Planificación Anual Nivel Inicial

Institución : Esc N° 161 Isabel La Católica

Turno Mañana.
Docente : Villafañe Mónica Verónica.
Eje de la Apreciación AUDICIÓN, RECONOCIMIENTO, IDENTIFICACIÓN Eje de la 
Producción EXPLORACIÓN, INTERPRETACIÓN, SELECCIÓN, 
PRODUCCIÓN, TRADUCCIÓN 
Unidad 1 SONIDO 
• Atributos del sonido: Altura, Intensidad, Timbre. Duración. 
• Procedencia y dirección de sonidos del entorno natural y social más cercano: la lluvia, los 
animales domésticos, las personas, el hogar, la escuela. 
Unidad 2 RITMO 
•  Organización  temporal  del  sonido:  sucesión  antes-después.  Comparaciones  pre  numéricas: 
más, menos, igual que, muchos, pocos de sonidos distribuidos en el tiempo. 
•  Grafías  analógicas  de  las  relaciones  de  sonidos  en  pulsaciones  regulares  (ejemplo:  trote  de 
caballo, marcha de soldados) y no regulares (ejemplo: lluvia, aplausos). 
Unidad 3 MELODÍA 
• Melodías instrumentales y canciones que contengan en su interior ascensos, descensos y 
sonidos repetidos. 
• Corporal y o en grafías analógicas de melodías que incluyan movimientos sonoros 
ascendentes y descendentes y sonidos repetidos. 
FORMA 
• La forma musical en canciones y melodías compartidas, atendiendo a la repetición de las 
frases musicales o contraste. 
• Corporal y o en grafías analógicas de la estructura formal (A A-A B) al escuchar melodías y 
canciones compartidas. 
FUENTES SONORAS 
• La naturaleza del elemento vibrante: Idiófonos, Membranófonos, Aerófonos. 
• Modo de acción: golpear, sacudir, soplar, percutir, raspar, etc.; 
• Los mediadores: manos, palillos, para sonorizar secuencias de la vida cotidiana y o el entorno 
natural y social. 
• Fuentes sonoras y modos de acción, para acompañar canciones y melodías de acuerdo a las 
características del estilo. 
• Fuentes sonoras convencionales y no convencionales, teniendo encuentra la habilidad motriz 
y destreza de ejecución: uso de una sola mano y ejecución móvil (manojos y cascabeles) y sin 
con delimitación de superficie de toque (palillos livianos contra el piso, caja china, pandereta, 
tamborcito, tubos de madera y o metal, etc. apoyados en una espuma de goma) 
LA VOZ HABLADA Y CANTADA 
•  Diferentes  recursos  expresivos  que  brinda  la  voz  hablada  (variaciones  en  las  alturas, 
intensidades y velocidades, onomatopeya) y cantada (silbar, trinar, lalaleos, glisandos) 
• Rimas y canciones utilizando correctamente la articulación y la emisión según la intención y el 
contenido de la misma. 
• Vocalización de canciones y melodías infantiles teniendo en cuenta la inspiración y censura 
entre las frases. 
• Canciones, alternando el canto individual y grupal. 
 
Unidad 4 TEMPO 
• Velocidad media del tiempo: Moderado 
CARÁCTER 
• El contenido emocional de la obra musical (alegre-triste, juguetón, misterioso, marcial) en 
canciones y melodías compartidas 
Unidad 5 DINAMICA 
• Matices dinámicos: Piano – Forte. 
GENERO Y ESTILO 
• Procedencia de las canciones y o melodías instrumentales en el cancionero vocal infantil 
tradicional; música clásica y folklórica para niños. 
Unidad 6 LA VOZ 
•  Voz  masculina,  voz  femenina,  voz  infantil,  atendiendo  a  la  articulación  y  la  emisión, en obras 
vocales para niños y música clásica y tradicional folclórica. 
FUENTES SONORAS 
• Fuentes sonoras variadas teniendo en cuenta la naturaleza del elemento vibrante: Idiófonos, 
Membranófonos, Aerófonos, Cordófonos y el modo de acción: sacudir, soplar, percutir, raspar, 
pulsar. 
• El cuento sonoro 
MOVIMIENTO CORPORAL 
•  Acciones  corporales  en  concordancia  con  rondas,  juegos  corporales  y  el  texto  de  la  canción 
alternando  acciones  sucesivas  (de  ajuste  puntual  y  puntual  no  sonoro)  de  manos  y  brazos, de 
piernas y pies. 
• Corporal del tiempo en forma no sonora y/o Sonora al recitar rimas, adivinanzas y o 
canciones. 
• Coreografías sencillas alternando movimientos individuales, en parejas o en grupos, en 
función de las frases musicales y el estilo. 
• Movimientos corporales que representen la organización espacial del sonido (arriba-abajo, 
adelante-atrás, cerca-lejos, uno al lado del otro). 
• Corporal de diseños melódicos ascendentes, descendentes, repetidos y las relaciones de 
igualdad y contraste entre las frases al escuchar canciones y melodías compartidas. 
 
FUNDAMENTACION 
La  educación  musical  en  el  nivel  inicial  deberá brindar la oportunidad para que los niños tomen 
contacto  con  la  música  que  escuchan.  Están  dirigidas  fundamentalmente  al  desarrollo  y 
enriquecimiento  de habilidades perceptivas y motrices participando de ella en forma individual o 
concentrada.  Estas  habilidades  se relacionan con la discriminación auditiva y ejecución musical 
que  demanden  experiencias  como:  selección,  ejecución  de  materiales  y  fuentes  sonoras, 
realización  de  juegos  verbales  y  corporales,  cantar  canciones,  instrumentarlas,  frecuentación 
de  un  repertorio  variado  de  obras  musicales,  producciones  sonoras  de  la  vida  cotidiana,  como 
así también la identificación auditiva de relaciones sonoras y musicales. 
Desde  las  primeras  etapas  del  aprendizaje  musical  es  posible  desarrollar  competencias 
creativas  donde  el  niño  participa  como  protagonista,  desarrollando  auto  confianza  en  las 
posibilidades personales de expresión. El entorno afectivo y social del aprendizaje requieren del 
manejo  sostenido  por  parte  del  docente  para  que  los  niños  puedan  interactuar,  respetar  las 
ideas  de  sus  compañeros,  hacer  valorar  las  propias  o  postergarlas  si  no  fuera  resueltas  en 
forma adecuada. 
OBJETIVOS PARA EL NIVEL INICIAL 
♪ Familiarizarse con los elementos del lenguaje musical mediante el juego espontaneo e 
intuitivo 
♪ Explorar las posibilidades expresivas del propio cuerpo ante estímulos musicales variados 
♪ Discriminar auditivamente relaciones sonoras en pares de sonidos atendiendo a sus 
atributos 
♪ Desarrollar musicalmente la imaginación y la fantasía 
♪ Desarrollar una actitud positiva hacia la música 
METODOLOGIAS 
Se desarrollaran actividades fundamentadas en la psicología cognitiva. 
Métodos: Dalcroze-Kodály-Willems-Martenot-Orff 
Priorización de aprendizajes funcionales y significativos 
 
CRITERIOS DE EVALUACIÓN 
“TIPO DE EVALUACION: FORMATIVA” 
Criterios generales: 
• Hacer silencio como marco de la música y parte integrante de ella 
• Concentración para escuchar y trabajar. 
• Intervención en la interpretación colectiva coral con interés, respetando del mismo y el 
quehacer de sus compañeros. 
• Conocimiento del lenguaje y signos musicales. 
• Respeto en las actividades del grupo, en silencio y atención. 
• Actitud de respeto hacia el docente. 
Criterios específicos: 
Sonido: 
• Conocer y distinguir las cualidades del sonido. 
• Capacidad de improvisación vocal y corporal para representar las cualidades del sonido. 
Ritmo: 
• Sentir el ritmo y diferenciar sus estructuras. 
• Improvisar rítmicamente con el cuerpo e instrumentos del aula. 
• Ejecutar esquemas rítmicos sencillos corporal e instrumental mente. 
• Actitud abierta para poder valorar las producciones y propuestas rítmicas de los compañeros. 
 
Melodía: 
• Reconocer el valor expresivo de una melodía. 
• Entonar con precisión y justeza diseños melódicos y canciones. 
• Intervenir en actividades de canto individual y grupal. 
Expresión vocal y canto: 
• Ejecución correcta y afinada de la voz al cantar. 
• Capacidad de memorizar canciones. 
BIBLIOGRAFÍA 
“El mundo sonoro en el Jardín” – Alicia Bokser, Silvia Spivak de Bernstein. 
“Música en el aula” – Orlando Leal