recorrido de la linea que va a encerrar la

figura y convertirlo en una sola plano que es la forma de la figura, llamado tambien

cortorno.
Síntesis en silutas: Tan parecido al contorno con la diferencia que silueta
expresa visualmente las lienas interiores y exteriores, provacando asi espacios

vacios dentre de la forma.

Fondeado: A la silueta se le da un efecto como de negativo.

Sombreado: En esta síntesis se adecua especialemente las luces y sombras para

proporcionen un efecto de volumen sobre la forma, creando la sensaciones de una
imagen estilizada (no tiene que ser lineal)
Negativo: La figura de superficie continua puede tener detalles usando lineas en
negativo (líneas blancas sobre fondo negro), sedebe guardar tanto los detalles
internos como externos

Fragmentado o formas: La figura sufre una descomposición en segmentos de

planos cortados, como si fueran pedazos de la misma forma, se puede usar tanto
orgánico como rectilíneo

AULAS DE INFORMATICA
El aula de informática es un lugar que ofrece la posibilidad de acercar la Comunidad
Universitaria a los recursos informáticos. Bien sea para iniciarse en este mundo
apasionante, bien para aprovechar esta herramienta para el estudio y la
investigación abriendo una ventana hacia el mundo gracias a Internet.
Que duda cabe que desde hace unos años y cada vez con más intensidad, la
informática como herramienta, se va haciendo más imprescindible, si cabe, dentro
de cualquier profesión o aspecto de la vida cotidiana. Esto es así de tal manera que,
el mundo informático está íntimamente ligado a la sociedad y no se puede concebir
prácticamente ningún aspecto laboral ni social en nuestra vida en el que no
aparezca el elemento informático en cualquiera de sus variantes. En el caso de la
Audiovisuales en el aula
El uso creciente de las pantallas por parte de los jóvenes plantea nuevos retos y la
necesidad de incorporar el nuevos formatos como herramienta de aprendizaje.
Esta semana, en Aika, el audiovisual en la educación

119

El medio audiovisual está cada vez más presente en el ámbito informal y formal
del alumnado, por una parte, en el uso cotidiano y, por otra, en la escuela. A
través de las múltiples pantallas que rodean a los estudiantes, el acceso a
recursos audiovisuales es ubicuo, sobre todo, a través de los dispositivos móviles
que los alumnos poseen. Las tabletas y los móviles inteligentes se convierten en
pequeñas salas de cine o televisiones portables en los propios bolsillos del
alumnado. No solo posibilitan acceso, sino también la propia producción
audiovisual de los más jóvenes, y surge así el concepto
de prosumidor (productor+consumidor).

Biblioteca escolar

La biblioteca escolar es el servicio facilitador de los establecimientos educativos

en el que se reúnen, organizan y utilizan los recursos necesarios para el
aprendizaje, la adquisición de hábito de lectura y formación en el uso de la
información de los alumnos de los distintos niveles. Según la UNESCO1 La
biblioteca escolar proporciona información e ideas que son fundamentales para
desenvolverse con éxito en nuestra sociedad contemporánea, basada en la
información y el conocimiento. Provee a los alumnos competencias para el
aprendizaje a lo largo de toda su vida y contribuye a desarrollar su imaginación,
permitiéndoles que se conduzcan en la vida como ciudadanos responsables.
En suma, la biblioteca escolar desempeña un rol fundamental dentro de la
escuela, como parte del proceso educativo, brindando a sus usuarios
herramientas que no sólo los formarán como lectores, sino que posibilitarán un
acceso igualitario a la cultura e influirán en su desarrollo personal y en su
vinculación social.
Photoshop:
Photoshop es el nombre popular de un programa informático de edición de
imágenes. Su nombre completo es Adobe Photoshop y está desarrollado por la
empresa Adobe Systems Incorporated. Funciona en los sistemas operativos Apple
Macintosh y Windows.
El nombre comercial de este producto se puede traducir del inglés como 'taller de
fotos'. Aunque existen otros programas similares como GIMP o PhotoPaint, en la
cultura popular se utiliza esta palabra para referirse también al 'retoque digital de
una imagen". Por ejemplo: "En esta foto se han pasado con el Photoshop".

Demo (informática)
En informática las demos o versiones demo son prototipos, versiones
incompletas o de evaluación de un determinado programa informático con el fin de
mostrar la idea de funcionamiento y demostrar sus funcionalidades. Se utilizan
para que los usuarios o potenciales clientes puedan probar el software antes de
comenzar a utilizarlo en un ambiente real.

Demos de aplicaciones[editar]
Son instalaciones de programas con el único fin que los usuarios puedan
evaluarlas sin necesidad de tener que realizar una instalación propia.
Microsoft Publisher

Microsoft Publisher (anteriormente Microsoft Office Publisher) es la aplicación

de autoedición de Microsoft. A menudo es considerado como un programa para
principiantes o de «nivel de entrada» (entry level), que difiere del procesador de
textos Microsoft Word en que se hace hincapié en el diseño y la maquetación de
las páginas, más que en el proceso y corrección de textos.
Normas de redacción de informes
Cada autor tiene su propio estilo, pero a la hora de redactar un informe deberían
respetarse ciertas normas. Un informe no es una novela, pero debe ser igual de
legible. Generalmente, los lectores consultarán secciones concretas y no se lo
leerán de cabo a rabo o, a lo sumo, lo harán por encima una sola vez. Hay que
tenerlo en cuenta y redactar cada sección para que sea más o menos
independiente Cuando la escritura es selectiva, precisa, objetiva, concisa, clara y
consistente, suele ser también sencilla. Conviene no perder de vista al lector y
preguntarse si será capaz de seguir los razonamientos del informe.

CARACTERISTICAS Y TIPOS DE INFORMES

¿Qué es un informe?
¿Qué se debe tener en cuenta?
Fijar el objetivo del informe
Recolectar la información (experimentación)
Estructurar la información para la introducción, el cuerpo y la conclusión (mapas,
gráficos)
Escoger el vocabulario
Análisis y evaluación de los datos
Organización y elaboración del informe escrito
Características
Es un texto expositivo y explicativo
Tiene como propósito dar información
Se centra en un tema determinado
Utiliza un lenguaje objetivo
Se escribe en tercera persona
La escritura predominante es la enunciativa
Estructura argumentativa y descriptiva
Oscar Domínguez
Juan Jaramillo
Nathalia Mora
Juliana Rodríguez
EL INFORME
Es una exposición de datos obtenidos en una investigación de campo o
bibliográfica sobre un determinado tema; por eso, su propósito es principalmente
informativo
Tipos de Informes
Técnicos: Emitidos para entidades privadas o públicas con el fin de responder a su
investigación.

Científico: Dirigido a un receptor que tiene un conocimiento previo del tema a

dirigir.

De divulgación: Son presentados para el público en general.

Mixto: Son confeccionados para el público en general y al mismo tiempo para una
organización en general.
Según sus características textuales
Expositivo: el autor no introduce ninguna interpretación ni análisis, se limita a
narrar el procedimiento de una actividad.

Interpretativo: además de narrar los hechos, analiza e interpreta para dejar en

claro el alcance y sentido que tendrá un determinado concepto.

Demostrativo: es aquel en el que se presenta una tesis planteada por el autor del
informe, la descripción de todos los pasos para su demostración y las
conclusiones obtenidas.
Según su materia
CUBIERTA
PORTADA
TABLA DE CONTENIDO
INTRODUCCIÓN
OBJETIVOS
-General
-Especificos
Planteamiento del Problema
MARCO TEÓRICO
MATERIALES
METODOLOGÍA
RESULTADOS
ESTRUCTURA
CONCLUSIONES
RECOMENDACIONES
BIBLIOGRAFIA
ANEXOS
Es una sección inicial cuyo propósito principal es contextualizar el texto fuente.
Permiten al lector tener un marco de referencia hacia donde se conduce el
proceso, ademas del camino o método que conduce al logro de dicho fin.
Consiste en una revisión, lo mas exhaustiva posible, del tema.
Se refiere al modo de proceder o hacer con orden una cosa y a los materiales de
trabajo empleados para hacerlo.
Son los elementos necesarios para realizar dicho experimento.
Presentación de los resultados obtenidos, en la forma de figuras, tablas y/o
gráficos.
Parte final que resalta los resultados obtenidos, en confrontación con los que
permitan eventualmente mejorar los datos objetivos propuestos.
Describe el tema central del articulo y persuade al lector a seguir leyendo.
Debe incluir todo el material utilizado en el texto.
Deben estar claramente clasificados por tipo de información que aporta y
colocados al final del texto.
Pautas que permiten mejorar la realización de dicho ejercicio.
ANÁLISIS DE RESULTADOS
Es el punto en el cual se compara el marco teorico y los resultados obtenidos, se
presenta una breve explicacion de ellos a partir de la teoria conocida.
Tipos de TIC

Mass media o medios de comunicación masivos:

Son los medios de comunicación recibidos simultáneamente por una gran

audiencia, equivalente al concepto sociológico de masas o al concepto
comunicativo de público.

La finalidad de estos medios de comunicación podría ser, según la fórmula

acuñada específicamente para la televisión, formar, informar y entretener al
público que tiene acceso a ellos. Atendiendo a los intereses que defienden,
buscan el beneficio económico del empresario o grupo empresarial que los dirige,
habitualmente concentrado en grandes grupos de comunicación multimedia, e
influir en su público ideológicamente y mediante la publicidad.

La comunicación de masas es el nombre que recibe la interacción entre un

emisor único (o comunicador) y un receptor masivo (o audiencia), un grupo
numeroso de personas que cumpla simultáneamente con tres condiciones: ser
grande, ser heterogéneo y ser anónimo. Los medios de comunicación de masas
son sólo instrumentos de la comunicación de masas y no el acto comunicativo en
sí.
Prensa:

Es un sistema abierto de la comunicación humana tecnificada que procesa

acontecimientos, ideas y sentimientos procedentes de una o varias fuentes, para
transmitirlos a destino mediante un canal llamado periódico.
Su función no es únicamente informativa, pues compara y contrapone unos
sucesos con otros, argumenta, concluye, y plantea soluciones, influye así en el
público lector, orienta cultural e ideológicamente.

De la evolución de la prensa sale la Historieta y las Revistas

Las revistas: es una publicación de aparición periódica, a intervalos mayores a

un día. A diferencia de los diarios o periódicos, orientados principalmente a ofrecer
noticias de actualidad más o menos inmediata, las revistas ofrecen una segunda y
más exhaustiva revisión de los sucesos, sea de interés general o sobre un tema
más especializado. Típicamente están impresas en papel de mayor calidad, con
una encuadernación más cuidada y una mayor superficie destinada a la gráfica.
 La historieta: convertida en medio de comunicación de masas gracias a la
evolución de la prensa decimonónica, vivió su época dorada en cuanto a número
de lectores tras la Segunda Guerra Mundial. Con la proliferación de nuevas formas
de ocio en la segunda mitad del siglo XX, va dejando de ser un medio masivo en
la mayoría de los países, creándose formatos más caros, tales como álbumes o
revistas de lujo, y buscando nuevos tipos de lectores.

Radio

La radio es un medio de difusión masivo que llega al radio-escucha de forma

personal, es el medio de mayor alcance, ya que llega a todas las clases sociales.
La radio es un medio de comunicación que llega a todas las clases sociales.
Establece un contacto mas personal, porque ofrece al radio-escucha cierto grado
de participación en el acontecimiento o noticia que se esta transmitiendo.
Es un medio selectivo y flexible. El público del mismo no recibe tan
frecuentemente los mensajes como el de los otros medios y además el receptor de
la radio suele ser menos culto y más sugestionable en la mayoría de los casos.
Como medio de comunicación la radio nos brinda la oportunidad de alcanzar un
mercado con un presupuesto mucho mas bajo del que se necesita en otros
medios, es por eso, que es mayor la audiencia potencial de la radio.
Cine

Se llama cine o cinematografía a la tecnología que reproduce fotogramas de

forma rápida y sucesiva creando la llamada “ilusión de movimiento”, es decir, la
percepción visual de que se asiste a imágenes que se mueven. También se le dice
cine al edificio o sala donde se proyectan las películas.
El término tiene la misma raíz griega que otras palabras como cinética,
kinesiología y otras que se relacionan con el movimiento.
El Cine fue un paso más en la creación de medios de comunicación masivos.
Corresponden al tipo audiovisual. Es un medio audiovisual masivo que permite
llegar a un amplio grupo de personas "cautivas" pero con baja selectividad. Sus
ventajas son: Audiencia cautiva y mayor nitidez de los anuncios de color. Entre
sus desventajas se encuentran: Poco selectivo en cuanto a sexo, edad y nivel
socioeconómico.

Televisión

La televisión es un sistema para la transmisión y recepción de imágenes en

movimiento y sonido a distancia que emplea un mecanismo de difusión. La
transmisión puede ser efectuada mediante ondas de radio, por redes de televisión
por cable, Televisión por satélite o IPTV. El receptor de las señales es el televisor.
El término televisión se refiere a todos los aspectos de transmisión y
programación, que busca entretener e informar al televidente con una gran
diversidad de programas. La televisión enlaza diversos anuncios que la población
utiliza para mantenerse informado de todo el acontecer.

Internet
El Internet es una red informática descentralizada, que para permitir la
conexión entre computadoras opera a través de un protocolo de comunicaciones.
Para referirnos a ella además se utiliza el término "web" en inglés, refiriéndose a
una "tela de araña" para representar esta red de conexiones. En palabras
sencillas, la Internet es un conjunto de computadoras conectadas entre si,
compartiendo una determinada cantidad de contenidos; por este motivo es que no
se puede responder a la pregunta de donde está la Internet físicamente - está en
todas las partes donde exista un ordenador con conectividad a esta red.
Multimedia

El término multimedia se utiliza para referirse a cualquier objeto o sistema que

utiliza múltiples medios de expresión (físicos o digitales) para presentar o
comunicar información. De allí la expresión «multimedios». Los medios pueden ser
variados, desde texto e imágenes, hasta animación, sonido, video, etc.
Se habla de multimedia interactiva cuando el usuario tiene libre control sobre la
presentación de los contenidos, acerca de qué es lo que desea ver y cuando; a
diferencia de una presentación lineal, en la que es forzado a visualizar contenido
en un orden predeterminado.
Hipermedia podría considerarse como una forma especial de multimedia
interactiva que emplea estructuras de navegación más complejas que aumentan el
control del usuario sobre el flujo de la información. El término "hiper" se refiere a
"navegación", de allí los conceptos de "hipertexto" (navegación entre textos) e
"hipermedia" (navegación entre medios).
El concepto de multimedia es tan antiguo como la comunicación humana ya que al
expresarnos en una charla normal hablamos (sonido), escribimos (texto),
observamos a nuestro interlocutor (video) y accionamos con gestos y movimientos
de las manos (animación).
 Un texto: es una composición de signos codificado (sistema simbólico) en un
sistema de escritura (como un alfabeto) que forma una unidad de sentido. Su
tamaño puede ser variable.
También es texto una composición de caracteres imprimibles (con grafema)
generados por un algoritmo de cifrado que, aunque no tienen sentido para
cualquier persona, si puede ser descifrado por su destinatario original.
En otras palabras un texto es un entramado de signos con una intención
comunicativa que adquiere sentido en determinado contexto.

El sonido: es cualquier fenómeno que involucre la propagación en forma de

ondas elásticas (sean audibles o no), generalmente a través de un fluido (u otro
medio elástico) que esté generando el movimiento vibratorio de un cuerpo.
 Una imagen: es una representación visual que manifiesta la apariencia visual
de un objeto real o imaginario. Aunque el término suele entenderse como sinónimo
de representación visual, también se aplica como extensión para otros tipos de
percepción, como imágenes auditivas, olfativas, táctiles, sinestésicas, etcétera.
Las imágenes que la persona vive interiormente son denominadas imágenes
mentales, mientras que se designan como imágenes creadas (o bien como
imágenes reproducidas, según el caso) las que representan visualmente un objeto
mediante técnicas diferentes: dibujo, diseño, pintura, fotografía, vídeo, etc.

La animación es un proceso utilizado para dar la sensación de movimiento a

imágenes o dibujos.

Animación

El video: es la tecnología de la captación, grabación, procesamiento,

almacenamiento, transmisión y reconstrucción por medios electrónicos digitales o
analógicos de una secuencia de imágenes que representan escenas en
movimiento.
Fuentes Tecnológicas de información
Páginas Web
Intranet
Correo Electrónico
Fuentes Tecnológicas de información
Páginas Web
Intranet
Correo Electrónico
Llamado también página electrónica o cyber página.
Es un documento o información electrónica capaz de contener texto, sonido,
vídeo, programas, enlaces, imágenes, y muchas otras cosas, adaptada para la
World Wide Web.
Esta información se encuentra generalmente en formato HTML o XHTML, y puede
proporcionar navegación (acceso) a otras páginas web mediante enlaces de
hipertexto

Una página web está compuesta principalmente por información (sólo texto y/o
módulos multimedia) así como por hiperenlaces; además puede contener o
asociar hoja de estilo, datos de estilo para especificar cómo debe visualizarse, y
también aplicaciones embebidas para así permitir interactividad
Es una red de ordenadores privada basada en los estándares de Internet.
Utilizan tecnologías de Internet para enlazar los recursos informativos de una
organización, desde documentos de texto a documentos multimedia, desde bases
de datos legales a sistemas de gestión de documentos.
Pueden incluir sistemas de seguridad para la red, tablones de anuncios y motores
de búsqueda.
Puede extenderse a través de Internet. Esto se hace generalmente usando una
red privada virtual
También conocido como e-mail, un término inglés derivado de electronic mail
Es un servicio que permite el intercambio de mensajes a través de sistemas de
comunicación electrónicos.